幼兒園美術教學心得體會（精選4篇）
幼兒園美術教學心得體會 篇1
幼兒畫畫不需要太多的技巧卻需要合適的環境和土壤、水分。這個環境就是支持、鼓勵、肯定；土壤就是寬松、理解、接受；水分就是用愛心去滋潤，用自由去浸泡。這個愛不是嚴加管教，不是挑毛病，不是控制。如果孩子在你“覺得是愛”的情況下沒有自由，沒有自主，沒有夢想，沒有快樂，沒有自己，孩子一點兒也不覺得快樂、幸福，這就不是愛。家長對畫童的愛應該讓孩子能感覺到快樂、幸福，而不是家長的單方面自我覺得。
對于幼兒美術課，教師不要追求要上得完美，你是帶著孩子在畫著玩兒。一堂沒有錯誤，沒有遺憾，什么都好的課絕對不是一堂好課。
在幼教文章中經�？吹饺绾闻囵B兒童創造力的文字。其實，成人的創造能力遠遠低于兒童，說得重一點，成人根本沒有資格去培養兒童的創造力。想象與創造能力是上帝專門賜給孩子的靈性與領悟，隨著孩子年齡的一天天長大，上帝也會從孩子那兒把想象與創造收走的。在想象與創造方面孩子永遠是我們成人的老師。我們成人要真誠的心悅誠服的認孩子為老師，孩子的那些莫名其妙不著邊際的奇思妙想成人永遠也學不來。曰本教育家鳥居昭美說：“故父母的擺出學校老師的架勢教他畫畫，難道就不感到羞愧和自不量力嗎？”(【曰】鳥居昭美《育兒金典》編譯組譯北京中國輕工業出版社20__.1版第8頁）兒童教育學專家劉曉東對這個事的看法是：“其實兒童比成人更有創造性，更有想象力�！彼J為：“我們成人應當謙虛地向兒童學習。”他還說：“成人說，我要培養兒童的創造力和想象力。知道什么是‘班門弄斧’‘關公面前舞大刀’嗎？甚至還要熱切地收魯班、關云長做徒弟！
多么可笑！多么不自量力！”
現實告訴我們，在創造力和想象力方面我們成人確實不如兒童。實際上兒童不用學習天生就有創造能力，只是像煤炭一樣上面覆蓋著一層薄薄的土，等衍著我們成人去發現、去挖掘，并不是兒童原本沒有創造性，是我們成人培養的結果。而正是這么一層薄薄的土，擋住了好多美術教師的視線，發現不了已經在土下發光的金子，只有少數有較高審美素質的，明眼人教師才能找到它們。
實踐表明：兒童的創造能力不是我們成人培養的，而是通過正確的啟發、引導發現的。我們的教師要搞清楚哪些可教，哪些不可教，哪些能培養，哪些只能守護，哪些能通過教育作積極促進，哪些只能消極的耐心等待。教育有時候消極的作用比積極的作用還大，盧梭也主張，“要盡可能的讓兒童的心智閑著不用，能閑多久就閑多久”，這就是消極教育。消極教育與積極教育有時它們之間的距離就差這么一點點，一步是正常，再走一步就是越位，把握分寸是非常難的。教育是人的問題，人的問題是世界上最復雜的問題，這就需要我們家長和教師在教肓孩子時要得法，要不斷的學習，否則就是在好的愿望下辦了錯誤的事情。
如果是幼兒畫的畫不幼稚，有秩序，理性思維明顯，這樣的畫肯定是受了成人不正確輔導所致。但如果到了轉型期還在畫小時候的畫就是假“幼稚”了，是不真實的。就像成人故意模仿孩子的畫“味”,畫出貌似兒童的畫，這就是“裝嫩”。小孩兒畫出成人的成熟，是假，大人畫出小孩兒的幼稚更是假。實際上，成人畫的兒童畫就是缺乏兒童靈魂的軀売，裝的嫩比假成熟更“難看”。
對喜歡畫畫的幼兒，家長應多做一些“觸景生情”的工作，幫助孩子盡快進入角色，使孩子的思路“漸入佳境”,激起孩子繪畫欲望。如，在家里畫一盆花，家長不是簡單地說去畫吧就算完了。一般五六歲的孩子觀察能力、理解能力還比較弱。家長應正確地引導孩子、幫助孩子去了解花的生長結構、造型特點、習性、作用等，等孩子明白后再動筆。經歷了這樣一個過程，畫出的畫在理解和感受上與簡單地畫是不一樣的。
在教育實踐中，有好多教師分不清什么是幼兒原生態繪畫，什么是成人知識技巧，教師在觀念上的含糊不清，會直接導致輔導上的失敗。幼兒原生態繪畫與成人知識技巧它們之間究竟又有哪些區別呢？我覺得是這樣的：原生態繪畫是平面的，帶有知識技巧的繪畫是立體的；原生態繪畫是憑直感，知識技巧繪畫是憑基本功；原生態繪畫是動作思維，知識技巧繪畫是理性思維；原生態繪畫是感情色彩，知識技巧繪畫是科學道理；原生態繪畫效果不可預后，知識技巧繪畫是胸有成竹；原生態繪畫效果可遇不可求，知識技巧繪畫是可求不可遇；原生態繪畫是天生的不學就會，知識技巧繪畫是不教不會；原生態繪畫是個性十足，知識技巧繪畫是干人一面；原生態繪畫稚嫩、可愛、有趣；知識技巧繪畫是小孩兒說大人的話；原生態繪畫是自我為中心，自由隨便，知識技巧繪畫是循規蹈矩，按規矩辦事。
生活是藝術創作的源泉，這句話一樣適用于幼兒。幼兒畫畫的靈感與沖動，來源于幼兒對生活的感受與了解。
從兒童生長發育和大腦的發展去看，幼兒與學齡期的孩子相比，更喜歡歌舞、畫畫、游戲等活動。究其原因，幼兒因年齡小，認知能力有限，又不識字，除了上述活動外還找不到更合適的表達情緒的方式。上小學后，認知能力上的提高，接觸面的寬廣，語文、數學、常識的學習運用，能表達思想情緒的渠道多了。所以，這是小學階段畫畫兒的小朋友明顯少了的原因。并有年齡越大，年級越高從事藝術學習的小朋友越少的特點。
幼兒認為重要的要畫大，不重要的畫小，用著的往中心畫，作用不大的往邊上畫。在畫面的安排和布局上，憑感覺不憑生活真實，憑感受不憑“眼見為實”,主觀意識遠遠的超過客觀實際。
幼兒繪畫是幼兒自發的一種表現愿望，是一種認知社會的生活痕跡，無須繪畫基礎或“技術”作支持，也用不著先從模仿成人入手走進繪畫之門。有生活經歷就有畫畫的能力，就能順利表達自己的想法。只是這種“想法”還不容易被成人理解或破譯。如果成人想知道幼兒的想法和畫的是什么，反而需懂兒童的發展心理才能與兒童溝通。
有家長說，孩子畫得畫不如以前內容多，想象力也不如以前了，怎么越畫越倒退了昵？其實，這是正�，F象。孩子的想象力最豐富，畫得最好的年齡應是6歲多左右。這個年齡段的孩子，既有生活體驗，又有動手能力，更有什么“都不懂”的大膽。如兒童低于這個年齡，認知能力和想象力受到局限。高于這個年齡，理性思維逐步增多，觀察力、理解力在增強，想象力在衰退，這也是越畫越“倒退”的原因�？匆粋�孩子是否進步，要全面整體的看，不能孤立的抽出單一的畫作判斷，應考慮孩子的生理、心理成長作用，要看孩子的綜合素質在畫中的反映。
孩子喜歡畫畫并不一定在繪畫上有天賦，幼兒園里的孩子大都喜歡畫畫，但大部分孩子只是喜歡并沒有太大的天賦，孩子是覺得畫畫好玩兒才畫的，不是為了藝術去畫的。如果孩子不喜歡畫，家長因某種原因把孩子送去學畫，他不會感受到畫畫的快樂的，
幼兒美術興趣發展特點：不可逆轉性，不可提前或退后，不可逾越性，每個人都要經歷這個階段，通過正常教育不能改變這個過程。
同一幼兒園，同一年齡，又同一愛好都喜歡畫畫，但由于家長對兒童畫的認識不同，給孩子選擇的老師不同。一個是畫什么像什么>每天圍著技巧“纏繞”的，眼看著“進步”的；一個是在老師啟發下逐漸“進戲”找到感覺的，學生心緒沁浸在自己想象世界里的，畫出了自我，畫出了個性，畫出了對生活的理解。這些符號是從自己心里流淌出來的，畫面感情純真，想象豐富，很有感覺，不但有想象，而且更有創造，但是并不太像。這兩種方法造就了兩種思路，兩種想法，兩種感覺，兩種體驗，兩種追求。在這兩種方法的一開始，由于他們去向不同，就注定了他們以后的道不同，終點不同。這在當初家長給孩子報班時能想到嗎？
幼兒美術教育觀念與方法看似有很多，其實，不外乎兩種。一種是強調學，認為不學技法永遠不會畫，向孩子灌輸成人的繪畫經驗和成功的范例。另一種關注幼兒的自然生長規律，重視自然教肓，強調畫法要符合兒童的天性和用游戲的方法，對孩子只是給予合適的幫助，尊重兒童的想法，發展好兒童的個性愛好。第一種方法是在學別人，第二種方法是在找自己，學別人永遠不會有自己的思維和主見。
“生活即教育”是教育家陶行知的教育主張，用生活的經驗來教育，是學生最為喜歡的方法，也是教肓效果最好的方法。但直到現在我們的教肓也沒做到這一點。我們的美術教育過于強調以學科為主，以美術技能為重點而忽略了學生對生活的直接感受，脫離了學生的生活經驗，學生學習興趣不高。只有激發學生創造潛能，畫出自己的生活，畫出自己的感受才是快樂的。
送孩子學畫的家長，大多看慣了自己小時候畫的模樣，認為畫的像就是學得成功，已不接受自己的孩子看似亂畫的作品。實際上，這是兩種認識觀念的不同，前者學的是一種技巧，后者是一種思維方式，培養的目標不一樣。如果教師與家長不能取得在認識上的一致，溝通是非常困難的。家長送學生的目的是“畫啥像啥”，希望教師好好的教！而教師的努力方向是，在教學中發現和肯定孩子的優點，尊重并保護好孩子的個性，鼓勵孩子按自己的想法去做。在這里，老師的角色并不是“教育者”而是個“幫忙的”或“引路人”。這兩種在觀念上的分歧等于兩個道上跑的車，走的不是一條路。比如，進來二十個學生，老師想的是怎么把他們引導成二十個各有各的畫的模樣，而不是統一的面貌和“整齊的步伐”。在這種思維方式下，浪有可能一開始孩子來時畫得還挺像，經老師一輔導，反而畫得“一塌糊涂”了，這是很正常的。因為老師打亂了孩子原來的方法，新的“秩序”還沒建立起來，這時畫的畫如果不亂那倒是怪事了。在這個事上，家長可以選擇自己認可的老師，而老師卻沒有其他選擇。
孩子的畫越是畫得自由，越是不能要求孩子要畫像物體，孩子強調的是他的感受與理解，而不怎么注意物體的像與不像。我們家長千萬不要用“畫得要像”來約束孩子的想象了�！爱嫷靡瘛笔浅扇说母杏X和理解，幼兒畫得不像卻是兒童對事物的認知或感受，幼兒畫得不像是正常的，畫得像卻是“填鴨式”教學帶來的結果。
如果小朋友唱著跳著一臉幸福地走出畫室，不用看作品就能感覺到這堂美術課是成功的，那是個傳遞幸福生成快樂的地方，讓孩子們開心是美術教肓最重要的功能之一。我們成人千萬不要把世間的功利、成績、虛榮、爭勝、拜金、浮躁等有意無意地傳達給10歲前的孩子，特別是幼兒，更不要用這些玷污了孩子們的純真稚氣。他們這個年齡過得越“傻”，越幼稚，越有孩子氣，越“不懂事”，越不通人間世故，以后的發展就越好，空間越大，潛力越大。成熟早的果子是不好吃的。
幼兒園美術教學心得體會 篇2
在幼兒園大班的美術教學中，我發現，有時候會碰到一些美術專業知識，很難用語言去讓孩子們理解。在經過長期的探索之后，我發現，在使用兒童繪本進行教學的時候，孩子們的注意力特別集中，而且理解的也特別快。我想，兒童繪本的生動趣味性，或許能為孩子更好地學習美術搭造一座橋梁呢！
繪本是一種獨特的兒童文學形式，具有它獨特的魅力。對于孩子來說，圖畫就是他們的語言，他們通過圖畫，很容易“讀”出其中想要表達的意思。許多繪本里簡單而有趣的畫面，生動的故事情節，吸引著孩子們去觀看，去思考，甚至加以模仿。那么，我可不可以從這一點入手，通過繪本讓孩子們更好地學習美術知識呢？將繪本引入美術教學，能不能對美術教學有一定的幫助呢？
為了證實自己的這一想法，也為了為美術教學開拓新思路，我在幼兒園大班的美術教學課堂上，組織了多次以繪本為載體的美術活動。下面，我就以我們曾經開展過的一個美術活動———《小黑魚》為例，看一下，美術課上，怎么通過繪本，提高孩子們的學習興趣和能力的。
我拿出繪本《小黑魚》，引導孩子們欣賞故事情節。在看完故事之后，孩子們就興奮的討論開了，有的說小黑魚太可憐了，有的說小黑魚應該去找人幫忙打倒壞蛋。孩子們的興趣已經被完全調動起來了，這個時候，我截取繪本中的精彩畫面，讓孩子們重點欣賞，除了讓孩子們體會小黑魚逃進漆黑的大海時的害怕和難過之外，還讓他們仔細看圖上的小魚，問他們小魚畫的好不好看？在孩子們各抒己見的之后，我話鋒一轉，告訴他們說，這其實不是畫的，而是作者用刻了小紅魚形狀的印章，一個一個蓋出來的哦。孩子們聽完，一個個都睜打了眼睛，感到不可思議。我拿出蔬菜小魚印章、紅色水粉顏料，蓋出處一條小魚來，孩子們頓時就沸騰了，一個個都躍躍欲試！
我讓他們稍安勿躁，先思考思考：小魚們在大海里看見些什么，它們用什么辦法對付大金搶魚。我將孩子們分成幾組，讓每一組都把他們的答案，用印章蓋出來。孩子們在看完繪本之后，都有自己的想象。我提醒孩子們，在模仿繪本的同時加入自己的想象，合理安排畫面，想一想怎樣才能使一條條小魚構成一條碩大的魚，想一想怎么樣用手里的印章，蓋出他們的答案。各組的孩子們在拓印的時候，不時的傳來歡聲笑語，當然也有互相爭辯的聲音。
我們在教學中領域小組共同進行過的繪本教學還有很多：比如《小黑魚》拓印畫，《白羊村的美容院》做做玩玩，《母雞蘿絲去散步》裝飾畫，《蠟筆小黑》蠟筆刮畫和《螞蟻和西瓜》剪貼畫等等。
在進行完這些繪本教學之后，我們驚喜的發現孩子們的注意力更加集中了，有些坐不住板凳的小朋友，不再時不時地站起來；此外，孩子們對美術課有了極大的期待，對于一些平時不能理解的美術知識，現在孩子們也不覺得那么深奧了，他們已經學會用剛學過的知識，去作畫。有些家長來接孩子的時候，和我說，孩子最近很喜歡畫畫，而且不是像以前那樣胡亂畫，現在比較有條理，畫的時候還會自己運用一些因果聯系，畫一些簡單的場景畫，能告訴你這個場景發生的是一個怎么樣的故事。
聽完，我覺得非常開心，把繪本引入幼兒園的美術教學，終于取得了一些成果。傳統的美術教學，往往局限于展示孩子們的作品，讓孩子們說說作品美在哪里。而繪本在這個基礎上，還對孩子們的對待事物的態度有所影響。就像上面提到的《小黑魚》，孩子們學到的不僅是畫畫本身，還學會了團結，學會了互相幫忙。但是，在發現這些可喜的成績的同時，我并沒有沾沾自喜，得意忘形。相反，在每一次活動之后，我都會反思：在這次活動里，哪部分還稍欠火候，沒有達到預期的效果；在活動里，是不是把每一個孩子的積極性都調動起來了？
將繪本引入幼兒園的美術教學這么久以來，經過多次反思，總結了一些經驗供大家參考：
一、科學選材。
在選擇繪本的時候，教師要以眼前幼兒的需要作為向導，只有能引起孩子興趣的繪本，才能在課堂上，達到事半功倍的效果。在上課之前，教師首先要認真剖析圖書的內容和特點，找出相關的教學元素。這樣才能在孩子們自主閱讀時給予合適的指導。
二、興趣遷移法。
在課堂上，首先引導孩子自主閱讀，鼓勵孩子自由想象。在孩子們閱讀時興趣達到最高點的時候，抓住時機，鼓勵和引導孩子動手作畫。在傳統美術課上，老師只是單調的教孩子們美術知識，然后讓孩子們根據老師的指示作畫。孩子們的興致不高，即使動手畫畫，也只是為了完成老師的布置的作業。時間久了，孩子們甚至有厭學，不愿意上美術課的情緒。而通過借助繪本來上美術課的時候，孩子們的興趣就被很好的調動起來，教師再從中加以引導，將孩子們的興趣從繪本很好的轉移到作畫上來。這樣一來，這節美術課，不僅孩子們上的很開心，學到的東西也很多，對美術的興趣也與日俱增。
三、創新思維法。
孩子們強烈的好奇心和嘗試的渴望構成了最執著的創新精神，驅使他們開展自我發展的創新實踐。但是在傳統的美術課上，老師往往占據主動權，告訴孩子們應該怎么做，拿出一幅畫，告訴孩子們該畫成什么樣。孩子的創新精神就被埋沒在一張張交上去的作業上。而在把繪本引入課堂之后，教師把主動權交給孩子，讓孩子自主閱讀漫畫，并通過一些問題的提問，引導孩子們打開想象的翅膀，想象小黑魚怎么打敗金槍魚，并把他們的想法畫在畫紙上。這個時候，每一副作品都是獨一無二的，都是孩子們把創新加以實踐的結果，而不是像傳統課堂上交上去的千篇一律的畫。
將繪本引入幼兒園的美術教學，不僅是對傳統美術教學的一個改進，更是對幼兒創新精神的培養！
孩子們學習繪本美術教學并沒有固定的模式，孩子們喜歡，并且接受很快，那么，美術教學就是成功的。所以，將繪本引入美術教學的探索過程中，還有許多需要我們去探索和嘗試并加以創新的，不求最好，只求更好！
幼兒園美術教學心得體會 篇3
幼兒從小就喜歡亂涂亂畫，他們把亂涂亂畫作為壹種自由的游戲活動，自己想怎么畫就怎么畫。美術活動恰恰符合幼兒的天性，反映了幼兒的本質，通過美術活動能生動形象的表現客觀事物，促進幼兒思維、情感等方面的發展。美術教育活動有利于兒童身心健康發展，完善兒童的內心世界，促進幼兒身心全面和諧地發展，所以美術教育活動能無形中提高幼兒的綜合素質。
幼兒園美術教育的綜合素質培養，應根據兒童年齡特點，與其它各科有機聯系，相互滲透，融入到日常生活中去，讓幼兒在生活中在活動中感受形、色、材料等美術基礎元素和造型規律，從而有效地促進幼兒綜合素質的提高。結合教育教學經驗，我認為具體可以從以下三方面著手：
1、將美術教育活動生活化
《幼兒園教育指導綱要》指出，教師要引導幼兒接觸周圍生活中美好的人和事，要指導幼兒利用身邊的各種材料表現和美化自己的生活。這既符合當代教育的趨向——教育回歸學生的生活，又體現了美術教育與生活密不可分的關系。生活shi美術的源泉，美術中的許多要素、法則，如色彩、點、線、面等都可以在大自然中，在我們的生活中發現它們的原型，而且許多美術創作的題材也來源于日常生活，美術正shi用它特有的感性、直觀方式去表現生活，發現生活的意義。因此，在美術教育中，要讓幼兒走出活動室、走出園門，去感受生活中的美和自然環境中的美。如：小班美術活動《畫房子》。應該說幼兒已具備壹定的感知基礎，但這種基礎肯定不很廣泛、不很深刻。他們壹般只熟悉自己家的房子和周圍房屋的形狀，給幼兒的印象是初步的有局限性的。因此，大部分幼兒畫出來的房子形狀單壹，缺乏想像，針對幼兒的這種實際，要畫好房屋，我們就必須帶領幼兒，走出教室、走出園門，去見識壹下城市的高樓大廈、農村平房及小樓，夯實他們的感知基礎，為繪畫提供豐富的材料。還可通過播放電視畫面，展示圖片資料等途徑，讓他們知道造型各異的樓房，認識這色彩斑斕的世界。有了這樣的活動，幼兒就可畫出各具特色的樓房、平房。幼兒通過形式多樣的快樂而興奮的感知活動，既產生愉悅的情感體驗，又豐富了感知。同時，他們的觀察力、想象力、繪畫能力，甚至欣賞能力、審美能力等就會在美術教育中得到提高。
美術除了表現生活，更重要的是能夠美化生活，為生活增添色彩。因此，在美術綜合教育中，就不能僅僅停留于幼兒用美術表達生活，還要引導他們學會用美術的方式改善周圍的生活環境，裝點自己的用具，使環境更漂亮，生活更美好。而且通過美的創造，能夠進壹步加深幼兒對美術的感受力，增強其藝術表現力。應該通過美術的綜合素質培養引導幼兒逐漸走向壹種藝術化的生活。
美術教育活動的生活化還有壹個重要de作用：它使孩子們廣泛接觸了大自然的伍顏六色，再用富有表現力的顏料將它們表現到畫板上，使他們發現，原來生活shi這么絢麗美好！從而喚起了孩子們熱愛生活的激情，萌生了對祖國大好山河的熱愛之情，對壹草壹木de珍愛……長而久之便自然而然的形成壹種保護環境的潛意識。也就是說美術教育活動de生活化無形中達到了對幼兒進行情感培養的目的，這也是提升幼兒綜合素質的壹個重要目標。
2、將美術教育活動游戲化
游戲是對幼兒進行全面發展教育的重要形式，教師應力求將美術教育活動游戲化，讓幼兒在玩中學，在學中玩，達到玩與學的統壹。在游戲等活動中，幼兒用眼睛去觀察，用大腦去想，通過自身的體驗，積累起大量的感性經驗，然后再引導幼兒自愿地去表現，這樣畫出來的畫就更富有幼兒自己的個性特點。
例如，在“美麗的夏天”活動中，首先可以組織幼兒到戶外的花園、草坪、池塘或種植園進行游戲，在游戲的同時讓幼兒親近那些小花、小草，感受夏天的氣息，聽壹聽蟬兒的叫聲，看壹看蝴蝶、蜻蜓額的飛，讓自然的美凈化孩子的心靈。不同的幼兒會有不同的發現：有的會被草叢中的小昆蟲吸引，追隨著蹦蹦跳跳，快樂地奔跑；有的會蹲下來仔細地觀察池塘里的小魚，與池水嬉戲；有的則會在蝴蝶、蜻蜓之間翩翩起舞……經過這些準備活動后，孩子們和大自然已經融為壹體，充分領略到大自然的神奇美麗，從而帶著熱愛大自然的情感盡情揮灑手中的畫筆。又如在畫水果之前，可以帶幼兒去水果市場參觀，讓色彩鮮艷、可愛誘人的各種水果占據他們的視線，使他們產生愉悅的情感體驗，然后組織幼兒進行角色游戲“水果商店”，經過觀察和親身體驗，幼兒會帶著愉快的心情、豐富的情感，拿著畫筆大膽地投入到豐富多彩的水果世界中去。于是孩子們筆下的花草蟲魚和水果就豐富多采、各具特色了。試想，如果在美術活動前不進行這些游戲熱身的話，幼兒就不可能迸發出如此大的想像力和創造力！更重要的是化的美術教育活動有助于培養幼兒熱愛生活、熱愛大自然的情感和積極向上的生活態度。
3、將美術教育活動趣味化
以往的美術活動程式化明顯，目的性單壹。在這種活動中，幼兒基本處于被動狀態，要真正進行個性化的、有創造性的表現是困難的。這種活動還會使幼兒對某種工具產生偏愛或單方面發展，從而影響幼兒智力和創造力的發展。豐富幼兒美術活動的組織形式和表現形式使美術教育活動趣味化可以很好地解決這壹問題。教師可以組織壹些寬松式、游戲式的美術活動，比如到戶外通過觀察作畫。還可以選擇壹些特殊場所，比如在瓷磚上自由作畫。還可以讓幼兒用小樹枝、小木棍、小木棒作畫筆，以輕軟的沙地作畫紙。這樣，幼兒會更放松、更自由，思維更活躍，有助于幼兒更主動地進行個性化的表現。
新奇、特別的材料可以提高幼兒的興趣，激發他們探索的欲望和好奇心，使他們產生豐富的想象。教師可以讓幼兒用棉簽、勺子、瓶子、蓋子作畫筆；用藕、蘿卜、土豆作刻模印章；還可以讓幼兒用吹塑紙、舊掛歷、廢膠片、碎布、盤子等，采用吹、潑、貼等不同的法進行創作。多種材料的運用，有利于幼兒開拓視野，增長知識。
美術活動可以根據不同的目標采用靈活多變的組織形式。改變幼兒單獨作畫、缺乏交流的活動形式，可以減少幼兒的枯燥乏味感。增加壹定量的集體合作作畫活動，使幼兒通過合作與交流了解他人de感受與經驗，理解個體與群體之間的關系。在集體活動de基礎上，教師還可以組織壹些分組活動、分區活動、不同班級混合分組的美術活動、不同年齡班de混合興趣活動等，使幼兒通過廣泛的合作與交流，共同完成表現美和創造美的過程。增強幼兒的合作意識以及協調能力。
在組織幼兒美術活動時，教師要理解并鼓勵幼兒運用與眾不同的表現方式，提倡個性化。藝術表現形式并沒有統壹的標準和定式，幼兒美術作品中的情感和創造是個體審美體驗de壹種反映。幼兒觀察和認識世界的方式有別于成人，他們在表現作品中的形、色、空間時有其獨特的創造。同時，每個幼兒根據個人的感受，也會有不同的表現方式，教師要善于發現每個幼兒的優點和長處，使幼兒在獲得經驗的同時，逐漸形成良好的自我意識。
總之，美術教育活動中綜合素質的培養對幼兒的生長發育作用很大：可以陶冶人的素養，提高人的認識，同時也shi培養幼兒對生命的熱愛，對美好生活的追求與向往，樹立積極向上的人生觀。它具有如此巨的力量，因此，在幼兒園的美術教育中，要有意識地創造性地創設美的空間和環境，這不僅要體現在幼兒園內，也應當延伸到幼兒生活的家庭里去。采取多種美術教育表現形式，提高他們的學習興趣，有計劃地組織幼兒去園外、戶外熟悉生活，體驗大自然，體驗多彩的世界，為幼兒奠定堅實的生活基礎，從而有效地達到提高幼兒綜合素質的目的。
幼兒園美術教學心得體會 篇4
美術，是幼兒十分喜歡的活動之一，美術教育是幼兒園素質教育的重要內容，也是人生啟蒙教育的重要一環。孩子們不僅能夠從美術活動中得到無窮無盡的樂趣，而且還可以發展動手動腦能力、創新能力、模仿力、觀察力、想象力等，滿足其好奇心與求知欲，使他們的創造思維、求異思維都得到良好的發展。
什么是幼兒美術教育？其實，幼兒美術教育應與成人的專業美術教育相區別。具體來說，幼兒美術教育包括三層含義：一幼兒美術教育是一種情感教育，是滿足幼兒審美情感需要的教育。幼兒喜歡涂涂畫畫，他們對美術有一種天然的嗜好，他們對美術感性地把握世界，與他人進行情感交流。因此，幼兒美術教育應為幼兒提供情感溝通與滿足的機會。二幼兒美術教育是一種創造教育，是以培養幼兒創造能力為核心的教育。每個幼兒都有美術創作的潛能。在幼兒的美術作品中，我們經�？梢钥吹揭恍┰诔扇丝吹郊瓤尚τ挚蓯鄣男蜗螅绮缓线壿嫷臉嬎�、不合比例的造型、隨意安排的空間構圖等。這些都是幼兒從自身經驗出發，經過大膽想象而創造出來的。因此，幼兒美術教育應當鼓勵和指導幼兒以自己的眼光觀察周圍世界，形成有個人特色的藝術表象，并通過大膽想象藝術地表現自己的體驗。三幼兒美術教育是一種操作教育，是培養幼兒手、眼、腦協調活動的操作教育，也是感受和創造沒的過程，幼兒需要手、眼、腦的協調活動，他們需要用腦去想象、理解和加工審美意念，用語言表達感受，用手操作材料等。因此，幼兒美術教育應當為幼兒提供充分操作的機會。幼兒園美術教學是幼兒美術教育的一部分，并且是占據重要地位的一部分。