《再別康橋》教案（通用20篇）

《再別康橋》教案 篇1

　　    一、教學目標 

　　    （－）學習詩人用評議的彩筆向讀者展現了康橋秀麗的風光，創造空靈、飄逸意境的寫法；

　　    （二）體會這首詩章法整齊、韻律優美的藝術特點。

　　    二、難點、重點分析

　　    （一）怎樣理解這首詩別出心裁、不落俗套的構思？

　　    分析：首先，詩人避開了一般別離詩的告別對象。一般別離詩告別的是人，這首詩告別的卻不是人，是“西天的云彩”，告別對象由人間向天空轉移，跳出了“執手相看淚眼”或寒喧叮嚀的俗套，給人清新飄逸之感。

　　    其次，詩人為離別創造了一種特殊的氣氛。一般離別，或執手叮嚀，或牽手頓足，其中總帶點“傷離別”的味道。而這首詩只著色繪景而不摹聲，以“輕輕”“悄悄”“沉默”造成一種寂然無聲的寂靜環境，排除了離別中國“傷別”而產生的沉重感，增加了飄逸的成分。

　　    第三，獨具特色的意象選擇。照一般情況設想，詩人告別康橋時，當有送行的人，詩人的眼中也會看到高樓大廈、車水馬龍，耳中也會聽到機械的轟鳴。但這一切，詩人都沒有攝入鏡頭，寫入詩中借以寄情的物象是“云彩”“金柳”“柔波”“清草”“星輝”等自然景物，這就避開了人間煙火，造出一種清新感。

　　    獨特的構思，來自詩人對個人自由天性的追求，從一個側面表現了“五四”以來的時代精神。

　　    徐志摩是大自然的崇拜者，他主張人類接近自然，回歸自然，融合自然。他發現的“康橋世界”是人類心靈共同的“自然保護區”。在詩中，他與大自然似乎有一種本能的感應和認同，與大自然達成和諧，如“我”與“西天的云彩”的感情交流，感覺到“金柳”具有“新娘”的題力，“我”想化人康河柔波之中，作“一條水草”的體驗等。

　　    （二）怎樣理解全詩的“畫面美”？

　　    分析：八節詩，幾乎每一節都包含一個可以畫得出的畫面，給人視覺上美的享受。畫面表現之一是，詩人使用了色彩較為絢麗的詞語，創造了一系列鮮明生動的意境，如向西天的云彩輕輕招手作別，河畔的金柳在康河里的倒影，康河水底的招搖的水草，榆陰下的長滿浮藻的青潭等。畫面美表現之二是，詩人通過動作性很強的詞語，如“招手”“蕩漾”“招搖”“揉碎”“漫溯”“揮一揮”等，使每一幅畫面變成了動態的畫面，給人以立體感。

　　    三、教學過程 設計

　　    （一）吟誦詩作。

　　    1.讓學生在吟誦中體會這首詩章法整齊、韻律優美的藝術特點。

　　    師生明確：

　　    這首詩像一首肖邦的小夜曲。四行一節，每一節詩行的排列兩兩錯落有致，每句的字數基本上是6.7字（間有八字句），于參差變化中見整齊；每節押韻，逐節換韻，追求音節的波動和旋律感。此外，“輕輕”“悄悄”等疊字的反復運用，增強了詩歌輕盈的節奏。詩的第一旋律上帶著細微的彈跳性，仿佛是詩人用腳尖著地走路的聲音；詩的第2節在音樂上像是用小提琴拉滿弓奏出的歡樂的曲子；詩的尾節與首節句式相似，遙相呼應，給人一種夢幻般的感覺。

　　    2.讓學生在吟誦中體會全詩意境鮮明，富有流動的畫面美。

　　    教師可播放藍天浮云、岸邊垂柳、有水草的混混小溪的錄像或幻燈，伴以輕柔的有歐洲田園風情的樂曲，以感受個人自由天性和自然景色融合，所營造的別具一格的意境。

　　    （二）整體感知。

　　    1.了解作者及時代背景。

　　    徐志摩（1896～1931）浙江海寧人，新月詩派的代表人物。他的不少詩作，神秘、膘朧、感傷、頹廢的傾向明顯，但也不乏語言清新、比喻貼切，具有輕柔明麗風格的佳作。選自《猛虎集》的《再別康橋》就以音節和諧、意境優美，備受讀者們的青睞。

　　    1931年11月19日，他搭“濟南號”飛機從南京到北京，在距濟南50里的黨家莊，忽

　　遇大霧，飛機觸山著火，不幸遇難。

　　    悄悄的我走了，

　　      正如我悄悄的來；

　　    我揮一揮衣袖，

　　        不帶走一片云彩。

　　    《再別康橋》中的詩句竟成了他的？語。他真的化作一片“云彩”，時年僅36歲。

　　    一般認為此詩是詩人1928年秋第三次歐游歸途中所作。

　　    2.了解詩中內容大意。

　　    師生明確：

　　    全詩以離別康橋時感情起伏為線索，抒發了對康橋依依惜別的深情。

　　    第1節，連用三個“輕輕的”，實寫只身悄悄來到和離開康橋時的情景，同時透露了難分難舍的離情，并且以輕微跳躍的節奏，襯托了緩步飄然而去的形象，給全詩定下抒情的基調。

　　    第2節，寫岸邊柳樹倒影在康河里的情景，浸透詩人無限歡喜和眷戀的感情。

　　    第3節，寫康河的水草，道出了詩人對康橋永久的戀情。

　　    第4節，寫榆樹下的青潭。詩人融情人景，將留戀全都融入康橋的風光中。

　　    第5節，詩人感情達到了高潮。他幻想著撐一桿長篙，泛舟到青草更青處尋他“彩虹似的夢”，“向星輝斑斕里”放聲高歌。

　　    第6節，詩人由幻想回到現實。悄悄吹奏別離的簽蕭，在沉默中體味別離的惆悵。詩境依舊復歸和沉浸于寂然。

　　第7節，跟開頭呼應。“云彩”本來是不能帶走的，然而詩人卻說“不帶走一片云彩”。這種夸張手法，表露出詩人不愿驚動他心愛的康橋的一片情意。這里，節奏相同，但以詞句的變換融入更多的不得不離去的哀愁。至此，詩人把對康橋的“濃得化不開”的感情，于“沉默”、“輕輕”、“悄悄”中表現了出來。

　　板書：

　　再別康橋

　　緩步飄然離

　　                   戀戀不舍

　　        金柳

　　                 水草

　　                            清潭

　　                                 泛舟

　　                                       沉默中惆悵

　　                             不得不離去  

　　（三）課后練習

　　1.          完成練習第四題。

　　2.          談炎你對徐志摩詩的認識，將所獲寫成三四百字的小文章。

　　[小資料]

　　為詩句燃斷想象長須的徐志摩 

　　   志摩寫作的態度是嚴肅的，他在《輪盤》自序里說：“我敢說我確是有愿心想把文章當文章寫的一個。”在《猛虎集》的自序里他又說：“但為了一些破爛的句子，就我也不知曾經燃斷了多少根想象的長須。”所以一些極普通的字眼，一經從他筆下流出就標出了自己的分量。

　　[1]

《再別康橋》教案 篇2

　　教學目標： 

　　1、 簡要了解徐志摩、聞一多、穆旦等詩人的詩歌主張及其寫作背景。 

　　2、反復朗讀感受詩歌音樂美，體會詩中濃郁的思想感情。 

　　3、采用總體感知、揣摩詩句、擴展評價的欣賞方法，訓練學生感知和分析詩歌的能力。 

　　4、培養學生追求真、善、美的思想感情和良好的審美趣味。 

　　教學重點和難點： 

　　1、 感知和鑒賞《再別康橋》的詩情美和藝術美。 

　　2、 分析并理解《死水》中意想的象征意義、反諷手法及其繪畫美。 

　　3、 把握《贊美》的情感基調和思想內容。 

　　課時安排：三課時 

　　第一課時 

　　再別康橋 徐志摩 

　　教學目的： 

　　1、通過誦讀，了解詩中的意象 

　　2、感受詩歌的獨特意境，培養學生的審美情趣 

　　3、通過咀嚼、吟誦，學會鑒賞現代詩歌的“意象美” 

　　教學重點： 

　　從誦讀加深理解，通過理解提高誦讀能力。 

　　教學難點： 

　　從詩的意象中把握徐志摩詩的藝術美。 

　　教學方法： 

　　以誦讀為主，教師從旁點撥指導，學生反復朗誦鑒賞詩之美。 

　　教學手段： 

　　配樂詩朗誦，營造詩意氛圍，師生共同進入意境。 

　　教學過程： 

　　一、 導入新課 

　　迄今為止，我們已經學過了不止一篇送別詩作。古人云：黯然傷魂者唯別而已矣！所以在古人的作品中，既有“西出陽關無故人”的豪邁，也有“相見時難別亦難”的苦澀，更有“楊柳岸，曉風殘月”的傷感，這些都是古人對于離別的理解，那么現代人是如何看待離別的呢？今天我們就來學習徐志摩的再別康橋，領略一下現代人筆下的別離之情！（板書：再別康橋） 

　　二、 介紹作者及寫作背景 

　　1、閱讀注釋① 回答問題：由康橋你想到了什么？ 

　　[解釋]：康橋=劍橋，想到了英國的劍橋大學，牛津大學以及美國的哈佛大學等世界名校。 

　　2、作者徐志摩出身于富商家庭，筆名云中鶴。曾經在美國、英國留過學，回國后歷任北京大學、清華大學教授，與胡適等人成立了新月社，為新詩代表人物。用他本人的話說，在英國劍橋大學研究文學期間是他一生中最幸福的日子。這首《再別康橋》是作者在1928年第三次來到康橋后的歸國途中寫下的切身感受。很可惜，詩人在他35歲時乘飛機從南京去北平，途中飛機失事，不幸遇難，死于泰山腳下。 

　　三、指導朗讀 

　　1、 學生自由朗讀（2分鐘） 

　　2、 指名朗讀 

　　3、 欣賞配樂詩朗誦 

　　4、 體會、找差距 

　　①感情：可以感受到這首詩抒發了作者對康橋依依惜別的感情，那么這種感情是濃還是淡呢？（濃）（板書：依依惜別的深情） 

　　②全詩的高潮在第幾節？（第五節）因此全詩的感情是起伏跌宕的。 

　　③句式：四行一節（整齊） 

　　④節奏：每節押韻、節節換韻 

　　⑤語氣：舒緩、輕柔、低沉（悄悄、輕輕、沉默） 

　　5、學生默讀、體會感情（2分鐘） 

　　6、指名朗讀，注意感情與節奏 

　　四、分析鑒賞——引導學生感受意象美 

　　1、[問]：讀了許多遍課文，大家除了能感受到詩人依依惜別的深情外，對于作者所描寫的康橋有什么印象？ 

　　——（美麗），可以說是風光如畫。蘇軾在評價王維的詩時說：“觀摩詰之畫，畫中有詩；味摩詰之詩。詩中有畫。”如今我們品味著徐志摩的這首《再別康橋》是不是可以稱得上“詩中有畫”。（板書：風光如畫） 

　　2、找尋意象:這康橋以及它周邊的秀麗都是通過描寫景物感受的。 

　　[問]：詩中的哪些景物給你留下了深刻的印象？為什么?nbsp;

　　（云彩，金柳，艷影，青荇，潭水，長篙，星輝） 

　　這些事物都是柔美而抒情的事物。它們都已超越了它們的自然屬性，浸透了作者對康河的永久戀情。而是融入了作者主觀情意的意象。 

　　3、總結意象：這些景物不同于普通意義上的自然景物，都浸入了作者的感情，而超越了它們本身的自然屬性。這種“經詩人運思而成的寓意深刻的形象”被稱之為意象。 

　　五、比較閱讀 

　　與李白的《送杜少府之任蜀州》比較本詩的藝術特色。 

　　特點：構思別出心裁，不落俗套。 

　　①一般別離的詩，告別的是人，而此詩不是，告別的是康橋，作別的是西天的云彩。 

　　②一般別離的詩，告別時會有千言萬語的囑托與叮嚀，或牽手頓足，或肝腸寸斷；而此詩卻從“輕輕、悄悄、沉默”渲染出了一個只著色不摹聲的寂靜環境，可謂是“此時無聲勝有聲”！ 

　　③獨具特色的意象選取。沒有告別送行的人，以及車水馬龍，有的只是云彩，金柳，青荇，星輝等自然景物，造成一種清新感。 

　　六、學生討論作鑒賞小結 

　　這首詩為我們描繪了康橋如畫的美景，景中又蘊涵了詩人濃濃的深情，情于與景的交融值得我們細細品味，意象的選取也值得我們學習。鑒賞這樣的詩歌精品，朗讀與理解互相促進，我們便仿佛步入藝術殿堂與作者做心與心的交流這難道不是一種美的享受嗎？ 

　　七、再次朗讀 

　　找一位朗讀水平較高的同學配樂朗誦，全班深入體會。 

　　八、遷移拓展。 

　　分析徐志摩詩《偶然》。其詩如下： 

　　我是天空里的一片云， 

　　偶然投影在你的波心。 

　　你不必訝異，更毋須歡喜， 

　　轉瞬消滅了蹤影。 

　　你、我相逢在黑夜的海上， 

　　你有你的，我有我的方向。 

　　你記得也好，最好是忘掉， 

　　在這交會時互放的光亮。 

　　板書設計 

　　云彩 運思而成 

　　金柳 比喻 

　　風 艷影 依戀之情 寓意深刻 

　　光 青荇 擬人 

　　如 潭水 歡樂 形象 

　　畫 長篙 

　　星輝 離愁 

　　（客觀物象） + （主觀情意）= 意象

《再別康橋》教案 篇3

　　【教學目的】

　　1.感悟徐志摩詩歌華麗輕巧的語言，整齊的章法，和諧柔美的音韻所散發出的強烈的藝術

　　感染；

　　2.體會徐志摩感情方式與個人的體驗在其詩歌中的融合。

　　【教學重點】

　　體會詩境之美。

　　【教學難點 】

　　意境的營造。

　　【教學方法】

　　誦讀入境，欣賞詩意；聯想比較，鑒賞評價。

　　【教學道具】

　　幻燈

　　【教學時間】

　　月 日 星期 第 節 高二（一）、（二）班 共 課時

　　【教學過程 】

　　§一 新課導入  

　　在前幾課里，我們介紹并運用了詩歌的意象和象征這一鑒賞詩歌的入門方法，這節課我接著運用這種方法，來共同研究、探討現代詩歌史中的明珠——《再別康橋》，體會其意境之美。

　　§二 閱讀資料

　　徐志摩（1897～1931）

　　現代詩人、散文家。名章垿，筆名南湖、云中鶴等。浙江海寧人。1915年畢業于杭州一中,先后就讀于上海滬江大學、天津北洋大學和北京大學。1918年赴美國學習銀行學。1921年赴英國留學，入倫敦劍橋大學當特別生，研究政治經濟學。深受西方文化的熏陶和歐美浪漫主義、唯美派詩人的影響。 1921年開始創作新詩。1922年返國后在報刊上發表大量詩文。1923年，參與發起成立新月社，后加入文學研究會。1924年與胡適、陳西瀅等創辦《現代評論》周刊，任北京大學教授。印度大詩人泰戈爾訪華時任其翻譯。1925年赴歐洲、游歷蘇、德、意、法等國。1926年在北京主編《晨報》副刊《詩鐫》，與聞一多、朱湘等人開展新詩格律化運動，影響到新詩藝術的發展。同年移居上海，任光華大學、大夏大學和南京中央大學教授。1927年參加創辦新月書店。次年《新月》月刊創刊后任主編。并出國游歷英、美、日、印諸國。1930年任中華文化基金委員會委員，被選為英國詩社社員。同年冬到北京大學與北京女子大學任教。1931年初，與陳夢家、方瑋德創辦《詩刊》季刊，被推選為筆會中國分會理事。同年11月19日，由南京乘飛機到北平，因遇霧在濟南附近觸山，機墜身亡。著有詩集《志摩的詩》，《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》、《云游》，散文集《落葉》、《巴黎的鱗爪》、《自剖》、《秋》，小說散文集《輪盤》，戲劇《卞昆岡》（與陸小曼合寫），日記《愛眉小札》、《志摩日記》，譯著《曼殊斐爾小說集》等。他的作品已編為《徐志摩文集》出版。徐詩字句清新，韻律諧和，比喻新奇，想象豐富，意境優美，神思飄逸，富于變化，并追求藝術形式的整飭、華美，具有鮮明的藝術個性，為新月派的代表詩人。他的散文也自成一格，取得了不亞于詩歌的成就，其中《自剖》、《想飛》、《我所知道的康橋》、《翡冷翠山居閑話》等都是傳世的名篇。

　　康橋：

　　即“劍橋”（Cambridge），英國著名的學術、文化中心，風景勝地。是徐志摩曾經學習生活的地方，有很深的感情。

　　1920年秋，徐志摩經美國到倫敦，在劍橋大學、倫敦大學學習，1922年上半年由劍橋大學皇家學院特別生轉為正式研究生。過了半年的正式學生生活后，8月中旬回國。1923年3月在《時事新報》上發表了第一首記憶康橋的詩——《康橋在會吧》，但藝術上松散冗長，效果不佳；1925年7月再次訪問倫敦，1926年1月寫下了為人熟知的現代散文名篇——《我所知道的康橋》；1928年8月第三次來到英國，11月16日快要歸國的途中，靈感閃現，揮灑自如地寫下了的傳世經典之作——《再別康橋》。

　　〖補充〗

　　徐志摩（1896-1931）：

　　浙江海寧人，富商家庭。筆名云中鶴、南湖、詩哲。中學與郁達夫同班。1916年考入北京大學，并于同年應父命與年僅16歲的張幼儀成婚，1918年赴美留學，1920年赴英國，就讀于劍橋大學，攻讀博士學位，其間徐志摩于婚外愛戀林徽音，并于1922年3月與元配夫人張幼儀離異。同年8月辭別劍橋啟程回國。歷任北京大學、清華大學教授，經常發表詩作，1923年與胡適等成立新月社，為主要成員，1924年，印度大詩人泰戈爾訪華，徐志摩任翻譯，后隨泰漫游歐洲。同年認識有夫之婦陸小曼并相戀，1926年10月，與陸小曼結婚，1927年在上海光華大學任教授，1929年兼任中華書局編輯。1930年秋，應胡適之邀，到北京大學任教授。在此期間，徐志摩為了生計，往返于北平與上海之間疲于奔命，然而仍舊難以滿足早已移情別戀的陸小曼，只是礙于舊情與面子，不好再次離異。他已陷于深深的痛苦中。1931年11月19日，從南京乘飛機去北平，途中飛機失事，不幸遇難，死于泰山腳下，時年35歲。

　　作為中國現代文學史上著名的資產階級紳士詩人，徐志摩可以說是新詩的詩魂，人稱“詩哲”、“詩圣”并不過分，茅盾說他既是中國的布爾喬亞的“開山詩人”又是“末代詩人”，他以后的繼起者未見有能與之并駕齊驅的。他的新詩可堪千古絕唱，他的行為與品格也同樣受到同人、朋友、學生的贊賞與愛戴，他對愛情的執著追求雖為文壇風流佳話，亦留有諸多遺憾，但他那天真無邪，崇尚自由、平等、博愛的人道主義情懷，追求人生真諦的精神是驚天地、泣鬼神的。（《人間四月天》）難怪這位英年早逝的詩壇巨星的噩耗傳來，震驚了海內外，胡適連呼：“天才橫死，損失的是中國文學！”在他的許多朋友中，包括師輩的梁啟超、同輩的郁達夫、陳西瀅、劉海粟等，亦包括晚輩的陳夢家、沈從文等，沒有一個不贊賞佩服他的才華和品行的，正如沈從文所言：“他那種瀟灑與寬容，不拘迂，不俗氣，不小氣，不勢利，以及對于普遍人生方匯百物的熱情，人格方面美麗放光處，他既然有許多朋友愛他崇敬他，這些人一定會把那種美麗人格移植到本人行為上來。”足見他的人格魅力所在。

　　作為新月社的靈魂人物，他的詩歌創作的成就當奉為本世紀文學之圭臬（guī niè），但他的散文風格也是獨有的。陳西瀅、沈從文、梁實秋、周作人都曾一致稱贊他的文章華采之美，他的學生們更是推崇備至，趙景深認為像徐志摩那樣“文彩華麗，連吐一長串珠璣的散文作者，在現代還找不到第二個。”甚至有人認為他的散文的獨特風格則“是詩的一種形式。”無論如何，徐志摩的散文是有其獨特之韻味的。胡適說徐志摩的人生觀里只有三個大字：一個是愛，一個是自由，一個是美。的確是一語中的。作為一個資產階級的充滿著詩人氣質的作家，徐志摩短暫的人生的旅途中既表現出這位曠世奇才的天真和浪漫，同時亦流露出這位生活在烏托邦之國中的理想主義者的幼稚和可笑。在他的散文中，我們不難看出，他在以英美的民主度量中國國情時的尷尬與滑稽，而在這之下，同時亦藏著一個知識分子的拳拳愛國之心。徐志摩不但愛情上是一個“情種”，在政治上亦是個赤子。他的許多散文揭露社會黑暗，抨擊時弊，表現了資產階級文人慷慨激昂的人道主義情感。當然若是論徐志摩的散文深義，它恐怕既無魯迅之深刻尖銳及宏闊感，郁達夫之練達及滄桑感，但就其抒情性特征則是任何一位現代散文家不可比擬的，它的散文始終充溢著飽滿的激情，哪怕是頹廢，讀來亦痛快淋漓，決無纏綿有泥淖之感。

　　徐志摩心中似乎還有一種“戀月”情緒。月亮作為一種愛情的象征物，在他的心目中永遠是一種美好的凝結。這在他的散文《鬼話》中有所闡釋。頌月、戀月、賞月在徐志摩的散文中也屢見不鮮，正好與其愛情的贊美詩句形成珠聯壁合的內在勾連，構成了徐志摩詩的靈魂。在徐志摩的愛情書簡中，那一時被人傳揚的《愛眉小札》里熾熱的愛情火焰曾燃燒了無數青年的熱血。在這些篇什中，真正體現了這位愛情大師對愛情執著追求時的那種天真與浪漫。

　　徐志摩的詩文都是風格迥異于他人的，他就像追求美麗的女子那樣，首先看中的是華美的外表，儲安平曾在《悼志摩先生》一文中說：“內涵是它的骨骼，辭藻是他的外表；一座最牢的房子外面沒來一些現代美的彩色和輪廓，仍不能算定成它建筑上的藝術。”這正道出了徐志摩為人為文的風格，語言的華彩，夸飾的造句直接構成了他散文的外在美，再與之澎湃的內在激情相匹配，儼然是一個灑脫不羈，放浪形骸的浪漫才子的“亮相”。或許正是因為他太注重外表之美，形式之美，而忽視了人生內涵的鍛造，使他的詩文有時進入虛幻與頹廢境界。當然，即便是表現這樣的內涵，同樣也橫溢著他那華麗外表之美。這印證在他的愛情生活中亦是如此，他與陸小曼的后期愛情出現的危機，同樣也是他一開始只注重外在美的結果吧！

　　陸小曼（1903—1965）

　　名眉，江蘇常州人。自幼聰慧，父親陸定為日本帝國大學伊藤博文得意門生。國民黨元老，曾任國民黨參事、賦稅司長等職。陸小曼從小跟隨父親在京學習，精通英法兩國文字，并擅長中國畫，造詣較深。如果單憑她的才藝和悟性，陸小曼如果專心致志做學問或專事繪畫、文學，那么他必定成為中國現代文藝界中的著名大家。可惜她沉湎于十里洋場的燈紅酒綠和聲色犬馬，荒了學問，疏了文字，淡了丹青，把個好端端的事業葬送于大煙白面的吞云吐霧之中。即便如此，陸小曼的才氣亦是難以掩沒的，就在徐志摩臨終前還大為贊賞她的山水畫長卷是難得的靈秀之作，徐志摩說：“小曼若能奮進，誰不低頭。”從文章來看，寥寥數篇紀念文章和一本《小曼日記》，就足以看出她在文字上的功夫和才氣。那聲情并茂的語言，那飛動靈逸的辭章，非一般仕女閨秀所能，沒有扎實的文學功底，沒有靈動的才情和敏悟，是不可為之的。如果我們僅僅把陸小曼的沉淪說成是外因的誘惑則是不客觀的，她與徐志摩的結合并沒有能激發其創作的靈感和欲望，足可見人的惰性是難改變的，我們只能在這支離破碎的篇什中，興嘆一輪美麗的新月徐徐地沉落，無可挽回地沉落。

　　§三 誦讀欣賞，整體感知

　　1.誦讀欣賞，范讀正音：

　　青荇（xìng） 長篙（gāo） 漫溯（sù） 笙（shēng）簫

　　2.《再別康橋》在你的心里留下了什么樣的印象？朗讀課文，并結合《我所知道的康橋》（《語文讀本》P118）和剛才介紹的相關資料，發揮自己的想象，口頭作文：《徐志摩在康橋》。

　　提示：《再別康橋》是20世紀中國最出色的一首別離詩，猶如一首輕柔優美的小夜曲，詩人的自由天性、瀟灑飄逸的風格與康橋寧靜優美的自然風景融會成了別具一格詩境之美。

　　范例：徐志摩曾在《我所知道的康橋》中說：“康橋的靈性全在一條河上；康河，我敢說是世界上最秀麗的一條水。”彎彎曲曲的清澈見底的河水，河水里飄著長長的青草，兩岸四季長青的綠茵茵的草坪，斜依在橋的兩端的棵棵垂柳，矗立于岸邊的宏偉的教堂，莊嚴秀麗的各學院的建筑群……徐志摩非常喜歡這個地方，為這優雅、秀麗、寧靜、和諧的大自然所陶醉。清晨，或傍晚，他常常在織錦一般的草地上讀書，有時俯身觀看康河里的流水，有時仰頭眺望天上的行云，有時撐一只長篙在康河里劃船，有時則在夕陽西下的晚景里，騎上一輛自行車，獨自去追趕天邊闊大的太陽……康河以她獨有的靈性滋潤著徐志摩，徐志摩在回憶康橋時曾說：“我的眼睛是康橋教我睜的，我的求知欲是康橋給我撥動的，我的自由意識，是康橋給我胚胎的。”(《吸煙與文化》)康橋創造了一個充滿性靈的詩人。

　　§四 分析鑒賞

　　第一節 “輕輕的我走了，\正如我輕輕的來；\我輕輕的招手, \作別西天的云彩。”

　　這一節寫久違的學子作別母校時的萬千離愁，詩人以“輕輕的”告別突出了“寧靜”的基調。短短的四句詩映照出了一個非常寧靜的夕陽晚照的黃昏，做出了一個非常寧靜的做別姿態。詩人曾說：“那四五月間最漸緩最艷麗的黃昏，那才真是寸寸黃金。在康河邊上過一個黃昏是一服靈魂的補劑啊！”詩的開頭有意連用的三個“輕輕的”，一下子就突出地表現了自己對康河的愛和依依惜別的情感，使我們仿佛感受到詩人踮著足尖，象一股清風一樣來了，又悄無聲息地蕩去；而那至深的情絲，竟在招手之間，幻成了“西天的云彩。”輕輕的來，輕輕的走，又輕輕的告別，即使那揮手的招呼，也沒有一點點喧嘩，來打破康河的寧靜之美，給人一種寧靜和諧的意境。這也正是康河給詩人最美麗的印象。

　　第2節至第6節，通過詩人在康河里泛舟尋夢，集中描寫了康河的美麗與寧靜，抒發了自己對康河的依戀和柔情。

　　第二～四節 “那河畔的金柳,\ 是夕陽中的新娘；\波光里的艷影,\ 在我心頭蕩漾。\\軟泥上的青荇,\ 油油的在水底招搖；\在康河的柔波里, \我甘心作一條水草。\\那榆蔭下的一潭, \不是清泉是天上的虹；\揉碎在浮藻間, \沉淀彩虹似的夢。”

　　披著夕照的金柳，軟泥上的青荇，樹蔭下的水潭，一一映入眼底。

　　兩個暗喻用得頗為精到：第一個將“河畔的金柳”大膽地想象為“夕陽中的新娘”，使無生命的景語，化作有生命的活物，溫潤可人；第二個是將清澈的潭水疑作“天上虹”，被浮藻揉碎之后，竟變了“彩虹似的夢”。正是在意亂情迷之間，詩人如莊周夢蝶，物我兩忘，直覺得“波光里的艷影/在我的心頭蕩漾”，并甘心在康河的柔波里，做一條招搖的水草。這種主客觀合一的佳構既是妙手偶得，也是千錘百煉之功，更是詩人無拘無束的生命追求與美的精神的吐露和象征。

　　“招搖”：常含貶義，常與“過市”連用；另有“逍遙”一義。用“逍遙”寫水草，顯現出無拘無束，自由自在的情態。這種“自在逍遙”的安閑，本是寫人之詞，用來寫水草，又更顯生動、形象。

　　“油油的”“招搖”：“油油”是光潤的樣子，水流的樣子，和悅的樣子。用它修飾“招搖”，不但增強了水草的自在感，而且還使我們想起了水草得以“招搖”的河水：微風輕拂，水波輕涌，水質清澈，那些像涂了凝脂的水草在水中隨微波來回輕擺，自在安閑。這是怎樣一幅美景啊！而這美景全賴詩人的“招搖”。

　　“在康河的柔波里，/我甘心做一條水草”：據此，我們就可以理解作者后面所說的這句詩深刻的含義和詩人強烈的情感體驗。

　　《文心雕龍·情采》說：“情者，文之經。”徐志摩選擇這樣的詞語，創造這樣的意境，全是為情驅使。徐志摩是大自然的崇拜者，他主張人類接近自然，回歸自然，融合自然。初到倫敦，康橋平靜、閑適的環境景物特征逗起的詩人久尋而不得的逍遙自在的情緒，他發現“康橋世界”是人類心靈共同的“自然保護區”。這在徐志摩《康橋，再會罷》中已初露端睨，而在第二次到劍橋后，詩人的散文《我所知道的康橋》中，這種感情表達的更為清晰、鮮明——“我那時有的是閑暇，有的是自由，有的是絕對單純的機會。說也奇怪，竟象是第一次，我辯認了星月的光明，草的青，花的香，流水的殷勤。”

　　康河的流水、水草在作者眼中所呈現的那份安閑、自在，正是詩人心向往之的境界，由此而生出“在康河的柔波里，我甘心做一條水草！”。在這首詩中，他與大自然似乎有一種本能的感應和認同，與大自然達成和諧，如“我”與“西天的云彩”的感情交流，感覺到“金柳”具有“新娘”的魅力，“我”想化入康河柔波之中，作“一條水草”的體驗等。

　　“金柳”：柳樹是中國傳統詩詞中離別的象征。如：“昔我往矣，楊柳依依；今我來斯，雨雪霏霏。”《詩經·小雅》

　　第五～六節 “尋夢, 撐支長篙,\ 向青草更青處漫溯；\滿載一船星輝,\ 在星輝斑爛里放歌。\\但我不能放歌,\ 悄悄是別離的笙簫；\夏蟲也為我沉默,\沉默是今晚的康橋!”

　　第5、6節，詩人接著夢的出現，翻出了一層新的意境：抒寫夢的追尋與離別的靜默。借

　　用“沉淀著彩虹似的夢。\\尋夢，撐一只長篙”，“在星輝斑斕里放歌。\\但我不能放歌”，“夏

　　蟲也為我沉默，\沉默是今晚的康橋！”三個疊句，將全詩推向高潮，正如康河之水，一波三

　　折！康橋的美景挑逗起詩人想在康河里“尋夢”“放歌”的強烈沖動，但在青草更青處，詩人

　　想“在星輝斑斕里放歌”的狂態終未成就——因為康河太美麗了，夜色、星光、水草、金柳、

　　深潭里的清泉、彩虹揉成的夢……寧靜而和諧。詩人仿佛在悉心呵護一個情人的睡夢，生怕

　　這個夢境有絲毫的殘損，輕柔的嘆息般的旋律與依依別情離緒完美地統一在了一起。而此時

　　此刻的靜默與無言，正是一曲深情的別離歌，是對康橋最美的告別。“悄悄是別離的笙簫；\夏蟲也為我沉默，\沉默是今晚的康橋！”詩人用欲放即斂的方法，采用警句或新穎漂亮的比喻或樸實無華的直接抒情，突現了全詩贊頌的“寧靜美”，并由景的寧靜轉為情的寧靜，使詩人至深至愛的別離情懷，在跌宕起伏的旋律中得到了更為充分的表現，濃縮成了古詩中獨特的“此時無聲勝有聲”的意境，給人一種瀟灑與深沉相結合的美。

　　第七節 “悄悄的我走了,\ 正如我悄悄的來；\我揮一揮衣袖,\ 不帶走一片云彩。”

　　詩歌的結尾，為了強化“再別”的感情色彩，詩人又回到了開頭的告別。與第一節詩相比，其他的詩句都沒有任何的改動，只是更換了最后的一句，但這種復踏已不是簡單的民歌體的復踏，它傳達出了更深的情感意義——“不帶走一片云彩”是詩人在經歷了康河的漫溯后產生的靈性，使其對康橋的愛和眷戀化成的一個灑脫的意象，一個極富動態感的姿態，給全詩平添了幾分詩意，增強了幾分飄逸與瀟灑，并在出人意外的奇想中，透出了詩人獨特的個性美。全詩也由此完成了一個美麗的圓形抒情結構。

　　§五 整合小結

　　中國詩詞中寫離別的詩作不勝枚舉，下面我們就隨便舉幾個例子，拿來與《再別康橋》比較一下，大家看看《再別康橋》有什么特別新穎之處？

　　例 1 此地別燕丹，壯士發沖冠。昔時人已沒，今日水猶寒。（駱賓王《于易水送人一絕》）與君離別意，同是宦游人。海內存知己，天涯若比鄰。（王勃的《送杜少府之任蜀州》）

　　寒雨連江夜入吳，平明送客楚山孤。洛陽親友如相問，一片冰山在玉壺。（王昌齡《芙蓉樓送辛漸》）

　　李白乘舟將欲行，忽聞岸上踏歌聲。桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情。（李白《贈汪倫》）

　　明確：離別的對象特別。一般離別詩離別的是人，這首詩離別的卻是“西天的云彩”，告別對象由人間向天空轉移，跳出了寒喧叮嚀的俗套，給人清新飄逸之感。

　　例 2 執手相看淚眼，竟無語凝噎。（柳永《雨霖鈴》）

　　零落殘魂倍黯然，雙垂別淚越江邊。（柳宗元《別舍弟宗一》）

　　渭城朝雨邑輕塵，客色輕輕柳色新。勸君更進一杯酒，西出陽關無故人。（王維《送元二使安西》）

　　故關衰草遍，離別正堪悲。路出寒云外，人歸暮雪時。少孤為客早，多難識君遲。掩

　　泣空相向，風塵何所期。(《送李端》盧綸)

　　明確：營造的氣氛輕松。“多情自古傷離別。”自古以來，離別總是免不了一種沉重愁緒，但這首詩只著色繪景而不摹聲，以“輕輕的”“悄悄的”“沉默”造成一種寂然無聲的寂靜環境，排除了離別中因傷別而產生的沉重感，增加了飄逸的成分。

　　例3 設想一下，如果是你們要遠行，面對父母親友，你們眼中所看到會是什么樣的情景呢？結合你們自己的經驗，設身處地地為徐志摩設想一下。

　　明確：意象的選擇新穎。照一般情況設想，詩人告別康橋時，當有送行的人，詩人的眼中也會看到高樓大廈、車水馬龍，耳中也會聽到機械的轟鳴。但這一切，詩人都沒有攝入鏡頭，寫入詩中借以寄情的物象是“云彩”是“金柳”“柔波”“青荇”“青草”“星輝”等自然物，這些物象給我們一種什么樣的感覺？就好像作者是一位不食人間煙火的神仙，營造出的是一種清新之感。

　　總結：從思想內容上來說，這首詩只表達了一種微波輕煙似的情緒，社會投影很模糊，表現不出五四時代的時代精神。但從詩歌藝術的角度來講，這首詩卻地位崇高，達到了爐火純青的境界。

　　（1）意境悠婉怡人。徐志摩筆下的康橋具有生命、靈性，帶有詩人柔和飄逸的風度，與詩人的感情融為一體。而詩人的情懷也不是直白的顯露，它是熱烈而有分寸；淡淡起頭，又淡淡結尾，卻包含了許多復雜情緒，使人產生豐富的聯想和回味。《再別康橋》既繼承了古典詩歌的傳統，又在別離詩中，注入了現代人對自己生長的母校深情厚愛，并超越了一般離別眷戀人情感嘆，更具有了現代知識分子崇尚自我的個性色彩和追求自由的談談的象征意蘊。

　　（2）詩人很懂得主觀情緒和客觀景物的和諧融合，很好的處理了情與景的關系。全詩淡化了離別詩對離別之情的宣泄，著重于對康橋美麗的自然景色的描繪，并將自己的愛和眷戀與對自然景色米的歌詠熔于一爐，景中含情，融情于景，在亦情亦景、情景交融的意境中，使詩人的離別之情，表現得更深、更美、更為渾厚和瀟灑，樸實自然，如一個圓潤發亮的的珍珠，給你的不是零星的閃光和魅力，而是一種人與自然、情與美的和諧統一的完整。

　　（3）形式結構，四句一行，錯落有致，回環呼應。

　　（4）語言清新，富于音樂美。這首詩的語言有著突出的淺白流暢的特點，但又深得錘煉功夫，不露雕琢痕跡。詩中各個比喻，新鮮準確，形象生動，宛如流水一樣自然淌出，毫無當時新詩歐化的傾向。同時，作為新月社的代表，徐志摩非常同意聞一多關于新詩的“三美”主張（建筑美、繪畫美、音樂美）。而在詩的音樂美上，他又有自己的獨創性。除了節奏整齊，押韻和諧之外，他又強調音節的波動性，注意完整的音樂旋律。《再別康橋》：全詩共七節，每節四行，每行兩頓或三頓，不拘一格而又法度嚴謹，韻式上嚴守二、四押韻，抑揚頓挫，朗朗上口。這優美的節奏象漣漪般蕩漾開來，既是虔誠的學子尋夢的跫音，又契合著詩人感情的潮起潮落，有一種獨特的審美快感。七節詩錯落有致地排列，韻律在其中徐行緩步地鋪展，頗有些“長袍白面，郊寒島瘦”的詩人氣度。音節抑揚合度，聲調回環反復，全詩構成一闋完整的樂曲，帶來了音樂美與造型美統一的品格。

　　§七 遷移應用

　　1.音樂朗誦

　　2.試和徐志摩的另一首離別詩比較賞析：

　　沙 揚 娜 拉

　　——贈日本女郎

　　最是那一低頭的溫柔

　　像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞，

　　道一聲珍重，道一聲珍重，

　　那一聲珍重里有蜜甜的憂愁——

　　沙場娜拉！

《再別康橋》教案 篇4

　　《再別康橋》教學設計

　　莞城一中    陳麗紅

　　教學目的： 

　　1、  理解作者的思想感情；

　　2、  學會新詩的鑒賞方法。

　　3、學會朗讀

　　教學重點： 

　　1、詩人情感的把握； 

　　2、學會朗讀 

　　教學方法：

　　誦讀吟詠法，比較法，自我感悟法。 

　　課時安排：一課時。

　　課堂教學設計 

　　一 導語 ： 

　　自古寫離別之作可以說是數不勝數，大家比較熟悉的還記得有哪些詩詞？  

　　如：駱賓王的《于易水送人一絕》：“此地別燕丹，壯士發沖冠。昔時人已沒，今日水猶寒。”王勃的《送杜少府之任蜀州》：“與君離別意，同是宦游人。海內存知己，天涯若比鄰。”王昌齡的《芙蓉樓送辛漸》：“寒雨連江夜入吳，平明送客楚山孤。洛陽親友如相問，一片冰心在玉壺。”李白的《贈汪倫》：“李白乘舟將欲行，忽聞岸上踏歌聲。桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情。” 

　　啟發：如果我們把這些詩歌和徐志摩的這首詩一下，在送別的對象上有什么不一樣呢？  

　　明確：一般離別詩離別的是人，這首詩離別的卻不是人，是“西天的云彩”，告別對象由人間向自然景物轉移，跳出了寒喧叮嚀的俗套，給人清新飄逸之感。這也是徐志摩這首詩的亮點。

　　“輕輕的我走了，正如我輕輕的來”一首帶有淡淡哀愁的離別詩牽動了多少文人學者的心。徐志摩，他就這樣悄悄地來，又這樣悄悄地走了。詩人志摩是怎樣一個人呢？今天讓我們一起走進《再別康橋》，走進詩人內心。 

　　二 朗誦《再別康橋》：

　　1.先叫一名學生朗讀，點出生字生詞：

　　河畔（pàn）    青荇（xìng）    長蒿（gāo）    漫溯（sù）    

　　笙簫（xiāo）  載①zǎi一年半載②zài載歌載舞  裝載  登載    斑斕（瀾、闌）

　　2.老師配樂朗讀

　　3.學生自由讀

　　4.全班齊讀

　　三 介紹志摩其人及寫作背景 

　　徐志摩（1896—1931），浙江海寧人，新月派的代表人物，作品有《志摩的詩》《猛虎集》《云游集》等。1918年赴美留學，1920年赴英國，就讀于劍橋大學，攻讀博士學位，其間徐志摩邂逅了林徽音，度過了一段美好的留學時光。 

　　《再別康橋》這首詩，較為典型地表現了徐志摩詩歌的風格。 

　　詩歌記下了詩人1928年秋重到英國、再別康橋的情感體驗，表現了一種含著淡淡憂愁的離情別緒。康橋，即劍橋，英國著名劍橋大學所在地。康橋的一切，早就給他留下了美好的印象，如今又要和它告別了，千縷柔情、萬種感觸涌上心頭。康河的水，開啟了詩人的性靈，喚醒了久蜇在他心中的激情，于是便吟成了這首傳世之作。 

　　四 教師分章節賞析詩歌。

　　方式：學生自己找出最喜歡的一句或一節詩歌，賞析，老師點撥并進行朗讀指導。

　　第一節:

　　三個”輕輕地”:難舍難分,奠定全文基調:輕柔纏綿

　　第二節:

　　新娘:對康橋的無限喜愛與眷戀

　　艷影:不僅蕩漾在水中,也蕩漾在詩人心中

　　詩歌離不開“意象”，那么什么叫“意象”呢？（以粉筆、板擦等為例）。

　　意象＝物＋情（寫入作品中的物與情的結合而形成意境）

　　①作品中的“物”都是帶有作者的思想感情的。“一切景語皆情語。”（清•王國維）

　　②我們鑒賞詩歌，就可以從詩中的“景”、“物”入手，去分析作者的思想感情，進而揣摩作者的寫作意圖，即“旨”。 物→情→旨。

　　明確：云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星輝等自然景物。 這些物象（云彩等）寄托著詩人的感情，這種有著詩人感情的物象即是詩歌的意象。我們重點鑒賞“柳”這個意象。

　　“柳”不是一般的意象，古代的離別詩中經常出現“柳”這一意象，因“柳”與“留”諧音，來表達惜別之情。可見，以“柳”為意象，具有深厚的文化意味。

　　舉例：昔我往矣，楊柳依依。今我來思，雨雪霏霏。（《詩經》）

　　渭城朝雨*輕塵，客舍青青柳色新。（王維《送元二使安西》）

　　楊柳岸，曉風殘月。（柳永《雨霖鈴》）

　　第三節

　　招搖:康橋對詩人的歡迎         康橋     互相依戀（板書）                       

　　甘心:詩人對康橋的依戀         詩人

　　第四節

　　潭:拜倫潭。在康橋的上游,相傳拜倫曾在那游玩。榆樹濃陰覆蓋著的清泉倒映著天上的彩虹,五彩斑斕,富有詩意。

　　第五節

　　詩人似乎已經忘記他要離別了,情不自禁泛舟去尋“彩虹般的夢”,游玩到很晚才歸來, 李清照也曾有詩句“興盡晚回舟” ,可見詩人非常快樂。歸途中看見水波與星光交相輝映,詩人情不自禁放歌,可見詩人快樂到極點。

　　第六節

　　想到要和康橋離別,詩人情緒低落下來,只能悄悄吹奏”別離的笙蕭”,在沉默中體會離別的滋味。連康橋的夏蟲也似乎感受到了離別的不舍，也為詩人的離去而沉默了。此時無聲勝有聲。   詩人

　　（板書）沉默

　　康橋

　　第七節

　　“悄悄地”表明詩人不愿也不舍破壞心愛的康橋的氛圍和情境。

　　“不帶走一片云彩”：詩人既不愿破壞康橋的完整，也寫出了詩人的瀟灑。

　　美麗康橋，讓詩人情不自禁喜歡上它，也恰恰由于詩人心中充滿愛意，康橋才在詩人眼里顯得更加秀麗。以至詩人說出：“康河，我敢說，是世界上最秀麗的一條水。”（《我所知道的康橋》）

　　但盡管詩人非常喜歡康橋，他還是“不帶走一片云彩”地走了，走得是既纏綿又瀟灑。

　　再別康橋——纏綿而瀟灑（板書）

　　教師總結: （不詳細講）

　　（一）從詩歌的意象入手賞析詩歌。 

　　（二）從詩歌的形式入手賞析詩歌。 

　　《再別康橋》在形式上具有：繪畫美，音樂美。 

　　感受音樂美 ：（現場指導）

　　比較《沙揚娜拉——贈日本女郎》

　　最是那一低頭的溫柔               

　　像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞      

　　道一聲珍重，道一聲珍重          

　　那一聲珍重里有蜜甜的憂愁——    

　　沙揚娜拉！                      

　　五、再次感受：（先放配樂朗誦學生感悟，再分男女誦讀，然后叫一個學生誦讀）

　　六、結語 

　　有人說，《再別康橋》像一首歌，不，歌太鏗鏘了；有人說，《再別康橋》像一顆鉆石，不，鉆石太璀璨了；有人說，《再別康橋》像一條彩虹，不，彩虹太斑斕了；有人說，《再別康橋》像一個夢，不，夢太縹緲了。那么，《再別康橋》像什么呢？我只能說它美得讓我無法形容，怎么讀也把玩不夠，欣賞不透。 

《再別康橋》教案 篇5

　　1， 感知《再別康橋》的詩意美，音樂美，建筑美，繪畫美。

　　2， 學會新詩的鑒賞方法。

　　A， 通過教師的指導朗讀學會欣賞詩歌的音樂美。

　　B， 通過教師的分析賞析，學會從詩歌的意象及形式等方面入手賞析詩歌。

　　教學重點

　　詩人獨具特色的意象選擇；

　　《再別康橋》的音樂美，建筑美，繪畫美。

　　教學設想

　　教學方法：誦讀吟詠法，欣賞法。

　　媒體設計：播放校園歌曲《再別康橋》。

　　播放黃磊朗誦帶《再別康橋》。

　　教學手段：多媒體教學。

　　課時安排：一課時。

　　課堂教學設計

　　一， 導語 ：

　　“輕輕的我走了，正如我輕輕的來”一首帶有淡淡哀愁的離別詩牽動了多少文人學者的心。徐志摩，他就這樣悄悄地來，又這樣悄悄地走了。詩人志摩是怎樣一個人呢？讓我們和志摩一起《再別康橋》，走進詩人內心。

　　二，播放歌曲《再別康橋》，附上劍橋的圖片。

　　（解說：音樂能陶冶人的性靈。《再別康橋》這首詩本身就極具音樂美。播一首由《再別康橋》改成的歌曲，可以讓學生從另一個藝術層面去感受志摩的詩。配上劍橋的優美的圖片，讓學生由聽覺到視覺都對《再別康橋》有一定的感知。）

　　三，志摩其人及寫作背景。

　　徐志摩（1896—1931），浙江海寧人，筆名云中鶴、南湖、詩哲。1918年赴美留學，1920年赴英國，就讀于劍橋大學，攻讀博士學位，其間徐志摩邂逅了林徽音，度過了一段美好的留學時光。

　　《再別康橋》這首詩，較為典型地表現了徐志摩詩歌的風格。 詩歌記下了詩人1928年秋重到英國、再別康橋的情感體驗，表現了一種含著淡淡憂愁的離情別緒。康橋，即劍橋，英國著名劍橋大學所在地。康橋的一切，早就給他留下了美好的印象，如今又要和它告別了，千縷柔情、萬種感觸涌上心頭。康河的水，開啟了詩人的性靈，喚醒了久蜇在他心中的激情，于是便吟成了這首傳世之作。

　　四，播放黃磊朗讀的《再別康橋》，老師指導朗讀。注意詩歌的節奏及飽含的深情。

　　五，整體鑒賞《再別康橋》。（從詩歌的意象，詩歌的形式入手賞析這首詩歌）

　　（一），提示：自古寫離別詩之作可以說是數不勝數，大家比較熟悉的還記得有哪些詩詞？

　　明確：駱賓王的《于易水送人一絕》：“此地別燕丹，壯士發沖冠。昔時人已沒，今日水猶寒。”王勃的《送杜少府之任蜀州》：“與君離別意，同是宦游人。海內存知己，天涯若比鄰。”王昌齡的《芙蓉樓送辛漸》：“寒雨連江夜入吳，平明送客楚山孤。洛陽親友如相問，一片冰心在玉壺。”李白的《贈汪倫》：“李白乘舟將欲行，忽聞岸上踏歌聲。桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情。”

　　啟發：如果我們把這些詩歌和徐志摩的這首詩一下，在送別的對象上有什么不一樣呢？

　　明確：一般離別詩離別的是人，這首詩離別的卻不是人，是“西天的云彩”，告別對象由人間向自然景物轉移，跳出了寒喧叮嚀的俗套，給人清新飄逸之感。這些物象（云彩等）寄托著詩人的感情，這種有著詩人感情的物象即是詩歌的意象。詩人如何選擇意象來表達自己的感情，正是我們要重點賞析的部分。

　　（二），從詩歌的意象入手賞析詩歌。

　　提問：

　　A， 本文在意象的選擇上獨具特色，請同學們找出本文的意象分別是哪些？

　　明確：云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星輝等自然景物。

　　B，學生討論這些意象的選擇有什么作用？

　　明確：

　　詩人告別康橋時，避開送行的人，周圍的高樓大廈，車水馬龍等平常物象，而選取云彩等自然景物，這就避開了人間煙火，造出一種清新感。

　　如把河畔的金柳喻成夕陽中的新娘，這樣就把無生命的景物化作有生命的活動，溫潤可人。柳樹倒映在康河里的情景，浸透了詩人無限歡喜和眷戀的感情。夕陽照射下的柳枝，渡上了一層嫵媚的金黃色。那金色的枝條隨風輕輕搖擺，影子倒映在水中，像美麗的新娘。這波光里的艷影，在水中蕩漾，也在詩人的心頭蕩漾。景中見情，情中有景，情景交融在一起。其他意象的選擇也如此。綠油油的水草在柔波里招搖，仿佛在向詩人招手示意。而到晚上泛舟歸來，水波與星光交相輝映，所以詩人情不自禁地要“在星輝斑斕里放歌”。詩人的快樂通過恰當的意象選擇達到了頂點。這正是本詩意象選擇的獨具特色之處。

　　（三），從詩歌的形式入手賞析詩歌。

　　《再別康橋》在形式上具有三美：繪畫美，音樂美， 建筑美。

　　1， 繪畫美，是指詩的語言多選用有色彩的詞語。全詩中選用了“云彩，金柳，夕陽，波光，艷影，青荇，彩虹，青草”等詞語，給讀者視覺上的色彩想象，同時也表達了作者對康橋的一片深情。全詩共七節，幾乎每一節都包含一個可以畫得出的畫面。如向西天的云彩輕輕招手作別，河畔的金柳倒映在康河里搖曳多姿；康河水底的水草在招搖著似乎有話對詩人說……作者通過動作性很強的詞語，如“招手”“蕩漾”“招搖”“揉碎”“漫溯”“揮一揮”等，使每一幅畫都富有流動的畫面美，給人以立體感。

　　2，音樂美，是對詩歌的音節而言，朗朗上口，錯落有致，都是音樂美的表現。

　　A， 押韻，韻腳為：來，彩；娘，漾；搖，草；虹，夢；溯，歌；簫，橋；來，彩。

　　B， 音節和諧，節奏感強。

　　C， 回環復沓。首節和末節，語意相似，節奏相同，構成回環呼應的結構形式。

　　3，建筑美，是節的勻稱和句的整齊。《再別康橋》共七節，每節兩句，單行和雙行錯開一格排列，無論從排列上，還是從字數上看，也都整齊劃一，給人以美感。

　　（解說：在詩歌的形式美賞析方面，結合徐志摩崇尚聞一多的“音樂美，繪畫美，建筑美”的詩學主張，所以作這三方面的點撥。教師重點講析繪畫美，學生討論音樂美和建筑美，最后教師總結。）

　　六、小結本文。

　　本課我們從詩歌的意象，詩歌的形式入手賞析現代詩歌，同學們要學會這兩種鑒賞新詩的方法。

　　七，知識點訓練。

　　1、對這首詩的解說，不恰當的一項是（ ）

　　A. 開頭一節點明“再別”，連用三個“輕輕的”形成輕柔而優美的旋律，把讀者帶入一種欣喜乃至禮贊的意境中。

　　B. 第二至四節，詩人用“金柳”“艷影”“青荇”“榆蔭下的一潭”“彩虹似的夢”等一系列色彩鮮明的意象描繪康河的美景，抒發眷戀之情。

　　C. 第五、六兩節，詩人的情緒由舒緩轉向激昂，想“在星輝斑斕里放歌”；但接著跌落回離別的現實，兩個“沉默”表達了詩人無盡的惆悵。

　　D. 最末一節，以兩個“悄悄”緊承上一節的“悄悄”和“沉默”，而且與首節遙相呼應，但詩人的情緒已由淡淡的憂郁變得更加惆悵與傷感了。

　　2、對這首詩的賞析，不恰當的一項是（ ）

　　A. 這首詩像一支優美的樂曲，纏綿深婉的詩句隨著輕柔起伏的旋律流淌出來，回環往復，一唱三嘆，余音裊裊。

　　B. 這首詩像一幅生動的畫卷，一系列近乎完美的色彩變幻與意象組合形成流動的氣韻，艷麗而又幽雅，飄逸中見靜穆。

　　C. 這首詩具有完美的形式結構，每節詩四句，每個詩句基本上由三頓構成，勻稱，和諧，于清新活潑中求整飭。

　　D. 這首詩極好地體現了新格律詩派獨特的美學追求，但惟美主義也在一定程度上妨害了作品的思想內容的表達。

　　3， 識記訓練：背誦本詩。

　　八，作業 。

　　1， 背誦課文。

　　2， 試和徐志摩的另一首離別詩《沙揚娜拉》比較賞析。寫一篇賞析文，不少于五百字。

　　沙揚娜拉

　　——贈日本女郎

　　最是那一低頭的溫柔

　　像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞，

　　道一聲珍重，道一聲珍重，

　　那一聲珍重里有蜜甜的憂愁——

　　沙場娜拉！

《再別康橋》教案 篇6

　　《再別康橋》教學設計

　　教學目的：鑒賞課文的思想感情和藝術表達之美

　　教學內容和步驟：

　　一. 誦讀課文，講解節奏。

　　二. 研討：

　　1。作者再來康橋，再別康橋，來去都有什么特點？

　　——輕輕地、悄悄地

　　2. 為什么要這樣？

　　——對它愛得情深意摯，深情款款，如“慈母之于睡兒，緩抱軟吻”（再會吧，康橋！），深怕驚醒了它。

　　3. 明明是“再別康橋”為何只說“作別西天的云彩“？

　　——借代指康橋美好的一切。

　　4. 重回康橋，哪些美景深深吸引了他？

　　河畔的金柳是夕陽中的新娘

　　軟泥上的青荇油油的在水底招搖;

　　柳蔭下的一潭清泉，是天上虹;

　　是揉碎在浮藻間沉淀著彩虹似的夢。

　　星輝斑斕，夏蟲鳴叫

　　5. 常言“花紅柳綠”，在作者筆下，河畔的柳樹為何是“金”色的？用了什么修辭手法？

　　——因在夕陽中。把柳樹比做新娘，用暗喻把柳樹比做新娘，既寫出夕陽下泛著金光的柳樹的美麗美好，也表達了對康橋自然之美的喜愛之情。

　　文中還用暗喻的是哪一句？

　　那柳蔭下的一潭，不是清泉，是天上虹;揉碎在浮藻間 沉淀著彩虹似的夢。

　　6.“青荇在水底招搖“用了什么手法？

　　——擬人，表達了油油青草的多情可愛。

　　7. 清泉一般是碧綠的，作者為何將它比做“天上的彩虹”？

　　——河身嫵媚不僅有榆樹清水，還有岸邊的綠樹紅花和在洗滌的腮紅頸白的少女。是—屏繡康河。

　　8. 重回康橋，他觀金柳，賞青荇清泉，還做了什么？

　　——撐一支長篙, 向青草更青處漫溯到星輝斑斕時。

　　9.此時情緒是興奮歡快還是失意低落？何以見得？

　　——情不自禁“在星輝斑斕里放歌。”

　　10.怎么理解“悄悄是別離的悄悄是別離的笙蕭;一語？

　　“笙蕭”是中國傳統的用以抒發感情的樂器之一，此時他生怕打擾驚醒了他心愛的康橋，只能悄悄欣賞，默默作別。

　　1. 中國有這么一句古詩“別有幽愁暗恨生，此時無聲勝有聲”，用在此處明顯不妥，你認為結合此詩的情感和意境，應該改做什么？

　　——“別有深情摯愛生，此時無聲勝有聲”……

　　12. 中國一般人，喜歡某地，愛刻上“，到此一游。”或摘一把花，采幾束草帶回去留做紀念。可是詩人愛康橋，卻“不帶走一片云彩”，表現了什么？

　　—對康橋愛得深愛得真愛得純愛得善。

　　13.詩中還有一句最能表達詩人對康橋感情的是什么？

　　——在康橋的柔波里，我甘做一條水草！

　　14. 這是一種什么樣的感情？怎樣理解？

　　——對康橋依依不舍，希望永遠與之相依相偎相生相伴永不分離的感情。

《再別康橋》教案 篇7

　　一、教學目標 

　　（－）學習詩人用評議的彩筆向讀者展現了康橋秀麗的風光，創造空靈、飄逸意境的寫法；

　　（二）體會這首詩章法整齊、韻律優美的藝術特點。

　　二、難點、重點分析

　　（一）怎樣理解這首詩別出心裁、不落俗套的構思？

　　分析：首先，詩人避開了一般別離詩的告別對象。一般別離詩告別的是人，這首詩告別的卻不是人，是“西天的云彩”，告別對象由人間向天空轉移，跳出了“執手相看淚眼”或寒喧叮嚀的俗套，給人清新飄逸之感。

　　其次，詩人為離別創造了一種特殊的氣氛。一般離別，或執手叮嚀，或牽手頓足，其中總帶點“傷離別”的味道。而這首詩只著色繪景而不摹聲，以“輕輕”“悄悄”“沉默”造成一種寂然無聲的寂靜環境，排除了離別中國“傷別”而產生的沉重感，增加了飄逸的成分。

　　第三，獨具特色的意象選擇。照一般情況設想，詩人告別康橋時，當有送行的人，詩人的眼中也會看到高樓大廈、車水馬龍，耳中也會聽到機械的轟鳴。但這一切，詩人都沒有攝入鏡頭，寫入詩中借以寄情的物象是“云彩”“金柳”“柔波”“清草”“星輝”等自然景物，這就避開了人間煙火，造出一種清新感。

　　獨特的構思，來自詩人對個人自由天性的追求，從一個側面表現了“五四”以來的時代精神。

　　徐志摩是大自然的崇拜者，他主張人類接近自然，回歸自然，融合自然。他發現的“康橋世界”是人類心靈共同的“自然保護區”。在詩中，他與大自然似乎有一種本能的感應和認同，與大自然達成和諧，如“我”與“西天的云彩”的感情交流，感覺到“金柳”具有“新娘”的題力，“我”想化人康河柔波之中，作“一條水草”的體驗等。

　　（二）怎樣理解全詩的“畫面美”？

　　分析：八節詩，幾乎每一節都包含一個可以畫得出的畫面，給人視覺上美的享受。畫面表現之一是，詩人使用了色彩較為絢麗的詞語，創造了一系列鮮明生動的意境，如向西天的云彩輕輕招手作別，河畔的金柳在康河里的倒影，康河水底的招搖的水草，榆陰下的長滿浮藻的青潭等。畫面美表現之二是，詩人通過動作性很強的詞語，如“招手”“蕩漾”“招搖”“揉碎”“漫溯”“揮一揮”等，使每一幅畫面變成了動態的畫面，給人以立體感。

　　三、教學過程 設計

　　（一）吟誦詩作。

　　1.讓學生在吟誦中體會這首詩章法整齊、韻律優美的藝術特點。

　　師生明確：

　　這首詩像一首肖邦的小夜曲。四行一節，每一節詩行的排列兩兩錯落有致，每句的字數基本上是6.7字（間有八字句），于參差變化中見整齊；每節押韻，逐節換韻，追求音節的波動和旋律感。此外，“輕輕”“悄悄”等疊字的反復運用，增強了詩歌輕盈的節奏。詩的第一旋律上帶著細微的彈跳性，仿佛是詩人用腳尖著地走路的聲音；詩的第2節在音樂上像是用小提琴拉滿弓奏出的歡樂的曲子；詩的尾節與首節句式相似，遙相呼應，給人一種夢幻般的感覺。

　　2.讓學生在吟誦中體會全詩意境鮮明，富有流動的畫面美。

　　教師可播放藍天浮云、岸邊垂柳、有水草的混混小溪的錄像或幻燈，伴以輕柔的有歐洲田園風情的樂曲，以感受個人自由天性和自然景色融合，所營造的別具一格的意境。

　　（二）整體感知。

　　1.了解作者及時代背景。

　　徐志摩（1896～1931）浙江海寧人，新月詩派的代表人物。他的不少詩作，神秘、膘朧、感傷、頹廢的傾向明顯，但也不乏語言清新、比喻貼切，具有輕柔明麗風格的佳作。選自《猛虎集》的《再別康橋》就以音節和諧、意境優美，備受讀者們的青睞。

　　1931年11月19日，他搭“濟南號”飛機從南京到北京，在距濟南50里的黨家莊，忽

　　遇大霧，飛機觸山著火，不幸遇難。

　　悄悄的我走了，

　　正如我悄悄的來；

　　我揮一揮衣袖，

　　不帶走一片云彩。

　　《再別康橋》中的詩句竟成了他的？語。他真的化作一片“云彩”，時年僅36歲。

　　一般認為此詩是詩人1928年秋第三次歐游歸途中所作。

　　2.了解詩中內容大意。

　　師生明確：

　　全詩以離別康橋時感情起伏為線索，抒發了對康橋依依惜別的深情。

　　第1節，連用三個“輕輕的”，實寫只身悄悄來到和離開康橋時的情景，同時透露了難分難舍的離情，并且以輕微跳躍的節奏，襯托了緩步飄然而去的形象，給全詩定下抒情的基調。

　　第2節，寫岸邊柳樹倒影在康河里的情景，浸透詩人無限歡喜和眷戀的感情。

　　第3節，寫康河的水草，道出了詩人對康橋永久的戀情。

　　第4節，寫榆樹下的青潭。詩人融情人景，將留戀全都融入康橋的風光中。

　　第5節，詩人感情達到了高潮。他幻想著撐一桿長篙，泛舟到青草更青處尋他“彩虹似的夢”，“向星輝斑斕里”放聲高歌。

　　第6節，詩人由幻想回到現實。悄悄吹奏別離的簽蕭，在沉默中體味別離的惆悵。詩境依舊復歸和沉浸于寂然。

　　第7節，跟開頭呼應。“云彩”本來是不能帶走的，然而詩人卻說“不帶走一片云彩”。這種夸張手法，表露出詩人不愿驚動他心愛的康橋的一片情意。這里，節奏相同，但以詞句的變換融入更多的不得不離去的哀愁。至此，詩人把對康橋的“濃得化不開”的感情，于“沉默”、“輕輕”、“悄悄”中表現了出來。

　　板書：

　　再別康橋

　　緩步飄然離

　　戀戀不舍

　　金柳

　　水草

　　清潭

　　泛舟

　　沉默中惆悵

　　不得不離去  

　　（三）課后練習

　　1.          完成練習第四題。

　　2.          談炎你對徐志摩詩的認識，將所獲寫成三四百字的小文章。

　　[小資料]

　　為詩句燃斷想象長須的徐志摩 

　　志摩寫作的態度是嚴肅的，他在《輪盤》自序里說：“我敢說我確是有愿心想把文章當文章寫的一個。”在《猛虎集》的自序里他又說：“但為了一些破爛的句子，就我也不知曾經燃斷了多少根想象的長須。”所以一些極普通的字眼，一經從他筆下流出就標出了自己的分量。

　　[1]

《再別康橋》教案 篇8

　　1.基礎知識目標：了解新文人詩內涵。

　　2.思想教育目標：志摩感情方式與個人的體驗。

　　3.能力培養目標：新詩的欣賞方法。

　　教學重點：新詩的鑒賞。

　　教學難點 ：詩的欣賞方法。

　　教學方法：誦讀欣賞。

　　課時安排：1課時

　　教具使用：相關錄像。

　　課堂教學設計：

　　一、作者及背景簡介

　　徐志摩（1896—1931），浙江海寧人，富商家庭。筆名云中鶴、南湖、詩哲。中學與郁達夫同班。1916年考入北京大學，并于同年應父命與年僅16歲的張幼儀成婚，1918年赴美留學，1920年赴英國，就讀于劍橋大學，攻讀博士學位，其間徐志摩于婚外愛戀林徽音，并于1922年3月與元配夫人張幼儀離異。同年8月辭別劍橋啟程回國。歷任北京大學、清華大學教授，經常發表詩作，1923年與胡適等成立新月社，為主要成員，1924年，印度大詩人泰戈爾訪華，徐志摩任翻譯，后隨泰漫游歐洲。同年認識有夫之婦陸小曼并相戀，1926年10月，與陸小曼結婚，1927年在上海光華大學任教授，1929年兼任中華書局編輯。1930年秋，應胡適之邀，到北京大學任教授。在此期間，徐志摩為了生計，往返于北平與上海之間疲于奔命，然而仍舊難以滿足早已移情別戀的陸小曼，只是礙于舊情與面子，不好再次離異。他已陷于深深的痛苦中。1931年11月19日，從南京乘飛機去北平，途中飛機失事，不幸遇難，死于泰山腳下，時年35歲。

　　作為中國現代文學史上著名的資產階級紳士詩人，徐志摩可以說是新詩的詩魂，人稱詩哲、詩圣并不過分，他的新詩可堪千古絕唱，他的行為與品格也同樣受到同人、朋友、學生的贊賞與愛戴，他對愛情的執著追求雖為文壇風流佳話，亦留有諸多遺憾，但他那天真無邪，崇尚自由、平等、博愛的人道主義情懷，追求人生真諦的精神是驚天地、泣鬼神的。難怪這位英年早逝的詩壇巨星的噩耗傳來，震驚了海內外，胡適連呼：“天才橫死，損失的是中國文學！”徐志摩的詩文都是風格迥異于他人的，儲安平曾在《悼志摩先生》一文中說：“內涵是它的骨骼，辭藻是他的外表；一座最牢的房子外面沒來一些現代美的彩色和輪廓，仍不能算定成它建筑上的藝術。”這正道出了徐志摩為人為文的風格，語言的華彩，夸飾的造句直接構成了他詩文的外在美，再與之澎湃的內在激情相匹配，儼然是一個灑脫不羈，放浪形骸的浪漫才子的“亮相”。胡適說得好，徐志摩的人生觀里只有三個大字：一個是愛，一個是自由，一 個是美。的確是一語中的。他的作品就是這種精神的融合與體現。今天我們要學習的這篇詩歌，就是一篇可堪千古絕唱的經典之作。

　　《再別康橋》出于他自編的最后詩集《猛虎集》。這首詩當寫于1928年11月6日詩人第三次旅游歸國途中，中國海上。\"康橋\"即\"Cambuidge\"（今譯\"劍橋\"），詩人關于它的作品較多，1922年，從劍橋進修歸國后，有詩《康橋，再會罷》，1926年，二次旅游該國后，又有散文《我所知道的康橋》，可看出詩人對康橋的感情是十分深切的。究其原因，一方面康橋充滿了這位浪漫詩人所需的古老、寧靜，充盈夢幻色彩的氛圍，另一方面是康橋是詩人一生\"真愉快\"時光的所在。

　　二、1、教師范讀或放配樂錄音帶。2、指名學生朗讀

　　三、整體構思與思路

　　1、提示：自古寫離別詩之作可以說是數不勝數，大家比較熟悉的還記得有哪些詩詞？

　　明確：駱賓王的《于易水送人一絕》：“此地別燕丹，壯士發沖冠。昔時人已沒，今日水猶寒。”王勃的《送杜少府之任蜀州》：“與君離別意，同是宦游人。海內存知己，天涯若比鄰。”王昌齡的《芙蓉樓送辛漸》：“寒雨連江夜入吳，平明送客楚山孤。洛陽親友如相問，一片冰山在玉壺。”李白的《贈汪倫》：“李白乘舟將欲行，忽聞岸上踏歌聲。桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情。”

　　啟發：如果我們把這些詩歌和徐志摩的這首詩一下，在送別的對象上有什么不一樣呢？

　　明確：一般離別詩離別的是人，這首詩離別的卻不是人，是“西天的云彩”，告別對象由人間向天空轉移，跳出了寒喧叮嚀的俗套，給人清新飄逸之感。（教師板書：離別的對象特別）

　　繼續啟發：大家看過柳永《雨霖鈴》這首詞嗎？“執手相看淚眼，竟無語凝噎。”這種離別的氣氛帶給我們的是一種什么樣的感覺？（沉重）就是詞中所說的“多情自古傷離別”，自古以來，離別總是免不了一種沉重愁緒，如柳宗元有《別舍弟宗一》：“零落殘魂倍黯然，雙垂別淚越江邊。”都是兩眼淚汪汪的離情別緒，但徐志摩的這首詩呢？大家讀了有沒有這種沉重之感？這首詩只著色繪景而不摹聲，以“輕輕的”“悄悄的”“沉默”造成一種寂然無聲的寂靜環境，排除了離別中因傷別而產生的沉重感，增加了飄逸的成分。（板書：營造的氣氛輕松）

　　再啟發：設想一下，如果是你們要遠行，面對父母親友，你們眼中所看到會是什么樣的情景呢？照一般情況設想，詩人告別康橋時，當有送行的人，詩人的眼中也會看到高樓大廈、車水馬龍，耳中也會聽到機械的轟鳴。但這一切，詩人都沒有攝入鏡頭，寫入詩中借以寄情的物象是“云彩”是“金柳”“柔波”“青荇”“青草”“星輝”等自然物，這些物象給我們一種什么樣的感覺？就好像作者是一位不食人間煙火的神仙，營造出的是一種清新之感。（意象的選擇新穎）

　　2、全詩共七節。

　　第一節最引逗我們情思的是那三個\"輕輕\"，使我們體會到，康橋是美麗，而這美的最集中的表現在一個\"靜\"字。三個\"輕輕\"是詩人對康橋之美的觀照，即使\"作別\"一刻還要把這種寧靜之美藏于內心，不忍打破這種寧靜之美的惜愛之情得以展現，并為全詩確定了情感基調。

　　第二節至第六節則是作者情感，思緒發展變化的一個全過程的典型概括。

　　夕陽中幻成的金柳，是這種寧靜之美的具體體現，而這金柳在詩人的心中就像是能使他心情蕩漾，激動不安的安靜、嬌美的新娘。那新娘美得讓詩人不敢正視，他移開自己的目光。低頭卻見到柔波之下\"招搖\"自在的\"青荇\"。那水草輕柔的隨波而搖，像在同詩人炫耀自己的自在。此景之下，有誰不想做一條這樣的水草呢？一泓閃亮現入詩人的眼角，使他不由自主的轉頭觀望――那是拜倫譚，可在夕陽的映照下，是揉碎的彩虹在淀濱自己的夢！本來就充滿夢幻色彩的虹，卻也在尋著自己的夢，這自然使詩人想起以往在河上披星流舟放歌尋夢的情形。此時詩人像又在尋夢，但現實使詩人已不能放歌：離別在即，不能；靜美于心，不忍。唯有\"悄悄\"才是詩人所愿。而此時的康橋，也沉默，似乎也不愿離別。

　　最后一節，與第一節呼應，又有深入，\"輕輕\"變成了\"悄悄\"，物我兩眷溢于詩表。

　　詩人以優美的意象，寧靜平和的心態，寫了對康橋深深的眷戀之情。

　　四、欣賞點提示

　　① 全詩節奏舒緩，但詩人的情感是起伏的，這起伏的深情你能體會嗎？

　　② 詩的構思很有特點，你能說出一二嗎？

　　③ 從詩的構思和流淌的情感中，你能體會出詩人的個性特點嗎？

　　鑒賞：正是因了作者別出心裁、不落俗套的構思，使得這篇作品更富藝術魅力。大家已經閱讀過這篇詩歌多次了，下面就請大家自由來談談你對這首詩歌的看法，你覺得這首詩打動你的是哪一點？詩歌中哪個地方你覺得寫得最精彩？（學生自由談論）

　　教師總結：

　　1、形式：四行一節 錯落排列 字數相近 回環呼應——建筑美

　　明確：首句連用三個\"輕輕的\"，使我們仿佛感受到詩人踮著足尖，象一股清風一樣來了，又悄無聲息地蕩去；而那至深的情絲，竟在招手之間，幻成了\"西天的云彩。\"最后一節以三個\"悄悄的\"與首闕回環對應。瀟灑地來，又瀟灑地走。揮一揮衣袖，抖落的是什么？已毋須贅言。既然在康橋涅槃過一次，又何必帶走一片云彩呢？——首尾回環呼應、結構嚴謹，給人以整體之美。

　　2、語言：節奏感 旋律美 彈跳性——音樂美

　　明確：如詩歌的第一節，便三次用了“輕輕的”，這個形容詞，顯得節奏輕快、旋律柔和，帶著細微的彈跳性，仿佛是詩人用腳尖著地走路的聲音；詩的第2節在音樂上像是用小提琴拉滿弓奏出的歡樂的曲子；韻式上嚴守二、四押韻，抑揚頓挫，朗朗上口。這優美的節奏象漣漪般蕩漾開來，既是虔誠的學子尋夢的跫音，又契合著詩人感情的潮起潮落，有一種獨特的審美快感。七節詩錯落有致地排列，韻律在其中徐行緩步地鋪展，頗有些\"長袍白面，郊寒島瘦\"的詩人氣度。可以說，正體現了徐志摩的詩美主張。

　　3、意境：金柳 新娘 招搖 彩虹似的夢——繪畫美

　　明確：八節詩，幾乎每一節都包含一個可以畫得出的畫面，給人視覺上美的享受。畫面表現之一是，詩人使用了色彩較為絢麗的詞語，創造了一系列鮮明生動的意境，披著夕 照的金柳，軟泥上的青荇，樹蔭下的水潭，一一映入眼底。兩個暗喻用得頗為精到：第一個將\"河畔的金柳\"大膽地想象為\"夕陽中的新娘\"，使無生命的景語，化作有生命的活物，溫潤可人；第二個是將清澈的潭水疑作\"天上虹\"，被浮藻揉碎之后，竟變了\"彩虹似的夢\"。正是在意亂情迷之間，詩人如莊周夢蝶，物我兩忘，直覺得\"波光里的艷影/在我的心頭蕩漾\"，并甘心在康河的柔波里，做一條招搖的水草。這種主客觀合一的佳構既是妙手偶得，也是千錘百煉之功；第5、6節，詩人翻出了一層新的意境。借用\"夢/尋夢\"，\"滿載一船星輝，/在星輝斑斕里放歌\"，\"放歌，/但我不能放歌\"，\"夏蟲也為我沉默/沉默是今晚的康橋\"四個疊句，將全詩推向高潮，正如康河之水，一波三折！而他在青草更青處，星輝斑斕里跌足放歌的狂態終未成就，此時的沉默而無言，又勝過多少情語啊！。詩人仿佛在悉心呵護一個情人的睡夢，生怕這個夢境有絲毫的殘損，輕柔的嘆息般的旋律與依依別情離緒完美地統一在一起。畫面美表現之二是，詩人通過動作性很強的詞語，如\"招手\"\"蕩漾\"\"招搖\"\"揉碎\"\"漫溯\"\"揮一揮\"等，使每一幅畫面變成了動態的畫面，給人以立體感。

　　五、練詞以造 緣像而披詩

　　――釋《再別康橋》之\"招搖\"

　　徐志摩的《再別康橋》是一首幽婉怡人的好詩。其中，我又獨獨喜歡第三節，原因在于一個\"招搖\"。勿庸置疑，這個詞是詩人精心錘煉的結果，它用得如此生動營造了美妙的詩境，與整首詩的情調合諧統一，對抒發詩人的感情起到了舉足輕重的作用。

　　一說\"招搖\"，現今常含貶義則必常與\"過市\"相連。其實，它還有\"逍遙\"一義，而要用\"逍遙\"來寫水草，則無拘無束，自由自在的情態就得以顯現了，即使有夸耀的成份又有何妨，它夸耀的是一種安閑，是一種自在，\"自在逍遙\"本是寫人之詞，用來寫水草，豈不是生動形象？

　　再看\"招搖\"之前的\"油油\"二字。何謂\"油油\"？光潤的樣子，水流的樣子，和悅的樣子。用它來修飾\"招搖\"不但增強了水草的自在感，而且還使我們想見了水草得以\"招搖\"的河之水：微風輕拂水波輕涌，水質清澈，那像涂了凝脂的水草在水中隨微波來回輕擺，自在安閑。這是怎樣一幅美景啊！而這美景全賴詩人的\"招搖\"。

　　提問：據此，我們能不能理解作者后面這句詩深刻的含義？“在康河的柔波里，/我甘心做一條水草。”作者為什么會這么說？這表現了詩人怎么樣的情感體驗？

　　明確：《文心雕龍：情采》說：\"情者，文之經。\"徐志摩選擇這樣的詞語，創造這樣的境象，全是為情驅使，康河的流水、水草在作者眼中所呈現的那份安閑、自在、正是詩人心向往之的境界，由此而生出\"在康河的柔波里，我甘心做一條水草！\"的情緒就是很自然的事情了。徐志摩是大自然的崇拜者，他主張人類接近自然，回歸自然，融合自然。他發現的\"康橋世界\"是人類心靈共同的\"自然保護區\"。在詩中，他與大自然似乎有一種本能的感應和認同，與大自然達成和諧，如\"我\"與\"西天的云彩\"的感情交流，感覺到\"金柳\"具有\"新娘\"的題力，\"我\"想化人康河柔波之中，作\"一條水草\"的體驗等。

　　初到康橋，它平靜，閑適的環境景物特征逗起的詩人久尋而不得的逍遙自在的情緒，在其《康橋，再會罷》中已初露端睨，而在第二次到劍橋后，詩人的散文《我所知道的康橋》中，這種感情表達的更為清晰、鮮明。

　　\"我那時有的是閑暇，有的是自由，有的是絕對單純的機會。說也奇怪，竟象是第一次，我辯認了星月的光明，草的青，花的香，流水的殷勤。\"

　　給詩人留下如此印象，使詩人產生如此情緒的康橋，那橋下柔波中的水草怎會不\"招搖\"？詩人怎會不\"甘心做一條水草\"（逍遙的）？詩人又怎忍心打破這安閑自在，打破這康橋留給自己最深刻的東西？所以開始的\"輕輕\"和最后的\"悄悄\"才是最恰當的抒情之語，才覺得這樣的語言在整首詩里是這樣的和諧。

　　好一個\"招搖\"，且是\"油油的\"\"招搖\"，使《再到康橋》境顯情出 。

　　六、學生誦讀，并試著背誦。

　　七、遷移練習：

　　試和徐志摩的另一首離別詩比較賞析：

　　沙揚娜拉

　　——贈日本女郎

　　最是那一低頭的溫柔

　　像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞，

　　道一聲珍重，道一聲珍重，

　　那一聲珍重里有蜜甜的憂愁——

　　沙場娜拉！

　　提示：這是詩人隨泰戈爾訪日后的感懷之作。詩人捕捉到的是女郎道別時一剎那的姿態，“溫柔”、“嬌羞”、“蜜甜的憂愁”準確地傳達出少女楚楚動人的韻致以及依依惜別的情懷，“不勝涼風”的水蓮花的比喻也恰如其分，最終使詩人對日本之行的觀感定格在“水蓮花”般的少女“一低頭”的溫柔之中。

　　八、作業 ：1.朗誦、背誦該詩；

　　2.談談你對該詩的獨特體驗。

　　附板書：

　　形式：四行一節 錯落排列 字數相近 回環呼應——建筑美

　　語言：節奏感 旋律美 彈跳性——音樂美

　　意境：金柳 新娘 招搖 彩虹似的夢——繪畫美

《再別康橋》教案 篇9

　　【教學目標】

　　1.了解詩人相關常識；

　　2.品味詩歌的詩意美，音樂美，建筑美，繪畫美；

　　3.培養學生詩歌朗讀技巧及鑒賞方法。

　　【教學重點】目標2、3

　　【教學方法】誦讀法、討論法

　　【教學輔助】多媒體課件

　　【教學時數】1課時

　　【教學過程】

　　一、導入

　　由電視劇《人間四月天》引出徐志摩，從而導入課文。

　　二、整體感知

　　1.介紹徐志摩。

　　徐志摩（1896～1931），現代詩人、散文家。名章垿，筆名南湖、云中鶴等。浙江海寧人。19xx年畢業于杭州一中，先后就讀于上海滬江大學、天津北洋大學和北京大學。1918年赴美國學習銀行學。1921年赴英國留學，入倫敦劍橋大學當特別生，研究政治經濟學。在劍橋兩年深受西方教育的熏陶及歐美浪漫主義和唯美派詩人的影響。

　　1921年開始創作新詩。1922年回國后在報刊上發表大量詩文。1923年參與發起成立新月社。加入文學研究會。1924年與胡適、陳西瀅等創辦《現代評論》周刊，任北京大學教授。印度大詩人泰戈爾訪華時任翻譯。1925年赴歐洲，游歷蘇、德、意、法等國。1926年在北京主編《晨報》副刊《詩鐫》，與聞一多、朱湘等人開展新詩格律化運動，影響到新詩藝術的發展。同年移居上海，任光華大學、大夏大學和南京中央大學教授。1927年參加創辦新月書店。次年《新月》月刊創刊后任主編。1930年任中華文化基金委員會委員，被選為英國詩社社員。同年冬到北京大學與北京女子大學任教。1931年初，與陳夢家、方瑋德創辦《詩刊》季刊，被推選為筆會中國分會理事。同年11月19日，由南京乘飛機到北平，因遇霧在濟南附近觸山，機墜身亡。

　　著有詩集《志摩的詩》《翡冷翠的一夜》《猛虎集》《云游》，散文集《落葉》《巴黎的鱗爪》《自剖》《秋》，小說散文集《輪盤》，戲劇《卞昆岡》（與陸小曼合寫），日記《愛眉小札》《志摩日記》，譯著《曼殊斐爾小說集》等。他的作品已編為《徐志摩文集》出版。他的詩字句清新，韻律諧和，比喻新奇，想像豐富，意境優美，神思飄逸，富于變化，并追求藝術形式的整飭、華美，具有鮮明的藝術個性，為新月派的代表詩人。他的散文也自成一格，取得了不亞于詩歌的成就，其中《自剖》《想飛》《我所知道的康橋》《翡冷翠山居閑話》等都是傳世的名篇。

　　2.相關背景。

　　康橋，即英國著名的劍橋大學所在地。1920年10月至1922年8月，詩人曾游學于此。康橋時期是徐志摩一生的轉折點。詩人在《猛虎集•序文》中曾經自陳道：在24歲以前，他對于詩的興味遠不如對于相對論或民約論的興味。正是康河的水，開啟了詩人的性靈，喚醒了久蜇在他心中的詩人的天命。因此他后來曾滿懷深情地說：“我的眼是康橋教我睜的，我的求知欲是康橋給我撥動的，我的自我意識是康橋給我胚胎的。”（《吸煙與文化》）

　　1928年，詩人故地重游。11月6日，在歸途的南中國海上，他吟成了這首傳世之作。這首詩最初刊登在1928年12月10日《新月》月刊第1卷第10號上，后收入《猛虎集》。可以說，“康橋情結”貫穿在徐志摩一生的詩文中，而《再別康橋》無疑是其中最有名的一篇。

　　3.學生聽課文朗讀錄音，注意朗讀節奏。

　　4.學生再聽課文朗讀錄音，之后模仿錄音朗讀課文。

　　5.教師點撥，學生整體把握課文內容。

　　明確：《再別康橋》這首詩，較為典型地表現了徐志摩詩歌的風格。詩歌描繪了康橋的秀美風光，表現了一種含著淡淡憂愁的離情別緒。

　　第1節，連用三個“輕輕的”，實寫只身悄悄來到和離開康橋時的情景，同時透露了難分難舍的離情，并且以輕微跳躍的節奏，襯托了緩步飄然而去的形象，給全詩定下抒情的基調。

　　第2節，寫岸邊柳樹倒影在康河里的情景，浸透詩人無限歡喜和眷戀的感情。

　　第3節，寫康河的水草，道出了詩人對康橋永久的戀情。

　　第4節，寫榆樹下的青潭。詩人融情人景，將留戀全都融入康橋的風光中。

　　第5節，詩人感情達到了高潮。他幻想著撐一桿長篙，泛舟到青草更青處尋他“彩虹似的夢”，“向星輝斑斕里”放聲高歌。

　　第6節，詩人由幻想回到現實。悄悄吹奏別離的簽蕭，在沉默中體味別離的惆悵。詩境依舊復歸和沉浸于寂然。

　　第7節，跟開頭呼應。“云彩”本來是不能帶走的，然而詩人卻說“不帶走一片云彩”。這種夸張手法，表露出詩人不愿驚動他心愛的康橋的一片情意。這里，節奏相同，但以詞句的變換融入更多的不得不離去的哀愁。至此，詩人把對康橋的“濃得化不開”的感情，于“沉默”“輕輕”“悄悄”中表現了出來。

　　三、合作探究

　　1.課文中出現了哪些意象？（意象美）

　　明確：詩人選取康橋有代表性的景色構成意象：云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星輝等自然景物。這些意象給讀者視覺上的色彩想象，同時也表達了作者對康橋的一片深情。全詩共七節，幾乎每一節都包含一個可以畫得出的畫面。如向西天的云彩輕輕招手作別，河畔的金柳倒映在康河里搖曳多姿，康河水底的水草在招搖著似乎有話對詩人說……作者通過動作性很強的詞語，如“招手”“蕩漾”“招搖”“揉碎”“漫溯”“揮一揮”等，使每一幅畫都富有流動的畫面美，給人以立體感。

　　意象的分類而言，大體可分為六類：

　　(1)實體意象（簡稱物象或實象）。即由現實中客觀存在的事物的具象在詩人胸中、筆下的藝術反映。

　　(2)虛幻意象（簡稱虛象）。系由詩人大腦對客觀現實作哈哈鏡式的變態反映、從而幻化虛構出的非現實中存在的幻象，諸如夢境或神仙鬼蚊世界中的種種意象，還包含一著神仙大顯神通與鬼蜮興妖作怪的虛構事象。

　　(3)事態意象（簡稱事象）。在詩人腦中和筆下反映出的種種事態的各自進程及其前因后果，諸如悲歡離合、喜怒哀樂的成因等。

　　(4)自然力意象。即自然現象中那些可見可聞可感可觸的現象在詩人腦中和筆下的反映，如朝暉夕陰、寒來暑往、雷鳴電閃、雨雪陰晴、風云變幻對詩人情緒的具體影響等等。

　　(5)時間意象。乃是反映在詩人頭腦中和行于筆下的晨昏晝夜、春夏秋冬、古往今來的諸多意象。

　　(6)空間意象。反映在詩人腦中、筆下的意象的空間位置與距離之類，諸如上下四方、遠近高低、長短寬窄、大小粗細等等。須注意的是：后面這兩種時空意象，在具體的詩歌作品中往往不是孤立存在，而總是與前面四種意象緊密結合在一起的，因而更富有表現力。

　　2.課文在形式上有何特點？（建筑美）

　　明確：課文共七節，四行一節，每節兩句，單行和雙行錯開一格排列，無論從排列上，還是從字數上看，都整齊劃一，給人以美感。首尾回環呼應，結構嚴謹，給人以整體之美。

　　3.課文語言有何特點？（音樂美）

　　明確：詩歌語言具有節奏感、旋律美、彈跳性。

　　(1)押韻，韻腳為：來，彩；娘，漾；搖，草；虹，夢；溯，歌；簫，橋：來，彩。

　　(2)音節和諧，節奏感強。

　　(3)回環復沓。首節與末節，語意相似，節奏相同，構成回環呼應的結構形式。

　　4.小結。

　　本詩是新詩中一首典范的新格律詩。

　　徐志摩是主張藝術的詩的。他深崇聞一多音樂美、繪畫美、建筑美的詩學主張，而尤重音樂美。他甚至說：“……明白了詩的生命是在它的內在的音節的道理，我們才能領會到詩的真的趣味；不論思想怎樣高尚，情緒怎樣熱烈，你得拿來徹底的‘音樂化’（那就是詩化），才能取得詩的認識……”（《詩刊放假》）。反觀這首《再別康橋》：全詩共七節，每節四行，每行兩頓或三頓，不拘一格而又法度嚴謹，韻式上嚴守二、四押韻，抑揚頓挫，朗朗上口，典型地體現了新格律詩關于新詩創作的“建筑之美、音樂之美、繪畫之美”的理論主張，要多讀多體會。

　　5.學生朗讀課文，深入體會詩歌的意境美、建筑美和音樂美，爭取當堂成誦。

　　四、作業

　　1.背誦并默寫詩歌；

　　2.課后進一步了解徐志摩及其詩歌。

　　附：板書設計

　　再別康橋

　　徐志摩

　　意象美

　　建筑美

　　音樂美

《再別康橋》教案 篇10

　　教學目的：一、反復朗誦，體驗詩中的節奏、韻律，從而體會詩中濃郁的感情。

　　二、訓練學生感知和分析詩歌語言，咀嚼品味詩歌意境美。

　　三、訓練閱讀，讀出一定的詩味，達到激發學生興趣，陶冶性情的目的。

　　教學設想： 這首詩語言華麗輕盈，章法，音韻柔美和諧，在形式美方面達到很高的水準，如有條件，可播放有關康橋大學的風光片，伴以輕柔的有歐洲田園風情的樂曲，以使學生能夠在詩意的氛圍中充分感受意境。

　　課時安排：一課時

　　教學過程 ：

　　一、 導入  ：

　　由《人間四月天》將學生帶入徐志摩的話題中，讓學生講述對他的了解，適當補充一些內容。如寫作背景和作者的思想主張等。

　　二、 點明本課的教學重點，并指導學生完成以下幾方面的內容：

　　1、 誦讀課文。教師做出提示：這首詩像一首肖邦的小夜曲，應讀出委婉細致的感情。在朗讀時，注意讀出輕盈的節奏。

　　2、 教師范讀，學生模仿。

　　3、 讓學生在反復朗讀的基礎上，感知詩歌的內容。

　　（1）、提問：根據背景資料，你認為這首詩主要抒發了什么感情？

　　明確：對康橋的依依惜別的深情。

　　（2）、提問：詩人在離別時，寫了康橋的哪些風光？你能概括出幾幅畫面？

　　明確：有岸邊的柳樹、康河的水草、榆樹下的清潭。

　　（3）、提問：詩人告別時，作了哪些動作？

　　明確：招手、尋夢、放歌、沉默。

　　三、 逐節講析評價：

　　1、 第一節，連用了三個輕輕的，向西天的云彩告別，給全詩定下了抒情基調。既有難舍難離的真情，又有淡淡的無奈與感傷。

　　2、 第二節寫了岸邊的柳樹，金柳是夕陽中的生動色彩的描繪，它秀美婀娜，好像新娘，既喻出它形態的美好，又傳達出詩人的無限歡喜和眷戀的感情，誰能舍得離開美麗的新婚妻子呢？艷影，蕩漾在我的心頭，物我合一，情景交融，

　　3、 第三節，寫了康河的水草，綠油油的水草在水波中招搖，愜意平靜。并有向詩人打招呼之意。“我甘心做一條水草”，不僅物我合一，而且表達了詩人對康河的永久戀情，愿意永遠流在康河，生于斯 ，長于斯。

　　4、 第四節，寫榆樹下的清潭，清泉倒映著天上的彩虹，五彩斑瀾，浮藻間好像沉淀著彩虹做的夢境，融情入景，將人帶入夢一般的意境中。

　　5、 第五節，詩人的感情達到了高潮，在流連忘返的觀景過程中，詩人似乎已經忘了他即將要離開，撐著長篙去尋找那彩虹似的夢。到晚上歸來時，水波與星光交相輝映，詩人情不自禁的想要放歌，快樂的情緒達到頂點。

　　6、 第六節，物極必反，樂極生悲，詩人由幻想回到現實，情緒低落下來，于是不能放歌，只能悄悄吹起離別的傷感的笙簫，詩境恢復寂然，連夏蟲好像也體會到離別之情，保持沉默，“沉默是今晚的康橋”，充滿了無法化解的離愁別緒，將詩人深思默想的心境推到了極致。

　　7、 第七節，與開頭呼應，詩人是那樣的不舍得離去，卻不帶走一片云彩，不愿驚動心愛的康橋，不舍得讓康橋與我一同傷感。這一節不是對第一節的簡單重復，而是更另覺悟，眷戀，同時也有一種灑脫的意味。

　　四、 再次誦讀，伴以輕柔的歐洲田園風格的音樂，同時播放關于康橋的風光片。

　　五、 分組朗誦，在組內評選出讀得最好的組員。

　　六、 布置作業 ：閱讀《我所知道的康橋》一文。

　　附：板書設計 

　　再別康橋

　　一、 只身來到康橋、 “輕輕” 抒情基調：難舍難

　　離別康橋的情景 作別云彩 分、淡淡的無奈和傷感

　　（靜）

　　河畔的金柳

　　（比喻、移就）

　　（戀） 康河的水草

　　二、康河的景物 （移就） 回憶往昔的生活和夢想

　　（樂） 拜倫潭

　　（往昔夢想）

　　尋夢

　　（快樂極點）

　　（哀、靜）

　　三、呼應開頭、表達離情

《再別康橋》教案 篇11

　　教學目標：

　　1、簡要了解徐志摩、聞一多、穆旦等詩人的詩歌主張及其寫作背景。

　　2、反復朗讀感受詩歌音樂美，體會詩中濃郁的思想感情。

　　3、采用總體感知、揣摩詩句、擴展評價的欣賞方法，訓練學生感知和分析詩歌的能力。

　　4、培養學生追求真、善、美的思想感情和良好的審美趣味。

　　教學重點和難點：

　　1、感知和鑒賞《再別康橋》的詩情美和藝術美。

　　2、分析并理解《死水》中意想的象征意義、反諷手法及其繪畫美。

　　3、把握《贊美》的情感基調和思想內容。

　　課時安排：一課時

　　教學過程：

　　一、 導入新課

　　迄今為止，我們已經學過了不止一篇送別詩作。古人云：黯然傷魂者唯別而已矣！所以在古人的作品中，既有“西出陽關無故人”的豪邁，也有“相見時難別亦難”的苦澀，更有“楊柳岸，曉風殘月”的傷感，這些都是古人對于離別的理解，那么現代人是如何看待離別的呢？今天我們就來學習徐志摩的再別康橋，領略一下現代人筆下的別離之情！（板書：再別康橋）

　　二、 介紹作者及寫作背景

　　1、閱讀注釋① 回答問題：由康橋你想到了什么？

　　[解釋]：康橋=劍橋，想到了英國的劍橋大學，牛津大學以及美國的哈佛大學等世界名校。

　　2、作者徐志摩出身于富商家庭，筆名云中鶴。曾經在美國、英國留過學，回國后歷任北京大學、清華大學教授，與胡適等人成立了新月社，為新詩代表人物。用他本人的話說，在英國劍橋大學研究文學期間是他一生中最幸福的日子。這首《再別康橋》是作者在1928年第三次來到康橋后的歸國途中寫下的切身感受。很可惜，詩人在他35歲時乘飛機從南京去北平，途中飛機失事，不幸遇難，死于泰山腳下。

　　三、指導朗讀

　　1、 學生自由朗讀（2分鐘）

　　2、 指名朗讀

　　3、 欣賞配樂詩朗誦

　　4、 體會、找差距

　　①感情：可以感受到這首詩抒發了作者對康橋依依惜別的感情，那么這種感情是濃還是淡呢？（濃）（板書：依依惜別的深情）

　　②全詩的高潮在第幾節？（第五節）因此全詩的感情是起伏跌宕的。

　　③句式：四行一節（整齊）

　　④節奏：每節押韻、節節換韻

　　⑤語氣：舒緩、輕柔、低沉（悄悄、輕輕、沉默）

　　5、學生默讀、體會感情（2分鐘）

　　6、指名朗讀，注意感情與節奏

　　四、分析鑒賞——引導學生感受意象美

　　1、[問]：讀了許多遍課文，大家除了能感受到詩人依依惜別的深情外，對于作者所描寫的康橋有什么印象？

　　——（美麗），可以說是風光如畫。蘇軾在評價王維的詩時說：“觀摩詰之畫，畫中有詩；味摩詰之詩。詩中有畫。”如今我們品味著徐志摩的這首《再別康橋》是不是可以稱得上“詩中有畫”。（板書：風光如畫）

　　2、找尋意象:這康橋以及它周邊的秀麗都是通過描寫景物感受的。

　　[問]：詩中的哪些景物給你留下了深刻的印象？為什么？

　　（云彩，金柳，艷影，青荇，潭水，長篙，星輝）

　　這些事物都是柔美而抒情的事物。它們都已超越了它們的自然屬性，浸透了作者對康河的永久戀情。而是融入了作者主觀情意的意象。

　　3、總結意象：這些景物不同于普通意義上的自然景物，都浸入了作者的感情，而超越了它們本身的自然屬性。這種“經詩人運思而成的寓意深刻的形象”被稱之為意象。

　　五、比較閱讀

　　與李白的《送杜少府之任蜀州》比較本詩的藝術特色。

　　特點：構思別出心裁，不落俗套。

　　①一般別離的詩，告別的是人，而此詩不是，告別的是康橋，作別的是西天的云彩。

　　②一般別離的詩，告別時會有千言萬語的囑托與叮嚀，或牽手頓足，或肝腸寸斷；而此詩卻從“輕輕、悄悄、沉默”渲染出了一個只著色不摹聲的寂靜環境，可謂是“此時無聲勝有聲”！

　　③獨具特色的意象選取。沒有告別送行的人，以及車水馬龍，有的只是云彩，金柳，青荇，星輝等自然景物，造成一種清新感。

　　六、學生討論作鑒賞小結

　　這首詩為我們描繪了康橋如畫的美景，景中又蘊涵了詩人濃濃的深情，情于與景的交融值得我們細細品味，意象的選取也值得我們學習。鑒賞這樣的詩歌精品，朗讀與理解互相促進，我們便仿佛步入藝術殿堂與作者做心與心的交流這難道不是一種美的享受嗎？

　　七、再次朗讀

　　找一位朗讀水平較高的同學配樂朗誦，全班深入體會。

　　八、遷移拓展。

　　分析徐志摩詩《偶然》。其詩如下：

　　我是天空里的一片云，

　　偶然投影在你的波心。

　　你不必訝異，更毋須歡喜，

　　轉瞬消滅了蹤影。

　　你、我相逢在黑夜的海上，

　　你有你的，我有我的方向。

　　你記得也好，最好是忘掉，

　　在這交會時互放的光亮。

　　板書設計

　　云彩 運思而成

　　金柳 比喻

　　風 艷影 依戀之情 寓意深刻

　　光 青荇 擬人

　　如 潭水 歡樂 形象

　　畫 長篙

　　星輝 離愁

　　（客觀物象） + （主觀情意）= 意象

《再別康橋》教案 篇12

　　再別康橋

　　教學目的：

　　1、學習詩人用評議的彩筆向讀者展現了康橋秀麗的風光，創造空靈、飄逸意境的寫法；

　　2、體會這首詩章法整齊、韻律優美的藝術特點。

　　重點、難點：

　　1、怎樣理解這首詩別出 心裁、不落俗套的構思？

　　2、怎樣理解全詩的“畫面美”？

　　課時安排：二課時

　　教學過程 ：

　　第一課時

　　一、作者及時代背景：

　　徐志摩（1896～1931）浙江海寧人，筆名云中鶴、南湖，新月詩派的代表人物。他的不少詩作，神秘、膘朧、感傷、頹廢的傾向明顯，但也不乏語言清新、比喻貼切，具有輕柔明麗風格的佳作。選自《猛虎集》的《再別康橋》就以音節和諧、意境優美，備受讀者們的青睞。

　　為詩句燃斷想象長須的徐志摩

　　志摩寫作的態度是嚴肅的，他在《輪盤》自序里說：“我敢說我確是有愿心想把文章當文章寫的一個。”在《猛虎集》的自序里他又說：“但為了一些破爛的句子，就我也不知曾經燃斷了多少根想象的長須。”所以一些極普通的字眼，一經從他筆下流出就標出了自己的分量。

　　1931年11月19日，他搭“濟南號”飛機從南京到北京，徐志摩心曠神怡，他是喜歡飛的。在空中飛行，人常常覺得自己脫離了肉體凡胎，跟藍夜里彗星一樣，在天際遨游。他曾在散文《想飛》中寫過：“飛上天空去浮著，看地球這彈丸在太空里滾著，從陸地看到海，從海再回看陸地。凌空去看一個明白——這才是做人的趣味，做人的權威，做人的交待。” 

　　此刻，他覺得自己化作了一朵白云，乘風飛去。 

　　悄悄的我走了，正如我悄悄的來；

　　我揮一揮衣袖，不帶走一片云彩。

　　在距濟南50里的黨家莊，忽遇大霧，飛機觸山著火，不幸遇難。《再別康橋》中的詩句竟成了他的讖語。他真的化作一片“云彩”，時年僅35歲。

　　茅盾說他既是中國的布爾喬亞的“開山”詩人又是“末代詩人”，他以后的繼起者未見作為中國現代文學史上著名的資產階級紳士詩人，徐志摩可以說是新詩的詩魂，人稱詩哲、詩圣有能與之并駕齊驅的。他的新詩可堪千古絕唱，他的行為與品格也同樣受到同人、朋友、學生的贊賞與愛戴，他對愛情的執著追求雖為文壇風流佳話，亦留有諸多遺憾，但他那天真無邪，崇尚自由、平等、博愛的人道主義情懷，追求人生真諦的精神是驚天地、泣鬼神的。難怪這位英年早逝的詩壇巨星的噩耗傳來，震驚了海內外，胡適連呼：“天才橫死，損失的是中國文學！”在他的許多朋友中，包括師輩的梁啟超、同輩的郁達夫、陳西瀅、劉海粟等，亦包括晚輩的陳夢家、沈從文等，沒有一個不贊賞佩服他的才華和品行的，正如沈從文所言：“他那種瀟灑與寬容，不拘迂，不俗氣，不小氣，不勢利，以及對于普遍人生方匯百物的熱情，人格方面美麗放光處，他既然有許多朋友愛他崇敬他，這些人一定會把那種美麗人格移植到本人行為上來。”足見他的人格魅力所在。作為新月社的靈魂人物，他的詩歌創作的成就當奉為本世紀文學之圭臬，但他的散文風格也是一有風格，陳西瀅、沈從文、梁實秋、周作人都曾一致稱贊他的文章華采之美，他的學生們更是推崇備至，趙景深認為像徐志摩那樣“文彩華麗，連吐一長串珠璣的散文作者，在現代還找不到第二個。”甚至有人認為他的散文的獨特風格則“是詩的一種形式。”無論如何，徐志摩的散文是有其獨特之韻味的。胡適說徐志摩的人生觀里只有三個大字：一個是愛，一個是自由，一個是美。的確是一語中的。作為一個資產階級的充滿著詩人氣質的作家，徐志摩短暫的人生的旅途中既表現出這位曠世奇才的天真和浪漫，同時亦流露出這位生活在烏托邦之國中的理想主義者的幼稚和可笑。當然若是論徐志摩的散文深義，它恐怕既無魯迅之深刻尖銳及宏闊感，郁達夫之練達及滄桑感，但就其抒情性特征則是任何一位現代散文家不可比擬的，它的散文始終充溢著飽滿的激情，哪怕是頹廢，讀來亦痛快淋漓，決無纏綿有泥淖之感。

　　他愛做夢，夢是唯美的，又是飄搖的，如鄉間小溪汩汩流動，她會很跳躍，如美麗的天使與你玩捉迷藏，會時不時俯下微笑著的臉膛，與你耳語，然后又迅即飄飛離去，卻留下一絹幽幽靈動的輕紗。 

　　志摩就是個尋夢、追夢的孩子，他在重逢林徽因時曾傷感的說：一生中有太多的夢從指縫中溜走了，也許就只能用詩來網住夢的殘影。 

　　“我將在茫茫人海中尋訪我的唯一靈魂伴侶。得之，我幸；不得，我命。”這可以算是他短短35年生命對愛的注解吧。尋訪，尋訪，是在追夢，追夢…… 

　　不可能錯過的三個女人，愛或者不愛，快樂或者痛苦，相守或者別離。他仍習慣于那樣的全身心的沉浸在夢里。 

　　作為他的原配妻子，張幼儀真是無可挑剔了，賢良淑德，相夫教子，孝順父母。但志摩愛過她嗎？從未。有的恐怕也僅僅是感激之情，他不是如此的自私，如此的吝嗇自己的愛，而是他無法左右，夢中他們擦身而過，相遇卻不曾相識。 

　　幼儀為志摩付出了一切，他需要她時，她留下來照顧他，他要離開她時，她不給他絲毫的羈畔。志摩的《笑解煩惱結》是給她的，這笑的背后蘊涵了幼儀多少的淚和苦痛，而這僅僅源自一個理由，沒有理由的理由——志摩不愛她。 

　　當人們都在為徐志摩的浪漫、熱誠、癡心和執著著“摩”時，回看當年，我們也不得不承認，他對他的原配夫人張幼儀是無情而殘酷的。由于是包辦婚姻，從婚前到婚后，徐志摩是那樣鄙棄張幼儀。第一次見到張的照片時，便嘴角往下一撇，用嫌棄的口吻說：“鄉下土包子！”婚后徐志摩更從沒有正看張幼儀一眼。除了履行最基本的婚姻義務之外，對她不理不睬。就連履行婚姻義務這種事，他也只是遵從父母抱孫子的愿望罷了。

　　在英國倫敦、沙士頓，以及后來在德國柏林的那一段生活，徐志摩對待張幼儀并不友好，甚至有些慘酷。兩人在沙士頓住下后，不久張幼儀就懷孕了。此時徐志摩正在追求林徽音，無暇顧及張幼儀，一聽便說：“把孩子打掉。”那年月打胎是危險的，張幼儀說：“我聽說有人因為打胎死掉的耶。”徐志摩冷冰冰地說：“還有人因為坐火車死掉的呢，難道你看到人家不坐火車了嗎？”徐志摩要馬上離婚，見張幼儀不答應，便一走了之，將張幼儀一人撇在沙士頓。產期臨近，無奈之際，張幼儀給二哥張君勵寫信求救，來到巴黎，后來又去了柏林，生下孩子。徐志摩明知張幼儀的去向，卻沒有理睬。只是在要辦理離婚手續的時候，才找到柏林，逼著她簽下了離婚協議。

　　林徽因是志摩的摯愛，卻始終沒能和志摩在一起。 

　　林徽音，一個出名的才女，1904年6月10日出生在浙江省杭州市，祖父林孝恂光緒己丑科進士，父親林長民，堂叔林覺民。培華女子中學畢業后赴英國留學，1924年就讀賓夕法尼亞大學；1925年與梁啟超之子梁思成于溫哥華結婚。

　　與此同時，她和徐志摩之間的那段情，卻仍然藕斷絲連。連徐志摩最終發生的意外，也是為了要趕赴北京聽一場林徽音的演講而搭機撞山葬送了生命。由此林徽音與徐志摩的這段走了一生卻未完的感情，也成為後世一直不解的懸謎。連她的丈夫梁思成對她感情的了解及緘默也成為另一個謎：梁思成親自撿了一塊志摩墜機的殘骸，帶回北京讓徽音一直擺在案頭直到她病逝。數年後她還繼續發表給徐志摩的情詩。在她臨終前，她要求并第一次見到了張幼儀，卻什么話依然沒說出過。張幼儀卻明白了她對徐志摩的愛。

　　徽徽，許我一個未來吧……”。林徽音，這個徐志摩窮其一生追求的奇女子，終究沒有許給徐志摩一個未來。或許，只有兩個人愛到極至，才會達到林徽音對徐志摩那般的境界。注定相愛卻不曾相守…… 

　　遇見陸小曼，志摩看到希望的晨光，雖然那光亮遙遠微弱得像遠空的寒星，虛幻縹緲若海市蜃樓，但他們共同努力著。志摩為愛所苦，遠走英國；小曼為情所困，心臟病復發；志摩恩師梁啟超公開批評他們。這么多的困難阻撓，他們一同走過，企盼著完整的一份愛，終于他們的苦心撼動了上帝，通向婚紗之路的大門開啟了，一切都變得美好。但生活畢竟是現實的，小曼留戀于交際圈，宴游，打牌、應酬，不但荒廢了自己的學業，浪費了自己的天賦，也在生活上給徐志摩帶來了許多困難，甚至染上了煙癮，一擲千金，為了維持生計，志摩不得不身兼數職。最終徐志摩要去北平了，小曼卻離不開上海的浮華生活，于是志摩只能上海、北平兩地跑，他的心底滲著一片冰涼。在這來來去去中，不知是第多少回，他搭乘免費的郵政專機遭遇了空難（為了去北平聽林徽因的一次演講），剎那間從這世界消失，沒有告別，沒有遺囑，什么也沒有，除了他的詩留了下來，使我們這些拜讀他的詩的人不得不為詩中那種浪漫，超乎現實的浪漫所感動和流淚。

　　徐志摩：為愛為美為詩歌而生活的人。

　　康橋，即劍橋,英國著名的劍橋大學所在地。1920年10月—1922年8月，詩人曾游學于此。康橋時期是徐志摩一生的轉折點, 是他一生最美好的時光。詩人在《猛虎集·序文》中曾經自陳道：在24歲以前，他對于詩的興味遠不如對于相對論或民約論的興味。正是康河的水，開啟了詩人的性靈，喚醒了久蜇在他心中的詩人的天命。因此他后來曾滿懷深情地說：“我的眼是康橋教我睜的，我的求知欲是康橋給我撥動的，我的自我意識是康橋給我胚胎的。”（《吸煙與文化》）

　　1928年，詩人故地重游。11月6日，在歸途的南中國海上，他吟成了這首傳世之作。這首詩最初刊登在1928年12月10日《新月》月刊第1卷第10號上，后收入《猛虎集》。可以說，“康橋情結”貫穿在徐志摩一生的詩文中；而《再別康橋》無疑是其中最有名的一篇。

　　二、吟誦詩作。

　　1.讓學生在吟誦中體會這首詩章法整齊、韻律優美的藝術特點。

　　師生明確：

　　這首詩像一首肖邦的小夜曲。四行一節，每一節詩行的排列兩兩錯落有致，每句的字數基本上是6.7字（間有八字句），于參差變化中見整齊；每節押韻，逐節換韻，追求音節的波動和旋律感。此外，“輕輕”“悄悄”等疊字的反復運用，增強了詩歌輕盈的節奏。詩的第一旋律上帶著細微的彈跳性，仿佛是詩人用腳尖著地走路的聲音；詩的第2節在音樂上像是用小提琴拉滿弓奏出的歡樂的曲子；詩的尾節與首節句式相似，遙相呼應，給人一種夢幻般的感覺。

　　2.讓學生在吟誦中體會全詩意境鮮明，富有流動的畫面美。

　　教師可播放藍天浮云、岸邊垂柳、有水草的混混小溪的錄像或幻燈，伴以輕柔的有歐洲田園風情的樂曲，以感受個人自由天性和自然景色融合，所營造的別具一格的意境。

　　三、了解詩中內容大意。

　　1、徐志摩的這首詩，在送別的對象上有什么不一樣呢？

　　明確：一般離別詩離別的是人，這首詩離別的卻不是人，是“西天的云彩”，告別對象由人間向天空轉移，跳出了寒喧叮嚀的俗套，給人清新飄逸之感。（教師板書：離別的對象特別）

　　繼續啟發：大家看過柳永《雨霖鈴》這首詞嗎？“執手相看淚眼，竟無語凝噎。”這種離別的氣氛帶給我們的是一種什么樣的感覺？（沉重）就是詞中所說的“多情自古傷離別”，自古以來，離別總是免不了一種沉重愁緒，或執手叮嚀，或牽手頓足，其中總帶點“傷離別”的味道。如柳宗元有《別舍弟宗一》：“零落殘魂倍黯然，雙垂別淚越江邊。”都是兩眼淚汪汪的離情別緒，但徐志摩的這首詩呢？大家讀了有沒有這種沉重之感？這首詩只著色繪景而不摹聲，以“輕輕的”“悄悄的”“沉默”造成一種寂然無聲的寂靜環境，排除了離別中因傷別而產生的沉重感，增加了飄逸的成分。（板書：營造的氣氛輕松）

　　2、設想一下，如果是你們要遠行，面對父母親友，你們眼中所看到會是什么樣的情景呢？ 

　　照一般情況設想，詩人告別康橋時，當有送行的人，詩人的眼中也會看到高樓大廈、車水馬龍，耳中也會聽到機械的轟鳴。但這一切，詩人都沒有攝入鏡頭，寫入詩中借以寄情的物象是“云彩”是“金柳”“柔波”“青荇”“青草”“星輝”等自然物，這些物象給我們一種什么樣的感覺？就好像作者是一位不食人間煙火的神仙，營造出的是一種清新之感。“詩人擇用一個適當的意象可以喚起全宇宙的形形色色來”。（朱光潛）（板書：意象的選擇新穎）   

　　明確：

　　別緒，已是人生一大愁苦；再別之情，豈非雪上加霜。全詩以離別康橋時感情起伏為線索，抒發了對康橋依依惜別的深情。最后一節以三個“悄悄的”與首闕回環對應。瀟灑地來，又瀟灑地走。揮一揮衣袖，抖落的是什么？已毋須贅言。既然在康橋涅槃過一次，又何必帶走一片云彩呢？全詩一氣呵成，蕩氣回腸，是對徐志摩“詩化人生”的最好的描述。

　　第1節， 寫久違的學子作別母校時的萬千離愁。連用三個“輕輕的”，實寫只身悄悄來到和離開康橋時的情景，使我們仿佛感受到詩人踮著足尖，象一股清風一樣來了，又悄無聲息地蕩去；而那至深的情絲，竟在招手之間，幻成了“西天的云彩。”同時透露了難分難舍的離情，并且以輕微跳躍的節奏，襯托了緩步飄然而去的形象，給全詩定下抒情的基調。康橋的一切，早就給他留下了美好的印象，如今又要和它告別了，千縷柔情、萬種感觸涌上心頭。說得太傷感于事無補，寫得太淡漠未免矯情，還是灑脫一些好。于是詩歌的第一節，便三次用了“輕輕的”，這個形容詞，顯得節奏輕快、旋律柔和，既抒發了詩人對康橋依依不舍的淡淡憂愁，又定下了全詩哀而不傷的基調。

　　第二課時

　　3、接下去二、三、四節，直接描寫了康橋的迷人景色，表現了詩人對康橋的具體感受和留戀。

　　第2節，寫岸邊柳樹倒影在康河里的情景，浸透詩人無限歡喜和眷戀的感情。“河畔的金柳”，像夕陽中的新娘，對康橋的愛何等濃烈，又何等溫柔。

　　第3節，寫康河的水草，道出了詩人對康橋永久的戀情。“在康河的柔波里”，詩人“甘心做一條水草”，對康橋的依戀何等強烈，又何等纏綿。

　　第4節，寫榆樹下的青潭。詩人融情人景，將留戀全都融入康橋的風光中。“天上虹”倒映在清泉中，二者交相輝映，康河更加美麗；而美夢“揉碎在浮藻間”，又散發出一縷淡淡的哀傷，大約是回國幾年所見所聞粉碎了他初別康橋時的理想，現在再返康橋，重新尋夢來了。（“夢”給人的感覺一般是輕盈的、飄渺的，然而詩人的康橋之夢居然下了“沉淀”一詞，可見詩人對康橋記憶之深重。）

　　這首詩從思想內容上來說，只表達了一種微波輕煙似的情緒，社會投影很模糊，表現不出五四時代的時代精神。然而這首詩感情真摯，意境深邃。詩人很懂得主觀情緒和客觀景物和和諧融合。他筆下的康橋是有生命有靈性的，帶有詩人柔和飄逸的風度，與詩人的感情融為一體。而詩人的情懷又不是直白的顯露，它是熱烈而有分寸；淡淡起頭，又淡淡結尾，卻包含了多少復雜情緒，使人產生豐富的聯想和回味。其次此詩語言清新，富于音樂美。這首詩的語言有著突出的淺白流暢的特點，但又深得錘煉功夫，不露雕琢痕跡。詩中各個比喻，新鮮準確，形象生動，一發都宛如流水一樣自然淌出，毫無當時新詩歐化的傾向。作為新月社的代表，徐志摩非常同意聞一多關于新詩的“三美”主張。而在詩的音樂美上，他又有自己的獨創性。除了節奏整齊，押韻和諧之外，他又強調音節的波動性，注意完整的音樂旋律。《再別康橋》音節抑揚合度，聲調回環反復，全詩構成一闋完整的樂曲，在藝術上達到了爐火純青的境地。

　　第5節，詩人感情達到了高潮。他幻想著撐一桿長篙，泛舟到青草更青處尋他“彩虹似的夢”，“向星輝斑斕里”放聲高歌。于是詩人緬懷起昔日暢游康河的情景：“撐一支長篙，向青草更青處漫溯”，“滿載一星輝”，在星空中“放歌”，是回憶，也是憧憬，詩人不能自已，感情達到了沸點……然而畢竟是夢，星輝終究不能長存于天際，離別是注定了的。（從上節的尋夢，回到離別的現實中，一個但字表現出心緒的轉折與起伏，在緩緩的總體情調中又造成一種變化的跌宕感。第四、五、六顧的首段和尾段之間暗用頂真手法，使之詩意上有一次呵成的效果。）

　　第6節，現實使詩人的歌聲降下了調子，只能吹起笙簫。而草木有情，“夏蟲也為我沉默”，整個康橋都寂靜了下來。這里交織著依戀、無奈、惆悵等種種復雜感情，詩人由幻想回到現實。悄悄吹奏別離的簽蕭，在沉默中體味別離的惆悵。詩境依舊復歸和沉浸于寂然。愈是難舍難分，愈是瀟灑輕飄，這是徐志摩的情致，也是康橋的天質。詩中沒有一句撕心裂肺的呼喊，甚至沒有一聲動情的放歌。一切傾訴都是輕悄俏的，象自言自語，又象面對情人的呢喃。離別在今晚，今晚的康橋是沉默的。真正懂得什么是離愁別緒的人，才會領悟出沉默的分量。

　　第2節至第6節，描寫詩人在康河里泛舟尋夢。披著夕照的金柳，軟泥上的青荇，樹蔭下的水潭，一一映入眼底。兩個暗喻用得頗為精到。第5、6節，詩人翻出了一層新的意境。借用“夢/尋夢”，“滿載一船星輝，在星輝斑斕里放歌”，“放歌，但我不能放歌”，“夏蟲也為我沉默，沉默是今晚的康橋”四個疊句，將全詩推向高潮，正如康河之水，一波三折！而他在青草更青處，星輝斑斕里跣足放歌的狂態終未成就，此時的沉默而無言，又勝過多少情語啊！

　　第7節，跟開頭呼應。“云彩”本來是不能帶走的，然而詩人卻說“不帶走一片云彩”。這種夸張手法，表露出詩人不愿驚動他心愛的康橋的一片情意。這里，節奏相同，但以詞句的變換融入更多的不得不離去的哀愁。至此，詩人把對康橋的“濃得化不開”的感情，于“沉默”、“輕輕”、“悄悄”中表現了出來。最后詩人“悄悄”的走了，從第一節“輕輕的”變為第七節的“悄悄的”，在原來輕柔的感情中，又抹上了一層淡淡哀愁的色彩。但“揮一揮衣袖，不帶走一片云彩”，又顯得比“輕輕的招手，作別西天的云彩”灑脫，毫不猶豫，不為感情所纏，適可而止。詩人仿佛在悉心呵護一個情人的睡夢，生怕這個夢境有絲毫的殘損，輕柔的嘆息般的韻律與依依別離情緒完美地統一地在一起。

　　明明是那樣濃烈的惜別之情，詩人卻把它化作一片西天的云彩，輕輕的招一招手，悄悄的揮一揮衣袖，輕輕悄悄的走了，就象輕輕悄悄的來。多么灑脫、飄逸！在這種人情、景致兩心相知的境界中，我們感悟到一種悠遠淡陌但又執著堅沉的意念：人不能與景永在，但情卻能永與景同存；人世總有別離，但情致性靈卻天長地久。大概正是有了這種心境，徐志摩才被人們稱為“詩仙”的吧！

　　四、詩歌中的情景交融，意境美： 

　　詩人是以康橋的自然景致為抒情對象的，詩中寫盡了康橋的秀美，寫透了詩人與康橋難舍難分的依依之請。在康橋的夕陽中、榆蔭下、青草更青處，在康河的波光里、浮藻間，到處飄灑著詩人的情，到處沉淀著詩人的夢。但康橋并不只是抒情客體，在詩中，在詩人心中，康橋的山山水水已經成為一種化身，一種象征，詩人的情和意都已融化在康橋的山光水色之中——“在康河的柔波里，我甘心做一條水草!”康橋的一草一木都顯現著詩人的性靈。康橋自然景物的人情化，詩人主觀感受的自然化，貼切柔合得就象飄動在康河柔波里的那條水草一樣，已經分不出哪兒是自然景物，哪兒是人情人性了。

　　正是因了作者別出心裁、不落俗套的構思，使得這篇作品更富藝術魅力。大家已經閱讀過這篇詩歌多次了，下面就請大家自由來談談你對這首詩歌的看法，你覺得這首詩打動你的是哪一點？詩歌中哪個地方你覺得寫得最精彩？（學生自由談論）  

　　五、繪畫美、音樂美：

　　這首詩不僅美在意境，而且美在樂感、美在旋律、美在結構。據說此詩配樂吟頌，美不勝聽.全詩七節音韻輕盈、換韻靈巧且不去說，尤其是開頭結尾的兩節詩，除了幾個字的變化之外，幾乎完全相同。這種重復造成了全詩的一種回環往復的韻律之美，并構成了主題的回旋：纏綿中又有瀟灑，超脫中又有執著，飄逸中又有堅實，輕靈中又有感傷。使人感到，如不采用重復，任何美好的詩句都無法截住詩人盡情流瀉的思緒。在重復當中，全詩的情感高潮悄然而至，并且把讀者的情致調動起來，又拉回到開頭，讓詩中那股說不清、道不明的溫柔，那種難以言狀的惜別之情，在讀者心中再三縈繞，回蕩不息！

　　徐志摩是主張藝術的詩的。他深崇聞一多音樂美、繪畫美、建筑美的詩學主張，而尤重音樂美。反觀這首《再別康橋》：全詩共七節，每節四行，每行兩頓或三頓，不拘一格而又法度嚴謹，韻式上嚴守二、四押韻，抑揚頓挫，朗朗上口。這優美的節奏象漣漪般蕩漾開來，既是虔誠的學子尋夢的跫音，又契合著詩人感情的潮起潮落，有一種獨特的審美快感。七節詩錯落有致地排列，韻律在其中徐行緩步地鋪展，頗有些“長袍白面，郊寒島瘦”的詩人氣度。可以說，正體現了徐志摩的詩美主張。

　　怎樣理解全詩的“畫面美”？

　　分析：八節詩，幾乎每一節都包含一個可以畫得出的畫面，給人視覺上美的享受。畫面表現之一是，詩人使用了色彩較為絢麗的詞語，創造了一系列鮮明生動的意境，如向西天的云彩輕輕招手作別，河畔的金柳在康河里的倒影，康河水底的招搖的水草，榆陰下的長滿浮藻的青潭等。畫面美表現之二是，詩人通過動作性很強的詞語，如“招手”“蕩漾”“招搖”“揉碎”“漫溯”“揮一揮”等，使每一幅畫面變成了動態的畫面，給人以立體感。 

　　六、語言美：

　　徐志摩的《再別康橋》是一首幽婉怡人的好詩。其中，第三節一個\"招搖\"。勿庸置疑，這個詞是詩人精心錘煉的結果，它用得如此生動營造了美妙的詩境，與整首詩的情調合諧統一，對抒發詩人的感情起到了舉足輕重的作用。

　　一說\"招搖\"，現今常含貶義則必常與\"過市\"相連。其實，它還有\"逍遙\"一義，而要用\"逍遙\"來寫水草，則無拘無束，自由自在的情態就得以顯現了，即使有夸耀的成份又有何妨，它夸耀的是一種安閑，是一種自在， \"自在逍遙\"本是寫人之詞，用來寫水草，豈不是生動形象？

　　再看\"招搖\"之前的\"油油\"二字。何謂\"油油\"？光潤的樣子，水流的樣子，和悅的樣子。用它來修飾\"招搖\"不但增強了水草的自在感，而且還使我們想見了水草得以\"招搖\"的河之水：微風輕拂水波輕涌，水質清澈，那像涂了凝脂的水草在水中隨微波來回輕擺，自在安閑。這是怎樣一幅美景啊！而這美景全賴詩人的\"招搖\"。

　　好一個\"招搖\"，且是\"油油的\"\"招搖\"，使《再到康橋》境顯情出 。

　　提問：據此，我們能不能理解作者后面這句詩深刻的含義？“在康河的柔波里，我甘心做一條水草。”作者為什么會這么說？這表現了詩人怎么樣的情感體驗？

　　明確：《文心雕龍：情采》說： \"情者，文之經。\"徐志摩選擇這樣的詞語，創造這樣的境象，全是為情驅使，康河的流水、水草在作者眼中所呈現的那份安閑、自在、正是詩人心向往之的境界，由此而生出\"在康河的柔波里，我甘心做一條水草!”的情緒就是很自然的事情了。（我愿做一只小羊）徐志摩是大自然的崇拜者，他主張人類接近自然，回歸自然，融合自然。他發現的\"康橋世界\"是人類心靈共同的\"自然保護區\"。在詩中，他與大自然似乎有一種本能的感應和認同，與大自然達成和諧，如\"我\"與\"西天的云彩\"的感情交流，感覺到\"金柳\"具有\"新娘\"的題力， \"我\"想化人康河柔波之中，作\"一條水草\"的體驗等。

　　康橋平靜，閑適的環境景物特征逗起的詩人久尋而不得的逍遙自在的情緒， \"我那時有的是閑暇，有的是自由，有的是絕對單純的機會。說也奇怪，竟象是第一次，我辯認了星月的光明，草的青，花的香，流水的殷勤。\"

　　徐志摩曾無限深情地說過：“我的眼睛是康橋教我睜的，我的求知欲是康橋給我撥動的，我的自我的意識，是康橋給我胚胎的。”讀了這首詩，我們更透徹地理解了詩人對康橋的一往情深。無論康橋給詩人的養分多么豐富，但有一點是肯定的，那就是沒有康橋，就沒有徐志摩那些優美傳世的詩篇，甚至也就沒有徐志摩這一代“詩仙”了。

　　給詩人留下如此印象，使詩人產生如此情緒的康橋，那橋下柔波中

　　的水草怎會不\"招搖\"？詩人怎會不\"甘心做一條水草\"（逍遙的）？詩人又怎忍心打破這安閑自在，打破這康橋留給自己最深刻的東西？所以開始的\"輕輕\"和最后的\"悄悄\"才是最恰當的抒情之語，才覺得這樣的語言在整首詩里是這樣的和諧。  

　　七、怎樣理解這首詩別出?心裁、不落俗套的構思 

　　獨特的構思，來自詩人對個人自由天性的追求，從一個側面表現了“五四”以來的時代精神。

　　徐志摩是大自然的崇拜者，他主張人類接近自然，回歸自然，融合自然。他發現的“康橋世界”是人類心靈共同的“自然保護區”。在詩中，他與大自然似乎有一種本能的感應和認同，與大自然達成和諧，如“我”與“西天的云彩”的感情交流，感覺到“金柳”具有“新娘”的魅力，“我”想化人康河柔波之中，作“一條水草”的體驗等。

　　八、補充：

　　胡適曾言：“他的人生觀真是一種‘單純信仰’，這里面只有三個大字：一個是愛，一個是自由，一個是美。他夢想這三個理想的條件能夠會合在一個人生里，這是他的‘單純信仰’。他的一生的歷史，只是他追求這個單純信仰的實現的歷史。”（《追悼徐志摩》）果真如此，那么詩人在康河邊的徘徊，不正是這種追尋的一個縮影嗎？

　　詩人的本領就在見出常人之所不能見，讀詩的用處也就在隨著詩人所指點的方向，見出我們所不能見；這就是說，覺到我們所素認為平凡的實在新鮮有趣。······它在使人到處都可以覺到人生世相新鮮有趣，到處可以吸收維持生命和推展生命的活力。

　　詩是培養趣味的最好的媒介，能欣賞詩的人們不但對于其他種類文學可有真確的了解而且也決不會覺到人生是干枯的。

　　沒有花的地方是荒原，是沙漠。人間不能沒有詩，詩歌是人的“生命的花朵。”讓我們因為愛詩而更加地熱愛生活，因為愛詩而更深地審視世界，因為愛詩而更好地規范自己。“讓我們作詩的知己吧!讓無數珍貴的生命的花朵，帶著靈魂的閃光、思想的色澤、感情的汁液，融入我們的生命，使我們的精神世界永不成為沙漠和荒原吧!”

《再別康橋》教案 篇13

　　一、教學目標 

　　1、引導學生感受康橋柔美秀麗的風光，體味作者對康橋依依惜別之情；

　　2、引導學生體味詩中的意象美；

　　3、當堂背誦全詩。

　　二、教學重難點

　　1、詩情的領悟是難點與教學的重點；

　　2、意象的把握與體味。

　　三、教學設想

　　以誦讀為主，以課件貫穿始終，集音樂、畫面、相片、朗誦等視聽手段為一體，充分感受詩歌的優美境界。

　　四、課時：一課時

　　教學步驟 

　　一、        導語 （1－2分）

　　古人云：黯然銷魂者唯別而已矣！所以在古人的作品中，既有“西出陽關無故人”的無奈，又有“天下誰人不識君”的豪邁，還有“相見時難別亦難”的苦澀，那么現代人是如何理解離別的呢？那么我們現在就來學習徐志摩的《再別康橋》，領略一下現代人筆下的別離之情！

　　（解釋：康橋＝劍橋＝Gambriage）

　　然后問學生知道哪些世界名校，學生會說出哈佛大學、牛津大學、劍橋大學，播放大學圖片。讓學生指出劍橋大學，引出對徐志摩的介紹。

　　二、        徐志摩個人資料（課件介紹）（5分）

　　（簡要情況－康橋情結），由此引出對《再別康橋》的示范朗誦。

　　三、        欣賞配樂朗讀＜再別康橋＞，先讓學生讀，再用范讀，學生能找出差距（5分）

　　四、        朗讀直至背誦全詩（配樂）（10分）

　　五、        引導學生感受意象美（16分）

　　先引導學生把握詩中的意象（提問詩中的哪些景物給你留下了深刻的印象？再讓他們說出這是為什么——有詩人的情感融入；再讓學生分析這些意象分別融入了作者的哪些感情）

　　進而由教師總結出意象的含義——是融入了詩人主觀情意的客觀物象。

　　這些意象都是柔美而抒情的事物，浸透了作者對康河的永久的戀情。他甚至想永遠留在這里“在康河的柔波里，我甘心做一條水草“全詩通過這些意象構筑了夢幻般的氛圍，如一首小夜曲，讓人如癡如醉。

　　（配合板書……）

　　六、        課后小結(1分)

　　\"作詩本乎情景,孤不自成,兩不相背。……景乃詩之媒,情乃詩之胚：合而為詩以數言而統萬形,元氣渾成,其浩無涯矣。\"

　　——(謝榛《四溟詩話》)

　　七、 課后作業 (1分)

　　1、 每人寫一首小詩，借景物抒發某種感情；2、 選學徐的其它詩歌。

　　八、 結束語

　　偶然

　　徐志摩

　　我是天空里的一片云

　　偶爾投影在你的波心

　　你無需驚訝，更無需歡喜

　　轉瞬間我便消失了蹤影

　　我們相逢在黑夜的海上

　　你有你的，我有我的，方向

　　你記得也好，最好你忘掉

　　這相互交匯時的光亮

　　板書設計 ：

　　再別康橋

　　徐志摩

　　云彩 ……

　　金柳 ……

　　青荇 ……

　　潭水 …… 依戀之情

　　長篙 ……

　　星輝   …… 

　　…… ……

　　（客觀物象） ＋ （主觀情意）＝ 意象

　　[1]

《再別康橋》教案 篇14

　　教學目標：1.基礎知識目標：了解新文人詩內涵。 

　　2.思想教育目標：志摩感情方式與個人的體驗。

　　3.能力培養目標：新詩的欣賞方法。

　　教學重點：新詩的鑒賞。 

　　教學難點：詩的欣賞方法。 

　　教學方法：誦讀欣賞。 

　　課時安排：2課時 

　　教學過程： 

　　第一課時：再別康橋 

　　一、導入新課：1、大家有沒有看過《人間四月天》？能不能介紹一下。（它有哪些內容，徐志摩是怎樣一個人？）在中國，有錢往往意味著為所欲為，意味著揮霍無度，所以中國多的是有錢人但缺少的是貴族。真正貴族出身的人舉止與其他人是不一樣的，更有教養，更親近藝術而遠離金錢。所以中國的社會風氣要想好轉，要想變成受人尊敬的國家，必須有自己的貴族群落，在西方，貴族影響著整個社會風尚。東歐巨變之后，俄羅斯一度陷入困境，人民生活非常困難，但在和中國接壤的俄羅斯小城，人們看到的卻是井然有序，彬彬有禮，（與中國的搶購風對照）照樣進歌劇院，照樣看書，這，就是文化的作用。 

　　古人有一句話：溫飽足而知禮儀。馬斯洛有一個需要層次論，滿足口舌之欲是人最起碼的追求，在溫飽與安全感得到滿足后，人還有歸屬的需要，還有尊嚴的需要，自我實現的需要。只為了追求生理需要，有人稱之為“豬欄的理想”，人還應該有更高層次的追求。有時候，在庸俗與高尚之間，在墮落與追求之間，我們必須有所選擇。所以，我覺得，每一個人都應該竭力培養自己的貴族氣質。這種貴族氣質不是傲慢，而是謙遜，不是粗野，而是文明，不是放蕩不羈，而是遵守規則。流氓大亨黃金榮大熱天把衣服從小到下扣得緊緊的，為什么？他不想做流氓了，想要做紳士。泰坦尼克號上的那些紳士，到生命的最后一刻依然保持做人的尊嚴，把生機留給老人與婦女，而樂隊也照樣在莊嚴地演奏，這就是紳士。比如我希望陳文思同學以后是以自身的魅力，內在的修養去吸引別人眼球，而不是*大聲說話引人注意。 

　　老師補充介紹徐志摩。這個新詩壇的美男子，竟成了北平少女界的“大眾情人”。 

　　二、講授新課 

　　（一）朗讀指導 

　　1、 現在大家先聽一首歌曲。然后自己在下面讀一遍。呆會兒哪個同學給大家讀一遍。 

　　指導朗誦：徐志摩是屬于新月派的，新月派主張三美，建筑美，音樂美，繪畫美。要讀出音樂美，斷句就很重要。自自己讀，然后體會三美。 

　　一個同學讀，另一個同學評。如此反復。 

　　2、第一節應該怎么來斷句？應該怎樣來讀？ 

　　3、這里還有一個問題，為什么詩人一開始說“輕輕的我走了”而不是“我輕輕地走了”，后者更符合語法規范啊。他后面連用了兩個輕輕的，都在“我”之后。 

　　說明：前面講過調整語序的作用，一個是強調，一個是音韻的需要。這里主要是強調，而且這樣一寫，音韻上感覺也好一些。詩人以輕輕的告別突出了寧靜的基調，連用三個，突出地表現了自己對康河的愛和依依惜別的情感。康河給詩人留下的最美的印象，就是她的寧靜與和諧，詩人不忍心驚動她的寧靜，打破她這種美。（竹林里：某某某到此一游） 

　　4、詩一共分了七節，是不是每一節語調的處理都一樣？一般高潮的時候我們會讀得重一些飽滿一些，在這首詩里，你認為哪一節是高潮？為什么？　

　　第一段是說我要走了，向你告別。第二至第四節是回憶康橋的美景。因為回憶美景，作者禁不住激動起來，要撐一支長篙去尋夢，并且滿載一船星輝，在星夜放聲高歌！但是馬上又回到了現實，我不能放歌，我要走了。主體部分作者的感情經歷了幾次變化？分別是什么樣的變化？ 

　　彩夢――――尋夢――――夢醒 

　　關于輕輕的與悄悄的：有一種看法，認為悄悄，可以理解為他不愿意把來尋舊夢的這件事嚷出去，尤其是不愿意讓人知道自己復雜的處境和復雜的內心。同時，悄悄也有寂寞的含義，這一片感情領地是屬于自己的，一個感情純真的詩人只能選擇這種告別方式。輕輕則突出寧靜，主要是在一開始營造一種氣氛，而當作者內心經歷了一番狂瀾之后，他的心其實是更加寂寞的。 

　　放朗誦帶，同學們體會。 

　　（二）內容研討 

　　問：黯然銷魂者，唯別而已！離別往往會使許多東西變得非常美好。那么，作者選取了哪些景物來代表康橋？ 

　　意象分析： 

　　1、金柳。為什么不說楊柳，綠柳而要說金柳？既與夕陽相映，（落日熔金，但是水里可能是金色的，給柳樹披金似乎沒見到過）金又是最富貴的一種顏色。這里的柳已經不是普通柳樹了，而是代表著整個康橋，作者對康橋的感情至美如金！所以他選擇了柳樹最美的時刻來加以描繪，還把柳樹比作新娘，連影子都是燦爛的，新娘是少女一生中最美的時刻，由此可見，康橋在徐志摩心中的地位。 

　　2、 青荇。剛才講到了柳，還是一種很美的植物，而且在中國人眼中，柳與離別有著非常密切的關系。西安有個地方叫灞橋，是古代送別的地方，傷心不過灞橋柳。但這里的青荇，只是再普通不過的水草，而且還是在爛泥上，為什么徐志摩卻愿意做這樣的一條水草？ 

　　在這里，軟泥讓人們聯想到泥的細膩與光滑，也很可愛，讓人有親近的愿望；而水草是油油的，讓你直覺到它的生命力的旺盛；招搖一詞表現了水草的快活與輕松。這種水草在柔波里招搖的意象，是詩人對自己在康橋幸福生活的隱喻。 

　　本來很一般的景物為什么會在詩人的眼里變得如此美好？因為這些景物上寄予著作者對于康橋的無限留戀。柳草本無情，有情的是詩人，當它們變為詩人筆下的形象時，也就飽含了詩人的情感。這時候，我們就稱作者筆下的這些景物為意象。如果沒有負載這種情感，就只能稱物象了。而這首詩是通過一組意象來表現作者情感的，那么它所烘托出的那種氣氛，那種藝術境界，我們就稱之為意境。物象――意象――意境 

　　3、 唐溫如《題龍陽縣青草湖》：西風吹老洞庭波，一夜湘君白發多。醉后不知天在水，滿船清夢壓星河。 

　　其他可能出現的問題： 

　　第六節：為什么詩人不能放歌？因為他馬上就要離開康橋了，一想起離別，詩人的心情馬上變得萬分沉痛。所以詩人說“我不能放歌”。離別時候的沉重壓得人發不出任何聲響。 

　　怎樣理解“悄悄是別離的笙簫”？悄悄無聲，笙簫有聲，這是一對矛盾，但在作者這里卻達成了統一。詩人內心一定翻滾如大海，但是離別愁緒壓倒了一切，所以痛苦的笙簫離別曲只能在心中回蕩。這是多么沉重的痛苦啊。（別離的笙簫是悄悄的，看似矛盾，實際上在這里達成了統一，悄悄有孤寂的意思，離別的笙聲更加劇了作者內心的孤寂）（寂靜區別，無聲音稱為寂，如萬籟俱寂，而靜則有和諧的意思在里面，還有一種生機。又如貧窮，達則兼濟天下，窮則獨善其身） 

　　第二課時：主題分析及徐志摩其他的詩欣賞 

　　問：徐志摩為什么對康橋如此依戀？（有沒有同學能夠試著說一下？《人間四月天》） 

　　參考： 

　　1、徐志摩在《我所知道的康橋》里表達了他對大自然的無比熱愛。 1920年，由于狄更生先生的勸說與推薦，詩人以特別生的資格在劍橋大學讀書，度過了一年多他一生中最幸福的日子。康橋是他經常去讀書、散步，劃船的地方，就是在這一段時間內，詩人“慢慢地‘發見’了康橋”，對他充滿了感情，“我不曾知道過更大的愉快。”正因為如此，詩人第三次歐游時，一個人悄悄地來到了康橋。然而“會難別易”，短短的停留后，詩人不得不依依不舍地告別康橋。“黯然而銷魂者，唯別而己!”<江淹《別賦》)幾個月后詩人追憶這一次離別時，字里行間依然充滿了濃濃的眷戀之情。同學們將來也可以寫一個再別鹽外。 

　　在詩人筆下，康橋是有靈魂、有感情的，或者說充滿靈性的。詩的開始用了三個“輕輕的”，仿佛母親怕驚醒熟睡的嬰孩一樣，詩人對康橋的那份憐惜，那份依戀躍然紙上。因為眷戀，所以當詩人即將離去時， 尋常的景物在詩人充滿感情的目光中也變得不尋常起來。康橋水光瀲滟，美麗中浸看一層凄迷；油油的水草是康河伸出的—只只小手，像在歡迎，又像在挽留；榆樹下的清潭，沉淀著往昔的康橋生活，那些美好的日子像陳年老窖，發出陣陣醇香……詩人幾乎控制不住自己，想要撐一只長篙，劃向康河深處放歌。然而夢畢竟是夢，詩人不得不面對現實，把對康橋的眷戀之情壓在心底，悄悄地離開，不驚醒這里的一花一草，整個康橋世界都在為詩人的離去而沉默。全詩快樂與惆悵交織，柔美與傷感并存，優美的景物描寫中寄寓了很深的情意，表現出了詩人對康橋深深的眷戀。 

　　2、 如果僅僅是對劍橋大學的美好回憶，那為什么不說我輕輕地揮手，告別劍橋圖書館？康橋的風光是十分優美的，詩人稱康橋為“全世界最美麗的一條水”。在詩人對康橋的眷戀里，飽含著對大自然的熱愛與向往。這種熱愛與向往不是—般人的游山玩水，而是詩人性情與大自然深深的契合。詩人說過：“我是一個生命的信仰者，我信生活決不是我們大多數人僅僅從自身經驗推得的那樣暗慘。我們的病根是‘忘本’。人是自然的產兒，就比枝頭的花與鳥是自然的產兒；但我們不幸是文明人， 入世深似一天，離自然遠似一天。離開了泥土的花草，離開了水的魚，能快活嗎?能生存嗎?從大自然，我們取得我們的生命；從大自然，我們應分取得我們繼續的資養。” 

　　可見，這里的康橋世界，已成為大自然的象征。康橋世界的自然風光滋潤著詩人的心靈，一次次地給詩人帶來欣喜和快樂；同時也一次次地撫平詩人心頭的創傷，蕩滌去了詩人的“苦痛，煩悶，拘索，枯燥”。（我去秦嶺中一游）所以詩人對康橋的描寫并不是完全寫實的，而是擷取了最具典型意義的幾樣景物，（不是標志性建筑）遺其貌而取其神，精心構筑了幾幅色彩斑斕，對比柔和的畫面；夕照河柳，碎影披金；柔波漾漾，水草搖搖：潭映彩虹，浮藻如夢：星落清泉，斑斕多姿……這里看不到車水馬龍，聽不到嘈雜的市聲，完全是一片幽美迷離的自然世界，是大自然最美的幾個片斷。就連詩人也仿佛踮著腳尖走路，來去無聲，但對大自然的一片癡心卻早就融入到這優美的景色之中了。詩人把大自然看成人類的母親，“我們是永遠不能獨立的。有幸福是永遠不離母親撫育的孩子，有健康是永遠接近自然的人們。”難怪詩人在別離之際要感到惆悵了。詩人以至美至純的詩句，表現出了自己對未被世俗沾染的自然之境的向往與守護。 

　　3、徐志摩何以如此迷戀康橋?僅僅是因為在這里讀過書嗎?顯然不是。是因為康河的風光秀美嗎?不完全是，須知詩人是南方人，好山好水是見過不少的。翻一翻詩人的散文與書信，或許會找到答案。詩人曾說過；“我這一輩子就只那一春，說也可憐，算是不曾虛度。就只那一春，我的生活是自然的，是真愉快的!(雖則碰巧那也是我最感受人生痛苦的時期。)我那時有的是閑暇，有的是自由，有的是絕對單獨的機會。說也奇怪，竟象是第一次，我辨認了星月的光明，草的青，花的香，流水的殷勤。我能忘記那初春的睥睨嗎?曾經有多少個清晨我獨自冒著冷薄霜鋪地的林子里閑步……為聽鳥語，為盼朝陽，為尋泥土里漸次蘇醒的花草，為體會最微細最神妙的春信。阿，那是新來的畫眉在那邊凋不盡的青枝上試它的新聲!阿，這是第一朵小雪球花掙出了半凍的地面!阿，這不是新來的潮潤沾上了寂寞的柳條?”(著重號為筆者所加。)這一段優美的描寫多么纖細入微!而那讓詩人“真愉快”和“最感受人生痛苦”的事件到是什么呢?細心的讀者不難發現，詩人就是在那一春愛上了自始至終只把他當作朋友的才女林徽音，并與結發妻子張幼儀離婚的。在戀愛的人(哪怕是單戀)眼里，星月，流水，鳥兒，柳條自然不比平時， “說也奇怪”其實一點也不奇怪。1928年的這次康橋之游，又在很大程度上是為了逃避陸小曼帶給他的痛苦，想要一個人靜一靜的。他在給英國友人恩濟之的一封信中說： “我這一次故地重游，是帶著再尋舊歡的癡想的。”那么此刻想起當年康橋的一段戀情，怎能不令詩人感慨萬千!明白了這一層，再來讀全詩，一定別有一番滋味。那在詩人心頭蕩漾的“艷影”，是河畔的金柳，還是昔日戀人的身影?抑或兼而有之?康河的柔波也似乎有了情意，難怪多情的詩人甘心做一條水草。那些痛苦而甜蜜的往事，那—段隱秘的情感雖終究成了—場幻夢，而且被揉碎了，但并未消失，金柳作證，柔波作證，水草作證，彩虹作證，整個康橋世界作證!由于詩人的到來，愛情在康橋回憶中復活，詩人幾乎要泛舟河上，去追逐那些個愉快的日子，然而， “此情可待成追憶”，片刻的遐想更激起了詩人的苦澀與悵惘。詩人不得不離開了，他不愿驚醒一切，他要把這座感情的伊甸園永遠地臧在心底，永遠不去破壞它的美好與寧靜。（有一次看“讀書”欄目，講智慧女人，提到了林徽音，就是一個智慧女人，結果獲得了幸福） 陸，林，張 

　　胡適：志摩今年在他的《猛虎集·自序》里曾說他的心境是“一個曾經有單純信仰的流入懷疑的頹廢”。這句話是他最好的自述。他的人生觀真是一種“單純信仰”，這里面只有三個大字：一個是愛，一個是自由，一個是美。他夢想這三個理想的條件能夠會合在一個人生里，這是他的“單純信仰”。 

　　決不——決不——志摩最愛他自己的一首小詩，題目叫做“偶然”，在他的《卞昆岡》劇本里，在那個可愛的孩子阿明臨死時，那個瞎子彈著三弦，唱著這首詩： 

　　我是天空里的一片云， 

　　偶爾投影在你的波心！！ 

　　你不必訝異， 

　　更無須歡喜！！ 

　　在轉瞬間消滅了蹤影。 

　　你我相逢在黑夜的海上， 

　　你有你的，我有我的方向。 

　　你記得也好， 

　　最好你忘掉， 

　　在這交會時互放的光芒 

　　云 游 ----談徐志摩的人生 

　　悄悄的我走了/ 正如我悄悄的來/ 我揮一揮衣袖/ 不帶走一片云彩 

　　詩人就這么悄悄的走了，一心\"想飛\"的他，一心要\"kiss fire\"的他，終于在藍天中化作了一團永恒的火焰。他什么也沒有留下，除了他那些前無古人，后無來者的詩。 

　　詩人的一生就象他的一首《云游》： 

　　那天你翩翩的在空際云游 

　　自在，輕盈，你根本不想停流 

　　在天的那方或地的那角 

　　你的愉快是無阻攔的逍遙 

　　結語：所以在我看來，康橋是徐志摩靈魂的故鄉。我們每一個人都有自己靈魂的故鄉，我們的靈魂之鄉在哪里？我們也可以寫一首詩啊！ 

　　徐志摩詩歌欣賞： 

　　“我不知道風是在哪一個方向吹” 

　　我不知道風 

　　是在哪一個方向吹—— 

　　我是在夢中， 

　　在夢的輕波里依洄。 

　　我不知道風 

　　是在哪一個方向吹—— 

　　我是在夢中， 

　　她的溫存，我的迷醉。 

　　我不知道風 

　　是在哪一個方向吹—— 

　　我是在夢中， 

　　甜美是夢里的光輝。 

　　我不知道風 

　　是在哪一個方向吹—— 

　　我是在夢中， 

　　她的負心，我的傷悲。 

　　我不知道風 

　　是在哪一個方向吹—— 

　　我是在夢中， 

　　在夢的悲哀里心碎！ 

　　我不知道風 

　　是在哪一個方向吹—— 

　　我是在夢中， 

　　黯淡是夢里的光輝。 

　　沙揚娜拉 

　　――贈日本女郞 

　　徐志摩 

　　最是那一低頭的溫柔， 

　　像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞， 

　　道一聲珍重，道一聲珍重， 

　　那一聲珍重里有蜜甜的憂愁―― 

　　沙揚娜拉！

《再別康橋》教案 篇15

　　教學目標 ：1.基礎知識目標：了解新文人詩內涵。

　　2.思想教育目標：志摩感情方式與個人的體驗。

　　3.能力培養目標：新詩的欣賞方法。

　　教學重點：新詩的鑒賞。

　　教學難點 ：詩的欣賞方法。

　　教學方法：誦讀欣賞。

　　課時安排：1課時

　　教具使用：相關錄像。

　　課堂教學設計：

　　一、作者及背景簡介

　　徐志摩（1896—1931），浙江海寧人，富商家庭。筆名云中鶴、南湖、詩哲。中學與郁達夫同班。1916年考入北京大學，并于同年應父命與年僅16歲的張幼儀成婚，1918年赴美留學，1920年赴英國，就讀于劍橋大學，攻讀博士學位，其間徐志摩于婚外愛戀林徽音，并于1922年3月與元配夫人張幼儀離異。同年8月辭別劍橋啟程回國。歷任北京大學、清華大學教授，經常發表詩作，1923年與胡適等成立新月社，為主要成員，1924年，印度大詩人泰戈爾訪華，徐志摩任翻譯，后隨泰漫游歐洲。同年認識有夫之婦陸小曼并相戀，1926年10月，與陸小曼結婚，1927年在上海光華大學任教授，1929年兼任中華書局編輯。1930年秋，應胡適之邀，到北京大學任教授。在此期間，徐志摩為了生計，往返于北平與上海之間疲于奔命，然而仍舊難以滿足早已移情別戀的陸小曼，只是礙于舊情與面子，不好再次離異。他已陷于深深的痛苦中。1931年11月19日，從南京乘飛機去北平，途中飛機失事，不幸遇難，死于泰山腳下，時年35歲。

　　作為中國現代文學史上著名的資產階級紳士詩人，徐志摩可以說是新詩的詩魂，人稱詩哲、詩圣并不過分，他的新詩可堪千古絕唱，他的行為與品格也同樣受到同人、朋友、學生的贊賞與愛戴，他對愛情的執著追求雖為文壇風流佳話，亦留有諸多遺憾，但他那天真無邪，崇尚自由、平等、博愛的人道主義情懷，追求人生真諦的精神是驚天地、泣鬼神的。難怪這位英年早逝的詩壇巨星的噩耗傳來，震驚了海內外，胡適連呼：“天才橫死，損失的是中國文學！”徐志摩的詩文都是風格迥異于他人的，儲安平曾在《悼志摩先生》一文中說：“內涵是它的骨骼，辭藻是他的外表；一座最牢的房子外面沒來一些現代美的彩色和輪廓，仍不能算定成它建筑上的藝術。”這正道出了徐志摩為人為文的風格，語言的華彩，夸飾的造句直接構成了他詩文的外在美，再與之澎湃的內在激情相匹配，儼然是一個灑脫不羈，放浪形骸的浪漫才子的“亮相”。胡適說得好，徐志摩的人生觀里只有三個大字：一個是愛，一個是自由，一 個是美。的確是一語中的。他的作品就是這種精神的融合與體現。今天我們要學習的這篇詩歌，就是一篇可堪千古絕唱的經典之作。

　　《再別康橋》出于他自編的最后詩集《猛虎集》。這首詩當寫于1928年11月6日詩人第三次旅游歸國途中，中國海上。\"康橋\"即\"Cambuidge\"（今譯\"劍橋\"），詩人關于它的作品較多，1922年，從劍橋進修歸國后，有詩《康橋，再會罷》，1926年，二次旅游該國后，又有散文《我所知道的康橋》，可看出詩人對康橋的感情是十分深切的。究其原因，一方面康橋充滿了這位浪漫詩人所需的古老、寧靜，充盈夢幻色彩的氛圍，另一方面是康橋是詩人一生\"真愉快\"時光的所在。

　　二、1、教師范讀或放配樂錄音帶。2、指名學生朗讀

　　三、整體構思與思路

　　1、提示：自古寫離別詩之作可以說是數不勝數，大家比較熟悉的還記得有哪些詩詞？

　　明確：駱賓王的《于易水送人一絕》：“此地別燕丹，壯士發沖冠。昔時人已沒，今日水猶寒。”王勃的《送杜少府之任蜀州》：“與君離別意，同是宦游人。海內存知己，天涯若比鄰。”王昌齡的《芙蓉樓送辛漸》：“寒雨連江夜入吳，平明送客楚山孤。洛陽親友如相問，一片冰山在玉壺。”李白的《贈汪倫》：“李白乘舟將欲行，忽聞岸上踏歌聲。桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情。”

　　啟發：如果我們把這些詩歌和徐志摩的這首詩一下，在送別的對象上有什么不一樣呢？

　　明確：一般離別詩離別的是人，這首詩離別的卻不是人，是“西天的云彩”，告別對象由人間向天空轉移，跳出了寒喧叮嚀的俗套，給人清新飄逸之感。（教師板書：離別的對象特別）

　　繼續啟發：大家看過柳永《雨霖鈴》這首詞嗎？“執手相看淚眼，竟無語凝噎。”這種離別的氣氛帶給我們的是一種什么樣的感覺？（沉重）就是詞中所說的“多情自古傷離別”，自古以來，離別總是免不了一種沉重愁緒，如柳宗元有《別舍弟宗一》：“零落殘魂倍黯然，雙垂別淚越江邊。”都是兩眼淚汪汪的離情別緒，但徐志摩的這首詩呢？大家讀了有沒有這種沉重之感？這首詩只著色繪景而不摹聲，以“輕輕的”“悄悄的”“沉默”造成一種寂然無聲的寂靜環境，排除了離別中因傷別而產生的沉重感，增加了飄逸的成分。（板書：營造的氣氛輕松）

　　再啟發：設想一下，如果是你們要遠行，面對父母親友，你們眼中所看到會是什么樣的情景呢？照一般情況設想，詩人告別康橋時，當有送行的人，詩人的眼中也會看到高樓大廈、車水馬龍，耳中也會聽到機械的轟鳴。但這一切，詩人都沒有攝入鏡頭，寫入詩中借以寄情的物象是“云彩”是“金柳”“柔波”“青荇”“青草”“星輝”等自然物，這些物象給我們一種什么樣的感覺？就好像作者是一位不食人間煙火的神仙，營造出的是一種清新之感。（意象的選擇新穎）

　　2、全詩共七節。

　　第一節最引逗我們情思的是那三個\"輕輕\"，使我們體會到，康橋是美麗，而這美的最集中的表現在一個\"靜\"字。三個\"輕輕\"是詩人對康橋之美的觀照，即使\"作別\"一刻還要把這種寧靜之美藏于內心，不忍打破這種寧靜之美的惜愛之情得以展現，并為全詩確定了情感基調。

　　第二節至第六節則是作者情感，思緒發展變化的一個全過程的典型概括。

　　夕陽中幻成的金柳，是這種寧靜之美的具體體現，而這金柳在詩人的心中就像是能使他心情蕩漾，激動不安的安靜、嬌美的新娘。那新娘美得讓詩人不敢正視，他移開自己的目光。低頭卻見到柔波之下\"招搖\"自在的\"青荇\"。那水草輕柔的隨波而搖，像在同詩人炫耀自己的自在。此景之下，有誰不想做一條這樣的水草呢？一泓閃亮現入詩人的眼角，使他不由自主的轉頭觀望――那是拜倫譚，可在夕陽的映照下，是揉碎的彩虹在淀濱自己的夢！本來就充滿夢幻色彩的虹，卻也在尋著自己的夢，這自然使詩人想起以往在河上披星流舟放歌尋夢的情形。此時詩人像又在尋夢，但現實使詩人已不能放歌：離別在即，不能；靜美于心，不忍。唯有\"悄悄\"才是詩人所愿。而此時的康橋，也沉默，似乎也不愿離別。

　　最后一節，與第一節呼應，又有深入，\"輕輕\"變成了\"悄悄\"，物我兩眷溢于詩表。

　　詩人以優美的意象，寧靜平和的心態，寫了對康橋深深的眷戀之情。

　　四、欣賞點提示

　　① 全詩節奏舒緩，但詩人的情感是起伏的，這起伏的深情你能體會嗎？

　　② 詩的構思很有特點，你能說出一二嗎？

　　③ 從詩的構思和流淌的情感中，你能體會出詩人的個性特點嗎？

　　鑒賞：正是因了作者別出心裁、不落俗套的構思，使得這篇作品更富藝術魅力。大家已經閱讀過這篇詩歌多次了，下面就請大家自由來談談你對這首詩歌的看法，你覺得這首詩打動你的是哪一點？詩歌中哪個地方你覺得寫得最精彩？（學生自由談論）

　　教師總結：

　　1、形式：四行一節     錯落排列    字數相近    回環呼應——建筑美

　　明確：首句連用三個\"輕輕的\"，使我們仿佛感受到詩人踮著足尖，象一股清風一樣來了，又悄無聲息地蕩去；而那至深的情絲，竟在招手之間，幻成了\"西天的云彩。\"最后一節以三個\"悄悄的\"與首闕回環對應。瀟灑地來，又瀟灑地走。揮一揮衣袖，抖落的是什么？已毋須贅言。既然在康橋涅槃過一次，又何必帶走一片云彩呢？——首尾回環呼應、結構嚴謹，給人以整體之美。

　　2、語言：節奏感    旋律美  彈跳性——音樂美

　　明確：如詩歌的第一節，便三次用了“輕輕的”，這個形容詞，顯得節奏輕快、旋律柔和，帶著細微的彈跳性，仿佛是詩人用腳尖著地走路的聲音；詩的第2節在音樂上像是用小提琴拉滿弓奏出的歡樂的曲子；韻式上嚴守二、四押韻，抑揚頓挫，朗朗上口。這優美的節奏象漣漪般蕩漾開來，既是虔誠的學子尋夢的跫音，又契合著詩人感情的潮起潮落，有一種獨特的審美快感。七節詩錯落有致地排列，韻律在其中徐行緩步地鋪展，頗有些\"長袍白面，郊寒島瘦\"的詩人氣度。可以說，正體現了徐志摩的詩美主張。

　　3、意境：金柳    新娘    招搖   彩虹似的夢——繪畫美

　　明確：八節詩，幾乎每一節都包含一個可以畫得出的畫面，給人視覺上美的享受。畫面表現之一是，詩人使用了色彩較為絢麗的詞語，創造了一系列鮮明生動的意境，披著夕 照的金柳，軟泥上的青荇，樹蔭下的水潭，一一映入眼底。兩個暗喻用得頗為精到：第一個將\"河畔的金柳\"大膽地想象為\"夕陽中的新娘\"，使無生命的景語，化作有生命的活物，溫潤可人；第二個是將清澈的潭水疑作\"天上虹\"，被浮藻揉碎之后，竟變了\"彩虹似的夢\"。正是在意亂情迷之間，詩人如莊周夢蝶，物我兩忘，直覺得\"波光里的艷影/在我的心頭蕩漾\"，并甘心在康河的柔波里，做一條招搖的水草。這種主客觀合一的佳構既是妙手偶得，也是千錘百煉之功；第5、6節，詩人翻出了一層新的意境。借用\"夢/尋夢\"，\"滿載一船星輝，/在星輝斑斕里放歌\"，\"放歌，/但我不能放歌\"，\"夏蟲也為我沉默/沉默是今晚的康橋\"四個疊句，將全詩推向高潮，正如康河之水，一波三折！而他在青草更青處，星輝斑斕里跌足放歌的狂態終未成就，此時的沉默而無言，又勝過多少情語啊！。詩人仿佛在悉心呵護一個情人的睡夢，生怕這個夢境有絲毫的殘損，輕柔的嘆息般的旋律與依依別情離緒完美地統一在一起。畫面美表現之二是，詩人通過動作性很強的詞語，如\"招手\"\"蕩漾\"\"招搖\"\"揉碎\"\"漫溯\"\"揮一揮\"等，使每一幅畫面變成了動態的畫面，給人以立體感。

　　五、練詞以造  緣像而披詩

　　――釋《再別康橋》之\"招搖\"

　　徐志摩的《再別康橋》是一首幽婉怡人的好詩。其中，我又獨獨喜歡第三節，原因在于一個\"招搖\"。勿庸置疑，這個詞是詩人精心錘煉的結果，它用得如此生動營造了美妙的詩境，與整首詩的情調合諧統一，對抒發詩人的感情起到了舉足輕重的作用。

　　一說\"招搖\"，現今常含貶義則必常與\"過市\"相連。其實，它還有\"逍遙\"一義，而要用\"逍遙\"來寫水草，則無拘無束，自由自在的情態就得以顯現了，即使有夸耀的成份又有何妨，它夸耀的是一種安閑，是一種自在，\"自在逍遙\"本是寫人之詞，用來寫水草，豈不是生動形象？

　　再看\"招搖\"之前的\"油油\"二字。何謂\"油油\"？光潤的樣子，水流的樣子，和悅的樣子。用它來修飾\"招搖\"不但增強了水草的自在感，而且還使我們想見了水草得以\"招搖\"的河之水：微風輕拂水波輕涌，水質清澈，那像涂了凝脂的水草在水中隨微波來回輕擺，自在安閑。這是怎樣一幅美景啊！而這美景全賴詩人的\"招搖\"。

　　提問：據此，我們能不能理解作者后面這句詩深刻的含義？“在康河的柔波里，/我甘心做一條水草。”作者為什么會這么說？這表現了詩人怎么樣的情感體驗？

　　明確：《文心雕龍：情采》說：\"情者，文之經。\"徐志摩選擇這樣的詞語，創造這樣的境象，全是為情驅使，康河的流水、水草在作者眼中所呈現的那份安閑、自在、正是詩人心向往之的境界，由此而生出\"在康河的柔波里，我甘心做一條水草！\"的情緒就是很自然的事情了。徐志摩是大自然的崇拜者，他主張人類接近自然，回歸自然，融合自然。他發現的\"康橋世界\"是人類心靈共同的\"自然保護區\"。在詩中，他與大自然似乎有一種本能的感應和認同，與大自然達成和諧，如\"我\"與\"西天的云彩\"的感情交流，感覺到\"金柳\"具有\"新娘\"的題力，\"我\"想化人康河柔波之中，作\"一條水草\"的體驗等。

　　初到康橋，它平靜，閑適的環境景物特征逗起的詩人久尋而不得的逍遙自在的情緒，在其《康橋，再會罷》中已初露端睨，而在第二次到劍橋后，詩人的散文《我所知道的康橋》中，這種感情表達的更為清晰、鮮明。

　　\"我那時有的是閑暇，有的是自由，有的是絕對單純的機會。說也奇怪，竟象是第一次，我辯認了星月的光明，草的青，花的香，流水的殷勤。\"

　　給詩人留下如此印象，使詩人產生如此情緒的康橋，那橋下柔波中的水草怎會不\"招搖\"？詩人怎會不\"甘心做一條水草\"（逍遙的）？詩人又怎忍心打破這安閑自在，打破這康橋留給自己最深刻的東西？所以開始的\"輕輕\"和最后的\"悄悄\"才是最恰當的抒情之語，才覺得這樣的語言在整首詩里是這樣的和諧。

　　好一個\"招搖\"，且是\"油油的\"\"招搖\"，使《再到康橋》境顯情出 。

　　六、學生誦讀，并試著背誦。

　　七、遷移練習：

　　試和徐志摩的另一首離別詩比較賞析：

　　沙揚娜拉

　　——贈日本女郎

　　最是那一低頭的溫柔

　　像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞，

　　道一聲珍重，道一聲珍重，

　　那一聲珍重里有蜜甜的憂愁——

　　沙場娜拉！

　　提示：這是詩人隨泰戈爾訪日后的感懷之作。詩人捕捉到的是女郎道別時一剎那的姿態，“溫柔”、“嬌羞”、“蜜甜的憂愁”準確地傳達出少女楚楚動人的韻致以及依依惜別的情懷，“不勝涼風”的水蓮花的比喻也恰如其分，最終使詩人對日本之行的觀感定格在“水蓮花”般的少女“一低頭”的溫柔之中。

　　八、作業 ：1.朗誦、背誦該詩；

　　2.談談你對該詩的獨特體驗。

　　附板書：

　　形式：四行一節     錯落排列    字數相近    回環呼應——建筑美

　　語言：節奏感    旋律美  彈跳性——音樂美

　　意境：金柳    新娘    招搖   彩虹似的夢——繪畫美

　　[1]

《再別康橋》教案 篇16

　　一、 教學目標 

　　1、 引導學生感受康橋柔美秀麗的風光，體味作者對康橋依依惜別之情； 

　　2、 引導學生體味詩中的意象美； 

　　3、 當堂背誦全詩。 

　　二、 教學重難點 

　　1、 詩情的領悟是難點與教學的重點； 

　　2、 意象的把握與體味。 

　　三、 教學設想 

　　以誦讀為主，以課件貫穿始終，集音樂、畫面、相片、朗誦等視聽手段為一體，充分感受詩歌的優美境界。 

　　四、 課時：一課時 

　　教學步驟 

　　一、 導語 

　　古人云：黯然銷魂者唯別而已矣！所以在古人的作品中，既有“西出陽關無故人”的無奈，又有“天下誰人不識君”的豪邁，還有“相見時難別亦難”的苦澀，那么現代人是如何理解離別的呢？那么我們現在就來學習徐志摩的《再別康橋》，領略一下現代人筆下的別離之情！ 

　　二、 志摩其人及寫作背景。 

　　徐志摩（1896-1931），浙江海寧人，筆名云中鶴、南湖、詩哲。1918年赴美留學，1920年赴英國，就讀于劍橋大學，攻讀博士學位，其間徐志摩邂逅了林徽音，度過了一段美好的留學時光。 

　　三、 簡要情況－康橋情結），由此引出對《再別康橋》的示范朗誦。 

　　康橋，即劍橋，英國著名劍橋大學所在地。1920年秋，徐志摩經美國到倫敦，在劍橋大學、倫敦大學學習，1922年上半年由劍橋大學皇家學院特別生轉為正式研究生。過了半年的正式學生生活后，8月中旬回國。1923年3月在《時事新報》上發表了第一首記憶康橋的詩--《康橋在會吧》，但藝術上松散冗長，效果不佳；1925年7月再次訪問倫敦，1926年1月寫下了為人熟知的現代散文名篇--《我所知道的康橋》；1928年8月第三次來到英國，11月16日快要歸國的途中，靈感閃現，揮灑自如地寫下了的傳世經典之作--《再別康橋》。 

　　《再別康橋》這首詩，較為典型地表現了徐志摩詩歌的風格。 詩歌記下了詩人1928年秋重到英國、再別康橋的情感體驗，表現了一種含著淡淡憂愁的離情別緒。康橋的一切，早就給他留下了美好的印象，如今又要和它告別了，千縷柔情、萬種感觸涌上心頭。康河的水，開啟了詩人的性靈，喚醒了久蜇在他心中的激情，于是便吟成了這首傳世之作。 

　　三、欣賞配樂朗讀＜再別康橋＞，先讓學生讀，再用范讀，學生能找出差距（5分） 

　　四、 朗讀直至背誦全詩（配樂）（10分） 

　　五、 引導學生感受意象美（16分） 

　　先引導學生把握詩中的意象（提問詩中的哪些景物給你留下了深刻的印象？再讓他們說出這是為什么--有詩人的情感融入；再讓學生分析這些意象分別融入了作者的哪些感情） 

　　進而由教師總結出意象的含義--是融入了詩人主觀情意的客觀物象。 

　　這些意象都是柔美而抒情的事物，浸透了作者對康河的永久的戀情。他甚至想永遠留在這里“在康河的柔波里，我甘心做一條水草“全詩通過這些意象構筑了夢幻般的氛圍，如一首小夜曲，讓人如癡如醉。 

　　（配合板書……） 

　　六、 課后小結(1分) 

　　\\\"作詩本乎情景,孤不自成,兩不相背。……景乃詩之媒,情乃詩之胚：合而為詩以數言而統萬形,元氣渾成,其浩無涯矣。\\\" 

　　--(謝榛《四溟詩話》) 

　　七、 課后作業(1分) 

　　1、 每人寫一首小詩，借景物抒發某種感情；2、 選學徐的其它詩歌。 

　　八、 結束語 

　　偶然 

　　徐志摩 

　　我是天空里的一片云 

　　偶爾投影在你的波心 

　　你無需驚訝，更無需歡喜 

　　轉瞬間我便消失了蹤影 

　　我們相逢在黑夜的海上 

　　你有你的，我有我的，方向 

　　你記得也好，最好你忘掉 

　　這相互交匯時的光亮 

　　板書設計： 

　　再別康橋 

　　徐志摩 

　　云彩　　　　　　　　…… 

　　金柳　　　　　　　　…… 

　　青荇　　　　　　　　…… 

　　潭水　　　　　　　　……　　　依戀之情 

　　長篙　　　　　　　　…… 

　　星輝　　　　　　　 …… 

　　……　　　　　　　　…… 

　　（客觀物象）　＋　　（主觀情意）＝　意象 

《再別康橋》教案 篇17

　　教學目的

　　1， 感知《再別康橋》的詩意美，音樂美，建筑美，繪畫美。

　　2， 學會新詩的鑒賞方法。

　　A， 通過教師的指導朗讀學會欣賞詩歌的音樂美。

　　B， 通過教師的分析賞析，學會從詩歌的意象及形式等方面入手賞析詩歌。

　　教學重點

　　詩人獨具特色的意象選擇；

　　《再別康橋》的音樂美，建筑美，繪畫美。

　　教學設想

　　教學方法：誦讀吟詠法，欣賞法。

　　媒體設計：播放校園歌曲《再別康橋》。

　　播放黃磊朗誦帶《再別康橋》。

　　教學手段：多媒體教學。

　　課時安排：一課時。

　　課堂教學設計

　　一， 導語 ：

　　“輕輕的我走了，正如我輕輕的來”一首帶有淡淡哀愁的離別詩牽動了多少文人學者的心。徐志摩，他就這樣悄悄地來，又這樣悄悄地走了。詩人志摩是怎樣一個人呢？讓我們和志摩一起《再別康橋》，走進詩人內心。

　　二，播放歌曲《再別康橋》，附上劍橋的圖片。

　　（解說：音樂能陶冶人的性靈。《再別康橋》這首詩本身就極具音樂美。播一首由《再別康橋》改成的歌曲，可以讓學生從另一個藝術層面去感受志摩的詩。配上劍橋的優美的圖片，讓學生由聽覺到視覺都對《再別康橋》有一定的感知。）

　　三，志摩其人及寫作背景。

　　徐志摩（1896—1931），浙江海寧人，筆名云中鶴、南湖、詩哲。1918年赴美留學，1920年赴英國，就讀于劍橋大學，攻讀博士學位，其間徐志摩邂逅了林徽音，度過了一段美好的留學時光。

　　《再別康橋》這首詩，較為典型地表現了徐志摩詩歌的風格。 詩歌記下了詩人1928年秋重到英國、再別康橋的情感體驗，表現了一種含著淡淡憂愁的離情別緒。康橋，即劍橋，英國著名劍橋大學所在地。康橋的一切，早就給他留下了美好的印象，如今又要和它告別了，千縷柔情、萬種感觸涌上心頭。康河的水，開啟了詩人的性靈，喚醒了久蜇在他心中的激情，于是便吟成了這首傳世之作。

　　四，播放黃磊朗讀的《再別康橋》，老師指導朗讀。注意詩歌的節奏及飽含的深情。

　　五，整體鑒賞《再別康橋》。（從詩歌的意象，詩歌的形式入手賞析這首詩歌）

　　（一），提示：自古寫離別詩之作可以說是數不勝數，大家比較熟悉的還記得有哪些詩詞？

　　明確：駱賓王的《于易水送人一絕》：“此地別燕丹，壯士發沖冠。昔時人已沒，今日水猶寒。”王勃的《送杜少府之任蜀州》：“與君離別意，同是宦游人。海內存知己，天涯若比鄰。”王昌齡的《芙蓉樓送辛漸》：“寒雨連江夜入吳，平明送客楚山孤。洛陽親友如相問，一片冰心在玉壺。”李白的《贈汪倫》：“李白乘舟將欲行，忽聞岸上踏歌聲。桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情。”

　　啟發：如果我們把這些詩歌和徐志摩的這首詩一下，在送別的對象上有什么不一樣呢？

　　明確：一般離別詩離別的是人，這首詩離別的卻不是人，是“西天的云彩”，告別對象由人間向自然景物轉移，跳出了寒喧叮嚀的俗套，給人清新飄逸之感。這些物象（云彩等）寄托著詩人的感情，這種有著詩人感情的物象即是詩歌的意象。詩人如何選擇意象來表達自己的感情，正是我們要重點賞析的部分。

　　（二），從詩歌的意象入手賞析詩歌。

　　提問：

　　A， 本文在意象的選擇上獨具特色，請同學們找出本文的意象分別是哪些？

　　明確：云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星輝等自然景物。

　　B，學生討論這些意象的選擇有什么作用？

　　明確：

　　詩人告別康橋時，避開送行的人，周圍的高樓大廈，車水馬龍等平常物象，而選取云彩等自然景物，這就避開了人間煙火，造出一種清新感。

　　如把河畔的金柳喻成夕陽中的新娘，這樣就把無生命的景物化作有生命的活動，溫潤可人。柳樹倒映在康河里的情景，浸透了詩人無限歡喜和眷戀的感情。夕陽照射下的柳枝，渡上了一層嫵媚的金黃色。那金色的枝條隨風輕輕搖擺，影子倒映在水中，像美麗的新娘。這波光里的艷影，在水中蕩漾，也在詩人的心頭蕩漾。景中見情，情中有景，情景交融在一起。其他意象的選擇也如此。綠油油的水草在柔波里招搖，仿佛在向詩人招手示意。而到晚上泛舟歸來，水波與星光交相輝映，所以詩人情不自禁地要“在星輝斑斕里放歌”。詩人的快樂通過恰當的意象選擇達到了頂點。這正是本詩意象選擇的獨具特色之處。

　　（三），從詩歌的形式入手賞析詩歌。

　　《再別康橋》在形式上具有三美：繪畫美，音樂美， 建筑美。

　　1， 繪畫美，是指詩的語言多選用有色彩的詞語。全詩中選用了“云彩，金柳，夕陽，波光，艷影，青荇，彩虹，青草”等詞語，給讀者視覺上的色彩想象，同時也表達了作者對康橋的一片深情。全詩共七節，幾乎每一節都包含一個可以畫得出的畫面。如向西天的云彩輕輕招手作別，河畔的金柳倒映在康河里搖曳多姿；康河水底的水草在招搖著似乎有話對詩人說……作者通過動作性很強的詞語，如“招手”“蕩漾”“招搖”“揉碎”“漫溯”“揮一揮”等，使每一幅畫都富有流動的畫面美，給人以立體感。

　　2，音樂美，是對詩歌的音節而言，朗朗上口，錯落有致，都是音樂美的表現。

　　A， 押韻，韻腳為：來，彩；娘，漾；搖，草；虹，夢；溯，歌；簫，橋；來，彩。

　　B， 音節和諧，節奏感強。

　　C， 回環復沓。首節和末節，語意相似，節奏相同，構成回環呼應的結構形式。

　　3，建筑美，是節的勻稱和句的整齊。《再別康橋》共七節，每節兩句，單行和雙行錯開一格排列，無論從排列上，還是從字數上看，也都整齊劃一，給人以美感。

　　（解說：在詩歌的形式美賞析方面，結合徐志摩崇尚聞一多的“音樂美，繪畫美，建筑美”的詩學主張，所以作這三方面的點撥。教師重點講析繪畫美，學生討論音樂美和建筑美，最后教師總結。）

　　六、小結本文。

　　本課我們從詩歌的意象，詩歌的形式入手賞析現代詩歌，同學們要學會這兩種鑒賞新詩的方法。

　　七，知識點訓練。

　　1、對這首詩的解說，不恰當的一項是（ ）

　　A. 開頭一節點明“再別”，連用三個“輕輕的”形成輕柔而優美的旋律，把讀者帶入一種欣喜乃至禮贊的意境中。

　　B. 第二至四節，詩人用“金柳”“艷影”“青荇”“榆蔭下的一潭”“彩虹似的夢”等一系列色彩鮮明的意象描繪康河的美景，抒發眷戀之情。

　　C. 第五、六兩節，詩人的情緒由舒緩轉向激昂，想“在星輝斑斕里放歌”；但接著跌落回離別的現實，兩個“沉默”表達了詩人無盡的惆悵。

　　D. 最末一節，以兩個“悄悄”緊承上一節的“悄悄”和“沉默”，而且與首節遙相呼應，但詩人的情緒已由淡淡的憂郁變得更加惆悵與傷感了。

　　2、對這首詩的賞析，不恰當的一項是（ ）

　　A. 這首詩像一支優美的樂曲，纏綿深婉的詩句隨著輕柔起伏的旋律流淌出來，回環往復，一唱三嘆，余音裊裊。

　　B. 這首詩像一幅生動的畫卷，一系列近乎完美的色彩變幻與意象組合形成流動的氣韻，艷麗而又幽雅，飄逸中見靜穆。

　　C. 這首詩具有完美的形式結構，每節詩四句，每個詩句基本上由三頓構成，勻稱，和諧，于清新活潑中求整飭。

　　D. 這首詩極好地體現了新格律詩派獨特的美學追求，但惟美主義也在一定程度上妨害了作品的思想內容的表達。

　　3， 識記訓練：背誦本詩。

　　八，作業 。

　　1， 背誦課文。

　　2， 試和徐志摩的另一首離別詩《沙揚娜拉》比較賞析。寫一篇賞析文，不少于五百字。

　　沙揚娜拉

　　——贈日本女郎

　　最是那一低頭的溫柔

　　像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞，

　　道一聲珍重，道一聲珍重，

　　那一聲珍重里有蜜甜的憂愁——

　　沙場娜拉！

《再別康橋》教案 篇18

　　教學目標：1.基礎知識目標：了解新文人詩內涵。

　　教學重點：新詩的鑒賞。

　　教學難點：詩的欣賞方法。

　　教學方法：誦讀欣賞。

　　教具使用：相關錄像。

　　課堂教學設計：

　　一、作者及背景簡介

　　徐志摩（1896－1931），浙江海寧人，生于富商之家。他是中國現代“才華橫溢的一路詩人，新月詩派的代表人物。1931年11月，這個經常“想飛”的詩人坐飛機在山東濟南附近觸山焚化。

　　《再別康橋》出于他自編的最后詩集《猛虎集》。這首詩當寫于1928年11月6日詩人第三次旅游歸國途中，中國海上。“康橋”即“cambuidge”（今譯“劍橋”），詩人關于它的作品較多，1922年，從劍橋進修歸國后，有詩《康橋，再會罷》，1926年，二次旅游該國后，又有散文《我所知道的康橋》，可看出詩人對康橋的感情是十分深切的。究其原因，一方面康橋充滿了這位浪漫詩人所需的古老、寧靜，充盈夢幻色彩的氛圍，另一方面是康橋是詩人一生“真愉快”時光的所在。

　　三、 整體思路

　　全詩共七節。

　　第一節最引逗我們情思的是那三個“輕輕”，使我們體會到，康橋是美麗，而這美的最集中的表現在一個“靜”字。三個“輕輕”是詩人對康橋之美的觀照，即使“作別”一刻還要把這種寧靜之美藏于內心，不忍打破這種寧靜之美的惜愛之情得以展現，并為全詩確定了情感基調。 

　　第二節至第六節則是作者情感，思緒發展變化的一個全過程的典型概括。

　　夕陽中幻成的金柳，是這種寧靜之美的具體體現，而這金柳在詩人的心中就像是能使他心情蕩漾，激動不安的安靜、嬌美的新浪。那新浪美得讓詩人不敢正視，他移開自己的目光。低頭卻見到柔波之下“招搖”自在的“青荇”。那水草輕柔的隨波而搖，像在同詩人炫耀自己的自在。此景之下，有誰不想做一條這樣的水草呢？一泓閃亮現入詩人的眼角，使他不由自主的轉頭觀望――那是拜倫譚，可在夕陽的映照下，是揉碎的彩虹在淀濱自己的夢！本來就充滿夢幻色彩的虹，卻也在尋著自己的夢，這自然使詩人想起以往在河上披星流舟放歌尋夢的情形。此時詩人像又在尋夢，但現實使詩人已不能放歌：離別在即，不能；靜美于心，不忍。唯有“悄悄”才是詩人所愿。而此時的康橋，也沉默，似乎也不愿離別。

　　最后一節，與第一節呼應，又有深入，“輕輕”變成了“悄悄”，物我兩眷溢于詩表。

　　詩人以優美的意象，寧靜平和的心態，寫了對康橋深深的眷戀之情。

　　四、 欣賞點提示

　　① 全詩節奏舒緩，但詩人的情感是起伏的，這起伏的深情你能體會嗎？

　　② 詩的構思很有特點，你能說出一二嗎？

　　③ 從詩的構思和流淌的情感中，你能體會出詩人的個性特點嗎？

　　五、練詞以造 緣像而披詩

　　――釋《再別康橋》之“招搖”

　　徐志摩的《再別康橋》是一首幽婉怡人的好詩。其中，我又獨獨喜歡第三節，原因在于一個“招搖”。勿庸置疑，這個詞是詩人精心錘煉的結果，它用得如此生動營造了美妙的詩境，與整首詩的情調合諧統一，對抒發詩人的感情起到了舉足輕重的作用。

　　一說“招搖”，現今常含貶義則必常與“過市”相連。其實，它還有“逍遙”一義，而要用“逍遙”來寫水草，則無拘無束，自由自在的情態就得以顯現了，即使有夸耀的成份又有何妨，它夸耀的是一種安閑，是一種自在，“自在逍遙”本是寫人之詞，用來寫水草，豈不是生動形象？ 

　　再看“招搖”之前的“油油”二字。何謂“油油”？光潤的樣子，水流的樣子，和悅的樣子。用它來修飾“招搖”不但增強了水草的自在感，而且還使我們想見了水草得以“招搖”的河之水：微風輕拂水波輕涌，水質清澈，那像涂了凝脂的水草在水中隨微波來回輕擺，自在安閑。這是怎樣一幅美景啊！而這美景全賴詩人的“招搖”。

　　《文心雕龍：情采》說：“情者，文之經。”徐志摩選擇這樣的詞語，創造這樣的境象，全是為情驅使，康河的流水、水草在作者眼中所呈現的那份安閑、自在、正是詩人心向往之的境界，由此而生出“在康河的柔波里，我甘心做一條水草！”的情緒就是很自然的事情了。其實，《再別康橋》全詩都籠罩籠罩著詩人寧靜、安閑、自在之情、之態，因為旅居康橋的七八年間。康橋，它最吸引詩人，帶給詩人的最大收益也就在于此。 

　　“賴你和悅寧靜的環境和圣潔歡樂的光明，我心我智，方始經爬梳洗滌。靈苗隨春草怒生，沐日月光輝。”

　　初到康橋，它平靜，閑適的環境景物特征逗起的詩人久尋而不得的逍遙自在的情緒，在其《康橋，再會罷》中已初露端睨，而在第二次到劍橋后，詩人的散文《我所知道的康橋》中，這種感情表達的更為清晰、鮮明。 

　　“我那時有的是閑暇，有的是自由，有的是絕對單純的機會。說也奇怪，竟象是第一次，我辯認了星月的光明，草的青，花的香，流水的殷勤。”

　　給詩人留下如此印象，使詩人產生如此情緒的康橋，那橋下柔波中的水草怎會不“招搖”？詩人怎會不“甘心做一條水草”（逍遙的）？詩人又怎忍心打破這安閑自在，打破這康橋留給自己最深刻的東西？所以開始的“輕輕”和最后的“悄悄”才是最恰當的抒情之語。 

　　好一個“招搖”，且是“油油的”“招搖”，使《再到康橋》境顯情出。

　　六、 作業：1.朗誦、背誦該詩；

　　2.談談你對該詩的獨特體驗。 

　　再別康橋

　　教學目標：1.基礎知識目標：了解新文人詩內涵。

　　教學重點：新詩的鑒賞。

　　教學難點：詩的欣賞方法。

　　教學方法：誦讀欣賞。

　　教具使用：相關錄像。

　　課堂教學設計：

　　一、作者及背景簡介

　　徐志摩（1896－1931），浙江海寧人，生于富商之家。他是中國現代“才華橫溢的一路詩人，新月詩派的代表人物。1931年11月，這個經常“想飛”的詩人坐飛機在山東濟南附近觸山焚化。

　　《再別康橋》出于他自編的最后詩集《猛虎集》。這首詩當寫于1928年11月6日詩人第三次旅游歸國途中，中國海上。“康橋”即“cambuidge”（今譯“劍橋”），詩人關于它的作品較多，1922年，從劍橋進修歸國后，有詩《康橋，再會罷》，1926年，二次旅游該國后，又有散文《我所知道的康橋》，可看出詩人對康橋的感情是十分深切的。究其原因，一方面康橋充滿了這位浪漫詩人所需的古老、寧靜，充盈夢幻色彩的氛圍，另一方面是康橋是詩人一生“真愉快”時光的所在。

　　三、 整體思路

　　全詩共七節。

　　第一節最引逗我們情思的是那三個“輕輕”，使我們體會到，康橋是美麗，而這美的最集中的表現在一個“靜”字。三個“輕輕”是詩人對康橋之美的觀照，即使“作別”一刻還要把這種寧靜之美藏于內心，不忍打破這種寧靜之美的惜愛之情得以展現，并為全詩確定了情感基調。 

　　第二節至第六節則是作者情感，思緒發展變化的一個全過程的典型概括。

　　夕陽中幻成的金柳，是這種寧靜之美的具體體現，而這金柳在詩人的心中就像是能使他心情蕩漾，激動不安的安靜、嬌美的新浪。那新浪美得讓詩人不敢正視，他移開自己的目光。低頭卻見到柔波之下“招搖”自在的“青荇”。那水草輕柔的隨波而搖，像在同詩人炫耀自己的自在。此景之下，有誰不想做一條這樣的水草呢？一泓閃亮現入詩人的眼角，使他不由自主的轉頭觀望――那是拜倫譚，可在夕陽的映照下，是揉碎的彩虹在淀濱自己的夢！本來就充滿夢幻色彩的虹，卻也在尋著自己的夢，這自然使詩人想起以往在河上披星流舟放歌尋夢的情形。此時詩人像又在尋夢，但現實使詩人已不能放歌：離別在即，不能；靜美于心，不忍。唯有“悄悄”才是詩人所愿。而此時的康橋，也沉默，似乎也不愿離別。

　　最后一節，與第一節呼應，又有深入，“輕輕”變成了“悄悄”，物我兩眷溢于詩表。

　　詩人以優美的意象，寧靜平和的心態，寫了對康橋深深的眷戀之情。

　　四、 欣賞點提示

　　① 全詩節奏舒緩，但詩人的情感是起伏的，這起伏的深情你能體會嗎？

　　② 詩的構思很有特點，你能說出一二嗎？

　　③ 從詩的構思和流淌的情感中，你能體會出詩人的個性特點嗎？

　　五、練詞以造 緣像而披詩

　　――釋《再別康橋》之“招搖”

　　徐志摩的《再別康橋》是一首幽婉怡人的好詩。其中，我又獨獨喜歡第三節，原因在于一個“招搖”。勿庸置疑，這個詞是詩人精心錘煉的結果，它用得如此生動營造了美妙的詩境，與整首詩的情調合諧統一，對抒發詩人的感情起到了舉足輕重的作用。

　　一說“招搖”，現今常含貶義則必常與“過市”相連。其實，它還有“逍遙”一義，而要用“逍遙”來寫水草，則無拘無束，自由自在的情態就得以顯現了，即使有夸耀的成份又有何妨，它夸耀的是一種安閑，是一種自在，“自在逍遙”本是寫人之詞，用來寫水草，豈不是生動形象？ 

　　再看“招搖”之前的“油油”二字。何謂“油油”？光潤的樣子，水流的樣子，和悅的樣子。用它來修飾“招搖”不但增強了水草的自在感，而且還使我們想見了水草得以“招搖”的河之水：微風輕拂水波輕涌，水質清澈，那像涂了凝脂的水草在水中隨微波來回輕擺，自在安閑。這是怎樣一幅美景啊！而這美景全賴詩人的“招搖”。

　　《文心雕龍：情采》說：“情者，文之經。”徐志摩選擇這樣的詞語，創造這樣的境象，全是為情驅使，康河的流水、水草在作者眼中所呈現的那份安閑、自在、正是詩人心向往之的境界，由此而生出“在康河的柔波里，我甘心做一條水草！”的情緒就是很自然的事情了。其實，《再別康橋》全詩都籠罩籠罩著詩人寧靜、安閑、自在之情、之態，因為旅居康橋的七八年間。康橋，它最吸引詩人，帶給詩人的最大收益也就在于此。 

　　“賴你和悅寧靜的環境和圣潔歡樂的光明，我心我智，方始經爬梳洗滌。靈苗隨春草怒生，沐日月光輝。”

　　初到康橋，它平靜，閑適的環境景物特征逗起的詩人久尋而不得的逍遙自在的情緒，在其《康橋，再會罷》中已初露端睨，而在第二次到劍橋后，詩人的散文《我所知道的康橋》中，這種感情表達的更為清晰、鮮明。 

　　“我那時有的是閑暇，有的是自由，有的是絕對單純的機會。說也奇怪，竟象是第一次，我辯認了星月的光明，草的青，花的香，流水的殷勤。”

　　給詩人留下如此印象，使詩人產生如此情緒的康橋，那橋下柔波中的水草怎會不“招搖”？詩人怎會不“甘心做一條水草”（逍遙的）？詩人又怎忍心打破這安閑自在，打破這康橋留給自己最深刻的東西？所以開始的“輕輕”和最后的“悄悄”才是最恰當的抒情之語。 

　　好一個“招搖”，且是“油油的”“招搖”，使《再到康橋》境顯情出。

　　六、 作業：1.朗誦、背誦該詩；

　　2.談談你對該詩的獨特體驗。

《再別康橋》教案 篇19

　　步驟： 

　　一、引題： 

　　什么是詩？ 

　　《毛詩序》說：“詩者，志之所之也。在心為志，發言為詩。”嚴羽《滄浪詩話》說：“詩者，吟詠性情也。”張舜民《跋百之詩畫》中說：“詩是無形畫，畫是有形詩。”姜夔《白石道人詩說》以為“守法度曰詩”。柯勒律治說：“詩是最佳詞語的最佳排列。” 

　　強調詩乃“志之所之”、“吟詠性情”，著眼于詩的內容；強調詩乃“無形畫”，著眼于詩的意象（融匯著詩人主觀情思的客觀物象）特征；強調詩乃“守法度”，乃“最佳詞語的最佳排列”，是著眼于詩的形式。

　　二、作者簡介 

　　課件出示：介紹徐志摩和《再別康橋》的圖片、文字。 

　　三、配樂朗讀。 

　　四、探究： 

　　1、本詩“吟詠”的是什么情？是一幅怎樣的“無形畫”（由哪些意象組成）？“守法度”表現在哪些地方？ 

　　2、你最喜歡詩歌中的哪一句？ 

　　我輕輕的招手，/作別西天的云彩。 

　　我揮一揮衣袖，/不帶走一片云彩。 

　　3、我們學過的唐詩中，有沒有見過“揮手”？請把有“揮手”的唐詩背誦出來。 

　　送友人 李白 

　　青山橫北郭，白水繞東城。 

　　此地一為別，孤蓬萬里征。 

　　浮云游子意，落日故人情。 

　　揮手自茲去，蕭蕭班馬鳴。 

　　五、仿照《送友人》，把《再別康橋》改寫成一首五言律詩。 

　　提示： 

　　1、什么是律詩？律詩是一種詩體，有一定的格律和字數限制，分五言、七言兩種。在格律方面，我們只要求押韻和對仗就行了。 

　　2、我的頷聯是“金柳蕩艷影，青荇搖柔波”。 

　　參考答案： 

　　再別康橋 

　　康橋夕陽中，晚云紅似火 

　　金柳蕩艷影，青荇搖柔波 

　　清泉彩虹夢，星輝長篙歌 

　　揮手悄離別，夏蟲也沉默 

　　六、作業：模仿《再別康橋》，將王維的《山居秋暝》改寫成一首現代詩。 

　　山居秋暝 王維 

　　空山新雨后，天氣晚來秋。 

　　明月松間照，清泉石上流。 

　　竹喧歸浣女，蓮動下漁舟。 

　　隨意春芳歇，王孫自可留。 

　　后記： 

　　新詩高考不考，怎么教？我有一個設想，就是將新詩和古詩關聯起來，利用改寫的形式，使學生動腦動手，一舉而兩得！有老師會問，要學生仿寫律詩，要求是否偏高？其實，只要給定了意象，并明確了律詩的特點，只是要學生將意象進行排列組合，不難！ 

　　學生對意象進行排列組合的過程，實際上就是一個審美的過程。教師的講解重點應放在律詩的特點要求上，對原詩的鑒賞分析則可以弱化！ 

　　第三聯模仿“雞聲茅店月，人跡板橋霜”，可向學生講明。

《再別康橋》教案 篇20

　　執教者:長沙縣三中 陳曉

　　教學目的

　　1， 感知《再別康橋》的詩意美，音樂美，建筑美，繪畫美。

　　2， 學會新詩的鑒賞方法。

　　A， 通過教師的指導朗讀學會欣賞詩歌的音樂美。

　　B， 通過教師的分析賞析，學會從詩歌的意象及形式等方面入手賞析詩歌。

　　教學重點

　　詩人獨具特色的意象選擇；

　　《再別康橋》的音樂美，建筑美，繪畫美。

　　教學設想

　　教學方法：誦讀吟詠法，欣賞法。

　　媒體設計：播放校園歌曲《再別康橋》。

　　播放黃磊朗誦帶《再別康橋》。

　　教學手段：多媒體教學。

　　課時安排：一課時。

　　課堂教學設計

　　一， 導語 ：

　　“輕輕的我走了，正如我輕輕的來”一首帶有淡淡哀愁的離別詩牽動了多少文人學者的心。徐志摩，他就這樣悄悄地來，又這樣悄悄地走了。詩人志摩是怎樣一個人呢？讓我們和志摩一起《再別康橋》，走進詩人內心。

　　二，播放歌曲《再別康橋》，附上劍橋的圖片。

　　（解說：音樂能陶冶人的性靈。《再別康橋》這首詩本身就極具音樂美。播一首由《再別康橋》改成的歌曲，可以讓學生從另一個藝術層面去感受志摩的詩。配上劍橋的優美的圖片，讓學生由聽覺到視覺都對《再別康橋》有一定的感知。）

　　三，志摩其人及寫作背景。

　　徐志摩（1896—1931），浙江海寧人，筆名云中鶴、南湖、詩哲。1918年赴美留學，1920年赴英國，就讀于劍橋大學，攻讀博士學位，其間徐志摩邂逅了林徽音，度過了一段美好的留學時光。

　　《再別康橋》這首詩，較為典型地表現了徐志摩詩歌的風格。 詩歌記下了詩人1928年秋重到英國、再別康橋的情感體驗，表現了一種含著淡淡憂愁的離情別緒。康橋，即劍橋，英國著名劍橋大學所在地。康橋的一切，早就給他留下了美好的印象，如今又要和它告別了，千縷柔情、萬種感觸涌上心頭。康河的水，開啟了詩人的性靈，喚醒了久蜇在他心中的激情，于是便吟成了這首傳世之作。

　　四，播放黃磊朗讀的《再別康橋》，老師指導朗讀。注意詩歌的節奏及飽含的深情。

　　五，整體鑒賞《再別康橋》。（從詩歌的意象，詩歌的形式入手賞析這首詩歌）

　　（一），提示：自古寫離別詩之作可以說是數不勝數，大家比較熟悉的還記得有哪些詩詞？

　　明確：駱賓王的《于易水送人一絕》：“此地別燕丹，壯士發沖冠。昔時人已沒，今日水猶寒。”王勃的《送杜少府之任蜀州》：“與君離別意，同是宦游人。海內存知己，天涯若比鄰。”王昌齡的《芙蓉樓送辛漸》：“寒雨連江夜入吳，平明送客楚山孤。洛陽親友如相問，一片冰心在玉壺。”李白的《贈汪倫》：“李白乘舟將欲行，忽聞岸上踏歌聲。桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情。”

　　啟發：如果我們把這些詩歌和徐志摩的這首詩一下，在送別的對象上有什么不一樣呢？

　　明確：一般離別詩離別的是人，這首詩離別的卻不是人，是“西天的云彩”，告別對象由人間向自然景物轉移，跳出了寒喧叮嚀的俗套，給人清新飄逸之感。這些物象（云彩等）寄托著詩人的感情，這種有著詩人感情的物象即是詩歌的意象。詩人如何選擇意象來表達自己的感情，正是我們要重點賞析的部分。

　　（二），從詩歌的意象入手賞析詩歌。

　　提問：

　　A， 本文在意象的選擇上獨具特色，請同學們找出本文的意象分別是哪些？

　　明確：云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星輝等自然景物。

　　B，學生討論這些意象的選擇有什么作用？

　　明確：

　　詩人告別康橋時，避開送行的人，周圍的高樓大廈，車水馬龍等平常物象，而選取云彩等自然景物，這就避開了人間煙火，造出一種清新感。

　　如把河畔的金柳喻成夕陽中的新娘，這樣就把無生命的景物化作有生命的活動，溫潤可人。柳樹倒映在康河里的情景，浸透了詩人無限歡喜和眷戀的感情。夕陽照射下的柳枝，渡上了一層嫵媚的金黃色。那金色的枝條隨風輕輕搖擺，影子倒映在水中，像美麗的新娘。這波光里的艷影，在水中蕩漾，也在詩人的心頭蕩漾。景中見情，情中有景，情景交融在一起。其他意象的選擇也如此。綠油油的水草在柔波里招搖，仿佛在向詩人招手示意。而到晚上泛舟歸來，水波與星光交相輝映，所以詩人情不自禁地要“在星輝斑斕里放歌”。詩人的快樂通過恰當的意象選擇達到了頂點。這正是本詩意象選擇的獨具特色之處。

　　（三），從詩歌的形式入手賞析詩歌。

　　《再別康橋》在形式上具有三美：繪畫美，音樂美， 建筑美。

　　1， 繪畫美，是指詩的語言多選用有色彩的詞語。全詩中選用了“云彩，金柳，夕陽，波光，艷影，青荇，彩虹，青草”等詞語，給讀者視覺上的色彩想象，同時也表達了作者對康橋的一片深情。全詩共七節，幾乎每一節都包含一個可以畫得出的畫面。如向西天的云彩輕輕招手作別，河畔的金柳倒映在康河里搖曳多姿；康河水底的水草在招搖著似乎有話對詩人說……作者通過動作性很強的詞語，如“招手”“蕩漾”“招搖”“揉碎”“漫溯”“揮一揮”等，使每一幅畫都富有流動的畫面美，給人以立體感。

　　2，音樂美，是對詩歌的音節而言，朗朗上口，錯落有致，都是音樂美的表現。

　　A， 押韻，韻腳為：來，彩；娘，漾；搖，草；虹，夢；溯，歌；簫，橋；來，彩。

　　B， 音節和諧，節奏感強。

　　C， 回環復沓。首節和末節，語意相似，節奏相同，構成回環呼應的結構形式。

　　3，建筑美，是節的勻稱和句的整齊。《再別康橋》共七節，每節兩句，單行和雙行錯開一格排列，無論從排列上，還是從字數上看，也都整齊劃一，給人以美感。

　　（解說：在詩歌的形式美賞析方面，結合徐志摩崇尚聞一多的“音樂美，繪畫美，建筑美”的詩學主張，所以作這三方面的點撥。教師重點講析繪畫美，學生討論音樂美和建筑美，最后教師總結。）

　　六、小結本文。

　　本課我們從詩歌的意象，詩歌的形式入手賞析現代詩歌，同學們要學會這兩種鑒賞新詩的方法。

　　七，知識點訓練。

　　1、對這首詩的解說，不恰當的一項是（ ）

　　A. 開頭一節點明“再別”，連用三個“輕輕的”形成輕柔而優美的旋律，把讀者帶入一種欣喜乃至禮贊的意境中。

　　B. 第二至四節，詩人用“金柳”“艷影”“青荇”“榆蔭下的一潭”“彩虹似的夢”等一系列色彩鮮明的意象描繪康河的美景，抒發眷戀之情。

　　C. 第五、六兩節，詩人的情緒由舒緩轉向激昂，想“在星輝斑斕里放歌”；但接著跌落回離別的現實，兩個“沉默”表達了詩人無盡的惆悵。

　　D. 最末一節，以兩個“悄悄”緊承上一節的“悄悄”和“沉默”，而且與首節遙相呼應，但詩人的情緒已由淡淡的憂郁變得更加惆悵與傷感了。

　　2、對這首詩的賞析，不恰當的一項是（ ）

　　A. 這首詩像一支優美的樂曲，纏綿深婉的詩句隨著輕柔起伏的旋律流淌出來，回環往復，一唱三嘆，余音裊裊。

　　B. 這首詩像一幅生動的畫卷，一系列近乎完美的色彩變幻與意象組合形成流動的氣韻，艷麗而又幽雅，飄逸中見靜穆。

　　C. 這首詩具有完美的形式結構，每節詩四句，每個詩句基本上由三頓構成，勻稱，和諧，于清新活潑中求整飭。

　　D. 這首詩極好地體現了新格律詩派獨特的美學追求，但惟美主義也在一定程度上妨害了作品的思想內容的表達。

　　3， 識記訓練：背誦本詩。

　　八，作業 。

　　1， 背誦課文。

　　2， 試和徐志摩的另一首離別詩《沙揚娜拉》比較賞析。寫一篇賞析文，不少于五百字。

　　沙揚娜拉

　　——贈日本女郎

　　最是那一低頭的溫柔

　　像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞，

　　道一聲珍重，道一聲珍重，

　　那一聲珍重里有蜜甜的憂愁——

　　沙場娜拉！