高二新教材《再別康橋》教學設計（精選14篇）

高二新教材《再別康橋》教學設計 篇1

　　廣西桂林市第十八中學    楊進紅

　　教學目標 ：1.基礎知識目標：了解新文人詩內涵。

　　2.思想教育目標：志摩感情方式與個人的體驗。

　　3.能力培養目標：新詩的欣賞方法。

　　教學重點：新詩的鑒賞。

　　教學難點 ：詩的欣賞方法。

　　教學方法：誦讀欣賞。

　　課時安排：1課時

　　教具使用：相關錄像。

　　課堂教學設計：

　　一、作者及背景簡介

　　徐志摩（1896—1931），浙江海寧人，富商家庭。筆名云中鶴、南湖、詩哲。中學與郁達夫同班。1916年考入北京大學，并于同年應父命與年僅16歲的張幼儀成婚，1918年赴美留學，1920年赴英國，就讀于劍橋大學，攻讀博士學位，其間徐志摩于婚外愛戀林徽音，并于1922年3月與元配夫人張幼儀離異。同年8月辭別劍橋啟程回國。歷任北京大學、清華大學教授，經常發表詩作，1923年與胡適等成立新月社，為主要成員，1924年，印度大詩人泰戈爾訪華，徐志摩任翻譯，后隨泰漫游歐洲。同年認識有夫之婦陸小曼并相戀，1926年10月，與陸小曼結婚，1927年在上海光華大學任教授，1929年兼任中華書局編輯。1930年秋，應胡適之邀，到北京大學任教授。在此期間，徐志摩為了生計，往返于北平與上海之間疲于奔命，然而仍舊難以滿足早已移情別戀的陸小曼，只是礙于舊情與面子，不好再次離異。他已陷于深深的痛苦中。1931年11月19日，從南京乘飛機去北平，途中飛機失事，不幸遇難，死于泰山腳下，時年35歲。

　　作為中國現代文學史上著名的資產階級紳士詩人，徐志摩可以說是新詩的詩魂，人稱詩哲、詩圣并不過分，他的新詩可堪千古絕唱，他的行為與品格也同樣受到同人、朋友、學生的贊賞與愛戴，他對愛情的執著追求雖為文壇風流佳話，亦留有諸多遺憾，但他那天真無邪，崇尚自由、平等、博愛的人道主義情懷，追求人生真諦的精神是驚天地、泣鬼神的。難怪這位英年早逝的詩壇巨星的噩耗傳來，震驚了海內外，胡適連呼：“天才橫死，損失的是中國文學！”徐志摩的詩文都是風格迥異于他人的，儲安平曾在《悼志摩先生》一文中說：“內涵是它的骨骼，辭藻是他的外表；一座最牢的房子外面沒來一些現代美的彩色和輪廓，仍不能算定成它建筑上的藝術。”這正道出了徐志摩為人為文的風格，語言的華彩，夸飾的造句直接構成了他詩文的外在美，再與之澎湃的內在激情相匹配，儼然是一個灑脫不羈，放浪形骸的浪漫才子的“亮相”。胡適說得好，徐志摩的人生觀里只有三個大字：一個是愛，一個是自由，一 個是美。的確是一語中的。他的作品就是這種精神的融合與體現。今天我們要學習的這篇詩歌，就是一篇可堪千古絕唱的經典之作。

　　《再別康橋》出于他自編的最后詩集《猛虎集》。這首詩當寫于1928年11月6日詩人第三次旅游歸國途中，中國海上。\"康橋\"即\"cambuidge\"（今譯\"劍橋\"），詩人關于它的作品較多，1922年，從劍橋進修歸國后，有詩《康橋，再會罷》，1926年，二次旅游該國后，又有散文《我所知道的康橋》，可看出詩人對康橋的感情是十分深切的。究其原因，一方面康橋充滿了這位浪漫詩人所需的古老、寧靜，充盈夢幻色彩的氛圍，另一方面是康橋是詩人一生\"真愉快\"時光的所在。

　　二、1、教師范讀或放配樂錄音帶。2、指名學生朗讀

　　三、整體構思與思路

　　1、提示：自古寫離別詩之作可以說是數不勝數，大家比較熟悉的還記得有哪些詩詞？

　　明確：駱賓王的《于易水送人一絕》：“此地別燕丹，壯士發沖冠。昔時人已沒，今日水猶寒。”王勃的《送杜少府之任蜀州》：“與君離別意，同是宦游人。海內存知己，天涯若比鄰。”王昌齡的《芙蓉樓送辛漸》：“寒雨連江夜入吳，平明送客楚山孤。洛陽親友如相問，一片冰山在玉壺。”李白的《贈汪倫》：“李白乘舟將欲行，忽聞岸上踏歌聲。桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情。”

　　啟發：如果我們把這些詩歌和徐志摩的這首詩一下，在送別的對象上有什么不一樣呢？

　　明確：一般離別詩離別的是人，這首詩離別的卻不是人，是“西天的云彩”，告別對象由人間向天空轉移，跳出了寒喧叮嚀的俗套，給人清新飄逸之感。（教師板書：離別的對象特別）

　　繼續啟發：大家看過柳永《雨霖鈴》這首詞嗎？“執手相看淚眼，竟無語凝噎。”這種離別的氣氛帶給我們的是一種什么樣的感覺？（沉重）就是詞中所說的“多情自古傷離別”，自古以來，離別總是免不了一種沉重愁緒，如柳宗元有《別舍弟宗一》：“零落殘魂倍黯然，雙垂別淚越江邊。”都是兩眼淚汪汪的離情別緒，但徐志摩的這首詩呢？大家讀了有沒有這種沉重之感？這首詩只著色繪景而不摹聲，以“輕輕的”“悄悄的”“沉默”造成一種寂然無聲的寂靜環境，排除了離別中因傷別而產生的沉重感，增加了飄逸的成分。（板書：營造的氣氛輕松）

　　再啟發：設想一下，如果是你們要遠行，面對父母親友，你們眼中所看到會是什么樣的情景呢？照一般情況設想，詩人告別康橋時，當有送行的人，詩人的眼中也會看到高樓大廈、車水馬龍，耳中也會聽到機械的轟鳴。但這一切，詩人都沒有攝入鏡頭，寫入詩中借以寄情的物象是“云彩”是“金柳”“柔波”“青荇”“青草”“星輝”等自然物，這些物象給我們一種什么樣的感覺？就好像作者是一位不食人間煙火的神仙，營造出的是一種清新之感。（意象的選擇新穎）

　　2、全詩共七節。

　　第一節最引逗我們情思的是那三個\"輕輕\"，使我們體會到，康橋是美麗，而這美的最集中的表現在一個\"靜\"字。三個\"輕輕\"是詩人對康橋之美的觀照，即使\"作別\"一刻還要把這種寧靜之美藏于內心，不忍打破這種寧靜之美的惜愛之情得以展現，并為全詩確定了情感基調。

　　第二節至第六節則是作者情感，思緒發展變化的一個全過程的典型概括。

　　夕陽中幻成的金柳，是這種寧靜之美的具體體現，而這金柳在詩人的心中就像是能使他心情蕩漾，激動不安的安靜、嬌美的新娘。那新娘美得讓詩人不敢正視，他移開自己的目光。低頭卻見到柔波之下\"招搖\"自在的\"青荇\"。那水草輕柔的隨波而搖，像在同詩人炫耀自己的自在。此景之下，有誰不想做一條這樣的水草呢？一泓閃亮現入詩人的眼角，使他不由自主的轉頭觀望――那是拜倫譚，可在夕陽的映照下，是揉碎的彩虹在淀濱自己的夢！本來就充滿夢幻色彩的虹，卻也在尋著自己的夢，這自然使詩人想起以往在河上披星流舟放歌尋夢的情形。此時詩人像又在尋夢，但現實使詩人已不能放歌：離別在即，不能；靜美于心，不忍。唯有\"悄悄\"才是詩人所愿。而此時的康橋，也沉默，似乎也不愿離別。

　　最后一節，與第一節呼應，又有深入，\"輕輕\"變成了\"悄悄\"，物我兩眷溢于詩表。

　　詩人以優美的意象，寧靜平和的心態，寫了對康橋深深的眷戀之情。

　　四、欣賞點提示

　　①全詩節奏舒緩，但詩人的情感是起伏的，這起伏的深情你能體會嗎？

　　②詩的構思很有特點，你能說出一二嗎？

　　③從詩的構思和流淌的情感中，你能體會出詩人的個性特點嗎？

　　鑒賞：正是因了作者別出心裁、不落俗套的構思，使得這篇作品更富藝術魅力。大家已經閱讀過這篇詩歌多次了，下面就請大家自由來談談你對這首詩歌的看法，你覺得這首詩打動你的是哪一點？詩歌中哪個地方你覺得寫得最精彩？（學生自由談論）

　　教師總結：

　　1、形式：四行一節     錯落排列    字數相近    回環呼應——建筑美

　　明確：首句連用三個\"輕輕的\"，使我們仿佛感受到詩人踮著足尖，象一股清風一樣來了，又悄無聲息地蕩去；而那至深的情絲，竟在招手之間，幻成了\"西天的云彩。\"最后一節以三個\"悄悄的\"與首闕回環對應。瀟灑地來，又瀟灑地走。揮一揮衣袖，抖落的是什么？已毋須贅言。既然在康橋涅槃過一次，又何必帶走一片云彩呢？——首尾回環呼應、結構嚴謹，給人以整體之美。

　　2、語言：節奏感    旋律美  彈跳性——音樂美

　　明確：如詩歌的第一節，便三次用了“輕輕的”，這個形容詞，顯得節奏輕快、旋律柔和，帶著細微的彈跳性，仿佛是詩人用腳尖著地走路的聲音；詩的第2節在音樂上像是用小提琴拉滿弓奏出的歡樂的曲子；韻式上嚴守二、四押韻，抑揚頓挫，朗朗上口。這優美的節奏象漣漪般蕩漾開來，既是虔誠的學子尋夢的跫音，又契合著詩人感情的潮起潮落，有一種獨特的審美快感。七節詩錯落有致地排列，韻律在其中徐行緩步地鋪展，頗有些\"長袍白面，郊寒島瘦\"的詩人氣度。可以說，正體現了徐志摩的詩美主張。

　　3、意境：金柳    新娘    招搖   彩虹似的夢——繪畫美

　　明確：八節詩，幾乎每一節都包含一個可以畫得出的畫面，給人視覺上美的享受。畫面表現之一是，詩人使用了色彩較為絢麗的詞語，創造了一系列鮮明生動的意境，披著夕 照的金柳，軟泥上的青荇，樹蔭下的水潭，一一映入眼底。兩個暗喻用得頗為精到：第一個將\"河畔的金柳\"大膽地想象為\"夕陽中的新娘\"，使無生命的景語，化作有生命的活物，溫潤可人；第二個是將清澈的潭水疑作\"天上虹\"，被浮藻揉碎之后，竟變了\"彩虹似的夢\"。正是在意亂情迷之間，詩人如莊周夢蝶，物我兩忘，直覺得\"波光里的艷影/在我的心頭蕩漾\"，并甘心在康河的柔波里，做一條招搖的水草。這種主客觀合一的佳構既是妙手偶得，也是千錘百煉之功；第5、6節，詩人翻出了一層新的意境。借用\"夢/尋夢\"，\"滿載一船星輝，/在星輝斑斕里放歌\"，\"放歌，/但我不能放歌\"，\"夏蟲也為我沉默/沉默是今晚的康橋\"四個疊句，將全詩推向高潮，正如康河之水，一波三折！而他在青草更青處，星輝斑斕里跌足放歌的狂態終未成就，此時的沉默而無言，又勝過多少情語啊！。詩人仿佛在悉心呵護一個情人的睡夢，生怕這個夢境有絲毫的殘損，輕柔的嘆息般的旋律與依依別情離緒完美地統一在一起。畫面美表現之二是，詩人通過動作性很強的詞語，如\"招手\"\"蕩漾\"\"招搖\"\"揉碎\"\"漫溯\"\"揮一揮\"等，使每一幅畫面變成了動態的畫面，給人以立體感。

　　五、練詞以造  緣像而披詩

　　――釋《再別康橋》之\"招搖\"

　　徐志摩的《再別康橋》是一首幽婉怡人的好詩。其中，我又獨獨喜歡第三節，原因在于一個\"招搖\"。勿庸置疑，這個詞是詩人精心錘煉的結果，它用得如此生動營造了美妙的詩境，與整首詩的情調合諧統一，對抒發詩人的感情起到了舉足輕重的作用。

　　一說\"招搖\"，現今常含貶義則必常與\"過市\"相連。其實，它還有\"逍遙\"一義，而要用\"逍遙\"來寫水草，則無拘無束，自由自在的情態就得以顯現了，即使有夸耀的成份又有何妨，它夸耀的是一種安閑，是一種自在，\"自在逍遙\"本是寫人之詞，用來寫水草，豈不是生動形象？

　　再看\"招搖\"之前的\"油油\"二字。何謂\"油油\"？光潤的樣子，水流的樣子，和悅的樣子。用它來修飾\"招搖\"不但增強了水草的自在感，而且還使我們想見了水草得以\"招搖\"的河之水：微風輕拂水波輕涌，水質清澈，那像涂了凝脂的水草在水中隨微波來回輕擺，自在安閑。這是怎樣一幅美景啊！而這美景全賴詩人的\"招搖\"。

　　提問：據此，我們能不能理解作者后面這句詩深刻的含義？“在康河的柔波里，/我甘心做一條水草。”作者為什么會這么說？這表現了詩人怎么樣的情感體驗？

　　明確：《文心雕龍：情采》說：\"情者，文之經。\"徐志摩選擇這樣的詞語，創造這樣的境象，全是為情驅使，康河的流水、水草在作者眼中所呈現的那份安閑、自在、正是詩人心向往之的境界，由此而生出\"在康河的柔波里，我甘心做一條水草！\"的情緒就是很自然的事情了。徐志摩是大自然的崇拜者，他主張人類接近自然，回歸自然，融合自然。他發現的\"康橋世界\"是人類心靈共同的\"自然保護區\"。在詩中，他與大自然似乎有一種本能的感應和認同，與大自然達成和諧，如\"我\"與\"西天的云彩\"的感情交流，感覺到\"金柳\"具有\"新娘\"的題力，\"我\"想化人康河柔波之中，作\"一條水草\"的體驗等。

　　初到康橋，它平靜，閑適的環境景物特征逗起的詩人久尋而不得的逍遙自在的情緒，在其《康橋，再會罷》中已初露端睨，而在第二次到劍橋后，詩人的散文《我所知道的康橋》中，這種感情表達的更為清晰、鮮明。

　　\"我那時有的是閑暇，有的是自由，有的是絕對單純的機會。說也奇怪，竟象是第一次，我辯認了星月的光明，草的青，花的香，流水的殷勤。\"

　　給詩人留下如此印象，使詩人產生如此情緒的康橋，那橋下柔波中的水草怎會不\"招搖\"？詩人怎會不\"甘心做一條水草\"（逍遙的）？詩人又怎忍心打破這安閑自在，打破這康橋留給自己最深刻的東西？所以開始的\"輕輕\"和最后的\"悄悄\"才是最恰當的抒情之語，才覺得這樣的語言在整首詩里是這樣的和諧。

　　好一個\"招搖\"，且是\"油油的\"\"招搖\"，使《再到康橋》境顯情出 。

　　六、學生誦讀，并試著背誦。

　　七、遷移練習：

　　試和徐志摩的另一首離別詩比較賞析：

　　沙揚娜拉

　　——贈日本女郎

　　最是那一低頭的溫柔

　　像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞，

　　道一聲珍重，道一聲珍重，

　　那一聲珍重里有蜜甜的憂愁——

　　沙場娜拉！

　　提示：這是詩人隨泰戈爾訪日后的感懷之作。詩人捕捉到的是女郎道別時一剎那的姿態，“溫柔”、“嬌羞”、“蜜甜的憂愁”準確地傳達出少女楚楚動人的韻致以及依依惜別的情懷，“不勝涼風”的水蓮花的比喻也恰如其分，最終使詩人對日本之行的觀感定格在“水蓮花”般的少女“一低頭”的溫柔之中。

　　八、作業 ：1.朗誦、背誦該詩；

　　2.談談你對該詩的獨特體驗。

　　附板書：

　　形式：四行一節     錯落排列    字數相近    回環呼應——建筑美

　　語言：節奏感    旋律美  彈跳性——音樂美

　　意境：金柳    新娘    招搖   彩虹似的夢——繪畫美 作者郵箱： 

高二新教材《再別康橋》教學設計 篇2

　　【案例題旨】

　　《再別康橋》是20世紀中國最出色的一首別離詩，它猶如一首輕柔優美的小夜曲，詩人的自由天性、瀟灑飄逸的風格與康橋寧靜優美的自然風景融會成了別具一格詩境之美。一直吸引著無數的讀者，讓人感慨，引人沉思。本案例研究的主要問題有： 

　　1.教學條件下的詩歌教學應該讓學生得到什么？如何得到？ 

　　2.教師在學生學習體悟過程中起什么作用？運用教學策略的基本途徑有哪些？教學策略對于學生自主學習具有何種意義？ 

　　3.如何讓學生有效地學習知識？

　　【案例背景】 

　　本單元的學習重點是：運用詩歌的意象和象征這一鑒賞詩歌的入門方法，研究、探討現代詩歌，體會詩歌的意境之美。本課學習目標則定為：1感知《再別康橋》的詩意美，音樂美，建筑美，繪畫美。2學會新詩的鑒賞方法。A通過教師的指導朗讀學會欣賞詩歌的音樂美。B通過教師的指導賞析，學會從詩歌的意象入手賞析詩歌。

　　優秀文學作品是人類精神生活的寶貴結晶。文學欣賞活動是欣賞主客體相互呼喚、適應、契合的結果，一方面欣賞主體有某種精神需求，另一方面欣賞客體對主體具有吸引力。教學條件下的文學欣賞活動有其特殊性，首先是要認識學習者已有的學習基礎及知識背景。高二學生已具備相當的鑒賞能力。讀解文本的“語表層”幾無困難。但正是由于對內容的“粗知”，而容易使他們產生滿足感，失去進一步鑒賞的興趣與動力。因此教學設計首先要考慮的是如何強化并保持學生對鑒賞活動的需求。教學策略之一是使教學內容“陌生化”，即拉開學生與文本的距離，讓學生產生少知感甚至未知感，生疑生惑，從而，讓距離去調動學生。讓學生在鑒賞過程中不斷探究并發現文本的魅力。 

　　據此，本案例設計以學生的自我鑒賞為起點，由淺入深，從易到難組織教學內容。以誦讀為主，以課件貫穿始終，集音樂、畫面、相片、朗誦等視聽手段為一體，充分感受詩歌的優美境界。讓學生自主探索理解文本意義，建構知識，最終實現提高鑒賞能力并獲得整體發展的目的。課時目標、內容如下： 

　　一課時，以誦讀領起，以課件貫穿始終，集音樂、畫面、相片、朗誦等視聽手段為一體，充分感受詩歌的優美境界。教會學生詩歌鑒賞方法，通過對意象、意境的具體分析來幫助學生解讀作品。

　　【案例實錄】 

　　導入新課后，欣賞配樂朗讀《再別康橋》，在此基礎上提問：《再別康橋》在你的心里留下了什么樣的印象？它美在哪里?學生展開討論，教師引導學生鑒賞詩歌的情感美、意境美、語言美。

　　片段一： 

　　師：古人云：黯然銷魂者唯別而已矣！所以在古人的作品中，既有“西出陽關無故人”的無奈，又有“天下誰人不識君”的豪邁，還有“相見時難別亦難”的苦澀，那么現代人是如何理解離別的呢？

　　生：徐志摩筆下的離別像暮春里牧童的笛聲，既讓人欣喜又讓人傷感。

　　師：能結合詩歌具體談談么？

　　生：詩歌的感情從惆悵到熱烈，在第五節達到高潮，在第六節陡然低落，沉浸于寂然，只能帶著無限的悵惘離去。這種感情的變化正是基于對康橋的不可遏制的愛，這種愛讓人歡喜讓人憂。

　　片段二： 

　　師：這種感情是直接表達出來的嗎？ 

　　生(1)： 不是。

　　生(2)：感情是蘊含在景物描寫之中的。

　　師： 對，這些景物就是意象，是融入了詩人主觀情意的客觀物象。

　　生(3)：這些意象都是柔美而抒情的事物，浸透了作者對康河的永久的戀情。他甚至想永遠留在這里“在康河的柔波里，我甘心做一條水草“全詩通過這些意象構筑了夢幻般的氛圍，如一首小夜曲，讓人如癡如醉。

　　師：意象的組合就是意境，請大家用散文詩般的語言描述詩歌的意境。體會詩歌情感。

　　氣氛非常活躍，想象異常豐富，大家沉浸在創造的歡樂和對意境的描述所產生的愉悅中。

　　這節課結束了，但學生們似乎還沉浸在詩歌優美的意境之中，詩歌像拋向湖面的石子，在每個學生的心中激起了圈圈漣漪 。那純美而又憂傷的旋律與情感感染了每一個人。

　　【案例后記】 

　　《再別康橋》是說不盡的，盡管在短短的一節課中，學生領略了這一藝術精品的風采，但認識的只是冰山一角。案例的操作必須緊扣教學目標，突出教學主線，努力“刪繁就簡，避熟就新”，帶著教材走向學生，使學生學得樂，學得深。要激發、調動學生思考，關鍵是要將一定的學習目標轉化為問題，通過創設合理的“問題情境”將主體鑒賞活動始終置于“最近發展區”，以最終實現有所發現的預期結果。在動態的多變的教學過程中，教師還要重視對學生思維行為的引導、點撥，進行有效的課堂調控，使鑒賞活動始終圍繞一定的目標展開，通過“追問”實現“有效學習”是十分關鍵的。案例的有效實施，需要教師具有全新的理念，得當的方法和機敏的應變能力。

　　【案例分析】 

　　本案例力圖體現“重在自主，重在發現，重在探究”的教學理念。

　　首先，學生的鑒賞活動貫穿教學的始終，無論是對文本意義的讀解，還是對意境的感悟，都不是（或很少是）由教師傳遞、告知的，而是由主體通過探究而發現的，在課堂上，鑒賞主體擁有比較充分的鑒賞權、思考權、發言權，這就為主體“發現“提供了保證，學生不再是名義上的、形式上的主體，而是實質性主體——成為學習過程的真正主人。 

　　其次，教學條件下的鑒賞活動，教師的作用主要是策動并促成主體鑒賞。案例中教師始終做到：既不將知識和盤托出、全盤授予，也沒有簡單地設置學習目標或用指令性任務去驅動學生鑒賞，而是努力將一定的教學內容問題化，用問題驅動學生進行鑒賞實踐。以對問題的探究——展開問題或解決問題為途徑，從而實現了一定的教學目標。在主體活動過程中，教者以調整難度，提供支持，激勵疏導等方式給活動以切實的幫助，這種幫助正如不斷地向燃煤鼓風輸氧，使煤得以充分燃燒。這樣的教學過程使主體情知互補，心智并進，思維、語言、情意、品質得到同步協調發展，為主體的全面發展奠定了基礎。 

　　本案例中“意象與意境”這一文學知識，教師不是用定論的方式傳授，而是引導學生通過分析感悟自己去發現知識。這樣，學生獲得的不僅是某一知識結論，同時經歷了知識的生成過程，切合了“要讓學生感受、理解知識產生和發展的過程”這一時代要求。與單向且被動參與教學過程相比，這種知識獲取過程具有明顯的優勢：它使學習者形成對知識的深刻理解，它決不是一知半解的，更無需死記硬背，因而是一種“優質”的知識；學習者親歷知識的發生、創造過程，由此形成并擁有的知識具有極高的遷移價值，因而是一種“活化”的知識；另外，學習者在獲取“意象與意境”這一知識的過程中，經歷了類似于科學發現的某些思考、分析、概括的過程，而這些方式是解決各種問題以及將來從事探究工作所必需的，因而還是一種極具可持續發展意義的“長效”的知識。 

　　在用自己的語言描述詩歌的意境這一環節時，學生參與意識積極而強烈，思維活動敏捷而深刻，優美而豐富的語言更是令人贊嘆。這一切昭示著這樣一個事實：學生有思想的欲望并且能夠思考，善于思考。他們的頭腦不是一個等待灌裝的容器，而是等待點燃的火把。從案例中，似乎還可以看到“燃燒”的實現，這是教師運用開放式的問題，開放式的點拔，以至開放式的評價的結果。開放，使學生擁有一個選擇的空間，因而才有一份主動，一份生動。

　　雕塑大師羅丹說：生活中不時缺少美，而是缺少發現。語文教學亦是如此。

高二新教材《再別康橋》教學設計 篇3

　　教學目標：1.基礎知識目標：了解新文人詩內涵。 

　　2.思想教育目標：志摩感情方式與個人的體驗。

　　3.能力培養目標：新詩的欣賞方法。

　　教學重點：新詩的鑒賞。 

　　教學難點：詩的欣賞方法。 

　　教學方法：誦讀欣賞。 

　　課時安排：2課時 

　　教學過程： 

　　第一課時：再別康橋 

　　一、導入新課：1、大家有沒有看過《人間四月天》？能不能介紹一下。（它有哪些內容，徐志摩是怎樣一個人？）在中國，有錢往往意味著為所欲為，意味著揮霍無度，所以中國多的是有錢人但缺少的是貴族。真正貴族出身的人舉止與其他人是不一樣的，更有教養，更親近藝術而遠離金錢。所以中國的社會風氣要想好轉，要想變成受人尊敬的國家，必須有自己的貴族群落，在西方，貴族影響著整個社會風尚。東歐巨變之后，俄羅斯一度陷入困境，人民生活非常困難，但在和中國接壤的俄羅斯小城，人們看到的卻是井然有序，彬彬有禮，（與中國的搶購風對照）照樣進歌劇院，照樣看書，這，就是文化的作用。 

　　古人有一句話：溫飽足而知禮儀。馬斯洛有一個需要層次論，滿足口舌之欲是人最起碼的追求，在溫飽與安全感得到滿足后，人還有歸屬的需要，還有尊嚴的需要，自我實現的需要。只為了追求生理需要，有人稱之為“豬欄的理想”，人還應該有更高層次的追求。有時候，在庸俗與高尚之間，在墮落與追求之間，我們必須有所選擇。所以，我覺得，每一個人都應該竭力培養自己的貴族氣質。這種貴族氣質不是傲慢，而是謙遜，不是粗野，而是文明，不是放蕩不羈，而是遵守規則。流氓大亨黃金榮大熱天把衣服從小到下扣得緊緊的，為什么？他不想做流氓了，想要做紳士。泰坦尼克號上的那些紳士，到生命的最后一刻依然保持做人的尊嚴，把生機留給老人與婦女，而樂隊也照樣在莊嚴地演奏，這就是紳士。比如我希望陳文思同學以后是以自身的魅力，內在的修養去吸引別人眼球，而不是*大聲說話引人注意。 

　　老師補充介紹徐志摩。這個新詩壇的美男子，竟成了北平少女界的“大眾情人”。 

　　二、講授新課 

　　（一）朗讀指導 

　　1、 現在大家先聽一首歌曲。然后自己在下面讀一遍。呆會兒哪個同學給大家讀一遍。 

　　指導朗誦：徐志摩是屬于新月派的，新月派主張三美，建筑美，音樂美，繪畫美。要讀出音樂美，斷句就很重要。自自己讀，然后體會三美。 

　　一個同學讀，另一個同學評。如此反復。 

　　2、第一節應該怎么來斷句？應該怎樣來讀？ 

　　3、這里還有一個問題，為什么詩人一開始說“輕輕的我走了”而不是“我輕輕地走了”，后者更符合語法規范啊。他后面連用了兩個輕輕的，都在“我”之后。 

　　說明：前面講過調整語序的作用，一個是強調，一個是音韻的需要。這里主要是強調，而且這樣一寫，音韻上感覺也好一些。詩人以輕輕的告別突出了寧靜的基調，連用三個，突出地表現了自己對康河的愛和依依惜別的情感。康河給詩人留下的最美的印象，就是她的寧靜與和諧，詩人不忍心驚動她的寧靜，打破她這種美。（竹林里：某某某到此一游） 

　　4、詩一共分了七節，是不是每一節語調的處理都一樣？一般高潮的時候我們會讀得重一些飽滿一些，在這首詩里，你認為哪一節是高潮？為什么？　

　　第一段是說我要走了，向你告別。第二至第四節是回憶康橋的美景。因為回憶美景，作者禁不住激動起來，要撐一支長篙去尋夢，并且滿載一船星輝，在星夜放聲高歌！但是馬上又回到了現實，我不能放歌，我要走了。主體部分作者的感情經歷了幾次變化？分別是什么樣的變化？ 

　　彩夢――――尋夢――――夢醒 

　　關于輕輕的與悄悄的：有一種看法，認為悄悄，可以理解為他不愿意把來尋舊夢的這件事嚷出去，尤其是不愿意讓人知道自己復雜的處境和復雜的內心。同時，悄悄也有寂寞的含義，這一片感情領地是屬于自己的，一個感情純真的詩人只能選擇這種告別方式。輕輕則突出寧靜，主要是在一開始營造一種氣氛，而當作者內心經歷了一番狂瀾之后，他的心其實是更加寂寞的。 

　　放朗誦帶，同學們體會。 

　　（二）內容研討 

　　問：黯然銷魂者，唯別而已！離別往往會使許多東西變得非常美好。那么，作者選取了哪些景物來代表康橋？ 

　　意象分析： 

　　1、金柳。為什么不說楊柳，綠柳而要說金柳？既與夕陽相映，（落日熔金，但是水里可能是金色的，給柳樹披金似乎沒見到過）金又是最富貴的一種顏色。這里的柳已經不是普通柳樹了，而是代表著整個康橋，作者對康橋的感情至美如金！所以他選擇了柳樹最美的時刻來加以描繪，還把柳樹比作新娘，連影子都是燦爛的，新娘是少女一生中最美的時刻，由此可見，康橋在徐志摩心中的地位。 

　　2、 青荇。剛才講到了柳，還是一種很美的植物，而且在中國人眼中，柳與離別有著非常密切的關系。西安有個地方叫灞橋，是古代送別的地方，傷心不過灞橋柳。但這里的青荇，只是再普通不過的水草，而且還是在爛泥上，為什么徐志摩卻愿意做這樣的一條水草？ 

　　在這里，軟泥讓人們聯想到泥的細膩與光滑，也很可愛，讓人有親近的愿望；而水草是油油的，讓你直覺到它的生命力的旺盛；招搖一詞表現了水草的快活與輕松。這種水草在柔波里招搖的意象，是詩人對自己在康橋幸福生活的隱喻。 

　　本來很一般的景物為什么會在詩人的眼里變得如此美好？因為這些景物上寄予著作者對于康橋的無限留戀。柳草本無情，有情的是詩人，當它們變為詩人筆下的形象時，也就飽含了詩人的情感。這時候，我們就稱作者筆下的這些景物為意象。如果沒有負載這種情感，就只能稱物象了。而這首詩是通過一組意象來表現作者情感的，那么它所烘托出的那種氣氛，那種藝術境界，我們就稱之為意境。物象――意象――意境 

　　3、 唐溫如《題龍陽縣青草湖》：西風吹老洞庭波，一夜湘君白發多。醉后不知天在水，滿船清夢壓星河。 

　　其他可能出現的問題： 

　　第六節：為什么詩人不能放歌？因為他馬上就要離開康橋了，一想起離別，詩人的心情馬上變得萬分沉痛。所以詩人說“我不能放歌”。離別時候的沉重壓得人發不出任何聲響。 

　　怎樣理解“悄悄是別離的笙簫”？悄悄無聲，笙簫有聲，這是一對矛盾，但在作者這里卻達成了統一。詩人內心一定翻滾如大海，但是離別愁緒壓倒了一切，所以痛苦的笙簫離別曲只能在心中回蕩。這是多么沉重的痛苦啊。（別離的笙簫是悄悄的，看似矛盾，實際上在這里達成了統一，悄悄有孤寂的意思，離別的笙聲更加劇了作者內心的孤寂）（寂靜區別，無聲音稱為寂，如萬籟俱寂，而靜則有和諧的意思在里面，還有一種生機。又如貧窮，達則兼濟天下，窮則獨善其身） 

　　第二課時：主題分析及徐志摩其他的詩欣賞 

　　問：徐志摩為什么對康橋如此依戀？（有沒有同學能夠試著說一下？《人間四月天》） 

　　參考： 

　　1、徐志摩在《我所知道的康橋》里表達了他對大自然的無比熱愛。 1920年，由于狄更生先生的勸說與推薦，詩人以特別生的資格在劍橋大學讀書，度過了一年多他一生中最幸福的日子。康橋是他經常去讀書、散步，劃船的地方，就是在這一段時間內，詩人“慢慢地‘發見’了康橋”，對他充滿了感情，“我不曾知道過更大的愉快。”正因為如此，詩人第三次歐游時，一個人悄悄地來到了康橋。然而“會難別易”，短短的停留后，詩人不得不依依不舍地告別康橋。“黯然而銷魂者，唯別而己!”<江淹《別賦》)幾個月后詩人追憶這一次離別時，字里行間依然充滿了濃濃的眷戀之情。同學們將來也可以寫一個再別鹽外。 

　　在詩人筆下，康橋是有靈魂、有感情的，或者說充滿靈性的。詩的開始用了三個“輕輕的”，仿佛母親怕驚醒熟睡的嬰孩一樣，詩人對康橋的那份憐惜，那份依戀躍然紙上。因為眷戀，所以當詩人即將離去時， 尋常的景物在詩人充滿感情的目光中也變得不尋常起來。康橋水光瀲滟，美麗中浸看一層凄迷；油油的水草是康河伸出的—只只小手，像在歡迎，又像在挽留；榆樹下的清潭，沉淀著往昔的康橋生活，那些美好的日子像陳年老窖，發出陣陣醇香……詩人幾乎控制不住自己，想要撐一只長篙，劃向康河深處放歌。然而夢畢竟是夢，詩人不得不面對現實，把對康橋的眷戀之情壓在心底，悄悄地離開，不驚醒這里的一花一草，整個康橋世界都在為詩人的離去而沉默。全詩快樂與惆悵交織，柔美與傷感并存，優美的景物描寫中寄寓了很深的情意，表現出了詩人對康橋深深的眷戀。 

　　2、 如果僅僅是對劍橋大學的美好回憶，那為什么不說我輕輕地揮手，告別劍橋圖書館？康橋的風光是十分優美的，詩人稱康橋為“全世界最美麗的一條水”。在詩人對康橋的眷戀里，飽含著對大自然的熱愛與向往。這種熱愛與向往不是—般人的游山玩水，而是詩人性情與大自然深深的契合。詩人說過：“我是一個生命的信仰者，我信生活決不是我們大多數人僅僅從自身經驗推得的那樣暗慘。我們的病根是‘忘本’。人是自然的產兒，就比枝頭的花與鳥是自然的產兒；但我們不幸是文明人， 入世深似一天，離自然遠似一天。離開了泥土的花草，離開了水的魚，能快活嗎?能生存嗎?從大自然，我們取得我們的生命；從大自然，我們應分取得我們繼續的資養。” 

　　可見，這里的康橋世界，已成為大自然的象征。康橋世界的自然風光滋潤著詩人的心靈，一次次地給詩人帶來欣喜和快樂；同時也一次次地撫平詩人心頭的創傷，蕩滌去了詩人的“苦痛，煩悶，拘索，枯燥”。（我去秦嶺中一游）所以詩人對康橋的描寫并不是完全寫實的，而是擷取了最具典型意義的幾樣景物，（不是標志性建筑）遺其貌而取其神，精心構筑了幾幅色彩斑斕，對比柔和的畫面；夕照河柳，碎影披金；柔波漾漾，水草搖搖：潭映彩虹，浮藻如夢：星落清泉，斑斕多姿……這里看不到車水馬龍，聽不到嘈雜的市聲，完全是一片幽美迷離的自然世界，是大自然最美的幾個片斷。就連詩人也仿佛踮著腳尖走路，來去無聲，但對大自然的一片癡心卻早就融入到這優美的景色之中了。詩人把大自然看成人類的母親，“我們是永遠不能獨立的。有幸福是永遠不離母親撫育的孩子，有健康是永遠接近自然的人們。”難怪詩人在別離之際要感到惆悵了。詩人以至美至純的詩句，表現出了自己對未被世俗沾染的自然之境的向往與守護。 

　　3、徐志摩何以如此迷戀康橋?僅僅是因為在這里讀過書嗎?顯然不是。是因為康河的風光秀美嗎?不完全是，須知詩人是南方人，好山好水是見過不少的。翻一翻詩人的散文與書信，或許會找到答案。詩人曾說過；“我這一輩子就只那一春，說也可憐，算是不曾虛度。就只那一春，我的生活是自然的，是真愉快的!(雖則碰巧那也是我最感受人生痛苦的時期。)我那時有的是閑暇，有的是自由，有的是絕對單獨的機會。說也奇怪，竟象是第一次，我辨認了星月的光明，草的青，花的香，流水的殷勤。我能忘記那初春的睥睨嗎?曾經有多少個清晨我獨自冒著冷薄霜鋪地的林子里閑步……為聽鳥語，為盼朝陽，為尋泥土里漸次蘇醒的花草，為體會最微細最神妙的春信。阿，那是新來的畫眉在那邊凋不盡的青枝上試它的新聲!阿，這是第一朵小雪球花掙出了半凍的地面!阿，這不是新來的潮潤沾上了寂寞的柳條?”(著重號為筆者所加。)這一段優美的描寫多么纖細入微!而那讓詩人“真愉快”和“最感受人生痛苦”的事件到是什么呢?細心的讀者不難發現，詩人就是在那一春愛上了自始至終只把他當作朋友的才女林徽音，并與結發妻子張幼儀離婚的。在戀愛的人(哪怕是單戀)眼里，星月，流水，鳥兒，柳條自然不比平時， “說也奇怪”其實一點也不奇怪。1928年的這次康橋之游，又在很大程度上是為了逃避陸小曼帶給他的痛苦，想要一個人靜一靜的。他在給英國友人恩濟之的一封信中說： “我這一次故地重游，是帶著再尋舊歡的癡想的。”那么此刻想起當年康橋的一段戀情，怎能不令詩人感慨萬千!明白了這一層，再來讀全詩，一定別有一番滋味。那在詩人心頭蕩漾的“艷影”，是河畔的金柳，還是昔日戀人的身影?抑或兼而有之?康河的柔波也似乎有了情意，難怪多情的詩人甘心做一條水草。那些痛苦而甜蜜的往事，那—段隱秘的情感雖終究成了—場幻夢，而且被揉碎了，但并未消失，金柳作證，柔波作證，水草作證，彩虹作證，整個康橋世界作證!由于詩人的到來，愛情在康橋回憶中復活，詩人幾乎要泛舟河上，去追逐那些個愉快的日子，然而， “此情可待成追憶”，片刻的遐想更激起了詩人的苦澀與悵惘。詩人不得不離開了，他不愿驚醒一切，他要把這座感情的伊甸園永遠地臧在心底，永遠不去破壞它的美好與寧靜。（有一次看“讀書”欄目，講智慧女人，提到了林徽音，就是一個智慧女人，結果獲得了幸福） 陸，林，張 

　　胡適：志摩今年在他的《猛虎集·自序》里曾說他的心境是“一個曾經有單純信仰的流入懷疑的頹廢”。這句話是他最好的自述。他的人生觀真是一種“單純信仰”，這里面只有三個大字：一個是愛，一個是自由，一個是美。他夢想這三個理想的條件能夠會合在一個人生里，這是他的“單純信仰”。 

　　決不——決不——志摩最愛他自己的一首小詩，題目叫做“偶然”，在他的《卞昆岡》劇本里，在那個可愛的孩子阿明臨死時，那個瞎子彈著三弦，唱著這首詩： 

　　我是天空里的一片云， 

　　偶爾投影在你的波心！！ 

　　你不必訝異， 

　　更無須歡喜！！ 

　　在轉瞬間消滅了蹤影。 

　　你我相逢在黑夜的海上， 

　　你有你的，我有我的方向。 

　　你記得也好， 

　　最好你忘掉， 

　　在這交會時互放的光芒 

　　云 游 ----談徐志摩的人生 

　　悄悄的我走了/ 正如我悄悄的來/ 我揮一揮衣袖/ 不帶走一片云彩 

　　詩人就這么悄悄的走了，一心\"想飛\"的他，一心要\"kiss fire\"的他，終于在藍天中化作了一團永恒的火焰。他什么也沒有留下，除了他那些前無古人，后無來者的詩。 

　　詩人的一生就象他的一首《云游》： 

　　那天你翩翩的在空際云游 

　　自在，輕盈，你根本不想停流 

　　在天的那方或地的那角 

　　你的愉快是無阻攔的逍遙 

　　結語：所以在我看來，康橋是徐志摩靈魂的故鄉。我們每一個人都有自己靈魂的故鄉，我們的靈魂之鄉在哪里？我們也可以寫一首詩啊！ 

　　徐志摩詩歌欣賞： 

　　“我不知道風是在哪一個方向吹” 

　　我不知道風 

　　是在哪一個方向吹—— 

　　我是在夢中， 

　　在夢的輕波里依洄。 

　　我不知道風 

　　是在哪一個方向吹—— 

　　我是在夢中， 

　　她的溫存，我的迷醉。 

　　我不知道風 

　　是在哪一個方向吹—— 

　　我是在夢中， 

　　甜美是夢里的光輝。 

　　我不知道風 

　　是在哪一個方向吹—— 

　　我是在夢中， 

　　她的負心，我的傷悲。 

　　我不知道風 

　　是在哪一個方向吹—— 

　　我是在夢中， 

　　在夢的悲哀里心碎！ 

　　我不知道風 

　　是在哪一個方向吹—— 

　　我是在夢中， 

　　黯淡是夢里的光輝。 

　　沙揚娜拉 

　　――贈日本女郞 

　　徐志摩 

　　最是那一低頭的溫柔， 

　　像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞， 

　　道一聲珍重，道一聲珍重， 

　　那一聲珍重里有蜜甜的憂愁―― 

　　沙揚娜拉！

高二新教材《再別康橋》教學設計 篇4

　　設計思路：

　　高中語文必修一第一單元即為詩歌單元，收錄了中國現當代的一些優秀詩篇，《再別康橋》是第二課，屬于必讀課。《再別康橋》是新月派詩人徐志摩的傳世之作，他短暫而豐富的人生經歷和情感歷程與本詩表達得情感息息相關，詩中典雅柔美的意象讓人陶醉，因此我將采用知人論世法，聯系詩人生平，分析詩中意象，探究康橋情結在詩中的隱喻意義，品味意境中蘊含著的詩人情感。詩是感性的，詩是不可解讀的，而誦讀詩歌又是學習詩歌的重要方法。因而我將朗誦詩歌貫穿于教學中，在朗誦的過程中體會詩歌的美。這首詩語言華麗輕盈、章法、音韻柔美和諧，在詩意美方面達到很高的水平，我將利用多媒體播放有關康橋大學美麗的風光畫面，在康橋畫面的再現中使學生充分感受詩歌的詩意美。

　　學情分析：高中一年級的學生往往對那種純粹的、原始的、本真的情感體會較為膚淺，《再別康橋》是新月派詩人徐志摩的傳世之作，有極高美學價值，它所抒發的離愁別緒是人類共同的情感經歷，通過誦讀容易將學生帶人詩境，喚醒他們沉寂的真情，從而引起強烈的共鳴。

　　教學目標：

　　1、在逐步深入的朗讀中領會詩人情緒的變化和詩歌的美。

　　2、聯系詩人生平，分析詩中意象，探究康橋情結在詩中的隱喻意義，品味意境中蘊含著的詩人情感。

　　3、感知《再別康橋》的詩意美(建筑美、音樂美、繪畫美)， 體會本詩章法整齊、韻律優美的藝術特點并學習這種寫法。

　　教學重點：通過誦讀加深理解，通過理解提高誦讀能力。

　　教學難點：從詩的意象中把握詩歌的藝術美。

　　教學方法：

　　本節課綜合運用啟發式、自主感悟的學習方法，充分發揮語言的張力，用聯想比較、鑒賞評價的教學方式來學習鑒賞詩歌。以誦讀為主，誦讀入境，欣賞詩意，以課件貫穿始終，集音樂、畫面、相片、朗誦等視聽手段為一體，充分感受詩歌的優美境界。

　　1、品讀入境法：本詩所采用的意象典雅柔美，極富傳統文化內涵，由此營造出的意境鮮明優美，讓人陶醉。在教學過程中教師引導學生在逐步深入的朗讀中體會畫面中蘊含的詩人的情感。

　　2、知人論世法：徐志摩短暫而豐富的人生經歷和情感歷程與本詩所表達的情感息息相關。引導學生理解徐志摩與康橋的那段淵源一方面有助于加深詩境的理解，同樣也能發現康橋情結在詩中的隱喻意義。

　　3、情景再現法：本詩靈動的文字、艷麗的畫面把我們帶到了一個清新典雅、古色古香的康橋。在教學過程中我帶領學生放飛想象的翅膀，把自己當作徐志摩，用散文化的語言再現艷麗的畫面，并在情景交融的語言中讀懂詩人。

　　教學過程：

　　一、導入

　　課前播放音樂《回家》營造氣氛，教師從古代離別詩導入新課。

　　自人類誕生以來，離別就是昊天之下的那輪古老的明月，伴隨著人類告別蠻荒邁入文明的進程，見證著灑滿古老驛道上的思念。離別是渡口處夕陽下漸遠的白帆;離別是客棧里遙望遠方的背影;離別是踏向遠方時，深情的回眸一望。離別是一把打開詩國大門的鑰匙，蘊藏著豐富的情感，成為歷代文人不斷吟頌的對象。

　　自古以來離別的詩數不勝數，同學們還記得有哪些詩詞?

　　謝別：如：李白的《贈汪倫》：“桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情。”這樣的送別，從側面表現出李白和汪倫同是不拘俗禮、快樂自由的人。同時也寫出兩人之間不拘形跡的友誼。

　　戀別：如：王維的《送元二使安西》：“勸君更盡一杯酒，西出陽關無故人。”此詩生動形象地寫出了詩人對將要去荒涼之地的友人深深的依戀和牽掛。

　　壯別：如：岑參的《白雪歌送武判官歸京》：“輪臺東門送君去，去時雪滿天山路。山回路轉不見君，雪上空留馬行處。”這首詩表現了詩人的惆悵之情，但因友人要去的地方是繁華的京城，因而更多的是對友人的羨慕。

　　闊別：如：王勃的《送杜少府之任蜀州》：“海內存知己，天涯若比鄰。”詩人一改以往送別詩黯然銷魂的感傷情調，格調高昂，氣象壯闊，雄渾豪放。把離別這件事看得很超脫，唱出了豪邁的歌聲。

　　在古人的詩文中，既有西出陽關無故人的無奈，又有天下誰人不識君的豪邁，更有相見時難別亦難的苦澀。那么，現代人又是如何去體悟和理解離別的呢?今天我們來學習徐志摩先生的《再別康橋》，領略一下現代詩人筆下的離別之情……

　　設計意圖：這樣的導入，自然而然，毫無雕飾，這樣的創設，可以讓學生乘上想象的翅膀，穿越時空的隧道。

　　二、作者及背景簡介

　　徐志摩：浙江海寧人，筆名云中鶴、南湖、詩哲。 1920年，詩人“擺脫哥倫經亞大學的博士銜的引誘”，從美國動身，橫渡大西洋，到英國留學。21年，以特別生的身份進入劍橋大學國王學院。詩人在此樹立了獨立自由的思想，并接受了拜倫和雪萊的影響，開始新詩創作。

　　作品成就

　　詩歌集著有：《志摩的詩》、《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》、《云游》共四集 。

　　散文集有：《落葉》、《巴黎的鱗爪》、《自剖》、《秋》共四集

　　小說集：僅《輪盤》

　　戲劇:僅《卞昆岡》

　　日記：《愛眉小札》《志摩日記》等

　　譯著《曼殊斐爾小說集》等。

　　他的作品已編為《徐志摩文集》出版。

　　關于徐志摩的死亡

　　1931年11月19日早八時，徐志摩搭乘中國航空公司“濟南號”郵政飛機由南京北上(該飛機是張學良的專機，志摩免費乘坐)，他要參加當天晚上林徽因在北平協和小禮堂為外國使者舉辦中國建筑藝術的演講會。當飛機抵達濟南南部黨家莊一帶時，忽然大霧彌漫，難辨航向。機師為尋覓準確航線，只得降低飛行高度，不料飛機撞上白馬山(又稱開山)，當即墜入山谷，機身起火，機上人員——兩位機師與徐志摩全部遇難。

　　徐志摩的 “康橋情結”

　　康橋，即“劍橋”(cambridge)，英國著名的學術、文化中心，風景勝地。是徐志摩曾經學習生活的地方，有很深的感情。

　　1920年秋，徐志摩經美國到倫敦，在劍橋大學、倫敦大學學習，1922年上半年由劍橋大學皇家學院特別生轉為正式研究生。過了半年的正式學生生活后，8月中旬回國。1923年3月在《時事新報》上發表了第一首記憶康橋的詩——《康橋再會吧》，但藝術上松散冗長，效果不佳;1925年7月再次訪問倫敦，1926年1月寫下了為人熟知的現代散文名篇——《我所知道的康橋》;1928年8月第三次來到英國，11月16日快要歸國的途中，靈感閃現，揮灑自如地寫下了的傳世經典之作——《再別康橋》

　　在那里，他接受了資產階級教育，形成以“愛、自由、美”為核心的人生觀和“康橋理想”;

　　在那里，他結識了影響他生命、終生為之傾慕的一個重要女性——林徽音。

　　在那里，他遇到了當時偉大的詩人泰戈爾，他的詩作很大程度上都受到了這位大師的影響。

　　康橋對徐志摩的意義

　　我的眼睛是康橋教我睜開的，我的求知欲是康橋給我撥動的，我的自由意識是康橋給我胚胎的。

　　設計意圖：知人論世，初步了解詩人，輕柔的音樂，讓學生陶醉，為學生情感的融入創設情境，為詩歌誦讀鑒賞作鋪墊。

　　三、播放《再別康橋》朗讀視頻，初步感受詩歌意境。

　　設計意圖：如畫的風景，優美的音樂，動情的朗誦，立刻將學生帶入情境。

　　四、分析詩歌的意象，品味詩歌。

　　1、《再別康橋》在意象的選擇上獨具特色，請同學們找出本文的意象分別是哪些?

　　明確：云彩，金柳，柔波，青荇，水草，星輝，竹篙等自然景物。

　　2.這些意象的選擇有什么作用?( 分析總結詩文內容并討論其中問題)——品讀情感變化

　　明確：全詩以離別康橋時感情起伏為線索，抒發了對康橋依依惜別的深情。

　　第1節，連用三個“輕輕的”，實寫只身悄悄來到和離開康橋時的情景，同時透露了難分難舍的離情，并且以輕微跳躍的節奏，襯托了緩步飄然而去的形象，給全詩定下抒情的基調。

　　提問：第一節中三個“輕輕地”所傳達的思想感情有無區別?在誦讀的基礎上仔細品味，并簡要分析。

　　提示：首節連用三個“輕輕地”，實寫詩人只身悄悄來到和離開康橋時的情景，其中“正如我輕輕地來”一句中的“輕輕地”傳達的是一種“故地重游”的欣喜，另兩個“輕輕地”抒發的則是詩人對康橋深深的`眷戀和不得不離開康橋的無限惆悵之情。詩人初來時的欣喜對其離別時的眷戀和惆悵起著反襯的作用，從而使之更加突出。

　　第2節，寫岸邊柳樹倒影在康河里的情景，浸透詩人無限歡喜和眷戀的感情。

　　提問：第二節中，詩人為什么將“河畔的金柳”比做“新娘”?

　　提示：這是一個形象鮮明且極富詩意的平中見奇的比喻，首先，河畔的柳樹在夕陽的照耀下顯出金黃的色彩，這與慣與穿紅著綠的新娘具有形似的特征;其次，也是更重要的一點，詩人曾在這里度過了一段極為美好的時光，所以，康橋的一草一木都似一盞盞夜光酒杯，每一盞酒杯里都滿注著詩人用自己對康橋的喜愛之情釀造而成的美酒，“新娘”這一形象正好淋漓盡致地體現出了詩人對康橋及其一草一木的無限喜愛之情。

　　第3節，寫康河的水草，道出了詩人對康橋永久的戀情。

　　第4節，寫榆樹下的青潭。詩人融情人景，將留戀全都融入康橋的風光中。

　　第5節，詩人感情達到了高潮。他幻想著撐一桿長篙，泛舟到青草更青處尋他“彩虹似的夢”，“向星輝斑斕里”放聲高歌。

　　提問：假如將“漫溯”改為“慢溯”，效果哪一個更好些?為什么?

　　提示：注意語素“漫”與“慢”之間的效果。(開放式話題由學生自主討論)

　　第6節，詩人由幻想回到現實。悄悄吹奏別離的笙簫，在沉默中體味別離的惆悵。詩境依舊復歸和沉浸于寂然。

　　提問：詩人為什么別離的是“笙簫”而不是其它的樂器?

　　提示：此問有一定的難度從兩個角度考慮，第一，從押韻上看，“簫”與本節第四句中的“橋”構成押韻。第二，“簫”抒寫出此時此刻詩人特定的心理感受。“簫”是一種悲劇色彩較濃的樂器，常用來表現離別之苦、相思之苦。在這里，簫的這種獨特的悲劇性格正好與詩人此時的心境相吻合，能恰倒好處地體現出詩人因不得不離開康橋而產生的無限惆悵之情。

　　第7節，跟開頭呼應。“云彩”本來是不能帶走的，然而詩人卻說“不帶走一片云彩”。這種夸張手法，表露出詩人不愿驚動他心愛的康橋的一片情意。這里，節奏相同，但以詞句的變換融入更多的不得不離去的哀愁。至此，詩人把對康橋的“濃得化不開”的感情，于“沉默”、“輕輕”、“悄悄”中表現了出來。

　　3、探討本詩的主旨。

　　(1) “金柳”比作“新娘”的含義

　　把“柳”比作“新娘”，亭亭玉立，秀外慧中，美麗、典雅、獨特，出乎意外，聯系1928年新婚的林徽因，也是順理成章之事。

　　(2)“水草”意象的內涵

　　“在康橋的柔波里，我甘心做一條水草”，與裴多菲的《我愿是急流》異曲同工：“我愿意是急流/山里的小河/只要我的愛人是小魚……”巧合的是，《雪花的快樂》中林徽因有“柔波似的心胸”，《偶然》里徐志摩是“天空的一片云，偶爾投影在你的波心”。這是為情而傻，為情而癲、為情而狂的徐志摩。

　　(3) 揉碎的“彩虹似的夢”

　　梁思成與林徽因結婚，情敵是恩師的兒子。

　　(4)“不帶走一片云彩”的純潔和豁達。

　　你我相逢在黑夜的海上/你有你的，我有我的方向/你記得也好，最好你忘掉/在這交會時互放的光亮。

　　4、指定三名學生伴隨優美的音樂有感情地朗讀這首詩，把這首詩的意境表達出來。(教師指導點評)

　　設計意圖：通過分析與深入理解詩歌各部分的內蘊，在整體領悟詩歌意境與情感，升華對詩歌主旨的理解，同時訓練學生流利、有感情地朗讀課文的能力。

　　五、感知《再別康橋》的詩意美(建筑美、音樂美、繪畫美)

　　建筑美：全詩每句字數基本是六七字(間有八字句)，四行一節，十分整齊;單行與雙行錯開一格排列，構成一種參差錯落的形態，增強了詩歌的形式美;

　　音樂美：每節押韻，逐節換韻，詩的開頭和結尾采用重疊、復沓，加強了詩的節奏感和旋律感。

　　(全班同學伴隨音樂有感情地朗誦，體會詩歌的音樂美。)

　　繪畫美：七節詩，幾乎每節都包含一個可以畫的出的畫面，而且通過動作性很強的詞語，如“招手”“蕩漾”“招搖”“揉碎”“漫溯”“揮一揮”等，使每一幅畫面都變成了動態的畫面，給人以立體感。不能不驚嘆于詩人對于自然的細致入微的觀察以及捕捉形象的本領。

　　(再次播放朗讀視頻，整體上感受詩意美。)

　　六、布置作業

　　試與徐志摩的另一首離別詩《沙揚娜拉》比較賞析。寫一篇賞析文，不少于五百字。

　　沙 揚 娜 拉

　　——贈日本女郎

　　最是那一低頭的溫柔

　　像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞，

　　道一聲珍重，道一聲珍重，

　　那一聲珍重里有蜜甜的憂愁——

　　沙場娜拉!

　　賞析提示：這是詩人隨泰戈爾訪日后的感懷之作。詩人捕捉到的是女郎道別時一剎那的姿態，“溫柔”、“嬌羞”、“蜜甜的憂愁”準確地傳達出少女楚楚動人的韻致以及依依惜別的情懷，“不勝涼風”的水蓮花的比喻也恰如其分，最終使詩人對日本之行的觀感定格在“水蓮花”般的少女“一低頭”的溫柔之中。

　　設計意圖：培養學生詩歌鑒賞能力以及訓練學生寫作能力。

高二新教材《再別康橋》教學設計 篇5

　　【教學目的】

　　1、理解作者的思想感情。

　　2、學會新詩的鑒賞方法。

　　3、學會朗讀。

　　【教學重點】

　　1、詩人情感的把握。

　　2、學會朗讀。

　　【教學方法】

　　誦讀吟詠法，比較法，自我感悟法。

　　【課時安排】

　　1課時。

　　【教學過程】

　　一、導語

　　自古寫離別之作可以說是數不勝數，大家比較熟悉的還記得有哪些詩詞?如：駱賓王的《于易水送人一絕》：“此地別燕丹，壯士發沖冠。昔時人已沒，今日水猶寒。”王勃的《送杜少府之任蜀州》：“與君離別意，同是宦游人。海內存知己，天涯若比鄰。”王昌齡的《芙蓉樓送辛漸》：“寒雨連江夜入吳，平明送客楚山孤。洛陽親友如相問，一片冰心在玉壺。”李白的《贈汪倫》：“李白乘舟將欲行，忽聞岸上踏歌聲。桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情。”

　　如果我們把這些詩歌和徐志摩的這首詩一下，在送別的對象上有什么不一樣呢?

　　一般離別詩離別的是人，這首詩離別的卻不是人，是“西天的云彩”，告別對象由人間向自然景物轉移，跳出了寒喧叮嚀的俗套，給人清新飄逸之感。這也是徐志摩這首詩的亮點。

　　“輕輕的我走了，正如我輕輕的來”一首帶有淡淡哀愁的離別詩牽動了多少文人學者的心。徐志摩，他就這樣悄悄地來，又這樣悄悄地走了。詩人志摩是怎樣一個人呢?今天讓我們一起走進《再別康橋》，走進詩人內心。

　　二、朗誦《再別康橋》

　　1、先叫一名學生朗讀，點出生字生詞：

　　河畔(pàn)青荇(xìng)長蒿(gāo)漫溯(sù)笙簫(xiāo)

　　載：zǎi一年半載

　　zài載歌載舞裝載登載

　　斑斕(瀾、闌)

　　2、老師配樂朗讀。

　　3、學生自由讀。

　　4、全班齊讀。

　　三、介紹志摩其人及寫作背景

　　徐志摩(1896～1931)，浙江海寧人，新月派的代表人物，作品有《志摩的詩》《猛虎集》《云游集》等。1918年赴美留學，1920年赴英國，就讀于劍橋大學，攻讀博士學位，其間徐志摩邂逅了林徽音，度過了一段美好的留學時光。

　　《再別康橋》這首詩，較為典型地表現了徐志摩詩歌的風格。詩歌記下了詩人1928年秋重到英國、再別康橋的情感體驗，表現了一種含著淡淡憂愁的離情別緒。康橋，即劍橋，英國著名劍橋大學所在地。康橋的一切，早就給他留下了美好的印象，如今又要和它告別了，千縷柔情、萬種感觸涌上心頭。康河的水，開啟了詩人的性靈，喚醒了久蜇在他心中的激，于是便吟成了這首傳世之作。

　　四、教師分章節賞析詩歌

　　方式：學生自己找出最喜歡的一句或一節詩歌，賞析，老師點撥并進行朗讀指導。

　　第一節：

　　三個“輕輕地”：難舍難分,奠定全文基調，輕柔纏綿。

　　第二節：

　　新娘：對康橋的無限喜愛與眷戀。

　　艷影：不僅蕩漾在水中,也蕩漾在詩人心中。

　　第三節：

　　招搖：康橋對詩人的歡迎。

　　板書：

　　康橋互相依戀

　　甘心：詩人對康橋的依戀詩人。

　　第四節：

　　潭：拜倫潭。在康橋的上游,相傳拜倫曾在那游玩。榆樹濃陰覆蓋著的清泉倒映著天上的彩虹,五彩斑斕,富有詩意。

　　第五節：

　　詩人似乎已經忘記他要離別了,情不自禁泛舟去尋“彩虹般的夢”,游玩到很晚才歸來,李清照也曾有詩句“興盡晚回舟”,可見詩人非常快樂。歸途中看見水波與星光交相輝映,詩人情不自禁放歌,可見詩人快樂到極點。

　　第六節：

　　想到要和康橋離別,詩人情緒低落下來,只能悄悄吹奏”別離的笙蕭”,在沉默中體會離別的滋味。連康橋的夏蟲也似乎感受到了離別的不舍，也為詩人的離去而沉默了。此時無聲勝有聲。

　　板書：

　　沉默康橋

　　第七節：

　　“悄悄地”表明詩人不愿也不舍破壞心愛的康橋的氛圍和情境。

　　“不帶走一片云彩”：詩人既不愿破壞康橋的完整，也寫出了詩人的瀟灑。

　　美麗康橋，讓詩人情不自禁喜歡上它，也恰恰由于詩人心中充滿愛意，康橋才在詩人眼里顯得更加秀麗。以至詩人說出：“康河，我敢說，是世界上最秀麗的一條水。”(《我所知道的康橋》)

　　但盡管詩人非常喜歡康橋，他還是“不帶走一片云彩”地走了，走得是既纏綿又瀟灑。

　　板書：

　　再別康橋──纏綿而瀟灑

　　五、從詩歌的意象入手賞析詩歌

　　詩歌離不開“意象”，那么什么叫“意象”呢?(以粉筆、板擦等為例)

　　意象=物+情(寫入作品中的物與情的結合而形成意象)

　　1、作品中的“物”都是帶有作者的思想感情的。“一切景語皆情語。”(清·王國維)

　　2、我們鑒賞詩歌，就可以從詩中的“景”、“物”入手，去分析作者的思想感情，進而揣摩作者的寫作意圖，即“旨”。物→情→旨。

　　云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星輝等自然景物。這些物象(云彩等)寄托著詩人的感情，這種有著詩人感情的物象即是詩歌的意象。我們重點鑒賞“柳”這個意象。

　　“柳”不是一般的意象，古代的離別詩中經常出現“柳”這一意象，因“柳”與“留”諧音，來表達惜別之情。可見，以“柳”為意象，具有深厚的文化意味。

　　舉例：昔我往矣，楊柳依依。今我來思，雨雪霏霏。(《詩經》)

　　渭城朝雨浥輕塵，客舍青青柳色新。(王維《送元二使安西》)

　　楊柳岸，曉風殘月。(柳永《雨霖鈴》)

　　六、從詩歌的形式入手賞析詩歌

　　《再別康橋》在形式上具有：繪畫美，音樂美，建筑美。

　　七、感受音樂美

　　(先放配樂朗誦學生感悟，再分男女誦讀，然后叫一個學生誦讀)

　　八、結語

　　有人說，《再別康橋》像一首歌，不，歌太鏗鏘了;有人說，《再別康橋》像一顆鉆石，不，鉆石太璀璨了;有人說，《再別康橋》像一條彩虹，不，彩虹太斑斕了;有人說，《再別康橋》像一個夢，不，夢太縹緲了。那么，《再別康橋》像什么呢?我只能說它美得讓我無法形容，怎么讀也把玩不夠，欣賞不透。

高二新教材《再別康橋》教學設計 篇6

　　【教學目標】

　　1、通過朗讀、分析，品味詩中創造意境鮮明、富有流動的畫面──詩意美。

　　2、重點掌握詩人對自由、率真天性的追求──人性美。【教學過程】

　　一、導入欣賞音樂《情人的眼淚》，讓學生交流在音樂的旋律中聽到的內容。

　　音樂，它是旋律，但它也是詩，它用詩一般的旋律向我們傾訴心中的愛與情。同樣，好的詩歌也是美的音樂，它用音樂一般的韻律向我們述說著人世間憂愁與歡樂。二、學生朗讀全詩，思考

　　1、找出體現詩意美的詩句，并簡要分析：

　　明確：

　　岸邊柳樹倒影在康河里的情景，浸透詩人無限歡喜和眷戀的感情。夕陽照射下的柳枝，鍍上一層嫵媚的金色，那金色的枝條隨風輕輕搖擺，水中的倒影，像一位美艷的新娘。這波光里的艷影在水中蕩漾，也在詩人的心頭蕩漾。

　　康河的水草，綠油油的在柔波中招搖，仿佛在向詩人招手示意，在這仙境般的康河，詩人受到感染，情愿做一條水草，承受康河清波的愛撫。

　　榆陰下的清泉倒映著天上的彩虹，那五彩斑斕的景色充滿了醇厚的詩意，詩人的留戀全都融進了康河的風光中。

　　詩人乘著滿載星輝的一葉小舟，向著青草凄凄的小河深處，擊拍歡歌，去尋他彩虹似的夢。

　　詩意美除了構思的新巧、韻律的和諧，更主要體現在意境美。詩人將自己多年對母校的感情濃縮在凝練的詩句中，溶化到一些富有個性色彩的形象和想象中間，不同于一般的別離詩，他選擇的意象是夏季的“云彩”、“金柳”、“青荇”、“青草”、“星輝”等，而傳統的別離詩選擇的意象多是長亭、流水、浮云、落日、孤舟等，而且多是暮秋時節。詩人巧妙地把氣氛、感情、形象三者融合為一，因而造成一個色彩鮮明、線條清晰、勻稱柔和的境界，就像一幅幅色彩絢麗的歐洲風情畫。通過動作性很強的詞語，如：招手、蕩漾、招搖、揉碎、漫溯等，將它們巧妙地剪輯到自己的詩作中，使每一幅畫面變成了動態的、立體的，給人以視覺上的審美享受。他所寄寓的情思也因而顯得瀟灑、飄逸，而不是一般別離詩的纏綿、愁苦。

　　2、詩人情感高潮在哪節詩中體現出來？

　　明確：

　　第五節詩，詩人陶醉在康橋的美景中，甘心做一條水草，盡情的享受康河愛的輕撫，，一任康河波光里的艷影，在他的心頭蕩漾。正所謂“沉醉不知歸路”，似乎已經忘卻了他要離別康橋而去，他撐著一枝長篙到青草更青處尋他“彩虹似的的夢”，等到興盡歸舟時，水波與星光交相輝映，詩人情不自禁地要向“星輝斑斕里”放歌。詩人的飄逸、灑脫之情，感染著我們，讓我們的心一同快樂著，達到極致。

　　三、教師范讀、學生朗讀，進一步體味詩歌的詩意美

　　四、討論詩人對自由、率真天性的追求──人性美

　　在康橋，詩人結識了著名的哲學家羅素，在康橋，詩人心中有自己夢牽魂繞的情人，在康橋的秀麗風景中，有詩人幸福的生活。詩人曾飽含深情地說：“我的眼是康橋教我睜的，我的求知欲是康橋給我撥動的，我的自我意識是康橋給我胚胎的。” （《吸煙與文化》）

　　彌蓋我愛的康橋，

　　如慈母之于睡兒，緩抱軟吻；

　　康橋！汝永為我精神依戀之鄉！

　　康橋！你豈非是我生命的泉源？

　　──（摘自《康橋，再會吧！》  ）

　　徐志摩游學于英國劍橋大學期間，不僅深受康橋周圍的思想文化氣氛的熏陶，接受了英國式資產階級思想文化的洗禮，他還忘情于康橋的自然美景中，在大自然的美中，發現了人的靈性，找到了天人合一的神境，待詩人離英返國時，康橋已成了詩人“難得的知己”，詩人稱康橋為自己永遠的精神依戀之鄉，此時的詩人，心頭盛滿離愁別緒。在詩里，詩人熱烈而又纏綿地傾訴自己對康橋的精神依戀。詩人對康橋的欣賞和贊美，實際上就是對大自然、對美和愛、對和諧的一種欣賞和贊美。

　　在星光下聽水聲，聽近村晚鐘聲，聽河畔倦牛芻草聲，是我康橋經驗中最神秘的一種：大自然的優美、寧靜，調諧在這星光與波光的默契中不期然的淹入了你的性靈。

　　這岸邊的草坪又是我的愛寵，在清朝，在傍晚，我常去這天然的織錦上坐地，有時讀書，有時看水；有時仰臥著看天空的行云，有時反仆著摟抱大地的溫軟。

　　在初夏陽光漸暖時你去買一支小船，劃去橋邊蔭下躺著念你的書或是做你的夢，槐花香在水面上飄浮，魚群的唼喋聲在你的耳邊挑逗。或是在初秋的黃昏，近著新月的寒光，望上流僻靜處遠去。

　　從大自然，我們取得我們的生命；從大自然，我們應分取得我們繼續的資養。哪一株婆娑的大木沒有盤錯的根柢深入在無盡藏的地里？我們是永遠不能獨立的。有幸福是永遠不離母親撫育的孩子，有健康是永遠接近自然的人們。

　　在青草里打幾個滾，到海水里洗幾次浴，到高處去看幾次朝霞與晚照——你肩背上的負擔就會輕松了去的。

　　──（摘自《我所知道的康橋》  ）

　　詩人是大自然的崇拜者，主張接近自然，回歸自然，融合自然。他發現的“康橋世界”是人類心靈共同的“自然保護區”。在詩中，他與自然似乎有著一種本能的感應和認同。詩人與自然交流，將自己的留戀全部融入對康橋瑰麗風光的盡情描繪中，是他對“詩化人生”的最好的描述。

　　詩人在康河邊徘徊，正是追尋美、自由與愛于一體的理想。康橋，于軀殼，徐志摩是過客，但于靈魂，正是他詩意的棲居地。

　　五、小結

　　“悄悄地我走了/正如我悄悄地來/我揮一揮衣袖/不帶走一片云彩”徐志摩的確是悄悄地走遠了，但揮不去帶不走的是他的康橋。它做為學院建筑留在英國，它做為一篇具有生命質感的美文，留在中國文學史中。自然中的康橋會老，但文字中的康橋，將在所有愛志摩的讀者心中永遠年輕。

高二新教材《再別康橋》教學設計 篇7

　　教學《再別康橋》，雖然經過反復備課，似已胸有成竹，可是面對一個陌生的班級，還是不能靈活地駕馭課堂，有些環節處理上略顯急促，學生的主體性沒有完全體現，留下了不少遺憾。

　　一、過于注重課堂的完整性，忽略了學生的實際引導

　　《再別康橋》是首優美的現代抒情詩，抒發了詩人徐志摩在離別母校時對康橋無比眷戀、喜愛之情。我抓住“再別”這文眼由學生回憶學過的離別詩進行導入。一開始學生就給了我一個冷反映，大多數學生沒能回憶起離別詩，只有一位學生說出李白的《贈汪倫》中“桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情”，之后就一陣沉默。而我急于想完成此環節，就引導學生回憶《白雪歌送武判官歸京》中的“山回路轉不見君，雪上空留馬行處”后，又說出了一些送別詩的詩題：如《淮上與友人別》《送元二使安西》《送別》，就匆匆進行小結引入：在這些離別詩中詩人要離別的對象大都是故人，而現代詩人徐志摩的《再別康橋》里，詩人離別的卻是他那至愛的母校。這樣就順利地進入下一環節。看似順利的完成了課堂導入，其實不難發現教師只注重自己的課堂設計，而忽略了學生實際。在未知學生實際的情況下，教師應要有多種的情境預設，再結合學生實際，靈活創設教學方法。在學生一時無法回憶學過的離別詩的情況下，教師可以這樣處理：教師說出詩句的上句，由學生說出下句;也可以教師說出詩歌的題目，再由學生回憶相關詩句。這樣就可以結合學生的實際，達到復習舊知識的目的。

　　二、側重教師主導發揮，忽略學生主體調動

　　課后讓自己耿耿于懷的就是研讀詩歌部分，原本的設計是在教師的引導下，讓學生來發揮：

　　(1)哪些詩句清晰地表達了詩人對康橋的深深依戀?

　　(2)詩人依戀康橋、喜愛康橋，尤其愛康橋這里的什么?

　　(3)它們美在哪里，能贏得作者如此的喜愛?可是課堂教學的結果卻變成了問答式，而教師的引導和講解卻成了主體，學生只成了回答者和傾聽者。因為之前的課堂導入環節，學生的不主動情緒深深的影響了我，使我在這個環節不敢大膽放手，讓學生的主體性得到充分的發揮。這種遏制是新課改課堂中一大敗筆。其實，即使在學生的理解感悟有障礙時，教師也應多設臺階讓學生逐步完成理解和感悟，這樣既可以調動學生的主體性，又不失課堂結構的完美。

　　三、側重教師個人意識，忽略了課堂細節

　　這堂課里，我太過于重視課堂設計的完整性，教學環節的完成不自覺的在個人意識的主宰下實現，因此也忽視了課堂上出現的細節。其一是在教師讓學生想想《再別康橋》抒發了詩人對母校怎樣的情感時，學生的答案紛呈，有依舍，眷戀、熱愛、別離的憂傷等，而我只抓住“依戀”和“喜愛”之情，對于“憂傷”卻沒有給予回復。其二是課堂隨筆練習時，要求選擇《再別康橋》這首詩中最喜歡的一節詩，展開想象，寫一段話，用散文式的語言來描繪這情景交融的畫面，在5分鐘時，完成隨筆的學生幾乎沒有，但是寫上一兩句話的卻大有人在，而我忽略了這一細節，沒有讓學生展示他們隨筆，這又是由于教師力求完美的心欲造成的缺失。細微之處見真功，教學過程中的細節不容忽視，細節的處理得當與否，影響著教學效果的好壞。

高二新教材《再別康橋》教學設計 篇8

　　各位評委、老師：上午好!

　　今天我說課的篇目是現代詩人徐志摩的一篇膾炙人口的詩歌——《再別康橋》。我將從說教材、說教法、說學法、說教學過程、說板書設計五個方面向各位老師展示我的教學設計。

　　說教材

　　1.教材的地位和特點

　　培養學生高尚的審美情趣和良好的審美創造力是語文學科的任務。高中語文第一冊第一單元為詩歌,收錄了中國現當代的優秀詩篇。是高中階段文學鑒賞的開始。《再別康橋》出自人教版高中語文課程標準實驗教材(必修)第一冊第一單元排在本單元的第二課，是鑒賞學習現代詩歌的典范例文，也是鑒賞其他現代新詩的基礎。學生可以借此體會、比較、鑒別不同題裁、不同風格、不同流派的詩詞，這又契合了新課改特別關注學生多方位情感體驗，使其受到美的熏陶的要求。對培養學生的鑒賞能力，有著重要的意義。

　　2.學習目標和重點，難點的確立

　　高中語文新課標對詩歌閱讀的要求是：加強誦讀涵泳，在誦讀涵泳中感受作品的意境和形象，獲得情感的體驗、心靈的共鳴和精神的陶冶。在整體感知的基礎上，學習從意境和意象、語言技巧等方面對作品進行賞析，感悟作品的藝術魅力，獲得豐富的審美感受。

　　《再別康橋》一文是“新月派”詩人徐志摩的傳世之作，因為徐志摩崇尚聞一多的“音樂美、繪畫美、建筑美”的詩學主張，因而他的詩歌具有語言清新、音韻和諧、想象豐富、意境優美、神思飄逸的特點。《再別康橋》這首詩較為典型地表現了徐志摩詩歌的這種風格特點。詩歌記下了詩人1928年秋重到英國，再別康橋時的情感體驗，表現了一種帶著淡淡憂愁的離情別緒。

　　根據新課程標準及教參的要求，結合本文的特點，我確定了本文的三維教學目標。

　　知識和能力目標：了解現代詩的特點。品味詩歌語言，把握詩歌獨特意象和意境，學習詩中象征手法的運用;

　　過程和方法目標：培養學生對詩詞的興趣和熱情;掌握背誦技巧。

　　情感態度和價值觀目標：體味作者對康橋依依惜別之情，感知《再別康橋》的音樂美，建筑美，繪畫美。

　　根據以上教學目標，我把本文的教學重難點確立為：

　　教學重點：訓練學生誦讀詩歌的能力，把握詩歌的獨特意象，品味詩歌的意境。

　　教學難點：感受詩歌涌動著的激情，把握主題，理解意象的意義和象征的作用。

　　說教法

　　高中語文新課標倡導合作、自主、探究的學習方式，教學過程應重視學生的實踐活動，引導學生主動地獲取知識，全面提高學生的語文能力。本課采用以誦讀法為主其它教學法為輔的綜合教學法。

　　1誦讀法。詩歌是情感的藝術,誦讀有助于學生很好地把握內容，理解作者情思,從而獲得自我的情感體驗,詩歌的語言是獨特的、精練的、優美的，誦讀有助于品味詩歌的語言美。

　　2問答欣賞法。讓學生在誦讀的基礎上，對《再別康橋》中康橋美景的賞析和意象進行解讀，引導學生欣賞詩歌的畫面美，從而受到審美的體驗。

　　3探究式學習法。引導學生對《再別康橋》情感和主題的探究。充分發揮學生自主學習的能力，引導學生主動地獲取知識，重視學生的實踐活動。

　　說學法

　　加強對學生的學法指導在新課改的大背景下尤為重要。教是為了不教,教給學生學習的方法要比單純的知識傳授要重要得多。1.聯想鑒別、協作探究 徐志摩是現代詩壇獨具魅力的詩人，單憑一首詩是很難“窺一斑而知全豹”為更好地培養培養學生的比較分析鑒別能力，我們引入聯想比較法。學生可課外查尋有關抒寫離愁別緒的詩詞和課文進行比較，另外可以引導喜愛徐志摩的學生閱讀詩人的其他詩并作進一步深人鉆研。

　　說教學過程

　　根據“教指導學，為了學，服務于學”的指導思想，我準備采用以下教學步驟來達到教學目的：

　　1.導入新課

　　首先，播放黃磊演唱的歌曲《再別康橋》，音樂能陶冶人的性靈，使學生進入到情景之中。 其次，我借用課件展示徐志摩的簡要情況和劍橋大學校園的圖片，即以圖片加文字的形式讓學生從視覺上對課文有一定的感知，幫助理解詩人的“康橋情結”。再次，用多媒體以文字形式展示時代背景。因為每個詩人都是獨特的，每首詩都有它產生的社會根源及個性特點。對詩人的生活背景、遭遇作適當的介紹，可以幫助學生走進詩人的內心，深入理解詩歌的情感。好的導語猶如唱戲前的開臺鼓一樣未開臺先叫座，這樣的導入課文，自然就能吸引學生注意力，激發學生學習的興趣和欲望。

　　2.詩意朗讀，感受詩歌的音樂美。

　　在這一環節中，先讓學生自由朗讀，再欣賞配樂朗誦《再別康橋》，能讓學生從中找出差距。然后教師范讀，并進行誦讀指導。(注意音節、重音、基調)讓學生在優美的樂曲中感受到詩歌的音樂魅力。

　　3.激發想象，體會詩歌營造的意境和富有流動的畫面美。

　　為了讓學生充分發揮想像力，進入詩歌夢幻般的氛圍，首先把全詩分成七幅畫面，精心挑選了一系列與詩歌每一幅畫面相配的優美圖片，并用多媒體展示。讓學生根據詩意選畫面。再找個別學生朗讀自已最喜歡的一節詩歌，結合圖片畫面，說出喜歡的理由，讓學生深入體會每一節的畫面美。老師抓住詩中的亮點，關鍵詞進行適當的點撥，借此指導學生鑒賞詩歌的方法，受到審美的熏陶。

　　4.比較閱讀，體會建筑美。

　　為了讓學生理解和感受新格律詩的建筑美，我選取了唐代詩人劉禹錫的格律詩《望洞庭》進行比較。通過比較，學生發現了新格律詩的結構特點：一、三句詩排在前面，二、四句詩低格排列，空一格錯落有致，建筑有變化;再者一三句短一點，二四句長一點，顯出建筑美。

　　5.整體感知詩歌離而不傷、別而不愁的格調。

　　自古以來，離別總免不了沉重的愁緒，我從中國詩詞中找了幾個寫黯然銷魂的離別的詩句，拿來與《再別康橋》比較一下：(王維《送元二使安西》) 勸君更盡一杯酒，西出陽關無故人。(李商隱《無題》)相見時難別亦難，東風無力百花殘。(柳永《雨霖鈴》)執手相看淚眼，竟無語凝噎。通過比較是學生深入體會到《再別康橋》是一場深情的離別，卻透露出輕快的情調，學生可以準確把握這首詩有幾分無奈，又有幾分灑脫的基調。

　　6.遷移應用

　　徐志摩是“新月派”的代表人物之一，新月詩派是新詩史上極為重視形式美的一個流派。通過學習《再別康橋》，可以從中體會到新詩的“三美”，即繪畫美、音樂美和建筑美，也使學生對詩詞格律的認識有了更多的了解。為了拓展學生的藝術靈感，提高學生的詩歌鑒賞能力，再用多媒體展示徐志摩的另外兩首詩《偶然》和《沙揚娜拉》，感受新詩的特點和“三美”，并留課下作業：根據對《再別康橋》三美的分析，試分析這兩首詩中的“三美”。

　　說板書設計

　　一篇優美的板書設計有“微型教案”之稱，一篇好的板書設計能體現本節課的教學思路，教學重點、難點，也易于學生學習。這節課我采用圖示式的板書設計，兼以簡潔的文字說明，體現課文內容，并利于學生背誦理解。根據求實、求精、求新、求美的原則，我設計了如下板書：(客觀物象)+(主觀情意)=意象金柳 云彩。

高二新教材《再別康橋》教學設計 篇9

　　一、通過自我介紹的方式導入新課

　　1、再回廣州；

　　2、葉的事業

　　二、作者簡介及寫作背景

　　徐志摩（1896－1931），浙江海寧人，新月派的代表人物，作品有《志摩的詩》《猛虎集》《云游集》等。

　　1918年赴美國留學；1920年赴英國留學，讀博士；1928年秋重到英國，寫下此詩；1931年因飛機失事去世。

　　徐志摩的詩具有音樂美、繪畫美、建筑美。

　　三、充分熟悉教學材料，獲得感性認識。

　　1、學生閱讀課文，解決生字生詞。

　　2、指定學生朗讀課文，檢查自讀情況。

　　正音正字，投影：

　　河畔（pàn）青荇（xìng）長蒿（gāo）漫溯（sù）

　　笙簫（xiāo）載①zǎi②zài載歌載舞裝載登載斑斕（瀾、闌）

　　3、教師范讀。

　　4、學生齊讀。

　　四、解釋意象

　　詩歌離不開意象，那么什么叫意象呢？（以粉筆、板擦等為例）。

　　意象＝物＋情（寫入作品中的物與情的結合而形成意境）

　　①作品中的物都是帶有作者的思想感情的。一切景語皆情語。（清王國維）

　　②我們鑒賞詩歌，就可以從詩中的景、物入手，去分析作者的思想感情，進而揣摩作者的寫作意圖，即旨。

　　物→情→旨

　　五、分析作品的思想感情及寫作方法。

　　1、①輕輕的（走）（來）（招手）：不想驚動別人，更不想驚動這里的美景。憂愁。②西天的云彩換成東方的朝陽如何？傍晚適合表達依依惜別之情，正如秋雨中寫離別能瀉染出這特定的意境一樣，同時作者是別西（方）而東去，因此別西天的云彩準確。

　　2、（金）柳→新娘→蕩漾：喜愛這美景。（比喻）

　　柳不是一般的意象，古代的離別詩中經常出現柳這一意象，因柳與留諧音，來表達惜別之情。可見，以柳為意象，具有深厚的文化意味。

　　舉例：昔我往矣，楊柳依依。今我來思，雨雪霏霏。（《詩經》）

　　渭城朝雨（氵邑）輕塵，客舍青青柳色新。（王維《送元二使安西》）

　　楊柳岸，曉風殘月。（柳永《雨霖鈴》）

　　3、青荇→招搖，做水草：感情深化，不想走了。留戀。（擬人）

　　4、清泉→虹→夢：再深化，回答了為什么留戀這個問題①景美②更重要的是這里曾有自己的夢想。（為什么）

　　5、因此：尋夢，引起美好的回憶。撇開美景，沉浸在美好的回憶之中。（陶醉）6、沉默回到現實（別離），獲得了短暫的陶醉之后，不得不面對現實。傷感。7、照應開頭，不帶走一片云彩，飄逸、灑脫。

　　小結：

　　①這首詩每小節的感情不同且具有一個美麗的圓形結構：

　　美景（意象）

　　輕輕的（憂愁）回憶（想象）

　　悄悄的（灑脫）

　　現實（傷感）

　　②徐志摩的藝術風格（投影）：

　　字句清新，韻律和諧，比喻新奇，想象豐富，意境優美，神思飄逸，富于變化，整飭華美，具有鮮明的個性。

　　六、學生反復朗讀、仔細體會。

　　七、知識遷移（投影）

　　沙揚娜拉贈日本女郎

　　徐志摩評說

　　最是那一低頭的溫柔（仔細的觀察，抓住最有代表的一瞬。）

　　像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞（新奇而準確的比喻。）

　　道一聲珍重，道一聲珍重（直抒胸臆。）

　　那一聲珍重里有蜜甜的憂愁（復雜的情感。）

　　沙揚娜拉！（照應題目，無奈分別，珍重，珍重。）

　　八、作業

　　有表情地朗讀，以至背誦這首詩。

高二新教材《再別康橋》教學設計 篇10

　　一、教學目標

　　1、引導學生感受康橋柔美秀麗的風光，體味作者對康橋依依惜別之情；

　　2、引導學生體味詩中的意象美；

　　3、當堂背誦全詩。

　　二、教學重難點

　　1、詩情的領悟是難點與教學的重點；

　　2、意象的把握與體味。

　　三、教學設想

　　以誦讀為主，以課件貫穿始終，集音樂、畫面、相片、朗誦等視聽手段為一體，充分感受詩歌的優美境界。

　　四、課時：一課時

　　教學步驟

　　一、 導語

　　古人云：黯然銷魂者唯別而已矣！所以在古人的作品中，既有“西出陽關無故人”的無奈，又有“天下誰人不識君”的豪邁，還有“相見時難別亦難”的苦澀，那么現代人是如何理解離別的呢？那么我們現在就來學習徐志摩的《再別康橋》，領略一下現代人筆下的別離之情！

　　（解釋：康橋=劍橋=Gambriage）

　　然后問學生知道哪些世界名校，學生會說出哈佛大學、牛津大學、劍橋大學，播放大學圖片。讓學生指出劍橋大學，引出對徐志摩的介紹。

　　二、 徐志摩個人資料（課件介紹）

　　（簡要情況—康橋情結），由此引出對《再別康橋》的示范朗誦。

　　三、 欣賞配樂朗讀《再別康橋》，先讓學生讀，再用范讀，學生能找出差距（5分）

　　四、 朗讀直至背誦全詩（配樂）

　　五、 引導學生感受意象美

　　先引導學生把握詩中的意象（提問詩中的哪些景物給你留下了深刻的印象？再讓他們說出這是為什么——有詩人的情感融入；再讓學生分析這些意象分別融入了作者的哪些感情）

　　進而由教師總結出意象的含義——是融入了詩人主觀情意的客觀物象。

　　這些意象都是柔美而抒情的事物，浸透了作者對康河的永久的戀情。他甚至想永遠留在這里“在康河的柔波里，我甘心做一條水草“全詩通過這些意象構筑了夢幻般的氛圍，如一首小夜曲，讓人如癡如醉。

　　（配合板書……）

　　六、 課后小結

　　作詩本乎情景，孤不自成，兩不相背。……景乃詩之媒，情乃詩之胚：合而為詩以數言而統萬形，元氣渾成，其浩無涯矣。

　　——（謝榛《四溟詩話》）

　　七、 課后作業

　　1、 每人寫一首小詩，借景物抒發某種感情；2、 選學徐的其它詩歌。

高二新教材《再別康橋》教學設計 篇11

　　《再別康橋》教學設計

　　莞城一中    陳麗紅

　　教學目的： 

　　1、  理解作者的思想感情；

　　2、  學會新詩的鑒賞方法。

　　3、學會朗讀

　　教學重點： 

　　1、詩人情感的把握； 

　　2、學會朗讀 

　　教學方法：

　　誦讀吟詠法，比較法，自我感悟法。 

　　課時安排：一課時。

　　課堂教學設計 

　　一 導語 ： 

　　自古寫離別之作可以說是數不勝數，大家比較熟悉的還記得有哪些詩詞？  

　　如：駱賓王的《于易水送人一絕》：“此地別燕丹，壯士發沖冠。昔時人已沒，今日水猶寒。”王勃的《送杜少府之任蜀州》：“與君離別意，同是宦游人。海內存知己，天涯若比鄰。”王昌齡的《芙蓉樓送辛漸》：“寒雨連江夜入吳，平明送客楚山孤。洛陽親友如相問，一片冰心在玉壺。”李白的《贈汪倫》：“李白乘舟將欲行，忽聞岸上踏歌聲。桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情。” 

　　啟發：如果我們把這些詩歌和徐志摩的這首詩一下，在送別的對象上有什么不一樣呢？  

　　明確：一般離別詩離別的是人，這首詩離別的卻不是人，是“西天的云彩”，告別對象由人間向自然景物轉移，跳出了寒喧叮嚀的俗套，給人清新飄逸之感。這也是徐志摩這首詩的亮點。

　　“輕輕的我走了，正如我輕輕的來”一首帶有淡淡哀愁的離別詩牽動了多少文人學者的心。徐志摩，他就這樣悄悄地來，又這樣悄悄地走了。詩人志摩是怎樣一個人呢？今天讓我們一起走進《再別康橋》，走進詩人內心。 

　　二 朗誦《再別康橋》：

　　1.先叫一名學生朗讀，點出生字生詞：

　　河畔（pàn）    青荇（xìng）    長蒿（gāo）    漫溯（sù）    

　　笙簫（xiāo）  載①zǎi一年半載②zài載歌載舞  裝載  登載    斑斕（瀾、闌）

　　2.老師配樂朗讀

　　3.學生自由讀

　　4.全班齊讀

　　三 介紹志摩其人及寫作背景 

　　徐志摩（1896—1931），浙江海寧人，新月派的代表人物，作品有《志摩的詩》《猛虎集》《云游集》等。1918年赴美留學，1920年赴英國，就讀于劍橋大學，攻讀博士學位，其間徐志摩邂逅了林徽音，度過了一段美好的留學時光。 

　　《再別康橋》這首詩，較為典型地表現了徐志摩詩歌的風格。 

　　詩歌記下了詩人1928年秋重到英國、再別康橋的情感體驗，表現了一種含著淡淡憂愁的離情別緒。康橋，即劍橋，英國著名劍橋大學所在地。康橋的一切，早就給他留下了美好的印象，如今又要和它告別了，千縷柔情、萬種感觸涌上心頭。康河的水，開啟了詩人的性靈，喚醒了久蜇在他心中的激情，于是便吟成了這首傳世之作。 

　　四 教師分章節賞析詩歌。

　　方式：學生自己找出最喜歡的一句或一節詩歌，賞析，老師點撥并進行朗讀指導。

　　第一節:

　　三個”輕輕地”:難舍難分,奠定全文基調:輕柔纏綿

　　第二節:

　　新娘:對康橋的無限喜愛與眷戀

　　艷影:不僅蕩漾在水中,也蕩漾在詩人心中

　　詩歌離不開“意象”，那么什么叫“意象”呢？（以粉筆、板擦等為例）。

　　意象＝物＋情（寫入作品中的物與情的結合而形成意境）

　　①作品中的“物”都是帶有作者的思想感情的。“一切景語皆情語。”（清•王國維）

　　②我們鑒賞詩歌，就可以從詩中的“景”、“物”入手，去分析作者的思想感情，進而揣摩作者的寫作意圖，即“旨”。 物→情→旨。

　　明確：云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星輝等自然景物。 這些物象（云彩等）寄托著詩人的感情，這種有著詩人感情的物象即是詩歌的意象。我們重點鑒賞“柳”這個意象。

　　“柳”不是一般的意象，古代的離別詩中經常出現“柳”這一意象，因“柳”與“留”諧音，來表達惜別之情。可見，以“柳”為意象，具有深厚的文化意味。

　　舉例：昔我往矣，楊柳依依。今我來思，雨雪霏霏。（《詩經》）

　　渭城朝雨*輕塵，客舍青青柳色新。（王維《送元二使安西》）

　　楊柳岸，曉風殘月。（柳永《雨霖鈴》）

　　第三節

　　招搖:康橋對詩人的歡迎         康橋     互相依戀（板書）                       

　　甘心:詩人對康橋的依戀         詩人

　　第四節

　　潭:拜倫潭。在康橋的上游,相傳拜倫曾在那游玩。榆樹濃陰覆蓋著的清泉倒映著天上的彩虹,五彩斑斕,富有詩意。

　　第五節

　　詩人似乎已經忘記他要離別了,情不自禁泛舟去尋“彩虹般的夢”,游玩到很晚才歸來, 李清照也曾有詩句“興盡晚回舟” ,可見詩人非常快樂。歸途中看見水波與星光交相輝映,詩人情不自禁放歌,可見詩人快樂到極點。

　　第六節

　　想到要和康橋離別,詩人情緒低落下來,只能悄悄吹奏”別離的笙蕭”,在沉默中體會離別的滋味。連康橋的夏蟲也似乎感受到了離別的不舍，也為詩人的離去而沉默了。此時無聲勝有聲。   詩人

　　（板書）沉默

　　康橋

　　第七節

　　“悄悄地”表明詩人不愿也不舍破壞心愛的康橋的氛圍和情境。

　　“不帶走一片云彩”：詩人既不愿破壞康橋的完整，也寫出了詩人的瀟灑。

　　美麗康橋，讓詩人情不自禁喜歡上它，也恰恰由于詩人心中充滿愛意，康橋才在詩人眼里顯得更加秀麗。以至詩人說出：“康河，我敢說，是世界上最秀麗的一條水。”（《我所知道的康橋》）

　　但盡管詩人非常喜歡康橋，他還是“不帶走一片云彩”地走了，走得是既纏綿又瀟灑。

　　再別康橋——纏綿而瀟灑（板書）

　　教師總結: （不詳細講）

　　（一）從詩歌的意象入手賞析詩歌。 

　　（二）從詩歌的形式入手賞析詩歌。 

　　《再別康橋》在形式上具有：繪畫美，音樂美。 

　　感受音樂美 ：（現場指導）

　　比較《沙揚娜拉——贈日本女郎》

　　最是那一低頭的溫柔               

　　像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞      

　　道一聲珍重，道一聲珍重          

　　那一聲珍重里有蜜甜的憂愁——    

　　沙揚娜拉！                      

　　五、再次感受：（先放配樂朗誦學生感悟，再分男女誦讀，然后叫一個學生誦讀）

　　六、結語 

　　有人說，《再別康橋》像一首歌，不，歌太鏗鏘了；有人說，《再別康橋》像一顆鉆石，不，鉆石太璀璨了；有人說，《再別康橋》像一條彩虹，不，彩虹太斑斕了；有人說，《再別康橋》像一個夢，不，夢太縹緲了。那么，《再別康橋》像什么呢？我只能說它美得讓我無法形容，怎么讀也把玩不夠，欣賞不透。 

高二新教材《再別康橋》教學設計 篇12

　　一、作家作品。 

　　徐志摩（1897～1931），現代詩人、散文家。1921年赴英國留學，入倫敦劍橋大學當特別生，研究政治經濟學。深受西方文化的熏陶和歐美浪漫主義、唯美派詩人的影響。 1921年開始創作新詩。1922年返國后在報刊上發表大量詩文。1923年，參與發起成立新月社，后加入文學研究會。1924年與胡適、陳西瀅等創辦《現代評論》周刊，任北京大學教授。印度大詩人泰戈爾訪華時任其翻譯。1925年赴歐洲、游歷蘇、德、意、法等國。1926年在北京主編《晨報》副刊《詩鐫》，與聞一多、朱湘等人開展新詩格律化運動，影響到新詩藝術的發展。同年移居上海，任光華大學、大夏大學和南京中央大學教授。1927年參加創辦新月書店。次年《新月》月刊創刊后任主編。并出國游歷英、美、日、印諸國。1930年任中華文化基金委員會委員，被選為英國詩社社員。同年冬到北京大學與北京女子大學任教。1931年11月19日，由南京乘飛機到北平，因遇霧在濟南附近觸山，機墜身亡。著有詩集《志摩的詩》，《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》、《云游》，散文集《落葉》、《巴黎的鱗爪》、《自剖》、《秋》，小說散文集《輪盤》，戲劇《卞昆岡》（與陸小曼合寫），日記《愛眉小札》、《志摩日記》。他的作品已編為《徐志摩文集》出版。

　　徐志摩詩想象豐富，意境優美，字句清新，比喻新奇，韻律諧和，富于變化，追求藝術形式華麗與整飭，具有鮮明的藝術個性，為新月派的代表詩人。

　　二、古詩閱讀。

　　閱讀下面古詩，回答問題。

　　* 駱賓王的《于易水送人一絕》："此地別燕丹，壯士發沖冠。昔時人已沒，今日水猶寒。"

　　* 王勃的《送杜少府之任蜀州》："與君離別意，同是宦游人。海內存知己，天涯若比鄰。"

　　* 王昌齡的《芙蓉樓送辛漸》："寒雨連江夜入吳，平明送客楚山孤。洛陽親友如相問，一片冰心在玉壺。"

　　1、以上這些詩歌和徐志摩的這首詩在送別的對象上有什么不一樣呢？

　　三、課文閱讀。

　　（一）第一節：寫詩人只身悄悄離開康橋。

　　2、詩中連用三個"輕輕的"表現了作者怎樣的心情？

　　（二）第二節：寫岸邊倒映在劍河里柳樹。

　　3、詩人將"河畔的金柳"大膽地想像為"夕陽中的新娘"，使無生命的景語化作有生命的活物。這里通過"金柳"的意象表現的是作者怎樣的思想感情？

　　（三）第三節：寫劍河里的水草。

　　4、"招搖"一詞表現是什么？

　　5、"甘心"一詞表現是什么？

　　（四）第四節：寫康橋邊的潭。

　　6、"那榆蔭下的一潭"是清泉，可作者卻說"不是清泉"，是"虹"，"是天上揉碎在浮藻間，沉淀著彩虹似的夢"。這個"夢"當指什么？

　　（五）第五節：寫詩人駕船尋夢。

　　7、這一節的駕船尋夢與第二、三、四節所寫的"金柳"、"青荇"和"潭"，所表達的思想感情是一樣的，但其表現有所不同，請內容與形式兩個方面簡析。

　　內容分析： 

　　形式分析： 

　　8、"滿載一船星輝，/在星輝斑斕里放歌。"這兩個詩句從哪兩個方面寫尋夢，目的是表現什么？請簡析。

　　第一方面： 

　　第二方面：

　　（六）第六節：寫"沉默是今晚的康橋"。

　　這一節寫詩人從夢幻中回到現實。

　　9、"但我不能放歌，/悄悄是別離的笙簫"。有人這樣解釋這兩個詩句：詩人"不能放歌，只能悄悄地吹奏別離的笙簫，在沉默中體味別離的惆悵"。

　　10、很多評論者說："'沉默是今晚的康橋'，將詩人靜思默想的心境推向了極致。"請問"極致"表現在哪里？請簡析。

　　（七）第七節：寫呼應開頭，寫詩人只身悄悄離開康橋。

　　11、詩末一節呼應開頭，在呼應中有變化："我揮一揮衣袖，/不帶走一片云彩。云彩"本來就帶不走的，詩人卻說"不帶走"，表現詩人怎樣的心情？

　　《再別康橋》導學參考答案 二、古詩閱讀。 閱讀下面古詩，回答問題。 *　駱賓王的《于易水送人一絕》："此地別燕丹，壯士發沖冠。昔時人已沒，今日水猶寒。" *　王勃的《送杜少府之任蜀州》："與君離別意，同是宦游人。海內存知己，天涯若比鄰。" *　 王昌齡的《芙蓉樓送辛漸》："寒雨連江夜入吳，平明送客楚山孤。洛陽親友如相問，一片冰心在玉壺。" 1、以上這些詩歌和徐志摩的這首詩在送別的對象上有什么不一樣呢？ 　　一般離別詩離別的是人，這首詩離別的卻不是人，是"西天的云彩"，告別對象由人間向自然景物轉移，跳出了寒喧叮嚀的俗套，給人清新飄逸之感。 三、課文閱讀。 （一）第一節：寫詩人只身悄悄離開康橋。 2、詩中連用三個"輕輕的"表現了作者怎樣的心情？ 　　生怕打擾了康橋的靜謐，表現作者對康橋的依戀。 （二）第二節：寫岸邊倒映在劍河里柳樹。 3、詩人將"河畔的金柳"大膽地想像為"夕陽中的新娘"，使無生命的景語化作有生命的活物。這里通過"金柳"的意象表現的是作者怎樣的思想感情？ 　　表現詩人對美麗、柔情的康橋眷念之情。 （三）第三節：寫劍河里的水草。 4、"招搖"一詞表現是什么？ 　　表現康河對詩人的友好的熱情。 5、"甘心"一詞表現是什么？ 　　表現對康橋的永久戀情。 （四）第四節：寫康橋邊的潭。 6、"那榆蔭下的一潭"是清泉，可作者卻說"不是清泉"，是"虹"，"是天上揉碎在浮藻間，沉淀著彩虹似的夢"。這個"夢"當指什么？ 　　是作者在這里學習與生活的依稀記憶，從而表現對康橋深沉的戀情。 （五）第五節：寫詩人駕船尋夢。 7、這一節的駕船尋夢與第二、三、四節所寫的"金柳"、"青荇"和"潭"，所表達的思想感情是一樣的，但其表現有所不同，請內容與形式兩個方面簡析。 　　內容分析：第二、三、四節所表現的對康橋的依戀之情較為平靜，而這里較為激昂。 　　形式分析：如果說，以上"金柳"、"青荇"和"潭"是實寫，那么這一節是虛寫了。 8、"滿載一船星輝，/在星輝斑斕里放歌。"這兩個詩句從哪兩個方面寫尋夢，目的是表現什么？請簡析。 　　第一方面：時間，寫尋夢之晚，表現詩人的執著； 　　第二方面：心情，寫尋夢情緒，表現詩人的愉悅。 （六）第六節：寫"沉默是今晚的康橋"。 這一節寫詩人從夢幻中回到現實。 9、"但我不能放歌，/悄悄是別離的笙簫"。有人這樣解釋這兩個詩句：詩人"不能放歌，只能悄悄地吹奏別離的笙簫，在沉默中體味別離的惆悵"。 　　不夠準確。這一節寫的詩境復歸寂然。詩中的"悄悄"與"笙簫"、"夏蟲"與"沉默"無法調和的事物連接在一起，旨在表明詩人的情感在這寂靜的環境中的難以遏制，從另外一個角度表現詩人對康橋的依戀。如果解釋為"只能悄悄地吹奏別離的笙簫"，那這寂靜的環境就不寂靜了。 10、很多評論者說："'沉默是今晚的康橋'，將詩人靜思默想的心境推向了極致。"請請問"極致"在哪里？請簡析。 詩人在沉默中離別康橋，體味離別的惆悵；而康橋也與詩人感同心受，舍不得詩人的離去。作者把自己的愁緒移情于心愛的康橋，更好地表現自己的離愁別緒，所以可以說是一種"極致"。 （七）第七節：寫呼應開頭，寫詩人只身悄悄離開康橋。 11、詩末一節呼應開頭，在呼應中有變化："我揮一揮衣袖，/不帶走一片云彩。云彩"本來就帶不走的，詩人卻說"不帶走"，表現詩人怎樣的心情？ 表現詩人不愿驚動他心愛的康橋的一片溫柔情意。

高二新教材《再別康橋》教學設計 篇13

　　一、教學目標 

　　（－）學習詩人用評議的彩筆向讀者展現了康橋秀麗的風光，創造空靈、飄逸意境的寫法；

　　（二）體會這首詩章法整齊、韻律優美的藝術特點。

　　二、難點、重點分析

　　（一）怎樣理解這首詩別出心裁、不落俗套的構思？

　　分析：首先，詩人避開了一般別離詩的告別對象。一般別離詩告別的是人，這首詩告別的卻不是人，是“西天的云彩”，告別對象由人間向天空轉移，跳出了“執手相看淚眼”或寒喧叮嚀的俗套，給人清新飄逸之感。

　　其次，詩人為離別創造了一種特殊的氣氛。一般離別，或執手叮嚀，或牽手頓足，其中總帶點“傷離別”的味道。而這首詩只著色繪景而不摹聲，以“輕輕”“悄悄”“沉默”造成一種寂然無聲的寂靜環境，排除了離別中國“傷別”而產生的沉重感，增加了飄逸的成分。

　　第三，獨具特色的意象選擇。照一般情況設想，詩人告別康橋時，當有送行的人，詩人的眼中也會看到高樓大廈、車水馬龍，耳中也會聽到機械的轟鳴。但這一切，詩人都沒有攝入鏡頭，寫入詩中借以寄情的物象是“云彩”“金柳”“柔波”“清草”“星輝”等自然景物，這就避開了人間煙火，造出一種清新感。

　　獨特的構思，來自詩人對個人自由天性的追求，從一個側面表現了“五四”以來的時代精神。

　　徐志摩是大自然的崇拜者，他主張人類接近自然，回歸自然，融合自然。他發現的“康橋世界”是人類心靈共同的“自然保護區”。在詩中，他與大自然似乎有一種本能的感應和認同，與大自然達成和諧，如“我”與“西天的云彩”的感情交流，感覺到“金柳”具有“新娘”的題力，“我”想化人康河柔波之中，作“一條水草”的體驗等。

　　（二）怎樣理解全詩的“畫面美”？

　　分析：八節詩，幾乎每一節都包含一個可以畫得出的畫面，給人視覺上美的享受。畫面表現之一是，詩人使用了色彩較為絢麗的詞語，創造了一系列鮮明生動的意境，如向西天的云彩輕輕招手作別，河畔的金柳在康河里的倒影，康河水底的招搖的水草，榆陰下的長滿浮藻的青潭等。畫面美表現之二是，詩人通過動作性很強的詞語，如“招手”“蕩漾”“招搖”“揉碎”“漫溯”“揮一揮”等，使每一幅畫面變成了動態的畫面，給人以立體感。

　　三、教學過程 設計

　　（一）吟誦詩作。

　　1.讓學生在吟誦中體會這首詩章法整齊、韻律優美的藝術特點。

　　師生明確：

　　這首詩像一首肖邦的小夜曲。四行一節，每一節詩行的排列兩兩錯落有致，每句的字數基本上是6.7字（間有八字句），于參差變化中見整齊；每節押韻，逐節換韻，追求音節的波動和旋律感。此外，“輕輕”“悄悄”等疊字的反復運用，增強了詩歌輕盈的節奏。詩的第一旋律上帶著細微的彈跳性，仿佛是詩人用腳尖著地走路的聲音；詩的第2節在音樂上像是用小提琴拉滿弓奏出的歡樂的曲子；詩的尾節與首節句式相似，遙相呼應，給人一種夢幻般的感覺。

　　2.讓學生在吟誦中體會全詩意境鮮明，富有流動的畫面美。

　　教師可播放藍天浮云、岸邊垂柳、有水草的混混小溪的錄像或幻燈，伴以輕柔的有歐洲田園風情的樂曲，以感受個人自由天性和自然景色融合，所營造的別具一格的意境。

　　（二）整體感知。

　　1.了解作者及時代背景。

　　徐志摩（1896～1931）浙江海寧人，新月詩派的代表人物。他的不少詩作，神秘、膘朧、感傷、頹廢的傾向明顯，但也不乏語言清新、比喻貼切，具有輕柔明麗風格的佳作。選自《猛虎集》的《再別康橋》就以音節和諧、意境優美，備受讀者們的青睞。

　　1931年11月19日，他搭“濟南號”飛機從南京到北京，在距濟南50里的黨家莊，忽

　　遇大霧，飛機觸山著火，不幸遇難。

　　悄悄的我走了，

　　正如我悄悄的來；

　　我揮一揮衣袖，

　　不帶走一片云彩。

　　《再別康橋》中的詩句竟成了他的？語。他真的化作一片“云彩”，時年僅36歲。

　　一般認為此詩是詩人1928年秋第三次歐游歸途中所作。

　　2.了解詩中內容大意。

　　師生明確：

　　全詩以離別康橋時感情起伏為線索，抒發了對康橋依依惜別的深情。

　　第1節，連用三個“輕輕的”，實寫只身悄悄來到和離開康橋時的情景，同時透露了難分難舍的離情，并且以輕微跳躍的節奏，襯托了緩步飄然而去的形象，給全詩定下抒情的基調。

　　第2節，寫岸邊柳樹倒影在康河里的情景，浸透詩人無限歡喜和眷戀的感情。

　　第3節，寫康河的水草，道出了詩人對康橋永久的戀情。

　　第4節，寫榆樹下的青潭。詩人融情人景，將留戀全都融入康橋的風光中。

　　第5節，詩人感情達到了高潮。他幻想著撐一桿長篙，泛舟到青草更青處尋他“彩虹似的夢”，“向星輝斑斕里”放聲高歌。

　　第6節，詩人由幻想回到現實。悄悄吹奏別離的簽蕭，在沉默中體味別離的惆悵。詩境依舊復歸和沉浸于寂然。

　　第7節，跟開頭呼應。“云彩”本來是不能帶走的，然而詩人卻說“不帶走一片云彩”。這種夸張手法，表露出詩人不愿驚動他心愛的康橋的一片情意。這里，節奏相同，但以詞句的變換融入更多的不得不離去的哀愁。至此，詩人把對康橋的“濃得化不開”的感情，于“沉默”、“輕輕”、“悄悄”中表現了出來。

　　板書：

　　再別康橋

　　緩步飄然離

　　戀戀不舍

　　金柳

　　水草

　　清潭

　　泛舟

　　沉默中惆悵

　　不得不離去  

　　（三）課后練習

　　1.          完成練習第四題。

　　2.          談炎你對徐志摩詩的認識，將所獲寫成三四百字的小文章。

　　[小資料]

　　為詩句燃斷想象長須的徐志摩 

　　志摩寫作的態度是嚴肅的，他在《輪盤》自序里說：“我敢說我確是有愿心想把文章當文章寫的一個。”在《猛虎集》的自序里他又說：“但為了一些破爛的句子，就我也不知曾經燃斷了多少根想象的長須。”所以一些極普通的字眼，一經從他筆下流出就標出了自己的分量。

高二新教材《再別康橋》教學設計 篇14

　　《死水》《再別康橋》是新月詩派主要代表詩人聞一多和徐志摩的經典名作。仔細賞讀這兩首詩,我們能夠咀嚼出新月詩派繪畫美的豐富意蘊。

　　“死水”激起人們的總是骯臟、腥臭、死氣沉沉的聯想。聞一多題名“死水”作詩，大約也是基于這種普遍的大眾的文化心理。不管其詩的真正主旨是什么，“死水”的罪惡、絕望、沉寂、腐朽等象征義不會改變，也就是說“這里斷不是美的所在”。可是聞一多在詩中卻極力地渲染“死水”美麗的神韻和活潑的靈性：

　　也許銅的要綠成翡翠，       讓死水酵成一溝綠酒， 

　　鐵罐上銹出幾瓣桃花；       飄滿了珍珠似的白沫； 

　　再讓油膩織一層羅綺，       小珠笑一聲變成大珠， 

　　霉菌給他蒸出些云霞。       又被偷灑的花蚊咬破。 

　　在這里，翡翠的碧綠、桃花的艷紅、羅綺的光亮，云霞的陸離，逼得我們眼花嘹亂，我們也不得不驚嘆于這個五彩紛呈的絢麗世界！這也許是在清華接受九年美式教育和留美三年的聞一多在應用西方浪漫主義推崇想象的詩歌美學原理（英國浪漫主義詩人雪萊就過：“在通常的意義下，詩可以界說為‘想象的表現’。”）（《詩辯》）進行創作實踐。聞一多靠著他豐富神奇的想象，創造出諸如晶瑩剔透的翡翠、粉嫩灼灼的桃花、皺纈柔滑的羅綺、流麗飄蕩的云霞等“濃麗繁密而且具體的意象”，這些意象疊在一起敷陳出一幅美麗無比的圖畫。這幅圖畫還挺有靈氣的：陶醉其間的“珍珠似的白沫”悠然自得,在努力探尋自我快樂的美妙方式——“小珠一笑變成大珠”；早已垂涎于此的花蚊似乎也不甘寂寞，美美地和得意忘形的白沫做起了貓捉老鼠的游戲，也分享著數不盡的歡樂。

　　一九二六年五月，在《新詩格律》這篇新詩論文中，聞一多開創性地把新詩的繪畫美和音樂美、建筑美并列提出，表現了他獨特的詩歌美學價值。細品上面這兩節詩，《死水》的繪畫美也纖毫畢現。聞一多曾把詩歌的“繪畫美”簡略歸結為“詞藻美”，顯然是受西方唯美主義文藝思潮的影響。我認為聞一多詩歌的繪畫美主要體現在形象的意境美上。聞一多曾鼓勵詩人大膽地“跨在幻想的狂姿的翅膀上遨游，然后引嗓高歌”,（《冬夜評論》），其實，這就是在引導詩人努力塑造意象，創造意境。當然，意境美要著色，要勾勒廓線，這或許又是繪畫出身的聞一多在有意無意地追求“詩中有畫”的古詩遺韻。上面兩節詩的色彩美和廓線美（如從“珍珠似的”“大珠”“小珠”等字詞中可以體味出）是很明顯的，這或者就是聞一多對詞藻、對詩歌語言形象的具體要求。

　　“死水”美了，活了，還會“死”嗎？實質上這個問題很簡單，試想，倘若一個臉上堆疊疙瘩，嘴里塞滿臟話，走路一搖一擺的低俗女子卻突然精心來了個濃妝艷抹、柔聲雅語、纖纖細步，你的感覺會怎樣呢？是做作？是惡心？還是鄙夷？總之，這樣的女子裝扮得越美，給人的感覺就會越丑，這就是東施效顰似的美丑辯證法。西方一些進步的藝術家曾經把這種美丑辯證關系引入到藝術創作領域中，出現了像羅丹的《歐米哀》雕塑，波特萊爾題名《惡之花》的詩集等,開辟了藝術表現的新的美學天地。聞一多又把這種美丑辯證法引進到他的新詩領域。他在《冬夜評論》里寫道：

　　“丑”在藝術上固有相當的地位，但藝術的神技應能使“恐怖”穿上“美”底一切的精致，同時又不失其要質。

　　也就是說，可以以美寫丑，但丑終究還是丑，把丑寫到美的極值，便是丑到極端，對丑的批判力量也就更大。《死水》是以美寫丑的典范之作，是聞一多詩歌繪畫美另一種特質的具體表現。

　　《再別康橋》是一首纏綿悱惻，艷麗動人的抒情詩。不必說那哀而不傷的離情別緒，令人蕩氣回腸；也不必說那起伏跌宕的韻律節奏，讓人瑯瑯上口；單就那清新明艷的康河晚景，足以使人心馳神往。

　　夕陽西沉，余輝給河畔的柳枝鍍上了一層媚人的金黃，垂柳依依，仿佛是美艷溫柔的新娘嬌羞地立在那里，粼粼的波光中蕩起了緋紅的笑意，“我”似乎就是幸福的新郎了。不禁心頭也蕩漾起來。

　　清清的河水滋潤著軟泥上的青荇，綠油油的，在康河的柔波里歡快地舞蹈，驕傲地招呼著行人，似乎在宣告它沐浴康河的自由與舒暢。以至于“我”都“甘心做一條水草”！

　　“那榆蔭下的一潭，不是清泉，是天上虹”，喚起的是人們對七彩生活的遐思；“滿載一船星輝，在星輝斑斕里放歌”燃起的是人們對生活的浪漫和激情。

　　“金柳”“波光”“青荇”“星輝”等眾多色彩明艷的形象，構成的是一幅明麗和諧的畫卷。畫面是迷人的，回憶就甜蜜，情感便隨之熱烈而奔放。徐志摩是一個才華橫溢、個性飄逸的少有的出色詩人。著名學者胡適曾在《追悼徐志摩》一文中概括了徐志摩的人生理想：“這里面只有三個字，一個是愛，一個是自由，一個是美。”這是很貼切的。美，是徐志摩的人生理想，同時更是他至愛的藝術追求。詩歌的繪畫美也是他很看重的。不過，我覺得《再別康橋》的繪畫美比起《死水》來，更多的是表現一種雋永的古典之美。

　　徐志摩崇拜自然，放情于山水之間，寄情于草木之中，內心感情的波動與自然變化的規律同一節奏，顯示出渾然一體的和諧美。《再別康橋》的繪畫美也就始終堅守著自古以來的“情景交融”的美學原則。通過前面文字的賞讀，我們已經分明感覺到美麗無比的康橋晚景就是詩人對康橋美好眷念之情的外化。另外，《再別康橋》的繪畫美還主要表現在對詞藻和意象的精心挑選上。這些詞藻美和意象美的選用無不打上中國傳統美學的烙印。取點“金柳”，就是“柳”“留”諧音相通之美，狀依依惜別之情，自古亦然。“金柳是夕陽中的新娘”的用喻雖新奇，但也有“翠柳將斜陽，偏照晚妝鮮”（陰鏗《侯司空宅詠妓》）的影子。甚至“滿載一船星輝”還從宋代詞人張孝祥的“滿載一船秋色，平鋪十里湖光”（《西江月·阻風三峰下》）衍化而來。

　　《死水》《再別康橋》都是新月詩派的代表作，它們的繪畫美當然還有更深更廣的內涵。限于水平，筆者所述不免掛一漏萬，還得請方家斧正。不過我想以此來幫助我們進一步理解這兩首詩的內在意蘊，如是而已，別無他意。