高二新教材《再別康橋》教學設計(精選17篇)
高二新教材《再別康橋》教學設計 篇1
廣西桂林市第十八中學 楊進紅
教學目標 :1.基礎知識目標:了解新文人詩內涵。
2.思想教育目標:志摩感情方式與個人的體驗。
3.能力培養目標:新詩的欣賞方法。
教學重點:新詩的鑒賞。
教學難點 :詩的欣賞方法。
教學方法:誦讀欣賞。
課時安排:1課時
教具使用:相關錄像。
課堂教學設計:
一、作者及背景簡介
徐志摩(1896—1931),浙江海寧人,富商家庭。筆名云中鶴、南湖、詩哲。中學與郁達夫同班。1916年考入北京大學,并于同年應父命與年僅16歲的張幼儀成婚,1918年赴美留學,1920年赴英國,就讀于劍橋大學,攻讀博士學位,其間徐志摩于婚外愛戀林徽音,并于1922年3月與元配夫人張幼儀離異。同年8月辭別劍橋啟程回國。歷任北京大學、清華大學教授,經常發表詩作,1923年與胡適等成立新月社,為主要成員,1924年,印度大詩人泰戈爾訪華,徐志摩任翻譯,后隨泰漫游歐洲。同年認識有夫之婦陸小曼并相戀,1926年10月,與陸小曼結婚,1927年在上海光華大學任教授,1929年兼任中華書局編輯。1930年秋,應胡適之邀,到北京大學任教授。在此期間,徐志摩為了生計,往返于北平與上海之間疲于奔命,然而仍舊難以滿足早已移情別戀的陸小曼,只是礙于舊情與面子,不好再次離異。他已陷于深深的痛苦中。1931年11月19日,從南京乘飛機去北平,途中飛機失事,不幸遇難,死于泰山腳下,時年35歲。
作為中國現代文學史上著名的資產階級紳士詩人,徐志摩可以說是新詩的詩魂,人稱詩哲、詩圣并不過分,他的新詩可堪千古絕唱,他的行為與品格也同樣受到同人、朋友、學生的贊賞與愛戴,他對愛情的執著追求雖為文壇風流佳話,亦留有諸多遺憾,但他那天真無邪,崇尚自由、平等、博愛的人道主義情懷,追求人生真諦的精神是驚天地、泣鬼神的。難怪這位英年早逝的詩壇巨星的噩耗傳來,震驚了海內外,胡適連呼:“天才橫死,損失的是中國文學!”徐志摩的詩文都是風格迥異于他人的,儲安平曾在《悼志摩先生》一文中說:“內涵是它的骨骼,辭藻是他的外表;一座最牢的房子外面沒來一些現代美的彩色和輪廓,仍不能算定成它建筑上的藝術。”這正道出了徐志摩為人為文的風格,語言的華彩,夸飾的造句直接構成了他詩文的外在美,再與之澎湃的內在激情相匹配,儼然是一個灑脫不羈,放浪形骸的浪漫才子的“亮相”。胡適說得好,徐志摩的人生觀里只有三個大字:一個是愛,一個是自由,一 個是美。的確是一語中的。他的作品就是這種精神的融合與體現。今天我們要學習的這篇詩歌,就是一篇可堪千古絕唱的經典之作。
《再別康橋》出于他自編的最后詩集《猛虎集》。這首詩當寫于1928年11月6日詩人第三次旅游歸國途中,中國海上。\"康橋\"即\"cambuidge\"(今譯\"劍橋\"),詩人關于它的作品較多,1922年,從劍橋進修歸國后,有詩《康橋,再會罷》,1926年,二次旅游該國后,又有散文《我所知道的康橋》,可看出詩人對康橋的感情是十分深切的。究其原因,一方面康橋充滿了這位浪漫詩人所需的古老、寧靜,充盈夢幻色彩的氛圍,另一方面是康橋是詩人一生\"真愉快\"時光的所在。
二、1、教師范讀或放配樂錄音帶。2、指名學生朗讀
三、整體構思與思路
1、提示:自古寫離別詩之作可以說是數不勝數,大家比較熟悉的還記得有哪些詩詞?
明確:駱賓王的《于易水送人一絕》:“此地別燕丹,壯士發沖冠。昔時人已沒,今日水猶寒。”王勃的《送杜少府之任蜀州》:“與君離別意,同是宦游人。海內存知己,天涯若比鄰。”王昌齡的《芙蓉樓送辛漸》:“寒雨連江夜入吳,平明送客楚山孤。洛陽親友如相問,一片冰山在玉壺。”李白的《贈汪倫》:“李白乘舟將欲行,忽聞岸上踏歌聲。桃花潭水深千尺,不及汪倫送我情。”
啟發:如果我們把這些詩歌和徐志摩的這首詩一下,在送別的對象上有什么不一樣呢?
明確:一般離別詩離別的是人,這首詩離別的卻不是人,是“西天的云彩”,告別對象由人間向天空轉移,跳出了寒喧叮嚀的俗套,給人清新飄逸之感。(教師板書:離別的對象特別)
繼續啟發:大家看過柳永《雨霖鈴》這首詞嗎?“執手相看淚眼,竟無語凝噎。”這種離別的氣氛帶給我們的是一種什么樣的感覺?(沉重)就是詞中所說的“多情自古傷離別”,自古以來,離別總是免不了一種沉重愁緒,如柳宗元有《別舍弟宗一》:“零落殘魂倍黯然,雙垂別淚越江邊。”都是兩眼淚汪汪的離情別緒,但徐志摩的這首詩呢?大家讀了有沒有這種沉重之感?這首詩只著色繪景而不摹聲,以“輕輕的”“悄悄的”“沉默”造成一種寂然無聲的寂靜環境,排除了離別中因傷別而產生的沉重感,增加了飄逸的成分。(板書:營造的氣氛輕松)
再啟發:設想一下,如果是你們要遠行,面對父母親友,你們眼中所看到會是什么樣的情景呢?照一般情況設想,詩人告別康橋時,當有送行的人,詩人的眼中也會看到高樓大廈、車水馬龍,耳中也會聽到機械的轟鳴。但這一切,詩人都沒有攝入鏡頭,寫入詩中借以寄情的物象是“云彩”是“金柳”“柔波”“青荇”“青草”“星輝”等自然物,這些物象給我們一種什么樣的感覺?就好像作者是一位不食人間煙火的神仙,營造出的是一種清新之感。(意象的選擇新穎)
2、全詩共七節。
第一節最引逗我們情思的是那三個\"輕輕\",使我們體會到,康橋是美麗,而這美的最集中的表現在一個\"靜\"字。三個\"輕輕\"是詩人對康橋之美的觀照,即使\"作別\"一刻還要把這種寧靜之美藏于內心,不忍打破這種寧靜之美的惜愛之情得以展現,并為全詩確定了情感基調。
第二節至第六節則是作者情感,思緒發展變化的一個全過程的典型概括。
夕陽中幻成的金柳,是這種寧靜之美的具體體現,而這金柳在詩人的心中就像是能使他心情蕩漾,激動不安的安靜、嬌美的新娘。那新娘美得讓詩人不敢正視,他移開自己的目光。低頭卻見到柔波之下\"招搖\"自在的\"青荇\"。那水草輕柔的隨波而搖,像在同詩人炫耀自己的自在。此景之下,有誰不想做一條這樣的水草呢?一泓閃亮現入詩人的眼角,使他不由自主的轉頭觀望――那是拜倫譚,可在夕陽的映照下,是揉碎的彩虹在淀濱自己的夢!本來就充滿夢幻色彩的虹,卻也在尋著自己的夢,這自然使詩人想起以往在河上披星流舟放歌尋夢的情形。此時詩人像又在尋夢,但現實使詩人已不能放歌:離別在即,不能;靜美于心,不忍。唯有\"悄悄\"才是詩人所愿。而此時的康橋,也沉默,似乎也不愿離別。
最后一節,與第一節呼應,又有深入,\"輕輕\"變成了\"悄悄\",物我兩眷溢于詩表。
詩人以優美的意象,寧靜平和的心態,寫了對康橋深深的眷戀之情。
四、欣賞點提示
①全詩節奏舒緩,但詩人的情感是起伏的,這起伏的深情你能體會嗎?
②詩的構思很有特點,你能說出一二嗎?
③從詩的構思和流淌的情感中,你能體會出詩人的個性特點嗎?
鑒賞:正是因了作者別出心裁、不落俗套的構思,使得這篇作品更富藝術魅力。大家已經閱讀過這篇詩歌多次了,下面就請大家自由來談談你對這首詩歌的看法,你覺得這首詩打動你的是哪一點?詩歌中哪個地方你覺得寫得最精彩?(學生自由談論)
教師總結:
1、形式:四行一節 錯落排列 字數相近 回環呼應——建筑美
明確:首句連用三個\"輕輕的\",使我們仿佛感受到詩人踮著足尖,象一股清風一樣來了,又悄無聲息地蕩去;而那至深的情絲,竟在招手之間,幻成了\"西天的云彩。\"最后一節以三個\"悄悄的\"與首闕回環對應。瀟灑地來,又瀟灑地走。揮一揮衣袖,抖落的是什么?已毋須贅言。既然在康橋涅槃過一次,又何必帶走一片云彩呢?——首尾回環呼應、結構嚴謹,給人以整體之美。
2、語言:節奏感 旋律美 彈跳性——音樂美
明確:如詩歌的第一節,便三次用了“輕輕的”,這個形容詞,顯得節奏輕快、旋律柔和,帶著細微的彈跳性,仿佛是詩人用腳尖著地走路的聲音;詩的第2節在音樂上像是用小提琴拉滿弓奏出的歡樂的曲子;韻式上嚴守二、四押韻,抑揚頓挫,朗朗上口。這優美的節奏象漣漪般蕩漾開來,既是虔誠的學子尋夢的跫音,又契合著詩人感情的潮起潮落,有一種獨特的審美快感。七節詩錯落有致地排列,韻律在其中徐行緩步地鋪展,頗有些\"長袍白面,郊寒島瘦\"的詩人氣度。可以說,正體現了徐志摩的詩美主張。
3、意境:金柳 新娘 招搖 彩虹似的夢——繪畫美
明確:八節詩,幾乎每一節都包含一個可以畫得出的畫面,給人視覺上美的享受。畫面表現之一是,詩人使用了色彩較為絢麗的詞語,創造了一系列鮮明生動的意境,披著夕 照的金柳,軟泥上的青荇,樹蔭下的水潭,一一映入眼底。兩個暗喻用得頗為精到:第一個將\"河畔的金柳\"大膽地想象為\"夕陽中的新娘\",使無生命的景語,化作有生命的活物,溫潤可人;第二個是將清澈的潭水疑作\"天上虹\",被浮藻揉碎之后,竟變了\"彩虹似的夢\"。正是在意亂情迷之間,詩人如莊周夢蝶,物我兩忘,直覺得\"波光里的艷影/在我的心頭蕩漾\",并甘心在康河的柔波里,做一條招搖的水草。這種主客觀合一的佳構既是妙手偶得,也是千錘百煉之功;第5、6節,詩人翻出了一層新的意境。借用\"夢/尋夢\",\"滿載一船星輝,/在星輝斑斕里放歌\",\"放歌,/但我不能放歌\",\"夏蟲也為我沉默/沉默是今晚的康橋\"四個疊句,將全詩推向高潮,正如康河之水,一波三折!而他在青草更青處,星輝斑斕里跌足放歌的狂態終未成就,此時的沉默而無言,又勝過多少情語啊!。詩人仿佛在悉心呵護一個情人的睡夢,生怕這個夢境有絲毫的殘損,輕柔的嘆息般的旋律與依依別情離緒完美地統一在一起。畫面美表現之二是,詩人通過動作性很強的詞語,如\"招手\"\"蕩漾\"\"招搖\"\"揉碎\"\"漫溯\"\"揮一揮\"等,使每一幅畫面變成了動態的畫面,給人以立體感。
五、練詞以造 緣像而披詩
――釋《再別康橋》之\"招搖\"
徐志摩的《再別康橋》是一首幽婉怡人的好詩。其中,我又獨獨喜歡第三節,原因在于一個\"招搖\"。勿庸置疑,這個詞是詩人精心錘煉的結果,它用得如此生動營造了美妙的詩境,與整首詩的情調合諧統一,對抒發詩人的感情起到了舉足輕重的作用。
一說\"招搖\",現今常含貶義則必常與\"過市\"相連。其實,它還有\"逍遙\"一義,而要用\"逍遙\"來寫水草,則無拘無束,自由自在的情態就得以顯現了,即使有夸耀的成份又有何妨,它夸耀的是一種安閑,是一種自在,\"自在逍遙\"本是寫人之詞,用來寫水草,豈不是生動形象?
再看\"招搖\"之前的\"油油\"二字。何謂\"油油\"?光潤的樣子,水流的樣子,和悅的樣子。用它來修飾\"招搖\"不但增強了水草的自在感,而且還使我們想見了水草得以\"招搖\"的河之水:微風輕拂水波輕涌,水質清澈,那像涂了凝脂的水草在水中隨微波來回輕擺,自在安閑。這是怎樣一幅美景啊!而這美景全賴詩人的\"招搖\"。
提問:據此,我們能不能理解作者后面這句詩深刻的含義?“在康河的柔波里,/我甘心做一條水草。”作者為什么會這么說?這表現了詩人怎么樣的情感體驗?
明確:《文心雕龍:情采》說:\"情者,文之經。\"徐志摩選擇這樣的詞語,創造這樣的境象,全是為情驅使,康河的流水、水草在作者眼中所呈現的那份安閑、自在、正是詩人心向往之的境界,由此而生出\"在康河的柔波里,我甘心做一條水草!\"的情緒就是很自然的事情了。徐志摩是大自然的崇拜者,他主張人類接近自然,回歸自然,融合自然。他發現的\"康橋世界\"是人類心靈共同的\"自然保護區\"。在詩中,他與大自然似乎有一種本能的感應和認同,與大自然達成和諧,如\"我\"與\"西天的云彩\"的感情交流,感覺到\"金柳\"具有\"新娘\"的題力,\"我\"想化人康河柔波之中,作\"一條水草\"的體驗等。
初到康橋,它平靜,閑適的環境景物特征逗起的詩人久尋而不得的逍遙自在的情緒,在其《康橋,再會罷》中已初露端睨,而在第二次到劍橋后,詩人的散文《我所知道的康橋》中,這種感情表達的更為清晰、鮮明。
\"我那時有的是閑暇,有的是自由,有的是絕對單純的機會。說也奇怪,竟象是第一次,我辯認了星月的光明,草的青,花的香,流水的殷勤。\"
給詩人留下如此印象,使詩人產生如此情緒的康橋,那橋下柔波中的水草怎會不\"招搖\"?詩人怎會不\"甘心做一條水草\"(逍遙的)?詩人又怎忍心打破這安閑自在,打破這康橋留給自己最深刻的東西?所以開始的\"輕輕\"和最后的\"悄悄\"才是最恰當的抒情之語,才覺得這樣的語言在整首詩里是這樣的和諧。
好一個\"招搖\",且是\"油油的\"\"招搖\",使《再到康橋》境顯情出 。
六、學生誦讀,并試著背誦。
七、遷移練習:
試和徐志摩的另一首離別詩比較賞析:
沙揚娜拉
——贈日本女郎
最是那一低頭的溫柔
像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞,
道一聲珍重,道一聲珍重,
那一聲珍重里有蜜甜的憂愁——
沙場娜拉!
提示:這是詩人隨泰戈爾訪日后的感懷之作。詩人捕捉到的是女郎道別時一剎那的姿態,“溫柔”、“嬌羞”、“蜜甜的憂愁”準確地傳達出少女楚楚動人的韻致以及依依惜別的情懷,“不勝涼風”的水蓮花的比喻也恰如其分,最終使詩人對日本之行的觀感定格在“水蓮花”般的少女“一低頭”的溫柔之中。
八、作業 :1.朗誦、背誦該詩;
2.談談你對該詩的獨特體驗。
附板書:
形式:四行一節 錯落排列 字數相近 回環呼應——建筑美
語言:節奏感 旋律美 彈跳性——音樂美
意境:金柳 新娘 招搖 彩虹似的夢——繪畫美 作者郵箱:
高二新教材《再別康橋》教學設計 篇2
-案例題旨】
《再別康橋》是20世紀中國最出色的一首別離詩,它猶如一首輕柔優美的小夜曲,詩人的自由天性、瀟灑飄逸的風格與康橋寧靜優美的自然風景融會成了別具一格詩境之美。一直吸引著無數的讀者,讓人感慨,引人沉思。本案例研究的主要問題有:
1.教學條件下的詩歌教學應該讓學生得到什么?如何得到?
2.教師在學生學習體悟過程中起什么作用?運用教學策略的基本途徑有哪些?教學策略對于學生自主學習具有何種意義?
3.如何讓學生有效地學習知識?
【案例背景】
本單元的學習重點是:運用詩歌的意象和象征這一鑒賞詩歌的入門方法,研究、探討現代詩歌,體會詩歌的意境之美。本課學習目標則定為:1感知《再別康橋》的詩意美,音樂美,建筑美,繪畫美。2學會新詩的鑒賞方法。A通過教師的指導朗讀學會欣賞詩歌的音樂美。B通過教師的指導賞析,學會從詩歌的意象入手賞析詩歌。
優秀文學作品是人類精神生活的寶貴結晶。文學欣賞活動是欣賞主客體相互呼喚、適應、契合的結果,一方面欣賞主體有某種精神需求,另一方面欣賞客體對主體具有吸引力。教學條件下的文學欣賞活動有其特殊性,首先是要認識學習者已有的學習基礎及知識背景。高二學生已具備相當的鑒賞能力。讀解文本的“語表層”幾無困難。但正是由于對內容的“粗知”,而容易使他們產生滿足感,失去進一步鑒賞的興趣與動力。因此教學設計首先要考慮的是如何強化并保持學生對鑒賞活動的需求。教學策略之一是使教學內容“陌生化”,即拉開學生與文本的距離,讓學生產生少知感甚至未知感,生疑生惑,從而,讓距離去調動學生。讓學生在鑒賞過程中不斷探究并發現文本的魅力。
據此,本案例設計以學生的自我鑒賞為起點,由淺入深,從易到難組織教學內容。以誦讀為主,以課件貫穿始終,集音樂、畫面、相片、朗誦等視聽手段為一體,充分感受詩歌的優美境界。讓學生自主探索理解文本意義,建構知識,最終實現提高鑒賞能力并獲得整體發展的目的。課時目標、內容如下:
一課時,以誦讀領起,以課件貫穿始終,集音樂、畫面、相片、朗誦等視聽手段為一體,充分感受詩歌的優美境界。教會學生詩歌鑒賞方法,通過對意象、意境的具體分析來幫助學生解讀作品。
【案例實錄】
導入新課后,欣賞配樂朗讀《再別康橋》,在此基礎上提問:《再別康橋》在你的心里留下了什么樣的印象?它美在哪里?學生展開討論,教師引導學生鑒賞詩歌的情感美、意境美、語言美。
片段一:
師:古人云:黯然銷魂者唯別而已矣!所以在古人的作品中,既有“西出陽關無故人”的無奈,又有“天下誰人不識君”的豪邁,還有“相見時難別亦難”的苦澀,那么現代人是如何理解離別的呢?
生:徐志摩筆下的離別像暮春里牧童的笛聲,既讓人欣喜又讓人傷感。
師:能結合詩歌具體談談么?
生:詩歌的感情從惆悵到熱烈,在第五節達到高潮,在第六節陡然低落,沉浸于寂然,只能帶著無限的悵惘離去。這種感情的變化正是基于對康橋的不可遏制的愛,這種愛讓人歡喜讓人憂。
片段二:
師:這種感情是直接表達出來的嗎?
生(1): 不是。
生(2):感情是蘊含在景物描寫之中的。
師: 對,這些景物就是意象,是融入了詩人主觀情意的客觀物象。
生(3):這些意象都是柔美而抒情的事物,浸透了作者對康河的永久的戀情。他甚至想永遠留在這里“在康河的柔波里,我甘心做一條水草“全詩通過這些意象構筑了夢幻般的氛圍,如一首小夜曲,讓人如癡如醉。
師:意象的組合就是意境,請大家用散文詩般的語言描述詩歌的意境。體會詩歌情感。
氣氛非常活躍,想象異常豐富,大家沉浸在創造的歡樂和對意境的描述所產生的愉悅中。
這節課結束了,但學生們似乎還沉浸在詩歌優美的意境之中,詩歌像拋向湖面的石子,在每個學生的心中激起了圈圈漣漪 。那純美而又憂傷的旋律與情感感染了每一個人。
【案例后記】
《再別康橋》是說不盡的,盡管在短短的一節課中,學生領略了這一藝術精品的風采,但認識的只是冰山一角。案例的操作必須緊扣教學目標,突出教學主線,努力“刪繁就簡,避熟就新”,帶著教材走向學生,使學生學得樂,學得深。要激發、調動學生思考,關鍵是要將一定的學習目標轉化為問題,通過創設合理的“問題情境”將主體鑒賞活動始終置于“最近發展區”,以最終實現有所發現的預期結果。在動態的多變的教學過程中,教師還要重視對學生思維行為的引導、點撥,進行有效的課堂調控,使鑒賞活動始終圍繞一定的目標展開,通過“追問”實現“有效學習”是十分關鍵的。案例的有效實施,需要教師具有全新的理念,得當的方法和機敏的應變能力。
【案例分析】
本案例力圖體現“重在自主,重在發現,重在探究”的教學理念。
首先,學生的鑒賞活動貫穿教學的始終,無論是對文本意義的讀解,還是對意境的感悟,都不是(或很少是)由教師傳遞、告知的,而是由主體通過探究而發現的,在課堂上,鑒賞主體擁有比較充分的鑒賞權、思考權、發言權,這就為主體“發現“提供了保證,學生不再是名義上的、形式上的主體,而是實質性主體——成為學習過程的真正主人。
其次,教學條件下的鑒賞活動,教師的作用主要是策動并促成主體鑒賞。案例中教師始終做到:既不將知識和盤托出、全盤授予,也沒有簡單地設置學習目標或用指令性任務去驅動學生鑒賞,而是努力將一定的教學內容問題化,用問題驅動學生進行鑒賞實踐。以對問題的探究——展開問題或解決問題為途徑,從而實現了一定的教學目標。在主體活動過程中,教者以調整難度,提供支持,激勵疏導等方式給活動以切實的幫助,這種幫助正如不斷地向燃煤鼓風輸氧,使煤得以充分燃燒。這樣的教學過程使主體情知互補,心智并進,思維、語言、情意、品質得到同步協調發展,為主體的全面發展奠定了基礎。
本案例中“意象與意境”這一文學知識,教師不是用定論的方式傳授,而是引導學生通過分析感悟自己去發現知識。這樣,學生獲得的不僅是某一知識結論,同時經歷了知識的生成過程,切合了“要讓學生感受、理解知識產生和發展的過程”這一時代要求。與單向且被動參與教學過程相比,這種知識獲取過程具有明顯的優勢:它使學習者形成對知識的深刻理解,它決不是一知半解的,更無需死記硬背,因而是一種“優質”的知識;學習者親歷知識的發生、創造過程,由此形成并擁有的知識具有極高的遷移價值,因而是一種“活化”的知識;另外,學習者在獲取“意象與意境”這一知識的過程中,經歷了類似于科學發現的某些思考、分析、概括的過程,而這些方式是解決各種問題以及將來從事探究工作所必需的,因而還是一種極具可持續發展意義的“長效”的知識。
在用自己的語言描述詩歌的意境這一環節時,學生參與意識積極而強烈,思維活動敏捷而深刻,優美而豐富的語言更是令人贊嘆。這一切昭示著這樣一個事實:學生有思想的欲望并且能夠思考,善于思考。他們的頭腦不是一個等待灌裝的容器,而是等待點燃的火把。從案例中,似乎還可以看到“燃燒”的實現,這是教師運用開放式的問題,開放式的點拔,以至開放式的評價的結果。開放,使學生擁有一個選擇的空間,因而才有一份主動,一份生動。
雕塑大師羅丹說:生活中不時缺少美,而是缺少發現。語文教學亦是如此。
高二新教材《再別康橋》教學設計 篇3
教學目標 :
1.基礎知識目標:感知《再別康橋》的詩意美(建筑美、音樂美、繪畫美), 體會本詩章法整齊、韻律優美的藝術特點并學習這種寫法。
2.思想教育目標:志摩感情方式與個人的體驗在其詩歌中的融合。
3.能力培養目標:學會新詩的欣賞方法,通過教師的指導朗讀學會欣賞詩歌的音樂美。 通過教師的分析賞析,學會從詩歌的意象及形式等方面入手賞析詩歌。
4.當堂背誦全詩。
教學重點:新詩的鑒賞(從詩歌的意象和形式入手賞析)。
教學難點 :詩的欣賞方法。
教學方法:誦讀欣賞。
課時安排:1課時
教具使用:投影儀、錄音機。
教學過程 :
教學環節 教師活動 學生活動
一、 導入 新課(2`) 課前兩分鐘播放音樂《回家》營造氣氛教師通過對古代作品中 “離別”的詩句的講述,導入 現代人筆下的別離之情:古人云:黯然銷魂者唯別而已矣!所以在古人的作品中,既有“西出陽關無故人”的無奈,又有“天下誰人不識君”的豪邁,還有“相見時難別亦難”的苦澀,那么現代人是如何理解離別的呢?那么我們現在就來學習徐志摩的《再別康橋》,領略一下現代人筆下的別離之情! “輕輕的我走了,正如我輕輕的來”一首帶有淡淡哀愁的離別詩牽動了多少文人學者的心。徐志摩,他就這樣悄悄地來,又這樣悄悄地走了。詩人志摩是怎樣一個人呢?讓我們和志摩一起《再別康橋》,走進詩人內心。 學生逐漸沉浸于音樂聲中,注意力集中到課堂上來。學生明確:“輕輕的我走了,正如我輕輕的來” 是詩人徐志摩的一首帶有淡淡哀愁的離別詩。詩題是《再別康橋》學生質疑:詩人志摩是怎樣一個人呢?和老師一起《再別康橋》,走進詩人內心。
二、講授新課(一)、徐志摩及寫作背景(投影)。(5`)教學環節 通過投影,引導學生了解徐志摩及寫作背景。教師板書:康橋: 即“劍橋”1928年11月6日,《再別康橋》。教師活動 學生明確:1、徐志摩(1896—1931),浙江海寧人,筆名云中鶴、南湖、詩哲。1918年赴美留學,1920年赴英國,就讀于劍橋大學,攻讀博士學位。《再別康橋》這首詩,較為典型地表現了徐志摩詩歌的風格。 詩歌記下了詩人1928年秋重到英國、再別康橋的情感體驗,表現了一種含著淡淡憂愁的離情別緒。2.康橋: 即“劍橋”(Cambridge),英國著名的學術、文化中心,風景勝地。 學生活動
(二)、朗讀全詩(8`) 抽查學生,教師正音;再播放黃磊朗讀的《再別康橋》,老師指導朗讀。注意詩歌的節奏及飽含的深情。 學生朗讀。讀準字音、節奏讀出詩中飽含的深情。
(三)、整體鑒賞《再別康橋》。(從詩歌的意象和形式入手賞析這首詩歌)(22`) 從詩歌的意象入手賞析詩歌。從詩歌的形式入手賞析詩歌教學環節 提示:自古寫離別詩之作可以說是數不勝數,大家比較熟悉的還記得有哪些詩詞? 啟發:如果我們把這些詩歌和徐志摩的這首詩一下,在送別的對象上有什么不一樣呢? 提問: 1、 本文在意象的選擇上獨具特色,請同學們找出本文的意象分別是哪些? 2、學生討論這些意象的選擇有什么作用? [板書:離別的對象特別]繼續啟發:大家讀過柳永《雨霖鈴》這首詞嗎?“執手相看淚眼,竟無語凝噎。”這種離別的氣氛帶給我們的是一種什么樣的感覺?自古以來,離別總是免不了一種沉重愁緒,但徐志摩的這首詩呢?大家讀了有沒有這種沉重之感? (板書:營造的氣氛輕松) 再啟發:設想一下,如果是你們要遠行,面對父母親友,你們眼中所看到會是什么樣的情景呢?這些物象給我們一種什么樣的感覺?(板書:意象的選擇新穎) 講授:《再別康橋》在形式上具有三美:建筑美、音樂美、繪畫美 提示:1、形式:四行一節 錯落排列 字數相近 回環呼應——建筑美 2、語言:節奏感 旋律美 彈跳性——音樂美 3、意境:金柳 新娘 招搖 彩虹似的夢——繪畫美 教師活動 明確:王勃的 “海內存知己,天涯若比鄰。”王昌齡的 “寒雨連江夜入吳,平明送客楚山孤。洛陽親友如相問,一片冰心在玉壺。”李白的“李白乘舟將欲行,忽聞岸上踏歌聲。桃花潭水深千尺,不及汪倫送我情。” 王維的“勸君更盡一杯酒,西出陽關無故人。”李商隱的“相見時難別亦難,東風無力百花殘。”柳永的“執手相看淚眼,竟無語凝噎。”……明確:一般離別詩離別的是人,這首詩離別的卻是“西天的云彩”,告別對象由人間向自然景物轉移,跳出了寒喧叮嚀的俗套,給人清新飄逸之感。這些物象(云彩等)寄托著詩人的感情,這種有著詩人感情的物象即是詩歌的意象。詩人如何選擇意象來表達自己的感情,是重點賞析的部分。 明確:云彩,金柳,柔波,青荇,青草,星輝等自然景物。 明確: 詩人告別康橋時,避開送行的人,周圍的高樓大廈,車水馬龍等平常物象,而選取云彩等自然景物,這就避開了人間煙火,造出一種清新感。 如果把河畔的金柳喻成夕陽中的新娘,這樣就把無生命的景物化作有生命的活動,溫潤可人。柳樹倒映在康河里的情景,浸透了詩人無限歡喜和眷戀的感情。夕陽照射下的柳枝,渡上了一層嫵媚的金黃色。那金色的枝條隨風輕輕搖擺,影子倒映在水中,像美麗的新娘。這波光里的艷影,在水中蕩漾,也在詩人的心頭蕩漾。景中見情,情中有景,情景交融在一起。其他意象的選擇也如此。綠油油的水草在柔波里招搖,仿佛在向詩人招手示意。而到晚上泛舟歸來,水波與星光交相輝映,所以詩人情不自禁地要“在星輝斑斕里放歌”。詩人的快樂通過恰當的意象選擇達到了頂點。這正是本詩意象選擇的獨具特色之處。 明確:沉重(就是詞中所說的“多情自古傷離別”)這首詩只著色繪景而不摹聲,以“輕輕的”“悄悄的”“沉默”造成一種寂然無聲的寂靜環境,排除了離別中因傷別而產生的沉重感,增加了飄逸的成分。明確:照一般情況設想,詩人告別康橋時,當有送行的人,詩人的眼中也會看到高樓大廈、車水馬龍,耳中也會聽到機械的轟鳴。但這一切,詩人都沒有攝入鏡頭,寫入詩中借以寄情的物象是“云彩”是“金柳”“柔波”“青荇”“青草”“星輝”等自然物。就好像作者是一位不食人間煙火的神仙,營造出的是一種清新之感。明確:建筑美、音樂美、繪畫美的分析明確:建筑美,是節的勻稱和句的整齊。首句連用三個\"輕輕的\",使我們仿佛感受到詩人踮著足尖,象一股清風一樣來了,又悄無聲息地蕩去;而那至深的情絲,竟在招手之間,幻成了\"西天的云彩。\"最后一節以三個\"悄悄的\"與首闕回環對應。瀟灑地來,又瀟灑地走。揮一揮衣袖,抖落的是什么?已毋須贅言。既然在康橋涅槃過一次,又何必帶走一片云彩呢?——首尾回環呼應、結構嚴謹,給人以整體之美。 明確:是對詩歌的音節而言,朗朗上口,錯落有致,都是音樂美的表現。如詩歌的第一節,便三次用了“輕輕的”,這個形容詞,顯得節奏輕快、旋律柔和,帶著細微的彈跳性,仿佛是詩人用腳尖著地走路的聲音;詩的第2節在音樂上像是用小提琴拉滿弓奏出的歡樂的曲子;韻式上嚴守二、四押韻,抑揚頓挫,朗朗上口。這優美的節奏象漣漪般蕩漾開來,既是虔誠的學子尋夢的跫音,又契合著詩人感情的潮起潮落,有一種獨特的審美快感。七節詩錯落有致地排列,韻律在其中徐行緩步地鋪展,頗有些\"長袍白面,郊寒島瘦\"的詩人氣度。可以說,正體現了徐志摩的詩美主張。明確:繪畫美,是指詩的語言多選用有色彩的詞語。八節詩,幾乎每一節都包含一個可以畫得出的畫面,給人視覺上美的享受。畫面表現之一是,詩人使用了色彩較為絢麗的詞語,創造了一系列鮮明生動的意境,披著夕 照的金柳,軟泥上的青荇,樹蔭下的水潭,一一映入眼底。兩個暗喻用得頗為精到: \"夕陽中的新娘\", \"彩虹似的夢\"。畫面美表現之二是,詩人通過動作性很強的詞語,如\"招手\"、\"蕩漾\"、\"招搖\"、\"揉碎\"、\"漫溯\\\"\\\"揮一揮\\\"等,使每一幅畫面變成了動態的畫面,給人以立體感。 學生活動
三、歸納總結(3`) 教師小結: 明確: 1.感知《再別康橋》的詩意美(建筑美、音樂美、繪畫美), 體會本詩章法整齊、韻律優美的藝術特點并學習這種寫法。 2.了解志摩感情方式與個人的體驗在其詩歌中的融合。 3.學會新詩的欣賞方法,學會欣賞詩歌的音樂美,學會從詩歌的意象及形式等方面入手賞析詩歌。
四、布置作業 。(其中課堂作業 5`)板書設計 : 1、 誦課文(繼續播放音樂,學生邊聽邊背)。(5`) 2、 試和徐志摩的另一首離別詩《沙揚娜拉》比較賞析。寫一篇賞析文,不少于五百字。 再別康橋 徐志摩 志摩其人及寫作背景從詩歌的意象入手賞析詩歌。 1、 離別的對象特別2、營造的氣氛輕松3、意象的選擇新穎從詩歌的形式入手賞析詩歌1、形式:建筑美 2、語言:音樂美3、意境:繪畫美 (客觀物象) + (主觀情意)= 意象
高二新教材《再別康橋》教學設計 篇4
教授者:李鎮西老師
教學過程 :
朱光潛那篇《談讀詩與趣味的培養》的文章大家讀過了沒有?
有一些要求讀的可以在語文自習以及周末來讀。這個星期我先不做其他的檢測,下周再來。(關于優化設計)
今天的課前演講由**同學來講。
不能照著念。能背就背,不能背可以看一看。(上課鈴聲響)
這個同學伏在桌上照稿子讀,讀得極快,大家聽不清,嘩然。
李老師評論:完全不符合演講的要求。第一,他完全是在讀,沒有達到要求。第二,他的儀容不好,一直伏在桌上。第三,上來演講最起碼的規范是:同學們,今天我演講的內容是……他沒有做到。第四,李老師說過,第一輪,老師不規定題目,但是有一個默認的前提。應該是大家都認可的公眾話題。因此,今天這個演講要重新做。:明天不可能。李老師:后天。明天該誰呢?(李老師在安排)。
今天我們接著講《再別康橋》,有的人批評我,那天講采桑子重陽時提出一個問題,上下片為什么要互換?沒有下文。老師問,哪個同學知道?有沒有同學想過這個問題?想不通啊,這樣,我們再想一想,我們以后找時間交流。
李老師:我們今天看《再別康橋》。這首詩大家讀過了,比較熟悉了。在沒有學這首詩前,大家對徐志摩有沒有了解?
一個同學:我看過一些文章,似乎是說魯迅和徐志摩在文學上是對立的。
李老師:你是在哪里看到的?
同學:我是聽我們老師說的。
李老師:你說的是對的,他們在文學觀上是對立的,而且李老師年輕的時候,第一次知道他也是從魯迅那兒了解到的。還有哪個同學。
同學二:他是新月派詩人。
李老師:從哪兒知道的?
同學二:從優化設計的。
李老師:還有沒有?沒有了?那李老師補充。有一個電視看過沒有?人間四月天。
同學三:講他和三個女人的感情。
李老師:哪三個女人?其他同學補充,
同學三:(還有其他同學補充)林徽音,陸小曼,張幼儀。
李老師:徐志摩比較風流,只是因為他是文學家,就成了……中國有一個不好的傳統,一個人成了名人,缺點也就成了優點。當然,也有人替他辯護,正因為感情豐富,所以寫出好作品,我覺得還要應該分開來評價。
李老師:徐志摩怎么死的?
同學四:飛機失事。
李老師:對。徐對新詩貢獻很大,我甚至認為,僅以此詩,就足以稱優秀詩人。他還做過許多大學的教授。當時很多人都是二十來歲做教授的,比如胡適等,很有才華,現在找不到多少這樣的人。當然他們不會玩電腦游戲,沒有讀過金庸。
你們看了朱光潛的文章可能比較清楚。一個人不一定寫詩但要有詩情。就講徐志摩這個人可以講很多,我不想講很多。我們不能因一些事情否認他的貢獻。時間過得越長,對人評價越客觀。
同學們課前有沒有讀過?
同學:讀過。
李老師:大家一起讀,看有沒有讀錯的。
學生齊讀。還沒有讀完時――
李老師:停停停!我覺得你們再這樣讀下去,愧對地下的徐志摩,我聽了也很不舒服,這位為漢語羸得聲譽的詩人的詩怎么可以這樣讀。我覺得,這首詩與毛的長沙完全不同。有的同學一開始就讀得很重。
我們可以拿讀毛的試一試,李老師示范。聲音很大。大家笑。又拿讀再別康橋的語調讀長沙。大家又哄堂大笑。
這首詩背景大家不是很清楚,他還寫過一篇《我所知道的康橋》我從中摘抄了幾段。
康橋的靈性全在一條河上,康河我敢說是全世界最秀麗的一條水。在……只見我出神似的(你們想像一下,客觀上講,他的五觀不是很英俊,但是身材很儒雅,可以想像一下他在橋上的情景)青苔涼透了我的,,,,難忘昔日的黃昏,像 的山形,襯出,,,,那妙意只可去秋夢邊緣抓住
另一個段落:我常常在夕陽西下時騎著車 著,,,,,日頭是追不到的,我沒有夸父的,,,,有兩三幅畫,,(我讀他的散文覺得上個世紀的白話散文還不是很成熟。)一樣的神奇。(讀到這個我想到了我有新疆的伊寧,水天一色。
我真的跪下去了。(你們聽到這個就理解了為什么他對金柳有那么的眷戀)對著那冉冉的金光。滿天著艷紅的花,在青草里。陽光對,,,透明似的不可逼似)這個的草甸變成了。不說也罷,說了你們也不可信的。
李老師:在他的心里,康橋是他的精神家園,他是怎樣的感情。
李老師范讀開頭第一節。
作別-西天的云彩。老師為什么要在這兒停頓。
同學五:表現一種依依不舍之情。
李老師:對。現在大家齊讀。
學生齊讀。聲音低緩但無起伏,不過已經比剛才好很多了。
李老師:剛才我覺得好了一些,至少沒有那么野蠻了。(大家笑)這樣吧,我們每個同學自己讀一讀,按你的理解去讀。要讀,我要看一看。
李老師巡視。
指導一個同學。
李老師:讀了以后要再讀,每個同學都要準備――我是要朗讀的,怎么給其他同學朗讀。
學生自由讀。
李老師:這樣吧,大家再讀一遍,哪兒要停頓,你做上記號。
同學又自由讀。李老師在上面也細讀體會。
李老師:好了,下面請一個同學起來讀,讀的時候盡量按你的理解,我聽你的讀就知道你理解了多少,誰愿意起來讀?(何思靜舉手)
何思靜讀。(李老師:咱們男同學也要爭取時間讀,徐志摩是個男的。認真聽,一會兒要評的)
讀錯了“似的”,李老師做記錄。
讀完后,大家鼓掌。讀得很好。掌聲就能說明問題。但我只給她98分。有兩個字讀錯了。(有同學小聲說“河畔”的“畔”讀錯了)
同學六:似的。
李老師:對,還有一個讀音:青春似火。多音字。
李老師:還有長篙。她讀成了hao(一聲)
再請一個同學起來讀。還請一個女同學吧。康婕,再別康婕!大家笑。
康婕讀。聲音較低。讀完后大家鼓掌。
李老師:大家鼓掌,說明讀得不錯。但是我還要問一下,你在讀的時候能不能給大家談一談你為什么要這樣讀,為什么要這樣處理。
康婕:他有些地方表達……比如說。
李老師:請前一個同學談一談怎樣處理。
何思靜:他的第一段與最后一段是惜別的感情。中間還是比較歡樂的。比如在星輝 放歌,歡樂。我甘心做一條水草要讀得重一些,對康橋的感情是很深的。
李老師:剛才你讀放歌時聲音大。為什么。
何思靜:感覺。
李老師:男同學哪一個讀一讀。
李老師:我現在點一個同學:請李鎮西同學讀一讀。大家笑。李老師不一定有他們讀得好,但我可以說我為什么要這樣讀。
李老師讀。讀完后大家鼓掌。
李老師:客觀地地說,我們三個人誰讀得最好一些?(大家齊聲)何思靜。第二位是誰,我們兩個爭亞軍。
下面我們一段一段地一起來讀。何思靜和我一起做朗誦指導。
先讀第一節。
何思靜你來評價一下?(點頭)
讀這一節,哪一個詞作基調?輕輕的。
他為什么不走得壯烈一些?
同學:他比較留戀。
李老師:我們對喜愛的東西總是輕拿輕放。第一次讀得太重。(李老師摹仿)重重的我走了。
第一段再朗誦一下,咱們第一段的朗誦深受何思靜同學的好評。
繼續。
第二節.大家讀。
第二節完。何思靜同學評論一下。哪兒可以更好一些。(何思靜點頭)呵呵,以鼓勵為主。
李老師:那河畔的金柳,金要重一些。讀新娘要讀得幸福一些。邊示范。
波光里的艷影。讀到這兒眼前就要有一片波光。
蕩漾,要讀得輕柔。(伴以手的動作)
咱們試讀一下。學生讀第二段。
何思靜怎么樣。(何思靜:感覺好一些)
第三自然段你給大家說說應該怎么讀。
何思靜:油油的應該停頓一下。
為什么?
何思靜:說不出來。甘心重一些。第三句稍微輕一些。
李老師:示范一下好不好。
何思靜示范。
讀得太好了,就要像她這樣讀。師生一起讀這一段。
怎么樣,要及時鼓勵,及時評價。
下面一段怎么讀,還是何思靜同學你來吧。
何思靜:天上的虹要讀得歡快一些。彩虹似的夢,感情要重一些,聲調要高昂一些。(示范一下)。
李老師:好,開始讀。齊讀這一節。
下面這一節,我可以做點指導,做得不對,大家評價。
第五節,應該明朗一些。什么叫溯。放歌,要放一些。尋夢,撐一聲長篙,示范。
一起來讀。學生齊讀。
李老師:把書翻過來,我個人認為悄悄句應該慢一些。實在是不忍離去。
學生齊讀。
學生又齊讀最后一節。
李老師:后面稍微停一下:不帶走一片云彩。
下去再讀,我們第三節課還是要研讀。非常感謝何思靜。下來你們還有什么不太懂的我們再向何思靜討教。
下課。
第二課時
教學過程 :
李老師:我看了你們的周記,很失望。我看了你們的隨筆,還很失望。作文我還沒有看。
一個同學說他三篇都寫得好。
(上課鈴響)
是這樣的,我覺得以后應該先由老師向你們問好。
我們剛才第一節課對這首詩熟悉了一下,朗誦了一下,個人朗誦,集體朗誦。上一節課有些同學問到長篙這個字,到底應該讀什么?當然應該讀—――篙!(故意拖長)初中一篇課文叫社戲,里面有。所以不要再犯這個錯誤。這堂課我們要研討。
我們把這首詩再讀一遍好不好?好
何思靜起頭。
大家齊讀。(感覺比上節課好了許多)
李老師:顯然比第一節課進步大多了。我想問一下同學們,從內心里讀了這首詩,真的覺得這首詩特別美的同學舉一下手。(一部分)能不能請一個同學說一說為什么。
同學一:從我剛聽這一首詩以后就特別喜歡。第一我特別喜歡它開頭一節和結尾一節。
李老師:有什么特別的地方?
同學一:有輕輕兩個字。我有一個初中的朋友名字里有輕。
李老師:就是說這首詩和你生活中的某一點有相通的地方。
同學一:再加之前后兩節寫得特別美。
同學二;我第一次是從廣告里,輕輕的我來了,請讓我輕輕地喝一口,當時畫面特別美。第一次讀的時候覺得很美,把廣告里的畫面與這首詩聯系起來,覺得特別美。
李老師:你覺得哪一句哪一段哪一節打動了你。能說出理由嗎?
同學三:沒有舉手的同學準備,為什么不喜歡。)我比較喜歡這里的第二段。我開始讀的時候,他說金柳是夕陽,我想不通,就通過反復的讀找到了感覺,通過聯想想象河畔旁邊的金柳,金柳是一種絲絲的,構成了一種夕陽斜暉撒在上面,柳枝飄動,給人的感覺就像一個新娘。(李:而且柳樹是婀娜多姿的,不能說松樹之類)
同學四:我第一次聽這首詩是在初中一節詩歌鑒賞課上。我聽第一遍就能記住第一段和最后一段,因為在結構形式上非常相似,而且意境很美,波光里的艷影等都是很美的東西。
李老師:當時徐志摩所見到的是不是只有他寫的這些?
還有哪些可能看到?
同學:人。
李老師:咱們說東西。
鳥,建筑,飛機。哪為什么不選這些?
也就是說這些景物最能體現他的情感,也就是說他們的情感最能通過這些景物來體現。這就是意象。比如金柳就是意象,不全是柳樹,帶上了作者的感情。包括長沙里的鷹等。他用自己的思想感情做為一種指向,截取眼前的景物把他放在眼前來表現。無數這樣的意象組織起來的叫意境。
這里面哪些是意象。
柳,,,,,等等,包括云彩。他所寫的是康橋,康橋在英國。他避開了當時的科技,寫了云彩等,這些恰恰是在古典詩詞里最容易出現的,這不是偶然的。你如果明白了這一點,讀這首詩就有一種特別的感覺 。
同學五:我覺得徐志摩寫的詩感覺都比較細膩。我讀過他的《偶然》,
記不記得?
學生背誦。
還有一首詩讀過沒有?沙揚娜拉,這首詩感情特別細膩,截取一瞬間的感受。
同學五:當時,我在母校的時候也有這種感覺,特別不想離開。
李老師:讀詩怎樣才算讀進去了,詩和自己的感情融在一起。他剛才就是這樣說的,在某一個場合想到了這首詩。他的人生就有詩意了。還有沒有同學?
這樣吧,臨近的同學交流一下,最喜歡哪一個詞,哪一個句?
學生討論,李老師指導。
李老師:好了,還有沒有什么新的發現,新的感受?那么有什么新的問題也可以提出來,不理解的地方可以提出來。有沒有?我有幾個地方不理解,但我不問,還是你們問好一些。
同學六:我不懂第四節,虹是五顏六色的,很美,清泉是一個顏色,為什么?在網上有一個教師就提出了這個問題。這個問題很有科研價值。
同學七。很好解釋。本來很清澈,上面有許多東西, 五顏六色倒映在水里。
李老師:他講得有沒有道理。沒有說服我。為什么,這個一潭和前面是不是一個地方的景色?
同學八:我覺得主要是為后面做鋪墊。如果他直接去說,跟后文不太搭配。這樣寫,給人一種想象空間,用虹來形容夢想,還是很美的。
同學九:注釋上寫,夢是指作者的愿望理想 ,也就是說,他希望自己的夢是五彩的。
李老師:我是這樣理解的。我記得有一個網友,他的解釋我同意。第四節,你把分號,破虹恰好是他想到了。把分號去掉。你還可以想象一下。還有,余霞里,,,,,是他的倒影,惱人的秋波又泛起。他的倒影在細碎的波光中被打碎了,多美呀。還有什么問題。
同學十:第四段最后一句。我覺得我甘心做一條水草。這讓我聯想到了俯首甘為孺子牛。如果是黃河,我可以理解為愛國。我不明白,他為什么愿意在國外的河里做一條水草。
同學十一,這只是他的主觀想法。我想魯迅當時可能無心,后人按在他身上。本來魯迅寫文章可能有想那么多。徐志摩在寫這話的時候只是表達對康河的喜愛。
其他同學呢?
我今年八月份是我第三次去麗江。我真想寫再別麗江。我喜歡麗江,大家會不會說,李老師怎么不愛家鄉啊。我也到過歐洲,寫了四萬字游記。我很愛歐洲,但我還是回來了。愛祖國和愛地球上的每一片土地可能不矛盾。徐對母校的愛與對祖國的愛是不矛盾的。徐也是愛國的,也寫過許多抨擊黑暗的文章。資產階級比封建進步得多。徐甚至愿意做一條水草,而且還是死在祖國的天空上。不要太狹隘地理解。還有沒有有問題。
沒問題我就問了。
同學十二:他為什么要放歌?
同學十三:不能放歌。
哦你問的是為什么不能放歌。
同學十四:因為開始就說輕輕的我走了。但是我不能放歌。為了照應前面以后后面的意境。他要離開,不能留下什么回憶,他悄悄地走了,與當時吹簫
我覺得我不能放歌,是說他不是馬上就要走了,他要回味以前的生活,給人一種此時無聲勝有聲的感覺。
李:在那一瞬間,他忘了自己要離開,他很愉悅。完全忘情了。感情到了高潮。但是突然意識到自己還是要離去。離別。要走了,而且是悄悄的離去,他的那種無奈,依戀,使他不能放歌。不是誰阻止,而是他覺得不應該放歌,唯有嘆息,唯有悄悄地走。
悄悄是別離的笙簫,李老師研究了很久。他吹了沒有?可能吹也沒有沒有。但笙簫是有聲的,為什么要說悄悄。他是說靜,還是喧鬧。
同學十五,正像是鳥鳴山更幽。有聲更顯靜。
李:我也如此,可以想象一下電影里如何表現。不管他吹沒有,反正都是悄悄的,即使有,心里很寧靜。為什么,夏蟲也為我沉默,沉默,,, 而這種寧靜,剛好與心里的寧靜是合的。還有沒有問題。沒有我就要問了。
好像沒什么問題了。還有沒有什么問題?
這首詩為什么很美,還可以談一談自己的感受。除了意象美,還有音韻的美。讀第一段。新詩押不押韻有爭議,但如果押韻要好一些。而且大家知道這首詩寫得比較早,那時候新文化運動不久,能寫這么好,不容易。有人研究這首詩的韻是變化的。大家自己讀一讀,把韻腳劃出來。讀,讀才會體會出來。
李老師:他每一小節是不是都是押韻的。哪一小節沒有押韻?怎么押的?24句。據講,徐志摩寫這首詩的時候,是押韻的,押方言詩,舉流沙河《就是那一只蟋蟀》。李老師用成都話讀,是押韻的。所以我看到這首詩就想到流沙河是有道理的。
好,我們再讀一次,又有進步了。
何思靜領頭。同學齊讀。
李老師:不錯。那么何思靜是一個非常好的。現在李老師再讀一遍,看李老師有沒有進步。假如何思靜同學能夠得100分,李老師能夠打多少分?我要超過她,得120分。
李老師朗誦。
讀得很好。大家鼓掌。
李老師:多少分。
一個同學。100分。
我覺得還是有一個句子有問題。第四段的最后一句。沉淀,讀重了。
李:客觀地講,我不太適合讀這種詩。我有個疑問,悄悄地,輕輕地我走了。第一節寫得很好。讀到這兒我就想徐志摩踮著腳尖,很優雅地走來。但為什么要說悄悄地和輕輕的。第一節和最后一節有照應,但為什么會有這個照應?想一想,思考一下。下面我要
同學一:我從小學四年級就讀過,不太喜歡。雖然我不能否定他意境美,但是我覺得他寫這首這首詩的感情特別細膩,不像一個男人寫的,相比之下我還是喜歡豪放的。
李,你喜歡詩,但不是喜歡這種風格,假如是李清照寫的,你可能會喜歡。但是你要知道。男人也有細膩的一面。
還有沒有?
我是這樣想的,不喜歡這首詩是允許的。我不能說,你怎么不喜歡,我扣你操行分。但是不喜歡詩就不正常了。我知道我們班上不喜歡詩的人不少,我們可以不會寫詩,但要喜歡。
下面給同學介紹一首徐志摩的沙揚娜拉。
泰戈爾大家知道不知道?是美國人還是印度人?印度人。
昨天晚上我找到大學時的日記,一首一首地抄。
我讀一遍。這是徐陪泰訪問日本時寫的。
李老師讀。
李老師:就是這一個畫面,不勝涼風的嬌羞,很美的。下課。
高二新教材《再別康橋》教學設計 篇5
學科 語文職稱 中二
(授課)課題名稱再 別 康 橋
教
學
目
標知識目標理解詩中的意象的含義,理清本詩的情感脈絡
能力目標激發學生對意境美的感知力,培養學生的審美情趣
情感目標 增強學生對事物的情感,引導其熱愛生活
創新目標 通過比較鑒賞詩歌
教
學
分
析重 點 理解詩中的意象,體會詩的意境美
難 點理清本詩的情感脈絡,把握詩歌的主旋律
創 新 點 與一般離別詩比較賞析,歸納本詩的寫作特色
空 白 點 自由改寫情景性的片段,體會詩的意境美
德 育 點 培養學生的審美情趣;引導其熱愛生活
學生分析 能找出詩的意象,體會到詩中起伏的情感
信
息
化
手
段信息化手
段的選擇網絡與多媒體相結合
使用目的豐富學生知識,充分調動學生學習本課的興趣及培養學生審美情趣
預期效果很好
教
學
過
程一、導入
二、教學過程
1、查找資料
2、朗讀全詩
體會作者起伏的情感
3、“在康河的柔波里,我甘心做一條水草”表現了作者怎樣的情感?
4、請將你最喜歡的一節改成一段情景性的描寫。
5、聽配樂朗讀,體會詩的意境美。
6、談談值得你懷念的人或物,描述離別時的場景。
7、古人云:“黯然消魂者,唯別而已。” 從詩經的“昔我往矣,楊柳依依”到柳永的“多情自古傷離別”時至今日李叔同“晚風拂柳笛聲殘,夕陽山外山”抒離別之情的詩作可謂數不勝數,大家比較熟悉的還有哪些呢?
8、與上面的詩比較,《再別康橋》在送別的對象上,營造的氛圍上獨特之處
三、總結全詩
四、作業
現代詩壇上有一顆璀璨的明珠——徐志摩,他的起飛,他的翱翔,給現代詩壇注入無限的生機與活力,他的那首《再別康橋》曾牽動無數文人的心。下面我們就一起走進志摩的《再別康橋》。 板書標題,作者
上網搜索徐志摩的個人材料,詩歌創作及本詩的寫作背景。
注意讀出詩歌的節奏及飽含的深情。
作別康橋,略顯惆悵,情不自禁地陶醉在金柳,青荇,潭水等美景中。作者神思飄逸,撐船尋夢,縱情放歌,但這只是幻想,回到現實,只能帶著無限的惆悵離去。
主旋律——離別的惆悵之情
詩人情愿做一條水草承受康河柔波的愛撫,道出了詩人對康橋的永久戀情。
康橋情節——詩人曾說:“康橋的靈性全在一條河上,康河,我敢說是世界上最美的一條河。” “我的眼是康橋教我睜的,我的求知欲是康橋給我撥動的,我的自我意識是康橋教我胚胎的。”
注意情與景的有機結合。學生合作完成,互相點評。
古風古色,橋影藻密,春陽晚照,波翻一海千金,人天妙合,雖微如寸芥殘垣,亦不乏純美精神,流貫期間。
學生自由暢談,談出真情實感。
與君離別意,同是宦游人。
海內存知己,天涯若比鄰。( 王勃的《送杜少府之任蜀州》)
李白乘舟將欲行,忽聞岸上踏歌聲。
桃花潭水深千尺,不 及汪倫送我情。(李白《贈汪倫》)
渭城朝雨邑輕塵,客色輕輕柳色新。(王維《送元二使安
勸君更進一杯酒,西出陽關無故人。西》)
執手相看淚眼,竟無語凝噎。(柳永《雨霖鈴》)
零落殘魂倍黯然,雙垂別淚越江邊。
(柳宗元《別舍弟宗一》)
相見時難別亦難,東風無力百花殘(李商隱《無題》)
送別的對象特別;
選擇的意象新穎;
營造的氛圍輕松
全詩抒發了作者對康橋依依惜別的深情。
在當今社會,世俗的砂輪已把我們的情感世界打磨得粗疏,冷落,我們更需要這類清新,真純的文字洗滌我們的心靈,從而使我們學會感動,讓生活充滿激情。
反
思
與
小
結
在當今社會,世俗的砂輪已把我們的情感世界打磨得粗疏,冷落,我們更需要這類清新,真純的文字洗滌我們的心靈,從而使我們學會感動,讓生活充滿激情。
教
學
體
會
本節課學生理清了詩中的情感脈絡,能結合意象較好的體會詩的意境美,并用優美的語言將喜歡的詩節改成了情景性的描寫。引導和練習結合,學生的語言表達能力,鑒賞詩歌的能力都得到培養。
《再別康橋》 說課材料
本詩是現代詩壇上膾炙人口的名篇。意象清新,情感真摯,意境優美。通過初中的學習學生對詩歌的基礎知識有了一定的了解,希望通過本課的學習,增強學生對詩歌的興趣,提高其鑒賞詩歌的能力。
鑒賞詩歌:這是一首反映個人內心情感的詩,抒發了詩人離別母校時的淡淡的惆悵之情。教學時引導學生通過誦讀把握詩歌的主旋律。為培養學生的語言表達能力,課上學生通過合作進行改寫練習,把喜歡的詩節改寫成情景性的描寫。學生先評,教師總結。以詩中美好的意象串聯成的一幅幅圖畫吸引學生,配以朗讀課件,使學生從感官上陶醉,進入審美境界,體悟詩的意境。
課外拓展:呼喚學生內心的情感,引導學生回憶別離時的場景和感受,談出真情實感。通過與學過的離別詩比較,看這首詩在離別的對象,意象的選擇,營造的氛圍方面的獨特之處,使學生學會鑒賞詩歌的途徑和方法。
通過反復誦讀,學生能入境體會詩中的情感,并能用較優美的語言對詩節進行重新創作,改寫。課上學生激情高漲,尤其是自己談離別的感受時,一些學生談得情真意切。這節課學生不僅受到了美景的熏陶,得到了情感的陶冶,同時也學會了鑒賞詩歌的途徑和方法。在輕松和諧的氛圍中度過了45分鐘。
[1]
高二新教材《再別康橋》教學設計 篇6
教學目的:
1、學習詩人用評議的彩筆向讀者展現了康橋秀麗的風光,創造空靈、飄逸意境的寫法;
2、體會這首詩章法整齊、韻律優美的藝術特點。
重點、難點:
1、怎樣理解這首詩別出 心裁、不落俗套的構思?
2、怎樣理解全詩的“畫面美”?
課時安排:二課時
教學過程:
第一課時
一、作者及時代背景:
徐志摩(1896~1931)浙江海寧人,筆名云中鶴、南湖,新月詩派的代表人物。他的不少詩作,神秘、膘朧、感傷、頹廢的傾向明顯,但也不乏語言清新、比喻貼切,具有輕柔明麗風格的佳作。選自《猛虎集》的《再別康橋》就以音節和諧、意境優美,備受讀者們的青睞。
為詩句燃斷想象長須的徐志摩
志摩寫作的態度是嚴肅的,他在《輪盤》自序里說:“我敢說我確是有愿心想把文章當文章寫的一個。”在《猛虎集》的自序里他又說:“但為了一些破爛的句子,就我也不知曾經燃斷了多少根想象的長須。”所以一些極普通的字眼,一經從他筆下流出就標出了自己的分量。
1931年11月19日,他搭“濟南號”飛機從南京到北京,徐志摩心曠神怡,他是喜歡飛的。在空中飛行,人常常覺得自己脫離了肉體凡胎,跟藍夜里彗星一樣,在天際遨游。他曾在散文《想飛》中寫過:“飛上天空去浮著,看地球這彈丸在太空里滾著,從陸地看到海,從海再回看陸地。凌空去看一個明白——這才是做人的趣味,做人的權威,做人的交待。”
此刻,他覺得自己化作了一朵白云,乘風飛去。
悄悄的我走了,正如我悄悄的來;
我揮一揮衣袖,不帶走一片云彩。
在距濟南50里的黨家莊,忽遇大霧,飛機觸山著火,不幸遇難。《再別康橋》中的詩句竟成了他的讖語。他真的化作一片“云彩”,時年僅35歲。
茅盾說他既是中國的布爾喬亞的“開山”詩人又是“末代詩人”,他以后的繼起者未見作為中國現代文學史上著名的資產階級紳士詩人,徐志摩可以說是新詩的詩魂,人稱詩哲、詩圣有能與之并駕齊驅的。他的新詩可堪千古絕唱,他的行為與品格也同樣受到同人、朋友、學生的贊賞與愛戴,他對愛情的執著追求雖為文壇風流佳話,亦留有諸多遺憾,但他那天真無邪,崇尚自由、平等、博愛的人道主義情懷,追求人生真諦的精神是驚天地、泣鬼神的。難怪這位英年早逝的詩壇巨星的噩耗傳來,震驚了海內外,胡適連呼:“天才橫死,損失的是中國文學!”在他的許多朋友中,包括師輩的梁啟超、同輩的郁達夫、陳西瀅、劉海粟等,亦包括晚輩的陳夢家、沈從文等,沒有一個不贊賞佩服他的才華和品行的,正如沈從文所言:“他那種瀟灑與寬容,不拘迂,不俗氣,不小氣,不勢利,以及對于普遍人生方匯百物的熱情,人格方面美麗放光處,他既然有許多朋友愛他崇敬他,這些人一定會把那種美麗人格移植到本人行為上來。”足見他的人格魅力所在。作為新月社的靈魂人物,他的詩歌創作的成就當奉為本世紀文學之圭臬,但他的散文風格也是一有風格,陳西瀅、沈從文、梁實秋、周作人都曾一致稱贊他的文章華采之美,他的學生們更是推崇備至,趙景深認為像徐志摩那樣“文彩華麗,連吐一長串珠璣的散文作者,在現代還找不到第二個。”甚至有人認為他的散文的獨特風格則“是詩的一種形式。”無論如何,徐志摩的散文是有其獨特之韻味的。胡適說徐志摩的人生觀里只有三個大字:一個是愛,一個是自由,一個是美。的確是一語中的。作為一個資產階級的充滿著詩人氣質的作家,徐志摩短暫的人生的旅途中既表現出這位曠世奇才的天真和浪漫,同時亦流露出這位生活在烏托邦之國中的理想主義者的幼稚和可笑。當然若是論徐志摩的散文深義,它恐怕既無魯迅之深刻尖銳及宏闊感,郁達夫之練達及滄桑感,但就其抒情性特征則是任何一位現代散文家不可比擬的,它的散文始終充溢著飽滿的激情,哪怕是頹廢,讀來亦痛快淋漓,決無纏綿有泥淖之感。
他愛做夢,夢是唯美的,又是飄搖的,如鄉間小溪汩汩流動,她會很跳躍,如美麗的天使與你玩捉迷藏,會時不時俯下微笑著的臉膛,與你耳語,然后又迅即飄飛離去,卻留下一絹幽幽靈動的輕紗。
志摩就是個尋夢、追夢的孩子,他在重逢林徽因時曾傷感的說:一生中有太多的夢從指縫中溜走了,也許就只能用詩來網住夢的殘影。
“我將在茫茫人海中尋訪我的唯一靈魂伴侶。得之,我幸;不得,我命。”這可以算是他短短35年生命對愛的注解吧。尋訪,尋訪,是在追夢,追夢……
不可能錯過的三個女人,愛或者不愛,快樂或者痛苦,相守或者別離。他仍習慣于那樣的全身心的沉浸在夢里。
作為他的原配妻子,張幼儀真是無可挑剔了,賢良淑德,相夫教子,孝順父母。但志摩愛過她嗎?從未。有的恐怕也僅僅是感激之情,他不是如此的自私,如此的吝嗇自己的愛,而是他無法左右,夢中他們擦身而過,相遇卻不曾相識。
幼儀為志摩付出了一切,他需要她時,她留下來照顧他,他要離開她時,她不給他絲毫的羈畔。志摩的《笑解煩惱結》是給她的,這笑的背后蘊涵了幼儀多少的淚和苦痛,而這僅僅源自一個理由,沒有理由的理由——志摩不愛她。
當人們都在為徐志摩的浪漫、熱誠、癡心和執著著“摩”時,回看當年,我們也不得不承認,他對他的原配夫人張幼儀是無情而殘酷的。由于是包辦婚姻,從婚前到婚后,徐志摩是那樣鄙棄張幼儀。第一次見到張的照片時,便嘴角往下一撇,用嫌棄的口吻說:“鄉下土包子!”婚后徐志摩更從沒有正看張幼儀一眼。除了履行最基本的婚姻義務之外,對她不理不睬。就連履行婚姻義務這種事,他也只是遵從父母抱孫子的愿望罷了。
在英國倫敦、沙士頓,以及后來在德國柏林的那一段生活,徐志摩對待張幼儀并不友好,甚至有些慘酷。兩人在沙士頓住下后,不久張幼儀就懷孕了。此時徐志摩正在追求林徽音,無暇顧及張幼儀,一聽便說:“把孩子打掉。”那年月打胎是危險的,張幼儀說:“我聽說有人因為打胎死掉的耶。”徐志摩冷冰冰地說:“還有人因為坐火車死掉的呢,難道你看到人家不坐火車了嗎?”徐志摩要馬上離婚,見張幼儀不答應,便一走了之,將張幼儀一人撇在沙士頓。產期臨近,無奈之際,張幼儀給二哥張君勵寫信求救,來到巴黎,后來又去了柏林,生下孩子。徐志摩明知張幼儀的去向,卻沒有理睬。只是在要辦理離婚手續的時候,才找到柏林,逼著她簽下了離婚協議。
林徽因是志摩的摯愛,卻始終沒能和志摩在一起。
林徽音,一個出名的才女,19xx年6月10日出生在浙江省杭州市,祖父林孝恂光緒己丑科進士,父親林長民,堂叔林覺民。培華女子中學畢業后赴英國留學,1924年就讀賓夕法尼亞大學;1925年與梁啟超之子梁思成于溫哥華結婚。
與此同時,她和徐志摩之間的那段情,卻仍然藕斷絲連。連徐志摩最終發生的意外,也是為了要趕赴北京聽一場林徽音的演講而搭機撞山葬送了生命。由此林徽音與徐志摩的這段走了一生卻未完的感情,也成為後世一直不解的懸謎。連她的丈夫梁思成對她感情的了解及緘默也成為另一個謎:梁思成親自撿了一塊志摩墜機的殘骸,帶回北京讓徽音一直擺在案頭直到她病逝。數年後她還繼續發表給徐志摩的情詩。在她臨終前,她要求并第一次見到了張幼儀,卻什么話依然沒說出過。張幼儀卻明白了她對徐志摩的愛。
徽徽,許我一個未來吧……”。林徽音,這個徐志摩窮其一生追求的奇女子,終究沒有許給徐志摩一個未來。或許,只有兩個人愛到極至,才會達到林徽音對徐志摩那般的境界。注定相愛卻不曾相守……
遇見陸小曼,志摩看到希望的晨光,雖然那光亮遙遠微弱得像遠空的寒星,虛幻縹緲若海市蜃樓,但他們共同努力著。志摩為愛所苦,遠走英國;小曼為情所困,心臟病復發;志摩恩師梁啟超公開批評他們。這么多的困難阻撓,他們一同走過,企盼著完整的一份愛,終于他們的苦心撼動了上帝,通向婚紗之路的大門開啟了,一切都變得美好。但生活畢竟是現實的,小曼留戀于交際圈,宴游,打牌、應酬,不但荒廢了自己的學業,浪費了自己的天賦,也在生活上給徐志摩帶來了許多困難,甚至染上了煙癮,一擲千金,為了維持生計,志摩不得不身兼數職。最終徐志摩要去北平了,小曼卻離不開上海的浮華生活,于是志摩只能上海、北平兩地跑,他的心底滲著一片冰涼。在這來來去去中,不知是第多少回,他搭乘免費的郵政專機遭遇了空難(為了去北平聽林徽因的一次演講),剎那間從這世界消失,沒有告別,沒有遺囑,什么也沒有,除了他的詩留了下來,使我們這些拜讀他的詩的人不得不為詩中那種浪漫,超乎現實的浪漫所感動和流淚。
徐志摩:為愛為美為詩歌而生活的人。
康橋,即劍橋,英國著名的劍橋大學所在地。1920年10月—1922年8月,詩人曾游學于此。康橋時期是徐志摩一生的轉折點, 是他一生最美好的時光。詩人在《猛虎集•序文》中曾經自陳道:在24歲以前,他對于詩的興味遠不如對于相對論或民約論的興味。正是康河的水,開啟了詩人的性靈,喚醒了久蜇在他心中的詩人的天命。因此他后來曾滿懷深情地說:“我的眼是康橋教我睜的,我的求知欲是康橋給我撥動的,我的自我意識是康橋給我胚胎的。”(《吸煙與文化》)
1928年,詩人故地重游。11月6日,在歸途的南中國海上,他吟成了這首傳世之作。這首詩最初刊登在1928年12月10日《新月》月刊第1卷第10號上,后收入《猛虎集》。可以說,“康橋情結”貫穿在徐志摩一生的詩文中;而《再別康橋》無疑是其中最有名的一篇。
二、吟誦詩作。
1.讓學生在吟誦中體會這首詩章法整齊、韻律優美的藝術特點。
師生明確:
這首詩像一首肖邦的小夜曲。四行一節,每一節詩行的排列兩兩錯落有致,每句的字數基本上是6.7字(間有八字句),于參差變化中見整齊;每節押韻,逐節換韻,追求音節的波動和旋律感。此外,“輕輕”“悄悄”等疊字的反復運用,增強了詩歌輕盈的節奏。詩的第一旋律上帶著細微的彈跳性,仿佛是詩人用腳尖著地走路的聲音;詩的第2節在音樂上像是用小提琴拉滿弓奏出的歡樂的曲子;詩的尾節與首節句式相似,遙相呼應,給人一種夢幻般的感覺。
2.讓學生在吟誦中體會全詩意境鮮明,富有流動的畫面美。
教師可播放藍天浮云、岸邊垂柳、有水草的混混小溪的錄像或幻燈,伴以輕柔的有歐洲田園風情的樂曲,以感受個人自由天性和自然景色融合,所營造的別具一格的意境。
三、了解詩中內容大意。
1、徐志摩的這首詩,在送別的對象上有什么不一樣呢?
明確:一般離別詩離別的是人,這首詩離別的卻不是人,是“西天的云彩”,告別對象由人間向天空轉移,跳出了寒喧叮嚀的俗套,給人清新飄逸之感。(教師板書:離別的對象特別)
繼續啟發:大家看過柳永《雨霖鈴》這首詞嗎?“執手相看淚眼,竟無語凝噎。”這種離別的氣氛帶給我們的是一種什么樣的感覺?(沉重)就是詞中所說的“多情自古傷離別”,自古以來,離別總是免不了一種沉重愁緒,或執手叮嚀,或牽手頓足,其中總帶點“傷離別”的味道。如柳宗元有《別舍弟宗一》:“零落殘魂倍黯然,雙垂別淚越江邊。”都是兩眼淚汪汪的離情別緒,但徐志摩的這首詩呢?大家讀了有沒有這種沉重之感?這首詩只著色繪景而不摹聲,以“輕輕的”“悄悄的”“沉默”造成一種寂然無聲的寂靜環境,排除了離別中因傷別而產生的沉重感,增加了飄逸的成分。(板書:營造的氣氛輕松)
2、設想一下,如果是你們要遠行,面對父母親友,你們眼中所看到會是什么樣的情景呢?
照一般情況設想,詩人告別康橋時,當有送行的人,詩人的眼中也會看到高樓大廈、車水馬龍,耳中也會聽到機械的轟鳴。但這一切,詩人都沒有攝入鏡頭,寫入詩中借以寄情的物象是“云彩”是“金柳”“柔波”“青荇”“青草”“星輝”等自然物,這些物象給我們一種什么樣的感覺?就好像作者是一位不食人間煙火的神仙,營造出的是一種清新之感。“詩人擇用一個適當的意象可以喚起全宇宙的形形色色來”。(朱光潛)(板書:意象的選擇新穎)
明確:
別緒,已是人生一大愁苦;再別之情,豈非雪上加霜。全詩以離別康橋時感情起伏為線索,抒發了對康橋依依惜別的深情。最后一節以三個“悄悄的”與首闕回環對應。瀟灑地來,又瀟灑地走。揮一揮衣袖,抖落的是什么?已毋須贅言。既然在康橋涅槃過一次,又何必帶走一片云彩呢?全詩一氣呵成,蕩氣回腸,是對徐志摩“詩化人生”的最好的描述。
第1節, 寫久違的學子作別母校時的萬千離愁。連用三個“輕輕的”,實寫只身悄悄來到和離開康橋時的情景,使我們仿佛感受到詩人踮著足尖,象一股清風一樣來了,又悄無聲息地蕩去;而那至深的情絲,竟在招手之間,幻成了“西天的云彩。”同時透露了難分難舍的離情,并且以輕微跳躍的節奏,襯托了緩步飄然而去的形象,給全詩定下抒情的基調。康橋的一切,早就給他留下了美好的印象,如今又要和它告別了,千縷柔情、萬種感觸涌上心頭。說得太傷感于事無補,寫得太淡漠未免矯情,還是灑脫一些好。于是詩歌的第一節,便三次用了“輕輕的”,這個形容詞,顯得節奏輕快、旋律柔和,既抒發了詩人對康橋依依不舍的淡淡憂愁,又定下了全詩哀而不傷的基調。
第二課時
3、接下去二、三、四節,直接描寫了康橋的迷人景色,表現了詩人對康橋的具體感受和留戀。
第2節,寫岸邊柳樹倒影在康河里的情景,浸透詩人無限歡喜和眷戀的感情。“河畔的金柳”,像夕陽中的新娘,對康橋的愛何等濃烈,又何等溫柔。
第3節,寫康河的水草,道出了詩人對康橋永久的戀情。“在康河的柔波里”,詩人“甘心做一條水草”,對康橋的依戀何等強烈,又何等纏綿。
第4節,寫榆樹下的青潭。詩人融情人景,將留戀全都融入康橋的風光中。“天上虹”倒映在清泉中,二者交相輝映,康河更加美麗;而美夢“揉碎在浮藻間”,又散發出一縷淡淡的哀傷,大約是回國幾年所見所聞粉碎了他初別康橋時的理想,現在再返康橋,重新尋夢來了。(“夢”給人的感覺一般是輕盈的、飄渺的,然而詩人的康橋之夢居然下了“沉淀”一詞,可見詩人對康橋記憶之深重。)
這首詩從思想內容上來說,只表達了一種微波輕煙似的情緒,社會投影很模糊,表現不出五四時代的時代精神。然而這首詩感情真摯,意境深邃。詩人很懂得主觀情緒和客觀景物和和諧融合。他筆下的康橋是有生命有靈性的,帶有詩人柔和飄逸的風度,與詩人的感情融為一體。而詩人的情懷又不是直白的顯露,它是熱烈而有分寸;淡淡起頭,又淡淡結尾,卻包含了多少復雜情緒,使人產生豐富的聯想和回味。其次此詩語言清新,富于音樂美。這首詩的語言有著突出的淺白流暢的特點,但又深得錘煉功夫,不露雕琢痕跡。詩中各個比喻,新鮮準確,形象生動,一發都宛如流水一樣自然淌出,毫無當時新詩歐化的傾向。作為新月社的代表,徐志摩非常同意聞一多關于新詩的“三美”主張。而在詩的音樂美上,他又有自己的獨創性。除了節奏整齊,押韻和諧之外,他又強調音節的波動性,注意完整的音樂旋律。《再別康橋》音節抑揚合度,聲調回環反復,全詩構成一闋完整的樂曲,在藝術上達到了爐火純青的境地。
第5節,詩人感情達到了高潮。他幻想著撐一桿長篙,泛舟到青草更青處尋他“彩虹似的夢”,“向星輝斑斕里”放聲高歌。于是詩人緬懷起昔日暢游康河的情景:“撐一支長篙,向青草更青處漫溯”,“滿載一星輝”,在星空中“放歌”,是回憶,也是憧憬,詩人不能自已,感情達到了沸點……然而畢竟是夢,星輝終究不能長存于天際,離別是注定了的。(從上節的尋夢,回到離別的現實中,一個但字表現出心緒的轉折與起伏,在緩緩的總體情調中又造成一種變化的跌宕感。第四、五、六顧的首段和尾段之間暗用頂真手法,使之詩意上有一次呵成的效果。)
第6節,現實使詩人的歌聲降下了調子,只能吹起笙簫。而草木有情,“夏蟲也為我沉默”,整個康橋都寂靜了下來。這里交織著依戀、無奈、惆悵等種種復雜感情,詩人由幻想回到現實。悄悄吹奏別離的簽蕭,在沉默中體味別離的惆悵。詩境依舊復歸和沉浸于寂然。愈是難舍難分,愈是瀟灑輕飄,這是徐志摩的情致,也是康橋的天質。詩中沒有一句撕心裂肺的呼喊,甚至沒有一聲動情的放歌。一切傾訴都是輕悄俏的,象自言自語,又象面對情人的呢喃。離別在今晚,今晚的康橋是沉默的。真正懂得什么是離愁別緒的人,才會領悟出沉默的分量。
第2節至第6節,描寫詩人在康河里泛舟尋夢。披著夕照的金柳,軟泥上的青荇,樹蔭下的水潭,一一映入眼底。兩個暗喻用得頗為精到。第5、6節,詩人翻出了一層新的意境。借用“夢/尋夢”,“滿載一船星輝,在星輝斑斕里放歌”,“放歌,但我不能放歌”,“夏蟲也為我沉默,沉默是今晚的康橋”四個疊句,將全詩推向高潮,正如康河之水,一波三折!而他在青草更青處,星輝斑斕里跣足放歌的狂態終未成就,此時的沉默而無言,又勝過多少情語啊!
第7節,跟開頭呼應。“云彩”本來是不能帶走的,然而詩人卻說“不帶走一片云彩”。這種夸張手法,表露出詩人不愿驚動他心愛的康橋的一片情意。這里,節奏相同,但以詞句的變換融入更多的不得不離去的哀愁。至此,詩人把對康橋的“濃得化不開”的感情,于“沉默”、“輕輕”、“悄悄”中表現了出來。最后詩人“悄悄”的走了,從第一節“輕輕的”變為第七節的“悄悄的”,在原來輕柔的感情中,又抹上了一層淡淡哀愁的色彩。但“揮一揮衣袖,不帶走一片云彩”,又顯得比“輕輕的招手,作別西天的云彩”灑脫,毫不猶豫,不為感情所纏,適可而止。詩人仿佛在悉心呵護一個情人的睡夢,生怕這個夢境有絲毫的殘損,輕柔的嘆息般的韻律與依依別離情緒完美地統一地在一起。
明明是那樣濃烈的惜別之情,詩人卻把它化作一片西天的云彩,輕輕的招一招手,悄悄的揮一揮衣袖,輕輕悄悄的走了,就象輕輕悄悄的來。多么灑脫、飄逸!在這種人情、景致兩心相知的境界中,我們感悟到一種悠遠淡陌但又執著堅沉的意念:人不能與景永在,但情卻能永與景同存;人世總有別離,但情致性靈卻天長地久。大概正是有了這種心境,徐志摩才被人們稱為“詩仙”的吧!
四、詩歌中的情景交融,意境美:
詩人是以康橋的自然景致為抒情對象的,詩中寫盡了康橋的秀美,寫透了詩人與康橋難舍難分的依依之請。在康橋的夕陽中、榆蔭下、青草更青處,在康河的波光里、浮藻間,到處飄灑著詩人的情,到處沉淀著詩人的夢。但康橋并不只是抒情客體,在詩中,在詩人心中,康橋的山山水水已經成為一種化身,一種象征,詩人的情和意都已融化在康橋的山光水色之中——“在康河的柔波里,我甘心做一條水草!”康橋的一草一木都顯現著詩人的性靈。康橋自然景物的人情化,詩人主觀感受的自然化,貼切柔合得就象飄動在康河柔波里的那條水草一樣,已經分不出哪兒是自然景物,哪兒是人情人性了。
正是因了作者別出心裁、不落俗套的構思,使得這篇作品更富藝術魅力。大家已經閱讀過這篇詩歌多次了,下面就請大家自由來談談你對這首詩歌的看法,你覺得這首詩打動你的是哪一點?詩歌中哪個地方你覺得寫得最精彩?(學生自由談論)
五、繪畫美、音樂美:
這首詩不僅美在意境,而且美在樂感、美在旋律、美在結構。據說此詩配樂吟頌,美不勝聽.全詩七節音韻輕盈、換韻靈巧且不去說,尤其是開頭結尾的兩節詩,除了幾個字的變化之外,幾乎完全相同。這種重復造成了全詩的一種回環往復的韻律之美,并構成了主題的回旋:纏綿中又有瀟灑,超脫中又有執著,飄逸中又有堅實,輕靈中又有感傷。使人感到,如不采用重復,任何美好的詩句都無法截住詩人盡情流瀉的思緒。在重復當中,全詩的情感高潮悄然而至,并且把讀者的情致調動起來,又拉回到開頭,讓詩中那股說不清、道不明的溫柔,那種難以言狀的惜別之情,在讀者心中再三縈繞,回蕩不息!
徐志摩是主張藝術的詩的。他深崇聞一多音樂美、繪畫美、建筑美的詩學主張,而尤重音樂美。反觀這首《再別康橋》:全詩共七節,每節四行,每行兩頓或三頓,不拘一格而又法度嚴謹,韻式上嚴守二、四押韻,抑揚頓挫,朗朗上口。這優美的節奏象漣漪般蕩漾開來,既是虔誠的學子尋夢的跫音,又契合著詩人感情的潮起潮落,有一種獨特的審美快感。七節詩錯落有致地排列,韻律在其中徐行緩步地鋪展,頗有些“長袍白面,郊寒島瘦”的詩人氣度。可以說,正體現了徐志摩的詩美主張。
怎樣理解全詩的“畫面美”?
分析:八節詩,幾乎每一節都包含一個可以畫得出的畫面,給人視覺上美的享受。畫面表現之一是,詩人使用了色彩較為絢麗的詞語,創造了一系列鮮明生動的意境,如向西天的云彩輕輕招手作別,河畔的金柳在康河里的倒影,康河水底的招搖的水草,榆陰下的長滿浮藻的青潭等。畫面美表現之二是,詩人通過動作性很強的詞語,如“招手”“蕩漾”“招搖”“揉碎”“漫溯”“揮一揮”等,使每一幅畫面變成了動態的畫面,給人以立體感。
六、語言美:
徐志摩的《再別康橋》是一首幽婉怡人的好詩。其中,第三節一個\"招搖\"。勿庸置疑,這個詞是詩人精心錘煉的結果,它用得如此生動營造了美妙的詩境,與整首詩的情調合諧統一,對抒發詩人的感情起到了舉足輕重的作用。
一說\"招搖\",現今常含貶義則必常與\"過市\"相連。其實,它還有\"逍遙\"一義,而要用\"逍遙\"來寫水草,則無拘無束,自由自在的情態就得以顯現了,即使有夸耀的成份又有何妨,它夸耀的是一種安閑,是一種自在, \"自在逍遙\"本是寫人之詞,用來寫水草,豈不是生動形象?
再看\"招搖\"之前的\"油油\"二字。何謂\"油油\"?光潤的樣子,水流的樣子,和悅的樣子。用它來修飾\"招搖\"不但增強了水草的自在感,而且還使我們想見了水草得以\"招搖\"的河之水:微風輕拂水波輕涌,水質清澈,那像涂了凝脂的水草在水中隨微波來回輕擺,自在安閑。這是怎樣一幅美景啊!而這美景全賴詩人的\"招搖\"。
好一個\"招搖\",且是\"油油的\"\"招搖\",使《再到康橋》境顯情出 。
提問:據此,我們能不能理解作者后面這句詩深刻的含義?“在康河的柔波里,我甘心做一條水草。”作者為什么會這么說?這表現了詩人怎么樣的情感體驗?
明確:《文心雕龍:情采》說: \"情者,文之經。\"徐志摩選擇這樣的詞語,創造這樣的境象,全是為情驅使,康河的流水、水草在作者眼中所呈現的那份安閑、自在、正是詩人心向往之的境界,由此而生出\"在康河的柔波里,我甘心做一條水草!”的情緒就是很自然的事情了。(我愿做一只小羊)徐志摩是大自然的崇拜者,他主張人類接近自然,回歸自然,融合自然。他發現的\"康橋世界\"是人類心靈共同的\"自然保護區\"。在詩中,他與大自然似乎有一種本能的感應和認同,與大自然達成和諧,如\"我\"與\"西天的云彩\"的感情交流,感覺到\"金柳\"具有\"新娘\"的題力, \"我\"想化人康河柔波之中,作\"一條水草\"的體驗等。
康橋平靜,閑適的環境景物特征逗起的詩人久尋而不得的逍遙自在的情緒, \"我那時有的是閑暇,有的是自由,有的是絕對單純的機會。說也奇怪,竟象是第一次,我辯認了星月的光明,草的青,花的香,流水的殷勤。\"
徐志摩曾無限深情地說過:“我的眼睛是康橋教我睜的,我的求知欲是康橋給我撥動的,我的自我的意識,是康橋給我胚胎的。”讀了這首詩,我們更透徹地理解了詩人對康橋的一往情深。無論康橋給詩人的養分多么豐富,但有一點是肯定的,那就是沒有康橋,就沒有徐志摩那些優美傳世的詩篇,甚至也就沒有徐志摩這一代“詩仙”了。
給詩人留下如此印象,使詩人產生如此情緒的康橋,那橋下柔波中
的水草怎會不\"招搖\"?詩人怎會不\"甘心做一條水草\"(逍遙的)?詩人又怎忍心打破這安閑自在,打破這康橋留給自己最深刻的東西?所以開始的\"輕輕\"和最后的\"悄悄\"才是最恰當的抒情之語,才覺得這樣的語言在整首詩里是這樣的和諧。
七、怎樣理解這首詩別出?心裁、不落俗套的構思
獨特的構思,來自詩人對個人自由天性的追求,從一個側面表現了“五四”以來的時代精神。
徐志摩是大自然的崇拜者,他主張人類接近自然,回歸自然,融合自然。他發現的“康橋世界”是人類心靈共同的“自然保護區”。在詩中,他與大自然似乎有一種本能的感應和認同,與大自然達成和諧,如“我”與“西天的云彩”的感情交流,感覺到“金柳”具有“新娘”的魅力,“我”想化人康河柔波之中,作“一條水草”的體驗等。
八、補充:
胡適曾言:“他的人生觀真是一種‘單純信仰’,這里面只有三個大字:一個是愛,一個是自由,一個是美。他夢想這三個理想的條件能夠會合在一個人生里,這是他的‘單純信仰’。他的一生的歷史,只是他追求這個單純信仰的實現的歷史。”(《追悼徐志摩》)果真如此,那么詩人在康河邊的徘徊,不正是這種追尋的一個縮影嗎?
詩人的本領就在見出常人之所不能見,讀詩的用處也就在隨著詩人所指點的方向,見出我們所不能見;這就是說,覺到我們所素認為平凡的實在新鮮有趣。••••••它在使人到處都可以覺到人生世相新鮮有趣,到處可以吸收維持生命和推展生命的活力。
詩是培養趣味的最好的媒介,能欣賞詩的人們不但對于其他種類文學可有真確的了解而且也決不會覺到人生是干枯的。
沒有花的地方是荒原,是沙漠。人間不能沒有詩,詩歌是人的“生命的花朵。”讓我們因為愛詩而更加地熱愛生活,因為愛詩而更深地審視世界,因為愛詩而更好地規范自己。“讓我們作詩的知己吧!讓無數珍貴的生命的花朵,帶著靈魂的閃光、思想的色澤、感情的汁液,融入我們的生命,使我們的精神世界永不成為沙漠和荒原吧!”
高二新教材《再別康橋》教學設計 篇7
我說,同學們,這里要講一點文學史了。中國的詩歌,不是詩就是詞或者是小曲什么的,一般比較短小,長的也有,但不是很多。格式比較固定,寫起來入場就行了。但到了近代,中國人開始借鑒西方人的詩歌,寫起了所謂的新詩了,常常寫得很長很長。有學生笑。先是晚清人在詩歌用新詞,后來到了五四前后,終于有“我們的朋友”胡適之先生,也就是我們安徽績溪人,出來寫新詩了,他寫了一個詩歌集子叫《嘗試集》,其中的詩歌當然佳作不多,但具有開創意義。他主要是將散文的句子,用我的朋友干國祥的話來說叫“鋸”下來,一截一截的,但在當時卻有了別樣的新鮮。后來,就像今天一樣,青年人總是喜歡新的樣式的,所以青年人學寫新詩的便多起來了,趕了時髦了。學生笑。我繼續說,我對現代詩歌沒有什么研究,只是憑大體的印象,哪位有興趣的話,可以找找有關的書讀讀,估計你們沒有這個興趣。又笑。我說,在胡適的基礎上,后來出現了一大批文學流派,什么創造社啊,新月派啊,湖畔詩人啊,上個世紀二三四十年代的中國文壇,百花綻放,好不火熱呢。僅僅就詩歌形式的發展來說,我們前面所學的戴望舒功勞不小,將現代詩歌做得很精致,他創作的詩歌有了中國古典詩的“魂”,或者說是“神韻”了。在此之前,要提到的兩位,一位是我們今天要學的多情的種子徐志摩,另一位與他同氣的我們都知道的斗士聞一多先生,他們在現代詩歌的節奏和韻律上做了很多事情。好了。就講到這里。今天我們就來學學徐志摩的《再別康橋》。
我說,我先來讀讀這首詩。(讀,略)學生有些興奮,我說你們讀吧。于是很有些學生很忘情地讀。有搖頭晃腦的,有比畫著手勢的。課堂應該有聲音,我也頗有些受其感染了。顯然這幾節課的引帶沒有白費。
略而沉思之后,我說,讀就到這里,下面我們來交流一下,要交頭接耳,唾沫橫濺,方是境界。學生笑。我說,聲音大一點,談談對這首詩初讀之后的感受,或者也可以談談你對詩中的一些精彩的句子的喜好與理解,開始吧。于是學生交流。上次來隨堂聽課的老師說,沒有想到幾天下來孩子就有這么大的變化,我說,課堂其實就應該是一個場,需要老師和學生共同營造,不是做給誰看的,而是你心中實實在在地有“人”在。閑話休提,看看學生交流得差不多了。便開始進入文本。
我說,下面請大家談談讀了這首詩歌后的感受?沒有人應聲,問了幾遍,還是沒有應聲。想找幾個學生起來回答,但還是忍了。我不能像有些老師那樣,孩子不說,硬要說點什么。當然,在教師的點名下,學生一般是會說點什么的,但又能夠說出什么呢。天知道。這樣做難道僅僅是為了滿足課堂上的某種需要嗎?
我說,大家看看詩歌的注腳的地方。大家看,有了一點興趣。我說,詩歌寫在什么地方?學生說在“中國海”。我問,“中國海”在什么地方啊?學生說不知道。我說,所謂“中國海”者,是說航船到了中國的海域,我在黑板上畫了一張草圖,然后說,中國的海域自北向南,有渤海、黃海、東海和南海,大家看看,船從哪里到中國海的?有學生說可能從南邊吧。我說是的,大體上都走這一路。從英國出發,可以有兩條路,一條往南經過好望角,到印度洋,再經東南亞,過馬六甲海峽進到中國的南海,另一條是……學生說從地中海,過蘇伊士運河,進印度洋,然后是相同的路徑到中國南海。我說,大家看看從英國出發經過那么大的一個彎子,再折回中國海,甚至開要到中國本土的時候,“才”寫了這首詩歌,說明了什么?或者說這里有什么問題呢?學生說,路途挺遙遠的。我說是這樣的,從此離開英國的時候是可以寫的,為什么要等到開到自己的本土的時候才寫呢?有學生說,“我瞎說啊,可能是快到自己的國家的時候,才想起來的吧”。我說,高中學生了,不能用“瞎說”這樣的字眼,換成“我以為”,或者“我認為”怎么樣?她說好。我說你坐下。然后我再問了一遍,有學生說,可能是到了中國海,有了很多的感觸吧。我說究竟可能是一種怎樣的感觸呢?他說,具體我也不知道,感覺當時中國挺黑暗的。我說,“你所講的有道理”,那為什么感到中國黑暗了,就寫出這首詩歌呢?學生說不知道。
我讓他坐下,然后對全體學生說,我們換一個角度,先不說這些,我來問一下,班上有哪些同學會寫詩歌呢?眾人涌動,都指向了查同學。我說,查同學你起來說說可以吧。他站了起來,就是在前次課堂上被我夸獎“丈夫柔情”的那位,他說一種情況是心中突然想寫,靈感來了,另一種情況是受了什么刺激,也會寫出詩來的。我說很好,還有沒有那位同學是寫過詩歌的?坐在窗子底下的一名同學站了起來。我問他寫詩的體會。他說他一般是晚上寫。我又問他具體情由,他說晚上安靜,空氣里有一絲慘淡的東西。我說那你寫出的詩歌一定有點傷感了。他說是的,有時回憶同學,有時是想到某一件往事。我說,詩人所說的話就是不一樣啊。
然后,我對著眾人說,你們看看詩人徐志摩為什么到了中國海之后寫出了這首詩呢?有學生說是靈感的突然到來,很想寫便寫了。我說有道理,徐是率性詩人,揮手而出,有你所說的那種風度。又有學生說,他肯定是到了中國海,離中國近了,馬上感到中國的黑暗而懷念起英國康橋來。我說,康橋在徐的心中可能是怎樣的?他說應該是很美好的。我說,你何以見得?他說,從詩歌中所寫的情況來看,應該是非常美好的。我說可以做這樣的理解,不過我還想問你,徐的散文或其他詩歌你讀過沒有?他說沒有。我問其他同學讀過沒有,都說沒有讀過。我說,大家要補補了,現在沒有讀沒關系,以后還不知道就不好說了,是吧。我說,在《我所知道的康橋》等散文里,徐的筆下是星光,是水聲,是近村的晚鐘,是優美、寧靜而和諧的,甚至帶著些神秘,而默契中不期然地淹入了他的性靈之中,你們想想,這對徐來說康橋意味著什么?學生說,真美啊。有學生說簡直是天堂了。我說,是啊,在徐的心目中,康橋是一塊“圣潔”的土地啊。說罷,將“圣潔”二字寫在了黑板上。所以說,那里又如何不使他魂牽夢繞呢。我說,這首詩上完了,我還要給你們讀讀徐的散文呢。眾生興奮,不表。“面對沉沉黑暗的中國,詩人是心情是沉重的,對康橋自然是充滿著深切懷念的,”我說,“所以說,刺激的說法不能沒有道理的。”
“但我想,可能性更大的一種是,你們看看,從英國到中國的航程有多遠……”學生比畫著,我說在這期間,一個人1922年在那里學習的人,事隔 6年之后再去那里,然后又離開了,你們想想,會……學生說,會有很多話要說,會有很多事要做,我說,這一切詩歌里都沒有寫,而一直到中國海上的時候詩才寫出來,確實值得思索的。那么長的路程,幾個月啊,會有多少的事情在他心中熟稔了多少回呢,他想寫,但他一直沒有寫,那里的一草一木對他來說是最熟悉也不過了,但他就是什么都不寫。一直到了中國海上的時候,終于像個孩子一樣,當然很紳士地,將一腔傾泄而出。
有學生說,老師你所說的可能嗎?我說,我也不知道,這可能只是一種想象了,不過,詩歌中也許會有答案吧。我說,我們還是讀讀詩。于是學生讀。
我說,我們來看看詩歌的第一節,我向來看中“第一節”,覺得里面有很多含量呢。(暫到這里。)
高二新教材《再別康橋》教學設計 篇8
教學目的:一、反復朗誦,體驗詩中的節奏、韻律,從而體會詩中濃郁的感情。
二、訓練學生感知和分析詩歌語言,咀嚼品味詩歌意境美。
三、訓練閱讀,讀出一定的詩味,達到激發學生興趣,陶冶性情的目的。
教學設想: 這首詩語言華麗輕盈,章法,音韻柔美和諧,在形式美方面達到很高的水準,如有條件,可播放有關康橋大學的風光片,伴以輕柔的有歐洲田園風情的樂曲,以使學生能夠在詩意的氛圍中充分感受意境。
課時安排:一課時
教學過程 :
一、 導入 :
由《人間四月天》將學生帶入徐志摩的話題中,讓學生講述對他的了解,適當補充一些內容。如寫作背景和作者的思想主張等。
二、 點明本課的教學重點,并指導學生完成以下幾方面的內容:
1、 誦讀課文。教師做出提示:這首詩像一首肖邦的小夜曲,應讀出委婉細致的感情。在朗讀時,注意讀出輕盈的節奏。
2、 教師范讀,學生模仿。
3、 讓學生在反復朗讀的基礎上,感知詩歌的內容。
(1)、提問:根據背景資料,你認為這首詩主要抒發了什么感情?
明確:對康橋的依依惜別的深情。
(2)、提問:詩人在離別時,寫了康橋的哪些風光?你能概括出幾幅畫面?
明確:有岸邊的柳樹、康河的水草、榆樹下的清潭。
(3)、提問:詩人告別時,作了哪些動作?
明確:招手、尋夢、放歌、沉默。
三、 逐節講析評價:
1、 第一節,連用了三個輕輕的,向西天的云彩告別,給全詩定下了抒情基調。既有難舍難離的真情,又有淡淡的無奈與感傷。
2、 第二節寫了岸邊的柳樹,金柳是夕陽中的生動色彩的描繪,它秀美婀娜,好像新娘,既喻出它形態的美好,又傳達出詩人的無限歡喜和眷戀的感情,誰能舍得離開美麗的新婚妻子呢?艷影,蕩漾在我的心頭,物我合一,情景交融,
3、 第三節,寫了康河的水草,綠油油的水草在水波中招搖,愜意平靜。并有向詩人打招呼之意。“我甘心做一條水草”,不僅物我合一,而且表達了詩人對康河的永久戀情,愿意永遠流在康河,生于斯 ,長于斯。
4、 第四節,寫榆樹下的清潭,清泉倒映著天上的彩虹,五彩斑瀾,浮藻間好像沉淀著彩虹做的夢境,融情入景,將人帶入夢一般的意境中。
5、 第五節,詩人的感情達到了高潮,在流連忘返的觀景過程中,詩人似乎已經忘了他即將要離開,撐著長篙去尋找那彩虹似的夢。到晚上歸來時,水波與星光交相輝映,詩人情不自禁的想要放歌,快樂的情緒達到頂點。
6、 第六節,物極必反,樂極生悲,詩人由幻想回到現實,情緒低落下來,于是不能放歌,只能悄悄吹起離別的傷感的笙簫,詩境恢復寂然,連夏蟲好像也體會到離別之情,保持沉默,“沉默是今晚的康橋”,充滿了無法化解的離愁別緒,將詩人深思默想的心境推到了極致。
7、 第七節,與開頭呼應,詩人是那樣的不舍得離去,卻不帶走一片云彩,不愿驚動心愛的康橋,不舍得讓康橋與我一同傷感。這一節不是對第一節的簡單重復,而是更另覺悟,眷戀,同時也有一種灑脫的意味。
四、 再次誦讀,伴以輕柔的歐洲田園風格的音樂,同時播放關于康橋的風光片。
五、 分組朗誦,在組內評選出讀得最好的組員。
六、 布置作業 :閱讀《我所知道的康橋》一文。
附:板書設計
再別康橋
一、 只身來到康橋、 “輕輕” 抒情基調:難舍難
離別康橋的情景 作別云彩 分、淡淡的無奈和傷感
(靜)
河畔的金柳
(比喻、移就)
(戀) 康河的水草
二、康河的景物 (移就) 回憶往昔的生活和夢想
(樂) 拜倫潭
(往昔夢想)
尋夢
(快樂極點)
(哀、靜)
三、呼應開頭、表達離情
高二新教材《再別康橋》教學設計 篇9
【教學目的】
1、感知《再別康橋》的詩意美,音樂美,建筑美,繪畫美。
2、學會新詩的鑒賞方法:
⑴ 通過教師的指導朗讀學會欣賞詩歌的音樂美;
⑵ 通過教師的分析賞析,學會從詩歌的意象及形式等方面入手賞析詩歌。【教學重點】
1、詩人獨具特色的意象選擇。
2、《再別康橋》的音樂美,建筑美,繪畫美。【教學方法】誦讀吟詠法,欣賞法。【課時安排】
1課時。【教學過程】
一、導語
“輕輕的我走了,正如我輕輕的來”一首帶有淡淡哀愁的離別詩牽動了多少文人學者的心。徐志摩,他就這樣悄悄地來,又這樣悄悄地走了。詩人志摩是怎樣一個人呢?讓我們和志摩一起《再別康橋》,走進詩人內心。
二、徐志摩其人及寫作背景
徐志摩(1896~1931),浙江海寧人,富商家庭。筆名云中鶴、南湖、詩哲。中學與郁達夫同班。1916年考入北京大學,并于同年應父命與年僅16歲的張幼儀成婚,1918年赴美留學,1920年赴英國,就讀于劍橋大學,攻讀博士學位,其間徐志摩于婚外愛戀林徽音,并于1922年3月與元配夫人張幼儀離異。同年8月辭別劍橋啟程回國。歷任北京大學、清華大學教授,經常發表詩作,1923年與胡適等成立新月社,為主要成員,1924年,印度大詩人泰戈爾訪華,徐志摩任翻譯,后隨泰漫游歐洲。同年認識有夫之婦陸小曼并相戀,1926年10月,與陸小曼結婚,1927年在上海光華大學任教授,1929年兼任中華書局編輯。1930年秋,應胡適之邀,到北京大學任教授。在此期間,徐志摩為了生計,往返于北平與上海之間疲于奔命,然而仍舊難以滿足早已移情別戀的陸小曼,只是礙于舊情與面子,不好再次離異。他已陷于深深的痛苦中。1931年11月19日,從南京乘飛機去北平,途中飛機失事,不幸遇難,死于泰山腳下,時年35歲。
他的不少詩作,神秘、膘朧、感傷、頹廢的傾向明顯,但也不乏語言清新、比喻貼切,具有輕柔明麗風格的佳作。選自《猛虎集》的《再別康橋》就以音節和諧、意境優美,備受讀者們的青睞。1931年11月19日,他搭“濟南號”飛機從南京到北京,在距濟南50里的黨家莊,忽遇大霧,飛機觸山著火,不幸遇難。“悄悄的我走了,/正如我悄悄的來;/我揮一揮衣袖,/不帶走一片云彩。”《再別康橋》中的詩句竟成了他的語。他真的化作一片“云彩”,時年僅36歲。
《再別康橋》這首詩,較為典型地表現了徐志摩詩歌的風格。
詩歌記下了詩人1928年秋重到英國、再別康橋的情感體驗,表現了一種含著淡淡憂愁的離情別緒。康橋,即劍橋,英國著名劍橋大學所在地。康橋的一切,早就給他留下了美好的印象,如今又要和它告別了,千縷柔情、萬種感觸涌上心頭。康河的水,開啟了詩人的性靈,喚醒了久蜇在他心中的激,于是便吟成了這首傳世之作。三、播放黃磊朗讀的《再別康橋》
老師指導朗讀。注意詩歌的節奏及飽含的深情。四、整體鑒賞《再別康橋》
1、自古寫離別詩之作可以說是數不勝數,大家比較熟悉的還記得有哪些詩詞?
明確:
駱賓王的《于易水送人一絕》:“此地別燕丹,壯士發沖冠。昔時人已沒,今日水猶寒。”
王勃的《送杜少府之任蜀州》:“與君離別意,同是宦游人。海內存知己,天涯若比鄰。”
王昌齡的《芙蓉樓送辛漸》:“寒雨連江夜入吳,平明送客楚山孤。洛陽親友如相問,一片冰心在玉壺。”
李白的《贈汪倫》:“李白乘舟將欲行,忽聞岸上踏歌聲。桃花潭水深千尺,不及汪倫送我情。”
2、如果我們把這些詩歌和徐志摩的這首詩一下,在送別的對象上有什么不一樣呢?
明確:一般離別詩離別的是人,這首詩離別的卻不是人,是“西天的云彩”,告別對象由人間向自然景物轉移,跳出了寒喧叮嚀的俗套,給人清新飄逸之感。這些物象(云彩等)寄托著詩人的感情,這種有著詩人感情的物象即是詩歌的意象。詩人如何選擇意象來表達自己的感情,正是我們要重點賞析的部分。五、從詩歌的意象入手賞析詩歌
1、本文在意象的選擇上獨具特色,請同學們找出本文的意象分別是哪些?
明確:云彩,金柳,柔波,青荇,青草,星輝等自然景物。
2、討論這些意象的選擇有什么作用?
(串講詩句)
⑴ 全詩以離別康橋時感情起伏為線索,抒發了對康橋依依惜別的深情:
第1節,連用三個“輕輕的”,實寫只身悄悄來到和離開康橋時的情景,同時透露了難分難舍的離情,并且以輕微跳躍的節奏,襯托了緩步飄然而去的形象,給全詩定下抒情的基調。
第2節,寫岸邊柳樹倒影在康河里的情景,浸透詩人無限歡喜和眷戀的感情。
第3節,寫康河的水草,道出了詩人對康橋永久的戀情。
第4節,寫榆樹下的青潭。詩人融情人景,將留戀全都融入康橋的風光中。
第5節,詩人感情達到了高潮。他幻想著撐一桿長篙,泛舟到青草更青處尋他“彩虹似的夢”,“向星輝斑斕里”放聲高歌。
第6節,詩人由幻想回到現實。悄悄吹奏別離的簽蕭,在沉默中體味別離的惆悵。詩境依舊復歸和沉浸于寂然。
第7節,跟開頭呼應。“云彩”本來是不能帶走的,然而詩人卻說“不帶走一片云彩”。這種夸張手法,表露出詩人不愿驚動他心愛的康橋的一片情意。這里,節奏相同,但以詞句的變換融入更多的不得不離去的哀愁。至此,詩人把對康橋的“濃得化不開”的感情,于“沉默”、“輕輕”、“悄悄”中表現了出來。
⑵ 全詩使用了多種修辭手法:
第一節:借代;
第二節:暗喻;
第三節:擬人;
第四節:移就、夸張;
第五節:照應開頭;
第六節:暗喻、擬人、移情;
第八節:重疊復唱。
⑶ 寄托情感尋求解脫的詩歌有個共同的抒情特點,其抒情結構大體表現為:“物我相對”→“物我相融”→“物我相對”。讀者在詩的開頭往往能看到一個清晰的抒情主體,因某種現實原因而面對著一個或物象或情境的客體。然后,因出神于這些物象或情境,使抒情主體融于客體中,或神與物游,或物我皆忘。當神游或忘我到達極致后,不能繼續維持這種物我和諧時,抒情主體會幡然回到與客體的相對之中。這種抒情結構常常被詩人用來表達失意之后的虛幻寄托、抑郁縈懷的短暫解脫。
⑷ 詩人告別康橋時,避開送行的人,周圍的高樓大廈,車水馬龍等平常物象,而選取云彩等自然景物,這就避開了人間煙火,造出一種清新感。
如把河畔的金柳喻成夕陽中的新娘,這樣就把無生命的景物化作有生命的活動,溫潤可人。柳樹倒映在康河里的情景,浸透了詩人無限歡喜和眷戀的感情。夕陽照射下的柳枝,渡上了一層嫵媚的金黃色。那金色的枝條隨風輕輕搖擺,影子倒映在水中,像美麗的新娘。這波光里的艷影,在水中蕩漾,也在詩人的心頭蕩漾。景中見情,情中有景,情景交融在一起。其他意象的選擇也如此。綠油油的水草在柔波里招搖,仿佛在向詩人招手示意。而到晚上泛舟歸來,水波與星光交相輝映,所以詩人情不自禁地要“在星輝斑斕里放歌”。詩人的快樂通過恰當的意象選擇達到了頂點。這正是本詩意象選擇的獨具特色之處。六、從詩歌的形式入手賞析詩歌
《再別康橋》在形式上具有三美:繪畫美,音樂美,建筑美。
1、形式:四行一節、錯落排列、字數相近、回環呼應──建筑美。
明確:首句連用三個“輕輕的”,使我們仿佛感受到詩人踮著足尖,象一股清風一樣來了,又悄無聲息地蕩去;而那至深的情絲,竟在招手之間,幻成了“西天的云彩。”最后一節以三個“悄悄的”與首闕回環對應。瀟灑地來,又瀟灑地走。揮一揮衣袖,抖落的是什么?已毋須贅言。既然在康橋涅槃過一次,又何必帶走一片云彩呢?──首尾回環呼應、結構嚴謹,給人以整體之美。
2、語言:節奏感、旋律美、彈跳性──音樂美。
明確:這首詩像一首肖邦的小夜曲。四行一節,每一節詩行的排列兩兩錯落有致,每句的字數基本上是6、7字(間有八字句),于參差變化中見整齊;每節押韻,逐節換韻,追求音節的波動和旋律感。此外,“輕輕”“悄悄”等疊字的反復運用,增強了詩歌輕盈的節奏。詩的第一旋律上帶著細微的彈跳性,仿佛是詩人用腳尖著地走路的聲音;詩的第2節在音樂上像是用小提琴拉滿弓奏出的歡樂的曲子;詩的尾節與首節句式相似,遙相呼應,給人一種夢幻般的感覺。
如詩歌的第一節,便三次用了“輕輕的”,這個形容詞,顯得節奏輕快、旋律柔和,帶著細微的彈跳性,仿佛是詩人用腳尖著地走路的聲音;詩的第2節在音樂上像是用小提琴拉滿弓奏出的歡樂的曲子;韻式上嚴守二、四押韻,抑揚頓挫,朗朗上口。這優美的節奏象漣漪般蕩漾開來,既是虔誠的學子尋夢的跫音,又契合著詩人感情的潮起潮落,有一種獨特的審美快感。七節詩錯落有致地排列,韻律在其中徐行緩步地鋪展,頗有些“長袍白面,郊寒島瘦”的詩人氣度。可以說,正體現了徐志摩的詩美主張。
3、意境:金柳、新娘、招搖、彩虹似的夢──繪畫美。
明確:八節詩,幾乎每一節都包含一個可以畫得出的畫面,給人視覺上美的享受。畫面表現之一是,詩人使用了色彩較為絢麗的詞語,創造了一系列鮮明生動的意境,披著夕
照的金柳,軟泥上的青荇,樹蔭下的水潭──映入眼底。兩個暗喻用得頗為精到:第一個將“河畔的金柳”大膽地想象為“夕陽中的新娘”,使無生命的景語,化作有生命的活物,溫潤可人;第二個是將清澈的潭水疑作“天上虹”,被浮藻揉碎之后,竟變了“彩虹似的夢”。正是在意亂情迷之間,詩人如莊周夢蝶,物我兩忘,直覺得“波光里的艷影/在我的心頭蕩漾”,并甘心在康河的柔波里,做一條招搖的水草。這種主客觀合一的佳構既是妙手偶得,也是千錘百煉之功;第5、6節,詩人翻出了一層新的意境。借用“夢/尋夢”,“滿載一船星輝,/在星輝斑斕里放歌”,“放歌,/但我不能放歌”,“夏蟲也為我沉默/沉默是今晚的康橋”四個疊句,將全詩推向高潮,正如康河之水,一波三折!而他在青草更青處,星輝斑斕里跌足放歌的狂態終未成就,此時的沉默而無言,又勝過多少情語啊!。詩人仿佛在悉心呵護一個情人的睡夢,生怕這個夢境有絲毫的殘損,輕柔的嘆息般的旋律與依依別情離緒完美地統一在一起。畫面美表現之二是,詩人通過動作性很強的詞語,如“招手”“蕩漾”“招搖”“揉碎”“漫溯”“揮一揮”等,使每一幅畫面變成了動態的畫面,給人以立體感。
【有關資料】一、新詩特點
中國新詩是隨著“五四”新文化運動,中國文學進入了光輝的現代時期而形成的。把“五四”以后的詩歌視為中國詩歌的一個獨立階段和特殊部分,稱之為新詩,不僅因為它在時間上屬于現代,更因為它反映了中國詩歌現代化的進程,是現代意義上的詩歌,這也就是新詩之所以新的所在。就其主流而言,新詩的特征主要為:
1、作為中國現代文學的先鋒和一個縱隊,在科學與民主的文化啟蒙下,它是以現代的民主主義、社會主義思潮為思想基礎的,集中表現了對于人的命運和人民命運、民族命運的關注,并在創作主體的個性、自我意識和描寫對象社會化的廣度和深度上,都得到了從未有過的加強。
2、以改變詩歌語言為突破口,以白話為武器,經歷了真正的“詩界革命”,而與舊傳統決裂,有意識地擺脫古典詩詞的嚴整格律,終于實現了“詩體的大解放”,“從很接近舊詩的詩變到很自由的新詩”從而形成了完全獨立于傳統的詩詞之外的嶄新詩歌形式,并建立起現代詩歌的新傳統。
3、新詩既以舊詩為革命對象,則自必以引進外來形式為詩體模式,我們的新詩在‘五四’時代基本上是從外國詩(主要是英國詩)借來音律形式的”(朱光潛《新詩從舊詩學習得些什么》,因而它乃是‘累積了幾百年世界進步文學傳統的一個新拓的支流”,在中國詩歌流變史上,是“截然異質的突起的飛躍”。這樣就決定了中國新詩不斷接受外來影響并溶化自己民族風格中,以致在語言鑄造和詩藝運營上,愈來愈與外國詩歌趨同,逐漸增加了它的世界性色彩。
4、新詩誠然完成了舊傳統的打破和新傳統的建立;但打破或者叫決裂,并不意味著割斷,而只能是揚棄與吸收、批判與繼承,也就是推陳出新。不推陳便不能出新,而沒有可推之陳也便沒有可出之新。每一時代的新詩歌,總是在民歌和前代詩歌基礎上,吸取其他民族的新因素而生發創造出來,但它的根須卻必然深深扎在社會現實生活的土壤中。
人所共知,胡適是新詩最早的開拓者,從1915~1916年就著手白話詩的試驗,一開始就朝著打破舊詩詞最頑固的語言形式移桔的方向沖擊:“若想有一種新內容和新精神,不能不先打破那些束縛精神的枷鎖鐐銬”。他主張:詩要“合乎語言的自然”,“話怎么說,詩就怎么寫”,他曾說:“詩歌革命自何始,要須作詩如作文”,他把這種“詩探索”叫作詩的“嘗試”,并概括為“詩體的大解水’(《談新詩))。
鴿子
胡 適
云淡天高,好一片晚秋天氣!/有一群鴿子,在空中游戲。/看他們三三兩兩,/回環來往,/夷猶如意,──忽地里,翻身映日,白羽村青天,十分鮮麗!
──(原載《新青年》1918年)從藝術上來看,這首中國早期新詩的代表作也有很多特色,尤其是它較好地體現了作者本人提出的一套開風氣的新詩理論。如胡適曾指出:關于新詩的音節,靠的是“語氣的自然節奏”和“每句內部所用的字的自然和諧”,平民并不重要;而用韻方面,可以有多種自由,或“用現代的韻”,或“平厭互押”,“有韻固然好,沒有韻也不妨”;至于藝術表現方法,則需要用“具體的做法”,換言之,“凡是好詩,都是具體的;越偏向具體的,越有詩意詩味。凡是好詩,都能使我們腦子里發生一種或多種──明顯的逼人的影像”(《談新詩》)。對照《鴿子》一詩,正是如此。首先,該詩的音節確實大體上做到了自然和諧,全詩基本上用自然的語氣一氣貫注下來,相當流暢;其次,該詩注意押的,且全詩又押同一韻(i),然而詩中用的又是現代韻,也不受平區限制,這樣,全詩既自由地表達了思想,但又具有詩歌的音樂感;還有,該詩的主旨(表達新文化運動倡導者的自豪感)雖是抽象的,但作品的確采用了“具體的寫法“,即把筆墨集中在描繪潔白的鴿子在藍天中“回環往來,夷猶如意”和“研身映四’這幅鮮麗的畫面上,這就避免了“抽象的題目用抽象的寫法”的弊病,也給讀者留下了聯想和回味的余地。
相隔一層紙
劉半農
屋子里攏著爐火,/老爺分付開窗買水果,/說“天氣不冷火太熱,/別任它烤壞了我。”/屋子外躺著一個叫化子,/咬緊了牙齒對著北風喊“要死”!/可憐屋外與屋里。/相隔只有一層薄紙!
1917年10月,北京
新詩運動雖從形式革新入手,但是革新形式的目的當然也是為了能容納新的內容。如果說胡適對于新詩運動的貢獻主要在于提倡白話人詩與詩體解放,那么劉半農對新詩運動的貢獻則在于他能更鮮明地或者說更直接地強調詩的精神的革新。舊持發展到清末,由于對傳統的因循沿襲,詩體的束縛與文言的陳腐已到了十分嚴重的地步。因此解放詩體、復蘇語言的功能便成為迫切的任務。然而,舊詩之所以舊,不僅僅在于形式的保守封閉性,還在于內容的陳腐老朽,這就是說,新詩運動必須對形式與內容進行同步變革。劉半農是最早從理論上和實踐上關注新詩內容革新的詩人之一。
這首詩在新詩史上的意義,就在于它運用正在嘗試著的新詩的形式表達一種新的、體現新的時代精神的內容。劉半農認為,詩貴在一個“真”;“只須將思想中最真的一點,用自然音響節奏寫將出來便算了事,便算極好”。新詩要汲取自《國風》以來的優秀傳統,“為野老征夫游女怨婦寫照”,善于在“社會現象中見到真處”。顯然,這首詩明顯地借鑒了傳統詩歌,尤其是在意念與表現方法上得到杜甫“朱門酒肉臭,路有凍死骨’詩句的暗示與啟迪,通過兩個反差極大的場景的對比描寫,鮮明、具體地揭示了社會不平等現象和貧富的懸殊對立,具有較強的批判性。這首詩還顯示了劉半農運用語言的工力。敘事與描寫簡潔概括,人物的語言鮮明有個性,諸如老爺的語言漫不經心,顯示其富貴而傲慢;而叫化子的語言強烈,節奏突兀,令人感受到他的憤怒之情。二、術語:意象
意象既是詩歌形象化的基本要素,那它就廣泛存在于詩歌作品之中,因此理應引起我們足夠的重視。就意象的分類而言,大體可分為六類:
1、實體意象(簡稱物象或實象)。即由現實中客觀存在的事物的具象在詩人胸中、筆下的藝術反映。
2、虛幻意象(簡稱虛象)。系由詩人大腦對客觀現實作哈哈鏡式的變態反映、從而幻化虛構出的非現實中存在的幻象,諸如夢境或神仙鬼蚊世界中的種種意象,還包含一著神仙大顯神通與鬼蜮興妖作怪的虛構事象。
3、事態意象(簡稱事象)。在詩人腦中和筆下反映出的種種事態的各自進程及其前因后果,諸如悲歡離合、喜怒哀樂的成因等。
4、自然力意象。即自然現象中那些可見可聞可感可觸的現象在詩人腦中和筆下的反映,如朝暉夕陰、寒來暑往、雷鳴電閃、雨雪陰晴、風云變幻對詩人情緒的具體影響等等。
5、時間意象。乃是反映在詩人頭腦中和行于筆下的晨昏晝夜、春夏秋冬、古往今來的諸多意象。
6、空間意象。反映在詩人腦中、筆下的意象的空間位置與距離之類,諸如上下四方、遠近高低、長短寬窄、大小粗細等等。須注意的是:后面這兩種時空意象,在具體的詩歌作品中往往不是孤立存在,而總是與前面四種意象緊密結合在一起的,因而更富有表現力。
在具體詩作的選題、構思、立意、表達的創作過程中,詩人們總是根據自己特定的創作意圖,在自己頭腦的“萬花筒”里對一連串的意象進行定向篩選、拼接與組合,從而創造出千姿百態的詩的形象、詩的意境來,并隱含或包孕著詩人的情思意趣。由于對諸意象的篩選、拼接、組合的方式各各不同,也就形成了各不相同的表現手法,便具有各自不同的妙趣。就意象之間聯系方式而言,大體就有:意象疊加、意象脫節、意象組合、意象并列、意象切割、意象密聚。意象示現、意象隱現和全意象等;乃至意象造型等也非與此不無關系。三、《再別康橋》背景
此詩作于徐志摩第三次歐游的歸國途中。時間是1928年11月6日,地點是中國海。但他這次重游康橋的時間,卻是在7月底的一個夏天。他是在英國哲學家伯特蘭•羅素家里逗留了一夜之后,事先誰也沒通知,就在一個晴朗的下午,一個人懷著砰砰直跳的激動心情,悄悄地到康橋來找他的英國朋友的。所謂“康橋”,現在通澤“劍橋’,即著名的劍橋大學所在地,是一個風景秀麗的地方。因徐志摩年輕時曾在此讀書、生活過,結識過許多英國朋友,故對此常懷有一股特殊的感情。遺憾的是,因他事先沒有聯系好,他所熟悉的英國朋友一個也不在,只有他所熟悉的康橋,在那里靜靜地等待著他。于是,他一個人就在他七八年前曾經生活過的每一塊地方、每一個角落,靜靜地散起步來,那過去的一幕幕生活圖景,又重新在他的眼前展現…由于他當時比較忙,又趕著到達廷頓莊去會見另一位英國朋友,故未把這次感情的活動記錄下來。直到他乘船離開馬賽的歸國途中、面對洶涌的大海和遼闊的天空,才展紙執筆,記下了這次重運康轎的切身感受。
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再別康橋解讀
丁香
康橋,即英國著名的劍橋大學所在地。1920年10月—1922年8月,詩人曾游學于此。康橋時期是徐志摩一生的轉折點。詩人在《猛虎集·序文》中曾經自陳道:在24歲以前,他對于詩的興味遠不如對于相對論或民約論的興味。正是康河的水,開啟了詩人的性靈,喚醒了久蜇在他心中的詩人的天命。因此他后來曾滿懷深情地說:“我的眼是康橋教我睜的,我的求知欲是康橋給我撥動的,我的自我意識是康橋給我胚胎的。”(《吸煙與文化》)1928年,詩人故地重游。11月6日,在歸途的南中國海上,他吟成了這首傳世之作。這首詩最初刊登在1928年12月10日《新月》月刊第1卷第10號上,后收入《猛虎集》。可以說,“康橋情結”貫穿在徐志摩一生的詩文中;而《再別康橋》無疑是其中最有名的一篇。
第1節寫久違的學子作別母校時的萬千離愁。連用三個“輕輕的”,使我們仿佛感受到詩人踮著足尖,象一股清風一樣來了,又悄無聲息地蕩去;而那至深的情絲,竟在招手之間,幻成了“西天的云彩。”第2節至第6節,描寫詩人在康河里泛舟尋夢。披著夕照的金柳,軟泥上的青荇,樹蔭下的水潭,一一映入眼底。兩個暗喻用得頗為精到:第一個將“河畔的金柳”大膽地想象為“夕陽中的新娘”,使無生命的景語,化作有生命的活物,溫潤可人;第二個是將清澈的潭水疑作“天上虹”,被浮藻揉碎之后,竟變了“彩虹似的夢”。正是在意亂情迷之間,詩人如莊周夢蝶,物我兩志,直覺得“波光里的艷影/在我的心頭蕩漾”,并甘心在康河的柔波里,做一條招搖的水草。這種主客觀合一的佳構既是妙手偶得,也是千錘百煉之功;第5、6節,詩人翻出了一層新的意境。借用“夢/尋夢”,“滿載一船星輝,/在星輝斑斕里放歌”,“放歌,/但我不能放歌”,“夏蟲也為我沉默/沉默是今晚的康橋”四個疊句,將全詩推向高潮,正如康河之水,一波三折!而他在青草更青處,星輝斑斕里跣足放歌的狂態終未成就,此時的沉默而無言,又勝過多少情語啊!最后一節以三個“悄悄的”與首闕回環對應。瀟灑地來,又瀟灑
地走。揮一揮衣袖,抖落的是什么?已毋須贅言。既然在康橋涅槃過一次,又何必帶走一片云彩呢?全詩一氣呵成,蕩氣回腸,是對徐志摩“詩化人生”的最好的描述。
胡適嘗言:“他的人生觀真是一種‘單純信仰’,這里面只有三個大字:一個是愛,一個是自由,一個是美。他夢想這三個理想的條件能夠會合在一個人生里,這是他的‘單純信仰’。他的一生的歷史,只是他追求這個單純信仰的實現的歷史。”(《追悼徐志 摩》)果真如此,那么詩人在康河邊的徘徊,不正是這種追尋的一個縮影嗎?徐志摩是主張藝術的詩的。他深崇聞一多音樂美、繪畫美、建筑美的詩學主張,而尤重音樂美。他甚至說:“……明白了詩的生命是在它的內在的音節(Internal rhythm)的道理,我們才能領會到詩的真的趣味;不論思想怎樣高尚,情緒怎樣熱烈,你得拿來澈底的‘音樂化’(那就是詩化),才能取得詩的認識,……”(《詩刊放假》)。
反觀這首《再別康橋》:全詩共七節,每節四行,每行兩頓或三頓,不拘一格而又法度嚴謹,韻式上嚴守二、四押韻,抑揚頓挫,朗朗上口。這優美的節奏象漣漪般蕩漾開來,既是虔誠的學子尋夢的跫音,又契合著詩人感情的潮起潮落,有一種獨特的審美快感。七節詩錯落有致地排列,韻律在其中徐行緩步地鋪展,頗有些“長袍白面,郊寒島瘦”的詩人氣度。可以說,正體現了徐志摩的詩美主張。
高二新教材《再別康橋》教學設計 篇11
教學目標:1.基礎知識目標:了解新文人詩內涵。
教學重點:新詩的鑒賞。
教學難點:詩的欣賞方法。
教學方法:誦讀欣賞。
教具使用:相關錄像。
課堂教學設計:
一、作者及背景簡介
徐志摩(1896-1931),浙江海寧人,生于富商之家。他是中國現代“才華橫溢的一路詩人,新月詩派的代表人物。1931年11月,這個經常“想飛”的詩人坐飛機在山東濟南附近觸山焚化。
《再別康橋》出于他自編的最后詩集《猛虎集》。這首詩當寫于1928年11月6日詩人第三次旅游歸國途中,中國海上。“康橋”即“cambuidge”(今譯“劍橋”),詩人關于它的作品較多,1922年,從劍橋進修歸國后,有詩《康橋,再會罷》,1926年,二次旅游該國后,又有散文《我所知道的康橋》,可看出詩人對康橋的感情是十分深切的。究其原因,一方面康橋充滿了這位浪漫詩人所需的古老、寧靜,充盈夢幻色彩的氛圍,另一方面是康橋是詩人一生“真愉快”時光的所在。
三、 整體思路
全詩共七節。
第一節最引逗我們情思的是那三個“輕輕”,使我們體會到,康橋是美麗,而這美的最集中的表現在一個“靜”字。三個“輕輕”是詩人對康橋之美的觀照,即使“作別”一刻還要把這種寧靜之美藏于內心,不忍打破這種寧靜之美的惜愛之情得以展現,并為全詩確定了情感基調。
第二節至第六節則是作者情感,思緒發展變化的一個全過程的典型概括。
夕陽中幻成的金柳,是這種寧靜之美的具體體現,而這金柳在詩人的心中就像是能使他心情蕩漾,激動不安的安靜、嬌美的新浪。那新浪美得讓詩人不敢正視,他移開自己的目光。低頭卻見到柔波之下“招搖”自在的“青荇”。那水草輕柔的隨波而搖,像在同詩人炫耀自己的自在。此景之下,有誰不想做一條這樣的水草呢?一泓閃亮現入詩人的眼角,使他不由自主的轉頭觀望――那是拜倫譚,可在夕陽的映照下,是揉碎的彩虹在淀濱自己的夢!本來就充滿夢幻色彩的虹,卻也在尋著自己的夢,這自然使詩人想起以往在河上披星流舟放歌尋夢的情形。此時詩人像又在尋夢,但現實使詩人已不能放歌:離別在即,不能;靜美于心,不忍。唯有“悄悄”才是詩人所愿。而此時的康橋,也沉默,似乎也不愿離別。
最后一節,與第一節呼應,又有深入,“輕輕”變成了“悄悄”,物我兩眷溢于詩表。
詩人以優美的意象,寧靜平和的心態,寫了對康橋深深的眷戀之情。
四、 欣賞點提示
① 全詩節奏舒緩,但詩人的情感是起伏的,這起伏的深情你能體會嗎?
② 詩的構思很有特點,你能說出一二嗎?
③ 從詩的構思和流淌的情感中,你能體會出詩人的個性特點嗎?
五、練詞以造 緣像而披詩
――釋《再別康橋》之“招搖”
徐志摩的《再別康橋》是一首幽婉怡人的好詩。其中,我又獨獨喜歡第三節,原因在于一個“招搖”。勿庸置疑,這個詞是詩人精心錘煉的結果,它用得如此生動營造了美妙的詩境,與整首詩的情調合諧統一,對抒發詩人的感情起到了舉足輕重的作用。
一說“招搖”,現今常含貶義則必常與“過市”相連。其實,它還有“逍遙”一義,而要用“逍遙”來寫水草,則無拘無束,自由自在的情態就得以顯現了,即使有夸耀的成份又有何妨,它夸耀的是一種安閑,是一種自在,“自在逍遙”本是寫人之詞,用來寫水草,豈不是生動形象?
再看“招搖”之前的“油油”二字。何謂“油油”?光潤的樣子,水流的樣子,和悅的樣子。用它來修飾“招搖”不但增強了水草的自在感,而且還使我們想見了水草得以“招搖”的河之水:微風輕拂水波輕涌,水質清澈,那像涂了凝脂的水草在水中隨微波來回輕擺,自在安閑。這是怎樣一幅美景啊!而這美景全賴詩人的“招搖”。
《文心雕龍:情采》說:“情者,文之經。”徐志摩選擇這樣的詞語,創造這樣的境象,全是為情驅使,康河的流水、水草在作者眼中所呈現的那份安閑、自在、正是詩人心向往之的境界,由此而生出“在康河的柔波里,我甘心做一條水草!”的情緒就是很自然的事情了。其實,《再別康橋》全詩都籠罩籠罩著詩人寧靜、安閑、自在之情、之態,因為旅居康橋的七八年間。康橋,它最吸引詩人,帶給詩人的最大收益也就在于此。
“賴你和悅寧靜的環境和圣潔歡樂的光明,我心我智,方始經爬梳洗滌。靈苗隨春草怒生,沐日月光輝。”
初到康橋,它平靜,閑適的環境景物特征逗起的詩人久尋而不得的逍遙自在的情緒,在其《康橋,再會罷》中已初露端睨,而在第二次到劍橋后,詩人的散文《我所知道的康橋》中,這種感情表達的更為清晰、鮮明。
“我那時有的是閑暇,有的是自由,有的是絕對單純的機會。說也奇怪,竟象是第一次,我辯認了星月的光明,草的青,花的香,流水的殷勤。”
給詩人留下如此印象,使詩人產生如此情緒的康橋,那橋下柔波中的水草怎會不“招搖”?詩人怎會不“甘心做一條水草”(逍遙的)?詩人又怎忍心打破這安閑自在,打破這康橋留給自己最深刻的東西?所以開始的“輕輕”和最后的“悄悄”才是最恰當的抒情之語。
好一個“招搖”,且是“油油的”“招搖”,使《再到康橋》境顯情出。
六、 作業:1.朗誦、背誦該詩;
2.談談你對該詩的獨特體驗。
再別康橋
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教學難點:詩的欣賞方法。
教學方法:誦讀欣賞。
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一、作者及背景簡介
徐志摩(1896-1931),浙江海寧人,生于富商之家。他是中國現代“才華橫溢的一路詩人,新月詩派的代表人物。1931年11月,這個經常“想飛”的詩人坐飛機在山東濟南附近觸山焚化。
《再別康橋》出于他自編的最后詩集《猛虎集》。這首詩當寫于1928年11月6日詩人第三次旅游歸國途中,中國海上。“康橋”即“cambuidge”(今譯“劍橋”),詩人關于它的作品較多,1922年,從劍橋進修歸國后,有詩《康橋,再會罷》,1926年,二次旅游該國后,又有散文《我所知道的康橋》,可看出詩人對康橋的感情是十分深切的。究其原因,一方面康橋充滿了這位浪漫詩人所需的古老、寧靜,充盈夢幻色彩的氛圍,另一方面是康橋是詩人一生“真愉快”時光的所在。
三、 整體思路
全詩共七節。
第一節最引逗我們情思的是那三個“輕輕”,使我們體會到,康橋是美麗,而這美的最集中的表現在一個“靜”字。三個“輕輕”是詩人對康橋之美的觀照,即使“作別”一刻還要把這種寧靜之美藏于內心,不忍打破這種寧靜之美的惜愛之情得以展現,并為全詩確定了情感基調。
第二節至第六節則是作者情感,思緒發展變化的一個全過程的典型概括。
夕陽中幻成的金柳,是這種寧靜之美的具體體現,而這金柳在詩人的心中就像是能使他心情蕩漾,激動不安的安靜、嬌美的新浪。那新浪美得讓詩人不敢正視,他移開自己的目光。低頭卻見到柔波之下“招搖”自在的“青荇”。那水草輕柔的隨波而搖,像在同詩人炫耀自己的自在。此景之下,有誰不想做一條這樣的水草呢?一泓閃亮現入詩人的眼角,使他不由自主的轉頭觀望――那是拜倫譚,可在夕陽的映照下,是揉碎的彩虹在淀濱自己的夢!本來就充滿夢幻色彩的虹,卻也在尋著自己的夢,這自然使詩人想起以往在河上披星流舟放歌尋夢的情形。此時詩人像又在尋夢,但現實使詩人已不能放歌:離別在即,不能;靜美于心,不忍。唯有“悄悄”才是詩人所愿。而此時的康橋,也沉默,似乎也不愿離別。
最后一節,與第一節呼應,又有深入,“輕輕”變成了“悄悄”,物我兩眷溢于詩表。
詩人以優美的意象,寧靜平和的心態,寫了對康橋深深的眷戀之情。
四、 欣賞點提示
① 全詩節奏舒緩,但詩人的情感是起伏的,這起伏的深情你能體會嗎?
② 詩的構思很有特點,你能說出一二嗎?
③ 從詩的構思和流淌的情感中,你能體會出詩人的個性特點嗎?
五、練詞以造 緣像而披詩
――釋《再別康橋》之“招搖”
徐志摩的《再別康橋》是一首幽婉怡人的好詩。其中,我又獨獨喜歡第三節,原因在于一個“招搖”。勿庸置疑,這個詞是詩人精心錘煉的結果,它用得如此生動營造了美妙的詩境,與整首詩的情調合諧統一,對抒發詩人的感情起到了舉足輕重的作用。
一說“招搖”,現今常含貶義則必常與“過市”相連。其實,它還有“逍遙”一義,而要用“逍遙”來寫水草,則無拘無束,自由自在的情態就得以顯現了,即使有夸耀的成份又有何妨,它夸耀的是一種安閑,是一種自在,“自在逍遙”本是寫人之詞,用來寫水草,豈不是生動形象?
再看“招搖”之前的“油油”二字。何謂“油油”?光潤的樣子,水流的樣子,和悅的樣子。用它來修飾“招搖”不但增強了水草的自在感,而且還使我們想見了水草得以“招搖”的河之水:微風輕拂水波輕涌,水質清澈,那像涂了凝脂的水草在水中隨微波來回輕擺,自在安閑。這是怎樣一幅美景啊!而這美景全賴詩人的“招搖”。
《文心雕龍:情采》說:“情者,文之經。”徐志摩選擇這樣的詞語,創造這樣的境象,全是為情驅使,康河的流水、水草在作者眼中所呈現的那份安閑、自在、正是詩人心向往之的境界,由此而生出“在康河的柔波里,我甘心做一條水草!”的情緒就是很自然的事情了。其實,《再別康橋》全詩都籠罩籠罩著詩人寧靜、安閑、自在之情、之態,因為旅居康橋的七八年間。康橋,它最吸引詩人,帶給詩人的最大收益也就在于此。
“賴你和悅寧靜的環境和圣潔歡樂的光明,我心我智,方始經爬梳洗滌。靈苗隨春草怒生,沐日月光輝。”
初到康橋,它平靜,閑適的環境景物特征逗起的詩人久尋而不得的逍遙自在的情緒,在其《康橋,再會罷》中已初露端睨,而在第二次到劍橋后,詩人的散文《我所知道的康橋》中,這種感情表達的更為清晰、鮮明。
“我那時有的是閑暇,有的是自由,有的是絕對單純的機會。說也奇怪,竟象是第一次,我辯認了星月的光明,草的青,花的香,流水的殷勤。”
給詩人留下如此印象,使詩人產生如此情緒的康橋,那橋下柔波中的水草怎會不“招搖”?詩人怎會不“甘心做一條水草”(逍遙的)?詩人又怎忍心打破這安閑自在,打破這康橋留給自己最深刻的東西?所以開始的“輕輕”和最后的“悄悄”才是最恰當的抒情之語。
好一個“招搖”,且是“油油的”“招搖”,使《再到康橋》境顯情出。
六、 作業:1.朗誦、背誦該詩;
2.談談你對該詩的獨特體驗。
高二新教材《再別康橋》教學設計 篇12
教學目標 :
1.能鑒賞“新月派”詩歌的建筑美、繪畫美、音樂美。
2.能了解徐志摩的生平簡介,整體把握其詩歌特點。
教學設計:
1.學情:現代詩歌較之于當代詩歌,思想內容比較容易把握。因為《再別康橋》是新詩中的名作,特別適宜朗誦,所以課堂上應少作分析,多多朗誦,進而把握詩歌的感情變化流程。
2.教材:對這首詩的理解有兩種說法:一是作者為了躲避與陸小曼的感情糾纏,再次到英國尋找以前與林徽音的舊夢,聊作排遣,另一種是說此詩就是表達對康橋的留戀與熱愛。教學中,可以根據文本寫景抒情的特點,采用第二種說法。
3.教法:誦讀法
教學過程 :
一、導入
1928年夏天。倫敦。一個三十開外、身材頎長、面容清秀的年輕人在康河邊長久的躑躅。他看不倦河畔水色,聽不厭近村晚鐘。這康河以及河上的康橋,還有那上游的拜倫潭,潭邊的果樹園……一切是那么熟悉,而如今卻又不得不向它們告別。
這位風度瀟灑、相貌英俊而又略帶倦容的人是誰?他為什么要到這里?
他就是中國現代著名詩人徐志摩,一個風流倜儻、灑脫不羈、放浪形骸的短命詩人——
徐志摩(1896—1931)浙江海寧人,生于富商家庭。筆名云中鶴、南湖、詩哲。他的一生是幸福的,卻又是痛苦的,這個我并不多說,有興趣的自己動手去查閱資料,我要說的是詩人的“康橋情結”:
康橋,即英國著名的劍橋大學所在地。1920年10月—1922年8月,詩人曾游學于此。康橋時期是徐志摩一生的轉折點。詩人在《猛虎集·序文》中曾經談道:在24歲以前,他對于詩的興味遠不如對于相對論或民約論的興味。正是康河的水,開啟了詩人的性靈,喚醒了久蜇在他心中的詩人的天命。因此,他后來曾滿懷深情地說:“我的眼是康橋教我睜的,我的求知欲是康橋給我撥動的,我的自我意識是康橋給我胚胎的。”(《吸煙與文化》)1928年夏天,詩人故地重游。11月6日,在歸國途中的輪船上,他吟成了這首傳世之作。可以說,“康橋情結”貫穿在徐志摩一生的詩文中;而《再別康橋》無疑是其中最有名的一篇。其他名作:《偶然》、《沙揚娜拉》等。
胡適說:“他的人生觀里……只有三個大字:一個是愛,一個是自由,一個是美。”現在就讓我們一起走近這由愛、自由、美三朵鮮花所編制的詩的世界——
二、整體感知
1、題目:題目中的“再”,交代了這是詩人第二次離開,第一次的離開,作者寫就《康橋,再會吧》,如今情難自控,再次揮筆成詩,可見作者對康橋的依戀。此外,告別的對象不是人,而是物,是優美寧靜的康橋風光。就從這點上說,這首詩較之于一般的離別詩,就顯得新穎而又含蓄。
2、朗讀。要求入情入境地誦讀這首詩。
①正音,正字。青荇 榆陰 漫溯 斑斕 笙蕭
②教師范讀。
③學生自由朗讀。
④交流誦讀感受。(感情變化:依戀-歡欣-陶醉-執著-激動-沉默-平靜)
三、討論:
1、胡適所說的詩人的“愛、自由、美”的人生觀可以在詩中那些地方可以找到?
提示:①無限眷念,難舍難分——真愛無聲
(開頭的三個“輕輕”,使我們體會到,康橋的寧靜與優美已經深深印刻在詩人的內心深處,以致于詩人在即將告別之際,也不忍打破康橋寧靜之美,這種細膩而真實的惜愛之情緣自詩人對康橋對美好自然和美好生活的熱愛,也為全詩確定了情感基調。結尾處的三個“悄悄”,比起“輕輕”,略顯沉重,但是,通過詩歌主體部分感情變化可知,詩人在壯懷激烈準備高歌一曲的時候,讀懂了“悄悄是別離的笙蕭”這一清淡雅致的離別主題,因此以沉默的姿態悄悄告別,可以說,感情上更是加深對康橋的尊重和熱愛。可謂真愛無聲。)
學生也可以從選擇美好的自然物象(比如“做一條水草”表明永不分離等)來表現熱愛自然這一角度作答。
②尋夢放歌,瀟灑揮手——自由無邊
(儒雅的文人也當是性情中人,尋夢就是尋找自由,尋找愛情。當唱欲唱,卻又不唱,看似矛盾,好象感情受到了壓制,實際上卻體現了詩人還給靜謐的康河風光以自由而獲取自己心靈上的更大自由。從開頭的招手到結尾的揮一揮衣袖,感情由眷念到灑脫,境界頓出。)
學生也可以從“做一條水草“等語句分析詩人對待“物”的民主、平等態度。
③如夢如幻,如畫如歌——大美無形
(在那桃花盛開的地方,有著陶淵明的動人幻想。在康河的柔波里,也有著徐志摩的美好理想。可以說,這是詩人現實中的桃花源。作者用細膩的筆觸,優美的意象,描繪出一幅靜美悠閑的西方油畫。加上整齊的詩行,鮮明的節奏,平平仄仄起來,聲調舒緩有致,參差錯落,就像一支動聽的小提琴樂曲。那旋律真是太悅耳、太讓人陶醉了!每節的換韻,又使得我們聽出了旋律的流動之美。首尾的呼應,又使得樂章的回環嚴密。而這一切的造化了無痕跡,得益于詩人那顆敏感纖細的心,到這里我們可以悟出:康橋是美麗的,康河的河畔是美麗的,而最美麗的當時詩人那顆熱愛自然、追求自由的心了!)
學生可以從意象上進行分析,可以抓住色彩進行想象。不贅言。
2、進一步通過誦讀感受“新月派”詩歌的“三美”主張
建筑美:四行一節 錯落排列 字數相近 回環呼應——(形式)
音樂美:節奏感 旋律美 彈跳性——(語言)
繪畫美:金柳 新娘 招搖 彩虹似的夢——(意境)
四、課堂練習
怎么理解詩題中的“偶然”?
《偶然》
徐志摩
我是天空里的一片云,
偶爾投影在你的波心——
你不必訝異,
更無須歡喜——
在轉瞬間消滅了蹤影。
你我相逢在黑夜的海上,
你有你的,我有我的,方向;
你記得也好,
最好你忘掉,
在這交會時互放的光亮!
參考資料:
寫于1926年5月,初載同年5月27日《晨報副刊·詩鐫》第9期,署名志摩。這是徐志摩和陸小曼合寫劇本《卞昆岡》第五幕里老瞎子的唱詞。
能把“偶然”這樣一個極為抽象的時間副詞,使之形象化,置入象征性的結構,充滿情趣哲理,不但珠潤玉圓,朗朗上口而且余味無窮,意溢于言外——徐志摩的這首《偶然》小詩,對我來說,用上“情有獨鐘”之語而不為過。
詩史上,一部洋洋灑灑上千行長詩可以隨似水流年埋沒于無情的歷史沉積中,而某些玲瓏之短詩,卻能夠經歷史年代之久而獨放異彩。這首兩段十行的小詩,在現代詩歌長廊中,應堪稱別備一格之作。
這首《偶然》小詩,在徐志摩詩美追求的歷程中,還具有一些獨特的“轉折”性意義。按徐志摩的學生,著名詩人卡之琳的說法:“這首詩在作者詩中是在形式上最完美的一首。”(卡之琳編《徐志摩詩集》第94頁)新月詩人陳夢家也認為:“《偶然》以及《丁當-清新》等幾首詩,劃開了他前后兩期的鴻溝,他抹去了以前的火氣,用整齊柔麗清爽的詩句,來寫那微妙的靈魂的秘密。”(《紀念徐志摩》)。的確,此詩在格律上是頗能看出徐志摩的功力與匠意的。全詩兩節,上下節格律對稱。每一節的第一句,第二句,第五句都是用三個音步組成。如:“偶爾投影在你的波心,”“在這交會時互放的光殼,”每節的第三、第四句則都是兩音步構成,如:“你不必訝異,”“你記得也好/最好你忘掉。”在音步的安排處理上顯然嚴謹中不乏灑脫,較長的音步與較短的音步相間,讀起來紆徐從容、委婉頓挫而朗朗上口。
而我在這里尤需著重指出的是這首詩歌內部充滿著的,又使人不易察覺的諸種“張力”結構,這種“張力”結構在“肌質”與“構架”之間,“意象”與“意象”之間,“意向”與“意向”之間諸方面都存在著。獨特的“張力”結構應當說是此詩富于藝術魅力的一個奧秘。
所謂“張力”,是英美新批評所主張和實踐的一個批評術語。通俗點說,可看作是在整體詩歌的有機體中卻包含著共存著的互相矛盾、背向而馳的辨證關系。一首詩歌,總體上必須是有機的,具各整體性的,但內部卻允許并且應該充滿各種各樣的矛盾和張力。充滿“張力”的詩歌,才能蘊含深刻、耐人咀嚼、回味無窮。因為只有這樣的詩歌才不是靜止的,而是“寓動于靜”的。打個比方,滿張的弓雖是靜止不動的,但卻蘊滿飽含著隨時可以爆發的能量和力度。
就此詩說,首先,詩題與文本之間就蘊蓄著一定的張力。“偶然”是一個完全抽象化的時間副詞,在這個標題下寫什么內容,應當說是自由隨意的,而作者在這抽象的標題下,寫的是兩件比較實在的事情,一是天空里的云偶爾投影在水里的波心,二是“你”、“我”(都是象征性的意象)相逢在海上。如果我們用“我和你”,“相遇”之類的作標題,雖然未嘗不可,但詩味當是相去甚遠的。若用“我和你”、“相遇”之類誰都能從詩歌中概括出來的相當實際的詞作標題,這抽象和具象之間的張力,自然就蕩然無存了。
再次,詩歌文本內部的張力結構則更多。“你/我”就是一對“二項對立”,或是“偶爾投影在波心,”或是“相遇在海上,”都是人生旅途中擦肩而過的匆匆過客;“你不必訝異/更無須歡喜”、“你記得也好/最好你忘掉,”都以“二元對立”式的情感態度,及語義上的“矛盾修辭法”而呈現出充足的“張力”。尤其是“你有你的,我有我的、方向”一句詩,則我以為把它推崇為“新批評”所稱許的最適合于“張力”分析的經典詩句也不為過。“你”、“我”因各有自己的方向在茫茫人海中偶然相遇,交會著放出光芒,但卻擦肩而過,各奔自己的方向。兩個完全相異、背道而馳的意向——“你有你的”和“我有我的”恰恰統一、包孕在同一個句子里,歸結在同樣的字眼——“方向”上。
作為給讀者以強烈的“浪漫主義詩人”印象的徐志摩,這首詩歌的象征性——既有總體象征,又有局部性意象象征——也許格外值得注意。這首詩歌的總體象征是與前面我們所分析的“詩題”與“文本”間的張力結構相一致的。在“偶然”這樣一個可以化生眾多具象的標題下,“云——水”,“你——我”、“黑夜的海”、“互放的光亮”等意象及意象與意象之間的關系構成,都可以因為讀者個人情感閱歷的差異及體驗強度的深淺而進行不同的理解或組構。這正是“其稱名也小,其取類也大”(《易·系辭》)的“象征”之以少喻多、以小喻大、以個別喻一般的妙用。或人世遭際挫折,或情感陰差陽錯,或追悔莫及、痛苦有加,或無奈苦笑,悵然若失……人生,必然會有這樣一些“偶然”的“相逢”和“交會”。而這“交會時互放的光亮”,必將成為永難忘懷的記憶而長伴人生。
五、作業
1.隨筆,下周一交。題目自擬,字數不少于800字。
2.背誦《再別康橋》
3.預習:如何分析《死水》中的“三美”?
高二新教材《再別康橋》教學設計 篇13
(投影演示《詩歌鑒賞》。)
情感 情是詩之胚
景物 景是詩之媒
(聽聽錄音《再別康橋》,活躍氣氛)
教學過程 :
師:同學們,我們都知道剛才聽的這一首歌,它是我國文學史上著名的一首現代詩歌。今天,我們一起來走進這首詩,走進現代詩歌。
(投影課題《再別康橋》)
師:請同學們說說你所知道的徐志摩,你所知道的《再別康橋》。
生:浙江海寧人,筆名云中鶴、南湖、詩哲。1916年考入北京大學, 1920年赴英國,就讀于劍橋大學,攻讀博士學位。1922年8月辭別劍橋啟程回國。歷任北京大學、清華大學教授,經常發表詩作,1923年與胡適等成立新月社,為主要成員。1931年11月19日,從南京乘飛機去北平,途中飛機失事,不幸遇難。著有詩集《志摩的詩》,《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》、《云游》,散文集《落葉》、《巴黎的鱗爪》等。
師:你的了解很詳細,同學們能不能用一句話來說一說你心中的徐志摩?
生(1):他是一位天真無邪,崇尚自由、平等、博愛,追求人生真諦的的詩人。
生(2):一位天才詩人。
師:對,一位天才詩人,也是一位純凈的詩人。請一位同學來讀一讀投影的第二節。
(投影詩人介紹)
生:他曾深情地說:“我的眼是康橋教我睜的,我的求知欲是康橋給我撥動的,我的自我意識是康橋給我胚胎的。”
師:康橋是徐志摩短短一生的重要的文化情結,也為我們留下了這一篇偉大的傳世之作。下面請聽詩歌朗讀,注意朗讀的節奏,說說你最喜歡本詩的哪一節。
(學生聽老師朗讀)
生(1):第一小節,詩人連用三個“輕輕的”,使我們仿佛感受到詩人踮著足尖,象一股清風一樣來了,又悄無聲息地蕩去;而那至深的情絲,竟在招手之間,幻成了“西天的云彩。”
師:對,詩人用三個“輕輕的”為全詩創設了寧靜和諧的氛圍,也為全詩奠定了哀而不傷的基調。同學們后面回答問題,盡量用自己的話來回答,哪怕是錯了的見解,好嗎?
生(2):第二小節。詩人將“河畔的金柳”大膽地想象為“夕陽中的新娘”,使無生命的景語,化作有生命的事物,表大了詩人對康橋的喜歡。
(生自發鼓掌)
師:同學們的掌聲肯定了你的回答,現在,請你把這一節有感情地緩慢地讀一遍!
(生讀。)
師:不錯,讀出感情來了。不過“那”字后面稍作停頓,這一句低一點,后面一句稍高一點,再讀一下,好不好?
(生讀。)
師:詩人將 “金柳”比喻為“新娘”,這一意象有什么好處?
生:“新娘”非常的嫵媚、嬌美。
師:“夕陽中的”,更體現出她的“溫潤”,表達了詩人對康橋的愛戀。同學們,還有嗎?
生(3):第六小節中“夏蟲也為我沉默/沉默是今晚的康橋”四個疊句,將全詩推向高潮,此時的沉默而無言,又勝過千言萬語的送別之語!
師:很好,從詞的角度來分析情感,你看這個“也”字說明了什么?
生:說明康橋的一切都為了詩人的離別而沉默,連夏日的夜晚最熱鬧的夏蟲也受到了感染,以寧靜來送別詩人。
師:分析很到位,請你把這一節讀一下。
(生讀。)
師:“但”字后面稍稍停頓一下,“悄悄”連起來輕一點讀,最后一句高一點,體現詩人的那一份不舍的感情。再讀一下。
(生再讀。)
師:不錯,這位同學你還要說什么?
生(4):我喜歡第四小節。
師:好,先請你讀一下。
(生讀。)
師:“揉碎在浮藻間,”可以讀得激昂一點,“沉淀著彩虹似的夢。”讀得舒緩低沉一點。請你說一說它的好處。
生:詩人融情人景,將留戀全都融入榆樹下的青潭中,特別是您剛才說的朗讀,這一節節奏很優美。
師:不錯,同學們想一想,“夢”這一意象有什么特點,而詩人竟然用 “沉淀” 一詞,是否矛盾?
生:詩人在康橋時期建立的對自由、理想的追求的“夢”,但在回國的幾年中破碎了,所以詩人這一次來到母校,把這一個“夢”沉淀在他所心愛的康河中。
師:好極了。不僅知其然,而且知其所以然!還有人說詩人用 “沉淀” 一詞是表達他對康橋的濃厚的愛戀。所以對詩歌的解讀不一定是一種說法,關鍵在于你的言之成理。請大家帶著自己的理解齊讀一下。
(生齊讀。)
師: 同學們學了這幾節,能不能據此說一說這首詩的特點呢?
生(1):節奏輕盈舒緩,情感與景物和諧統一,具有很強的感染力。
生(2):這首詩感情很真摯。郭沫若說“詩的創作貴在自然流露。詩的生成如像自然物的生存一般,不當摻以絲毫的矯揉造作。我想新體詩的生命便在這里。”
師:兩位同學很好地總結了詩歌的特點,鑒賞詩歌時,要特別注意:情感 (情是詩之胚)和景物(景是詩之媒)(投影)這兩個要素。接下來請我們帶著自己的理解將自己喜歡的那一節改寫成一段情景性的描寫。
(學生寫作,教師行間巡視、指導)
師:現在我們請同學們展示自己的作品。
生(1):我改寫的是第一節:再次作別母校,心中頓生萬千離愁,正如我輕輕踮著腳尖像清風一樣來,又悄無聲息的離開,那至深的情思竟在招手之間換著了萬千的云彩。
師:同桌,請你來說說他寫的作品。
生:他寫得感情真摯,符合本首詩的寧靜、憂傷的氛圍。
師:不錯,不過老師給你提一點,你寫的這一節僅僅是對第一節的解釋,而未能抓住它的情感通過情景來描寫,給人形象的感知。下一位?
生(2):我改寫的是第二節:夕陽下,河水蕩漾著輕輕的波紋,和邊的垂柳隨著微風輕輕的搖擺細細的柳枝,夕陽仿佛給她披上金色的細紗,而她卻搖搖身子,扭扭腰,就像一位待嫁的新娘對著鏡子打扮著自己,到處充滿了浪漫的氣息。
(生自發鼓掌。)
師:同學的掌聲給了你肯定,不過“搖搖身子,扭扭腰,”不大符合“新娘”這個意象,同時也不符合這首詩的寧靜、憂傷的氛圍。老師也改寫了第三節供同學們參考。
(投影:微風輕拂,水波輕漾,那些像涂了凝脂的水草在水中隨微波來回輕擺,像在輕舞,又像是嬰兒在母親的懷中撒嬌,在這美麗的柔波里,我心甘情愿地做她懷中的一條嬌嫩的水草啊!)
師:接下來請同學們帶著我們對這首詩的理解來齊讀這首詩,我給大家配樂。
(生和著音樂朗讀。)
師:節奏是詩歌的表現形式,意象是詩歌的在生命。同學們在朗讀時注意第一和第七小節讀得低一點,現在,讓我們一起來把《送別》給讀一讀。
(投影,生齊讀。)
送 別 李叔同
長亭外,古道邊,芳草碧連天;
晚風拂柳笛聲殘,夕陽山外山。
天之涯,地之角,知交半零落;
一杯濁酒盡余歡,今宵別夢寒。
師:《送別》也是一首現代詩歌,同學們看第一節,“長亭”“古道”“芳草”“晚風”“柳”“笛聲”“夕陽”這些景物詩人將它們用進了詩,創造了一個離別的意境。接下來請大家仿造這首詩的形式,選擇恰當的景物寫一首送別詩。注意要根據情感選擇好意象,每一韻內前面的意象要和后面的意象有相似和相關的關系,同時要注意句式的一致。
(學生在仿寫《送別》)
師:請同學們上來交流!
生(1): 明月稀/野渡橫/江天一纖塵/凝云空山頹不流/濕霧掩曉晨/西風漸/落葉飄 /別后難相見/徐行不計山深淺/千里共嬋娟。
(生自發鼓掌。)
師:你剛才給她掌聲,請你說說為什么?
生:他寫得很感人,特別是這些意象給人一種憂傷的感覺。
師:不錯,這位同學能夠從我們古典詩詞中吸取營養寫詩,不過老師給你提一點,“明月稀”不對,只有“月明星稀”,(生笑)“凝云空山頹不流”改成“空山凝云頹不流”這樣才符合事物特點,好不好?
生(2):運河畔/荷塘邊/柳絮飛滿天/孤帆倦波夕陽殘/勞歌天外天/天之上/人之間/荷葉碧連天/一首小詩寄深情/今秋別夢寒。
師:不錯,選擇的意象很典型,我們揚州寶應是中國荷藕之鄉,大運河也從我們這里流過,從身邊的事物寫起。不過你有沒有發現,你的這些意象不是統一在一個時令中的,“柳絮”“荷葉碧”和“秋”,這樣會帶來整個詩的不和諧,同時押韻也要注意一下,改一下好嗎?
師:老師也寫了一首《送別》供同學們參考。
(投影,女生齊讀。)
送 別
西城外,古渡邊,月華流自天;
飛花漫卷鶯聲咽,曉風拂水面。
山盟在,書難托,夢與蝶飄落,
一曲折柳橫塘路,盡目天涯處。
師:同學們,詩不僅可讀、可寫、還可以唱。下面我們一起來聽一聽李叔同的《送別》好嗎?
(音樂起,末處漸弱)
師:同學們,對于別離,我們還很陌生,但隨著我們年歲逐漸增大,隨著母校、故鄉的漸去漸遠,我們對別愁的理解會逐漸深刻的。我建議同學們把我們今天的作品集成一個集子,等十年二十年后我們再來讀它,會倍感親切的。
高二新教材《再別康橋》教學設計 篇14
別 了,我 的 康 橋
——《再別康橋》導學設計
導學 目標
1.知識技能:①了解徐志摩及其詩歌創作;②初步學會從詩歌的意象及形式等方面入手賞析詩歌
2.過程方法:反復咀嚼詩歌的語言,品味詩歌的意境美和人情美和形式“三美”。
3.情感態度:體會詩人對自然的愛,對自由的追求,對美的體悟,培養學生熱愛自然,珍惜生活的高尚情操。
導學重難點
1②是重點;2是難點
導學方法
品讀法、探究法
導學總體思路
1.詩歌是在反復品讀中自悟出來的,不是靠講出來的,可讓學生在“聽讀—賽讀—演讀—評讀—背讀—寫讀”中品味詩歌精美的語言和優美的意境,把握詩人細膩而健康的情感,從而在與學生平等對話中挖掘新教材的人文內涵。2.充分運用新課標理念的成果,采用自主、合作、探究的學習方式,給學生創造語文實踐的機會,并采用多媒體輔助教學營造情境,激發學生興趣,增加課堂教學容量和語文素養的積淀。3.借助多種背誦提示,激活學生思維,力爭當堂成誦。
課前 準備
①按照課后網址上網檢索相關學習資料;②印發有關徐志摩生平和創作的簡介和評論。
教學時間
2課時
教 師 活 動
學 生 活 動
設計理念
設疑激趣
1.“黯然銷魂者,唯別而已矣!”故古人既有“西出陽關無故人”的無奈,又有“天下誰人不識君”的豪邁;既有“相見時難別亦難”的苦澀,又有“執手相看淚眼”的悲戚。那么,現代人筆下的別離之情又是怎樣的呢?
2. 播放歌曲《再別康橋》后問:這首優美的歌曲的歌詞是誰寫的的呢?他就是被林語堂先生稱作“情才”和“奇才”的詩人徐志摩。下面就讓我們一起穿越時空,走近詩人,和詩人做一次親密接觸吧。
1.優美的詩境和樂曲有利于激發學生的想像力和求知欲。
撥妙
析疑1.出示徐志摩的照片(投影1)和劍橋的圖片(投影2)時:【旁白】瞧,他面容清瘦,氣質優雅,多情的雙眼略帶些夢幻,料想這文弱的外表下,隱藏的必是一顆善感的而細膩的心。瞧,這座橋,風景秀麗,遐爾聞名;這個人,風流倜儻,才華橫溢;這首詩,清新空靈,載譽中華。2.簡介作者的生平和創作(投影3)后:【解說】可惜詩人英年早逝,給詩壇帶來莫大的遺憾。下面我們隨著詩人的筆觸,去康橋河畔走一走,領略一下那兒的秀麗風光,去觸摸一下被梁啟超譽為“一個奠定了中國新詩壇的基礎”的徐志摩的心靈軌跡。3.播放動畫《再別康橋》(配詩歌原文,無朗讀)
【畫外音】這首詩像一首憂傷的小夜曲。詩行在參差變化中見整齊,音節跌宕起伏,旋律輕柔舒緩,疊字的運用同時增強了詩歌的節奏感。
4.教師配樂范背全詩或播放電視劇《人間四月天》中徐志摩的扮演者黃磊的朗讀錄音后:【解說】剛才同學們說黃磊之所以能讀得聲情并茂,感人至深,主要在于他很好的把握了作者的感情而且自己的感情也很投入。現在,大家想不想挑戰一下黃磊?就這首詩歌的誦讀要領與學生交流(投影4)
首先,要把握詩歌的節拍;其次,韻腳字要拖音;再次,要把握輕讀和重讀。
聽讀
↓
賽讀一、 整體感知,把握脈絡、明線索:1.抽一朗讀好的學生試讀后點評。 【溫馨提示】朗讀要把握情感、節奏和輕重緩急。2.男女生賽讀。①男生齊讀后:
【解說】男生剛才的朗讀似乎讓我們看到了一個離愁滿懷的詩人,但跟古人的離愁相比又有著怎樣的區別呢?你是從文中的哪些詞語看出來的?女生在情感的豐富和細膩方面具有天然的優勢②下面請女生齊讀課文:3.邊小結如何讀出韻味的要領邊討論:①以第一節為例,師生共同劃分節奏學生演示其它幾段。②七節共用了哪些韻腳?③文中哪些字眼應當重讀或輕讀? 4.齊讀課文后:①概括各節的主要內容。②本詩抒發了詩人怎樣的情感?概括詩人的情感脈絡
③作者再來康橋和再別康橋時來去都有什么特點? 作者為什么這樣做?
2.音樂能陶冶人的性靈;優美的圖景可以激活學生欣賞美進而創造美的藝術細胞。播放課文歌曲,可讓學生從另一個層面去感受志摩的詩;配上劍橋的優美的圖片,能營造詩一般的意境氛圍。
3.“最有價值的知識是關于方法的知識。”要交給學生讀書和思考的“金手指”,使之不但“想”問,而且“會”問
5.學生演讀后:
【解說】很多同學感受到了康橋的一草一木都包含了詩人無限的深情。王國維曾說過“一切景語皆情語”,在文學作品中,我們把這種凝聚了作者主觀情感的客觀景物叫做意象。如馬致遠的《天凈沙 秋思》中“枯藤老樹昏鴉,小橋流水人家”就是用意象組合的方式渲染了一種孤獨、悲涼的氛圍,把作者濃濃的思鄉之情刻畫得淋漓盡致。
徐志摩在《我所知道的康橋》一文中曾說:“康橋的美全在一條河上,康河,我敢說它是全世界最美的一條河。”詩人正是選取了云彩、金柳、青荇、拜倫潭、星輝等一系列特有的意象,給人以美的享受。
演讀
↓
評讀
二、精讀剖析,感悟旨趣、品意境:
5.男女生分別選派一名代表上講臺表演朗讀后: ①男生演讀課文后思考詩人告別時,哪些舉動可以體現出對康橋的深情?②女生演讀課文后說說詩人除了作別云彩,還與康橋的哪些事物作別?詩人又是怎樣來描寫這些意象的呢?③這些意象融入了詩人怎樣的情思?詩人為什么會對康橋產生如此深刻的情感呢?
撥
妙
析疑
6.教師巡視指導學生就立意、選材、剪裁幾方面提問,而不要揪住細枝末節不放。(深入到學生中,與其展開討論)
板書學生普遍感興趣的或弄不懂的問題(例如):
①明明是“再別康橋”,為何只說“作別西天的云彩”?
②常言“花紅柳綠”,在作者筆下,河畔的柳樹為何是“金”色的?這里用了什么修辭手法?具體好在哪里?
③“油油地”和“招搖”在這里分別有什么好處?體會“甘心”這個詞的深刻含義?
④ 清泉一般是碧綠的,作者為何將它比做“天上的彩虹”?
⑤詩人“撐一支長篙, 向青草更青處漫溯”時的情緒是興奮歡快還是失意低落?何以見得?
⑥怎么理解“悄悄是別離的笙蕭”一語? ⑦既然詩人想“在星輝斑斕里放歌”,為何又說“但我不能放歌”?【解說】剛才大家暢所欲言,甚至爭得面紅耳赤,不就是未了捍衛自己心中別人無法體驗的康橋么?魯迅曾說過:“一千個讀者就有一千個哈姆雷特。”就是說每個人在感受事物時都會有一些自己獨特的體驗。現在我們既然已經把握了作者的感情,而且也有了自己的獨特體驗,是不是可以挑戰一下黃磊了。老師也給你們來點音樂,好不好?讓我們再次有感情的朗誦詩歌。6.播放配樂課文畫面(有詩文無朗讀)前:【解說】作者寫盡了康橋無限景,卻道不盡離別無限情。此情此景,情景交融,怎能不令人醉在心頭。老師為你們的進步表示祝賀,你們不想為自己的進步鼓鼓掌嗎?7.學生分析詩歌形式“三美”時:【解說】在詩歌的形式美賞析方面,徐志摩崇尚聞一多的“音樂美,繪畫美,建筑美”的詩學主張。繪畫美:詩歌的語言多選用色彩富麗的詞語;音樂美:詩歌的音節瑯瑯上口,錯落有致;建筑美:詩歌“節的勻稱和句的整齊”。
想讀
↓
說讀6.分小組反復自由朗讀課文:①就感興趣的地方或不懂的地方發問,在小組內自由交流。②每個大組選擇一兩個普遍性的問題合作解答,推舉一人執筆寫成60字以上的小研究論文在班上交流。其它組的同學補充,不同觀點允許辯論。
7.學生朗讀課文后,用自己最喜歡的方式把心中的康橋表達出來。(可以說出來,讀出來,也可以唱出來,甚至可以跳出來,但要文辭優美)①你最喜歡哪一幅畫?
②就你最喜歡的詩句略作賞析。
8.學生閉上眼睛想像自己心中的康橋后:
舉例說明《再別康橋》在形式上是怎樣體現“新月派”詩人詩歌創作“三美”主張的?
教師重點講析繪畫美
學生討論音樂美和建筑美,最后教師總結。
4.通過探究式合作學習,有利于形成師生、生生之間信息的立體、多向交流,形成民主、和諧、協作的學習氛圍
5.“想像比知識本身更重要。”讓學生自主賞析突出了其主體性,也體現了建構主義論、接受美學和多元智能等現代教育理論的理念。
反
饋
釋
疑
8.背誦指導(出示三種背誦的提示:投影5~7)
9.出示古代寫離情的詩句(投影8)后:
【旁白】“感人心者,莫先乎情。”詩人用自己的“才”盡情地抒寫自己的“情”,把自己的“康橋情結”融匯在了這首如小夜曲一般優美的《再別康橋》里。這也許是這首詩常讀常新,百讀不厭的真正原因吧。難怪朱自清先生說“現代詩人應當首推徐志摩和郭沫若”。
10.出示古代詩詞中寫“揮手”的詩句(投影9)
11.出示改寫后的《再別康橋》(投影10)后:
【解說】一首優美的詩歌就像一曲動人的旋律,令人不由的想要反復吟唱,讓我們再次在音樂中品味康橋的美。
12.再現康橋美景和背景音樂,一齊背誦課文。
【畫外音】胡適說:“他的人生觀真是一種‘單純信仰’,這里面有三個大字:一個是愛,一個是自由,一個是美。他夢想這三個理想的條件能夠合在一個人生里,這是他的‘單純信仰’。他的一生的歷史,只是他追求這個‘單純信仰’的實現的歷史。”
這或許才是揭開這首詩朦朧面紗的真諦吧。
背讀
↓
寫讀
三、研讀評價,揣摩韻味、得精髓:
9.學生自由背誦課文: 【溫馨提示】:①提示上句,缺省下句(投影5);②關鍵詞語:輕輕的、金柳、青荇、榆蔭,尋夢、笙簫、悄悄的(投影6);
③重現康橋實景,畫面聯想記憶(投影7)10.比較鑒賞:①自古寫離愁別緒的詩作可謂燦若星河,大家還記得哪些詩詞?這些詩和徐志摩的這首詩在送別的對象上有什么不同?
柳永《雨霖鈴》一詞中離別的氣氛帶給我們的感覺和《在別康橋》帶給我們的感覺有何不同?(中等生及以下回答)
②賞析徐志摩的《莎揚娜拉》(優生回答)談談你的總的看法。仔細品味這首詩所體現的“三美”的主張。發揮想象,口頭描述女郎的形象和內心活動。11.拓展延伸(課外作業)①摘錄有關“揮手”的古代詩句。(中等及以下學生做)②仿照《送友人》,把《再別康橋》改寫成一首五言律詩。模仿《再別康橋》,將王維的《山居秋暝》改寫成一首現代詩。(優生做)
6.“溫故而知新。”以學生舊有經驗為起點,有助于學生知識的重構,并增加其語文素養的積淀。
7.以讀促寫,有助于積累語言和語感,訓練其發散、求異、轉移、逆向等創新思維能力
6.實行分層教學有利于解決優生“吃不飽”和差生“吃不了”,體現了對學生主體的尊重。
附《再別康橋》課堂教學實錄 【課前演講】師:今天的課前3分鐘演講由××同學來講。 生:演講( 照稿子念)師:不能照著念,能背就背,不能背可以看一看。(上課鈴聲響) 這個同學伏在桌上照稿子讀,讀得極快,大家聽不清。 師:完全不符合演講的要求。第一,他完全是在讀,沒有達到要求。第二,他的儀容不好,一直伏在桌上。第三,上來演講最起碼的規范是:同學們,今天我演講的內容是……他沒有做到。第四,老師說過,第一輪,老師不規定題目,但是有一個默認的前提。應該是大家都認可的公眾話題。因此,今天這個演講要重新做。生:明天不可能。師:后天。明天該誰呢?(李老師在安排)。師:我們今天學習《再別康橋》。這首詩大家讀過了,比較熟悉了。在沒有學這首詩前,大家對徐志摩有沒有了解?生:我看過一些文章,似乎是說魯迅和徐志摩在文學上是對立的。師:你是在哪里看到的?生:我是聽我們老師說的。師:你說的是對的,他們在文學觀上是對立的,而且老師年輕的時候,第一次知道他也是從魯迅那兒了解到的。還有哪個同學?生2:他是新月派詩人。師:這你也知道,真了不起。從哪兒知道的? 生2:從優化設計的。師:很好,有預習的習慣,就是不一般。還有沒有?沒有了?那老師補充。有一個電視看過沒有?《人間四月天》 生(議論后)發言:講他和三個女人的感情。師:哪三個女人?其他同學補充,生3:(還有其他同學補充)林徽音,陸小曼,張幼儀。師:徐志摩比較風流,只是因為他是文學家,就成了……中國有一個不好的傳統,一個人成了名人,缺點也就成了優點。當然,也有人替他辯護,正因為感情豐富,所以寫出好作品,我覺得還要應該分開來評價。師:徐志摩怎么死的?生4:飛機失事。師:對。徐對新詩貢獻很大,我甚至認為,僅以此詩,就足以稱優秀詩人。他還做過許多大學的教授。當時很多人都是二十來歲做教授的,比如胡適等,很有才華,現在找不到多少這樣的人。當然他們不會玩電腦游戲,沒有讀過金庸。 你們看了朱光潛的文章可能比較清楚。一個人不一定寫詩但要有詩情。就講徐志摩這個人可以講很多,我不想講很多。我們不能因一些事情否認他的貢獻。時間過得越長,對人評價越客觀。 同學們課前有沒有讀過?生(齊):讀過。師:大家一起讀,看有沒有讀錯的。生(齊):讀誦師:停停停!我覺得你們再這樣讀下去,愧對地下的徐志摩,我聽了也很不舒服,這位為漢語羸得聲譽的詩人的詩怎么可以這樣讀。我覺得,這首詩與毛的長沙完全不同。有的同學一開始就讀得很重。 我們可以拿讀毛的試一試,老師示范。聲音很大。大家笑。又拿讀再別康橋的語調讀長沙。大家又哄堂大笑。 這首詩背景大家不是很清楚,他還寫過一篇《我所知道的康橋》我從中摘抄了幾段: 師:康橋的靈性全在一條河上,康河我敢說是全世界最秀麗的一條水。在……只見我出神似的(你們想像一下,客觀上講,他的五觀不是很英俊,但是身材很儒雅,可以想像一下他在橋上的情景)青苔涼透了我的……難忘昔日的黃昏,像……的山形,襯出……那妙意只可去秋夢邊緣抓住。 另一個段落:我常常在夕陽西下時騎著車……日頭是追不到的,我沒有夸父的……有兩三幅畫,(我讀他的散文覺得上個世紀的白話散文還不是很成熟)一樣的神奇。(讀到這個我想到了我有新疆的伊寧,水天一色。 我真的跪下去了。(你們聽到這個就理解了為什么他對金柳有那么的眷戀)對著那冉冉的金光。滿天著艷紅的花,在青草里。陽光對……透明似的不可逼似)這個的草甸變成了。不說也罷,說了你們也不可信的。師:在他的心里,康橋是他的精神家園,他是怎樣的感情。師:范讀開頭第一節。 作別-西天的云彩。老師為什么要在這兒停頓。生5:表現一種依依不舍之情。師:對。現在大家齊讀。生(齊讀)師:聲音低緩但無起伏,不過已經比剛才好很多了。剛才我覺得好了一些,至少沒有那么野蠻了。(大家笑)這樣吧,我們每個同學自己讀一讀,按你的理解去讀。要讀,我要看一看。師巡視, 指導一個同學師:讀了以后要再讀,每個同學都要準備――我是要朗讀的,怎么給其他同學朗讀。生:自由讀。師:這樣吧,大家再讀一遍,哪兒要停頓,你做上記號。生:(自由讀)師:好了,下面請一個同學起來讀,讀的時候盡量按你的理解,我聽你的讀就知道你理解了多少,誰愿意起來讀?(何舉手)何:讀。師:停一下。我提個要求,咱們男同學也要爭取時間讀,徐志摩是個男的。認真聽,一會兒要評的。 讀錯了“似的”,李老師做記錄。生:( 讀完后)鼓掌。師:讀得很好。掌聲就能說明問題。但我只給她98分。有兩個字讀錯了。(有同學小聲說“河畔”的“畔”讀錯了)生6:似的師:對,還有一個讀音:青春似火,多音字;還有長篙,她讀成了hao(一聲)師: 再請一個同學起來讀。還請一個女同學吧。康×,再別康×!大家笑。生:讀。聲音較低。讀完后大家鼓掌。師:大家鼓掌,說明讀得不錯。但是我還要問一下,你在讀的時候能不能給大家談一談你為什么要這樣讀,為什么要這樣處理。 康×:他有些地方表達……比如說。師:請前一個同學談一談怎樣處理。生:他的第一段與最后一段是惜別的感情。中間還是比較歡樂的。比如在星輝放歌,歡樂。我甘心做一條水草要讀得重一些,對康橋的感情是很深的。師:剛才你讀放歌時聲音大。為什么。生:感覺。師:男同學哪一個讀一讀。我現在點一個同學:請李鎮西同學讀一讀。大家笑。李老師不一定有他們讀得好,但我可以說我為什么要這樣讀。師:讀。(讀完后大家鼓掌)師:客觀地地說,我們三個人誰讀得最好一些?(大家齊聲)何。第二位是誰,我們兩個爭亞軍。師:下面我們一段一段地一起來讀。何和我一起做朗誦指導。 先讀第一節。 何你來評價一下?(點頭)師:讀這一節,哪一個詞作基調?生:輕輕的。 師:他為什么不走得壯烈一些?生:他比較留戀。師:我們對喜愛的東西總是輕拿輕放。第一次讀得太重。(李老師摹仿)重重的我走了。 第一段再朗誦一下,咱們第一段的朗誦深受何思靜同學的好評。 繼續。第二節.大家讀。( 第二節完)師:何××同學評論一下。哪兒可以更好一些。(何點頭)呵呵,以鼓勵為主。師:那河畔的金柳,金要重一些。讀新娘要讀得幸福一些。邊示范。 波光里的艷影。讀到這兒眼前就要有一片波光。 蕩漾,要讀得輕柔。(伴以手的動作) 咱們試讀一下。生:讀第二段。師: 何怎么樣。(何:感覺好一些)師: 第三自然段你給大家說說應該怎么讀。 何:油油的應該停頓一下。師: 為什么?何:說不出來。甘心重一些。第三句稍微輕一些。師:示范一下好不好。何:示范。師: 讀得太好了,就要像她這樣讀。(師生一起讀這一段)師: 怎么樣,要及時鼓勵,及時評價。 下面一段怎么讀,還是何××同學你來吧。 何:天上的虹要讀得歡快一些。彩虹似的夢,感情要重一些,聲調要高昂一些。(示范一下)。師:好,開始讀。齊讀這一節。師:下面這一節,我可以做點指導,做得不對,大家評價。 第五節,應該明朗一些。什么叫溯。放歌,要放一些。尋夢,撐一聲長篙,示范。 一起來讀。生:齊讀。師:把書翻過來,我個人認為悄悄句應該慢一些。實在是不忍離去。生:齊讀。生l又齊讀最后一節。師:后面稍微停一下:不帶走一片云彩。下去再讀,我們下節課課還是要研讀。非常感謝何。下來你們還有什么不太懂的我們再向何討教。 下課。
第二課時師:我看了你們的周記,很失望。我看了你們的隨筆,還很失望。作文我還沒有看。 (上課鈴響)是這樣的,我覺得以后應該先由老師向你們問好。 我們剛才第一節課對這首詩熟悉了一下,朗誦了一下,個人朗誦,集體朗誦。上一節課有些同學問到長篙這個字,到底應該讀什么?當然應該讀—――篙!(故意拖長)初中一篇課文叫社戲,里面有。所以不要再犯這個錯誤。這堂課我們要研討。 我們把這首詩再讀一遍好不好?生(齊):好 何:起頭。大家齊讀。(感覺比上節課好了許多)師:顯然比第一節課進步大多了。我想問一下同學們,從內心里讀了這首詩,真的覺得這首詩特別美的同學舉一下手。(一部分)能不能請一個同學說一說為什么。生1:從我剛聽這一首詩以后就特別喜歡。第一我特別喜歡它開頭一節和結尾一節。師:有什么特別的地方?生1:有輕輕兩個字。我有一個初中的朋友名字里有輕。師:就是說這首詩和你生活中的某一點有相通的地方。生1:再加之前后兩節寫得特別美。生2;我第一次是從廣告里,輕輕的我來了,請讓我輕輕地喝一口,當時畫面特別美。第一次讀的時候覺得很美,把廣告里的畫面與這首詩聯系起來,覺得特別美。師:你覺得哪一句哪一段哪一節打動了你。能說出理由嗎?生3:沒有舉手的同學準備,為什么不喜歡。)我比較喜歡這里的第二段。我開始讀的時候,他說金柳是夕陽,我想不通,就通過反復的讀找到了感覺,通過聯想想象河畔旁邊的金柳,金柳是一種絲絲的,構成了一種夕陽斜暉撒在上面,柳枝飄動,給人的感覺就像一個新娘。師:而且柳樹是婀娜多姿的,不能說松樹之類生4:我第一次聽這首詩是在初中一節詩歌鑒賞課上。我聽第一遍就能記住第一段和最后一段,因為在結構形式上非常相似,而且意境很美,波光里的艷影等都是很美的東西。師:當時徐志摩所見到的是不是只有他寫的這些? 還有哪些可能看到?生(齊):人。師:咱們說東西。 鳥,建筑,飛機。哪為什么不選這些? 也就是說這些景物最能體現他的情感,也就是說他們的情感最能通過這些景物來體現。這就是意象。比如金柳就是意象,不全是柳樹,帶上了作者的感情。包括長沙里的鷹等。他用自己的思想感情做為一種指向,截取眼前的景物把他放在眼前來表現。無數這樣的意象組織起來的叫意境。 這里面哪些是意象。 柳……等等,包括云彩。他所寫的是康橋,康橋在英國。他避開了當時的科技,寫了云彩等,這些恰恰是在古典詩詞里最容易出現的,這不是偶然的。你如果明白了這一點,讀這首詩就有一種特別的感覺 。生5:我覺得徐志摩寫的詩感覺都比較細膩。我讀過他的《偶然》, 記不記得?師:同學們,有誰知道?生6(舉手):背誦。 師: 還有一首詩讀過沒有?沙揚娜拉,這首詩感情特別細膩,截取一瞬間的感受。生5:當時,我在母校的時候也有這種感覺,特別不想離開。師:讀詩怎樣才算讀進去了,詩和自己的感情融在一起。他剛才就是這樣說的,在某一個場合想到了這首詩。他的人生就有詩意了。還有沒有同學? 這樣吧,臨近的同學交流一下,最喜歡哪一個詞,哪一個句?生(討論):師指導。師:好了,還有沒有什么新的發現,新的感受?那么有什么新的問題也可以提出來,不理解的地方可以提出來。有沒有?我有幾個地方不理解,但我不問,還是你們問好一些。生6:我不懂第四節,虹是五顏六色的,很美,清泉是一個顏色,為什么?在網上有一個教師就提出了這個問題。這個問題很有科研價值。生7:很好解釋。本來很清澈,上面有許多東西, 五顏六色倒映在水里。師:他講得有沒有道理。沒有說服我。為什么,這個一潭和前面是不是一個地方的景色?生8:我覺得主要是為后面做鋪墊。如果他直接去說,跟后文不太搭配。這樣寫,給人一種想象空間,用虹來形容夢想,還是很美的。生9:注釋上寫,夢是指作者的愿望理想 ,也就是說,他希望自己的夢是五彩的。師:我是這樣理解的。我記得有一個網友,他的解釋我同意。第四節,你把分號,破虹恰好是他想到了。把分號去掉。你還可以想象一下。還有,余霞里,,,,,是他的倒影,惱人的秋波又泛起。他的倒影在細碎的波光中被打碎了,多美呀。還有什么問題。生10:第四段最后一句。我覺得我甘心做一條水草。這讓我聯想到了俯首甘為孺子牛。如果是黃河,我可以理解為愛國。我不明白,他為什么愿意在國外的河里做一條水草。生11:這只是他的主觀想法。我想魯迅當時可能無心,后人按在他身上。本來魯迅寫文章可能有想那么多。徐志摩在寫這話的時候只是表達對康河的喜愛。師:其他同學呢? 沒問題我就問了。生12:他為什么要放歌?生13:不能放歌。師:哦,你問的是為什么不能放歌。生14:因為開始就說輕輕的我走了。但是我不能放歌。為了照應前面以后后面的意境。他要離開,不能留下什么回憶,他悄悄地走了,與當時吹簫。 我覺得我不能放歌,是說他不是馬上就要走了,他要回味以前的生活,給人一種此時無聲勝有聲的感覺。師:在那一瞬間,他忘了自己要離開,他很愉悅。完全忘情了。感情到了高潮。但是突然意識到自己還是要離去。離別。要走了,而且是悄悄的離去,他的那種無奈,依戀,使他不能放歌。不是誰阻止,而是他覺得不應該放歌,唯有嘆息,唯有悄悄地走。 悄悄是別離的笙簫,李老師研究了很久。他吹了沒有?可能吹也沒有沒有。但笙簫是有聲的,為什么要說悄悄。他是說靜,還是喧鬧。生15:正像是鳥鳴山更幽。有聲更顯靜。師:我也如此,可以想象一下電影里如何表現。不管他吹沒有,反正都是悄悄的,即使有,心里很寧靜。為什么,夏蟲也為我沉默,沉默,,, 而這種寧靜,剛好與心里的寧靜是合的。還有沒有問題。沒有我就要問了。 好像沒什么問題了。還有沒有什么問題? 這首詩為什么很美,還可以談一談自己的感受。除了意象美,還有音韻的美。讀第一段。新詩押不押韻有爭議,但如果押韻要好一些。而且大家知道這首詩寫得比較早,那時候新文化運動不久,能寫這么好,不容易。有人研究這首詩的韻是變化的。大家自己讀一讀,把韻腳劃出來。讀,讀才會體會出來。師:他每一小節是不是都是押韻的。哪一小節沒有押韻?怎么押的?24句。據講,徐志摩寫這首詩的時候,是押韻的,押方言詩,舉流沙河《就是那一只蟋蟀》。李老師用成都話讀,是押韻的。所以我看到這首詩就想到流沙河是有道理的。 好,我們再讀一次,又有進步了。何領頭。同學齊讀。師:不錯。那么何思靜是一個非常好的。現在李老師再讀一遍,看李老師有沒有進步。假如何思靜同學能夠得100分,李老師能夠打多少分?我要超過她,得120分。師朗誦。 生:讀得很好。(大家鼓掌)師:多少分。生:100分。生: 我覺得還是有一個句子有問題。第四段的最后一句。沉淀,讀重了。師:客觀地講,我不太適合讀這種詩。我有個疑問,悄悄地,輕輕地我走了。第一節寫得很好。讀到這兒我就想徐志摩踮著腳尖,很優雅地走來。但為什么要說悄悄地和輕輕的。第一節和最后一節有照應,但為什么會有這個照應?想一想,思考一下。下面我要…… 生1:我從小學四年級就讀過,不太喜歡。雖然我不能否定他意境美,但是我覺得他寫這首這首詩的感情特別細膩,不像一個男人寫的,相比之下我還是喜歡豪放的。師:你喜歡詩,但不是喜歡這種風格,假如是李清照寫的,你可能會喜歡。但是你要知道。男人也有細膩的一面。 還有沒有? 我是這樣想的,不喜歡這首詩是允許的。我不能說,你怎么不喜歡,我扣你操行分。但是不喜歡詩就不正常了。我知道我們班上不喜歡詩的人不少,我們可以不會寫詩,但要喜歡。 下面給同學介紹一首徐志摩的沙揚娜拉。 泰戈爾大家知道不知道?是美國人還是印度人?印度人。 昨天晚上我找到大學時的日記,一首一首地抄。生: 我讀一遍。這是徐陪泰訪問日本時寫的。師:(讀后)就是這一個畫面,不勝涼風的嬌羞,很美的。下課。
高二新教材《再別康橋》教學設計 篇15
1.基礎知識目標:了解新文人詩內涵。
2.思想教育目標:志摩感情方式與個人的體驗。
3.能力培養目標:新詩的欣賞方法。
教學重點:新詩的鑒賞。
教學難點 :詩的欣賞方法。
教學方法:誦讀欣賞。
課時安排:1課時
教具使用:相關錄像。
課堂教學設計:
一、作者及背景簡介
徐志摩(1896—1931),浙江海寧人,富商家庭。筆名云中鶴、南湖、詩哲。中學與郁達夫同班。1916年考入北京大學,并于同年應父命與年僅16歲的張幼儀成婚,1918年赴美留學,1920年赴英國,就讀于劍橋大學,攻讀博士學位,其間徐志摩于婚外愛戀林徽音,并于1922年3月與元配夫人張幼儀離異。同年8月辭別劍橋啟程回國。歷任北京大學、清華大學教授,經常發表詩作,1923年與胡適等成立新月社,為主要成員,1924年,印度大詩人泰戈爾訪華,徐志摩任翻譯,后隨泰漫游歐洲。同年認識有夫之婦陸小曼并相戀,1926年10月,與陸小曼結婚,1927年在上海光華大學任教授,1929年兼任中華書局編輯。1930年秋,應胡適之邀,到北京大學任教授。在此期間,徐志摩為了生計,往返于北平與上海之間疲于奔命,然而仍舊難以滿足早已移情別戀的陸小曼,只是礙于舊情與面子,不好再次離異。他已陷于深深的痛苦中。1931年11月19日,從南京乘飛機去北平,途中飛機失事,不幸遇難,死于泰山腳下,時年35歲。
作為中國現代文學史上著名的資產階級紳士詩人,徐志摩可以說是新詩的詩魂,人稱詩哲、詩圣并不過分,他的新詩可堪千古絕唱,他的行為與品格也同樣受到同人、朋友、學生的贊賞與愛戴,他對愛情的執著追求雖為文壇風流佳話,亦留有諸多遺憾,但他那天真無邪,崇尚自由、平等、博愛的人道主義情懷,追求人生真諦的精神是驚天地、泣鬼神的。難怪這位英年早逝的詩壇巨星的噩耗傳來,震驚了海內外,胡適連呼:“天才橫死,損失的是中國文學!”徐志摩的詩文都是風格迥異于他人的,儲安平曾在《悼志摩先生》一文中說:“內涵是它的骨骼,辭藻是他的外表;一座最牢的房子外面沒來一些現代美的彩色和輪廓,仍不能算定成它建筑上的藝術。”這正道出了徐志摩為人為文的風格,語言的華彩,夸飾的造句直接構成了他詩文的外在美,再與之澎湃的內在激情相匹配,儼然是一個灑脫不羈,放浪形骸的浪漫才子的“亮相”。胡適說得好,徐志摩的人生觀里只有三個大字:一個是愛,一個是自由,一 個是美。的確是一語中的。他的作品就是這種精神的融合與體現。今天我們要學習的這篇詩歌,就是一篇可堪千古絕唱的經典之作。
《再別康橋》出于他自編的最后詩集《猛虎集》。這首詩當寫于1928年11月6日詩人第三次旅游歸國途中,中國海上。\"康橋\"即\"Cambuidge\"(今譯\"劍橋\"),詩人關于它的作品較多,1922年,從劍橋進修歸國后,有詩《康橋,再會罷》,1926年,二次旅游該國后,又有散文《我所知道的康橋》,可看出詩人對康橋的感情是十分深切的。究其原因,一方面康橋充滿了這位浪漫詩人所需的古老、寧靜,充盈夢幻色彩的氛圍,另一方面是康橋是詩人一生\"真愉快\"時光的所在。
二、1、教師范讀或放配樂錄音帶。2、指名學生朗讀
三、整體構思與思路
1、提示:自古寫離別詩之作可以說是數不勝數,大家比較熟悉的還記得有哪些詩詞?
明確:駱賓王的《于易水送人一絕》:“此地別燕丹,壯士發沖冠。昔時人已沒,今日水猶寒。”王勃的《送杜少府之任蜀州》:“與君離別意,同是宦游人。海內存知己,天涯若比鄰。”王昌齡的《芙蓉樓送辛漸》:“寒雨連江夜入吳,平明送客楚山孤。洛陽親友如相問,一片冰山在玉壺。”李白的《贈汪倫》:“李白乘舟將欲行,忽聞岸上踏歌聲。桃花潭水深千尺,不及汪倫送我情。”
啟發:如果我們把這些詩歌和徐志摩的這首詩一下,在送別的對象上有什么不一樣呢?
明確:一般離別詩離別的是人,這首詩離別的卻不是人,是“西天的云彩”,告別對象由人間向天空轉移,跳出了寒喧叮嚀的俗套,給人清新飄逸之感。(教師板書:離別的對象特別)
繼續啟發:大家看過柳永《雨霖鈴》這首詞嗎?“執手相看淚眼,竟無語凝噎。”這種離別的氣氛帶給我們的是一種什么樣的感覺?(沉重)就是詞中所說的“多情自古傷離別”,自古以來,離別總是免不了一種沉重愁緒,如柳宗元有《別舍弟宗一》:“零落殘魂倍黯然,雙垂別淚越江邊。”都是兩眼淚汪汪的離情別緒,但徐志摩的這首詩呢?大家讀了有沒有這種沉重之感?這首詩只著色繪景而不摹聲,以“輕輕的”“悄悄的”“沉默”造成一種寂然無聲的寂靜環境,排除了離別中因傷別而產生的沉重感,增加了飄逸的成分。(板書:營造的氣氛輕松)
再啟發:設想一下,如果是你們要遠行,面對父母親友,你們眼中所看到會是什么樣的情景呢?照一般情況設想,詩人告別康橋時,當有送行的人,詩人的眼中也會看到高樓大廈、車水馬龍,耳中也會聽到機械的轟鳴。但這一切,詩人都沒有攝入鏡頭,寫入詩中借以寄情的物象是“云彩”是“金柳”“柔波”“青荇”“青草”“星輝”等自然物,這些物象給我們一種什么樣的感覺?就好像作者是一位不食人間煙火的神仙,營造出的是一種清新之感。(意象的選擇新穎)
2、全詩共七節。
第一節最引逗我們情思的是那三個\"輕輕\",使我們體會到,康橋是美麗,而這美的最集中的表現在一個\"靜\"字。三個\"輕輕\"是詩人對康橋之美的觀照,即使\"作別\"一刻還要把這種寧靜之美藏于內心,不忍打破這種寧靜之美的惜愛之情得以展現,并為全詩確定了情感基調。
第二節至第六節則是作者情感,思緒發展變化的一個全過程的典型概括。
夕陽中幻成的金柳,是這種寧靜之美的具體體現,而這金柳在詩人的心中就像是能使他心情蕩漾,激動不安的安靜、嬌美的新娘。那新娘美得讓詩人不敢正視,他移開自己的目光。低頭卻見到柔波之下\"招搖\"自在的\"青荇\"。那水草輕柔的隨波而搖,像在同詩人炫耀自己的自在。此景之下,有誰不想做一條這樣的水草呢?一泓閃亮現入詩人的眼角,使他不由自主的轉頭觀望――那是拜倫譚,可在夕陽的映照下,是揉碎的彩虹在淀濱自己的夢!本來就充滿夢幻色彩的虹,卻也在尋著自己的夢,這自然使詩人想起以往在河上披星流舟放歌尋夢的情形。此時詩人像又在尋夢,但現實使詩人已不能放歌:離別在即,不能;靜美于心,不忍。唯有\"悄悄\"才是詩人所愿。而此時的康橋,也沉默,似乎也不愿離別。
最后一節,與第一節呼應,又有深入,\"輕輕\"變成了\"悄悄\",物我兩眷溢于詩表。
詩人以優美的意象,寧靜平和的心態,寫了對康橋深深的眷戀之情。
四、欣賞點提示
① 全詩節奏舒緩,但詩人的情感是起伏的,這起伏的深情你能體會嗎?
② 詩的構思很有特點,你能說出一二嗎?
③ 從詩的構思和流淌的情感中,你能體會出詩人的個性特點嗎?
鑒賞:正是因了作者別出心裁、不落俗套的構思,使得這篇作品更富藝術魅力。大家已經閱讀過這篇詩歌多次了,下面就請大家自由來談談你對這首詩歌的看法,你覺得這首詩打動你的是哪一點?詩歌中哪個地方你覺得寫得最精彩?(學生自由談論)
教師總結:
1、形式:四行一節 錯落排列 字數相近 回環呼應——建筑美
明確:首句連用三個\"輕輕的\",使我們仿佛感受到詩人踮著足尖,象一股清風一樣來了,又悄無聲息地蕩去;而那至深的情絲,竟在招手之間,幻成了\"西天的云彩。\"最后一節以三個\"悄悄的\"與首闕回環對應。瀟灑地來,又瀟灑地走。揮一揮衣袖,抖落的是什么?已毋須贅言。既然在康橋涅槃過一次,又何必帶走一片云彩呢?——首尾回環呼應、結構嚴謹,給人以整體之美。
2、語言:節奏感 旋律美 彈跳性——音樂美
明確:如詩歌的第一節,便三次用了“輕輕的”,這個形容詞,顯得節奏輕快、旋律柔和,帶著細微的彈跳性,仿佛是詩人用腳尖著地走路的聲音;詩的第2節在音樂上像是用小提琴拉滿弓奏出的歡樂的曲子;韻式上嚴守二、四押韻,抑揚頓挫,朗朗上口。這優美的節奏象漣漪般蕩漾開來,既是虔誠的學子尋夢的跫音,又契合著詩人感情的潮起潮落,有一種獨特的審美快感。七節詩錯落有致地排列,韻律在其中徐行緩步地鋪展,頗有些\"長袍白面,郊寒島瘦\"的詩人氣度。可以說,正體現了徐志摩的詩美主張。
3、意境:金柳 新娘 招搖 彩虹似的夢——繪畫美
明確:八節詩,幾乎每一節都包含一個可以畫得出的畫面,給人視覺上美的享受。畫面表現之一是,詩人使用了色彩較為絢麗的詞語,創造了一系列鮮明生動的意境,披著夕 照的金柳,軟泥上的青荇,樹蔭下的水潭,一一映入眼底。兩個暗喻用得頗為精到:第一個將\"河畔的金柳\"大膽地想象為\"夕陽中的新娘\",使無生命的景語,化作有生命的活物,溫潤可人;第二個是將清澈的潭水疑作\"天上虹\",被浮藻揉碎之后,竟變了\"彩虹似的夢\"。正是在意亂情迷之間,詩人如莊周夢蝶,物我兩忘,直覺得\"波光里的艷影/在我的心頭蕩漾\",并甘心在康河的柔波里,做一條招搖的水草。這種主客觀合一的佳構既是妙手偶得,也是千錘百煉之功;第5、6節,詩人翻出了一層新的意境。借用\"夢/尋夢\",\"滿載一船星輝,/在星輝斑斕里放歌\",\"放歌,/但我不能放歌\",\"夏蟲也為我沉默/沉默是今晚的康橋\"四個疊句,將全詩推向高潮,正如康河之水,一波三折!而他在青草更青處,星輝斑斕里跌足放歌的狂態終未成就,此時的沉默而無言,又勝過多少情語啊!。詩人仿佛在悉心呵護一個情人的睡夢,生怕這個夢境有絲毫的殘損,輕柔的嘆息般的旋律與依依別情離緒完美地統一在一起。畫面美表現之二是,詩人通過動作性很強的詞語,如\"招手\"\"蕩漾\"\"招搖\"\"揉碎\"\"漫溯\"\"揮一揮\"等,使每一幅畫面變成了動態的畫面,給人以立體感。
五、練詞以造 緣像而披詩
――釋《再別康橋》之\"招搖\"
徐志摩的《再別康橋》是一首幽婉怡人的好詩。其中,我又獨獨喜歡第三節,原因在于一個\"招搖\"。勿庸置疑,這個詞是詩人精心錘煉的結果,它用得如此生動營造了美妙的詩境,與整首詩的情調合諧統一,對抒發詩人的感情起到了舉足輕重的作用。
一說\"招搖\",現今常含貶義則必常與\"過市\"相連。其實,它還有\"逍遙\"一義,而要用\"逍遙\"來寫水草,則無拘無束,自由自在的情態就得以顯現了,即使有夸耀的成份又有何妨,它夸耀的是一種安閑,是一種自在,\"自在逍遙\"本是寫人之詞,用來寫水草,豈不是生動形象?
再看\"招搖\"之前的\"油油\"二字。何謂\"油油\"?光潤的樣子,水流的樣子,和悅的樣子。用它來修飾\"招搖\"不但增強了水草的自在感,而且還使我們想見了水草得以\"招搖\"的河之水:微風輕拂水波輕涌,水質清澈,那像涂了凝脂的水草在水中隨微波來回輕擺,自在安閑。這是怎樣一幅美景啊!而這美景全賴詩人的\"招搖\"。
提問:據此,我們能不能理解作者后面這句詩深刻的含義?“在康河的柔波里,/我甘心做一條水草。”作者為什么會這么說?這表現了詩人怎么樣的情感體驗?
明確:《文心雕龍:情采》說:\"情者,文之經。\"徐志摩選擇這樣的詞語,創造這樣的境象,全是為情驅使,康河的流水、水草在作者眼中所呈現的那份安閑、自在、正是詩人心向往之的境界,由此而生出\"在康河的柔波里,我甘心做一條水草!\"的情緒就是很自然的事情了。徐志摩是大自然的崇拜者,他主張人類接近自然,回歸自然,融合自然。他發現的\"康橋世界\"是人類心靈共同的\"自然保護區\"。在詩中,他與大自然似乎有一種本能的感應和認同,與大自然達成和諧,如\"我\"與\"西天的云彩\"的感情交流,感覺到\"金柳\"具有\"新娘\"的題力,\"我\"想化人康河柔波之中,作\"一條水草\"的體驗等。
初到康橋,它平靜,閑適的環境景物特征逗起的詩人久尋而不得的逍遙自在的情緒,在其《康橋,再會罷》中已初露端睨,而在第二次到劍橋后,詩人的散文《我所知道的康橋》中,這種感情表達的更為清晰、鮮明。
\"我那時有的是閑暇,有的是自由,有的是絕對單純的機會。說也奇怪,竟象是第一次,我辯認了星月的光明,草的青,花的香,流水的殷勤。\"
給詩人留下如此印象,使詩人產生如此情緒的康橋,那橋下柔波中的水草怎會不\"招搖\"?詩人怎會不\"甘心做一條水草\"(逍遙的)?詩人又怎忍心打破這安閑自在,打破這康橋留給自己最深刻的東西?所以開始的\"輕輕\"和最后的\"悄悄\"才是最恰當的抒情之語,才覺得這樣的語言在整首詩里是這樣的和諧。
好一個\"招搖\",且是\"油油的\"\"招搖\",使《再到康橋》境顯情出 。
六、學生誦讀,并試著背誦。
七、遷移練習:
試和徐志摩的另一首離別詩比較賞析:
沙揚娜拉
——贈日本女郎
最是那一低頭的溫柔
像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞,
道一聲珍重,道一聲珍重,
那一聲珍重里有蜜甜的憂愁——
沙場娜拉!
提示:這是詩人隨泰戈爾訪日后的感懷之作。詩人捕捉到的是女郎道別時一剎那的姿態,“溫柔”、“嬌羞”、“蜜甜的憂愁”準確地傳達出少女楚楚動人的韻致以及依依惜別的情懷,“不勝涼風”的水蓮花的比喻也恰如其分,最終使詩人對日本之行的觀感定格在“水蓮花”般的少女“一低頭”的溫柔之中。
八、作業 :1.朗誦、背誦該詩;
2.談談你對該詩的獨特體驗。
附板書:
形式:四行一節 錯落排列 字數相近 回環呼應——建筑美
語言:節奏感 旋律美 彈跳性——音樂美
意境:金柳 新娘 招搖 彩虹似的夢——繪畫美
高二新教材《再別康橋》教學設計 篇16
詩兩首
再別康橋
【教學目的】
1。感知《再別康橋》的詩意美,音樂美,建筑美,繪畫美。
2。學會新詩的鑒賞方法。
a。 通過教師的指導朗讀學會欣賞詩歌的音樂美。
b。通過教師的分析賞析,學會從詩歌的意象及形式等方面入手賞析詩歌。
【教學重點】
1。詩人獨具特色的意象選擇;
2。《再別康橋》的音樂美,建筑美,繪畫美。
教學方法:誦讀吟詠法,欣賞法。
【課時安排】一課時。
【課堂教學設計】
一。導語:
“輕輕的我走了,正如我輕輕的來”一首帶有淡淡哀愁的離別詩牽動了多少文人學者的心。徐志摩,他就這樣悄悄地來,又這樣悄悄地走了。詩人志摩是怎樣一個人呢?讓我們和志摩一起《再別康橋》,走進詩人內心。
二。志摩其人及寫作背景。
徐志摩(1896—1931),浙江海寧人,富商家庭。筆名云中鶴、南湖、詩哲。中學與郁達夫同班。19xx年考入北京大學,并于同年應父命與年僅16歲的張幼儀成婚,1918年赴美留學,1920年赴英國,就讀于劍橋大學,攻讀博士學位,其間徐志摩于婚外愛戀林徽音,并于1922年3月與元配夫人張幼儀離異。同年8月辭別劍橋啟程回國。歷任北京大學、清華大學教授,經常發表詩作,1923年與胡適等成立新月社,為主要成員,1924年,印度大詩人泰戈爾訪華,徐志摩任翻譯,后隨泰漫游歐洲。同年認識有夫之婦陸小曼并相戀,1926年10月,與陸小曼結婚,1927年在上海光華大學任教授,1929年兼任中華書局編輯。1930年秋,應胡適之邀,到北京大學任教授。在此期間,徐志摩為了生計,往返于北平與上海之間疲于奔命,然而仍舊難以滿足早已移情別戀的陸小曼,只是礙于舊情與面子,不好再次離異。他已陷于深深的痛苦中。1931年11月19日,從南京乘飛機去北平,途中飛機失事,不幸遇難,死于泰山腳下,時年35歲。
他的不少詩作,神秘、膘朧、感傷、頹廢的傾向明顯,但也不乏語言清新、比喻貼切,具有輕柔明麗風格的佳作。選自《猛虎集》的《再別康橋》就以音節和諧、意境優美,備受讀者們的青睞。 1931年11月19日,他搭“濟南號”飛機從南京到北京,在距濟南50里的黨家莊,忽 遇大霧,飛機觸山著火,不幸遇難。 “悄悄的我走了,/正如我悄悄的來; /我揮一揮衣袖,/不帶走一片云彩。”《再別康橋》中的詩句竟成了他的語。他真的化作一片“云彩”,時年僅36歲。
《再別康橋》這首詩,較為典型地表現了徐志摩詩歌的風格。
詩歌記下了詩人1928年秋重到英國、再別康橋的情感體驗,表現了一種含著淡淡憂愁的離情別緒。康橋,即劍橋,英國著名劍橋大學所在地。康橋的一切,早就給他留下了美好的印象,如今又要和它告別了,千縷柔情、萬種感觸涌上心頭。康河的水,開啟了詩人的性靈,喚醒了久蜇在他心中的激情,于是便吟成了這首傳世之作。
三。播放黃磊朗讀的《再別康橋》,老師指導朗讀。注意詩歌的節奏及飽含的深情。
四。整體鑒賞《再別康橋》。(從詩歌的意象,詩歌的形式入手賞析這首詩歌)
(一)提示:自古寫離別詩之作可以說是數不勝數,大家比較熟悉的還記得有哪些詩詞?
明確:駱賓王的《于易水送人一絕》:“此地別燕丹,壯士發沖冠。昔時人已沒,今日水猶寒。”王勃的《送杜少府之任蜀州》:“與君離別意,同是宦游人。海內存知己,天涯若比鄰。”王昌齡的《芙蓉樓送辛漸》:“寒雨連江夜入吳,平明送客楚山孤。洛陽親友如相問,一片冰心在玉壺。”李白的《贈汪倫》:“李白乘舟將欲行,忽聞岸上踏歌聲。桃花潭水深千尺,不及汪倫送我情。”
啟發:如果我們把這些詩歌和徐志摩的這首詩一下,在送別的對象上有什么不一樣呢?
明確:一般離別詩離別的是人,這首詩離別的卻不是人,是“西天的云彩”,告別對象由人間向自然景物轉移,跳出了寒喧叮嚀的俗套,給人清新飄逸之感。這些物象(云彩等)寄托著詩人的感情,這種有著詩人感情的物象即是詩歌的意象。詩人如何選擇意象來表達自己的感情,正是我們要重點賞析的部分。
(二)從詩歌的意象入手賞析詩歌。
提問:
1。 本文在意象的選擇上獨具特色,請同學們找出本文的意象分別是哪些?
明確:云彩,金柳,柔波,青荇,青草,星輝等自然景物。
2。討論這些意象的選擇有什么作用? -------串講詩句
a、全詩以離別康橋時感情起伏為線索,抒發了對康橋依依惜別的深情。
第1節,連用三個“輕輕的”,實寫只身悄悄來到和離開康橋時的情景,同時透露了難分難舍的離情,并且以輕微跳躍的節奏,襯托了緩步飄然而去的形象,給全詩定下抒情的基調。
第2節,寫岸邊柳樹倒影在康河里的情景,浸透詩人無限歡喜和眷戀的感情。
第3節,寫康河的水草,道出了詩人對康橋永久的戀情。
第4節,寫榆樹下的青潭。詩人融情人景,將留戀全都融入康橋的風光中。
第5節,詩人感情達到了高潮。他幻想著撐一桿長篙,泛舟到青草更青處尋他“彩虹似的夢”,“向星輝斑斕里”放聲高歌。
第6節,詩人由幻想回到現實。悄悄吹奏別離的簽蕭,在沉默中體味別離的惆悵。詩境依舊復歸和沉浸于寂然。
第7節,跟開頭呼應。“云彩”本來是不能帶走的,然而詩人卻說“不帶走一片云彩”。這種夸張手法,表露出詩人不愿驚動他心愛的康橋的一片情意。這里,節奏相同,但以詞句的變換融入更多的不得不離去的哀愁。至此,詩人把對康橋的“濃得化不開”的感情,于“沉默”、“輕輕”、“悄悄”中表現了出來。
b、第一節:借代 第二節:暗喻 第三節:擬人 第四節:移就、夸張
第五節:照應開頭 第六節:暗喻、擬人、移情 第八節:重疊復唱
c、寄托情感尋求解脫的詩歌有個共同的抒情特點,其抒情結構大體表現為:“物我相對”→“物我相融”→“物我相對”。讀者在詩的開頭往往能看到一個清晰的抒情主體,因某種現實原因而面對著一個或物象或情境的客體。然后,因出神于這些物象或情境,使抒情主體融于客體中,或神與物游,或物我皆忘。當神游或忘我到達極致后,不能繼續維持這種物我和諧時,抒情主體會幡然回到與客體的相對之中。這種抒情結構常常被詩人用來表達失意之后的虛幻寄托、抑郁縈懷的短暫解脫。
d、詩人告別康橋時,避開送行的人,周圍的高樓大廈,車水馬龍等平常物象,而選取云彩等自然景物,這就避開了人間煙火,造出一種清新感。
如把河畔的金柳喻成夕陽中的新娘,這樣就把無生命的景物化作有生命的活動,溫潤可人。柳樹倒映在康河里的情景,浸透了詩人無限歡喜和眷戀的感情。夕陽照射下的柳枝,渡上了一層嫵媚的金黃色。那金色的枝條隨風輕輕搖擺,影子倒映在水中,像美麗的新娘。這波光里的艷影,在水中蕩漾,也在詩人的心頭蕩漾。景中見情,情中有景,情景交融在一起。其他意象的選擇也如此。綠油油的水草在柔波里招搖,仿佛在向詩人招手示意。而到晚上泛舟歸來,水波與星光交相輝映,所以詩人情不自禁地要“在星輝斑斕里放歌”。詩人的快樂通過恰當的意象選擇達到了頂點。這正是本詩意象選擇的獨具特色之處。
(三)從詩歌的形式入手賞析詩歌。
《再別康橋》在形式上具有三美:繪畫美,音樂美, 建筑美。
1、形式:四行一節 錯落排列 字數相近 回環呼應——建筑美
明確:首句連用三個\"輕輕的\",使我們仿佛感受到詩人踮著足尖,象一股清風一樣來了,又悄無聲息地蕩去;而那至深的情絲,竟在招手之間,幻成了\"西天的云彩。\"最后一節以三個\"悄悄的\"與首闕回環對應。瀟灑地來,又瀟灑地走。揮一揮衣袖,抖落的是什么?已毋須贅言。既然在康橋涅槃過一次,又何必帶走一片云彩呢?——首尾回環呼應、結構嚴謹,給人以整體之美。
2、語言:節奏感 旋律美 彈跳性——音樂美
明確:這首詩像一首肖邦的小夜曲。四行一節,每一節詩行的排列兩兩錯落有致,每句的字數基本上是6。7字(間有八字句),于參差變化中見整齊;每節押韻,逐節換韻,追求音節的波動和旋律感。此外,“輕輕”“悄悄”等疊字的反復運用,增強了詩歌輕盈的節奏。詩的第一旋律上帶著細微的彈跳性,仿佛是詩人用腳尖著地走路的聲音;詩的第2節在音樂上像是用小提琴拉滿弓奏出的歡樂的曲子;詩的尾節與首節句式相似,遙相呼應,給人一種夢幻般的感覺。
如詩歌的第一節,便三次用了“輕輕的”,這個形容詞,顯得節奏輕快、旋律柔和,帶著細微的彈跳性,仿佛是詩人用腳尖著地走路的聲音;詩的第2節在音樂上像是用小提琴拉滿弓奏出的歡樂的曲子;韻式上嚴守二、四押韻,抑揚頓挫,朗朗上口。這優美的節奏象漣漪般蕩漾開來,既是虔誠的學子尋夢的跫音,又契合著詩人感情的潮起潮落,有一種獨特的審美快感。七節詩錯落有致地排列,韻律在其中徐行緩步地鋪展,頗有些\"長袍白面,郊寒島瘦\"的詩人氣度。可以說,正體現了徐志摩的詩美主張。
3、意境:金柳 新娘 招搖 彩虹似的夢——繪畫美
明確:八節詩,幾乎每一節都包含一個可以畫得出的畫面,給人視覺上美的享受。畫面表現之一是,詩人使用了色彩較為絢麗的詞語,創造了一系列鮮明生動的意境,披著夕
照的金柳,軟泥上的青荇,樹蔭下的水潭,一一映入眼底。兩個暗喻用得頗為精到:第一個將\"河畔的金柳\"大膽地想象為\"夕陽中的新娘\",使無生命的景語,化作有生命的活物,溫潤可人;第二個是將清澈的潭水疑作\"天上虹\",被浮藻揉碎之后,竟變了\"彩虹似的夢\"。正是在意亂情迷之間,詩人如莊周夢蝶,物我兩忘,直覺得\"波光里的艷影/在我的心頭蕩漾\",并甘心在康河的柔波里,做一條招搖的水草。這種主客觀合一的佳構既是妙手偶得,也是千錘百煉之功;第5、6節,詩人翻出了一層新的意境。借用\"夢/尋夢\",\"滿載一船星輝,/在星輝斑斕里放歌\",\"放歌,/但我不能放歌\",\"夏蟲也為我沉默/沉默是今晚的康橋\"四個疊句,將全詩推向高潮,正如康河之水,一波三折!而他在青草更青處,星輝斑斕里跌足放歌的狂態終未成就,此時的沉默而無言,又勝過多少情語啊!。詩人仿佛在悉心呵護一個情人的睡夢,生怕這個夢境有絲毫的殘損,輕柔的嘆息般的旋律與依依別情離緒完美地統一在一起。畫面美表現之二是,詩人通過動作性很強的詞語,如\"招手\"\"蕩漾\"\"招搖\"\"揉碎\"\"漫溯\"\"揮一揮\"等,使每一幅畫面變成了動態的畫面,給人以立體感。
新詩特點
中國新詩是隨著“五四”新文化運動,中國文學進入了光輝的現代時期而形成的。把“五四”以后的詩歌視為中國詩歌的一個獨立階段和特殊部分,稱之為新詩,不僅因為它在時間上屬于現代,更因為它反映了中國詩歌現代化的進程,是現代意義上的詩歌,這也就是新詩之所以新的所在。就其主流而言,新詩的特征主要為:(一)作為中國現代文學的先鋒和一個縱隊,在科學與民主的文化啟蒙下,它是以現代的民主主義、社會主義思潮為思想基礎的,集中表現了對于人的命運和人民命運、民族命運的關注,并在創作主體的個性、自我意識和描寫對象社會化的廣度和深度上,都得到了從未有過的加強。(二)以改變詩歌語言為突破口,以白話為武器,經歷了真正的“詩界革命”,而與舊傳統決裂,有意識地擺脫古典詩詞的嚴整格律,終于實現了“詩體的大解放”,“從很接近舊詩的詩變到很自由的新詩” 從而形成了完全獨立于傳統的詩詞之外的嶄新詩歌形式,并建立起現代詩歌的新傳統。(三)新詩既以舊詩為革命對象,則自必以引進外來形式為詩體模式,我們的新詩在‘五四’時代基本上是從外國詩(主要是英國詩)借來音律形式的”(朱光潛《新詩從舊詩學習得些什么》,因而它乃是‘累積了幾百年世界進步文學傳統的一個新拓的支流”,在中國詩歌流變史上,是“截然異質的突起的飛躍”。這樣就決定了中國新詩不斷接受外來影響并溶化自己民族風格中,以致在語言鑄造和詩藝運營上,愈來愈與外國詩歌趨同,逐漸增加了它的世界性色彩。(四)新詩誠然完成了舊傳統的打破和新傳統的建立;但打破或者叫決裂,并不意味著割斷,而只能是揚棄與吸收、批判與繼承,也就是推陳出新。不推陳便不能出新,而沒有可推之陳也便沒有可出之新。每一時代的新詩歌,總是在民歌和前代詩歌基礎上,吸取其他民族的新因素而生發創造出來,但它的根須卻必然深深扎在社會現實生活的土壤中。
人所共知,胡適是新詩最早的開拓者,從1915—19xx年就著手白話詩的試驗,一開始就朝著打破舊詩詞最頑固的語言形式移桔的方向沖擊:“若想有一種新內容和新精神,不能不先打破那些束縛精神的枷鎖鐐銬”。他主張:詩要“合乎語言的自然”,“話怎么說,詩就怎么寫”,他曾說:“詩歌革命自何始,要須作詩如作文”,他把這種“詩探索”叫作詩的“嘗試”,并概括為“詩體的大解水’(《談新詩))。
鴿 子 胡適
云淡天高,好一片晚秋天氣!/有一群鴿子,在空中游戲。/看他們三三兩兩,/回環來往,/夷猶如意,——忽地里,翻身映日,白羽村青天,十分鮮麗!(《新青年》1918年)
從藝術上來看,這首中國早期新詩的代表作也有很多特色,尤其是它較好地體現了作者本人提出的一套開風氣的新詩理論。如胡適曾指出:關于新詩的音節,靠的是“語氣的自然節奏”和“每句內部所用的字的自然和諧”,平民并不重要;而用韻方面,可以有多種自由,或“用現代的韻”,或“平厭互押”,“有韻固然好,沒有韻也不妨”;至于藝術表現方法,則需要用“具體的做法”,換言之,“凡是好詩,都是具體的;越偏向具體的,越有詩意詩味。凡是好詩,都能使我們腦子里發生一種或多種——明顯的逼人的影像”((談新詩》)。對照《鴿子》一詩,正是如此。首先,該詩的音節確實大體上做到了自然和諧,全詩基本上用自然的語氣一氣貫注下來,相當流暢;其次,該詩注意押的,且全詩又押同一韻(i),然而詩中用的又是現代韻,也不受平區限制,這樣,全詩既自由地表達了思想,但又具有詩歌的音樂感;還有,該詩的主旨(表達新文化運動倡導者的自豪感)雖是抽象的,但作品的確采用了“具體的寫法“,即把筆墨集中在描繪潔白的鴿子在藍天中“回環往來,夷猶如意”和“研身映四’這幅鮮麗的畫面上,這就避免了“抽象的題目用抽象的寫法”的弊病,也給讀者留下了聯想和回味的余地。
相隔一層紙 劉半農
屋子里攏著爐火,/老爺分付開窗買水果,/說“天氣不冷火太熱,/別任它烤壞了我。”/屋子外躺著一個叫化子,/咬緊了牙齒對著北風喊“要死”!/可憐屋外與屋里。/相隔只有一層薄紙!(1917年10月,北京)
新詩運動雖從形式革新入手,但是革新形式的目的當然也是為了能容納新的內容。如果說胡適對于新詩運動的貢獻主要在于提倡白話人詩與詩體解放,那么劉半農對新詩運動的貢獻則在于他能更鮮明地或者說更直接地強調詩的精神的革新。舊持發展到清末,由于對傳統的因循沿襲,詩體的束縛與文言的陳腐已到了十分嚴重的地步。因此解放詩體、復蘇語言的功能便成為迫切的任務。然而,舊詩之所以舊,不僅僅在于形式的保守封閉性,還在于內容的陳腐老朽,這就是說,新詩運動必須對形式與內容進行同步變革。劉半農是最早從理論上和實踐上關注新詩內容革新的詩人之一。
這首詩在新詩史上的意義,就在于它運用正在嘗試著的新詩的形式表達一種新的、體現新的時代精神的內容。劉半農認為,詩貴在一個“真”;“只須將思想中最真的一點,用自然音響節奏寫將出來便算了事,便算極好”。新詩要汲取自《國風》以來的優秀傳統,“為野老征夫游女怨婦寫照”,善于在“社會現象中見到真處”。顯然,這首詩明顯地借鑒了傳統詩歌,尤其是在意念與表現方法上得到杜甫“朱門酒肉臭,路有凍死骨’詩句的暗示與啟迪,通過兩個反差極大的場景的對比描寫,鮮明、具體地揭示了社會不平等現象和貧富的懸殊對立,具有較強的批判性。這首詩還顯示了劉半農運用語言的工力。敘事與描寫簡潔概括,人物的語言鮮明有個性,諸如老爺的語言漫不經心,顯示其富貴而傲慢;而叫化子的語言強烈,節奏突兀,令人感受到他的憤怒之情。
術語:意象
意象既是詩歌形象化的基本要素,那它就廣泛存在于詩歌作品之中,因此理應引起我們足夠的重視。就意象的分類而言,大體可分為六類1、實體意象(簡稱物象或實象)。即由現實中客觀存在的事物的具象在詩人胸中、筆下的藝術反映。2、虛幻意象(簡稱虛象)。系由詩人大腦對客觀現實作哈哈鏡式的變態反映、從而幻化虛構出的非現實中存在的幻象,諸如夢境或神仙鬼蚊世界中的種種意象,還包含一著神仙大顯神通與鬼蜮興妖作怪的虛構事象。3、事態意象(簡稱事象)。在詩人腦中和筆下反映出的種種事態的各自進程及其前因后果,諸如悲歡離合、喜怒哀樂的成因等。4、自然力意象。即自然現象中那些可見可聞可感可觸的現象在詩人腦中和筆下的反映,如朝暉夕陰、寒來暑往、雷鳴電閃、雨雪陰晴、風云變幻對詩人情緒的具體影響等等。5、時間意象。乃是反映在詩人頭腦中和行于筆下的晨昏晝夜、春夏秋冬、古往今來的諸多意象。6、空間意象。反映在詩人腦中、筆下的意象的空間位置與距離之類,諸如上下四方、遠近高低、長短寬窄、大小粗細等等。須注意的是:后面這兩種時空意象,在具體的詩歌作品中往往不是孤立存在,而總是與前面四種意象緊密結合在一起的,因而更富有表現力。
在具體詩作的選題、構思、立意、表達的創作過程中,詩人們總是根據自己特定的創作意圖,在自己頭腦的“萬花筒”里對一連串的意象進行定向篩選、拼接與組合,從而創造出千姿百態的詩的形象、詩的意境來,并隱含或包孕著詩人的情思意趣。由于對諸意象的篩選、拼接、組合的方式各各不同,也就形成了各不相同的表現手法,便具有各自不同的妙趣。就意象之間聯系方式而言,大體就有:意象疊加、意象脫節、意象組合、意象并列、意象切割、意象密聚。意象示現、意象隱現和全意象等;乃至意象造型等也非與此不無關系。
《再別康橋》背景
此詩作于徐志摩第三次歐游的歸國途中。時間是1928年11月6日,地點是中國海。但他這次重游康橋的時間,卻是在7月底的一個夏天。他是在英國哲學家伯特蘭·羅素家里逗留了一夜之后,事先誰也沒通知,就在一個晴朗的下午,一個人懷著砰砰直跳的激動心情,悄悄地到康橋來找他的英國朋友的。所謂“康橋”,現在通澤“劍橋’,即著名的劍橋大學所在地,是一個風景秀麗的地方。因徐志摩年輕時曾在此讀書、生活過,結識過許多英國朋友,故對此常懷有一股特殊的感情。遺憾的是,因他事先沒有聯系好,他所熟悉的英國朋友一個也不在,只有他所熟悉的康橋,在那里靜靜地等待著他。于是,他一個人就在他七八年前曾經生活過的每一塊地方、每一個角落,靜靜地散起步來,那過去的一幕幕生活圖景,又重新在他的眼前展現…由于他當時比較忙,又趕著到達廷頓莊去會見另一位英國朋友,故未把這次感情的活動記錄下來。直到他乘船離開馬賽的歸國途中 。面對洶涌的大海和遼闊的天空,才展紙執筆,記下了這次重運康轎的切身感受。
高二新教材《再別康橋》教學設計 篇17
一、教學目標
(-)學習詩人用評議的彩筆向讀者展現了康橋秀麗的風光,創造空靈、飄逸意境的寫法;
(二)體會這首詩章法整齊、韻律優美的藝術特點。
二、難點、重點分析
(一)怎樣理解這首詩別出心裁、不落俗套的構思?
分析:首先,詩人避開了一般別離詩的告別對象。一般別離詩告別的是人,這首詩告別的卻不是人,是“西天的云彩”,告別對象由人間向天空轉移,跳出了“執手相看淚眼”或寒喧叮嚀的俗套,給人清新飄逸之感。
其次,詩人為離別創造了一種特殊的氣氛。一般離別,或執手叮嚀,或牽手頓足,其中總帶點“傷離別”的味道。而這首詩只著色繪景而不摹聲,以“輕輕”“悄悄”“沉默”造成一種寂然無聲的寂靜環境,排除了離別中國“傷別”而產生的沉重感,增加了飄逸的成分。
第三,獨具特色的意象選擇。照一般情況設想,詩人告別康橋時,當有送行的人,詩人的眼中也會看到高樓大廈、車水馬龍,耳中也會聽到機械的轟鳴。但這一切,詩人都沒有攝入鏡頭,寫入詩中借以寄情的物象是“云彩”“金柳”“柔波”“清草”“星輝”等自然景物,這就避開了人間煙火,造出一種清新感。
獨特的構思,來自詩人對個人自由天性的追求,從一個側面表現了“五四”以來的時代精神。
徐志摩是大自然的崇拜者,他主張人類接近自然,回歸自然,融合自然。他發現的“康橋世界”是人類心靈共同的“自然保護區”。在詩中,他與大自然似乎有一種本能的感應和認同,與大自然達成和諧,如“我”與“西天的云彩”的感情交流,感覺到“金柳”具有“新娘”的題力,“我”想化人康河柔波之中,作“一條水草”的體驗等。
(二)怎樣理解全詩的“畫面美”?
分析:八節詩,幾乎每一節都包含一個可以畫得出的畫面,給人視覺上美的享受。畫面表現之一是,詩人使用了色彩較為絢麗的詞語,創造了一系列鮮明生動的意境,如向西天的云彩輕輕招手作別,河畔的金柳在康河里的倒影,康河水底的招搖的水草,榆陰下的長滿浮藻的青潭等。畫面美表現之二是,詩人通過動作性很強的詞語,如“招手”“蕩漾”“招搖”“揉碎”“漫溯”“揮一揮”等,使每一幅畫面變成了動態的畫面,給人以立體感。
三、教學過程 設計
(一)吟誦詩作。
1.讓學生在吟誦中體會這首詩章法整齊、韻律優美的藝術特點。
師生明確:
這首詩像一首肖邦的小夜曲。四行一節,每一節詩行的排列兩兩錯落有致,每句的字數基本上是6.7字(間有八字句),于參差變化中見整齊;每節押韻,逐節換韻,追求音節的波動和旋律感。此外,“輕輕”“悄悄”等疊字的反復運用,增強了詩歌輕盈的節奏。詩的第一旋律上帶著細微的彈跳性,仿佛是詩人用腳尖著地走路的聲音;詩的第2節在音樂上像是用小提琴拉滿弓奏出的歡樂的曲子;詩的尾節與首節句式相似,遙相呼應,給人一種夢幻般的感覺。
2.讓學生在吟誦中體會全詩意境鮮明,富有流動的畫面美。
教師可播放藍天浮云、岸邊垂柳、有水草的混混小溪的錄像或幻燈,伴以輕柔的有歐洲田園風情的樂曲,以感受個人自由天性和自然景色融合,所營造的別具一格的意境。
(二)整體感知。
1.了解作者及時代背景。
徐志摩(1896~1931)浙江海寧人,新月詩派的代表人物。他的不少詩作,神秘、膘朧、感傷、頹廢的傾向明顯,但也不乏語言清新、比喻貼切,具有輕柔明麗風格的佳作。選自《猛虎集》的《再別康橋》就以音節和諧、意境優美,備受讀者們的青睞。
1931年11月19日,他搭“濟南號”飛機從南京到北京,在距濟南50里的黨家莊,忽
遇大霧,飛機觸山著火,不幸遇難。
悄悄的我走了,
正如我悄悄的來;
我揮一揮衣袖,
不帶走一片云彩。
《再別康橋》中的詩句竟成了他的?語。他真的化作一片“云彩”,時年僅36歲。
一般認為此詩是詩人1928年秋第三次歐游歸途中所作。
2.了解詩中內容大意。
師生明確:
全詩以離別康橋時感情起伏為線索,抒發了對康橋依依惜別的深情。
第1節,連用三個“輕輕的”,實寫只身悄悄來到和離開康橋時的情景,同時透露了難分難舍的離情,并且以輕微跳躍的節奏,襯托了緩步飄然而去的形象,給全詩定下抒情的基調。
第2節,寫岸邊柳樹倒影在康河里的情景,浸透詩人無限歡喜和眷戀的感情。
第3節,寫康河的水草,道出了詩人對康橋永久的戀情。
第4節,寫榆樹下的青潭。詩人融情人景,將留戀全都融入康橋的風光中。
第5節,詩人感情達到了高潮。他幻想著撐一桿長篙,泛舟到青草更青處尋他“彩虹似的夢”,“向星輝斑斕里”放聲高歌。
第6節,詩人由幻想回到現實。悄悄吹奏別離的簽蕭,在沉默中體味別離的惆悵。詩境依舊復歸和沉浸于寂然。
第7節,跟開頭呼應。“云彩”本來是不能帶走的,然而詩人卻說“不帶走一片云彩”。這種夸張手法,表露出詩人不愿驚動他心愛的康橋的一片情意。這里,節奏相同,但以詞句的變換融入更多的不得不離去的哀愁。至此,詩人把對康橋的“濃得化不開”的感情,于“沉默”、“輕輕”、“悄悄”中表現了出來。
板書:
再別康橋
緩步飄然離
戀戀不舍
金柳
水草
清潭
泛舟
沉默中惆悵
不得不離去
(三)課后練習
1. 完成練習第四題。
2. 談炎你對徐志摩詩的認識,將所獲寫成三四百字的小文章。
[小資料]
為詩句燃斷想象長須的徐志摩
志摩寫作的態度是嚴肅的,他在《輪盤》自序里說:“我敢說我確是有愿心想把文章當文章寫的一個。”在《猛虎集》的自序里他又說:“但為了一些破爛的句子,就我也不知曾經燃斷了多少根想象的長須。”所以一些極普通的字眼,一經從他筆下流出就標出了自己的分量。