李憑箜篌引

教學目標: 1、鑒賞中國古典詩歌有代表性的描寫音樂的詩文。
          2、解讀作者和創(chuàng)作背景以提升學生的鑒賞品味詩歌的能力。
          3、分析歸納詩歌中的意象，感受其內在獨特的情感內涵。
教學重點：分析歸納詩歌中的意象，感受其內在獨特的情感內涵。
教學難點：結合作者的人生經歷感悟其詩文中內在的獨特體驗。
教學方法：互動探究法 討論法 誦讀法 品評法  歸納分析法
教學用時：1課時
教學過程：
一、導入：同學們，《禮記•樂記》：“樂者，音之所由生也；其本在人心感于物也。感于物而動，故形于聲。”音樂能引起不同經歷、不同心境的人產生共鳴，感同身受。《琵琶行》中琵琶女高超的技藝就使一代詩人白居易淚灑青衫。韓愈在聽了穎師彈奏的琴聲之后亦潸然淚下，那到底是什么原因讓他們如此的動容?中國古典詩歌中如此多的傷感情愫為何在音樂上有如此的相似之處？今天，我們一起來學習同為描寫音樂名篇，李賀的《李憑箜篌引》來看看李賀又是怎樣描寫音樂，又在音樂中寄寓了怎樣的情感內涵?
 二、下面我們來回顧《琵琶行》中描寫音樂的段落詩文。
1.我們大家來朗讀這段詩文(屏幕投影)“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私語。嘈嘈切切錯雜彈，大珠小珠落玉盤。間關鶯語花底滑，幽咽泉流冰下難。冰泉冷澀弦凝絕，凝絕不通聲暫歇。別有幽愁暗恨生，此時無聲勝有聲。銀瓶乍破水漿迸，鐵騎突出刀槍鳴。曲終收撥當心畫，四弦一聲如裂帛。東船西舫悄無言，唯見江心秋月白�！�
2.請同學們回憶學過在描寫音樂的這一段落詩人從音樂的那幾個角度來寫描摹琵琶女的高超的技藝？運用了什么手法？
明確：音樂聲音和音樂的效果，以聲寫聲和以形喻聲，化抽象的樂音為具體可感的音樂形象；運用摹聲手法和比喻通感修辭手法及對比的修辭手法，音效上的側面烘托手法。摹聲的手法。如“嘈嘈”“切切”等象聲詞和“間關”“幽咽”等雙聲詞。第二種，用比喻的手法。以聲喻聲，如用急雨之聲、私語之聲、鶯語之聲等；以形喻聲，如銀瓶乍破、刀槍鳴、鐵騎突出、裂帛等。第三種，側面描寫的手法。如“東船西舫悄無言，唯見江心秋月白”，從側面烘托，說明船上的人們都沉浸在“余音繞梁”的境界中。（字幕上打出運用的手法）
三、下面我們來對比分析李賀的詩文中的音樂描寫。教師范讀詩文，之后學生齊讀并做點撥。（書讀百遍，其意自現）
請同學們閱讀思考并討論：
1.哪兩句詩文是直接描寫樂聲？運用了什么樣的修辭手法？
明確： 昆山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑。正面描寫，運用比喻的修辭手法，用聲音比擬聲音，用表情形象喻聲音，喚起一種形象感，各具特色“昆山玉碎”可以喚起山崩地裂的形象感，形容樂聲乍起的壯觀；
“鳳凰叫”可以喚起孤獨哀鳴的形象感，形容樂聲的幽怨；
“芙蓉泣露”可以喚起露滴殘荷的形象感，形容樂聲的凄涼；
“香蘭笑”可以喚起蘭花盛開宛如笑靨的形象感，形同樂聲的歡快愉悅。
（字幕打上：，以聲類聲，以形寫聲）
2.哪些詩句是描寫音效？運用何種表現手法？
明確：“吳絲蜀桐張高秋”和“李憑中國彈箜篌”寫樂器的精良和鋪墊演奏者出場。而“空白凝云頹不流”和“江娥啼竹素女愁”以及詩歌的第七句以后的詩文都是作者對音響的效果的描寫。