《肖邦故園》授課實錄（通用5篇）

《肖邦故園》授課實錄 篇1

　　本文的作者在探究肖邦故園與肖邦音樂之間的密切關系，他從肖邦故園四季的一草一木中在探尋著肖邦的音樂。因此，我們可以借助于肖邦的音樂與課文的文本的結合來認識肖邦。

　　我為本課的課件設計了一個封面，標題為“踱步在黑白鍵上的鋼琴詩人”，并配有肖邦的《降e大調夜曲》為背景音樂。

　　在導語中我引用了兩位大師級人物的話：

　　1、“脫帽吧，先生們！這里是一位天才！”這是1831年12月，舒曼發表在《大眾音樂報》第四十九期的一篇評論肖邦作品第二號的文章里推崇肖邦的話。

　　2、豐子愷曾戲說“chopin”一詞的發音本身就帶有優美的韻律（單擊頁面中的chopin一詞，可以聽到肖邦名字的英文發音）。

　　單擊鼠標或敲回車可以進入下一頁。

　　第二頁是一個目錄，在這里，我將內容分為三個模塊：“認識肖邦”、“文本研讀”以及“與肖邦促膝談心”。這三個模塊的標題分別設計成超鏈接，通過鼠標單擊可以進入相應的模塊。在這個頁面中，我將肖邦的幾首名曲合成為一個聯奏，并以此為背景音樂。

　　模塊一：認識肖邦

　　首先，我提供了一段文字材料，對肖邦進行了極簡單的介紹。在這里，授課教師可以根據自己掌握的材料進行適當的擴充。

　　緊跟其后的是三張肖邦故園的相關照片作為教材彩頁的補充。

　　然后是兩張肖邦的畫像。這兩張畫像分別配合了頁面提供的文字材料與背景音樂。

　　第一張：選擇了一張清秀的畫像，配了e大調練習曲。這些給我們一個“婉約”的肖邦。

　　第二張：我設計了一個標題“另一個肖邦”。這是法國著名畫家、肖邦的好友德拉克洛瓦繪制的。為這幅畫像我配了肖邦的a大調波蘭舞曲為背景音樂，剛勁有力，這些呈現給我們一個“豪放”的肖邦，也正如舒曼所說的，是“藏在花叢中的大炮”。

　　在這一個頁面的下方有一個鋼琴鍵盤，它是一張gif動畫，也是一個導航按鈕，單擊后就會返回目錄的頁面。

　　到這一個頁面，第一個模塊的內容就結束了。

　　結束語：經歷了天災人禍，熱那佐瓦沃拉的那幢清寒的小屋――肖邦故園仍然保留著：“要更好地理解肖邦音樂同波蘭風光的聯系，可以說任何地方也無法同這樸素的馬佐夫舍的村莊――熱那佐瓦沃拉相比了。”（波蘭不會亡，肖邦的音樂永存，這里也經受住了滄桑）

　　以上的內容可以結合學生自讀課文的前半部分完成。

　　用鼠標單擊頁面右下方的鋼琴鍵盤，返回目錄。

　　單擊“文本研讀”，進入第二個模塊。

　　模塊二：研讀文本

　　這個模塊的重點是分析研讀課文的20～27節，扣住第二十節最后的一句話“這花園也想與肖邦的音樂般配”來作文章。

　　首先，根據第21小節“故園之春”，我制作了一個頁面，這個頁面的內容分三個步驟結束，整個過程是在肖邦的f大調前奏曲中完成的。

　　第一步：讓學生在音樂中誦讀這一節課文，并找出作者所描寫的景物。

　　第二步：按下回車鍵，先依次出現第一行中的景物。然后找出喻體，按回車后出現第二行內容。

　　第三步：春天的肖邦故園和什么樣的肖邦音樂“般配”？按下回車后出現第四行內容。我們現在所聽到的f大調前奏曲就是這樣的一首故園之春般的溫柔而又輕盈的曲子。

　　然后是根據第22節（故園之夏）制作的頁面。可以考慮以這樣的方式開始：春天的肖邦洋溢著青春，快樂而充滿柔情。作者特地在園中選取了嬌嫩的色彩（嫩黃與粉紅）來表現溫柔的曲子與輕盈的速奏。那么請大家看一看下面一節中的故園又體現了怎樣的肖邦音樂呢？按回車，進入下面的頁面：

　　“肖邦之家的夏，往往使人浮想聯翩，使人回憶起肖邦那些最成熟的作品。”下面讓我們來看看作者選擇了故園中的哪些景物來讓我們回憶起肖邦最成熟的作品的。學生朗讀課文并找出文中描寫的內容以及與之對應的肖邦的成熟的作品。

　　按下回車鍵，依次出現如下的頁面：

　　在對故園的描寫過程中，作者調動了視覺、嗅覺以及聽覺（樹葉在樹梢的簌簌的聲響），它們體現了肖邦音樂中那種高貴、自然和平和。在這里，我分別根據課文的內容選擇了肖邦的三首樂曲：《船歌》、《f小調敘事曲》和《降b大調前奏曲》。單擊頁面上的小喇叭可以播放音樂，再次單擊小喇叭可以停止播放。

　　秋天，作者說“別有一番風味”。那么請大家看一下課文中關于秋天的描寫部分，請注意尤其在情感的表述方面與春夏兩季有什么明顯的不同。按下回車，進入如下的頁面。

　　在這一部分中，作者提到了不少內容，讓學生歸納后總結，按下回車鍵，出現如下內容。這里，教師可以問學生：“在這么多秋的景物中，究竟哪一樣招來了作者的思緒？這又是一種怎樣的思緒？”干枯的落葉踩在腳下的沙沙聲讓我們理解了肖邦的“深沉的郁悶”，想起了“憂傷的奏鳴曲中那結尾的、令人難忘的三重奏”。

　　在這里，樹葉是干枯的落葉，發出的是沙沙聲。如果說上一節中夏和故園中的樹葉的“簌簌的聲響”是生的葉的歌的話，這里的沙沙聲則是死的葉的嘆息。

　　在這一節中，作為背景音樂的就是文中提及的憂傷的奏鳴曲（《降b小調奏鳴曲》）的第三樂章，又稱“葬禮進行曲”。

　　按回車進行下面的頁面。

　　秋天，是金色的季節、收獲的季節。為什么這里的秋天卻是這樣的一個悲秋？1849年10月17日，還不到四十歲的天才――肖邦，逝世于巴黎。四十歲，通常是一個人成熟且最具創造力的時候，然而在人生的這個金色的季節肖邦卻走到了生命的盡頭。因此這是一個我們和天才永別的季節。

　　文章寫到這里，這四季已經不僅僅是故園的四季了，更是肖邦“生命的四季”。在秋季，肖邦永遠地離開了這個世界，那么他將一個怎樣的冬天留給了世人呢？

　　按回車，進入下面一個頁面。

　　在肖邦的《降a大調前奏曲》的伴奏下讓學生朗讀課文的最后四個小節（第24～27節）。提示學生注意文中的“沒有”與“有”。

　　冬天的肖邦之家“四野茫茫，白雪覆蓋”。按回車，進入如下的頁面。

　　引導學生進行歸納這一部分中的“沒有”與“有”。按回車，顯示下面的頁面。

　　提問：肖邦在生命的秋季就已經結束，為什么這里作者說“他還在這里”？

　　明確：這里的他指的是肖邦的靈魂（德居斯太因侯爵所說的“您身上那點最美好的東西”），肖邦的音樂就是肖邦的靈魂，它是永存的。

　　按回車進入下一頁：在音樂中，我們看到的是一個完善無瑕的肖邦，一個無比純凈的靈魂，在與這個純潔的人“促膝談心”時，我們的靈魂也得到了凈化。

　　總結：在這一部分中，對景物的描寫與前三季有明顯的不同，請學生去尋找。

　　明確：在這一部分中，作者沒有提到任何一首肖邦的曲子。然而作者卻說肖邦的“音樂長存”。也就是說，在冬季的肖邦故園中，我們將會在心中聽到肖邦的所有的音樂，抑或肖邦的任何的樂曲。

　　用鼠標單擊頁面右下方的鋼琴鍵盤，返回目錄。

　　在肖邦的故園中，無處不洋溢著肖邦的音樂；在肖邦的音樂中，無處不眷戀著自己的家園。下面我們來“與肖邦促膝談心”。

　　單擊“與肖邦促膝談心”進入第三個模塊。

　　在下面的子目錄頁面中，背景音樂是肖邦的名曲的聯奏。

　　通過單擊子目錄頁面中的各樂曲的標題可以進入下面的頁面，單擊頁面中的小喇叭可以聽到音樂。單擊下方的鋼琴鍵盤可以返回子目錄頁面。

《肖邦故園》授課實錄 篇2

　　【學習目標】

　　1.體會肖邦對祖國的無限熱愛之情，進一步認識祖國與個體的關系。

　　2.品味語言，提高鑒賞能力。

　　【學習重點】把握文章的內容及思想感情

　　【課時安排】一課時    

　　【教學過程】

　　一、導入新課

　　一個人的生命天然地與生他養他的祖國連在一起，不管走到哪里，他的性格、命運、情感和記憶永遠與祖國相關。人與祖國的復雜關系是需要我們用一生去思索的。今天我們一起來學習《肖邦故園》，體會肖邦對祖國的深情眷戀之情。

　　二、檢查預習

　　聽寫下列詞語：

　　荒誕不經    煢煢孑立    玲瓏剔透    浪跡天涯    通衢大道

　　寥寥無幾    繾綣        霧繚煙繞    促膝談心    蘊藏    

　　三、關于作者、肖邦

　　弗雷德里克•肖邦是偉大的波蘭音樂家，他自幼喜愛波蘭民間音樂，七歲時就寫出了《波蘭舞曲》，八歲登臺演出，不滿二十歲已成為華沙公認的鋼琴家和作曲家。在他二十九歲那年，德軍攻占波蘭，以后肖邦一直漂泊異國，大部分時間在法國度過，直到長眠于巴黎的拉雪茲公墓，但他的心臟被運回祖國。在國外的日日夜夜，肖邦無時無刻不在思念著祖國，他創作了很多具有愛國主義思想的鋼琴作品，以此抒發自己的思鄉情、亡國恨。肖邦的音樂成為最有力量的波蘭人的音樂，就像“藏在花叢中的一尊大炮”，向全世界宣告：“波蘭不會亡!”

　　雅一伊瓦什凱維奇是波蘭當代杰出的詩人和小說家，也是非常優秀的散文家，他的散文自成一格，自然流暢，真切中見精神，樸素中有華彩。本文筆調親切平和，抒情優美，感情深邃沉穩，真摯感人。

　　作為肖邦的同胞，作家雅一伊瓦什凱維奇對肖邦懷有深深的敬意，他選取肖邦故園為切人點，介紹了作曲家肖邦故居的歷史和現狀，追敘了肖邦不平凡的一生，尤其著重表現了肖邦對祖國的眷戀，那種無法割舍的深沉的愛。

　　四、理清作品思路

　　這篇文章的篇幅比較長，而且作者是把人、物、景與音樂交織在一起來寫的，因為它們本身就是一個有機的整體，密不可分，所以上下文的銜接非常緊密，很難斷開，為了教學的方便，可以把這篇文章分成五個部分。 [來源:高考資源網]

　　第一部分(第1—2段)，對肖邦故居的歷史回顧。

　　第二部分(第3—8段)，重點闡述肖邦故居以及它周圍的環境與藝術家創作的密切聯系，強調了肖邦故居的樸素、簡陋，周圍景致的形、聲、色的微妙變化，以及它們在肖邦音樂中的完美體現。

　　第三部分(第9—12段)，這一部分是文章的重點，作者滿含深情地寫了肖邦對這片故土的熱愛。從出生地，到少年時代的探望故里，青年時代的故園告別，再到在異國他鄉的夢中思念，直至用音樂來寄托自己對祖國的滿腔熱愛和對故土的無限眷戀。

　　第四部分(第13—19段)，寫肖邦故居的現狀，人們從這座小屋以及肖邦音樂中所獲得的精神力量。主題在這里得到升華，強調了肖邦之家已經成為波蘭民族的精神支柱和堅韌紐帶。

　　第五部分(第20一27段)，這是本文中最華美的樂章，作者以細膩的筆觸描寫了肖邦故園春、夏、秋、冬四季美景，并把它們與肖邦的音樂融合在一起，如詩如歌如畫，令人陶醉、回味不盡。

　　五、文本研讀學生速讀課文，進行文本研讀 

　　l.肖邦故居經歷了怎樣的歷史變遷?

　　——討論明確：

　　熱鬧的處所，宮殿式的府第——簡樸的小屋，朝拜的圣地，精神宴會的殿堂。

　　2.肖邦故居有哪些特點?它與肖邦的音樂創作有哪些聯系?

　　——討論明確：

　　特點：簡陋、樸素   

　　周圍景致的形、聲、色的微妙變化在肖邦音樂中的完美體現。“蔚藍的色調是波蘭景色和在這大平原上誕生的藝術家的音樂的共同色調。”

　　3.祖國與肖邦的音樂有哪些聯系?

　　——討論明確：

　　肖邦對這片故土的熱愛。從出生地，到少年時代的探望故里，青年時代的故園告別，再到在異國他鄉的夢中思念，直至用音樂來寄托自己對祖國的滿腔熱愛和對故土的無限眷戀。“倘若此刻我們聽到，或者親自彈奏偉大作曲家臨終前的最后一組瑪祖卡曲，我們必能從中聽到昔日國內歌聲的淡淡的旋律。由于他半世坎坷，命途多舛，也由于關山阻隔，有國難投，這一組瑪祖卡曲似乎是被萬種離情、一懷愁緒所濾過而凈化了，跟鄉村的質樸相距甚遠，但它們無疑是出自故里，跟這片土地有著千絲萬縷的聯系。”

　　4.作者是怎樣將肖邦故園的四季與肖邦的音樂結合起來的?

　　——討論明確：

　　春天的嬌嫩色調，酷似一首最溫柔的曲子，又如落在黑白琴鍵上的輕盈的速奏；肖邦之家的夏，往往使人浮想聯翩，使人回憶起肖邦那些最成熟的作品，尤其是黃昏時分的景色，宛如f小調敘事的開頭幾節；秋天的落葉，就像憂傷的奏鳴曲中那結尾的、令人難忘的三重奏。冬天，只有微弱的琴聲在抗御風、雪和寂靜，只有音樂長存。

　　5.人們為什么會懷著景仰的心情，來朝拜肖邦故居這座圣地?

　　——討論明確：

　　這美好的音樂有時也是斗爭的武器；是藏在花叢中的大炮。作為民族精神的支柱和基礎的偉大藝術具有何等不可估量的威力。人們從小屋及肖邦音樂中獲得了精神力量。

　　六、總結

　　文章雖然大都在描寫肖邦故鄉的自然景色，但主題卻在肖邦，在肖邦的音樂與故鄉、祖國的關系，在肖邦的愛國情懷。本文通過肖邦這位偉大音樂家的成長與藝術創作，深刻地說明祖國對于一個人的價值。沒有波蘭，就沒有肖邦，就沒有肖邦的音樂，波蘭是肖邦音樂的靈魂。而反過來肖邦及肖邦的音樂又成為波蘭民族精神的體現。祖國與人就具有這樣雙向的意義。

　　七、品味語言

　　1.請學生找出認為寫的好的段落，誦讀品味。

　　這篇文章的景色描寫十分出眾，鏡頭時而拉遠，時而推近，顯得優裕自如，那些原本看似平淡無奇的景物，在作者的筆下卻展現出令人矚目的光彩，他仿佛在為我們演奏一支恬靜優美的抒情樂曲，描畫一幅清新秀麗的田園山水畫。不僅僅如此，本文的與眾不同之處，還在于作者把音樂家的人生與自然景色描繪融會在一起，而這二者又與肖邦對波蘭這個國家、這個民族的熱愛交織在一起，由人及事，由景及物，由故園到祖國，情感一步步地提升，這樣，景語便成了情語，而情語又升華為一種精神的再現。

　　2.小結：

　　①出眾的景物描寫，仿佛是恬靜優美的抒情曲，清新秀麗的田園山水畫。

　　②景語成為情語，而情語又升華為一種精神的再現。

　　八、作業 

　　l.積累詞語    

　　2.完成《學習與評價》

《肖邦故園》授課實錄 篇3

　　《肖邦故園》學案

　　一、學習目標

　　1.了解本文的寫作背景，理解文中重要詞語的含義。

　　2.學習本文景物描寫與人物生平描寫相結合的寫法，把握本文結構完整嚴謹的特點。

　　3.理解肖邦對祖國深沉的眷戀和熱愛。

　　二、基礎知識梳理

　　1.正確識記下列加點的字音

　　馬廄（   ） 耙（   ） 干草垛（    ） 灰燼（   ） 擄（   ）掠  驚訝（   ）

　　通衢（   ）大道  庇（    ）護  厄（   ）運  烙（   ）印  雪橇（   ）

　　孑（  ）立  瓢（   ）  簌簌（    ）  婆（  ）娑（   ）  狐裘（   ）繾（   ）綣（    ）  玲瓏剔（     ）透  粉妝玉琢（    ）命途多舛（    ） 煢煢（     ） 夙（   ）愿

　　2.正確識記下列多音字

　　琢                       耙                     率

　　幢                       垛

　　3.正確識記下列形近字的字型

　　通衢（    ）              天籟（     ）         耙（     ）子   

　　清癯（    ）              簌簌（     ）         糍粑（      ）

　　寥（    ）落              訣（     ）竅         千絲萬縷（    ）

　　未雨綢繆（    ）          抉（     ）擇         傴僂（     ）

　　荒謬（     ）             聯袂（      ）        襤褸（     ）

　　4.詞語釋疑

　　富麗堂皇：形容房屋宏偉豪華。也形容詩文詞藻華麗。富麗：華麗；堂皇：盛大，雄偉。

　　養尊處優：指生活在有人伺候、條件優裕的環境中。養：指生活。

　　博大精深：形容思想和學識廣博高深。博：廣、多。

　　荒誕不經：形容言論荒謬，不合情理。荒誕：荒唐離奇；不經：不合常理。

　　粉妝玉琢：白粉裝飾的，白玉雕成的。形容女子妝飾的漂亮或小孩長的白凈。也用來形容雪景。

　　春風得意：舊時形容考中進士后的興奮心情。后形容職位升遷順利。得意：洋洋自得的樣子。

　　玲瓏剔透：（1）形容器物細致，孔穴明晰，結構奇巧（多指鏤空的手工藝品和供玩賞的太湖石等）；（2）形容人聰明伶俐。

　　繾綣：形容情投意合，難舍難分，纏綿。

　　浮想聯翩：頭腦里涌現的感想連續不斷。

　　命運多舛：指平生的遭遇，經歷坎坷。舛，不順。

　　5.近義詞辨析

　　消失•消逝•消釋

　　消失：（事物）逐漸減少以至沒有。

　　消逝：消失

　　消釋：（1）<書>消融；溶化。(2)(疑點、嫌怨、痛苦等)消除；解除。

　　質疑•置疑

　　質疑：提出疑問以求解答，如：質疑問難。[來源:]

　　置疑：表示懷疑，如：無可置疑、不容置疑。

　　細心•悉心

　　細心：（思考、辦事）細致認真。

　　悉心：用盡所有的精力。[來源:高考資源網]

　　厄運•噩運

　　厄運：困苦的遭遇；不幸的命運。

　　噩運：壞的運氣。

　　6.文學常識[來源:高考資源網]

　　雅•伊瓦什凱維奇（1894—1980），波蘭作家。出身于烏克蘭農村一個愛國家庭，早年在基輔一所大學學習法律和音樂。他在詩歌和小說兩方面都取得了很高的成就，其作品語言質樸、流暢，情節引人入勝，心理描寫細致入微。他曾三次獲得波蘭國家文學獎一等獎，1969年獲得世界保衛和平委員會授予的約里奧•居里金質獎章，1970年獲列寧獎金。1919年發表第一部詩集。詩集《白天的書和黑夜的書》（1929）、《回到歐洲》（1931）、《1932年的夏天》（1933）等記述了詩人游歷國外的各種感受，同時表達了作者的藝術觀。長篇歷史小說《紅色的盾牌》（1934），以波蘭11世紀社會為背景。劇本《諾漢特之夏》（1936）、《假面舞會》（1939）分別寫肖邦和普希金的生平。

　　三、閱讀課文思考下列問題

　　1.肖邦故園的特征有哪些？文章開篇寫這些特征作用是什么？

　　2.既然肖邦故園因為肖邦和他的音樂而聞名，那么肖邦故園和肖邦的音樂有什么內在聯系？作者是如何處理這種關系的？

　　3.文章最后一部分對肖邦故園的春、夏、秋、冬景物的描寫用了許多形象的比喻，找出它們的本體和喻體，并說明各自的特點。

　　鞏固練習

　　1.選出加點字注音有兩處錯誤的一項（     ）

　　a.馬廄（jiù）  擄掠（lǔ）    庇護（pì）   煢煢孑立（qióng）（jié）

　　b.通衢 （qú）  堅韌（yèn）  夙愿（sù）  命運多舛（chuǎn）

　　c.馨香（xīn）  柔媚（yóu）  簌簌（sū）  有條不紊（wěn）

　　d.繾綣（qiǎn quǎn）  眷戀（juàn）  嫩黃色（nùn）  寥寥無幾（liáo）

　　2.下列詞語中書寫正確的一項是（     ）

　　a.府第      伶仃     脈膊       富麗堂皇

　　b.通衢      陶冶     淵緣       養尊處優

　　c.瘠薄      俏俐     宿愿       不容置疑

　　d.繾綣      婆娑     警剔       荒誕不經

　　3.下列句子空白處選填的詞語正確的一項是（    ）

　　（1）因此，可以毫無愧色地說，他的藝術是世界文化的不容        的組成部分。

　　（2）這幢小屋既然得以幸存，一定是受到了什么光輝的照耀或是某位神明的庇護，才能歷盡滄桑，而未跟別的樓舍同遭        。

　　（3）在這里，還會自覺地，有時則完全是不自覺地展示出兒時之國同創作成熟時期的       關系。

　　（4）      ，它沒有那種招搖的俏麗。但它蘊藏著許多細微的色調變化，     久居這一帶的人才會跟這里的景致結下不解之緣，才能看到這些形、聲和色彩的微妙差別，并且給予應有的評價。

　　a.質疑    厄運    淵源    雖然/只有

　　b.置疑    厄運    淵源    誠然/只有

　　c.置疑    噩運    因緣    誠然/只要

　　d.質疑    噩運    因緣    雖然/只要

　　4.下列句子中加點的成語，使用無誤的一項是（     ）

　　a.良好的工作習慣，使他在工作頭緒如此復雜的情況下，都能把工作安排得有條不紊。

　　b.他的創作是如此博大精深，又是如此有意識地自成一體，因此，可以毫無愧色地說，他的藝術是世界文化的不容置喙的組成部分。

　　c.由于他半世坎坷，命運多舛，也由于關山阻隔，有國難投，這一組瑪祖卡曲似乎是被萬種離情、一懷愁緒所濾過而凈化了。

　　d.這篇雜文對社會時弊的議論更是惟妙惟肖。

　　5.下列句子的標點使用有誤的一項是（     ）

　　a.沒有母親，沒有姐妹—只有無邊的靜寂。一切都成為往事了。

　　b.肖邦之家的最大魅力之一，正是在于我們能感受到在同肖邦“促膝談心”。

　　c.這兒原先也該有牛欄、馬廄，有牛、有馬，有犁、有耙，有谷倉，還有干草垛。

　　d.火災、擄掠、外加經營不當，完全摧毀了宮殿式的豪華府第和數不清的附屬建筑。

　　6.下列各句沒有語病的一項是（      ）

　　a.我們對祖國的山總是有情的。我們對它們每唱一首歌，它們都總是作出同樣響亮而又熱情的回響。

　　b.很少有人記得，這兒不僅曾住過一位瘦高個子的法語教師，就連這府第的主人，也被人忘于腦后。

　　c.肖邦，這個歐洲文化的偉人中的一個，他的作品不僅使整個歐洲文化放出異彩，而且為歐洲的音樂增輝。

　　d.世界上最杰出的鋼琴家都把能在這間房子里彈奏一曲肖邦的作品，表示對這圣地的敬意而引為莫大的榮幸。

《肖邦故園》授課實錄 篇4

　　《肖邦故園》教案

　　一.教學目標：

　　1. 了解肖邦的相關文學常識

　　2. 進一步理解故園的文化內涵，提升愛國主義的情操

　　二.教學重、難點：

　　1. 思考肖邦故園和肖邦音樂之間的內在關系，明確愛國主義思想這根紐帶[來源:]

　　2. 肖邦音樂對后世的影響

　　三.課時安排：1課時

　　四.設計思想：

　　本課意在突出肖邦的愛國主義熱情，通過肖邦故園這個線索，引導學生對肖邦的祖國波蘭以及他的傳奇人生經歷、音樂創作有個具體深刻的認識，以此來突出肖邦故園對肖邦音樂創作的影響，明確肖邦的愛國主義激情是他創作的源泉，他的音樂的影響已經超越了波蘭，而是影響了歐洲甚至世界上所有的被壓迫的民族。

　　五.教學內容：

　　1. 基礎字詞

　　馬廄 jiù 夙愿 sù 通衢大道 qú 煢煢孑立 qióng jié 瘠薄 jí bó

　　繾綣 qiǎnquǎn 命運多舛 chuǎn 養尊處優 玲瓏剔透 天籟 lài 簌簌 sù

　　2.

　　導入：在世界樂壇上有一位錦繡滿腹，才華橫溢的天才音樂家，雖然他半世坎坷，命運多舛，雖然關山阻隔，有國難投，但是他始終飽懷著愛國主義的激情，創作了一曲曲振奮人心，號召人民起來反抗異族統治的曲子，鼓勵著那些仁人志士為自由，民主，幸福而前赴后繼，即使在臨終前仍囑咐親人把自己的心臟運回祖國，他就是波蘭音樂家肖邦。

　　3. 作者簡介：

　　肖邦(1810 -

　　1849)是波蘭最偉大的作曲家、鋼琴家。在母親的影響下，他從小對波蘭的民間音樂十分熟悉和喜愛。6歲就開始學習鋼琴，7歲學習作曲，8歲便在音樂會上登臺演出，16歲時進華沙音樂學院作曲班，不到20歲已是華沙很有名的鋼琴家和作曲家。

　　1830年，肖邦到法國首都巴黎，與當時著名的音樂家柏遼茲、李斯特等來往密切。這期間，肖邦無論在鋼琴演奏方面，還是在音樂創作方面都取得了驚人的成就，很多名曲就是在這時寫成的。肖邦在巴黎的歲月，也是他的祖國波蘭遭受沙皇俄國蹂躪的年代，所以，肖邦這時期的很多作品都反映了他對被侵占的故國家園的懷念，對民族獨立的渴望和憂國憂民的博大胸懷。思鄉情，亡國恨，時常在他的作品里流露出來。當沙俄授予他“俄國皇帝陛下首席鋼琴家”的職位時，肖邦嚴辭拒絕，表現出一個愛國藝術家的高尚人格和民族氣節。1849年，肖邦病逝于巴黎。臨終前，他囑咐親人把他的心臟運回波蘭，以安慰他那顆赤子之心。

　　肖邦的創作以鋼琴作品為主，還涉獵各種舞曲、幻想曲、敘事曲、諧謔曲、前奏曲、練習曲、奏鳴曲等。他的音樂具有鮮明的個性和獨樹一幟的浪漫抒情風格，激昂雄壯、氣勢磅礴的旋律，色彩豐富的和聲，為歐洲的浪漫主義音樂增添了奪目的光彩，被稱為“浪漫主義的鋼琴詩人”。

　　為紀念這位偉大的愛國音樂家，波蘭自1927年起，每五年在首都華沙舉行一次“國際肖邦鋼琴作品比賽”，這是國際上水平最高、影響最大的鋼琴比賽之一。

　　4.分析課文[來源:]

　　（1）.作者花如此多的筆墨去描寫肖邦故園，文中描寫肖邦故園特征的詞句有哪些？ [來源:]

　　明確：肖邦出生在一個“簡樸”“清寒”“簡陋”的小屋里，這個說明肖邦出生低微，來自于勞苦大眾，為后文中肖邦能創作一系列的愛國主題的鋼琴曲埋下了伏筆。

　　（2）.經過歲月的洗滌，肖邦故園在波蘭人民甚至整個世界人民的心目中發生了翻天覆地的變化，那么肖邦故園 如今有什么樣的故事？

　　明確：文本第二節說肖邦故園是“波蘭人朝拜的圣地，舉行精神宴會的殿堂，參觀游覽的古跡，噴射創作音樂的不竭源泉”，肖邦的故園從某種層次上已經不再是具體的，實在的，有形的一個故居，而是一種無形的，抽象的象征，一個連接波蘭民族的凝聚力的符號，一個音樂拓荒者的橋頭堡，肖邦的音樂之路，人生之路就是在這里起航的。

　　劉禹錫在《陋室銘》中說“山不在高，有仙則名；水不在深，有龍則靈”，肖邦故園雖然“簡樸，清寒，簡陋”，但是由于肖邦音樂對后世的影響，肖邦故園的意義也不再局限是肖邦的出生地。

　　（3）.既然肖邦故園因為肖邦和他的音樂而聞名，那么肖邦故園和肖邦的音樂有什么內在聯系？

　　明確：通過描寫肖邦故園的“簡樸”“清寒”“簡陋”來突出對比肖邦音樂的偉大，同時暗示肖邦故園孕育了肖邦的音樂風格，即：熱切，激情的愛國主義。用文中的話說是“最早的孩提時代曾撥動過他的心弦的每一個旋律，而且，在他以后的文學作品中往往半自覺地，有時則完全是不自覺地展示出兒時之國同創作成熟時期的淵源關系”。

　　（4）.肖邦、肖邦音樂和肖邦故園對世界的影響？

　　肖邦被后世稱為神童，“音樂詩人”，是第二個莫扎特，是始終心懷祖國的愛國者。他的音樂是后世音樂家創作的清流源泉，能給人以最大的精神享受，更是一蹲“藏在花叢中的大炮”，它已經滲透進了波蘭民族的最深層，可以這樣說，肖邦的音樂已經成為民族的最堅韌的紐帶，成為民族精神的支柱和基礎，作為一種斗爭武器有不可估量的威力。肖邦故園在這里已經不在是波蘭的文化遺產，它已經超越了歐洲，甚至對整個世界產生了極其廣泛的影響，偉大的藝術作品是民族的，更是世界的，它成為一種那些客居他鄉，漂泊異地者的精神家園和歸宿，已經是一個象征，一個符號，一個圖騰，被后人所景仰和膜拜。

　　（5）本板塊兩篇文章都有關于四季景物的描寫，分別從文章中找出來，對比分析這些描寫各自從什么角度抓住景物的哪些特點來描寫的？作者這樣描寫的用意何在？

　　（6）列舉課本中或課外歷史人物的事例來體會他們的愛國主義情感的具體表現。[來源:高考資源網]

　　六.板書設計[來源:高考資源網]

　　過去 現在 影響

　　簡樸 小小 圣地 清流源泉

　　肖邦故園 清寒 殿堂 精神享受[來源:高考資源網]

　　簡陋 古跡 斗爭武器

　　搖籃 最堅韌的紐帶

《肖邦故園》授課實錄 篇5

　　第一版塊  自主學習

　　一、給下列加點字注音（易錯音字、多音字、難讀字）。

　　冰雹   輕俏   漲滿    咆哮  萬卉  汲   　雙頰   汀   氛圍   　迸發

　　馬廄    夙愿     通衢大道    煢煢孑立   瘠薄     繾綣   　烙印　　天籟 

　　簌簌       命運多舛     玲瓏剔透      估量     狐裘     窒息

　　二、辨別字形。

　　層巒疊（ ）   翠錦    （bānlán） 晨(xī)   林道   （liányī）   (liao)望

　　飛流急（tuān） （ ）耳欲聾  聾發聵   富麗堂 張失措   兵馬亂

　　養尊處   （è）運   （è）夢    不容疑    霧煙繞         無幾 

　　歷盡桑    孤苦 粉   玉琢    喬打扮  遮 浮想   心蕩神   

　　三、解釋下列詞語。

　　荒誕不經                                  煢煢孑立

　　寥寥無幾                                  霧繚煙繞

　　促膝談心                                  曾幾何時

　　四、整理文學常識資料，并填空。

　　1.弗雷德里克•肖邦是    最偉大的音樂家、作曲家、鋼琴家，被稱為“浪漫主義的鋼琴詩人”。舒曼把肖邦的音樂成為最有力量的波蘭人的音樂，就像“          ”，向全世界宣告：“波蘭不會亡!”1830年，肖邦到法國首都巴黎，1849年，肖邦病逝于巴黎。臨終前囑咐                                                  。

　　2.雅一伊瓦什凱維奇是     當代杰出的詩人、小說家劇作家和散文家，作品有

　　、                 等

　　五、感知課文，思考下列問題。

　　1.作者是把人、物、景與音樂交織在一起來寫的，可分為五部分。

　　第一部分(第1—2段)：

　　第二部分(第3—8段)：

　　第三部分(第9—12段)：

　　第四部分(第13—19段)：[來源:高考資源網]

　　第五部分(第20一27段)：

　　2.摘錄文本中你認為精彩的詞句，并賞析。

　　3.文本中你有什么疑問？請提出一兩個問題。

　　第二版塊  課后練習

　　常規作業：讀書、練字、練筆、摘錄筆記。[來源:高考資源網]

　　一、鞏固練習。基礎知識部分。

　　1.經過歲月的洗滌，肖邦故園在波蘭人民甚至整個世界人民的心目中發生了翻天覆地的變化，那么肖邦故園如今已經成為            、             、                   、

　　、               。

　　2.肖邦故居有       、            特點，它與肖邦的音樂創作的聯系可以用文中一句話概括：

　　。

　　3.祖國與肖邦的音樂有密切聯系，正如文中所說： 

　　。

　　4.人們懷著景仰的心情，來朝拜肖邦故居這座圣地，是因為

　　。

　　二、遷移練習，閱讀理解   

　　品味肖邦

　　一理思緒，我緩緩地寫下兩個字——肖邦，也只有這兩個字，才能涵蓋他的一切：他的人生，他的音樂，他的靈魂。常常，入夜已深，我給自己開音樂party，只邀肖邦一人。

　　肖邦的音樂，風骨，人生，靈魂，用任何華麗的語言來描述都是蒼白的。只有肖邦二字，才能涵蓋他的一切.與肖邦一見鐘情，始與何年何月已是隨風而逝的事，不絕如縷的繞梁余音，卻一直縈繞心間。  彈過肖邦的一些夜曲，瑪組卡還有即興幻想曲，卻無法演奏出肖邦的感覺，仍忍不住想用自己的手指和心靈去觸摸肖邦。

　　肖邦的音樂美得無以復加，尤其是他的夜曲，幾近“天上人間”的意境，讓人感到“落花流水春去也”的凄美與憂傷。仿佛置身月下，賞滿地的落花，醉盈路的芬芳，真可謂“胭脂淚，留人醉，幾時重？”陶然于聽香之美。那飄逸的音符，從人類感覺所能及的最遠端流淌下來，觸摸著你的脈搏，攜你一起輕舞飛揚。往往，我失去了想象，失去了語言，一任夜包容了我。音樂是黑夜有了呼吸，于是，和著音樂呼吸，枕著音樂入夢，伴著音樂生活，順著音樂，我的淚在淌... ...

　　他的搖籃曲旋律多變，如天馬行空，時而婉轉時而激揚，但卻蘊含了真正的寧靜，讓人內心變得透徹的寧靜。不需要思考，不需要探究，更不要懷疑，只要聆聽。曲子中，一切都是透明的，纖塵不染。干凈、純粹得本可以叫人心顫，但讓人覺得若有一絲“心顫”都會破壞那種寧靜到極致的氛圍。  這才是搖籃曲的真諦，讓聽的人得到內心的寧靜。

　　我偏愛肖邦。他不比貝多芬暴風驟雨般的熱情，卻有著“隱藏在花叢中的大炮”之深沉；他不比柴可夫斯基的悲愴欲絕，卻有著詩人般柔和的傷感；他不比拉赫馬尼諾夫的沉重遼遠，卻有著“非人世”的細膩浪漫。在他華麗絕倫的背后，隱藏著深深的“垂死之痛，家國之恨”；在他優雅絕唱的旋律之中，蘊涵著暗淡的堅強與一生的遺憾。

　　品位肖邦。在聽覺與視覺之間，閃現著他的一聲。在清麗與憂傷之中，走出一位天才的精靈。我不由與他相對莞爾。

　　肖邦與王維

　　如果說要在十九世紀的歐洲樂壇選出一位用音樂來表達田園詩般優美意境的大師，人們可能都會不約而同地想起肖邦。這位才華橫溢的鋼琴詩人，音樂作品是那樣地引人入勝，尤其是他的24首前奏曲和21首夜曲，洋溢著中國古典田園詩歌般的幽雅、寧靜的美。肖邦不刻意追求意境，但他的許多小品中的每一個音符，每一段樂思，都充滿著東方藝術家推崇備至的“神韻”，讓人想起中國唐代大詩人王維空靈而意境深遠的山水小詩。令人驚訝的是，一個波蘭音樂家的作品，為什么能夠與中國古典田園詩歌在藝術表現風格上產生異曲同工之妙呢？ [來源:]

　　把一個十九世紀的歐洲音樂家與八世紀的中國古典詩人相提并論，似乎讓人感到有些不可思議。然而，我們在肖邦與王維這兩位藝術大師身上，的確能夠找到不少非常相似的地方：他們都熱愛山水田園，向往和平寧靜的生活；性情都遠離世俗，清高孤傲；其作品都以小品見長，大都韻律生動，風格恬淡，清新簡約，富有水墨畫般的優美。他們簡練的作品結構，白描式的主題，為人們營造了更大的想象空間。

　　更重要的是，在肖邦的鋼琴小品中，我們體驗到了古代東方藝術家典型的藝術表達方式，那就是：輕靈和含蓄。

　　用文學的眼光來解讀音樂，其實并不新奇。音樂與詩歌，本是藝術大家庭中的兩個同胞兄弟，一首好詩，不僅應當在意境上出類拔萃，耐人尋味，而且在音節、節奏和韻律上具有音樂的美；而一部優秀的音樂作品，是發自心靈的回響，是大自然的天籟之聲，是美感在藝術的藍天白云間自由自在的翱翔，它與詩歌在意境的巔峰之上匯合，能夠映射出藝術王國的無限風光。

　　就個性而言，肖邦是一個沉默寡言，性情內向、敏感的人，他對自己的祖國波蘭一往情深，甚至在去世前也囑托定要將自己的心臟運回故土。他的這種愛國情懷從本質上說，是一種對故鄉的自發和質樸的眷戀之情，而與政治無關。肖邦也是一個不喜歡熱鬧和世俗虛名的人。由于身體的衰弱，他回避了歐洲上流社會喧鬧的舞臺和動蕩的政治生活，在遠離塵囂的地方為自己筑起了小小的蜂巢。按照李斯特的說法，肖邦的生活沒有冒險，沒有波瀾，沒有插曲，而感情和印象便構成了他生活中的主旋律。作為一位性格內向的藝術家，肖邦擅長用音樂抒發自己的心靈，他把對祖國和故鄉的思念，以及內心世界的沖動、痛苦和狂喜，全部傾注到自己的作品之中。以至于有人說，肖邦的創作不是在演奏鋼琴，而是在和鋼琴交談。他的許多鋼琴小品就像寂寞山谷中盛開的無名小花，充滿著恬靜而美麗的情懷。

　　王維是一位偉大的孤獨者。安史之亂以后，他開始遠離現實，寄情于山水田園之間，創作了一批輕靈優美的寫景詩篇。作為盛唐時期多才多藝的杰出藝術家，王維不僅文采斐然，而且是出色的畫家，同時他還擅長音樂，因此在他的山水詩中不僅充滿著極其空寂的情懷，而且還帶有中國古典詩歌的音樂美。廣博而深湛的藝術修養，對于自然的愛好和長期山林生活的陶冶，使他對田園山水景色具有敏銳獨特而細致入微的洞察力。他的寫景詩篇，常用五律和五絕的形式，篇幅短小，語言精美。在音節和節奏上較為舒緩，用以表現幽靜的山水和詩人恬適的心情，尤為相宜。

　　藝術是相通的。音樂和詩歌，都是時間的藝術，用文字或音符來表現大自然的美，這是王維和肖邦最大的共同之處。而風格在很大程度上取決于藝術家的心境。當兩位藝術家采用截然不同的方式表達美的時候，只要擁有相似的審美情調和相似的心境，他們所營造的藝術效果往往會有驚人的相似。1836年，肖邦創作了一首《a大調前奏曲》，這首風格沉靜安詳、只有8個小節的音樂短章，與王維的那首意味雋永的小詩《辛夷塢》無論是結構還是在風格和意境上，都有奇妙的相通之處。

　　“木末芙蓉花，山中發紅萼。澗戶寂無人，紛紛開且落。”

　　人們常常說王維的作品是“詩中有畫，畫中有詩”，然而評論家們很少去關注王維詩篇中的音樂性。

　　中國古典詩歌的音樂美，可以表現在詩歌的節奏上，音節與音節的組合、語音的長短、輕重、韻腳的變化，以及音調上平仄的變化，雙聲、疊韻、象聲詞的運用，都能營造出音樂般的美感。而王維的詩歌，既有意境上的音樂美，也有韻律上的音樂美。在詩歌的意境方面，王維擅長以短小精練的白描筆法，簡潔明快的線條和筆墨抒寫大自然的清朗疏曠之美，恰如風中奏響的竹笛，婉約悠揚；在韻律方面，王維的詩歌創作，在音節和節奏上極為考究，往往帶有抑揚頓挫的美感。聽聽他的小詩

　　《田園樂》： “桃紅復含宿雨，柳綠更帶春煙。花落家童未掃，鶯啼山客猶眠。”

　　這首小詩音節瑯瑯上口，節奏舒緩悠長，這其中的安詳和恬靜，是否能讓您想起肖邦的《f小調夜曲》中所抒發的心境呢？

　　肖邦是輕靈如風的。在所有的浪漫主義作曲家中，他是單樂章的小型曲式的大師。在他的一生中，沒有創作過象貝多芬的《第九交響曲》、瓦格納的《尼伯龍根的指環》這樣壯麗而氣勢磅礴的宏篇巨制，正如王維沒有創作過令人蕩氣回腸的長篇歌行一樣。肖邦的24首前奏曲，最短的只有8個小節，最長的不過5分鐘，簡短的篇幅，并沒有影響優美的意境，而是為作品平添了不少耐人尋味的幽雅色彩。與之相似的是，王維所有最好的山水詩幾乎都是五言絕句，短短的20個字，音韻宛然，大有以少勝多、盡得風流的“象外之致”； 而肖邦的作品，正如人們熟知的那樣，具有濃郁的抒情和幻想色彩，使得他超越其他音樂家而成為當之無愧的“鋼琴詩人”。他的瑪祖卡舞曲、夜曲和前奏曲，優雅，空靈，柔媚，婉轉，洋溢著純真的氣息。在夜深人靜時聆聽肖邦，仿佛能看見他優雅的手指從琴鍵上滑過，宛如清風掠過盛開著蓮花的水面，讓人置身于幽深而奇妙的詩情畫意之中。他創作的大量抒情小品，有“行到水窮處，坐看云起時”的流暢與灑脫，有“江流天地外，山色有無中”的空曠與壯闊，更有“深林人不知，明月來相照”的寧靜與空寂，猶如一首首玲瓏婉約的絕句，清新雋永，意味深長。無論是他的《降d大調前奏曲》、《e小調鋼琴協奏曲》的慢板樂章，還是他的《降e大調夜曲》，那些簡潔和鮮明的主題，清新淡雅的樂句，淡淡的憂郁和哀傷，質樸平和而又不乏優美的音色，不由讓人自然地聯想起王維的詩篇《山居秋暝》中描繪的夜景：

　　“空山新雨后，天氣晚來秋。明月松間照，清泉石上流。竹暄歸浣女，蓮動下漁舟。隨意春芳歇，王孫自可留。”

　　肖邦又是含蓄的。這種含蓄表現在他的鋼琴作品中富有節制的幻想色彩，以及他清新淡雅的作曲風格。從這一點上看，肖邦也許是最接近東方古典藝術理念的歐洲音樂家。他幾乎從不追求以華麗的管弦樂組合敷陳濃墨重彩，也極少使用復調音樂，而是用淡淡的、如夢似幻的旋律線條簡單地勾勒主題，這又與王維山水詩歌的白描手法極為相似。在肖邦的作品中，有一首著名的《降d大調前奏曲（雨滴）》，大概各位都很耳熟，它那動中有靜，靜中有動，動靜結合的空寂之美，與王維的絕句《山中》相比，所表達的意境又何其相似：

　　“荊溪白石出，天寒紅葉稀。山路元無雨，空翠濕人衣。”

　　中國人常說：“一方水土養一方人。”可見藝術家生活、成長的地理環境對于藝術創作的影響非同尋常。而大自然正是藝術家最好的導師和最重要的靈感泉源之一。與許多田園詩人非常相似的是，肖邦十分喜愛鄉村生活。他的許多鋼琴小品，以極其抒情的筆調描繪了波蘭鄉村如詩如畫的景色。如果說王維幽雅、恬淡的詩作得益于他的田園幽居生活和輞川的山水美景，那么，充滿詩情畫意的波蘭美麗鄉村也為肖邦這位鋼琴詩人的作品增色不少。讓我們來聽聽他的同胞、波蘭作家伊瓦什凱維奇對肖邦故園的一番描述吧：“夏天，水面上開滿了白色和黃色的睡蓮，那扁平的葉子舒展著，像是為蜻蜓和甲蟲準備的排筏。睡蓮映照在明鏡般水中的倒影，就好象歌中的疊句。肖邦之家的夏，往往使人浮想聯翩。讓人回憶起肖邦最成熟的作品。尤其是黃昏時分，水面散發出陣陣幽香，宛如船歌的一串琶音，而那銀灰、淡紫的亭亭玉立的樹干，排列得整整齊齊，有條不紊，宛如f小調敘事曲開頭的幾節。清風徐來，樹影婆娑，花園里充滿了簌簌的聲響。這簌簌聲，這芬芳的香味，使我們心蕩神馳，猶如是在聚精會神地傾聽這獨具一格的悠揚旋律。

　　一年四季都得細心觀察這些色彩。春天，丁香怒放，像天上飄下一朵朵淡紫色的云霞；夏天，樹木欣欣向榮，青翠欲滴；秋天，遍野金黃，霧繚煙繞。冬天，大雪覆蓋，粉妝玉琢，清新素雅。在這潔白的背景上，修剪了枝條的柳樹像姐妹般排列成行，正待明年春風得意，翩翩起舞。這四季景色里包含的美，是何等地樸素、淡雅，然而，又是何等的持久、深沉！”

　　這片土地的景色正是肖邦音樂最理想的序曲。對故鄉深刻的眷戀之情，為作曲家提供了寶貴的創作源泉。是的，我們在此已無須用更多的語言來形容肖邦故園給這位鋼琴詩人的精神啟迪了。當一個藝術家以不可抑制的激情陶醉在美麗故鄉的景色中時，無論他采用詩歌、繪畫還是音樂來表達這種美，他總是以最自然的方式成為無可爭議的詩人。從這一意義上講，肖邦與王維這兩位不同時代、不同民族的大師，以非凡的藝術才華，超越了時空的界限，在他們各自的藝術領域，為人類描繪了一幅幅清新雋永、美倫美煥的藝術畫卷。

　　三、時文閱讀，高考滿分作文示范。

　　出人意料與情理之中——記梵•高的一生　　（安徽考生）

　　梵•高的一生，用孤獨來形容是最恰當的了。[來源:]

　　梵•高的作品，用永恒來詮釋也不為過。

　　但他生得如此出人意料，也許就是因為他活得如此的孤獨，才讓他死在情理之中；就像他的作品，生前的沉寂是如此的出人意料，而死后作品火得一塌糊涂亦在情理之中。

　　“如果生活中沒有某些無限的，某些深刻的，某些真實的東西，我就不會留戀。”梵•高曾經這樣說，而我像愛著我自己的生命一樣愛著梵•高，梵•高的畫，梵•高的憂郁……我從這句話中體會到了梵•高的絕望，世人的冷漠，不被別人欣賞的痛苦已把他折磨得不成人形。他是一匹良駒，但在那個年代里沒有出現一個伯樂，一個也沒有，于是，梵•高孤獨的活著，那種活著比死亡更痛苦，尤其是當他真真切切地感受到那種比死亡更痛苦的孤獨時，為了結束這痛苦，他寧肯選擇死亡。

　　當血紅的鮮血滴到向日蔡上，我明白，那是梵•高為了擺脫孤獨和冷漠向世人發出的最后低吟。

　　活得如此的出人意料，于是死亦在情理之中。

　　終其種種，我不禁思索，難道真的是因為梵•高注定是一顆恒星，所以他一直孤獨著？但是為什么老天連“高處不勝寒”的孤獨都不給他？為什么讓一個原本是永恒，是被人敬仰的人活在平庸之中？為什么連他自己都認為自己是凡粟一粒，沒有資格被別人尊敬？我不明白！上天既造就了一個天才，為什么讓他活在孤獨的痛苦中？難道天才是扣響扳機之后，鮮血溢滿畫頁之后才能給予的稱號？我不明白！我害怕這樣的出人意料與情理之中！

　　而他的畫，和他的人一樣，在世俗中沉寂了幾十年，等到他死后才大紅大紫！人們在梵•高作品拍賣會上爭先恐后地喊出驚人的數字，雖然在情理之中，但是梵•高已去，他擁有的只能是出人意料的孤獨，卻無法享受到人們對他的贊賞與虔誠！

　　點評：

　　本文以梵•高的一生為線索，述其生前沉寂的出人意料以及死后出名的情理之中，文字優美，無奈之中亦有諷刺意味。特別是文章倒數第二段幾個問句強而有力，在抒發作者不平的心情，同時也在控訴著社會的不公！

　　文章行云流水，絲毫沒有任何滯澀之感！（嚴敬群）

　　答案

　　第一版塊

　　四、

　　1.波蘭  藏在花叢中的一尊大炮  囑咐親人把他的心臟運回波蘭，以安慰他那顆赤子之心。

　　2.波蘭

　　第二版塊

　　1.波蘭人朝拜的圣地，舉行精神宴會的殿堂，參觀游覽的古跡，噴射創作音樂的不竭源泉

　　2.簡陋、樸素

　　波蘭人朝拜的圣地，舉行精神宴會的殿堂，參觀游覽的古跡，噴射創作音樂的不竭源泉簡陋、樸素波蘭人朝拜的圣地，舉行精神宴會的殿堂，參觀游覽的古跡，噴射創作音樂的不竭源泉

　　3.最早的孩提時代曾撥動過他的心弦的每一個旋律，而且，在他以后的文學作品中往往半自覺地，有時則完全是不自覺地展示出兒時之國同創作成熟時期的淵源關系”

　　4.波蘭人朝拜的圣地，舉行精神宴會的殿堂，參觀游覽的古跡，噴射創作音樂的不竭源泉