《蒙娜麗莎的魅力》教案（精選4篇）

《蒙娜麗莎的魅力》教案 篇1

　　《蒙娜麗莎的魅力》示范教案

　　教學目標

　　1.通過文本的學習，讓我們走進繪畫藝術的殿堂，了解達•芬奇的繪畫藝術及名畫《蒙娜麗莎》的藝術魅力。

　　2.在反復誦讀的基礎上，體味作者字里行間對達•芬奇高超的繪畫技藝的贊頌之辭。體會本文樸素而不板滯、即典雅而又淺近的語言 3.培養(yǎng)探究意識和發(fā)現問題的敏感性。

　　目標重點：學習作者多層次、多角度剖析名畫的寫作技巧。

　　目標難點：理請文章的層次結構。

　　教學時間：一課時

　　教學過程

　　一.作者簡介及達•芬奇的《蒙娜麗莎》

　　1、作者簡介：

　　傅雷(1908-1966)我國著名文學翻譯家、文藝評論家。一生譯著宏富，譯文以傳神為特色，更兼行文流暢，用字豐富，工于色彩變化。翻譯作品共三十四部，主要有羅曼•羅蘭獲諾貝爾文學獎的長篇巨著《約翰•克里斯朵夫》，傳記《貝多芬傳》《米開朗基琪傳》《托爾斯泰傳》； 丹納的《藝術哲學》；巴爾扎克的《高老頭》《歐也妮•葛朗臺》《幻滅》等名著十五部；譯作約五百萬言，全部收錄于《傅雷譯文集》。

　　傅雷先生為人坦蕩，稟性剛毅，“文革”之初即受迫害，于一九六六年九月三日凌晨，與夫人朱梅馥雙雙憤而棄世，悲壯的走完了一生。

　　本文選自《世界美術名作二十講》。全書評述委曲精微、娓娓動聽，實為藝術史著作中的佳作。

　　2、 達•芬奇的《蒙娜麗莎》

　　15XX年 達•芬奇開始創(chuàng)作《蒙娜麗莎》,15XX年 《蒙娜麗莎》創(chuàng)作完成。

　　《蒙娜麗莎》是世界上最珍貴的一幅

　　二、檢查預習“導學學案”的基礎知識

　　1、有關字詞

　　2、文章的結構劃分

　　3、指名朗讀課文

　　三、討論探究

　　1、在作者看來，蒙娜麗莎有著怎樣的藝術魅力？

　　作者認為，蒙娜麗莎有著“超自然秘魔力”，她的“臉容的神秘”含有音樂的“攝魂制魄”的力量。

　　2、文章從那些方面表現了這種力？

　　（1）臉上的一切線條（口唇的皺痕、眼睛、下巴）似乎都有這微笑的余音和回響。

　　（2）頭發(fā)、手是這神秘氣息的遙遠的余波。

　　（3）青綠色風景、紗網、衣褶是神秘氣息的襯托。

　　3、文中講述音樂家莫扎特的故事是運用了什么表現手法？有何作用？

　　這里運用了類比手法。從側面說明蒙娜麗莎的魅力具有“攝魂制魄”的巨大力量。讓讀者有更加生動、真切的體會。

　　4、文中有段寫音樂的 請問為什么？

　　讓我們走進繪畫藝術的殿堂，用敏感的心靈去感受藝術的魅力。同時是為了藝術的渲染 烘托氣氛

　　三、課堂練習

　　完成“同步測試”中閱讀部分

　　四、布置作業(yè)

　　《由<蒙娜麗莎的魅力>想到的》寫一篇200字短文.

《蒙娜麗莎的魅力》教案 篇2

　　【教學目標】1.感受蒙娜麗莎的美；2.理解藝術作品中“虛”的運用；3.提高藝術鑒賞能力。【教學重點】目標2【教學方法】閱讀法、討論法【教學輔助】多媒體課件【教學時數】1課時【教學過程】一、導入由維納斯的殘缺美導入課文。二、整體感知1.介紹傅雷。傅雷（1908～1966），著名翻譯家。幼年喪父，在寡母嚴教下，養(yǎng)成嚴謹、認真、一絲不茍的性格。早年留學法國，學習藝術理論，得以觀摩世界級藝術大師的作品，大大地提高了他的藝術修養(yǎng)。回國后曾任教于上海美專，因不愿從流俗而閉門譯書，幾乎譯遍法國重要作家如伏爾泰、巴爾扎克、羅曼·羅蘭的重要作品。數百萬言的譯作成了中國譯界備受推崇的范文，形成了“傅雷體華文語言”。他多藝兼通，在繪畫、音樂、文學等方面，均顯示出獨特的高超的藝術鑒賞力。1957年被打成“右派”，但仍堅持自己的立場。“文革”中因不堪忍受污辱，與夫人朱梅馥雙雙含冤自盡。2.介紹達·芬奇。達·芬奇是一位意大利文藝復興時期的多項領域博學者，其同時是建筑師、解剖學者、藝術家、工程師、數學家、發(fā)明家，他無窮的好奇與創(chuàng)意使得他成為文藝復興時期典型的藝術家，而且也是歷史上最著名的畫家之一。他與米開朗基羅和拉斐爾并稱“文藝復興三杰”。《蒙娜麗莎》是達·芬奇的代表作之一，也是一幅享譽世界的繪畫杰作。這幅畫作自問世以來，就受到世人的追捧，詮釋、評論不計其數。3.展示圖畫，學生交流自己心目中的蒙娜麗莎。4.學生默讀課文，借助注釋，初知文意。5.教師點撥，學生整體把握課文內容。明確：課文在介紹《蒙娜麗莎》這幅世界級名畫的時候，除了簡介這幅畫作名字的由來和它的傳奇故事外，重點探討了這幅名畫的藝術成就，也就是“蒙娜麗莎微笑之謎”。“這銷魂的魔力，這神秘的愛嬌，究竟是從哪里來的呢？”作者憑借自己深厚的音樂藝術修養(yǎng)，從“音樂的攝魂制魄的力量”來源于那種“恍惚不定的音符”，推測這幅畫作攝人心魄的原因，就在于“蒙娜麗莎微笑”的“莫測高深的神秘”。“因為它能給予我們以最飄渺、最‘恍惚’、最琢磨不定的境界”。之后，作者又分析了這幅畫作嚴謹的構圖，從蒙娜麗莎的口唇、眼睛、頭發(fā)到雙手等，作者都做了細致的研究，全方位地為我們分析了這幅杰作的藝術特點。三、合作探究1.學生再次欣賞圖畫，注意體會。2.中國畫能否給我們同樣的藝術美的享受？明確：能。藝術的生命在于虛，在于意境。我國古代藝術素有重虛的傳統(tǒng)，繪畫多留有空白，誘人聯想，講究“畫在有筆墨處，畫之妙在無筆墨處”（戴熙《習苦齋畫絮》）。傅雷先生學貫中西，治學嚴謹，善于溝通不同藝術門類之間的聯系。他在這篇講義中，結合音樂的特點來分析繪畫藝術，視角獨特，深入淺出，引導我們走進了藝術欣賞的大門，并逐步感受到了藝術的無窮魅力。3.出示一副中國山水名畫，學生欣賞后談談自己的感受。4.寫作特色。明確：(1)詳略得當，主次分明；(2)類比：與莫扎特創(chuàng)作時的魔力作類比；與中國詩畫的無窮與不定作類比。(3)對比：與波提切利的創(chuàng)作筆致作比較；與平庸藝術家的點睛技巧作比較。用藝術的相通與共融來展現蒙娜麗莎獨有的魅力。四、作業(yè)課下搜集名畫，欣賞后，把自己的感受寫下來。附：板書設計

　　蒙娜麗莎的魅力

　　傅雷

　　維納斯         蒙娜麗莎的微笑         中國畫

　　殘缺美              意境美              虛

《蒙娜麗莎的魅力》教案 篇3

　　學習目標

　　1.通過文本的學習，讓我們走進繪畫藝術的殿堂，用敏感的心靈去感受藝術的魅力

　　2.在反復誦讀的基礎上，體味作者字里行間對達•芬奇高超的繪畫技藝的贊頌之辭。3.培養(yǎng)探究意識和發(fā)現問題的敏感性。

　　學習過程

　　一.作者簡介

　　傅雷(1908-1966)我國著名文學翻譯家、文藝評論家。一生譯著宏富，譯文以傳神為特色，更兼行文流暢，用字豐富，工于色彩變化。翻譯作品共三十四部，主要有羅曼•羅蘭獲諾貝爾文學獎的長篇巨著《約翰•克里斯朵夫》，傳記《貝多芬傳》《米開朗基琪傳》《托爾斯泰傳》； 丹納的《藝術哲學》；巴爾扎克的《高老頭》《歐也妮•葛朗臺》《幻滅》等名著十五部；譯作約五百萬言，全部收錄于《傅雷譯文集》。

　　傅雷先生為人坦蕩，稟性剛毅，“文革”之初即受迫害，于一九六六年九月三日凌晨，與夫人朱梅馥雙雙憤而棄世，悲壯的走完了一生。

　　本文選自《世界美術名作二十講》。全書評述委曲精微、娓娓動聽，實為藝術史著作中的佳作。

　　二.達•芬奇介紹            

　　列奧納多生于佛羅倫薩郊區(qū)的芬奇小鎮(zhèn)，因此取名叫芬奇，5歲時能憑記憶在沙灘上畫出母親的肖像，同時還能即席作詞譜曲，自己伴奏自己歌唱，引得在場的人贊嘆不已。父親安東尼奧律師認識到兒子的繪畫才能，決定送他進佛羅倫薩藝術家委羅基奧工作室學習。在那里，他不僅接受繪畫、雕刻、建筑藝術的教育，還受到其他科學的影響。

　　他在31歲那年寫信給米蘭大公魯多維柯•斯弗查，在信中列舉了自己的各種才能，最后他還表示可為大公的父親塑造一座騎馬像，成為世界上前所未有的巨型雕像。大師41歲時完成這一巨作的土制塑像，因沒有足夠的銅鑄造而使巨作終未完成。

　　大公對他的天才和辛勤勞動酬謝不是金幣，而是金言玉語，這使芬奇十分不安，大公為了安慰他，請他為米蘭格雷契寺院食堂畫幅畫，這就是《最后的晚餐》。如果說《最后的晚餐》是世界最著名的宗教畫，那么芬奇在51歲時自米蘭重返佛羅倫薩而作的《蒙娜麗莎》則無愧為世界上最著名、最偉大的肖像畫。這兩件譽滿全球的作品使達•芬奇的名字永垂青史。 15XX年法蘭西國王弗朗索瓦一世占領米蘭時，邀請大師赴法國定居，應聘為宮廷畫家。大師1519年客死異國，終年67歲。

　　達•芬奇是人類智慧的象征，他懷有神靈般的無限理想，試圖重新創(chuàng)造世界的美，量度世界的廣大無垠，解釋世界的奧秘。可是他只有常人的生命和力量。他的抱負是發(fā)現一切、研究一切、創(chuàng)造一切。芬奇的一生始終在探索藝術的高貴氣質，只有在美的創(chuàng)造中他才能感到心滿意足。15世紀意大利的科學與理智、美的追求與創(chuàng)造，由于達•芬奇而登峰造極。可是大師的才能到了晚年并沒有受到重視和賞識，教皇的冷漠使他十分傷心。他的生命是一條沒有走完的道路，路上是撒滿了崇高的未完成作品的零章碎片，他在臨終前心酸地說過：“我一生從未完成一項工作。”

　　三.達•芬奇的《蒙娜麗莎》

　　15XX年 達•芬奇開始創(chuàng)作《蒙娜麗莎》,15XX年 《蒙娜麗莎》創(chuàng)作完成。

　　《蒙娜麗莎》是世界上最珍貴的一幅

　　四、課文閱讀

　　閱讀下面《蒙娜麗莎的魅力》中的文段，完成下面1-5題。

　　“瑤公特”的謎樣的微笑，其實即因為它能給予我們以最飄渺、最“恍愧”、最捉摸不定的境界之故。在這一點上，達•芬奇的藝術可說和東方藝術的精神相契了。例如中國的詩與畫，都具有無窮（infini）與不定（infini）兩元素，讓讀者的心神獲得一自由體會、自由領略的天地。

　　當然，“瑤公特”這副面貌，于我們已經是熟識的了。波提切利的若干人像中，也有類似的微笑。然而萊奧納多的笑容另有一番細膩的、謎樣的情調，使我們忘卻了波提切利的《春》、維納斯和圣母。

　　一切畫家從這件作品中看到謹嚴的構圖，全部技巧都用在表明某種特點。他們覺得這副微笑永遠保留在他們的腦海里，因為臉上的一切線條中，似乎都有這微笑的余音和回響。菜奧納多•達•芬奇是發(fā)見真切的內感與皮膚的顫動的第一人。在他之前，畫家只注意臉部的輪廓，這可以由達•芬奇與波提切利或吉蘭達約等的比較研究而斷定。達•芬奇的輪廓是浮動的，沐浴在霧雰似的空氣中，他只有體積；波提切利的輪廓則是以果敢有力的筆致標明的，體積只是略加勾勒罷了。

　　“瑤公特”的微笑完全含蓄在口縫之間，口唇抿著的皺痕一直波及面頰。臉上的高凸與低陷幾乎全以表示微笑的皺痕為中心。下眼皮差不多是直線的，因此眼睛覺得扁長了些，這眼睛的傾向，自然也和口唇一樣，是微笑的標識。

　　如果我們再回頭研究她的口及下巴，更可發(fā)現蒙娜•麗莎的微笑還延長并牽動臉龐的下部。鵝蛋形的輪廓，因了口唇的微動，在下巴部分稍稍變成不規(guī)則的線條。臉部輪廓之稍有棱角者以此。

　　在這些研究上，可見作者在肖像的顏面上用的是十分輕靈的技巧，各部特征，表現極微晦；好似蒙娜•麗莎的皮膚只是受了輕幽的微風吹拂，所以只是露著極細致的感覺。

　　至于在表情上最占重要的眼睛，那是一對沒有瞳子的全無光彩的眼睛。有些史家因此以為達•芬奇當時并沒畫完此作，其實不然，無論哪一個平庸中的藝術家，永遠不會在肖像的眼中，忘記加上一點魚白色的光；這平凡的點睛技巧，也許正是達•芬奇所故意摒棄的。因此這副眼神蒙著一層悵憫的情緒，與她的似笑非笑的臉容正相協調。

　　她的頭發(fā)也是那么單純，從臉旁直垂下來，除了稍微有些卷曲以外，只有一層輕薄的發(fā)網作為裝飾。她手上沒有一件珠寶的飾物，然而是一雙何等美麗的手！在人像中，手是很重要的部分，它們能夠表露性格。喬爾喬內（giorgione）的《牧歌》中那個奏風琴者的手是如何瘦削如何緊張，指明他在社會上的地位與職業(yè)，并表現演奏時的筋肉的姿態(tài)。“瑤公特”的手，沉靜地，單純地，安放在膝上。這是作品中神秘氣息的遙遠的余波。

　　這個研究可以一直繼續(xù)下去。我們可以注意在似煙似霧的青綠色風景中,用何等的藝術手腕,以黑發(fā)與紗同來襯出這蒼白的臉色。無數細致的衣褶，正是烘托雙手的圓味（即立體感），她的身體更貫注著何等溫柔的節(jié)奏，使她從側面旋轉頭來正視。

　　我們永不能忘記，萊奧納多•達•芬奇是歷史上最善思索的一個藝術家。他的作品，其中每根線條，每點顏色，都曾經過長久的尋思。他不但在考慮他正在追求的目標，并也在探討達到目標的方法。偶然與本能，在一般藝術制作中占著重要的位置，但與達•芬奇全不發(fā)生關系。他從沒有奇妙的偶發(fā)或興往神來的靈跡。

　　1.解釋文中加點詞語的含義。

　　“這一點”指的是________；“這個研究”指的是________________。

　　2.節(jié)選的這段文字的中心內容是什么？作者分別從哪些方面來論述這一中心內容？請作簡要概括。

　　3.對文中“偶然與本能，在一般藝術制作中占著重要的位置，但與達•芬奇全不發(fā)生關系”這句話的意思，理解有誤的一項是（　　）

　　a.在一般的藝術作品的創(chuàng)作中，作者往往非常倚重偶然和本能。

　　b.與一般的藝術創(chuàng)作不同，達•芬奇創(chuàng)作時完全不靠偶然和本能。

　　c.達•芬奇堅持獨創(chuàng)和個性，與一般的藝術制作全不發(fā)生關系。

　　d.達•芬奇作品中的每根線條、每點顏色都曾經過長久的思索。

　　4.關于“蒙娜麗莎的微笑”，下列表述不符合文意的一項是（　　）

　　a.蒙娜麗莎口唇抿著的皺痕顯示著她在微笑，而臉上的高凸與低陷幾乎全以這皺痕為中心。

　　b.蒙娜麗莎下眼皮差不多是直線的，眼睛顯得有些扁長，這是她正在微笑的一個重要標志。

　　c.蒙娜麗莎下巴部分的線條不十分規(guī)則，臉部輪廓稍有棱角，這是由于她在微笑形成的。

　　d.蒙娜麗莎全身貫注著一種十分溫柔的節(jié)奏，她從側面旋轉頭來正視著觀眾，使微笑十分含蓄。

　　5.根據原文所提供的信息，下列推斷不正確的一項是（　　）

　　a.將人物眼睛描繪得毫無光彩，是達•芬奇的一項獨創(chuàng)。

　　b.達•芬奇重視繪畫的各個細節(jié)，包括人物的服飾和背景。

　　c.能表現出人物浮動的臉部輪廓，達•芬奇是前無古人的。

　　d.同樣表現人物的微笑，波提切利的成就遠不如達•芬奇。

《蒙娜麗莎的魅力》教案 篇4

　　《蒙娜麗莎的魅力》教案

　　【教學目標】

　　1.感受蒙娜麗莎的美；

　　2.理解藝術作品中“虛”的運用；

　　3.提高藝術鑒賞能力。

　　【教學重點】目標2

　　【教學方法】閱讀法、討論法

　　【教學輔助】多媒體課件

　　【教學時數】1課時

　　【教學過程】

　　一、導入

　　由維納斯的殘缺美導入課文。

　　二、整體感知

　　1.介紹傅雷。

　　傅雷（1908～1966），著名翻譯家。幼年喪父，在寡母嚴教下，養(yǎng)成嚴謹、認真、一絲不茍的性格。早年留學法國，學習藝術理論，得以觀摩世界級藝術大師的作品，大大地提高了他的藝術修養(yǎng)。回國后曾任教于上海美專，因不愿從流俗而閉門譯書，幾乎譯遍法國重要作家如伏爾泰、巴爾扎克、羅曼•羅蘭的重要作品。數百萬言的譯作成了中國譯界備受推崇的范文，形成了“傅雷體華文語言”。他多藝兼通，在繪畫、音樂、文學等方面，均顯示出獨特的高超的藝術鑒賞力。1957年被打成“右派”，但仍堅持自己的立場。“文革”中因不堪忍受污辱，與夫人朱梅馥雙雙含冤自盡。

　　2.介紹達•芬奇。

　　達•芬奇是一位意大利文藝復興時期的多項領域博學者，其同時是建筑師、解剖學者、藝術家、工程師、數學家、發(fā)明家，他無窮的好奇與創(chuàng)意使得他成為文藝復興時期典型的藝術家，而且也是歷史上最著名的畫家之一。他與米開朗基羅和拉斐爾并稱“文藝復興三杰”。

　　《蒙娜麗莎》是達•芬奇的代表作之一，也是一幅享譽世界的繪畫杰作。這幅畫作自問世以來，就受到世人的追捧，詮釋、評論不計其數。

　　3.展示圖畫，學生交流自己心目中的蒙娜麗莎。

　　4.學生默讀課文，借助注釋，初知文意。

　　5.教師點撥，學生整體把握課文內容。

　　明確：課文在介紹《蒙娜麗莎》這幅世界級名畫的時候，除了簡介這幅畫作名字的由來和它的傳奇故事外，重點探討了這幅名畫的藝術成就，也就是“蒙娜麗莎微笑之謎”。

　　“這銷魂的魔力，這神秘的愛嬌，究竟是從哪里來的呢？”作者憑借自己深厚的音樂藝術修養(yǎng)，從“音樂的攝魂制魄的力量”來源于那種“恍惚不定的音符”，推測這幅畫作攝人心魄的原因，就在于“蒙娜麗莎微笑”的“莫測高深的神秘”。“因為它能給予我們以最飄渺、最‘恍惚’、最琢磨不定的境界”。之后，作者又分析了這幅畫作嚴謹的構圖，從蒙娜麗莎的口唇、眼睛、頭發(fā)到雙手等，作者都做了細致的研究，全方位地為我們分析了這幅杰作的藝術特點。

　　三、合作探究

　　1.學生再次欣賞圖畫，注意體會。

　　2.中國畫能否給我們同樣的藝術美的享受？

　　明確：能。

　　藝術的生命在于虛，在于意境。我國古代藝術素有重虛的傳統(tǒng)，繪畫多留有空白，誘人聯想，講究“畫在有筆墨處，畫之妙在無筆墨處”（戴熙《習苦齋畫絮》）。傅雷先生學貫中西，治學嚴謹，善于溝通不同藝術門類之間的聯系。他在這篇講義中，結合音樂的特點來分析繪畫藝術，視角獨特，深入淺出，引導我們走進了藝術欣賞的大門，并逐步感受到了藝術的無窮魅力。

　　3.出示一副中國山水名畫，學生欣賞后談談自己的感受。

　　4.寫作特色。

　　明確：(1)詳略得當，主次分明；(2)類比：與莫扎特創(chuàng)作時的魔力作類比；與中國詩畫的無窮與不定作類比。(3)對比：與波提切利的創(chuàng)作筆致作比較；與平庸藝術家的點睛技巧作比較。用藝術的相通與共融來展現蒙娜麗莎獨有的魅力。

　　四、作業(yè)

　　課下搜集名畫，欣賞后，把自己的感受寫下來。

　　附：板書設計

　　蒙娜麗莎的魅力

　　傅雷

　　維納斯         蒙娜麗莎的微笑         中國畫

　　殘缺美              意境美              虛