學習美術新課標心得體會(精選3篇)
學習美術新課標心得體會 篇1
晉華小學美術組 趙麗
自九十年代初以來,我國美術教育的改革一直轟轟烈烈地進行著。美術新課程標準XX版出臺后,網上也陸續看到了一些專家對新課標的解讀,相比XX年頒發的課標實驗稿,本次課程標準的修訂,總方針與主要內容沒有大的變化。比較舊版實驗稿,《全日制義務教育美術課程標準(XX版)》(以下簡稱新課標)方向更明確、文本更精練、內容更具體,表述更理性。修訂體現了美術教育專家學者在美術新課程實施若干年后,對課程標準的重新梳理,并在反思的基礎上明確了發展方向。學習了一些專家的觀點后又通過教育局安排的美術新課標培訓,更為清晰地認知和把握修訂后的美術課程標準的宏觀定位與具體內容。讓我理清了些思路。現具體實談談此次學習的一些心得體會:
一、學科本位是基礎。
課程性質是對整體課程教學指導思想的宏觀把握,是理解美術課程標淮的關鍵所在。XX年剛剛開始啟動基礎教育課程改革,新課標的制定主要是基于對原有課程的反思,提出以往中小學美術課程中綜合性和多樣性不足、過于關注專業知識和技能、脫離生活難以激發學生興趣等等問題,在此基礎上思考進入新世紀的基礎教育美術課程變革。此次XX版新美術課程標準的頒布,我覺得除了對原有內容的梳理和肯定外,其中一個重大的變化就是:XX年頒布的美術課標提出“美術課程具有人文性質,是學校進行美育的主要途徑……”,這提高了美術在學校教育中的學科地位,明確了美術學科的課程性質。但是,人文性質的宏觀提法也導致了美術課程自身特征的模糊。XX版的美術課標對課程性質給予了準確定位和深入闡述,對于義務教育美術課程人文性的認識更加清晰和豐滿。XX版美術課標修改為“美術課程以對視覺形象的感知、理解和創造為特征,是學校進行美育的主要途徑……”,愈發凸顯了其“視覺性”因素,同時也進一步強化了美術教育的一個根本性特點,即“物質材料的依賴性”和“直觀形象性”的特點。把美術課程的人文性落到了實處,同時義務教育階段實施美術課程的工具價值進一步得到提升。這是因為,學科本體始終是理解美術教育的基礎所在。
二、人文性質是出發點
美術課程的人文性是基礎教育課程改革以來一直的追求,美術教育不是單純的技術教育,它孕育于豐富的人文背景之中。美術能對現實生活和自然界事物進行直接模仿,能形象的再現歷史、現實和未來的各種不同社會生活場景和自然景象。美術通過可見、可觸的具體形象,以靜止、凝煉的畫面和藝術造型來表現客觀世界的美丑屬性和作者的審美意識,給觀賞者以審美的認識、教育和感染的作用。美術與時代、社會、藝術家的生活閱歷以及階級、民族、風俗等密切相關,美術具有的時代性、社會性、民族性等蘊含著豐富的人文內涵,因此“人文性”依然是美術課程所要追求的初衷。新課標對此也做出了著重強調,提出“美術課程應該在我國基礎教育課程體系中發揮更積極的作用,為國家培養具有人文精神、創新能力、審美品位和美術素養的現代公民”。可以看出美術課標立足于21世紀的視覺文化時代要求,一方面看到了以往美術課程豐富的教育價值,另一方面看到了新世紀人才的視覺文化意識建構和創造力培養要求,基礎教育的美術課程不是專業方式的學習,而是滿足學生個體成長需要的素質教育,是學生人生發展不可缺失的精神營養。美術學科的價值,有效地包容了美術課程人文性和工具性兩方面的特性。
三、素質教育是關鍵。
德國教育家第斯多卡說:“教育的藝術不在于傳授知識,而在于醒、激發、鼓勵”。兩版新課標都對學生實施素質教育的的重要性貫穿始終:課堂不是老師表演的舞臺,而是師生交往、互動的舞臺。課堂不是對學生進行訓練的場所,而是引導學生發展的場所,課堂不是傳授知識的場所,而是更應該探究知識的場所。課堂不是教師教學模式化的場所,而是教師教育智慧充分展示的場所。成功的美術教學除了對美術學科的教學價值外,還對學生的品格、素質、能力、習慣、思維、毅力等非智力因素方面都有著重要的作用。它潤物無聲給人是骨子里的東西,將伴隨人的終身。
四、課程目標是導向。
課程目標決定了課程面貌,而課程面貌的具體呈現當然是課程內容。XX版美術課標課程目標部分變動較大,具有明確的導向作用,充實和調整了總目標的內容,首先強調了“美術課程總目標按“知識與技能”“過程與方法”“情感、態度和價值觀”三個維度設定。隨后調整了目標表述的文本結構,總目標下面分述了四個學習領域的目標,而且在每個學習領域中對三維目標進行分解,內容也依據三個維度來設立,條理更加清晰,內容更加全面。分目標由原來的表格式調整為文本表述,既避免了原目標中各個學段在同一學習領域中的目標重復,又使分目標的表述語言更精練。
課程內容的說明更簡潔,各個學段的課程內容中有兩個學習領域的變動比較大,一個是重新組織了“設計·應用”的內容。第二是增強了“欣賞·評述”的內容。除此之外,新課標將原來的“評價建議”調整為“評價要點”,內容不再以“是否”開頭,這說明對學生的評價不再只是肯定或否定的,而是更加全面。對于應知應會的知識與技能,表述更加明確,教師把握不同年級不同學習領域的課程教學時,可以將教學目標和課程目標體系進行對照,既考慮到教學對象不同年齡發展需求選擇三維目標的側重點,又不以偏概全脫離美術課程總體目標的要求。這其實是對課程總目標的細化和豐富,是美術課程目標完整體系的一部分,從整體入手,然后分解闡述說明,最后在具體實施時回到整體把握。幫助美術教師深入地把握美術教學追求。
五、面向全體學生是核心。
XX版新課明確指出標“面向全體學生”的核心理念,課程價值趨向從精英教育轉向大眾教育,面向學生的各個方面,通過美術這一活動形式來發掘孩子們自身的潛能,培養孩子們敢于追求美、勇于創造美的精神。對學生整體素質的培養,是美術教學的根本目的和任務。這種教學必須從學生實際出發,緊緊聯系客觀環境。充分發揮學生各方面能力。因勢利導、全面有序促進學生身心健康發展。它不僅要求傳授一般的基礎知識、基礎理論和基本技能。還把審美教育作為藝術教育的核心內容。必須從每個學生的不同素質和氣質出發。進行靈活而具體的雙邊教學,才能因材施教,極大地調動學生對藝術的探索精神,培養和發展具有個性特征的學生的綜合素質。從而,保護學生的創新意識和創新思想。使學生的創新精神,在學習和探索中得以健康發展。成為具有終身創新能力的優秀人才。
六、培養創新能力是重點。
法國教育家斯普朗格說:“教育的目的不是傳授已有的東西,而是把人的創造力量誘發出來……。”創新是一個民族進步的靈魂,是一個國家興旺發達的不竭動力。在步入21世紀的今天,一個國家人民的創新意識顯得尤其重要。美術教育責無旁貸,因為美術教育被公認為是培養創造力的最具成效的學科,是培養創造力的最具成效的學科之一,是培養學生創新意識和創造能力的良好渠道和途徑。所以美術課程應特別重視對學生個性與創新精神的培養,采取多種方法,幫助學生學會運用美術的方法,將創意轉化為具體成果。怎樣發掘學科優勢,培養學生創造精神和高素質人才,是我們所有教育工作者的不斷追求的目標。
七、體驗性學習是手段。
從新課程標準劃分的四個學習領域中,我們可以看出,新舊兩版課程標體驗性學習是美術教學的主要方式。尤其是 版明確指出“美術課程具有實踐性”。學生作為學習的主體,具有自主性、能動性和創造性,而教材內容則是固定的、靜止的,為學生學習增加了障礙和困難,這時,教師的作用就是根據學生的心理、生理的特點,注入體驗性學習的方式和方法,使教學內容成為具有趣味和充滿活力的各種學習活動。通過學生自己動手的體驗,讓學生獲得了成功的喜悅體驗,這樣,就有機地創設了體驗學習地情景和體驗學習氣氛,使學生對活動產生興趣,自主地參與到學習活動中去,從而獲得了對學習美術的持久興趣。
八、科學評價是保證。
美術教學評價是美術教育的重要組成部分,科學全面的美術教學評價不僅幫助教師掌握學生心智及創造力的成長情況,及時給予學生啟發和幫助,而且使教師明確學生表現自我時的需要并給與激勵和支持。在教學中教師的評價應該是,既要關注學生掌握美術知識,技能的情況,更重視對學生美術學習能力、學習態度、情感與價值觀等方面的評價,強化評價的診斷,發展功能以及內在激勵作用,弱化評價的甄別與選拔功能。而在美術活動表現評價時,則要求通過觀察,記錄和分析學生在美術學習中的客觀行為,對學生的參與意識,合作精神,操作能力,探究能力,認知水平以及交流表達的能力等進行全方位的綜合評價,這又是美術課程標準中對教學評價精辟的闡述。
面對這場深刻而全方位的新課程改革、日益復雜的學生思想道德,新課標的學習為我們這些在一線工作的美術教師做出了更為明確的教學指導,猶如為我們打開了一扇窗,撥云見日,使我們在一次次的感悟中豁然開朗,對美術教學有了更深一層的認識:其真正的精華在于教師要以豐厚的教學技能,出奇制勝的教學設想和靈活多變的教學策略,把握住學生的興趣點,叩開教育之門,促進學生知識、能力、態度及情感的和諧發展,變“教科書是學生的世界”為“世界是學生的教科書”,變“教教材”為“用教材”。 推動每一個學生終身美術素養的全面提高。
學習美術新課標心得體會 篇2
兩天的外出學習,收獲頗豐,同時也感到肩上的壓力很大,很有一種危機感,因為他們真的是非常的優秀~素質很高,課上的非常的好。
學習期間我們先后聽了來自各縣區四位優秀老師的公開課。授課教師扎實的專業功底、強大的應變能力、唯美的課件制作、自然的環節銜接,給了我一個又一個的驚喜,讓我自嘆不如。
例如沂南四中范文清老師的生活中的色彩搭配同學們在老師的引導下積極發言,大膽表現。
臨沭縣的劉老師的黑白裝飾畫一課,教師課件制作精美,學生作品豐富,值得學習。
漫畫一課教師課堂語言細膩,極具親和力。
文房四寶一課讓我們了解中國的國文化,了解書法的重要性。嫻熟的課堂演示給我留下了深刻的印象,課前準備也很豐富。
幾位老師上的課,與以往的美術課肯定不同,都重視了欣賞、和學生談話、挖掘學生的個性東西等。教師在上課時還要注重全體,不要忽視了不會畫的學生;在評價時要挖掘學生優秀的東西,這樣學生積極性也會提高,不要去打擊他們,因為每一幅作品都凝聚著孩子們的心血。作為我們美術教師,更應該以新課標為依據,評價一節美術課是否成功,用新課標去衡量。在教材的處理上,應該去看教師挖掘的程度,怎樣靈活處理教材,層層深入,主次分明,關鍵還是靠我們教師的主觀能力。
在觀摩公開課后的評課以及交流與研討中,專家和骨干教師的點評,更是我對公開課,包括對以后的平時授課都有了一個新的認識。
教師一言一行,一舉一動都直接對學生起著潛移默化的作用。自古以來就強調身教勝于言傳,要求學生做到的,教師首先做到,而且要做的更好,更具有示范性,在無形之中為學生樹立榜樣。同時教師還要善于創新,做到以德育德、以個性育個性、以創新育創新。要想做到這些,教師還要不斷的完善自己,不斷地學習有關知識,提高自身素質,嚴于律己,以身作則,才能在學生中樹立實實在在的形象。著名教育家魏書生說過:“教師應具備進入學生心靈的本領。育人先育心,只有走進學生的心靈世界的教育,才能引起孩子心靈深處的共鳴。”所以老師要善待每一個學生,關愛每一個學生,把學生當作自己的孩子,當成自己的朋友,給學生以心靈的自由,多與每一個學生接觸,縮短師生間的心理距離,與學生打成一片,切實走進學生的心靈,做學生最信任的領路人。
要學習的東西還很多很多。最后,我想說的是通過此次的活動,我收獲很大,是我明白了理論的學習固然重要,但那畢竟只能作為基礎,只有走進課堂,近距離地觀摩和學習,才能使自己有一個更加深入的認識和不斷提升的動力,希望以后有更多的機會能夠不斷地充實自己,完善自己的教學理念,使自己在教師這條道路上站得更高望得更遠!《參加臨沂市中小學美術研討會學習心得》來自!
學習美術新課標心得體會 篇3
美育是素質教育的重要組成部分,其基本任務是培養學生正確的審美觀,提高學生感受美、鑒賞美和創造美的能力。目前美術教育在國際教育界正日益受到重視,就是因為它是國民的教育,能夠促進國民素質的全面發展。“一個沒有藝術的社會和民族是不可想象的。正如沒有空氣便沒有呼吸,沒有藝術的社會和民族無法生存。”而學習方式的轉變是教育改革的顯著特征。因為只有改變學生的美術學習方式,我們才能夠充分調動、發揮學生主體作用,才能有利于培養學生的實踐能力和創新精神,促進學生素質的全面發展。
一、關于學習方式
學習方式指的是學生在完成學習任務過程中基本的學習策略和學習傾向的總和。學習策略即學習的步驟。其中某一特定的步驟稱之為學習方法。從不同角度劃分,學習方式有不同的類型:從主體發揮的作用看,可分為被動學習和自主學習;從學習合作程度看,可分為個體學習和合作學習;從學習的深度看,可分為接受學習和探究學習;從學習范圍看,可分為單一學習和綜合學習;從學習途徑看,可分為媒體學習和實踐學習等等。
二、美術學習方式的轉變
傳統的美術學習方式突出接受與掌握、強調知識與技能,冷落了發現與探究、忽視了情感與體驗,從而在實踐中導致了對學生認識過程的極端處理:教師注重的是如何把知識和技能準確講清楚,學生只要全神貫注地聽、練,考試時用固定的技法把對象表現出來,就算完成了學習任務。這樣的學習建立在人的客體性、受動性、依賴性上,從而導致人的主體性、能動性、獨立性不斷被侵蝕。不僅不能促進學生素質的全面發展,反而成為學生發展的阻力。
(一)、教育理念的轉變是美術學習方式轉變的基礎:
在舊教育支配下的“改革”也只會是形式上的和表面上的。本人在理論學習中感觸頗深:我們要變“教美術課本”為“用美術課本教”,從“書中學”到“做中學”,變“教書”為“鑄魂”,變“行為”為“素養”,積“文化”為“品格”。
(二)、教學方式的轉變是學習方式轉變的核心:
傳統的教學重視的是怎樣使學生得到知識和技能,教師清楚自己為什么教,要教什么和怎樣教,而學生卻不清楚自己要為什么學,學什么,怎么學。學習的興趣、主動性、創造性就很難發揮。筆者認為,“學習興趣的激發、學習權利的下放”,可以使學生真正得到發自內在的精神解放,可以得到更為廣泛的創造和實踐的學習空間!
1、營造民主平等的美術學習氛圍,喚起學生學習美術的興趣。
美術課堂教學應該采用靈活多樣,生動活潑的教學形式,應該比知識性學科更富有感情色彩,更具有親和力和趣味性。在課堂教學中,教師要以親切的言談、優雅的舉止、動聽的琴聲,甚至每一次和學生目光的交流,讓學生感受到美術課的美,進而喜歡美術老師——親其師則信其道,并且有興趣的學習事半功倍。在教學中筆者進行了如下嘗試,收到了很好的效果:
(1)創設美術情境法:創設美術情境是促進學生愛學的有效手段。如:在講授七年級教材中的《色彩的搭配》時,我運用了實驗導入法:課前準備好裝有三原溶液的杯子和幾只空玻璃杯,上課時,演示把紅色、黃色溶液倒入同一個杯里,這時杯里呈現了橙色,同樣做另外兩個實驗。這樣很好的復習了小學時的色彩理論知識。由于學生沒有見過這種實驗復習法,覺得新奇有趣,注意力特別集中,事半功倍。
(2)開展競賽法:在教學中,開展一些比賽,給大多數學生創造一個競爭的環境和成功的機會,以此來消除課堂中常有的枯燥感,激發學生的學習興趣。如定期開展“繪畫比賽”,“手工展覽”,評選小畫家、小巧手,舉行“攝影欣賞”、“名家名作欣賞”,擴展視野,提高欣賞能力。
2創設主動開放的學習空間,下放學生學習的權利。
教師應尊敬學生、啟發學生內在的主動性,引導學生隱藏的獨特性,放手讓學生表現自己的獨立性。正如蘇聯教育家蘇霍母林斯基所認為的:教育是人和人心靈上,最微妙的相互接觸。筆者在遵循教學共同規律的同時,提出讓學生展現自己個性的幾點做法:
(1)給學生選擇美術學習內容的權利:“教材無非是例子”在教學目標達成的基礎上我擴充了相關的知識,讓學生結合自己的興趣愛好自主積累,比如:低年級通過畫報等方法體驗美術的美;中高年級通過寫美術日記學習自己喜歡的畫種體驗美術的美。
(2)給學生選擇學習伙伴的權利:實踐證明,讓學生自由選擇學習伙伴可以有效的提高合作學習的實效性。如在《生動的小泥人》這一課中時,我讓學生選擇自己喜歡的伙伴,合作效果比老師規定的要好得多。
(3)給學生質疑問難的權利:問題,往往是學生獨特的感受,最能進一步發展生的個性。我允許學生課堂上隨時提問,尤其在他們創作過程中;課后,及時輔導學生。
(4)給學生參與美術評價的權利:學生是學習的主人,學生的自評、互評及對美術教師做出的評價都可以有效的調動學生學習的積極性,培養他們的創造精神。鼓勵學生更多的看到別人的長處,策略的提出問題更是培養學生虛心好學品質的絕好機會。特別是美術具有非語意性,不同的評價更會培養他們豐富的想象力。
三、美術學習方式轉變的主旋律——自主、合作、探究
美術教學過程的本質是活動,教學過程活動化的基本屬性是主體參與、合作交往、發現探究。新課程改革積極倡導自主、合作、探究的學習方式。筆者認為,充分自主、高效合作、深入探究必然成為美術學習方式轉變的主旋律。這三者之間有所不同,又有著密切的聯系。
(一)充分自主學習
自主學習是指學習主體有明確的美術學習方式,對美術學習內容和學習過程具有自覺的意識和反應的學習方式。本人筆者認為,在美術教學中,要提倡學生充分自主學習。即目標盡可能讓學生明確;知識盡可能讓學生發現;過程盡可能讓學生參與;內容盡可能讓學生選擇;方法盡可能讓學生掌握;疑難盡可能讓學生探究;檢查盡可能讓學生自查;學生能提問的教師不先問;學生能描述的教師不替代;學生能自己創作的教師不示范。
(二)高效合作學習
合作學習是指學生在學習群體中為了完成共同的任務,有明確的責任分工的互助性學習。每一個學生應在任務中積極地承擔個人的責任,并在活動中相互支持、相互配合,能通過有效的溝通解決群體內的沖突,對各人分擔的任務進行群體加工。
筆者認為通過教學實踐認識到:合作學習既有小組活動,也有個人活動;合作學習并非只有一種模式可以選用,也并非所有的學習活動都適合于合作情境;而且合作過程中也不排斥競爭。
在實踐過程中,我發現合作對于七年級的學生有些困難,于是我從教學環境入手,嘗試每節課以學生自由分組變換不同的小組成員。如在《大家動手做條龍》一課中,首先組織學生分組,由每組推選一名組長,負責安排龍頭、龍身和龍尾的設計,組員按各自的分工進行剪切、穿插,當時上課的場面令我很興奮,孩子們的創作想象非常豐富,作品表現形式多樣:有的用穿葫蘆的方式表現龍身的起伏變化;有的則用上插旁安來強調龍身的凹凸;有的用繪畫的方法展現龍鱗;有的則用鏤空……我發現孩子們的創造能力和合作能力,要遠遠超過我對他們的認識。通過合作式的學習,學生會主動的參與到美術活動中。在輕松的學習氛圍中,激活了學生的表現欲望和創作沖動,在主動參與中展現了他們的個性和創造才能,使他們的想象力和創造性思維得以充分發揮。
(三)探究學習
探究學習,是指學生獨立地發現問題、獲得自主發展的美術學習方式。在探究學習中,學生自己發現問題,探索解決問題的方法,通過各種學習途徑“獲得知識和能力、情感和態度的發展,特別是探索精神和創能力的發展”。探究學習的主動性、獨立性、實踐性、體驗性、問題性和開放性等主要特征都是以自主為前提的。在探究的過程中往往會涉及到人力資源的開發與利用,有效的合作必然會加速探究的進程。可以這樣說,探究學習是以自主學習為前提的,以合作學習為動力的一種學習方式。美術教學內容的確定、教學方法的選擇、評價方式的設計,都應有助于自主、合作、探究的學習方式的形成。
當然,探究學習在目前還有許多困惑:如何認識在中小學開展探究學習?如何尋找探究學習的資源?如何在教學中把接受學習和探究學習結合起來?如何進行探究學習的評價等。筆者認為,通過探究學習,主要是幫助學生形成探究意識,掌握探究方法,提高探究能力,從而讓學生形成尊重事實、堅持真理、敢于懷疑等科學素養。
總之,讓我們迎著素質教育理論的強勢東風,著眼于學生潛能的喚醒、開掘與提升,促進學生的自主發展;著眼于學生的全面成長,促進學生認識、情感、態度與技能等方面的和諧發展;關注學生的生活世界和學生的獨特需要,促進學生有特色的發展;關注學生的終身學習的愿望和能力的形成,促進學生的可持續發展,以自己的激情、智慧和創造性勞動描繪新課程絢麗多彩的“教學景觀”。