《詞七首》備課筆記

李霞  王春曉

一、課文悟讀

《虞美人》

李煜罹難的直接原因，除了宋太宗的胸襟狹窄以外，還有更深的原因，即詞本身引起了宋太宗對李煜的忌恨。一個亡國之君念念不忘他過去美好酌生活，念念不忘東風是故國吹來，春水又向故鄉流去，這在宋太宗的眼中不是含有東歸故國之意嗎?可以這樣說，兩個“東”字，斷送了一代文章圣手的性命。

《雨霖鈴》

這首詞基調低沉，作者心情也十分壓抑，“離情”線索貫穿全篇：(時間)先點出“秋天”，后點出“傍晚”，再想到“今宵”，又遙想“經年”，不管時間怎樣變化，處處都寫“離情”。(空間)從送別都門的“長亭”，到執手相看的“船旁”；從暮靄沉沉的“江上”，到曉風殘月的“遠方”，空間不斷轉換，仍不離抒寫“離情”。全詞如行云流水，自然流暢。詞中處處寫“別”，但詞里只出現了一個“別”字，實在高明。

《念奴嬌  赤壁懷古》

表現了蘇軾復雜矛盾的思想感情。他深受儒、道、佛三家思想的影響，一方面尊主憂國，渴望建功立業；一方面又酷愛陶潛、追慕老莊，能夠保持超然物外的曠達心態，同時與和尚往來親密，精通禪學。這樣，在蘇軾的世界觀中既有積極進取的精神，又交織著“齊生死，等是非”的虛無態度。因此，在蘇軾詞中就具有了感奮和感傷的雙重色彩。但是，蘇軾的感傷是由于理想不能實現而萌發的，不是一般的傷感。“人生如夢”，反過來同樣可以激發我們對人生的追求。這正是這首詞的理趣之所在，我們不應低調處理。

《鵲橋仙》

這首詞的內容本源于牛郎織女的民間傳說，題材較老，所謂“詠七夕”是也。但我們理解時要看到作者不與前人雷同，一洗嗟嘆悲泣之態，著重尋覓詞作淡雅而有情韻、語言平易而耐人尋味的幽趣。

《一剪梅》

詞中寫的是“閑愁”，不能理解為“閨怨”，因為這種“愁”是綿綿不絕的相思之情所致。相思不得相見，“相思”之情應是首位，“愁”次之，否則，恐不合詞人本意。

《永遇樂  京口北固亭懷古》

這首詞從某種意義說，等于是給韓侂胄的一封“諫書”。詞的上片借歌頌孫權、劉裕表明作者抗金救國的雄圖大略；下片以宋文帝劉義隆草率北伐而導致失敗的事實警告當權者不要急于用兵，顯示了作者對恢復大業的深謀遠慮。詞中多用典故，有人認為這是毛病，其實不然。詞里的典故，除廉頗一事外，都是有關鎮江的史實，是“京口懷古”應有的內容，況且這些典故都和詞的思想感情緊密聯系，這樣，作品的說服力和感染力就得到了加強。《揚州慢》詞作通過對揚州劫后衰敗景象的描繪，揭露了金統治者的侵略罪行，抒發了詞人身逢亂世的“黍離之悲”。詞前有一“小序”，在構思、意境上有人認為這是“與詞犯復”。周濟在《介存齋論詞雜著》中說：“白石好為小序，序即是詞，詞仍是序，反復再現，如同嚼蠟矣。”語雖尖刻，卻正中其失。

二、亮點探究

1.藝術表現手法。

探究學習：(1)虛實相濟，起伏跌宕。

《雨霖鈴》一詞上片“念去去”二句寫眼前實景，淋漓盡致地寫出了與心愛的人不忍分別卻又不得不別的心情；下片對別后生活的設想是虛寫，著意描繪詞人別后孤單寂寞的心情，虛實相映，使人深刻地理解到“都門帳飲無緒”，“無語凝噎”等詞句的豐富內涵。再如《虞美人》一詞，開頭自問“春花秋月何時了?”寫的是眼前景物，接著自嘆“往事知多少”，表明作者進入回憶之中，這是虛寫。忽然又轉到眼前景物上來：“小樓昨夜又東風”，于是登樓眺望，然而“故國不堪回首”，由此過渡到下片。想像“故國”圖景，一開始又是虛寫。這樣虛實結合，起伏跌宕，把一切都集中到一個“愁”字上來。

(2)融情人景，情景交融。

融情人景，在《雨霖鈴》一詞的上片中體現得比較突出。“寒蟬凄切”點染送別氣氛。宋代都門外的汴河兩岸植柳，“高柳亂蟬嘶”，而柳又有“拂水飄綿送行色”的作用，自然會觸動離情。“對長亭晚”，意思更加明確，因為“長亭”已作離別地點通稱。分別之時，“驟雨初歇”，眼前景物更加清新。聽著蟬聲，看到柳樹和小舟，分別在即，離情自然更濃。

同樣，《揚州慢》所抒“黍離之悲”在詞中也未直接說出，而是移情于境，注入眼前景物之中。如，“盡薺麥青青”，讓讀者聯想到“彼黍離離”；“廢池喬木”總寫劫后衰敗，寄托故國之戀；“清角吹寒”之“寒”把氣候之寒和詞人的悲切融于一起；下片的“二十四橋仍在，波心蕩，冷月無聲”，點出景物依舊，人事已非，包含了詞人多少悲切低回的意緒啊!

(3)議論入詩，清新自然。

《鵲橋仙》共有10句，其中6句為寫景(也是抒情)，4句是作者議論。就藝術性來說，寫景的句子倒不怎么突出，而議論的句子卻成了膾炙人口的千古名句。古代詩論家多以宋詩以議論人詩為病，其實，秦觀的這首《鵲橋仙》卻無說教之感，4句議論，十分精辟，格調高絕，大有墨氣四射、情透紙背的氣勢。上片抒發感慨，下片詞人將意思翻進一層，道出了“兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮”的愛情真諦。李清照的《一剪梅》則另有特色：①詞中所寫的愛情大異其趣，毫不扭捏，更無病態成分。②語言清新，明白如話，十分通俗。如“輕解羅裳，獨上蘭舟”，“一種相思，兩處閑愁”，“才下眉頭，卻上心頭”等，既是對偶，又淺顯易懂，讀來瑯瑯上口，聲韻和諧。若非鑄詞高手，難能做到。

(4)格調豪壯，映襯烘托。

《念奴嬌》這首詞雖是蘇軾謫居黃州期間所作，但他畢竟是個曠達之人，從未對生活失去信心。詞中抒寫的是郁積在他胸中的塊壘，然而格調豪壯，跟失意文人同主題的作品顯然有別。豪壯情調表現有二：一在對赤壁景物的描寫上，二在對周瑜形象的塑造上。有人說，詞的最后一層含有消極因素，與豪壯情調不合。其實，“多情”在古詩詞中有多種含義，這里主要指詞人建功立業的愿望。“人生如夢”只是一種自慰，作者并未想到及時行樂。“一尊還酹江月”不過是要向“江月”傾訴壯志難酬的苦悶。上述幾句雖略顯蒼涼，但縱觀全詞，這種蒼涼只是對豪放的補充，二者并不矛盾。

《念奴嬌》中映襯技巧運用很突出。詞中有兩種映襯：一種是實景(赤壁之景)與虛景(火燒曹營)相襯，一種是周瑜的“雄姿英發”與作者的“早生華發”相襯。這種相互襯托、虛實相濟，從而使詞波瀾起伏且章法嚴整。

2.詞中名句分析。

探究學習：杜甫說詩“陶冶性靈存底物”(《解悶十二首》之七)。我們讀詩不能不求甚解，而要含英咀華、品賞詩味。分析詞中名句便是品賞中的一項內容。例如“楊柳岸曉風殘月”一句，融情人景，十分動人。為什么呢?①它把楊柳、風、殘月這3件最能觸動離愁的事物集中成為一幅鮮明的畫面。②這幅畫面出現在一個特定時刻——“酒醒”之后。離人飲酒為消愁，然而“舉杯銷愁愁更愁”，更何況是在“酒醒”之后呢？

一首詞里必須有名句。名句能驚醒讀者，給人以美的享受，也代表作家的風格，所以欣賞時要認真，還要做到會背誦，這樣才會受益終生。

三、選題設計

1.從《揚州慢》說到詩詞的“清空”問題。

研究方法：

(1)詮釋定義法：“清空”主要是指一種經過藝術陶冶，在題材概括上淘盡渣滓，從而表現為澄清精純、樸素自然的藝術特色。

(2)舉例印證法：《揚州慢》是“清空”擅長的典范。寫出“黍離之悲”，說明思想之高。至于詞中所寫“漸黃昏，清角吹寒”時分的“空城”，更是把印證著“黍離之悲”的“空城”和有感于“空城”的詩人的憂思融成一氣，寫出了“都在空城”的深刻內涵。

參讀書目：

(1)《詩經·王風》中的《黍離》篇。

(2)《說“清空”》，《文史知識》1984年第1期。

2.從7首詞的學習來談詩詞的欣賞藝術。

研究方法：

(1)知人論世法：理解作品，一定要對作者和作者所處的時代有所了解，這才能與古人為友。

(2)由表及里法：從詩詞外在形式的文辭，來探知詩人的實在意圖，使認識逐步深化。

(3)含英咀華法：對于詩詞，要嘗味、尋味、玩味、賞味，即品詩。

(4)擇善而取法：詩詞評說很多，我們要從以下幾點擇善而取：解說的合理性、解說的藝術性、解說的深刻性。

(5)朗誦吟詠法：覓取詩趣、悟出情理、獲取藝術享受。

參讀書目：

《名作欣賞》編輯部編《古典詩詞欣賞》，山西人民出版社。

3.從“人生如夢”看古代賢哲對人生的理解。

研究方法：

(1)沿波討源法：閱讀先賢原作，剖文析義，沿波討源，特別要弄清“波”的情況。

(2)比較分析法：蘇軾，他的感傷由于建功立業的愿望不能實現而萌發，而不是傷感；“人生如夢”反過來也可以激發我們對人生的追求。屈原，孤獨的驕傲，以為自己可以獨立承擔道義和光明，所以對現實徹底失望以后投江而死，去尋找精神上的歸宿。莊子，把文明和人生的困境徹底看穿以后，沒有了精神歸宿，所以只能把內心的迷茫投向虛空之中。

參讀書目：

(1)《離騷》《涉江》。

(2)《莊子十日談》，安徽文藝出版社。

  摘自《中學語文教學通訊》