《再別康橋》教學案例（精選15篇）

《再別康橋》教學案例 篇1

　　我說，同學們，這里要講一點文學史了。中國的詩歌，不是詩就是詞或者是小曲什么的，一般比較短小，長的也有，但不是很多。格式比較固定，寫起來入場就行了。但到了近代，中國人開始借鑒西方人的詩歌，寫起了所謂的新詩了，常常寫得很長很長。有學生笑。先是晚清人在詩歌用新詞，后來到了五四前后，終于有“我們的朋友”胡適之先生，也就是我們安徽績溪人，出來寫新詩了，他寫了一個詩歌集子叫《嘗試集》，其中的詩歌當然佳作不多，但具有開創意義。他主要是將散文的句子，用我的朋友干國祥的話來說叫“鋸”下來，一截一截的，但在當時卻有了別樣的新鮮。后來，就像今天一樣，青年人總是喜歡新的樣式的，所以青年人學寫新詩的便多起來了，趕了時髦了。學生笑。我繼續說，我對現代詩歌沒有什么研究，只是憑大體的印象，哪位有興趣的話，可以找找有關的書讀讀，估計你們沒有這個興趣。又笑。我說，在胡適的基礎上，后來出現了一大批文學流派，什么創造社啊，新月派啊，湖畔詩人啊，上個世紀二三四十年代的中國文壇，百花綻放，好不火熱呢。僅僅就詩歌形式的發展來說，我們前面所學的戴望舒功勞不小，將現代詩歌做得很精致，他創作的詩歌有了中國古典詩的“魂”，或者說是“神韻”了。在此之前，要提到的兩位，一位是我們今天要學的多情的種子徐志摩，另一位與他同氣的我們都知道的斗士聞一多先生，他們在現代詩歌的節奏和韻律上做了很多事情。好了。就講到這里。今天我們就來學學徐志摩的《再別康橋》。

　　我說，我先來讀讀這首詩。（讀，略）學生有些興奮，我說你們讀吧。于是很有些學生很忘情地讀。有搖頭晃腦的，有比畫著手勢的。課堂應該有聲音，我也頗有些受其感染了。顯然這幾節課的引帶沒有白費。

　　略而沉思之后，我說，讀就到這里，下面我們來交流一下，要交頭接耳，唾沫橫濺，方是境界。學生笑。我說，聲音大一點，談談對這首詩初讀之后的感受，或者也可以談談你對詩中的一些精彩的句子的喜好與理解，開始吧。于是學生交流。上次來隨堂聽課的老師說，沒有想到幾天下來孩子就有這么大的變化，我說，課堂其實就應該是一個場，需要老師和學生共同營造，不是做給誰看的，而是你心中實實在在地有“人”在。閑話休提，看看學生交流得差不多了。便開始進入文本。

　　我說，下面請大家談談讀了這首詩歌后的感受？沒有人應聲，問了幾遍，還是沒有應聲。想找幾個學生起來回答，但還是忍了。我不能像有些老師那樣，孩子不說，硬要說點什么。當然，在教師的點名下，學生一般是會說點什么的，但又能夠說出什么呢。天知道。這樣做難道僅僅是為了滿足課堂上的某種需要嗎？

　　我說，大家看看詩歌的注腳的地方。大家看，有了一點興趣。我說，詩歌寫在什么地方？學生說在“中國海”。我問，“中國海”在什么地方啊？學生說不知道。我說，所謂“中國海”者，是說航船到了中國的海域，我在黑板上畫了一張草圖，然后說，中國的海域自北向南，有渤海、黃海、東海和南海，大家看看，船從哪里到中國海的？有學生說可能從南邊吧。我說是的，大體上都走這一路。從英國出發，可以有兩條路，一條往南經過好望角，到印度洋，再經東南亞，過馬六甲海峽進到中國的南海，另一條是……學生說從地中海，過蘇伊士運河，進印度洋，然后是相同的路徑到中國南海。我說，大家看看從英國出發經過那么大的一個彎子，再折回中國海，甚至開要到中國本土的時候，“才”寫了這首詩歌，說明了什么？或者說這里有什么問題呢？學生說，路途挺遙遠的。我說是這樣的，從此離開英國的時候是可以寫的，為什么要等到開到自己的本土的時候才寫呢？有學生說，“我瞎說啊，可能是快到自己的國家的時候，才想起來的吧”。我說，高中學生了，不能用“瞎說”這樣的字眼，換成“我以為”，或者“我認為”怎么樣？她說好。我說你坐下。然后我再問了一遍，有學生說，可能是到了中國海，有了很多的感觸吧。我說究竟可能是一種怎樣的感觸呢？他說，具體我也不知道，感覺當時中國挺黑暗的。我說，“你所講的有道理”，那為什么感到中國黑暗了，就寫出這首詩歌呢？學生說不知道。

　　我讓他坐下，然后對全體學生說，我們換一個角度，先不說這些，我來問一下，班上有哪些同學會寫詩歌呢？眾人涌動，都指向了查同學。我說，查同學你起來說說可以吧。他站了起來，就是在前次課堂上被我夸獎“丈夫柔情”的那位，他說一種情況是心中突然想寫，靈感來了，另一種情況是受了什么刺激，也會寫出詩來的。我說很好，還有沒有那位同學是寫過詩歌的？坐在窗子底下的一名同學站了起來。我問他寫詩的體會。他說他一般是晚上寫。我又問他具體情由，他說晚上安靜，空氣里有一絲慘淡的東西。我說那你寫出的詩歌一定有點傷感了。他說是的，有時回憶同學，有時是想到某一件往事。我說，詩人所說的話就是不一樣啊。

　　然后，我對著眾人說，你們看看詩人徐志摩為什么到了中國海之后寫出了這首詩呢？有學生說是靈感的突然到來，很想寫便寫了。我說有道理，徐是率性詩人，揮手而出，有你所說的那種風度。又有學生說，他肯定是到了中國海，離中國近了，馬上感到中國的黑暗而懷念起英國康橋來。我說，康橋在徐的心中可能是怎樣的？他說應該是很美好的。我說，你何以見得？他說，從詩歌中所寫的情況來看，應該是非常美好的。我說可以做這樣的理解，不過我還想問你，徐的散文或其他詩歌你讀過沒有？他說沒有。我問其他同學讀過沒有，都說沒有讀過。我說，大家要補補了，現在沒有讀沒關系，以后還不知道就不好說了，是吧。我說，在《我所知道的康橋》等散文里，徐的筆下是星光，是水聲，是近村的晚鐘，是優美、寧靜而和諧的，甚至帶著些神秘，而默契中不期然地淹入了他的性靈之中，你們想想，這對徐來說康橋意味著什么？學生說，真美啊。有學生說簡直是天堂了。我說，是啊，在徐的心目中，康橋是一塊“圣潔”的土地啊。說罷，將“圣潔”二字寫在了黑板上。所以說，那里又如何不使他魂牽夢繞呢。我說，這首詩上完了，我還要給你們讀讀徐的散文呢。眾生興奮，不表。“面對沉沉黑暗的中國，詩人是心情是沉重的，對康橋自然是充滿著深切懷念的，”我說，“所以說，刺激的說法不能沒有道理的。”

　　“但我想，可能性更大的一種是，你們看看，從英國到中國的航程有多遠……”學生比畫著，我說在這期間，一個人1922年在那里學習的人，事隔  6年之后再去那里，然后又離開了，你們想想，會……學生說，會有很多話要說，會有很多事要做，我說，這一切詩歌里都沒有寫，而一直到中國海上的時候詩才寫出來，確實值得思索的。那么長的路程，幾個月啊，會有多少的事情在他心中熟稔了多少回呢，他想寫，但他一直沒有寫，那里的一草一木對他來說是最熟悉也不過了，但他就是什么都不寫。一直到了中國海上的時候，終于像個孩子一樣，當然很紳士地，將一腔傾泄而出。

　　有學生說，老師你所說的可能嗎？我說，我也不知道，這可能只是一種想象了，不過，詩歌中也許會有答案吧。我說，我們還是讀讀詩。于是學生讀。

　　我說，我們來看看詩歌的第一節，我向來看中“第一節”，覺得里面有很多含量呢。（暫到這里。）

《再別康橋》教學案例 篇2

　　一、說教材：

　　1、單元地位、作用

　　《再別康橋》是人教版高中語文必修一第一單元第二課的第二首詩歌，是一首現代詩歌，本單元是詩歌單元，主要學習現代新詩，要求在反復朗讀的基礎上，著重分析詩歌意象，同時品味語言，發揮想象，感受充溢于作品的真情。讀詩可以陶冶性情，可以學習用精煉的語言和新穎的意象來表達情意，花季雨季的高中生應該喜歡用詩的語言來表達豐富的情感，學習本單位的新詩一定會激發那些有興趣的高中生來寫寫新詩。

　　2、教學目標、重難點

　　本課的教學目標有以下三個：

　　知識目標：品味詩的意象美，領悟詩的意境，體會詩人真情。

　　能力目標：培養學生鑒賞詩歌的能力。

　　德育目標：體悟作者情懷，引發共鳴，逐漸養成良好的審美情趣，提高審美能力。

　　這三個教學目標的設置符合學生的認知規律，即整體感知——局部思維——遷移拓展。根據本單元的教學目標，并結合學生實際，我把領悟詩情、獲得情感體驗和品析“三美”、感受藝術性設定為本節課的教學重點，難點就在于意象的把握與體味。

　　二、說教法：

　　古希臘學者普羅塔戈說過：“頭腦不是一個要被填滿的容器，而是一束需要被點燃的火把。”為了達到目標、突出重點、突破難點、解決疑點，根據素質教育和創新教育的精神，再結合本篇課文的實際特點，確定本節課教法的指導思想是：激發學生興趣，引導他們積極思維，熱情參與，獨立自主地解決問題。具體做法如下：

　　1、誦讀法

　　《語文教學論》中指出："朗讀是書面語言的有聲化，具有移情的作用，能夠激發美感，喚起內心視象，感受作品的意境。"葉圣陶先生也提倡過"美讀"的方法。在詩歌教學中，誦讀應該是重要的一環，反復地誦讀作品，在誦讀中把握詩的韻味。誦讀法既是教法也是學法。象《再別康橋》這樣一首意境很美的詩歌，更需要通過誦讀去感受詩中的情感、韻味，把握其中的美。

　　2、情境教學法

　　（1）《再別康橋》猶如一幅極富美感的圖畫，教學中可采用情境教學法激勵學生們展開豐富的聯想和想象，加入自己的感受，使這幅畫面立體生動，讓學生在具體形象的情境中深深體會這首詩的意境美、詩意美。

　　（2）用富有文學意韻的語言來組織教學，并借助多媒體課件，幫助學生建立立體可感的視聽形象，營造一個充滿詩意的課堂教學氛圍。

　　3、點撥法

　　教師是課堂的主導者，在一個學生自主探究合作的課堂中，教師適度的點撥可引導學生積極思維，促進課堂預設的生成。

　　三、說學法：

　　作為高一學生，他們往往對那種純粹的、原始的、本真的感情體會較膚淺，并且缺乏一定的鑒賞詩歌的能力，常常拿著這樣一首詩歌，他們覺得很美，卻不知道為什么會有這樣的詩意美，無法品味詩歌的意境，所以我將教會學生有感情地朗讀并體會詩歌感情作為這節課教學的首要任務。在學法上，我貫徹的指導思想是把“學習的主動權還給學生”，倡導“自主、合作、探究”的學習方式，讓學生通過討論法、朗讀法、聯想法，動口動腦，培養學生自主獲得知識的能力，同時養成良好的朗讀習慣。

　　四、說課堂教學程序

　　根據教學目標，我采用以下教學步驟：

　　（一）情感激趣，導入新課

　　從播放徐志摩的另一首詩《偶然》譜成的曲子導入。

　　"我是天空里的一片云，/偶爾投影在你的波心——/你不必訝異，/更無須歡喜——/在轉瞬間消滅了蹤影。/你我相逢在黑夜的海上，/你有你的，我有我的，方向；/你記得也好，/最好你忘掉，/在這交會時互放的光亮！"）詩人徐志摩與康橋"偶然""交會"，而"這交會時互放的光亮"，必將成為他永難忘懷的記憶而長伴人生。讓我們與徐志摩一起《再別康橋》（板書課題和作者）

　　我的導入之所以這樣設計是因為音樂能陶冶人的性靈，優美的畫面及柔美的音樂可以將學生帶入一個淡淡的憂愁的境界。多媒體展示歌詞，教師恰當的銜接語，可以激發學生學習的興趣和欲望，使學生進入到情景之中。

　　（二）時空鏈接走近作者

　　（1）簡介徐志摩

　　（2）關于再別康橋的寫作背景

　　這一環節我先讓學生穿越時空與徐志摩展開對話，順著學生的發問，導出問題，先讓學生自行解決，老師歸納。并用幻燈片展示。盡可能將課堂的主動權交給學生。"知人論事"在文學作品類的教學中是必要的。因為對詩人的生活背景、遭遇作適當的介紹，可以幫助學生走進詩人的內心，深入理解詩歌的情感。

　　（三）誦讀涵詠整體感知

　　（1）學生默讀。

　　（2）個別朗讀。

　　（3）名家范讀。［播放電視劇《人間四月天》中徐志摩的扮演者黃磊在劇中對這首詩的朗誦。讓學生找出朗讀差距，進一步把握這首詩的朗讀情感，同時讓學生在朗讀過程中掃清字詞的障礙。］

　　（4）配樂朗讀。［我為這首詩的朗誦配上《人間四月天》的主題音樂。在纏綿、惆悵而又帶有輕靈、飄逸的音樂中，教師進行示范吟誦，注意節奏、輕重、情感，讀出音韻美，營造一種夢幻般的感覺。帶動學生有感情朗讀。］

　　（5）學生齊讀。

　　在朗讀這一環節中，默讀可以讓學生把握朗讀的節奏、情感，個人讀可展示個性，音樂制造了情境，范讀激發了美感，齊讀引起群體感受，從而體味本詩音樂美的藝術性特點。在"美讀"中解決教學重點1領悟詩情，獲得情感體驗。朗讀已為學生們對詩的理解做了鋪墊，同時又為下文對詩意的鑒賞蓄勢。（學生帶著對康橋的憧憬進入－－

　　（四）激發想象賞景悟情

　　A、品意象

　　（1）詩中直接描寫康橋的景物的有哪幾節？（2、3、4節）

　　（2）如果把這三節的內容換成三幅畫，我們可以選取哪些景？請用自己的語言加以描述。（學生思考，小組交流，推選代表全班交流）

　　老師要引導學生選好景點，對學生的發言予以充分肯定，尊重學生的獨特體驗。尤其是運用聯想和想象對畫面加以具體的描述的學生。這一環節主要根據新課標教學建議"讓學生在主動積極的思維和情感活動中，加深理解和體驗，有所感悟和思考，受到情感熏陶，獲得思想啟迪，享受審美樂趣"在此基礎上請學生自由朗讀這三節詩。

　　（3）更進一步思考：詩人告別康橋時為什么不選取周圍的建筑、那里的人們，而是選取了金柳、柔波、青荇等自然景物？

　　語文新課程標準積極倡導合作、自主、探究的學習方式，這一段學習從詩歌畫面美入手，引導學生體會作者通過意象選擇營造的意境，并發揮學生的主動性和創造性營造追求語言美的課堂氛圍。學生的主體性和教師的主導作用都得到較好體現。并解決教學重點2賞析詩中的畫意美、詩意美。

　　B、悟真情

　　步驟：將全詩分為三個版塊，分別賞析。抓住詩中意象，賞析重點詞語，把握詩人情感變化。

　　第二、三、節：通過重點賞析"新娘""水草""蕩漾""招搖""甘心"等詞語，把握詩人情感的變化：由依依惜別時的感傷無奈而陶醉留戀于康河美景。

　　第四、五節：通過重點賞析"沉淀著彩虹似的夢""尋夢？""放歌""笙簫"夏蟲"等詞語，體悟詩人情感的發展高潮。

　　第一、七節：通過重點賞析：三個"輕輕的""悄悄""不帶走一片云彩"詞語通過比較第一節和第七節，體悟詩人離別母校之時輕柔的嘆息般的旋律與依依別情完美地統一在一起。同時感受詩歌的回環之美。

　　設計意圖：這一環節的設計主要依據新課標所要求的"欣賞文學作品，對作品的思想感情傾向，能聯系文化背景作出自己的評價""品味作品中富于表現力的語言"但凡讀懂了詩的人都會有這樣的體驗，如果不一句一句地反復咀嚼，只是一路順暢地讀下去，結果什么也得不到。詩歌濃郁的情感、跳躍的形象、凝練的語言，決定詩歌教學的特點：反復朗讀細細品味、啟發聯想、再現形象，其中教師的引導作用是關鍵。教師的講與新課標提倡的學生探究性學習有機結合，讓思考深入，以求突破本課的難點：意象的把握與體味，也達到了體味詩歌繪畫美的目標。

　　（五）比較閱讀，剖析情感

　　《再別康橋》是一首離別詩，寫離別的詩句你知道哪些？試著比較異同。啟發學生展開聯想，尋找有關詩詞名句，擴大課堂的容量。讓學生通過對比探究離別之情的不同，體會這首離別詩不落窠臼的高明之處。

　　（六）綜觀全詩，發掘詩歌的建筑美

　　共七節，每節兩句，單行和雙行錯開一格排列，無論從排列上，還是從字數上，都整齊劃一，給人以美感。并聽配樂朗誦，觀看康橋美景。

　　（課堂教學任務到此基本完成，已經達到了教學的目標，解決了教學的難點、重點）

　　（七）余音繞梁收束全文

　　詩人離別康橋時不帶走一片云彩，他離開人世時也不帶走一片云彩，他走得很匆忙，因為飛機失事，那一年他才35歲。胡適飽含淚水寫下《追悼志摩》："志摩走了，他帶走了這個世界上的全部色彩……"

　　詩人雖然過早地離去，但是他的名字、才氣，他的詩情、他的浪漫卻留在了人世，他的《再別康橋》成了中國現代詩歌中一顆璀璨的明珠，留給人們無限的遐想與仰慕。

　　在這種氣氛的渲染下，老師與學生齊讀《再別康橋》（配《人間四月天》的主題音樂）。在濃濃的詩意中結束對這首詩的學習。留給學生更多的感染，更多的回味。以期實現情感態度與價值觀目標。

《再別康橋》教學案例 篇3

　　教學目的：

　　一、感知《再別康橋》的詩意美，音樂美，建筑美，繪畫美。

　　二、學會新詩的鑒賞方法。

　　1、通過教師的指導朗讀學會欣賞詩歌的音樂美。

　　2、通過教師的分析賞析，學會從詩歌的意象及形式等方面入手賞析詩歌。

　　教學重點：

　　一、詩人獨具特色的意象選擇；

　　二、《再別康橋》的音樂美，建筑美，繪畫美。

　　教學設想：

　　一、教學方法：誦讀吟詠法，欣賞法。

　　二、媒體設計：

　　1、播放校園歌曲《再別康橋》。

　　2、播放動畫《再別康橋》。

　　三、教學手段：多媒體教學。

　　四、課時安排：一課時。

　　課堂教學設計

　　“輕輕的我走了，正如我輕輕的來”一首帶有淡淡哀愁的離別詩牽動了多少文人學者的心。徐志摩，他就這樣悄悄地來，又這樣悄悄地走了。詩人志摩是怎樣一個人呢？讓我們和志摩一起《再別康橋》，走進詩人內心。

　　二，播放歌曲《再別康橋》，附上劍橋的圖片。

　　（解說：音樂能陶冶人的性靈。《再別康橋》這首詩本身就極具音樂美。播一首由《再別康橋》改成的歌曲，可以讓學生從另一個藝術層面去感受志摩的詩。配上劍橋的優美的圖片，讓學生由聽覺到視覺都對《再別康橋》有一定的感知。）

　　三，志摩其人及寫作背景。

　　徐志摩（1896—1931），浙江海寧人，筆名云中鶴、南湖、詩哲。1918年赴美留學，1920年赴英國，就讀于劍橋大學，攻讀博士學位，其間徐志摩邂逅了林徽音，度過了一段美好的留學時光。

　　《再別康橋》這首詩，較為典型地表現了徐志摩詩歌的風格。

　　詩歌記下了詩人1928年秋重到英國、再別康橋的情感體驗，表現了一種含著淡淡憂愁的離情別緒。康橋，即劍橋，英國著名劍橋大學所在地。康橋的一切，早就給他留下了美好的印象，如今又要和它告別了，千縷柔情、萬種感觸涌上心頭。康河的水，開啟了詩人的性靈，喚醒了久蜇在他心中的激情，于是便吟成了這首傳世之作。

　　四，播放動畫《再別康橋》，老師指導朗讀。注意詩歌的節奏及飽含的深情。

　　五，整體鑒賞《再別康橋》，分小組討論。（從詩歌的意象，詩歌的形式入手賞析這首詩歌）

　　（一）提示：自古寫離別詩之作可以說是數不勝數，大家比較熟悉的還記得有哪些詩詞？

　　明確：駱賓王的《于易水送人一絕》：“此地別燕丹，壯士發沖冠。昔時人已沒，今日水猶寒。”王勃的《送杜少府之任蜀州》：“與君離別意，同是宦游人。海內存知己，天涯若比鄰。”王昌齡的《芙蓉樓送辛漸》：“寒雨連江夜入吳，平明送客楚山孤。洛陽親友如相問，一片冰心在玉壺。”李白的《贈汪倫》：“李白乘舟將欲行，忽聞岸上踏歌聲。桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情。”

　　啟發：如果我們把這些詩歌和徐志摩的這首詩一下，在送別的對象上有什么不一樣呢？

　　明確：一般離別詩離別的是人，這首詩離別的卻不是人，是“西天的云彩”，告別對象由人間向自然景物轉移，跳出了寒喧叮嚀的俗套，給人清新飄逸之感。這些物象（云彩等）寄托著詩人的感情，這種有著詩人感情的物象即是詩歌的意象。詩人如何選擇意象來表達自己的感情，正是我們要重點賞析的部分。

　　（二）從詩歌的意象入手賞析詩歌。

　　提問：

　　1、本文在意象的選擇上獨具特色，請同學們找出本文的意象分別是哪些？

　　明確：云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星輝等自然景物。

　　2、學生討論：選擇這些意象有什么作用？

　　明確：

　　詩人告別康橋時，避開送行的人，周圍的高樓大廈，車水馬龍等平常物象，而選取云彩等自然景物，這就避開了人間煙火，造出一種清新感。

　　如把河畔的金柳喻成夕陽中的新娘，這樣就把無生命的景物化作有生命的活動，溫潤可人。柳樹倒映在康河里的情景，浸透了詩人無限歡喜和眷戀的感情。夕陽照射下的柳枝，鍍上了一層嫵媚的金黃色。那金色的枝條隨風輕輕搖擺，影子倒映在水中，像美麗的新娘。這波光里的艷影，在水中蕩漾，也在詩人的心頭蕩漾。景中見情，情中有景，情景交融在一起。其他意象的選擇也如此。綠油油的水草在柔波里招搖，仿佛在向詩人招手示意。而到晚上泛舟歸來，水波與星光交相輝映，所以詩人情不自禁地要“在星輝斑斕里放歌”。詩人的快樂通過恰當的意象選擇達到了頂點。這正是本詩意象選擇的獨具特色之處。

　　（三）從詩歌的形式入手賞析詩歌。

　　《再別康橋》在形式上具有三美：繪畫美，音樂美，建筑美。

　　1，繪畫美，是指詩的語言多選用有色彩的詞語。全詩中選用了“云彩，金柳，夕陽，波光，艷影，青荇，彩虹，青草”等詞語，給讀者視覺上的色彩想象，同時也表達了作者對康橋的一片深情。全詩共七節，幾乎每一節都包含一個可以畫得出的畫面。如向西天的云彩輕輕招手作別，河畔的金柳倒映在康河里搖曳多姿；康河水底的水草在招搖著似乎有話對詩人說……作者通過動作性很強的詞語，如“招手”“蕩漾”“招搖”“揉碎”“漫溯”“揮一揮”等，使每一幅畫都富有流動的畫面美，給人以立體感。

　　2，音樂美，是對詩歌的音節而言，朗朗上口，錯落有致，都是音樂美的表現。

　　A、押韻，韻腳為：來，彩；娘，漾；搖，草；虹，夢；溯，歌；簫，橋；來，彩。

　　B、音節和諧，節奏感強。

　　C、回環復沓。首節和末節，語意相似，節奏相同，構成回環呼應的結構形式。

　　3，建筑美，是節的勻稱和句的整齊。《再別康橋》共七節，每節兩句，單行和雙行錯開一格排列，無論從排列上，還是從字數上看，也都整齊劃一，給人以美感。

　　（點撥：在詩歌的形式美賞析方面，徐志摩崇尚聞一多的“音樂美，繪畫美，建筑美”的詩學主張，所以作這三方面的點撥。教師重點講析繪畫美，學生討論音樂美和建筑美，最后教師總結。）

　　六、小結本文。

　　本課我們從詩歌的意象，詩歌的形式入手賞析現代詩歌，同學們要學會這兩種鑒賞新詩的方法。

　　七、作業

　　1，背誦課文。

　　2，試和徐志摩的另一首離別詩《沙揚娜拉》比較賞析。寫一篇賞析文，不少于五百字。

《再別康橋》教學案例 篇4

　　一、教學目標 

　　（－）學習詩人用評議的彩筆向讀者展現了康橋秀麗的風光，創造空靈、飄逸意境的寫法；

　　（二）體會這首詩章法整齊、韻律優美的藝術特點。

　　二、難點、重點分析

　　（一）怎樣理解這首詩別出心裁、不落俗套的構思？

　　分析：首先，詩人避開了一般別離詩的告別對象。一般別離詩告別的是人，這首詩告別的卻不是人，是“西天的云彩”，告別對象由人間向天空轉移，跳出了“執手相看淚眼”或寒喧叮嚀的俗套，給人清新飄逸之感。

　　其次，詩人為離別創造了一種特殊的氣氛。一般離別，或執手叮嚀，或牽手頓足，其中總帶點“傷離別”的味道。而這首詩只著色繪景而不摹聲，以“輕輕”“悄悄”“沉默”造成一種寂然無聲的寂靜環境，排除了離別中國“傷別”而產生的沉重感，增加了飄逸的成分。

　　第三，獨具特色的意象選擇。照一般情況設想，詩人告別康橋時，當有送行的人，詩人的眼中也會看到高樓大廈、車水馬龍，耳中也會聽到機械的轟鳴。但這一切，詩人都沒有攝入鏡頭，寫入詩中借以寄情的物象是“云彩”“金柳”“柔波”“清草”“星輝”等自然景物，這就避開了人間煙火，造出一種清新感。

　　獨特的構思，來自詩人對個人自由天性的追求，從一個側面表現了“五四”以來的時代精神。

　　徐志摩是大自然的崇拜者，他主張人類接近自然，回歸自然，融合自然。他發現的“康橋世界”是人類心靈共同的“自然保護區”。在詩中，他與大自然似乎有一種本能的感應和認同，與大自然達成和諧，如“我”與“西天的云彩”的感情交流，感覺到“金柳”具有“新娘”的題力，“我”想化人康河柔波之中，作“一條水草”的體驗等。

　　（二）怎樣理解全詩的“畫面美”？

　　分析：八節詩，幾乎每一節都包含一個可以畫得出的畫面，給人視覺上美的享受。畫面表現之一是，詩人使用了色彩較為絢麗的詞語，創造了一系列鮮明生動的意境，如向西天的云彩輕輕招手作別，河畔的金柳在康河里的倒影，康河水底的招搖的水草，榆陰下的長滿浮藻的青潭等。畫面美表現之二是，詩人通過動作性很強的詞語，如“招手”“蕩漾”“招搖”“揉碎”“漫溯”“揮一揮”等，使每一幅畫面變成了動態的畫面，給人以立體感。

　　三、教學過程 設計

　　（一）吟誦詩作。

　　1.讓學生在吟誦中體會這首詩章法整齊、韻律優美的藝術特點。

　　師生明確：

　　這首詩像一首肖邦的小夜曲。四行一節，每一節詩行的排列兩兩錯落有致，每句的字數基本上是6.7字（間有八字句），于參差變化中見整齊；每節押韻，逐節換韻，追求音節的波動和旋律感。此外，“輕輕”“悄悄”等疊字的反復運用，增強了詩歌輕盈的節奏。詩的第一旋律上帶著細微的彈跳性，仿佛是詩人用腳尖著地走路的聲音；詩的第2節在音樂上像是用小提琴拉滿弓奏出的歡樂的曲子；詩的尾節與首節句式相似，遙相呼應，給人一種夢幻般的感覺。

　　2.讓學生在吟誦中體會全詩意境鮮明，富有流動的畫面美。

　　教師可播放藍天浮云、岸邊垂柳、有水草的混混小溪的錄像或幻燈，伴以輕柔的有歐洲田園風情的樂曲，以感受個人自由天性和自然景色融合，所營造的別具一格的意境。

　　（二）整體感知。

　　1.了解作者及時代背景。

　　徐志摩（1896～1931）浙江海寧人，新月詩派的代表人物。他的不少詩作，神秘、膘朧、感傷、頹廢的傾向明顯，但也不乏語言清新、比喻貼切，具有輕柔明麗風格的佳作。選自《猛虎集》的《再別康橋》就以音節和諧、意境優美，備受讀者們的青睞。

　　1931年11月19日，他搭“濟南號”飛機從南京到北京，在距濟南50里的黨家莊，忽

　　遇大霧，飛機觸山著火，不幸遇難。

　　悄悄的我走了，

　　正如我悄悄的來；

　　我揮一揮衣袖，

　　不帶走一片云彩。

　　《再別康橋》中的詩句竟成了他的？語。他真的化作一片“云彩”，時年僅36歲。

　　一般認為此詩是詩人1928年秋第三次歐游歸途中所作。

　　2.了解詩中內容大意。

　　師生明確：

　　全詩以離別康橋時感情起伏為線索，抒發了對康橋依依惜別的深情。

　　第1節，連用三個“輕輕的”，實寫只身悄悄來到和離開康橋時的情景，同時透露了難分難舍的離情，并且以輕微跳躍的節奏，襯托了緩步飄然而去的形象，給全詩定下抒情的基調。

　　第2節，寫岸邊柳樹倒影在康河里的情景，浸透詩人無限歡喜和眷戀的感情。

　　第3節，寫康河的水草，道出了詩人對康橋永久的戀情。

　　第4節，寫榆樹下的青潭。詩人融情人景，將留戀全都融入康橋的風光中。

　　第5節，詩人感情達到了高潮。他幻想著撐一桿長篙，泛舟到青草更青處尋他“彩虹似的夢”，“向星輝斑斕里”放聲高歌。

　　第6節，詩人由幻想回到現實。悄悄吹奏別離的簽蕭，在沉默中體味別離的惆悵。詩境依舊復歸和沉浸于寂然。

　　第7節，跟開頭呼應。“云彩”本來是不能帶走的，然而詩人卻說“不帶走一片云彩”。這種夸張手法，表露出詩人不愿驚動他心愛的康橋的一片情意。這里，節奏相同，但以詞句的變換融入更多的不得不離去的哀愁。至此，詩人把對康橋的“濃得化不開”的感情，于“沉默”、“輕輕”、“悄悄”中表現了出來。

　　板書：

　　再別康橋

　　緩步飄然離

　　戀戀不舍

　　金柳

　　水草

　　清潭

　　泛舟

　　沉默中惆悵

　　不得不離去  

　　（三）課后練習

　　1.          完成練習第四題。

　　2.          談炎你對徐志摩詩的認識，將所獲寫成三四百字的小文章。

　　[小資料]

　　為詩句燃斷想象長須的徐志摩 

　　志摩寫作的態度是嚴肅的，他在《輪盤》自序里說：“我敢說我確是有愿心想把文章當文章寫的一個。”在《猛虎集》的自序里他又說：“但為了一些破爛的句子，就我也不知曾經燃斷了多少根想象的長須。”所以一些極普通的字眼，一經從他筆下流出就標出了自己的分量。

《再別康橋》教學案例 篇5

　　【教學目的】

　　1.感悟徐志摩詩歌華麗輕巧的語言，整齊的章法，和諧柔美的音韻所散發出的強烈的藝術

　　感染；

　　2.體會徐志摩感情方式與個人的體驗在其詩歌中的融合。

　　【教學重點】

　　體會詩境之美。

　　【教學難點 】

　　意境的營造。

　　【教學方法】

　　誦讀入境，欣賞詩意；聯想比較，鑒賞評價。 

　　【教學道具】

　　幻燈 

　　【教學時間】

　　月   日  星期     第   節  高二（一）、（二）班  共   課時

　　【教學過程 】

　　§一 新課導入  

　　在前幾課里，我們介紹并運用了詩歌的意象和象征這一鑒賞詩歌的入門方法，這節課我接著運用這種方法，來共同研究、探討現代詩歌史中的明珠——《再別康橋》，體會其意境之美。

　　§二 閱讀資料

　　徐志摩（1897～1931）

　　現代詩人、散文家。名章垿，筆名南湖、云中鶴等。浙江海寧人。1915年畢業于杭州一中,先后就讀于上海滬江大學、天津北洋大學和北京大學。1918年赴美國學習銀行學。1921年赴英國留學，入倫敦劍橋大學當特別生，研究政治經濟學。深受西方文化的熏陶和歐美浪漫主義、唯美派詩人的影響。 1921年開始創作新詩。1922年返國后在報刊上發表大量詩文。1923年，參與發起成立新月社，后加入文學研究會。1924年與胡適、陳西瀅等創辦《現代評論》周刊，任北京大學教授。印度大詩人泰戈爾訪華時任其翻譯。1925年赴歐洲、游歷蘇、德、意、法等國。1926年在北京主編《晨報》副刊《詩鐫》，與聞一多、朱湘等人開展新詩格律化運動，影響到新詩藝術的發展。同年移居上海，任光華大學、大夏大學和南京中央大學教授。1927年參加創辦新月書店。次年《新月》月刊創刊后任主編。并出國游歷英、美、日、印諸國。1930年任中華文化基金委員會委員，被選為英國詩社社員。同年冬到北京大學與北京女子大學任教。1931年初，與陳夢家、方瑋德創辦《詩刊》季刊，被推選為筆會中國分會理事。同年11月19日，由南京乘飛機到北平，因遇霧在濟南附近觸山，機墜身亡。著有詩集《志摩的詩》，《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》、《云游》，散文集《落葉》、《巴黎的鱗爪》、《自剖》、《秋》，小說散文集《輪盤》，戲劇《卞昆岡》（與陸小曼合寫），日記《愛眉小札》、《志摩日記》，譯著《曼殊斐爾小說集》等。他的作品已編為《徐志摩文集》出版。徐詩字句清新，韻律諧和，比喻新奇，想象豐富，意境優美，神思飄逸，富于變化，并追求藝術形式的整飭、華美，具有鮮明的藝術個性，為新月派的代表詩人。他的散文也自成一格，取得了不亞于詩歌的成就，其中《自剖》、《想飛》、《我所知道的康橋》、《翡冷翠山居閑話》等都是傳世的名篇。

　　康橋：

　　即“劍橋”（Cambridge），英國著名的學術、文化中心，風景勝地。是徐志摩曾經學習生活的地方，有很深的感情。

　　1920年秋，徐志摩經美國到倫敦，在劍橋大學、倫敦大學學習，1922年上半年由劍橋大學皇家學院特別生轉為正式研究生。過了半年的正式學生生活后，8月中旬回國。1923年3月在《時事新報》上發表了第一首記憶康橋的詩——《康橋在會吧》，但藝術上松散冗長，效果不佳；1925年7月再次訪問倫敦，1926年1月寫下了為人熟知的現代散文名篇——《我所知道的康橋》；1928年8月第三次來到英國，11月16日快要歸國的途中，靈感閃現，揮灑自如地寫下了的傳世經典之作——《再別康橋》。

　　〖補充〗

　　徐志摩（1896-1931）：

　　浙江海寧人，富商家庭。筆名云中鶴、南湖、詩哲。中學與郁達夫同班。1916年考入北京大學，并于同年應父命與年僅16歲的張幼儀成婚，1918年赴美留學，1920年赴英國，就讀于劍橋大學，攻讀博士學位，其間徐志摩于婚外愛戀林徽音，并于1922年3月與元配夫人張幼儀離異。同年8月辭別劍橋啟程回國。歷任北京大學、清華大學教授，經常發表詩作，1923年與胡適等成立新月社，為主要成員，1924年，印度大詩人泰戈爾訪華，徐志摩任翻譯，后隨泰漫游歐洲。同年認識有夫之婦陸小曼并相戀，1926年10月，與陸小曼結婚，1927年在上海光華大學任教授，1929年兼任中華書局編輯。1930年秋，應胡適之邀，到北京大學任教授。在此期間，徐志摩為了生計，往返于北平與上海之間疲于奔命，然而仍舊難以滿足早已移情別戀的陸小曼，只是礙于舊情與面子，不好再次離異。他已陷于深深的痛苦中。1931年11月19日，從南京乘飛機去北平，途中飛機失事，不幸遇難，死于泰山腳下，時年35歲。 

　　作為中國現代文學史上著名的資產階級紳士詩人，徐志摩可以說是新詩的詩魂，人稱“詩哲”、“詩圣”并不過分，茅盾說他既是中國的布爾喬亞的“開山詩人”又是“末代詩人”，他以后的繼起者未見有能與之并駕齊驅的。他的新詩可堪千古絕唱，他的行為與品格也同樣受到同人、朋友、學生的贊賞與愛戴，他對愛情的執著追求雖為文壇風流佳話，亦留有諸多遺憾，但他那天真無邪，崇尚自由、平等、博愛的人道主義情懷，追求人生真諦的精神是驚天地、泣鬼神的。（《人間四月天》）難怪這位英年早逝的詩壇巨星的噩耗傳來，震驚了海內外，胡適連呼：“天才橫死，損失的是中國文學！”在他的許多朋友中，包括師輩的梁啟超、同輩的郁達夫、陳西瀅、劉海粟等，亦包括晚輩的陳夢家、沈從文等，沒有一個不贊賞佩服他的才華和品行的，正如沈從文所言：“他那種瀟灑與寬容，不拘迂，不俗氣，不小氣，不勢利，以及對于普遍人生方匯百物的熱情，人格方面美麗放光處，他既然有許多朋友愛他崇敬他，這些人一定會把那種美麗人格移植到本人行為上來。”足見他的人格魅力所在。 

　　作為新月社的靈魂人物，他的詩歌創作的成就當奉為本世紀文學之圭臬（guī niè），但他的散文風格也是獨有的。陳西瀅、沈從文、梁實秋、周作人都曾一致稱贊他的文章華采之美，他的學生們更是推崇備至，趙景深認為像徐志摩那樣“文彩華麗，連吐一長串珠璣的散文作者，在現代還找不到第二個。”甚至有人認為他的散文的獨特風格則“是詩的一種形式。”無論如何，徐志摩的散文是有其獨特之韻味的。胡適說徐志摩的人生觀里只有三個大字：一個是愛，一個是自由，一個是美。的確是一語中的。作為一個資產階級的充滿著詩人氣質的作家，徐志摩短暫的人生的旅途中既表現出這位曠世奇才的天真和浪漫，同時亦流露出這位生活在烏托邦之國中的理想主義者的幼稚和可笑。在他的散文中，我們不難看出，他在以英美的民主度量中國國情時的尷尬與滑稽，而在這之下，同時亦藏著一個知識分子的拳拳愛國之心。徐志摩不但愛情上是一個“情種”，在政治上亦是個赤子。他的許多散文揭露社會黑暗，抨擊時弊，表現了資產階級文人慷慨激昂的人道主義情感。當然若是論徐志摩的散文深義，它恐怕既無魯迅之深刻尖銳及宏闊感，郁達夫之練達及滄桑感，但就其抒情性特征則是任何一位現代散文家不可比擬的，它的散文始終充溢著飽滿的激情，哪怕是頹廢，讀來亦痛快淋漓，決無纏綿有泥淖之感。 

　　徐志摩心中似乎還有一種“戀月”情緒。月亮作為一種愛情的象征物，在他的心目中永遠是一種美好的凝結。這在他的散文《鬼話》中有所闡釋。頌月、戀月、賞月在徐志摩的散文中也屢見不鮮，正好與其愛情的贊美詩句形成珠聯壁合的內在勾連，構成了徐志摩詩的靈魂。在徐志摩的愛情書簡中，那一時被人傳揚的《愛眉小札》里熾熱的愛情火焰曾燃燒了無數青年的熱血。在這些篇什中，真正體現了這位愛情大師對愛情執著追求時的那種天真與浪漫。 

　　徐志摩的詩文都是風格迥異于他人的，他就像追求美麗的女子那樣，首先看中的是華美的外表，儲安平曾在《悼志摩先生》一文中說：“內涵是它的骨骼，辭藻是他的外表；一座最牢的房子外面沒來一些現代美的彩色和輪廓，仍不能算定成它建筑上的藝術。”這正道出了徐志摩為人為文的風格，語言的華彩，夸飾的造句直接構成了他散文的外在美，再與之澎湃的內在激情相匹配，儼然是一個灑脫不羈，放浪形骸的浪漫才子的“亮相”。或許正是因為他太注重外表之美，形式之美，而忽視了人生內涵的鍛造，使他的詩文有時進入虛幻與頹廢境界。當然，即便是表現這樣的內涵，同樣也橫溢著他那華麗外表之美。這印證在他的愛情生活中亦是如此，他與陸小曼的后期愛情出現的危機，同樣也是他一開始只注重外在美的結果吧！ 

　　陸小曼（1903—1965）

　　名眉，江蘇常州人。自幼聰慧，父親陸定為日本帝國大學伊藤博文得意門生。國民黨元老，曾任國民黨參事、賦稅司長等職。陸小曼從小跟隨父親在京學習，精通英法兩國文字，并擅長中國畫，造詣較深。如果單憑她的才藝和悟性，陸小曼如果專心致志做學問或專事繪畫、文學，那么他必定成為中國現代文藝界中的著名大家。可惜她沉湎于十里洋場的燈紅酒綠和聲色犬馬，荒了學問，疏了文字，淡了丹青，把個好端端的事業葬送于大煙白面的吞云吐霧之中。即便如此，陸小曼的才氣亦是難以掩沒的，就在徐志摩臨終前還大為贊賞她的山水畫長卷是難得的靈秀之作，徐志摩說：“小曼若能奮進，誰不低頭。”從文章來看，寥寥數篇紀念文章和一本《小曼日記》，就足以看出她在文字上的功夫和才氣。那聲情并茂的語言，那飛動靈逸的辭章，非一般仕女閨秀所能，沒有扎實的文學功底，沒有靈動的才情和敏悟，是不可為之的。如果我們僅僅把陸小曼的沉淪說成是外因的誘惑則是不客觀的，她與徐志摩的結合并沒有能激發其創作的靈感和欲望，足可見人的惰性是難改變的，我們只能在這支離破碎的篇什中，興嘆一輪美麗的新月徐徐地沉落，無可挽回地沉落。

　　§三 誦讀欣賞，整體感知

　　1.誦讀欣賞，范讀正音：

　　青荇（xìng）  長篙（gāo）  漫溯（sù）  笙（shēng）簫

　　2.《再別康橋》在你的心里留下了什么樣的印象？朗讀課文，并結合《我所知道的康橋》（《語文讀本》P118）和剛才介紹的相關資料，發揮自己的想象，口頭作文：《徐志摩在康橋》。

　　提示：《再別康橋》是20世紀中國最出色的一首別離詩，猶如一首輕柔優美的小夜曲，詩人的自由天性、瀟灑飄逸的風格與康橋寧靜優美的自然風景融會成了別具一格詩境之美。

　　范例：徐志摩曾在《我所知道的康橋》中說：“康橋的靈性全在一條河上；康河，我敢說是世界上最秀麗的一條水。”彎彎曲曲的清澈見底的河水，河水里飄著長長的青草，兩岸四季長青的綠茵茵的草坪，斜依在橋的兩端的棵棵垂柳，矗立于岸邊的宏偉的教堂，莊嚴秀麗的各學院的建筑群……徐志摩非常喜歡這個地方，為這優雅、秀麗、寧靜、和諧的大自然所陶醉。清晨，或傍晚，他常常在織錦一般的草地上讀書，有時俯身觀看康河里的流水，有時仰頭眺望天上的行云，有時撐一只長篙在康河里劃船，有時則在夕陽西下的晚景里，騎上一輛自行車，獨自去追趕天邊闊大的太陽……康河以她獨有的靈性滋潤著徐志摩，徐志摩在回憶康橋時曾說：“我的眼睛是康橋教我睜的，我的求知欲是康橋給我撥動的，我的自由意識，是康橋給我胚胎的。”(《吸煙與文化》)康橋創造了一個充滿性靈的詩人。

　　§四 分析鑒賞

　　第一節  “輕輕的我走了，\正如我輕輕的來；\我輕輕的招手, \作別西天的云彩。”

　　這一節寫久違的學子作別母校時的萬千離愁，詩人以“輕輕的”告別突出了“寧靜”的基調。短短的四句詩映照出了一個非常寧靜的夕陽晚照的黃昏，做出了一個非常寧靜的做別姿態。詩人曾說：“那四五月間最漸緩最艷麗的黃昏，那才真是寸寸黃金。在康河邊上過一個黃昏是一服靈魂的補劑啊！”詩的開頭有意連用的三個“輕輕的”，一下子就突出地表現了自己對康河的愛和依依惜別的情感，使我們仿佛感受到詩人踮著足尖，象一股清風一樣來了，又悄無聲息地蕩去；而那至深的情絲，竟在招手之間，幻成了“西天的云彩。”輕輕的來，輕輕的走，又輕輕的告別，即使那揮手的招呼，也沒有一點點喧嘩，來打破康河的寧靜之美，給人一種寧靜和諧的意境。這也正是康河給詩人最美麗的印象。

　　第2節至第6節，通過詩人在康河里泛舟尋夢，集中描寫了康河的美麗與寧靜，抒發了自己對康河的依戀和柔情。

　　第二～四節   “那河畔的金柳,\ 是夕陽中的新娘；\波光里的艷影,\ 在我心頭蕩漾。\\軟泥上的青荇,\ 油油的在水底招搖；\在康河的柔波里, \我甘心作一條水草。\\那榆蔭下的一潭, \不是清泉是天上的虹；\揉碎在浮藻間, \沉淀彩虹似的夢。”

　　披著夕照的金柳，軟泥上的青荇，樹蔭下的水潭，一一映入眼底。

　　兩個暗喻用得頗為精到：第一個將“河畔的金柳”大膽地想象為“夕陽中的新娘”，使無生命的景語，化作有生命的活物，溫潤可人；第二個是將清澈的潭水疑作“天上虹”，被浮藻揉碎之后，竟變了“彩虹似的夢”。正是在意亂情迷之間，詩人如莊周夢蝶，物我兩忘，直覺得“波光里的艷影/在我的心頭蕩漾”，并甘心在康河的柔波里，做一條招搖的水草。這種主客觀合一的佳構既是妙手偶得，也是千錘百煉之功，更是詩人無拘無束的生命追求與美的精神的吐露和象征。

　　“招搖”：常含貶義，常與“過市”連用；另有“逍遙”一義。用“逍遙”寫水草，顯現出無拘無束，自由自在的情態。這種“自在逍遙”的安閑，本是寫人之詞，用來寫水草，又更顯生動、形象。

　　“油油的”“招搖”：“油油”是光潤的樣子，水流的樣子，和悅的樣子。用它修飾“招搖”，不但增強了水草的自在感，而且還使我們想起了水草得以“招搖”的河水：微風輕拂，水波輕涌，水質清澈，那些像涂了凝脂的水草在水中隨微波來回輕擺，自在安閑。這是怎樣一幅美景啊！而這美景全賴詩人的“招搖”。 

　　“在康河的柔波里，/我甘心做一條水草”：據此，我們就可以理解作者后面所說的這句詩深刻的含義和詩人強烈的情感體驗。 

　　《文心雕龍·情采》說：“情者，文之經。”徐志摩選擇這樣的詞語，創造這樣的意境，全是為情驅使。徐志摩是大自然的崇拜者，他主張人類接近自然，回歸自然，融合自然。初到倫敦，康橋平靜、閑適的環境景物特征逗起的詩人久尋而不得的逍遙自在的情緒，他發現“康橋世界”是人類心靈共同的“自然保護區”。這在徐志摩《康橋，再會罷》中已初露端睨，而在第二次到劍橋后，詩人的散文《我所知道的康橋》中，這種感情表達的更為清晰、鮮明——“我那時有的是閑暇，有的是自由，有的是絕對單純的機會。說也奇怪，竟象是第一次，我辯認了星月的光明，草的青，花的香，流水的殷勤。” 

　　康河的流水、水草在作者眼中所呈現的那份安閑、自在，正是詩人心向往之的境界，由此而生出“在康河的柔波里，我甘心做一條水草！”。在這首詩中，他與大自然似乎有一種本能的感應和認同，與大自然達成和諧，如“我”與“西天的云彩”的感情交流，感覺到“金柳”具有“新娘”的魅力，“我”想化入康河柔波之中，作“一條水草”的體驗等。 

　　“金柳”：柳樹是中國傳統詩詞中離別的象征。如：“昔我往矣，楊柳依依；今我來斯，雨雪霏霏。”《詩經·小雅》

　　第五～六節   “尋夢, 撐支長篙,\ 向青草更青處漫溯；\滿載一船星輝,\ 在星輝斑爛里放歌。\\但我不能放歌,\ 悄悄是別離的笙簫；\夏蟲也為我沉默,\沉默是今晚的康橋!”

　　第5、6節，詩人接著夢的出現，翻出了一層新的意境：抒寫夢的追尋與離別的靜默。借

　　用“沉淀著彩虹似的夢。\\尋夢，撐一只長篙”，“在星輝斑斕里放歌。\\但我不能放歌”，“夏

　　蟲也為我沉默，\沉默是今晚的康橋！”三個疊句，將全詩推向高潮，正如康河之水，一波三

　　折！康橋的美景挑逗起詩人想在康河里“尋夢”“放歌”的強烈沖動，但在青草更青處，詩人

　　想“在星輝斑斕里放歌”的狂態終未成就——因為康河太美麗了，夜色、星光、水草、金柳、

　　深潭里的清泉、彩虹揉成的夢……寧靜而和諧。詩人仿佛在悉心呵護一個情人的睡夢，生怕

　　這個夢境有絲毫的殘損，輕柔的嘆息般的旋律與依依別情離緒完美地統一在了一起。而此時

　　此刻的靜默與無言，正是一曲深情的別離歌，是對康橋最美的告別。“悄悄是別離的笙簫；\夏蟲也為我沉默，\沉默是今晚的康橋！”詩人用欲放即斂的方法，采用警句或新穎漂亮的比喻或樸實無華的直接抒情，突現了全詩贊頌的“寧靜美”，并由景的寧靜轉為情的寧靜，使詩人至深至愛的別離情懷，在跌宕起伏的旋律中得到了更為充分的表現，濃縮成了古詩中獨特的“此時無聲勝有聲”的意境，給人一種瀟灑與深沉相結合的美。

　　第七節   “悄悄的我走了,\ 正如我悄悄的來；\我揮一揮衣袖,\ 不帶走一片云彩。”

　　詩歌的結尾，為了強化“再別”的感情色彩，詩人又回到了開頭的告別。與第一節詩相比，其他的詩句都沒有任何的改動，只是更換了最后的一句，但這種復踏已不是簡單的民歌體的復踏，它傳達出了更深的情感意義——“不帶走一片云彩”是詩人在經歷了康河的漫溯后產生的靈性，使其對康橋的愛和眷戀化成的一個灑脫的意象，一個極富動態感的姿態，給全詩平添了幾分詩意，增強了幾分飄逸與瀟灑，并在出人意外的奇想中，透出了詩人獨特的個性美。全詩也由此完成了一個美麗的圓形抒情結構。

　　§五 整合小結

　　中國詩詞中寫離別的詩作不勝枚舉，下面我們就隨便舉幾個例子，拿來與《再別康橋》比較一下，大家看看《再別康橋》有什么特別新穎之處？

　　例 1  此地別燕丹，壯士發沖冠。昔時人已沒，今日水猶寒。（駱賓王《于易水送人一絕》）與君離別意，同是宦游人。海內存知己，天涯若比鄰。（王勃的《送杜少府之任蜀州》）

　　寒雨連江夜入吳，平明送客楚山孤。洛陽親友如相問，一片冰山在玉壺。（王昌齡《芙蓉樓送辛漸》）

　　李白乘舟將欲行，忽聞岸上踏歌聲。桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情。（李白《贈汪倫》） 

　　明確：離別的對象特別。一般離別詩離別的是人，這首詩離別的卻是“西天的云彩”，告別對象由人間向天空轉移，跳出了寒喧叮嚀的俗套，給人清新飄逸之感。

　　例 2  執手相看淚眼，竟無語凝噎。（柳永《雨霖鈴》）

　　零落殘魂倍黯然，雙垂別淚越江邊。（柳宗元《別舍弟宗一》）

　　渭城朝雨邑輕塵，客色輕輕柳色新。勸君更進一杯酒，西出陽關無故人。（王維《送元二使安西》）

　　故關衰草遍，離別正堪悲。路出寒云外，人歸暮雪時。少孤為客早，多難識君遲。掩

　　泣空相向，風塵何所期。(《送李端》盧綸)

　　明確：營造的氣氛輕松。“多情自古傷離別。”自古以來，離別總是免不了一種沉重愁緒，但這首詩只著色繪景而不摹聲，以“輕輕的”“悄悄的”“沉默”造成一種寂然無聲的寂靜環境，排除了離別中因傷別而產生的沉重感，增加了飄逸的成分。

　　例3  設想一下，如果是你們要遠行，面對父母親友，你們眼中所看到會是什么樣的情景呢？結合你們自己的經驗，設身處地地為徐志摩設想一下。

　　明確：意象的選擇新穎。照一般情況設想，詩人告別康橋時，當有送行的人，詩人的眼中也會看到高樓大廈、車水馬龍，耳中也會聽到機械的轟鳴。但這一切，詩人都沒有攝入鏡頭，寫入詩中借以寄情的物象是“云彩”是“金柳”“柔波”“青荇”“青草”“星輝”等自然物，這些物象給我們一種什么樣的感覺？就好像作者是一位不食人間煙火的神仙，營造出的是一種清新之感。

　　總結：從思想內容上來說，這首詩只表達了一種微波輕煙似的情緒，社會投影很模糊，表現不出五四時代的時代精神。但從詩歌藝術的角度來講，這首詩卻地位崇高，達到了爐火純青的境界。

　　（1）意境悠婉怡人。徐志摩筆下的康橋具有生命、靈性，帶有詩人柔和飄逸的風度，與詩人的感情融為一體。而詩人的情懷也不是直白的顯露，它是熱烈而有分寸；淡淡起頭，又淡淡結尾，卻包含了許多復雜情緒，使人產生豐富的聯想和回味。《再別康橋》既繼承了古典詩歌的傳統，又在別離詩中，注入了現代人對自己生長的母校深情厚愛，并超越了一般離別眷戀人情感嘆，更具有了現代知識分子崇尚自我的個性色彩和追求自由的談談的象征意蘊。

　　（2）詩人很懂得主觀情緒和客觀景物的和諧融合，很好的處理了情與景的關系。全詩淡化了離別詩對離別之情的宣泄，著重于對康橋美麗的自然景色的描繪，并將自己的愛和眷戀與對自然景色米的歌詠熔于一爐，景中含情，融情于景，在亦情亦景、情景交融的意境中，使詩人的離別之情，表現得更深、更美、更為渾厚和瀟灑，樸實自然，如一個圓潤發亮的的珍珠，給你的不是零星的閃光和魅力，而是一種人與自然、情與美的和諧統一的完整。

　　（3）形式結構，四句一行，錯落有致，回環呼應。

　　（4）語言清新，富于音樂美。這首詩的語言有著突出的淺白流暢的特點，但又深得錘煉功夫，不露雕琢痕跡。詩中各個比喻，新鮮準確，形象生動，宛如流水一樣自然淌出，毫無當時新詩歐化的傾向。同時，作為新月社的代表，徐志摩非常同意聞一多關于新詩的“三美”主張（建筑美、繪畫美、音樂美）。而在詩的音樂美上，他又有自己的獨創性。除了節奏整齊，押韻和諧之外，他又強調音節的波動性，注意完整的音樂旋律。《再別康橋》：全詩共七節，每節四行，每行兩頓或三頓，不拘一格而又法度嚴謹，韻式上嚴守二、四押韻，抑揚頓挫，朗朗上口。這優美的節奏象漣漪般蕩漾開來，既是虔誠的學子尋夢的跫音，又契合著詩人感情的潮起潮落，有一種獨特的審美快感。七節詩錯落有致地排列，韻律在其中徐行緩步地鋪展，頗有些“長袍白面，郊寒島瘦”的詩人氣度。音節抑揚合度，聲調回環反復，全詩構成一闋完整的樂曲，帶來了音樂美與造型美統一的品格。

　　§七 遷移應用 

　　1.音樂朗誦

　　2.試和徐志摩的另一首離別詩比較賞析： 

　　沙 揚 娜 拉 

　　——贈日本女郎 

　　最是那一低頭的溫柔 

　　像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞， 

　　道一聲珍重，道一聲珍重， 

　　那一聲珍重里有蜜甜的憂愁—— 

　　沙場娜拉！

　　附：板書設計 

《再別康橋》教學案例 篇6

　　【教學目標】

　　知識與能力：學會從詩歌的意象入手，品味詩歌意境。

　　過程和方法：通過誦讀，結合意象，欣賞詩意。

　　情感態度與價值觀：培養學生感悟美、感悟愛、感悟自由的能力。

　　【學情分析】

　　初中階段學生已經讀過不少新詩，但是高中這一階段才是文學鑒賞的開始，教師應該在領會編者意圖的基礎上，結合學生已經接觸過相當一部分新詩作品的實際，采用適合詩歌特點的教學方法激發學生學習詩歌的興趣，鼓勵學生按照自己的感情解讀詩歌，形成初步的詩歌鑒賞能力，培養文學美感。

　　【教學重點難點】

　　教學重點：品味詩人獨特的意象選擇。

　　教學難點：由意象進入意境的體悟過程。

　　【教學課時】

　　2課時。

　　【教學過程】

　　一、導入新課，入文入境

　　1、導語設計：“輕輕的我走了，正如我輕輕的來”一首帶有淡淡哀愁的離別詩牽動了多少文人學者的心。徐志摩，他就這樣悄悄地來，又這樣悄悄地走了。詩人志摩是怎樣一個人呢？讓我們和志摩一起《再別康橋》，走進詩人內心。

　　2、解題，介紹作者和時代背景。

　　再，又一次；康橋，告別的對象。

　　徐志摩（1896—1931），浙江海寧人，筆名云中鶴、南湖、詩哲。1918年赴美留學，1920年赴英國，就讀于劍橋大學，攻讀博士學位，其間徐志摩邂逅了林徽音，度過了一段美好的留學時光。

　　《再別康橋》這首詩，較為典型地表現了徐志摩詩歌的風格。 詩歌記下了詩人1928年秋重到英國、再別康橋的情感體驗，表現了一種含著淡淡憂愁的離情別緒。康橋，即劍橋，英國著名劍橋大學所在地。康橋的一切，早就給他留下了美好的印象，如今又要和它告別了，千縷柔情、萬種感觸涌上心頭。康河的水，開啟了詩人的性靈，喚醒了久蜇在他心中的激情，于是便吟成了這首傳世之作。

　　二、誦讀入境，感知內容

　　1、教師示范朗讀。

　　注意：注意字音，把握節奏，聽出情感。并且思考：

　　a、用什么語速讀。

　　b、用什么語氣讀。

　　C、用什么情感讀。

　　2、字詞正音（見課件）。

　　3、學生談聽讀感受。

　　用大屏幕打出朗讀指導：

　　（1）語速：舒緩。。

　　（2）語氣：低沉。

　　（3）情感：不舍。

　　4、品味節奏。

　　押韻：

　　（1）每節押韻、節節換韻。

　　（2）韻腳分別是什么？來，彩；娘，漾；搖，草；虹，夢；溯，歌；簫，橋；來，彩。

　　旋律：舒緩（第一節）；輕柔（第二、三、四、五節）； 低沉平靜（第六、七節）

　　用屏幕打出這首詩的朗讀節奏。

　　5、思考：在第二段中，讓作者心境蕩漾的究竟是什么樣的場景？用自己的語言把這一場景描繪出來。

　　[示例] 夕陽西照，給康河邊的柳樹披上了一層華麗的金衣，就像那盛裝的新娘，在康河柔柔的水波中搖曳著身姿。

　　6、根據上面的鑒賞方式，小組討論：3、4、5、6段中通過作者的精心描寫，你可以看到什么場景，請你把這種場景描述出來。

　　（把組分好，然后每小組描繪一小段）

　　（總結參考——同學回答完了之后進行總結）

　　第三段：康河沁人心脾的河水中，青荇自由自在的在軟泥中歡快的招手。

　　第四段：夢像彩虹一樣五彩斑斕，每一片康河的浮藻間都沉浸著有待發現的自由的夢。

　　第五段：撐一支長篙，駕一葉扁舟，我在康河的柔波中泛舟尋夢，那滿天的星光倒映在康河的水波中，水天一色。小舟在星光中搖擺穿行。此情此景，只有用歌聲才能表達我的心情。

　　第六段：夢依舊，人以非。我還能撐一支長篙去尋找自由的夢嗎？今晚的沉默將伴著我悄悄地離開。離開這自由的康橋，離開這自由的夢。

　　7、現在大家已經把文本的意境表達出來了。作者給大家描繪了一個讓人向往的康河世界真所謂“詩中有畫、畫中有詩”。既然大家已經把詩中的畫描述出來了，那么你能給每幅畫取一個美麗的名字嗎？

　　揮手作別圖

　　金柳蕩漾圖

　　青荇招搖圖

　　夢滿清譚圖

　　尋夢放歌圖

　　康橋沉默圖

　　悄悄離別圖

　　三、把握意象，體悟情感

　　詩歌是借助意象來表達情感的，鑒賞詩歌可以從詩歌的意象入手進入意境并賞析詩歌。

　　1、提問：在景物描寫的選擇上獨具特色，請同學們找出的景物分別是哪些？

　　明確：云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星輝等自然景物。

　　（1）.學生談自己喜歡的意象及喜歡的理由。

　　（2）.教師補充點撥。

　　2、畫面欣賞

　　夕陽西沉，余輝給河畔的柳枝鍍上了一層媚人的金黃，垂柳依依，仿佛是美艷溫柔的新娘嬌羞地立在那里，粼粼的.波光中蕩起了緋紅的笑意，“我”似乎就是幸福的新郎了。不禁心頭也蕩漾起來。 清清的河水滋潤著軟泥上的青荇，綠油油的，在康河的柔波里歡快地舞蹈，驕傲地招呼著行人，似乎在宣告它沐浴康河的自由與舒暢。以至于“我”都“甘心做一條水草”！ “那榆蔭下的一潭，不是清泉，是天上虹”，喚起的是人們對七彩生活的遐思；“滿載一船星輝，在星輝斑斕里放歌”燃起的是人們對生活的浪漫和激情。 “金柳”“波光”“青荇”“星輝”等眾多色彩明艷的形象，構成的是一幅明麗和諧的畫卷。畫面是迷人的，回憶就甜蜜，情感便隨之熱烈而奔放。

　　這些五彩斑斕的意象讓康橋像一幅畫一樣栩栩如生的展現在我們眼前，請同學們用這種方式把其他畫面描繪出來。

　　（學生自主討論，描繪畫面）

　　3、作者情感的發展過程小結。

　　難舍難分——歡喜和眷戀——更加歡喜和眷戀——對康橋永久的眷戀——感情達到高潮——情緒低落，靜思默想——悄悄作別

　　四、深入品味，探究感悟

　　這首詩不光是看起來很美，聽起來也很美，同學們有沒有感覺到？

　　分角色朗讀、齊讀、個人朗讀，感悟三美。

　　《再別康橋》在形式上具有三美：繪畫美，音樂美， 建筑美。

　　繪畫美，是指詩的語言多選用有色彩的詞語。全詩中選用了“云彩，金柳，夕陽，波光，艷影，青荇，彩虹，青草”等詞語，給讀者視覺上的色彩想象，同時也表達了作者對康橋的一片深情。全詩共七節，幾乎每一節都包含一個可以畫得出的畫面。如向西天的云彩輕輕招手作別，河畔的金柳倒映在康河里搖曳多姿；康河水底的水草在招搖著似乎有話對詩人說……作者通過動作性很強的詞語，如“招手”“蕩漾”“招搖”“揉碎”“漫溯”“揮一揮”等，使每一幅畫都富有流動的畫面美，給人以立體感。

　　音樂美，是對詩歌的音節而言，朗朗上口，錯落有致，都是音樂美的表現。押韻，韻腳為：來，彩；娘，漾；搖，草；虹，夢；溯，歌；簫，橋；來，彩。音節和諧，節奏感強。回環復沓。首節和末節，語意相似，節奏相同，構成回環呼應的結構形式。

　　建筑美，是節的勻稱和句的整齊。《再別康橋》共七節，每節兩句，單行和雙行錯開一格排列，無論從排列上，還是從字數上看，也都整齊劃一，給人以美感。

　　（解說：在詩歌的形式美賞析方面，結合徐志摩崇和聞一多的“音樂美，繪畫美，建筑美”的詩學主張，重點作這三方面的點撥。教師重點講析繪畫美，學生討論音樂美和建筑美，最后教師總結。）

　　五、課文總結，拓展延伸

　　1、再讀課文（齊背）。

　　這首詩運用優美抒情的語言，描述了自己回到母校康橋，在河中泛舟的所見、所思、所感，表達了自己對康橋的眷戀和那如煙似波的離情別緒。

　　2、拓展延伸。

　　康橋是徐志摩靈魂的故鄉，我們通過這首詩能感覺到詩人對康橋依依不舍，希望與康橋永不分離的感情。下面我們來欣賞徐志摩的另一首離別詩：《沙揚娜拉》。

　　沙揚娜拉

　　——贈日本女郎

　　最是那一低頭的溫柔

　　像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞，

　　道一聲珍重，道一聲珍重，

　　那一聲珍重里有蜜甜的憂愁——

　　沙場娜拉！

　　全班同學齊讀后討論：

　　（1）、這首詩是誰別誰？（詩人別日本女郎）

　　日本女郎的名字是什么？（沙揚娜拉）

　　她的名字還有其他的意思嗎？

　　——“沙揚娜拉”是迄今為止對日語“再見”一詞最美麗的翻譯。“沙揚娜拉”既是楊柳依依的揮手作別，又仿佛在呼喚那女郎溫柔的名字。

　　（2）、這是詩人隨泰戈爾訪日后的感懷之作。詩一開始，就以一個構思精巧的比喻，描摹了少女的嬌羞之態。“一低頭的溫柔”與“水蓮花不勝涼風的嬌羞”，兩個對立的意象恰當地重疊在一起，使我們感到一股朦朧的美感。接下來，就的互道珍重，我們體會到詩人的那種離別之情。

　　（3）“甜蜜的憂愁”，憂愁怎么會是甜蜜的呢？

　　——甜蜜和憂愁在感情上似乎是矛盾的，其實不然。這樣寫使詩歌的情感更加飽滿。

　　3、布置作業

　　（1）、完成《學法大視野》中的相關作業。

　　（2）、預習下一課。

《再別康橋》教學案例 篇7

　　一、教學目標

　　1、引導學生感受康橋柔美秀麗的風光，體味作者對康橋依依惜別之情；

　　2、引導學生體味詩中的意象美；

　　3、當堂背誦全詩。

　　二、教學重難點

　　1、詩情的領悟是難點與教學的重點；

　　2、意象的把握與體味。

　　三、教學設想

　　以誦讀為主，以課件貫穿始終，集音樂、畫面、相片、朗誦等視聽手段為一體，充分感受詩歌的優美境界。

　　四、課時：一課時

　　教學步驟

　　一、導語（1－2分）

　　古人云：黯然銷魂者唯別而已矣！所以在古人的作品中，既有“西出陽關無故人”的無奈，又有“天下誰人不識君”的豪邁，還有“相見時難別亦難”的苦澀，那么現代人是如何理解離別的呢？那么我們現在就來學習徐志摩的《再別康橋》，領略一下現代人筆下的別離之情！

　　（解釋：康橋＝劍橋＝Gambriage）

　　然后問學生知道哪些世界名校，學生會說出哈佛大學、牛津大學、劍橋大學，播放大學圖片。讓學生指出劍橋大學，引出對徐志摩的介紹。

　　二、徐志摩個人資料（課件介紹）（5分）

　　（簡要情況－康橋情結），由此引出對《再別康橋》的示范朗誦。

　　三、欣賞配樂朗讀＜再別康橋＞，先讓學生讀，再用范讀，學生能找出差距（5分）

　　四、朗讀直至背誦全詩（配樂）（10分）

　　五、引導學生感受意象美（16分）

　　先引導學生把握詩中的意象（提問詩中的哪些景物給你留下了深刻的印象？再讓他們說出這是為什么——有詩人的情感融入；再讓學生分析這些意象分別融入了作者的哪些感情）

　　進而由教師總結出意象的含義——是融入了詩人主觀情意的客觀物象。

　　這些意象都是柔美而抒情的事物，浸透了作者對康河的永久的戀情。他甚至想永遠留在這里“在康河的柔波里，我甘心做一條水草“全詩通過這些意象構筑了夢幻般的氛圍，如一首小夜曲，讓人如癡如醉。

　　（配合板書……）

　　六、課后小結(1分)

　　作詩本乎情景,孤不自成,兩不相背。……景乃詩之媒,情乃詩之胚：合而為詩以數言而統萬形,元氣渾成,其浩無涯矣。

　　——(謝榛《四溟詩話》)

　　七、課后作業(1分)

　　1、每人寫一首小詩，借景物抒發某種感情；2、選學徐的`其它詩歌。

　　八、結束語

　　偶然

　　徐志摩

　　我是天空里的一片云

　　偶爾投影在你的波心

　　你無需驚訝，更無需歡喜

　　轉瞬間我便消失了蹤影

　　我們相逢在黑夜的海上

　　你有你的，我有我的，方向

　　你記得也好，最好你忘掉

　　這相互交匯時的光亮。

《再別康橋》教學案例 篇8

　　教學目的 

　　1.感知《再別康橋》的詩意美，音樂美，建筑美，繪畫美。 

　　2.學會新詩的鑒賞方法。 

　　A. 通過教師的指導朗讀學會欣賞詩歌的音樂美。 

　　B.通過教師的分析賞析，學會從詩歌的意象及形式等方面入手賞析詩歌。 

　　教學重點 

　　1.詩人獨具特色的意象選擇； 

　　2.《再別康橋》的音樂美，建筑美，繪畫美。 

　　教學方法：誦讀吟詠法，欣賞法。 

　　課時安排：一課時。 

　　課堂教學設計 

　　一.導語 ： 

　　“輕輕的我走了，正如我輕輕的來”一首帶有淡淡哀愁的離別詩牽動了多少文人學者的心。徐志摩，他就這樣悄悄地來，又這樣悄悄地走了。詩人志摩是怎樣一個人呢？讓我們和志摩一起《再別康橋》，走進詩人內心。 

　　二.志摩其人及寫作背景。 

　　徐志摩（1896—1931），浙江海寧人，富商家庭。筆名云中鶴、南湖、詩哲。中學與郁達夫同班。1916年考入北京大學，并于同年應父命與年僅16歲的張幼儀成婚，1918年赴美留學，1920年赴英國，就讀于劍橋大學，攻讀博士學位，其間徐志摩于婚外愛戀林徽音，并于1922年3月與元配夫人張幼儀離異。同年8月辭別劍橋啟程回國。歷任北京大學、清華大學教授，經常發表詩作，1923年與胡適等成立新月社，為主要成員，1924年，印度大詩人泰戈爾訪華，徐志摩任翻譯，后隨泰漫游歐洲。同年認識有夫之婦陸小曼并相戀，1926年10月，與陸小曼結婚，1927年在上海光華大學任教授，1929年兼任中華書局編輯。1930年秋，應胡適之邀，到北京大學任教授。在此期間，徐志摩為了生計，往返于北平與上海之間疲于奔命，然而仍舊難以滿足早已移情別戀的陸小曼，只是礙于舊情與面子，不好再次離異。他已陷于深深的痛苦中。1931年11月19日，從南京乘飛機去北平，途中飛機失事，不幸遇難，死于泰山腳下，時年35歲。 

　　他的不少詩作，神秘、膘朧、感傷、頹廢的傾向明顯，但也不乏語言清新、比喻貼切，具有輕柔明麗風格的佳作。選自《猛虎集》的《再別康橋》就以音節和諧、意境優美，備受讀者們的青睞。 1931年11月19日，他搭“濟南號”飛機從南京到北京，在距濟南50里的黨家莊，忽 遇大霧，飛機觸山著火，不幸遇難。 “悄悄的我走了，/正如我悄悄的來； /我揮一揮衣袖，/不帶走一片云彩。”《再別康橋》中的詩句竟成了他的語。他真的化作一片“云彩”，時年僅36歲。  

　　《再別康橋》這首詩，較為典型地表現了徐志摩詩歌的風格。 

　　詩歌記下了詩人1928年秋重到英國、再別康橋的情感體驗，表現了一種含著淡淡憂愁的離情別緒。康橋，即劍橋，英國著名劍橋大學所在地。康橋的一切，早就給他留下了美好的印象，如今又要和它告別了，千縷柔情、萬種感觸涌上心頭。康河的水，開啟了詩人的性靈，喚醒了久蜇在他心中的激情，于是便吟成了這首傳世之作。 

　　三.播放黃磊朗讀的《再別康橋》，老師指導朗讀。注意詩歌的節奏及飽含的深情。 

　　四.整體鑒賞《再別康橋》。（從詩歌的意象，詩歌的形式入手賞析這首詩歌） 

　　（一）提示：自古寫離別詩之作可以說是數不勝數，大家比較熟悉的還記得有哪些詩詞？  

　　明確：駱賓王的《于易水送人一絕》：“此地別燕丹，壯士發沖冠。昔時人已沒，今日水猶寒。”王勃的《送杜少府之任蜀州》：“與君離別意，同是宦游人。海內存知己，天涯若比鄰。”王昌齡的《芙蓉樓送辛漸》：“寒雨連江夜入吳，平明送客楚山孤。洛陽親友如相問，一片冰心在玉壺。”李白的《贈汪倫》：“李白乘舟將欲行，忽聞岸上踏歌聲。桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情。” 

　　啟發：如果我們把這些詩歌和徐志摩的這首詩一下，在送別的對象上有什么不一樣呢？  

　　明確：一般離別詩離別的是人，這首詩離別的卻不是人，是“西天的云彩”，告別對象由人間向自然景物轉移，跳出了寒喧叮嚀的俗套，給人清新飄逸之感。這些物象（云彩等）寄托著詩人的感情，這種有著詩人感情的物象即是詩歌的意象。詩人如何選擇意象來表達自己的感情，正是我們要重點賞析的部分。 

　　（二）從詩歌的意象入手賞析詩歌。 

　　提問： 

　　1. 本文在意象的選擇上獨具特色，請同學們找出本文的意象分別是哪些？ 

　　明確：云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星輝等自然景物。 

　　2.討論這些意象的選擇有什么作用？ －－－－－－－串講詩句

　　A、全詩以離別康橋時感情起伏為線索，抒發了對康橋依依惜別的深情。 

　　第1節，連用三個“輕輕的”，實寫只身悄悄來到和離開康橋時的情景，同時透露了難分難舍的離情，并且以輕微跳躍的節奏，襯托了緩步飄然而去的形象，給全詩定下抒情的基調。 

　　第2節，寫岸邊柳樹倒影在康河里的情景，浸透詩人無限歡喜和眷戀的感情。 

　　第3節，寫康河的水草，道出了詩人對康橋永久的戀情。 

　　第4節，寫榆樹下的青潭。詩人融情人景，將留戀全都融入康橋的風光中。 

　　第5節，詩人感情達到了高潮。他幻想著撐一桿長篙，泛舟到青草更青處尋他“彩虹似的夢”，“向星輝斑斕里”放聲高歌。 

　　第6節，詩人由幻想回到現實。悄悄吹奏別離的簽蕭，在沉默中體味別離的惆悵。詩境依舊復歸和沉浸于寂然。 

　　第7節，跟開頭呼應。“云彩”本來是不能帶走的，然而詩人卻說“不帶走一片云彩”。這種夸張手法，表露出詩人不愿驚動他心愛的康橋的一片情意。這里，節奏相同，但以詞句的變換融入更多的不得不離去的哀愁。至此，詩人把對康橋的“濃得化不開”的感情，于“沉默”、“輕輕”、“悄悄”中表現了出來。 

　　B、

　　第一節：借代                第二節：暗喻                第三節：擬人                  第四節：移就、夸張

　　第五節：照應開頭        第六節：暗喻、擬人、移情                                  第八節：重疊復唱

　　C、寄托情感尋求解脫的詩歌有個共同的抒情特點，其抒情結構大體表現為：“物我相對”→“物我相融”→“物我相對”。讀者在詩的開頭往往能看到一個清晰的抒情主體，因某種現實原因而面對著一個或物象或情境的客體。然后，因出神于這些物象或情境，使抒情主體融于客體中，或神與物游，或物我皆忘。當神游或忘我到達極致后，不能繼續維持這種物我和諧時，抒情主體會幡然回到與客體的相對之中。這種抒情結構常常被詩人用來表達失意之后的虛幻寄托、抑郁縈懷的短暫解脫。 

　　D、詩人告別康橋時，避開送行的人，周圍的高樓大廈，車水馬龍等平常物象，而選取云彩等自然景物，這就避開了人間煙火，造出一種清新感。 

　　如把河畔的金柳喻成夕陽中的新娘，這樣就把無生命的景物化作有生命的活動，溫潤可人。柳樹倒映在康河里的情景，浸透了詩人無限歡喜和眷戀的感情。夕陽照射下的柳枝，渡上了一層嫵媚的金黃色。那金色的枝條隨風輕輕搖擺，影子倒映在水中，像美麗的新娘。這波光里的艷影，在水中蕩漾，也在詩人的心頭蕩漾。景中見情，情中有景，情景交融在一起。其他意象的選擇也如此。綠油油的水草在柔波里招搖，仿佛在向詩人招手示意。而到晚上泛舟歸來，水波與星光交相輝映，所以詩人情不自禁地要“在星輝斑斕里放歌”。詩人的快樂通過恰當的意象選擇達到了頂點。這正是本詩意象選擇的獨具特色之處。 

　　（三）從詩歌的形式入手賞析詩歌。 

　　《再別康橋》在形式上具有三美：繪畫美，音樂美， 建筑美。 

　　1、形式：四行一節     錯落排列    字數相近    回環呼應——建筑美 

　　明確：首句連用三個\\\"輕輕的\\\"，使我們仿佛感受到詩人踮著足尖，象一股清風一樣來了，又悄無聲息地蕩去；而那至深的情絲，竟在招手之間，幻成了\\\"西天的云彩。\\\"最后一節以三個\\\"悄悄的\\\"與首闕回環對應。瀟灑地來，又瀟灑地走。揮一揮衣袖，抖落的是什么？已毋須贅言。既然在康橋涅槃過一次，又何必帶走一片云彩呢？——首尾回環呼應、結構嚴謹，給人以整體之美。 

　　2、語言：節奏感    旋律美  彈跳性——音樂美 

　　明確：這首詩像一首肖邦的小夜曲。四行一節，每一節詩行的排列兩兩錯落有致，每句的字數基本上是6.7字（間有八字句），于參差變化中見整齊；每節押韻，逐節換韻，追求音節的波動和旋律感。此外，“輕輕”“悄悄”等疊字的反復運用，增強了詩歌輕盈的節奏。詩的第一旋律上帶著細微的彈跳性，仿佛是詩人用腳尖著地走路的聲音；詩的第2節在音樂上像是用小提琴拉滿弓奏出的歡樂的曲子；詩的尾節與首節句式相似，遙相呼應，給人一種夢幻般的感覺。 

　　如詩歌的第一節，便三次用了“輕輕的”，這個形容詞，顯得節奏輕快、旋律柔和，帶著細微的彈跳性，仿佛是詩人用腳尖著地走路的聲音；詩的第2節在音樂上像是用小提琴拉滿弓奏出的歡樂的曲子；韻式上嚴守二、四押韻，抑揚頓挫，朗朗上口。這優美的節奏象漣漪般蕩漾開來，既是虔誠的學子尋夢的跫音，又契合著詩人感情的潮起潮落，有一種獨特的審美快感。七節詩錯落有致地排列，韻律在其中徐行緩步地鋪展，頗有些\\\"長袍白面，郊寒島瘦\\\"的詩人氣度。可以說，正體現了徐志摩的詩美主張。 

　　3、意境：金柳    新娘    招搖   彩虹似的夢——繪畫美 

　　明確：八節詩，幾乎每一節都包含一個可以畫得出的畫面，給人視覺上美的享受。畫面表現之一是，詩人使用了色彩較為絢麗的詞語，創造了一系列鮮明生動的意境，披著夕 

　　照的金柳，軟泥上的青荇，樹蔭下的水潭，一一映入眼底。兩個暗喻用得頗為精到：第一個將\\\"河畔的金柳\\\"大膽地想象為\\\"夕陽中的新娘\\\"，使無生命的景語，化作有生命的活物，溫潤可人；第二個是將清澈的潭水疑作\\\"天上虹\\\"，被浮藻揉碎之后，竟變了\\\"彩虹似的夢\\\"。正是在意亂情迷之間，詩人如莊周夢蝶，物我兩忘，直覺得\\\"波光里的艷影/在我的心頭蕩漾\\\"，并甘心在康河的柔波里，做一條招搖的水草。這種主客觀合一的佳構既是妙手偶得，也是千錘百煉之功；第5、6節，詩人翻出了一層新的意境。借用\\\"夢/尋夢\\\"，\\\"滿載一船星輝，/在星輝斑斕里放歌\\\"，\\\"放歌，/但我不能放歌\\\"，\\\"夏蟲也為我沉默/沉默是今晚的康橋\\\"四個疊句，將全詩推向高潮，正如康河之水，一波三折！而他在青草更青處，星輝斑斕里跌足放歌的狂態終未成就，此時的沉默而無言，又勝過多少情語啊！。詩人仿佛在悉心呵護一個情人的睡夢，生怕這個夢境有絲毫的殘損，輕柔的嘆息般的旋律與依依別情離緒完美地統一在一起。畫面美表現之二是，詩人通過動作性很強的詞語，如\\\"招手\\\"\\\"蕩漾\\\"\\\"招搖\\\"\\\"揉碎\\\"\\\"漫溯\\\"\\\"揮一揮\\\"等，使每一幅畫面變成了動態的畫面，給人以立體感。 

　　新詩特點

　　中國新詩是隨著“五四”新文化運動，中國文學進入了光輝的現代時期而形成的。把“五四”以后的詩歌視為中國詩歌的一個獨立階段和特殊部分，稱之為新詩，不僅因為它在時間上屬于現代，更因為它反映了中國詩歌現代化的進程，是現代意義上的詩歌，這也就是新詩之所以新的所在。就其主流而言，新詩的特征主要為：（一）作為中國現代文學的先鋒和一個縱隊，在科學與民主的文化啟蒙下，它是以現代的民主主義、社會主義思潮為思想基礎的，集中表現了對于人的命運和人民命運、民族命運的關注，并在創作主體的個性、自我意識和描寫對象社會化的廣度和深度上，都得到了從未有過的加強。（二）以改變詩歌語言為突破口，以白話為武器，經歷了真正的“詩界革命”，而與舊傳統決裂，有意識地擺脫古典詩詞的嚴整格律，終于實現了“詩體的大解放”，“從很接近舊詩的詩變到很自由的新詩” 從而形成了完全獨立于傳統的詩詞之外的嶄新詩歌形式，并建立起現代詩歌的新傳統。（三）新詩既以舊詩為革命對象，則自必以引進外來形式為詩體模式，我們的新詩在‘五四’時代基本上是從外國詩（主要是英國詩）借來音律形式的”（朱光潛《新詩從舊詩學習得些什么》，因而它乃是‘累積了幾百年世界進步文學傳統的一個新拓的支流”，在中國詩歌流變史上，是“截然異質的突起的飛躍”。這樣就決定了中國新詩不斷接受外來影響并溶化自己民族風格中，以致在語言鑄造和詩藝運營上，愈來愈與外國詩歌趨同，逐漸增加了它的世界性色彩。（四）新詩誠然完成了舊傳統的打破和新傳統的建立；但打破或者叫決裂，并不意味著割斷，而只能是揚棄與吸收、批判與繼承，也就是推陳出新。不推陳便不能出新，而沒有可推之陳也便沒有可出之新。每一時代的新詩歌，總是在民歌和前代詩歌基礎上，吸取其他民族的新因素而生發創造出來，但它的根須卻必然深深扎在社會現實生活的土壤中。

　　人所共知，胡適是新詩最早的開拓者，從1915—1916年就著手白話詩的試驗，一開始就朝著打破舊詩詞最頑固的語言形式移桔的方向沖擊：“若想有一種新內容和新精神，不能不先打破那些束縛精神的枷鎖鐐銬”。他主張：詩要“合乎語言的自然”，“話怎么說，詩就怎么寫”，他曾說：“詩歌革命自何始，要須作詩如作文”，他把這種“詩探索”叫作詩的“嘗試”，并概括為“詩體的大解水’（《談新詩））。

　　鴿    子      胡適

　　云淡天高，好一片晚秋天氣！/有一群鴿子，在空中游戲。/看他們三三兩兩，/回環來往，/夷猶如意，——忽地里，翻身映日，白羽村青天，十分鮮麗！（《新青年》1918年）

　　從藝術上來看，這首中國早期新詩的代表作也有很多特色，尤其是它較好地體現了作者本人提出的一套開風氣的新詩理論。如胡適曾指出：關于新詩的音節，靠的是“語氣的自然節奏”和“每句內部所用的字的自然和諧”，平民并不重要；而用韻方面，可以有多種自由，或“用現代的韻”，或“平厭互押”，“有韻固然好，沒有韻也不妨”；至于藝術表現方法，則需要用“具體的做法”，換言之，“凡是好詩，都是具體的；越偏向具體的，越有詩意詩味。凡是好詩，都能使我們腦子里發生一種或多種——明顯的逼人的影像”（（談新詩》）。對照《鴿子》一詩，正是如此。首先，該詩的音節確實大體上做到了自然和諧，全詩基本上用自然的語氣一氣貫注下來，相當流暢；其次，該詩注意押的，且全詩又押同一韻（i），然而詩中用的又是現代韻，也不受平區限制，這樣，全詩既自由地表達了思想，但又具有詩歌的音樂感；還有，該詩的主旨（表達新文化運動倡導者的自豪感）雖是抽象的，但作品的確采用了“具體的寫法“，即把筆墨集中在描繪潔白的鴿子在藍天中“回環往來，夷猶如意”和“研身映四’這幅鮮麗的畫面上，這就避免了“抽象的題目用抽象的寫法”的弊病，也給讀者留下了聯想和回味的余地。                      

　　相隔一層紙      劉半農

　　屋子里攏著爐火，/老爺分付開窗買水果，/說“天氣不冷火太熱，/別任它烤壞了我。”/屋子外躺著一個叫化子，/咬緊了牙齒對著北風喊“要死”！/可憐屋外與屋里。/相隔只有一層薄紙！（1917年10月，北京）

　　新詩運動雖從形式革新入手，但是革新形式的目的當然也是為了能容納新的內容。如果說胡適對于新詩運動的貢獻主要在于提倡白話人詩與詩體解放，那么劉半農對新詩運動的貢獻則在于他能更鮮明地或者說更直接地強調詩的精神的革新。舊持發展到清末，由于對傳統的因循沿襲，詩體的束縛與文言的陳腐已到了十分嚴重的地步。因此解放詩體、復蘇語言的功能便成為迫切的任務。然而，舊詩之所以舊，不僅僅在于形式的保守封閉性，還在于內容的陳腐老朽，這就是說，新詩運動必須對形式與內容進行同步變革。劉半農是最早從理論上和實踐上關注新詩內容革新的詩人之一。

　　這首詩在新詩史上的意義，就在于它運用正在嘗試著的新詩的形式表達一種新的、體現新的時代精神的內容。劉半農認為，詩貴在一個“真”；“只須將思想中最真的一點，用自然音響節奏寫將出來便算了事，便算極好”。新詩要汲取自《國風》以來的優秀傳統，“為野老征夫游女怨婦寫照”，善于在“社會現象中見到真處”。顯然，這首詩明顯地借鑒了傳統詩歌，尤其是在意念與表現方法上得到杜甫“朱門酒肉臭，路有凍死骨’詩句的暗示與啟迪，通過兩個反差極大的場景的對比描寫，鮮明、具體地揭示了社會不平等現象和貧富的懸殊對立，具有較強的批判性。這首詩還顯示了劉半農運用語言的工力。敘事與描寫簡潔概括，人物的語言鮮明有個性，諸如老爺的語言漫不經心，顯示其富貴而傲慢；而叫化子的語言強烈，節奏突兀，令人感受到他的憤怒之情。

　　術語：意象

　　意象既是詩歌形象化的基本要素，那它就廣泛存在于詩歌作品之中，因此理應引起我們足夠的重視。就意象的分類而言，大體可分為六類1、實體意象（簡稱物象或實象）。即由現實中客觀存在的事物的具象在詩人胸中、筆下的藝術反映。2、虛幻意象（簡稱虛象）。系由詩人大腦對客觀現實作哈哈鏡式的變態反映、從而幻化虛構出的非現實中存在的幻象，諸如夢境或神仙鬼蚊世界中的種種意象，還包含一著神仙大顯神通與鬼蜮興妖作怪的虛構事象。3、事態意象（簡稱事象）。在詩人腦中和筆下反映出的種種事態的各自進程及其前因后果，諸如悲歡離合、喜怒哀樂的成因等。4、自然力意象。即自然現象中那些可見可聞可感可觸的現象在詩人腦中和筆下的反映，如朝暉夕陰、寒來暑往、雷鳴電閃、雨雪陰晴、風云變幻對詩人情緒的具體影響等等。5、時間意象。乃是反映在詩人頭腦中和行于筆下的晨昏晝夜、春夏秋冬、古往今來的諸多意象。6、空間意象。反映在詩人腦中、筆下的意象的空間位置與距離之類，諸如上下四方、遠近高低、長短寬窄、大小粗細等等。須注意的是：后面這兩種時空意象，在具體的詩歌作品中往往不是孤立存在，而總是與前面四種意象緊密結合在一起的，因而更富有表現力。

　　在具體詩作的選題、構思、立意、表達的創作過程中，詩人們總是根據自己特定的創作意圖，在自己頭腦的“萬花筒”里對一連串的意象進行定向篩選、拼接與組合，從而創造出千姿百態的詩的形象、詩的意境來，并隱含或包孕著詩人的情思意趣。由于對諸意象的篩選、拼接、組合的方式各各不同，也就形成了各不相同的表現手法，便具有各自不同的妙趣。就意象之間聯系方式而言，大體就有：意象疊加、意象脫節、意象組合、意象并列、意象切割、意象密聚。意象示現、意象隱現和全意象等；乃至意象造型等也非與此不無關系。

　　《再別康橋》背景

　　此詩作于徐志摩第三次歐游的歸國途中。時間是1928年11月6日，地點是中國海。但他這次重游康橋的時間，卻是在7月底的一個夏天。他是在英國哲學家伯特蘭·羅素家里逗留了一夜之后，事先誰也沒通知，就在一個晴朗的下午，一個人懷著砰砰直跳的激動心情，悄悄地到康橋來找他的英國朋友的。所謂“康橋”，現在通澤“劍橋’，即著名的劍橋大學所在地，是一個風景秀麗的地方。因徐志摩年輕時曾在此讀書、生活過，結識過許多英國朋友，故對此常懷有一股特殊的感情。遺憾的是，因他事先沒有聯系好，他所熟悉的英國朋友一個也不在，只有他所熟悉的康橋，在那里靜靜地等待著他。于是，他一個人就在他七八年前曾經生活過的每一塊地方、每一個角落，靜靜地散起步來，那過去的一幕幕生活圖景，又重新在他的眼前展現…由于他當時比較忙，又趕著到達廷頓莊去會見另一位英國朋友，故未把這次感情的活動記錄下來。直到他乘船離開馬賽的歸國途中.面對洶涌的大海和遼闊的天空，才展紙執筆，記下了這次重運康轎的切身感受。

《再別康橋》教學案例 篇9

　　《再別康橋》教學設計

　　教學目的：鑒賞課文的思想感情和藝術表達之美

　　教學內容和步驟：

　　一. 誦讀課文，講解節奏。

　　二. 研討：

　　1。作者再來康橋，再別康橋，來去都有什么特點？

　　——輕輕地、悄悄地

　　2. 為什么要這樣？

　　——對它愛得情深意摯，深情款款，如“慈母之于睡兒，緩抱軟吻”（再會吧，康橋！），深怕驚醒了它。

　　3. 明明是“再別康橋”為何只說“作別西天的云彩“？

　　——借代指康橋美好的一切。

　　4. 重回康橋，哪些美景深深吸引了他？

　　河畔的金柳是夕陽中的新娘

　　軟泥上的青荇油油的在水底招搖;

　　柳蔭下的一潭清泉，是天上虹;

　　是揉碎在浮藻間沉淀著彩虹似的夢。

　　星輝斑斕，夏蟲鳴叫

　　5. 常言“花紅柳綠”，在作者筆下，河畔的柳樹為何是“金”色的？用了什么修辭手法？

　　——因在夕陽中。把柳樹比做新娘，用暗喻把柳樹比做新娘，既寫出夕陽下泛著金光的柳樹的美麗美好，也表達了對康橋自然之美的喜愛之情。

　　文中還用暗喻的是哪一句？

　　那柳蔭下的一潭，不是清泉，是天上虹;揉碎在浮藻間 沉淀著彩虹似的夢。

　　6.“青荇在水底招搖“用了什么手法？

　　——擬人，表達了油油青草的多情可愛。

　　7. 清泉一般是碧綠的，作者為何將它比做“天上的彩虹”？

　　——河身嫵媚不僅有榆樹清水，還有岸邊的綠樹紅花和在洗滌的腮紅頸白的少女。是—屏繡康河。

　　8. 重回康橋，他觀金柳，賞青荇清泉，還做了什么？

　　——撐一支長篙, 向青草更青處漫溯到星輝斑斕時。

　　9.此時情緒是興奮歡快還是失意低落？何以見得？

　　——情不自禁“在星輝斑斕里放歌。”

　　10.怎么理解“悄悄是別離的悄悄是別離的笙蕭;一語？

　　“笙蕭”是中國傳統的用以抒發感情的樂器之一，此時他生怕打擾驚醒了他心愛的康橋，只能悄悄欣賞，默默作別。

　　1. 中國有這么一句古詩“別有幽愁暗恨生，此時無聲勝有聲”，用在此處明顯不妥，你認為結合此詩的情感和意境，應該改做什么？

　　——“別有深情摯愛生，此時無聲勝有聲”……

　　12. 中國一般人，喜歡某地，愛刻上“，到此一游。”或摘一把花，采幾束草帶回去留做紀念。可是詩人愛康橋，卻“不帶走一片云彩”，表現了什么？

　　—對康橋愛得深愛得真愛得純愛得善。

　　13.詩中還有一句最能表達詩人對康橋感情的是什么？

　　——在康橋的柔波里，我甘做一條水草！

　　14. 這是一種什么樣的感情？怎樣理解？

　　——對康橋依依不舍，希望永遠與之相依相偎相生相伴永不分離的感情。

《再別康橋》教學案例 篇10

　　今天我說課的篇目是現代詩人徐志摩的一篇膾炙人口的詩歌——《再別康橋》。我將從說教材、說教法、說學法、說教學過程、說板書設計五個方面向各位老師展示我的教學設計。

　　說教材

　　1、教材的地位和特點

　　培養學生高尚的審美情趣和良好的審美創造力是語文學科的任務。高中語文第一冊第一單元為詩歌,收錄了中國現當代的優秀詩篇。是高中階段文學鑒賞的開始。《再別康橋》出自人教版高中語文課程標準實驗教材（必修）第一冊第一單元排在本單元的第二課，是鑒賞學習現代詩歌的典范例文，也是鑒賞其他現代新詩的基礎。學生可以借此體會、比較、鑒別不同題裁、不同風格、不同流派的詩詞，這又契合了新課改特別關注學生多方位情感體驗，使其受到美的熏陶的要求。對培養學生的鑒賞能力，有著重要的意義。

　　2、學習目標和重點，難點的確立

　　高中語文新課標對詩歌閱讀的要求是：加強誦讀涵泳，在誦讀涵泳中感受作品的意境和形象，獲得情感的體驗、心靈的共鳴和精神的陶冶。在整體感知的基礎上，學習從意境和意象、語言技巧等方面對作品進行賞析，感悟作品的藝術魅力，獲得豐富的審美感受。

　　《再別康橋》一文是“新月派”詩人徐志摩的傳世之作，因為徐志摩崇尚聞一多的“音樂美、繪畫美、建筑美”的詩學主張，因而他的詩歌具有語言清新、音韻和諧、想象豐富、意境優美、神思飄逸的特點。《再別康橋》這首詩較為典型地表現了徐志摩詩歌的這種風格特點。詩歌記下了詩人1928年秋重到英國，再別康橋時的情感體驗，表現了一種帶著淡淡憂愁的離情別緒。

　　根據新課程標準及教參的要求，結合本文的特點，我確定了本文的三維教學目標。

　　知識和能力目標：了解現代詩的特點。品味詩歌語言，把握詩歌獨特意象和意境，學習詩中象征手法的運用；

　　過程和方法目標：培養學生對詩詞的興趣和熱情；掌握背誦技巧。

　　情感態度和價值觀目標：體味作者對康橋依依惜別之情，感知《再別康橋》的音樂美，建筑美，繪畫美。

　　根據以上教學目標，我把本文的教學重難點確立為：

　　教學重點：訓練學生誦讀詩歌的能力，把握詩歌的獨特意象，品味詩歌的意境。

　　教學難點：感受詩歌涌動著的激情，把握主題，理解意象的意義和象征的作用。

　　說教法

　　高中語文新課標倡導合作、自主、探究的學習方式，教學過程應重視學生的實踐活動，引導學生主動地獲取知識，全面提高學生的語文能力。本課采用以誦讀法為主其它教學法為輔的綜合教學法。

　　1誦讀法。詩歌是情感的藝術,誦讀有助于學生很好地把握內容，理解作者情思,從而獲得自我的情感體驗,詩歌的語言是獨特的、精練的、優美的，誦讀有助于品味詩歌的語言美。

　　2問答欣賞法。讓學生在誦讀的基礎上，對《再別康橋》中康橋美景的賞析和意象進行解讀，引導學生欣賞詩歌的畫面美，從而受到審美的體驗。

　　3探究式學習法。引導學生對《再別康橋》情感和主題的探究。充分發揮學生自主學習的能力，引導學生主動地獲取知識，重視學生的實踐活動。

　　說學法

　　加強對學生的學法指導在新課改的大背景下尤為重要。教是為了不教,教給學生學習的方法要比單純的知識傳授要重要得多。聯想鑒別、協作探究 徐志摩是現代詩壇獨具魅力的詩人，單憑一首詩是很難“窺一斑而知全豹”為更好地培養培養學生的比較分析鑒別能力，我們引入聯想比較法。學生可課外查尋有關抒寫離愁別緒的詩詞和課文進行比較，另外可以引導喜愛徐志摩的學生閱讀詩人的其他詩并作進一步深人鉆研。

　　說教學過程

　　根據“教指導學，為了學，服務于學”的指導思想，我準備采用以下教學步驟來達到教學目的：

　　1、導入新課

　　首先，播放黃磊演唱的歌曲《再別康橋》，音樂能陶冶人的性靈，使學生進入到情景之中。 其次，我借用課件展示徐志摩的簡要情況和劍橋大學校園的圖片，即以圖片加文字的形式讓學生從視覺上對課文有一定的感知，幫助理解詩人的“康橋情結”。再次，用多媒體以文字形式展示時代背景。因為每個詩人都是獨特的，每首詩都有它產生的社會根源及個性特點。對詩人的生活背景、遭遇作適當的介紹，可以幫助學生走進詩人的內心，深入理解詩歌的情感。好的導語猶如唱戲前的開臺鼓一樣未開臺先叫座，這樣的導入課文，自然就能吸引學生注意力，激發學生學習的興趣和欲望。

　　2、詩意朗讀，感受詩歌的音樂美。

　　在這一環節中，先讓學生自由朗讀，再欣賞配樂朗誦《再別康橋》，能讓學生從中找出差距。然后教師范讀，并進行誦讀指導。（注意音節、重音、基調）讓學生在優美的樂曲中感受到詩歌的音樂魅力。

　　3、激發想象，體會詩歌營造的意境和富有流動的畫面美。

　　為了讓學生充分發揮想像力，進入詩歌夢幻般的氛圍，首先把全詩分成七幅畫面，精心挑選了一系列與詩歌每一幅畫面相配的優美圖片，并用多媒體展示。讓學生根據詩意選畫面。再找個別學生朗讀自已最喜歡的一節詩歌，結合圖片畫面，說出喜歡的理由，讓學生深入體會每一節的畫面美。老師抓住詩中的亮點，關鍵詞進行適當的點撥，借此指導學生鑒賞詩歌的方法，受到審美的熏陶。

　　4、比較閱讀，體會建筑美。

　　為了讓學生理解和感受新格律詩的建筑美，我選取了唐代詩人劉禹錫的格律詩《望洞庭》進行比較。通過比較，學生發現了新格律詩的結構特點：一、三句詩排在前面，二、四句詩低格排列，空一格錯落有致，建筑有變化；再者一三句短一點，二四句長一點，顯出建筑美。

　　5、整體感知詩歌離而不傷、別而不愁的格調。

　　自古以來，離別總免不了沉重的愁緒，我從中國詩詞中找了幾個寫黯然銷魂的離別的詩句，拿來與《再別康橋》比較一下：（王維《送元二使安西》） 勸君更盡一杯酒，西出陽關無故人。（李商隱《無題》）相見時難別亦難，東風無力百花殘。（柳永《雨霖鈴》）執手相看淚眼，竟無語凝噎。通過比較是學生深入體會到《再別康橋》是一場深情的離別，卻透露出輕快的情調，學生可以準確把握這首詩有幾分無奈，又有幾分灑脫的基調。

　　6、遷移應用

　　徐志摩是“新月派”的代表人物之一，新月詩派是新詩史上極為重視形式美的一個流派。通過學習《再別康橋》，可以從中體會到新詩的“三美”，即繪畫美、音樂美和建筑美，也使學生對詩詞格律的認識有了更多的了解。為了拓展學生的藝術靈感，提高學生的詩歌鑒賞能力，再用多媒體展示徐志摩的另外兩首詩《偶然》和《沙揚娜拉》，感受新詩的特點和“三美”，并留課下作業：根據對《再別康橋》三美的分析，試分析這兩首詩中的“三美”。

　　說板書設計

　　一篇優美的板書設計有“微型教案”之稱，一篇好的板書設計能體現本節課的教學思路，教學重點、難點，也易于學生學習。這節課我采用圖示式的板書設計，兼以簡潔的文字說明，體現課文內容，并利于學生背誦理解。根據求實、求精、求新、求美的原則，我設計了如下板書：（客觀物象）+（主觀情意）=意象 金柳 云彩。

《再別康橋》教學案例 篇11

　　今天我說課的目是現代詩人徐志摩的一膾炙人口的詩歌——《再別康橋》我將從說教材、說教法、說學法、說教學過程、說板書設計五個方面向各位老師展示我的

　　說教材

　　1.教材的地位和特點

　　培養學生高尚的審美情趣和良好的審美創造力是語文學科的任務高中語文第一冊第一單元為詩歌,收錄了現當代的優秀詩是高中階段文學鑒賞的開始《再別康橋》人教版高中語文課程標準實驗教材（必修）第一冊第一單元排在本單元的第二課，是鑒賞學習現代詩歌的典范例文，也是鑒賞其他現代新詩的基礎學生可以借此體會、比較、鑒別不同題裁、不同風格、不同流派的詩詞，這又契合了新課改特別關注學生多方位情感體驗，使其受到美的熏陶的要求對培養學生的鑒賞能力，有著重要的意義

　　2.學習目標和重點，難點的確立

　　高中語文新課標對詩歌閱讀的要求是：加強誦讀涵泳，在誦讀涵泳中感受作品的意境和形象，獲得情感的體驗、心靈的共鳴和的陶冶在整體感知的基礎上，學習從意境和意象、語言技巧等方面對作品進行賞析，感悟作品的藝術魅力，獲得豐富的審美感受

　　《再別康橋》是“新月派”詩人徐志摩的傳世之作，因為徐志摩崇尚聞一多的“音樂美、繪畫美、建筑美”的詩學主張，因而他的詩歌具有語言清新、音韻和諧、想象豐富、意境優美、神思飄逸的特點《再別康橋》這首詩較為典型地表現了徐志摩詩歌的這種風格特點詩歌記下了詩人1928年秋重到英國，再別康橋時的情感體驗，表現了一種帶著淡淡憂愁的離情別緒

　　根據新課程標準及教參的要求，結合的特點，我確定了的三維教學目標

　　知識和能力目標：了解現代詩的特點品味詩歌語言，把握詩歌獨特意象和意境，學習詩中象征手法的運用；

　　過程和方法目標：培養學生對詩詞的興趣和熱情；掌握背誦技巧

　　情感態度和價值觀目標：體味作者對康橋依依惜別之情，感知《再別康橋》的音樂美，建筑美，繪畫美

　　根據以上教學目標，我把的教學重難點確立為：

　　教學重點：訓練學生誦讀詩歌的能力，把握詩歌的獨特意象，品味詩歌的意境

　　教學難點：感受詩歌涌動著的激情，把握主題，理解意象的意義和象征的作用

　　說教法

　　高中語文新課標倡導合作、自主、探究的學習方式，教學過程應重視學生的實踐活動，引導學生主動地獲取知識，全面提高學生的語文能力本課采用以誦讀法為主其它教學法為輔的綜合教學法

　　1誦讀法詩歌是情感的藝術,誦讀有助于學生很好地把握內容，理解作者情思,從而獲得自我的情感體驗,詩歌的語言是獨特的、精練的、優美的，誦讀有助于品味詩歌的語言美

　　2問答欣賞法讓學生在誦讀的基礎上，對《再別康橋》中康橋美景的賞析和意象進行解讀，引導學生欣賞詩歌的畫面美，從而受到審美的體驗

　　3探究式學習法引導學生對《再別康橋》情感和主題的探究充分發揮學生自主學習的能力，引導學生主動地獲取知識，重視學生的實踐活動

　　說學法

　　加強對學生的學法指導在新課改的大背景下尤為重要教是為了不教,教給學生學習的方法要比單純的知識傳授要重要得多1.聯想鑒別、協作探究徐志摩是現代詩壇獨具魅力的詩人，單憑一首詩是很難“窺一斑而知全豹”為更好地培養培養學生的比較分析鑒別能力，我們引入聯想比較法學生可課外查尋有關抒寫離愁別緒的詩詞和課文進行比較，另外可以引導喜愛徐志摩的學生閱讀詩人的其他詩并作進一步深人鉆研

　　說教學過程

　　根據“教指導學，為了學，服務于學”的指導，我準備采用以下教學步驟來達到教學目的：

　　1.導入新課

　　首先，播放黃磊演唱的歌曲《再別康橋》，音樂能陶冶人的性靈，使學生進入到情景之中其次，我借用課件展示徐志摩的簡要情況和劍橋大學校園的圖片，即以圖片加文字的形式讓學生從視覺上對課文有一定的感知，幫助理解詩人的“康橋情結”再次，用多媒體以文字形式展示時代背景因為每個詩人都是獨特的，每首詩都有它產生的社會根源及特點對詩人的生活背景、遭遇作適當的介紹，可以幫助學生走進詩人的內心，深入理解詩歌的情感好的猶如唱戲前的開臺鼓一樣未開臺先叫座，這樣的導入課文，自然就能吸引學生注意力，激發學生學習的興趣和欲望

　　2.詩意朗讀，感受詩歌的音樂美

　　在這一環節中，先讓學生自由朗讀，再欣賞配樂朗誦《再別康橋》，能讓學生從中找出差距然后教師范讀，并進行誦讀指導（注意音節、重音、基調）讓學生在優美的樂曲中感受到詩歌的音樂魅力

　　3.激發想象，體會詩歌營造的意境和富有流動的畫面美

　　為了讓學生充分發揮想像力，進入詩歌夢幻般的氛圍，首先把全詩分成七幅畫面，挑選了一系列與詩歌每一幅畫面相配的優美圖片，并用多媒體展示讓學生根據詩意選畫面再找個別學生朗讀自已最喜歡的一節詩歌，結合圖片畫面，說出喜歡的理由，，讓學生深入體會每一節的畫面美老師抓住詩中的亮點，關鍵詞進行適當的點撥，借此指導學生鑒賞詩歌的方法，受到審美的熏陶

　　4.比較閱讀，體會建筑美

　　為了讓學生理解和感受新格律詩的建筑美，我選取了唐代詩人劉禹錫的格律詩《望洞庭》進行比較通過比較，學生發現了新格律詩的結構特點：一、三句詩排在前面，二、四句詩低格排列，空一格錯落有致，建筑有變化；再者一三句短一點，二四句長一點，顯出建筑美

　　5.整體感知詩歌離而不傷、別而不愁的格調

　　自古以來，離別總免不了沉重的愁緒，我從詩詞中找了幾個寫黯然銷魂的離別的詩句，拿來與《再別康橋》比較一下：（王維《送元二使安西》） 勸君更盡一杯酒，西出陽關無故人（李商隱《無題》）相見時難別亦難，東風無力百花殘（柳永《雨霖鈴》）執手相看淚眼，竟無語凝噎通過比較是學生深入體會到《再別康橋》是一場深情的離別，卻透露出輕快的情調，學生可以準確把握這首詩有幾分無奈，又有幾分灑脫的基調

　　6.遷移應用

　　徐志摩是“新月派”的代表人物之一，新月詩派是新詩史上極為重視形式美的一個流派通過學習《再別康橋》，可以從中體會到新詩的“三美”，即繪畫美、音樂美和建筑美，也使學生對詩詞格律的認識有了更多的了解為了拓展學生的藝術靈感，提高學生的詩歌鑒賞能力，再用多媒體展示徐志摩的另外兩首詩《偶然》和《沙揚娜拉》，感受新詩的特點和“三美”，并留課下作業：根據對《再別康橋》三美的分析，試分析這兩首詩中的“三美”。

《再別康橋》教學案例 篇12

　　一、教學重點

　　1、 學生通過學習能夠大致了解該詩的“音樂美”、“繪畫美”、“建筑美”。

　　2、 學生通過對具體字句的感悟能夠把握作者感情的變化。

　　3、 學生通過對文章情感的把握能夠有感情的朗讀這篇詩歌。

　　二、教學難點

　　1、 對于“繪畫美”的感悟。

　　2、 對于文章情感的把握。

　　三、對比鑒賞法、擴寫法、美讀法、分組討論法

　　四、教學步驟

　　以古曲《陽關三疊》入境，與大家一起背誦古詩《送元二使安西》。

　　這是一首關于什么的詩篇呢？ （離別）

　　這是古人的離別，那么我們今天再來學習一首現代的離別詩歌《再別康橋》，看一看這種離別又是一種怎樣的離別。

　　【正文】

　　1、整體感知

　　一起朗讀這首詩歌，感知這首詩歌寫得怎樣？

　　（好、美或者舉詩歌中的一些具體景物作答）

　　2、思考

　　在第二段中，讓作者心境蕩漾地究竟是什么樣的場景？

　　3、鑒賞

　　根據上面的詩歌第二段的鑒賞方式，分組討論：3、4、5、6段中通過作者的精心描寫，你可以看到什么場景，請你把這種場景描述出來。

　　第三段：康河沁人心脾的河水中，青荇自由自在的在軟泥中歡快的招手。

　　第四段：夢像彩虹一樣五彩斑斕，每一片康河的浮藻間都沉浸著有待發現的自由的夢。

　　第五段：撐一支長篙，駕一葉扁舟，我在康河的柔波中泛舟尋夢，那滿天的星光倒映在康河的水波中，水天一色。小舟在星光中搖擺穿行。此情此景，只有用歌聲才能表達我的心情。

　　第六段：夢依舊，人以非。我還能撐一支長篙去尋找自由的夢嗎？今晚的沉默將伴著我悄悄地離開。離開這自由的康橋，離開這自由的夢。

　　現在大家已經把文本的意境表達出來了。作者給大家描繪了一個讓人向往的康河世界。所謂“詩中有畫、畫中有詩”既然大家已經把詩中的畫描述出來了，那么你能給每幅畫取一個美麗的名字嗎？

　　4、詩圖

　　5、思考

　　作者在描寫這些讓人憧憬的景觀時，他的情感是不是一成不變的呢？請在詩歌的每一段中找出最能體現作者情感變化的字或詞。

　　6、寫作背景（加深學生對作者情感的了解）

　　1922年歸國后，徐志摩在現實的中國為了生活苦苦掙扎。1928年當他第三次歐游，第二次游歷英國劍橋時，站在曾經夢想飛翔的康橋上，眼前不禁想起了早已不在的自由歡樂。作者感慨萬千，后來在歸國途中寫下了這首感懷的離別詩篇 。

　　8、朗誦

　　首先：老師范讀

　　其次：學生互讀（在朗讀時要加強情感的投入）

　　再次：播放黃磊朗讀的《再別康橋》（通過對比讓學生有所感）

　　9、總結

　　繪畫美——云彩、金柳、青荇、水草、星輝、夏蟲。

　　音樂美——節奏輕快，韻律柔和，抑揚頓挫，朗朗上口。

　　建筑美——四行一節，錯落排列，字數相近，回環呼應。

　　10、探討

　　作者離別的僅僅就是自己的母校劍橋大學嗎？他離別的還有什么呢？

　　1）、曾經想要實現的文學上的夢。

　　2）、兩年的康橋生活讓他和林徽因有了不解之緣，文章里的第二段中隱含有林徽因的出現讓作者心境蕩漾的意思。

　　11、板書

　　繪畫美 音樂美 建筑美

　　12、作業

　　1、有感情的朗讀和背誦《再別康橋》。

　　2、對《再別康橋》進行擴寫。

《再別康橋》教學案例 篇13

　　【教學目標】

　　1.指導學生在反復朗讀的基礎上，著重分析意象以及意象的組合，體味詩歌的意象美。

　　2.通過品味語言，發揮想象，以感受充溢于詩歌的真情，進而拉近學生與詩的聯系，鼓勵學生在喜歡的基礎上多寫寫新詩。

　　【教學重難點】

　　1. 把握和分析意象。

　　2. 感受詩歌的真情。

　　【教學方法】

　　誦讀、提問、講解、創設情境

　　【教學時間】一課時

　　【教學過程】

　　一、 請同學們認真讀一遍，并談一談初步印象。

　　1.設計理由：學生對詩歌的原始閱讀非常重要，在此基礎上產生的原始理解是教學的起點和依據。

　　2.在這個環節中，適當介紹詩人。徐志摩，中國現代著名詩人、散文家。

　　二、 詩歌可以分為敘事詩、抒情詩、哲理詩等，《再別康橋》屬于哪一種呢？

　　1.抒情詩。

　　2.目的是從這個問題切入到下一個問題。

　　三、 既然是抒情詩，那么它是怎樣抒情的呢？

　　1.請同學們品味第二小節的“金柳”，“金柳”怎么會是“新娘”呢？為何我們聯想不到？這是不是與詩人的情感有關系？

　　2.“金柳”“新娘”就是賦予詩人情感的形象，我們叫做意象。

　　3.理解“意象”要發揮想象，我們才能走入作品的情境中去。接下來，詩人寫道“波光里的艷影，在我的心頭蕩漾。”“艷影”是什么？請同學們想象美麗的影子，蕩漾是怎么樣的一種情愫？請同學們發揮想象，體驗這種縈繞在心頭的情感。

　　4.請一位同學朗誦第二小節。教師注意指導學生讀出“蕩——漾”的味道來。

　　四、 進入第三小節，詩人的感情有沒有變化？如果有變化，是加強了還是減弱了呢？

　　1、請一位同學先朗讀，適時引導其回答。

　　2、從哪一句可以看出情感變得強烈了？“我甘心變成一條水草！”

　　3、請同學們想象“青荇”在招搖，“水草”在柔波里招搖，與河畔的“金柳”、波光里的“艷影”組合成一幅怎么樣的畫面？這樣的寫作叫做“繪畫美”。

　　4、請同學們朗讀，指導學生讀出“甘心”二字飽含的幸福感。

　　五、通過指導朗讀進入第四小節，詩人為何說“那榆陰下的一潭，不是清泉”而是“天上虹”呢？

　　1、引導學生理解詩歌語言的跳躍，這里的“虹”原來是“彩虹似的夢”。

　　2、詩人的“彩虹似的夢”實現了嗎？沒有，被“揉碎”了。請同學們結合自己的實踐，自己的夢被揉碎了，情感怎么樣？引導學生體驗詩人此時的傷感。

　　3、請一位同學朗讀，指導學生讀出“揉碎”的傷感和“彩虹似的夢”的無奈。

　　六、詩人的“夢”讓他重回昔日在康橋讀書的夢，這昔日的夢真的美好得像彩虹似的嗎？進入第五小節。

　　1、請同學們想象一下撐著長篙的感覺，向前，向更深處漫溯，忘記了時間，撐到星輝斑斕的時候，于是在那里放歌。多么自由自在啊！多么美好啊！這就是徐志摩所提倡的“自由與美”。

　　2、請一位學生朗讀，指導其讀出詩人的欣喜之情。

　　七、朗讀第七小節，詩人的情感變化了嗎？為什么？詩人寫了什么意象？這些意象前面的修飾詞是什么？這些意象讓你感受到詩人什么樣的情感？

　　1、詩人不能停留在昔日的夢，因為要離別了。詩人寫了“笙簫”，修飾詞是“別離的”，詩人此時是憂愁的。

　　2、詩人寫了“夏蟲”，修飾詞是“沉默”，為何詩人要沉默？

　　首先，夏蟲也不堪離別的愁緒，故“沉默”了，不再“歡叫”了。其次，詩人希望離別的方式是靜悄悄的，恰如詩人在開頭和結尾兩個小節中都寫到了的。

　　3、那詩人為何在開頭和結尾采取同樣的形式呢？有何表達效果？

　　引導學生思考詩歌的特殊形式，回環往復會使詩歌有音樂美，感情濃厚。

　　八、請同學們把課文完整地朗讀一遍，適當師范指導。在讀書聲中結束。

《再別康橋》教學案例 篇14

　　“新月派”詩人徐志摩1920年赴英國，就讀于劍橋大學，并在此遇到了年輕貌美的才女林徽因，度過了他一生中最美好的時光。1928年徐志摩故地重游，卻已物是人非，于是千般感觸涌上心頭，便寫下了著名的抒情詩《再別康橋》。該詩語言清麗、音韻和諧、想象豐富、意境柔美幽怨、神思飄逸，如同一首唯美的輕音樂，清新的開始，柔美的結束。又如一幅流動的水粉畫，美妙的意境，優雅的風格。它嵌著詩人對康橋的愛戀，對往昔的甜蜜回憶。這是徐志摩的傳世之作，歷來為人們所喜愛。

　　網上有許多關于此詩的教學案例，基本上按照教參的解讀教授學生。認為《再別康橋》這首詩是傷感和惆悵的感情基調，首尾和倒數第二個詩節理解為“在記夢的情感高潮之后，情感轉入低潮。詩人從沉醉的夢幻中覺醒，從昔日的美好憶念中回到憂傷的現實，只有‘沉默是今晚的康橋’。‘夏蟲也為我沉默’可謂人哀景也哀，渲染的是一種凄清冷落的離愁別緒。”。

　　如：第六節：一位老師如此執教：提問：“但我不能放歌”，詩人為什么不能放歌？因為他馬上就要離開康橋了，一想起離別，詩人的心情馬上變得萬分沉痛。所以不能放歌，離別的時候沉重地壓得人發不出任何聲響。本節內容該老師概括為：黃昏夏蟲沉默圖，思想感情概括為“情緒低落”幻想終要回到現實。離別已不可挽回，詩人的情緒低落下來，他已不能放歌。只能悄悄吹起離別的笙簫，詩境重歸沉寂。夏蟲也似體會到了離情，為他保持沉默；往日歡愉的康橋，今晚也無語，一切都因詩人的離去而歸于沉寂。“沉默是今晚的康橋”將詩人的離愁別緒推向了極致。

　　我讀出卻是詩人于寧靜的康河美景中甜蜜地獨享，詩末流露出的是詩人直面現實的灑脫。不想帶走一切美好回憶的瀟灑。為印證自己的想法，我查閱了孫紹振教授的文章，很贊同他的觀點和分析：孫教授認為詩末兩節，是詩人默默的回味，自我陶醉，自我欣賞。這種自我欣賞是秘密的，不能和任何人共享。連夏蟲都為他這種秘密的美好的記憶而沉默了。他輕輕、悄悄，不是為了不驚動校園，相反，校園的一切都是為了成全他悄悄地回憶自己的秘密。這種悄悄的獨享也是美好的，充滿詩意的。無聲是一種美妙的、幸福的音樂。

　　依據是，徐志摩在《我所知道的康橋》一文中特別強調欣賞風景，而單獨的自我陶醉：

　　“單獨”是一個耐尋味的現象。我有時想它是任何發見的第一個條件。你要發見你的朋友的“真”，你得有與他單獨的機會。你要發見你自己的真，你得給你自己一個單獨的機會。你要發見一個地方（地方一樣有靈性），你也得有單獨玩的機會。我們這一輩子，認真說，能認識幾個人？能認識幾個地方？我們都是太匆忙，太沒有單獨的機會。

　　說實話，我連我的本鄉都沒有什么了解。康橋我要算是有相當交情的，再次許只有新認識的翡冷翠了。啊，那些清晨，那些黃昏，我一個人發疑似的在康橋！絕對的單獨。隔了幾段他又重復了幾次對“單獨”的贊美：在康河邊上過一個黃昏是一服靈魂的補劑。啊！我那時蜜甜的單獨，那時蜜甜的閑暇。我那時有的是閑暇，有的是自由，有的是絕對單獨的機會。說也奇怪，竟像是第一次，我辨認了星月的光明，草的青，花的香，流水的殷勤。從以上文字中，我們讀出的是單獨的、一個人的、無聲的甜蜜，這與徐志摩式一貫的瀟灑相吻合。

　　再者，從寫作背景看，徐志摩寫作本詩時，林梁已成婚，為何輕輕、悄悄？因為過去林徐漫步劍橋的浪漫回味已經不便公開了，以徐志摩一貫的瀟灑在他的精神世界里，沒有一點世俗的失落感，更不要說痛苦了，即便是傷感，也是淡淡的、甜蜜的傷感，他將過去的美好情感珍貴地保留在記憶里，一個人獨享。孫教授的分析，我覺得更接近詩人的內心，為我所欣賞。

　　作為一名語文老師，不能拘泥于教參，做教參傳聲筒，對文章沒有自己的想法，人云亦云。有想法就勤查資料，不斷積淀，提升自己的學養，讓自己的知識日益廣博，提高自己個性化解讀文本的能力。教師除了自己應該個性化解讀文本外，更應創設寬松的空間，鼓勵學生個性化解讀課文。為了讓學生準確理解詩歌，走近詩人的心靈世界，我教授本詩之前，介紹學生去閱讀白落梅寫的《你若安好，便是晴天》和《我所知道的康橋》，了解了詩人及寫作背景，我的學生對此詩的理解更豐富。如：在品賞“本詩美在哪里？”這一教學環節時，我的學生除了解讀出畫面美、音樂美之外，還談到了詩人的人格美：認為詩人不但有一顆審美的心，懂得品賞自然之美，更難得的是于人事上，不糾結、不仇視，“輕輕地”“悄悄地”與過去優美地告別，華麗地轉身，保持住了人格的優雅，懂得適時放手的人，是最令人欣賞的。這是一種獨特的解讀，關乎到學生心靈的成長，我給予了高度的贊賞！

　　我們教師要善做一個“鼓動”者，熱情鼓勵學生敢于發言，敢為人先，標新立異地發表自己的見解，讓他們仁者見仁，智者見智，認真傾聽學生的“蕓蕓眾聲”，善于覺察他們獨特新穎的視覺，捕捉有價值的問題，再為學生搭建一個寬松交流的平臺，學生的個性才會得到充分的彰顯。總之，作為一名初中語文教師必須是“個性化”的，我們必須有深厚的底蘊，有深刻的思想，能不斷地給學生帶來新的觀點、新的理念以及新的思考。正如原蘇聯教育學家蘇霍姆林斯基明確所言：“只有當教師給學生帶來思考，在思考中表現自己，用思考來指揮學生，用思考來使學生折服和欽佩的時候，他才能成為年輕的心靈的征服者、教育者和指導者。”

　　愿我們語文教師始終有一種獨特的“語文味道”，精心構建每一堂課，給學生以如坐春風的感覺，激發他們學語文的興趣，揚起他們個性化閱讀的風帆，體味到語文個性化閱讀的魅力！

《再別康橋》教學案例 篇15

　　一、教學目標 ：

　　1、基礎知識目標：了解新文人詩內涵。

　　2、思想教育目標：志摩感情方式與個人的體驗。

　　3、能力培養目標：新詩的欣賞方法。

　　二、教學重點：新詩的鑒賞。

　　三、教學難點：詩的欣賞方法。

　　四、教學方法：誦讀欣賞。

　　五、課時安排：2課時。

　　六、教學過程：

　　（一）導入新課：

　　1、大家有沒有看過《人間四月天》？能不能介紹一下。（它有哪些內容，徐志摩是怎樣一個人？）

　　在中國，有錢往往意味著為所欲為，意味著揮霍無度，所以中國多的是有錢人但缺少的是貴族。真正貴族出身的人舉止與其他人是不一樣的，更有教養，更親近藝術而遠離金錢。所以中國的社會風氣要想好轉，要想變成受人尊敬的國家，必須有自己的貴族群落，在西方，貴族影響著整個社會風尚。東歐巨變之后，俄羅斯一度陷入困境，人民生活非常困難，但在和中國接壤的俄羅斯小城，人們看到的卻是井然有序，彬彬有禮，（與中國的搶購風對照）照樣進歌劇院，照樣看書，這，就是文化的作用。

　　古人有一句話：溫飽足而知禮儀。馬斯洛有一個需要層次論，滿足口舌之欲是人最起碼的追求，在溫飽與安全感得到滿足后，人還有歸屬的需要，還有尊嚴的需要，自我實現的需要。只為了追求生理需要，有人稱之為“豬欄的理想”，人還應該有更高層次的追求。有時候，在庸俗與高尚之間，在墮落與追求之間，我們必須有所選擇。

　　所以，我覺得，每一個人都應該竭力培養自己的貴族氣質。這種貴族氣質不是傲慢，而是謙遜，不是粗野，而是文明，不是放蕩不羈，而是遵守規則。流氓大亨黃金榮大熱天把衣服從小到下扣得緊緊的，為什么？他不想做流氓了，想要做紳士。泰坦尼克號上的那些紳士，到生命的最后一刻依然保持做人的尊嚴，把生機留給老人與婦女，而樂隊也照樣在莊嚴地演奏，這就是紳士。比如我希望陳文思同學以后是以自身的魅力，內在的修養去吸引別人眼球，而不是靠大聲說話引人注意。

　　老師補充介紹徐志摩。這個新詩壇的美男子，竟成了北平少女界的“大眾情人”。

　　（二）講授新課。

　　1、朗讀指導、

　　（1）現在大家先聽一首歌曲。然后自己在下面讀一遍。呆會兒哪個同學給大家讀一遍。

　　徐志摩是屬于新月派的，新月派主張三美，建筑美，音樂美，繪畫美。要讀出音樂美，斷句就很重要。自自己讀，然后體會三美。

　　一個同學讀，另一個同學評。如此反復。

　　（2）第一節應該怎么來斷句？應該怎樣來讀？

　　（3）這里還有一個問題，為什么詩人一開始說“輕輕的我走了”而不是“我輕輕地走了”，后者更符合語法規范啊。他后面連用了兩個輕輕的，都在“我”之后。

　　前面講過調整語序的作用，一個是強調，一個是音韻的需要。這里主要是強調，而且這樣一寫，音韻上感覺也好一些。詩人以輕輕的告別突出了寧靜的基調，連用三個，突出地表現了自己對康河的愛和依依惜別的情感。康河給詩人留下的最美的印象，就是她的寧靜與和諧，詩人不忍心驚動她的寧靜，打破她這種美。（竹林里：某某某到此一游）

　　（4）詩一共分了七節，是不是每一節語調的處理都一樣？一般高潮的時候我們會讀得重一些飽滿一些，在這首詩里，你認為哪一節是高潮？為什么？

　　第一段是說我要走了，向你告別。第二至第四節是回憶康橋的美景。因為回憶美景，作者禁不住激動起來，要撐一支長篙去尋夢，并且滿載一船星輝，在星夜放聲高歌！但是馬上又回到了現實，我不能放歌，我要走了。主體部分作者的感情經歷了幾次變化？分別是什么樣的變化？

　　彩夢——尋夢——夢醒

　　關于輕輕的與悄悄的：有一種看法，認為悄悄，可以理解為他不愿意把來尋舊夢的這件事嚷出去，尤其是不愿意讓人知道自己復雜的處境和復雜的內心。同時，悄悄也有寂寞的含義，這一片感情領地是屬于自己的，一個感情純真的詩人只能選擇這種告別方式。輕輕則突出寧靜，主要是在一開始營造一種氣氛，而當作者內心經歷了一番狂瀾之后，他的心其實是更加寂寞的。

　　放朗誦帶，同學們體會。

　　2、內容研討。

　　問：黯然銷魂者，唯別而已！離別往往會使許多東西變得非常美好。那么，作者選取了哪些景物來代表康橋？

　　意象分析：

　　（1）金柳。

　　為什么不說楊柳，綠柳而要說金柳？既與夕陽相映，（落日熔金，但是水里可能是金色的，給柳樹披金似乎沒見到過）金又是最富貴的一種顏色。這里的柳已經不是普通柳樹了，而是代表著整個康橋，作者對康橋的感情至美如金！所以他選擇了柳樹最美的時刻來加以描繪，還把柳樹比作新娘，連影子都是燦爛的，新娘是少女一生中最美的時刻，由此可見，康橋在徐志摩心中的地位。

　　（2）青荇。

　　剛才講到了柳，還是一種很美的植物，而且在中國人眼中，柳與離別有著非常密切的關系。西安有個地方叫灞橋，是古代送別的地方，傷心不過灞橋柳。但這里的青荇，只是再普通不過的水草，而且還是在爛泥上，為什么徐志摩卻愿意做這樣的一條水草？

　　在這里，軟泥讓人們聯想到泥的細膩與光滑，也很可愛，讓人有親近的愿望；而水草是油油的，讓你直覺到它的生命力的旺盛；招搖一詞表現了水草的快活與輕松。這種水草在柔波里招搖的意象，是詩人對自己在康橋幸福生活的隱喻。

　　本來很一般的景物為什么會在詩人的眼里變得如此美好？因為這些景物上寄予著作者對于康橋的無限留戀。柳草本無情，有情的是詩人，當它們變為詩人筆下的形象時，也就飽含了詩人的情感。這時候，我們就稱作者筆下的這些景物為意象。如果沒有負載這種情感，就只能稱物象了。而這首詩是通過一組意象來表現作者情感的，那么它所烘托出的那種氣氛，那種藝術境界，我們就稱之為意境。物象――意象――意境

　　（3）唐溫如《題龍陽縣青草湖》：西風吹老洞庭波，一夜湘君白發多。醉后不知天在水，滿船清夢壓星河。

　　其他可能出現的問題：

　　第六節：為什么詩人不能放歌？因為他馬上就要離開康橋了，一想起離別，詩人的心情馬上變得萬分沉痛。所以詩人說“我不能放歌”。離別時候的沉重壓得人發不出任何聲響。

　　怎樣理解“悄悄是別離的笙簫”？悄悄無聲，笙簫有聲，這是一對矛盾，但在作者這里卻達成了統一。詩人內心一定翻滾如大海，但是離別愁緒壓倒了一切，所以痛苦的笙簫離別曲只能在心中回蕩。這是多么沉重的痛苦啊。（別離的笙簫是悄悄的，看似矛盾，實際上在這里達成了統一，悄悄有孤寂的意思，離別的笙聲更加劇了作者內心的孤寂）（寂靜區別，無聲音稱為寂，如萬籟俱寂，而靜則有和諧的意思在里面，還有一種生機。又如貧窮，達則兼濟天下，窮則獨善其身）