散文詩二首（通用5篇）

散文詩二首 篇1

　　教學目標 

　　1.      對散文詩的特點有所了解

　　2.      增強對詩歌的感受力

　　教學重點

　　1.《葉笛》的寫作技巧

　　2.《花的世界》中選取的花的不同的象征意義

　　教學課時：[一課時]

　　教學過程 

　　引言：今天我們將接觸一個新的文學體裁——散文詩。散文詩起源于俄國,流傳到我國已經90多年的歷史了。是兼有抒情散文和抒情詩的特點的一種文學體裁。它是“混血兒”,它的形式是散文,靈魂是詩。散文詩沒有模式,它本身是解放出來了的一種文體

　　茅盾先生曾用一句話概括了散文詩的特征：“散文形的詩”

　　介紹散文詩

　　散文詩：我們應該怎樣理解茅盾的話呢，首先我們要明確詩和散文詩；抒情散文和散文詩的區別。當然只能大體地加以區別，絕對的區別標準是難以規定的。

　　a.      詩與散文詩

　　我們在此引用一下那家倫的觀點，他以為散文詩是從詩或散文領域中分離出來，是近代文學向更精細的文學體裁發展的一種趨向，這一說法，值得注目。的確，在近代文學中，如報告文學、雜文都是從散文領域內分離出來而成為獨立的文體的

　　1.      散文詩與一般新詩的區別在于： 散文詩不像一般新詩那樣有嚴謹的格律，它不分行，不押韻

　　2.      可是既然是“詩”，散文詩必須具備詩的最主要的基質：感情，必須強烈；想象，必須豐富；意境，必須和諧。

　　b.      抒情散文與散文詩

　　1.      散文詩篇幅短小，有一定字數限制，抒情散文可稍長些；

　　2.      散文詩要求有濃郁的詩的意境，而抒情散文雖然也以此為創作的追求目標，但由于篇幅稍長，意境總不那么凝聚

　　3.      散文詩中要隱含寓言和哲理，又必須通過形象來表現

　　總結

　　也都是由于作家自覺或不自覺地為了揚棄詩或散文中的某些“拖累”（所謂揚棄，就是有選擇地保留.舍棄并進行某種轉化和提高）如詩的押韻、講平仄之過于硬僵的約束，如散文行文之過于分散、拖沓以至沒有節制等，為了吸取二者的優點，如詩的濃縮、內在的節奏感和散文的舒展自如、自由活潑等，而試著以一種新的文體來表情達意。

　　詩歌講押韻，甚至講每節的行數，乃至每行有整齊的字數，在某種情況下，格律如果運用得當，可以使詩歌生色增輝；甚至如果脫離了一定的格律，詩不成其為詩。但在另外的情況下，格律的確成為一種“拖累”，而散文詩恰恰可以沖破這種“拖累”而自成格局。從某些散文中，也不難發現某些“拖累”，譬如行文拖沓，內容過于繁雜，節奏過于遲緩等，散文詩又可以改正這些“缺憾”而同時吸取散文的另外某些美學特點，自成格局。

　　散文詩語言的內在張力，是一章作品中最大的特色。一句話一個小片段便能將思想的厚度升華到另一個高度。散文詩章里一個標點一個詞的運用，都會影響到整章散文詩的表達效果，所以嫻熟的語言應用不僅是一種技巧更是一種藝術。

　　進入課文

　　齊讀詩歌：對于散文詩要有更直觀的了解，就必須進入具體的文本閱讀，現在就請同學們朗讀一下散文詩的第一首《葉笛》

　　作者介紹：

　　原名郭嘉桂，回族，祖籍福建莆田，1919年出生。他把自己畢生的精力獻給了散文、散文詩和兒童文學的創作事業，迄今已結集出版作品50多部。他早期的作品質樸清新、饒有天趣，貯滿詩情畫意，是風景畫家、風俗畫家與抒情詩人才能的神奇統一。其《葉笛集》于1959年初出版后，在全國產生了廣泛的影響，冰心著文稱“又發現了一個詩人的喜悅。”新時期以來，他的作品追求自然、本色、純樸，具有更廣闊的歷史感和更深沉的哲理意蘊，體現了大家之風范。

　　詩人何為？這是海德格爾提出的問題。我們本土的詩人有史以來緣于憤怒，當然也有一大批言志、載道的詩人。好詩大多出于前者，后者大多做的是添磚加瓦的事情，偶有好句，也屬精神殘廢。直到現代詩人的出現，才似乎真正地跟個體心靈有關。30年代活躍于上海文壇的施蟄存、穆時英、劉吶鷗，經常在《現代》雜志上發表作品，還有戴望舒等等。這是郭風藝術上的幸運，這是我們詩歌史上一個非常短暫的個體心靈自由書寫的黃金時節，郭風有幸地在他們那受到了影響。以至郭風甚至可以在“1942年1943年，那是中國歷史上最為艱難的年份，抗日戰爭進入到最后階段，日本侵略者更為猖狂，在中華大地，在東南亞，在太平洋……而郭風，卻在禮贊他的村莊、禮贊那兒的勞作與暮歸”，對此有論者認為“郭風這一時期脫離了斗爭生活……”，但有人回答：苦難中的郭風，實際上是通過如許的描寫，寄托了一種很強烈的對和平的渴望，對失卻了的家園，對被踐踏的村莊的遙想和懷念。

　　有人說這是郭風的懦弱，詩人本身就應是弱的天才，因為“詩歌并不教給人們任何關于現實的東西，只有科學的陳述才有經驗上的可證實的意義，而詩歌是不可證實的——每一首詩，每一件文學作品，都有一個自己營造出來的‘世界’，對于現實來說，這只是一個可能的世界。

　　解讀文本

　　詩人在《葉笛》中營造的是怎樣一個世界呢？首先我們要關注的是技巧

　　1.      最明顯的就是“重復”

　　“吹出了……吹出了……”，從修辭角度說這是運用了排比。但這不僅僅是修辭學的問題，更重要的是詩學的問題。這里的排比句式增強了循環往復的節奏感。葉笛沒有技巧只能發出一些單調的或者刺耳的聲響，可到了郭風的筆下就變得不同凡響了，他不僅吹出了節奏吹出了旋律，而且更吹出了故鄉的景象，乃至吹出了故鄉的豪邁……

　　2.      接下來我們關注象征。

　　這種藝術表現手法和技巧，中外各種文學作品多采用。所謂象征，即借助某種具體形象以體現某種抽象思維以及情感。如李商隱的“春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始干”隱喻對所愛者之思念和離情。如李賀的“可憐日暮嫣紅落，嫁與東風不用媒”(《南園》十三首之一)隱喻女子容衰之意。這些都是采用象征的表現手法，我們并且可以從中發現詩人運用這種藝術手法的技巧之高超。從這里，我們也可以看到，象征的藝術效果在于能夠賦予被象征物以暗示，引導讀者的想象和聯想的作用，被概括的內容顯得含蓄、深廣。《葉笛》中多次出現了“對于太陽的贊歌”，“太陽似的升在空中的旗幟的歌”以及“太陽的光明”，便是想通過象征的手法，以“太陽”隱喻光明的社會、時勢和人民的喜悅的心情。順便說一句，多次出現有關“太陽”的文句，又旨在渲染一種光明的氣氛，增強我所表達的思想內容和藝術效果。這種渲染手法，當然也是一種技巧。

　　3.      看一下詩歌的最后一節。這里用的是什么修辭手法？通感。

　　我國古典詩詞以及國外若干意象派、象征派詩歌中往往采用這種表現手法和技巧。這就是把五官的感覺視、聽、味、觸以及心理感覺(意感)互相溝通起來描繪。（如王維的“泉聲咽危石，日色冷青松”(《過香積寺》)就是把視覺(日光和青松)與觸覺(冷)溝通起來，描繪一種清冷的景色。如杜甫的“白水暮東流，青山猶哭聲”(《新安吏》)就是把視覺(所見青山)溝通聽覺(泉水又轉化為哭聲)來烘托一種悲切的心境。）在《葉笛》中，就出現了那笛聲里有青草、龍眼花的香味和太陽的光明的詩句。把葉笛給人的感覺通過嗅覺和視覺表現。青草的香味（愜意悠然，親切輕松，鄉土氣味）和太陽給人的感覺是怎么樣的？（積極的，明亮的，溫暖的）

　　郭風常常感到《葉笛》這篇作品，還沒有完全表達出自己對故鄉、對故鄉大自然和民俗中所蘊藏的特有的詩的現象和詩意的深刻性，沒有準確地表達出自己對故鄉的深刻的情感。其實他在詩歌中所營造的鄉土世界是比較成功的，鄉土的親切與詩意皆產生于距離，遠離故土的人才會產生親切的懷戀。所以這個詩人創造的世界并不是現實的世界，是我們剛才說的可能的世界。

　　4.      下面，要談的是《葉笛》中有關“結構”的技巧。

　　所謂結構，可否說是一種使作品成形的技巧?具體地說，就是組織和安排一篇作品的內容，合理取舍材料、合理布局，以構成一篇作品之和諧的藝術整體。以《葉笛》為例，它一共四節，一、三兩節對稱，二、四兩節對稱；每節采用若干排比的文句，句式大體勻稱；但又按照思想感情的自然發展，排比句不求整齊，而追求與內在節奏相適應的排列。另外，各節又成為各自獨立但又服從于全篇的小結構，各自追求自己的勻稱和變化。如果允許“現身說法”，《葉笛》的結構似乎是從我國古典建筑得到某種啟示，或者說，它是仿照我國古代宮殿前后照應，東西對稱，基本整齊而又有一定錯落的構造體系

　　總結

　　分析到這里，我們可以感受這是一首既有詩情又賦予技巧的散文詩，也具有當時的散文詩創作中難得的濃厚的泥土氣息和牧歌風味。這是一首意境極光明燦爛的詩歌。表達出的對于大自然，對共產黨，對國家對生活對勞動人民的熱愛也是真誠熱烈。其中的鄉土風情更是表達得幸福愜意。到此我們還只是拘泥于文本本身。但是我覺得有一個問題是比較有意思的。我想提出來供大家思考一下。也許大家都對這樣的問題會忽略，這首詩歌的創作時間是什么時候？（1959） 這在中國歷史上是一個怎么樣的時期？ （50年代末60年代初是中國近百年歷史上少見的大饑荒時期。）這樣一提出來，也許有的同學會覺得這與詩歌中所營造的欣欣向榮的世界構成了一個奇怪而強烈的諷刺。確實有人認為這是帶有附和時代共名的需要創作出來的。我們不在這里對此評論做評價。因為也有人這樣認為，作者是要營造一個向往的理想世界是對于現實寄予很深刻的寄托和渴望。在那樣一個思想單純的年代，沒有必要去懷疑作者的熱情與熱愛，他們都是極真實誠懇的。這樣兩種完全不同的說法，我們很難判斷誰的更接近于作者的創作初衷。

　　我再次想提出這樣的問題，只是想給大家一個概念，那就是一個作品的意義往往并不是局限于它的技巧，它的文字和文本本身。這樣一首散文詩放在今天這樣的時代，也許就無法讓人津津樂道了。所以我們只有關注作品背后的東西，才能體味出更多的意味。

　　齊聲朗讀《花的世界》

　　作者介紹

　　1951年入伍，軍隊醫校畢業，先任軍醫，后為編輯，繼又調到軍區政治部從事專業創作。1964年轉業，到下關市文化館工作。已提前退休，專門從事創作。1954年開始發表作品。

　　轉入課文

　　那家倫曾在《鮮花的靈語》中說“鮮花天然地體現出真、善、美的品性。即使是一片野地里的鮮花，也能讓在與它的心靈與心靈的傾訴中，生發哲情詩韻。” “鮮花，天生地承鏈和傳播著大地的美麗。如若大地缺少鮮花，大地將是枯荒的。如若世界缺少鮮花，世界將失去多少詩、愛和美好。那時，連陽光、空氣和水都失去許多意義了。”不難感覺到詩人對花是有著極深的情感和喜愛的，

　　詩人還說過＂鮮花天生的各不相同的象征意義，使它自然地在不同境地都合韻于人文世界。它承襲著信息，又傳導著信息。它的象征意義，從花萼的形象便定位了，它像一只精致造型的杯子，它收集著天地和人間的信息。天以陽光、空氣、雨露與它交流，地由根莖葉向它傳導，人以欣賞與它傳導。鮮花像人一樣，在贊美中才更美，即使這種贊美存于心臆，僅以目光深情注視———注視是相互的。因此，傾心賞花的人很美。＂我們已經從閱讀中初步感受了作者的贊美，<花的世界>又是通過怎樣的象征意義傳達花朵中所承載的信息和贊美的呢?這首詩歌采用了標序碼分章的結構形式.每一章都選取了不同的側面,表達了不同的象征意義.

　　選取側面

　　象征意義

　　花的生命過程

　　無私奉獻的可貴品格

　　(生,死,眠,立,孕成)

　　花的四季(秋)

　　高格調的人格追求和奉獻精神

　　(花朵選擇在人間美麗的收獲季節綻開,不爭春不嘩眾,顯得情深意摯,平實成熟)

　　大雨中受洗禮的花

　　百折不撓,不畏艱險,勇往直前的精神

　　(以大自然雨,風,雷,晨光,艷陽為背景,勾畫花朵旺盛的生命力)

　　花的顏色(紅)

　　對生命的獨特理解和禮贊

　　(紅色-赤誠,熱情)

　　山野小路上的小花

　　平凡,無私,真誠的品格

　　(“以不在人前炫耀”但有”無私地”用那真誠的心靈向世界傾吐一縷縷的芳香,因而使”人間變得更加美好……”這一章的第二段是點睛之筆,既是對無私精神的贊美,又是對世界充滿愛心的美好希冀.

　　總結

　　<花的世界>是一首譴詞有平易有不失華美的散文詩,使人在滿目異彩中體會到詩人熱愛生命的情懷.運用象征聯想將”花的世界”同”人的世界”建立聯系,進行褒揚溝通.就象詩人在<鮮花的靈語>中所說的是”合韻于人文世界”了.作者運用了許多人格化的動詞,形容詞刻畫 ,使之動感強烈.同時,讀者的視覺聯想,心理體驗,情感共鳴一齊豐富躍動起來.另外,為了加強動感,運用了夸張的擬聲詞”丁冬……”,制造了如同電影的”慢鏡頭”的視聽效果.花朵勃發的生命活力以及頑強的生長情態體現淋漓,意境也是很優美的.

　　結語

　　今天這堂課,我們只是很簡單得對散文詩做了一下介紹.如果這45分鐘能多少給大家一點鑒賞散文詩方面的啟發的話,我覺得就足夠了.詩歌的創作和欣賞都是很主觀的.所以大家完全從詩歌中體味出自己獨有的意味來.這也是文學最有意思的地方.當你們憤怒,傷心,喜悅等等,很強烈的情緒的時候,說不定自己也能用文字宣泄出來.傳遞給更多的人,或者只是了以自慰.那應當是件極暢快的事情,希望有一天我有幸可以讀到你們很內心很真實的作品.這是最最難得的.

散文詩二首 篇2

　　教學目標 

　　1.      對散文詩的特點有所了解

　　2.      增強對詩歌的感受力

　　教學重點

　　1.《葉笛》的寫作技巧

　　2.《花的世界》中選取的花的不同的象征意義

　　教學課時：[一課時]

　　教學過程 

　　引言：今天我們將接觸一個新的文學體裁——散文詩。散文詩起源于俄國,流傳到我國已經90多年的歷史了。是兼有抒情散文和抒情詩的特點的一種文學體裁。它是“混血兒”,它的形式是散文,靈魂是詩。散文詩沒有模式,它本身是解放出來了的一種文體

　　茅盾先生曾用一句話概括了散文詩的特征：“散文形的詩”

　　介紹散文詩

　　散文詩：我們應該怎樣理解茅盾的話呢，首先我們要明確詩和散文詩；抒情散文和散文詩的區別。當然只能大體地加以區別，絕對的區別標準是難以規定的。

　　a.      詩與散文詩

　　我們在此引用一下那家倫的觀點，他以為散文詩是從詩或散文領域中分離出來，是近代文學向更精細的文學體裁發展的一種趨向，這一說法，值得注目。的確，在近代文學中，如報告文學、雜文都是從散文領域內分離出來而成為獨立的文體的

　　1.      散文詩與一般新詩的區別在于： 散文詩不像一般新詩那樣有嚴謹的格律，它不分行，不押韻

　　2.      可是既然是“詩”，散文詩必須具備詩的最主要的基質：感情，必須強烈；想象，必須豐富；意境，必須和諧。

　　b.      抒情散文與散文詩

　　1.      散文詩篇幅短小，有一定字數限制，抒情散文可稍長些；

　　2.      散文詩要求有濃郁的詩的意境，而抒情散文雖然也以此為創作的追求目標，但由于篇幅稍長，意境總不那么凝聚

　　3.      散文詩中要隱含寓言和哲理，又必須通過形象來表現

　　總結

　　也都是由于作家自覺或不自覺地為了揚棄詩或散文中的某些“拖累”（所謂揚棄，就是有選擇地保留.舍棄并進行某種轉化和提高）如詩的押韻、講平仄之過于硬僵的約束，如散文行文之過于分散、拖沓以至沒有節制等，為了吸取二者的優點，如詩的濃縮、內在的節奏感和散文的舒展自如、自由活潑等，而試著以一種新的文體來表情達意。

　　詩歌講押韻，甚至講每節的行數，乃至每行有整齊的字數，在某種情況下，格律如果運用得當，可以使詩歌生色增輝；甚至如果脫離了一定的格律，詩不成其為詩。但在另外的情況下，格律的確成為一種“拖累”，而散文詩恰恰可以沖破這種“拖累”而自成格局。從某些散文中，也不難發現某些“拖累”，譬如行文拖沓，內容過于繁雜，節奏過于遲緩等，散文詩又可以改正這些“缺憾”而同時吸取散文的另外某些美學特點，自成格局。

　　散文詩語言的內在張力，是一章作品中最大的特色。一句話一個小片段便能將思想的厚度升華到另一個高度。散文詩章里一個標點一個詞的運用，都會影響到整章散文詩的表達效果，所以嫻熟的語言應用不僅是一種技巧更是一種藝術。

　　進入課文

　　齊讀詩歌：對于散文詩要有更直觀的了解，就必須進入具體的文本閱讀，現在就請同學們朗讀一下散文詩的第一首《葉笛》

　　作者介紹：

　　原名郭嘉桂，回族，祖籍福建莆田，1919年出生。他把自己畢生的精力獻給了散文、散文詩和兒童文學的創作事業，迄今已結集出版作品50多部。他早期的作品質樸清新、饒有天趣，貯滿詩情畫意，是風景畫家、風俗畫家與抒情詩人才能的神奇統一。其《葉笛集》于1959年初出版后，在全國產生了廣泛的影響，冰心著文稱“又發現了一個詩人的喜悅。”新時期以來，他的作品追求自然、本色、純樸，具有更廣闊的歷史感和更深沉的哲理意蘊，體現了大家之風范。

　　詩人何為？這是海德格爾提出的問題。我們本土的詩人有史以來緣于憤怒，當然也有一大批言志、載道的詩人。好詩大多出于前者，后者大多做的是添磚加瓦的事情，偶有好句，也屬精神殘廢。直到現代詩人的出現，才似乎真正地跟個體心靈有關。30年代活躍于上海文壇的施蟄存、穆時英、劉吶鷗，經常在《現代》雜志上發表作品，還有戴望舒等等。這是郭風藝術上的幸運，這是我們詩歌史上一個非常短暫的個體心靈自由書寫的黃金時節，郭風有幸地在他們那受到了影響。以至郭風甚至可以在“1942年1943年，那是中國歷史上最為艱難的年份，抗日戰爭進入到最后階段，日本侵略者更為猖狂，在中華大地，在東南亞，在太平洋……而郭風，卻在禮贊他的村莊、禮贊那兒的勞作與暮歸”，對此有論者認為“郭風這一時期脫離了斗爭生活……”，但有人回答：苦難中的郭風，實際上是通過如許的描寫，寄托了一種很強烈的對和平的渴望，對失卻了的家園，對被踐踏的村莊的遙想和懷念。

　　有人說這是郭風的懦弱，詩人本身就應是弱的天才，因為“詩歌并不教給人們任何關于現實的東西，只有科學的陳述才有經驗上的可證實的意義，而詩歌是不可證實的——每一首詩，每一件文學作品，都有一個自己營造出來的‘世界’，對于現實來說，這只是一個可能的世界。

　　解讀文本

　　詩人在《葉笛》中營造的是怎樣一個世界呢？首先我們要關注的是技巧

　　1.      最明顯的就是“重復”

　　“吹出了……吹出了……”，從修辭角度說這是運用了排比。但這不僅僅是修辭學的問題，更重要的是詩學的問題。這里的排比句式增強了循環往復的節奏感。葉笛沒有技巧只能發出一些單調的或者刺耳的聲響，可到了郭風的筆下就變得不同凡響了，他不僅吹出了節奏吹出了旋律，而且更吹出了故鄉的景象，乃至吹出了故鄉的豪邁……

　　2.      接下來我們關注象征。

　　這種藝術表現手法和技巧，中外各種文學作品多采用。所謂象征，即借助某種具體形象以體現某種抽象思維以及情感。如李商隱的“春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始干”隱喻對所愛者之思念和離情。如李賀的“可憐日暮嫣紅落，嫁與東風不用媒”(《南園》十三首之一)隱喻女子容衰之意。這些都是采用象征的表現手法，我們并且可以從中發現詩人運用這種藝術手法的技巧之高超。從這里，我們也可以看到，象征的藝術效果在于能夠賦予被象征物以暗示，引導讀者的想象和聯想的作用，被概括的內容顯得含蓄、深廣。《葉笛》中多次出現了“對于太陽的贊歌”，“太陽似的升在空中的旗幟的歌”以及“太陽的光明”，便是想通過象征的手法，以“太陽”隱喻光明的社會、時勢和人民的喜悅的心情。順便說一句，多次出現有關“太陽”的文句，又旨在渲染一種光明的氣氛，增強我所表達的思想內容和藝術效果。這種渲染手法，當然也是一種技巧。

　　3.      看一下詩歌的最后一節。這里用的是什么修辭手法？通感。

　　我國古典詩詞以及國外若干意象派、象征派詩歌中往往采用這種表現手法和技巧。這就是把五官的感覺視、聽、味、觸以及心理感覺(意感)互相溝通起來描繪。（如王維的“泉聲咽危石，日色冷青松”(《過香積寺》)就是把視覺(日光和青松)與觸覺(冷)溝通起來，描繪一種清冷的景色。如杜甫的“白水暮東流，青山猶哭聲”(《新安吏》)就是把視覺(所見青山)溝通聽覺(泉水又轉化為哭聲)來烘托一種悲切的心境。）在《葉笛》中，就出現了那笛聲里有青草、龍眼花的香味和太陽的光明的詩句。把葉笛給人的感覺通過嗅覺和視覺表現。青草的香味（愜意悠然，親切輕松，鄉土氣味）和太陽給人的感覺是怎么樣的？（積極的，明亮的，溫暖的）

　　郭風常常感到《葉笛》這篇作品，還沒有完全表達出自己對故鄉、對故鄉大自然和民俗中所蘊藏的特有的詩的現象和詩意的深刻性，沒有準確地表達出自己對故鄉的深刻的情感。其實他在詩歌中所營造的鄉土世界是比較成功的，鄉土的親切與詩意皆產生于距離，遠離故土的人才會產生親切的懷戀。所以這個詩人創造的世界并不是現實的世界，是我們剛才說的可能的世界。

　　4.      下面，要談的是《葉笛》中有關“結構”的技巧。

　　所謂結構，可否說是一種使作品成形的技巧?具體地說，就是組織和安排一篇作品的內容，合理取舍材料、合理布局，以構成一篇作品之和諧的藝術整體。以《葉笛》為例，它一共四節，一、三兩節對稱，二、四兩節對稱；每節采用若干排比的文句，句式大體勻稱；但又按照思想感情的自然發展，排比句不求整齊，而追求與內在節奏相適應的排列。另外，各節又成為各自獨立但又服從于全篇的小結構，各自追求自己的勻稱和變化。如果允許“現身說法”，《葉笛》的結構似乎是從我國古典建筑得到某種啟示，或者說，它是仿照我國古代宮殿前后照應，東西對稱，基本整齊而又有一定錯落的構造體系

　　總結

　　分析到這里，我們可以感受這是一首既有詩情又賦予技巧的散文詩，也具有當時的散文詩創作中難得的濃厚的泥土氣息和牧歌風味。這是一首意境極光明燦爛的詩歌。表達出的對于大自然，對共產黨，對國家對生活對勞動人民的熱愛也是真誠熱烈。其中的鄉土風情更是表達得幸福愜意。到此我們還只是拘泥于文本本身。但是我覺得有一個問題是比較有意思的。我想提出來供大家思考一下。也許大家都對這樣的問題會忽略，這首詩歌的創作時間是什么時候？（1959） 這在中國歷史上是一個怎么樣的時期？ （50年代末60年代初是中國近百年歷史上少見的大饑荒時期。）這樣一提出來，也許有的同學會覺得這與詩歌中所營造的欣欣向榮的世界構成了一個奇怪而強烈的諷刺。確實有人認為這是帶有附和時代共名的需要創作出來的。我們不在這里對此評論做評價。因為也有人這樣認為，作者是要營造一個向往的理想世界是對于現實寄予很深刻的寄托和渴望。在那樣一個思想單純的年代，沒有必要去懷疑作者的熱情與熱愛，他們都是極真實誠懇的。這樣兩種完全不同的說法，我們很難判斷誰的更接近于作者的創作初衷。

　　我再次想提出這樣的問題，只是想給大家一個概念，那就是一個作品的意義往往并不是局限于它的技巧，它的文字和文本本身。這樣一首散文詩放在今天這樣的時代，也許就無法讓人津津樂道了。所以我們只有關注作品背后的東西，才能體味出更多的意味。

　　齊聲朗讀《花的世界》

　　作者介紹

　　1951年入伍，軍隊醫校畢業，先任軍醫，后為編輯，繼又調到軍區政治部從事專業創作。1964年轉業，到下關市文化館工作。已提前退休，專門從事創作。1954年開始發表作品。

　　轉入課文

　　那家倫曾在《鮮花的靈語》中說“鮮花天然地體現出真、善、美的品性。即使是一片野地里的鮮花，也能讓在與它的心靈與心靈的傾訴中，生發哲情詩韻。” “鮮花，天生地承鏈和傳播著大地的美麗。如若大地缺少鮮花，大地將是枯荒的。如若世界缺少鮮花，世界將失去多少詩、愛和美好。那時，連陽光、空氣和水都失去許多意義了。”不難感覺到詩人對花是有著極深的情感和喜愛的，

　　詩人還說過＂鮮花天生的各不相同的象征意義，使它自然地在不同境地都合韻于人文世界。它承襲著信息，又傳導著信息。它的象征意義，從花萼的形象便定位了，它像一只精致造型的杯子，它收集著天地和人間的信息。天以陽光、空氣、雨露與它交流，地由根莖葉向它傳導，人以欣賞與它傳導。鮮花像人一樣，在贊美中才更美，即使這種贊美存于心臆，僅以目光深情注視———注視是相互的。因此，傾心賞花的人很美。＂我們已經從閱讀中初步感受了作者的贊美，<花的世界>又是通過怎樣的象征意義傳達花朵中所承載的信息和贊美的呢?這首詩歌采用了標序碼分章的結構形式.每一章都選取了不同的側面,表達了不同的象征意義.

　　選取側面

　　象征意義

　　花的生命過程

　　無私奉獻的可貴品格

　　(生,死,眠,立,孕成)

　　花的四季(秋)

　　高格調的人格追求和奉獻精神

　　(花朵選擇在人間美麗的收獲季節綻開,不爭春不嘩眾,顯得情深意摯,平實成熟)

　　大雨中受洗禮的花

　　百折不撓,不畏艱險,勇往直前的精神

　　(以大自然雨,風,雷,晨光,艷陽為背景,勾畫花朵旺盛的生命力)

　　花的顏色(紅)

　　對生命的獨特理解和禮贊

　　(紅色-赤誠,熱情)

　　山野小路上的小花

　　平凡,無私,真誠的品格

　　(“以不在人前炫耀”但有”無私地”用那真誠的心靈向世界傾吐一縷縷的芳香,因而使”人間變得更加美好……”這一章的第二段是點睛之筆,既是對無私精神的贊美,又是對世界充滿愛心的美好希冀.

　　總結

　　<花的世界>是一首譴詞有平易有不失華美的散文詩,使人在滿目異彩中體會到詩人熱愛生命的情懷.運用象征聯想將”花的世界”同”人的世界”建立聯系,進行褒揚溝通.就象詩人在<鮮花的靈語>中所說的是”合韻于人文世界”了.作者運用了許多人格化的動詞,形容詞刻畫 ,使之動感強烈.同時,讀者的視覺聯想,心理體驗,情感共鳴一齊豐富躍動起來.另外,為了加強動感,運用了夸張的擬聲詞”丁冬……”,制造了如同電影的”慢鏡頭”的視聽效果.花朵勃發的生命活力以及頑強的生長情態體現淋漓,意境也是很優美的.

　　結語

　　今天這堂課,我們只是很簡單得對散文詩做了一下介紹.如果這45分鐘能多少給大家一點鑒賞散文詩方面的啟發的話,我覺得就足夠了.詩歌的創作和欣賞都是很主觀的.所以大家完全從詩歌中體味出自己獨有的意味來.這也是文學最有意思的地方.當你們憤怒,傷心,喜悅等等,很強烈的情緒的時候,說不定自己也能用文字宣泄出來.傳遞給更多的人,或者只是了以自慰.那應當是件極暢快的事情,希望有一天我有幸可以讀到你們很內心很真實的作品.這是最最難得的.

散文詩二首 篇3

　　學習目標

　　1.學習本文用意象表達感情及以物喻人的寫作方法。

　　2.品味文章的精美語言,體會文中濃濃的母子情。

　　3.培養健康高尚的審美情趣和審美能力。

　　教學過程

　　第一課時金色花

　　一、新課導入

　　曾有一部電影,平凡簡單卻轟動一時;曾有一首歌曲,歌詞淺顯卻傳唱至今。下面我們就來聽一下這首歌《世上只有媽媽好》。這是電影《媽媽再愛我一次》的主題曲。世上對我們好的人當然不只是媽媽,但在孩子的心目中,媽媽永遠是他最溫暖的港灣。今天我們就來學習一篇有關母親與孩子的文章,看看他們之間發生了什么。

　　二、自學指導(一)預習與交流

　　1.請給下面加點的字注音,并解釋詞語。

　　嗅(xiù)：聞(氣味)。

　　匿笑(nì)：偷偷地笑。匿,隱藏。

　　禱告(dǎo)：向神祈求保佑。

　　沐浴(mùyù)：洗澡。比喻承受潤澤、培育。

　　2.作者簡介

　　泰戈爾：印度作家、詩人、社會活動家。他于1913年獲諾貝爾文學獎,成為獲得此項榮譽的第一位東方作家,印度人虔敬地把他奉作“詩祖”。代表作有詩集《新月集》《園丁集》《飛鳥集》《吉檀迦利》。

　　3.文體知識

　　散文詩是兼有散文和詩的特點的一種文學體裁。它融合了詩的表現性和散文的描寫性的某些特點。從本質上看,它有詩的情緒和幻想,給讀者美感和想象,但內容上保留了詩意的散文性細節;從形式上看,它有散文的外觀,不像詩歌那樣分行和押韻,但不乏內在的音樂美和節奏感。它是用散文形式寫成的詩篇,即“散文其形,詩意其質”。

　　三、自學指導(二)合作與探究

　　(一)詩文朗誦

　　深情誦讀課文,以點名誦讀和小組賽讀的形式誦讀,并說說朗讀時應怎樣注意人物的語氣、感情。

　　交流點撥

　　示例：

　　①假如我變成了一朵金色花,只是為了好玩,長在那棵樹的高枝上,笑嘻嘻地在風中搖擺,又在新葉上跳舞,媽媽，你會認識我嗎?(孩子的調皮、快樂)

　　②你要是叫道：“孩子,你在哪里呀?”(母親的焦急惦念)

　　③“你到哪里去了,你這壞孩子?”(母親的嗔怪、擔憂、焦慮和欣喜)

　　④“‘我不告訴你,媽媽。’這就是你同我那時所要說的話了。”(孩子的淘氣、撒嬌和對母親的愛戀)

　　(二)整體感知

　　1.頑皮可愛的孩子變成一朵盛開的金色花,與慈愛的媽媽逗樂嬉戲,他是怎樣和媽媽逗樂嬉戲的呢?

　　請用“當媽媽時,我就”的句式來說一說。

　　示例：當媽媽做禱告時,我就開放花瓣散發香氣(沁入媽媽的心脾)。

　　交流點撥當媽媽讀書時,我就將影子投在書頁上。(陽光太刺眼,這樣可以保護母親的視力)當媽媽去牛棚時,我就恢復原形求她講故事。

　　2.這是一個怎樣的孩子和一個怎樣的媽媽?請你用“我讀出了一個的孩子，一位的媽媽”的句式來回答。

　　示例：我讀出了一個淘氣的貪玩的孩子,一位慈祥的愛讀書的媽媽。

　　交流點撥我讀出了一個伶俐可愛的孩子,一位溫柔善良的媽媽。

　　我讀出了一個活潑機靈的孩子,一位勤勞美麗的媽媽。

　　我讀出了一個愛媽媽的孩子,一位愛孩子的媽媽。

　　我讀出了一個聰明的孩子,一位圣潔的媽媽。

　　我讀出了一個神奇的孩子,一位篤信宗教的媽媽。

　　3.孩子為什么想變成一朵金色花,而且一而再、再而三地不讓媽媽知道?

　　交流點撥一是印度人喜歡用花比喻兒童，二是泰戈爾借美麗的圣樹上的金色花贊美孩子可愛。那金黃的色彩,正反映著母愛的光輝。人們喜愛花兒,花兒也惠及人們,正可以象征孩子回報母愛的心愿。泰戈爾的想象實在新奇而美妙。孩子總想為媽媽做點事,變成一朵金色花,可以看著媽媽工作,可以讓媽媽嗅到花香,可以投影在媽媽讀書讀到的地方。孩子懂得,母愛的奉獻是無私的,對母愛的回報也應該是無私的,他不圖媽媽夸獎,但求媽媽生活得更加溫馨。所以他只是撒嬌,就是瞞著媽媽。

　　4.說說你對“‘你到哪里去了,你這壞孩子?’‘我不告訴你,媽媽。’這就是你同我那時所要說的話了”幾句話的理解。

　　交流點撥“你到哪里去了”,使得媽媽的著急之情躍然紙上;“我不告訴你”,表現出孩子頑皮、自以為得意的樣子。

　　四、板書設計

　　金色花

　　泰戈爾

　　媽媽(勤勞美麗、愛孩孩子(活潑機靈、愛媽媽、聰明、

　　子、圣潔、篤信宗教)神奇)

　　做禱告開放花瓣散發香氣

　　(沁入媽媽的心脾)

　　讀書將影子投在書頁上(陽光太刺眼,

　　這樣可以保護母親的視力)

　　去牛棚時恢復原形求她講故事

　　五、拓展延伸

　　假如明天是你爸爸或媽媽的生日,你忽然具備了文中小男孩的神力,你準備變作什么來表達你對他們的滿懷愛意,在賀卡或明信片上寫一段話給你的爸爸或媽媽,用“假如我變成了”作為這段話的開頭,表達你們對爸爸或媽媽的愛。

　　交流示例：假如我變成了一條清清的溪流，我要在媽媽工作累時，讓媽媽來到我身邊，聽我唱一支歡快的歌曲，使她抖落滿身的疲憊;我要在媽媽口渴時，讓媽媽品嘗我準備的甘甜的水，使她變得容光煥發!

散文詩二首 篇4

　　教學目標：

　　1、體會愛給自己帶來的深刻感受。

　　2、體會詩歌的內容。

　　3、了解愛背后的兩位偉大的作家。

　　教學重點：

　　賞析文章，從中有自己的深刻感悟。

　　一位世紀老人在年輕的時候，曾給他遠方的朋友寫到：在去年秋風蕭瑟、月朗星稀的一個夜晚，一本書將你介紹給我，你的信仰、你的存蓄、你的詩詞和我的思想一縷縷合成琴弦，奏出縹緲神奇無調無聲的音樂，這思想就是愛的思想，這音樂就是愛的音樂。

　　1、你們知道這位世紀老人和她的朋友分別是誰嗎？

　　女作家——冰心，印度詩圣——泰戈爾

　　冰心正是受到泰戈爾的影響，寫出300多首無標題的格言式自由體小詩，結集為《繁星》和《春水》。

　　2、那么，根據你查閱的和老師提供給你的資料，哪位老人給你留下的印象更為深刻？

　　二、的確，你會發現無論是他們的作品、為人，還是思想都充滿著愛。今天，我們就來賞析他們的兩首詩《金色花》和《荷葉 母親》看看他們是怎么詮釋愛、訴說愛的。

　　三、詩歌是詩人情感激流的表現，而這種情感常常是靠一些具體可感的形象來表現的，我們要領悟這種情感，就要明確這兩首詩的主要意象。（借什么來抒情的）

　　金色花——荷葉·母親

　　四、請同學們自己出聲朗讀課文，看看作者借這兩種意象想要表達什么感情？

　　對母親的愛、兩文有著共同的主題對母親的愛。

　　五、即使同樣寫母愛，兩文還有著不同的特色，讓我們通過朗讀來體會一下。（找同學讀課文）

　　兩名同學在讀的過程中感情基調的把握是否一樣？

　　金——天真、歡快、充滿童稚的樂趣，享受母愛。

　　荷葉·母親 ——溫馨、呵護、關愛、博大無邊、偉大無窮的母愛。

　　六、同是寫母愛的文章，可是卻有不同的表現形式，你更欣賞哪一篇呢？請同學們通過朗讀討論來體會這不同的母愛。

　　喜歡金色花的同學請站起來一起飽含感情的朗讀，爭取讓那些同學和你一樣喜歡金色花，好不好？他們把你們感染過來沒有，那你們就感染他們。既然都沒有，咱們就一起來談談你為什么這么堅持？

　　金色花：

　　1、寫的充滿生活氣息，充滿童趣——變成金色花1、在母親祈禱時，發出香味，讓她聞到花香。2、在母親看書時，把影子投到書上，3、母親去牛棚突然出現在母親面前，讓她講故事。4、最后，母親問她去哪也不告訴，從中看到了一個調皮、可愛的'孩子。

　　2、母子之間的感情非常的親密、和諧。有一種幸福感，滿足感。

　　3、充滿想象，把自己變成金色花來表現母愛。

　　4、意境很美，語言清新自然，描寫的活靈活現，有聲有色。寫出一個調皮的與媽媽嬉戲的孩子。輕松活潑。

　　5、結合背景，20世紀初，是泰戈爾個人最不幸的時候，1902年，他的妻子病逝，第二年，他的一對兒女相繼夭亡，可是他仍然能寫出如此充滿童趣、充滿母愛的文章，可見，是他心中的愛，是他對生命的愛，對孩子的愛，支撐他寫出偉大的關于愛的作品，愛的力量是偉大的。母愛的力量尤其偉大。

　　6、泰戈爾通過寫母愛的作品來表現對生活的熱愛，但他不同于同一時代很多作家的愛，他沒把精力投入到揭露社會的丑惡，而是在美的領域里開墾、耕耘，他不是用鞭子去驚醒讀者，而是用微笑融化讀者，這是因為他的一生都懷著對人類的愛和不謝的童心。

　　7、（自己再談）

　　荷葉·母親

　　1、整篇文章的描寫重點是蓮花，作者從自家院子的蓮花開始，寫到了祖父賞蓮，之后重點寫了風雨中紅蓮的變化過程，主角儼然是紅蓮，那我把題目改成紅蓮好不好？（明確：不好，寫紅蓮是為了寫荷葉，寫風雨中紅蓮的變化即荷護紅蓮，很自然就讓人想起母親愛護兒女的情感。歌頌母愛）

　　2、同學們說得言之成理，那既然如此，作者為什么又要花這么多的筆墨來寫紅蓮，寫三看紅蓮呢？下面我們就具體來看看紅蓮跟荷葉到底有什么關系，它們又是怎樣牽動了作者的心？

　　讓我們一起一看紅蓮，請同學們一起帶感情朗讀一下這個部分。

　　寫紅蓮由菡萏到盛開，觀察細膩。主人翁紅蓮首次登場。

　　心情：煩悶

　　環境：繁雜的雨聲 濃陰的天

　　紅蓮：開滿 亭亭

　　“一切景語皆情語”，寫白花的凋謝，恰是自己心境的刻畫。 （那一朵白蓮已經謝了，白瓣兒小船般散飄在水面。梗上只留個小小的蓮蓬，和幾根淡*的花須。）白瓣兒散飄在水面，如浮萍，無所寄托無所依靠，看到如此景色，更添煩悶，無處宣泄。只是忽然之間，作者看到了什么啊？請同學描述一下她看到了什么：圍繞亭亭鑒賞一下，想象一下是朵怎樣的花。只是看到了亭亭的紅蓮，有沒有讓作者的心情好一點？仍是不適意！

　　一起讀一下二看紅蓮 。

　　環境：雷聲作了 雨越下越大

　　心情：不適意，徘徊 （為什么徘徊呢？在無遮蔽的天空下，我不敢下階去，也無法可想。）

　　紅蓮：左右倚斜，無依無靠。（在風雨中的紅蓮是不是也會凋零呢？一起讀一下三看紅蓮）

　　三看紅蓮

　　環境：雨肆意地下著

　　紅蓮： 雨勢并沒有減退，紅蓮卻不動搖了雨點只能在那勇敢慈憐的的荷葉上面，聚了些流轉無力的水珠。此時的水珠是流轉無力，還記得我們二看紅蓮的時候風雨的威力嗎？那這么比較有什么作用呢？（假如你們突然進入了童話王國，這朵紅蓮有了人的感覺，你們覺得在荷葉蔽護下的紅蓮此時應該是什么感覺？在你們平時的生活中，有沒有過這種感覺？）

　　心 情：不寧的心緒散盡 （為什么？表面上因為解決了我對紅蓮的擔心，其實呢？坐在了母親旁邊。）當你已經承受不住外界所帶來的種種壓力時，母親為你頂起一片天空，抵擋所有風雨；當你遇到困難與挫折情緒不好而對她大發脾氣時，她默默承受但仍堅強地開導；當你因學習而疲勞、心煩時，她會送上一杯熱茶。這就是默默呵護蓮花的荷葉，這就是我們的母親，無怪乎冰心要受到深深的感動，正是這種感動，讓冰心發出了一聲發自內心的吶喊，哪句啊？

　　母親啊！你是荷葉，我是紅蓮，心中的雨點來了，除了你，誰是我在無遮攔天空下的蔭蔽？ （齊讀這一句，心中的雨點指的是什么呢？人生路上的風風雨雨，坎坷磨難！揭示主題，借物喻人！）人生的風雨從來就沒有間斷過，只是在我們最累最痛的時候，母親永遠以一個最溫暖的姿態迎接我們。為你指點迷津，護你一路走好。冰心是一個細致敏感的人，因為心中有愛，一沙一世界，一花一天堂，所有自然界的景物都能觸發她心里最真摯的情感，看到荷護紅蓮，她就想到了母親對自己的庇護。冰心幼時身體孱弱多病，幸有母親細心照顧，才得以存活。冰心成為作家后，每寫完一篇文字，總是先捧到母親面前。母親是她最忠實最熱誠的批評者。冰心感謝母親，母親去世后，她寫了很多紀念慈母的文章，《荷葉 母親》借物喻人，而更多的是直接的情感流露。

　　無論你喜歡哪一首，畢竟你都從作品中讀出了深深的母愛，母愛也會很快樂，也會很溫馨，當詩人把自己對母親的愛寄托到金色花和荷葉上的時候，你會用一種什么形式來表達你對父母的愛呢？

　　以下兩題任選一道，討論。

　　1、關于母愛的作品你可能接觸過很多，根據你所知道的詩句（語句），談談你對母愛的理解。

　　2、這兩首詩都借助一種具體的形象抒發對母親的愛，請你也用這種手法來表現對父母的愛。

　　泰戈爾和冰心為自己建立了一座愛的殿堂，告訴我們愛自己的母親，愛自己的孩子。在這座殿堂里，我們不是來膜拜上帝和真主的，而是來尋找真實的自己，此刻，任何喋喋不休的評論都是多余的，我們只有懷著虔誠的心，默默步入這座殿堂，在愛的星空下，我們除了勇敢的追尋，別無選擇當你懂得講話時，我希望你講的第一句話是“媽媽，我愛你！

散文詩二首 篇5

　　金色花

　　假如我變成了一朵金色花，為了好玩，長在樹的高枝上，笑嘻嘻地在空中搖擺，又在新葉上跳舞，媽媽，你會認識我嗎？

　　你要是叫道：“孩子，你在哪里呀？”我暗暗地在那里匿笑，卻一聲兒不響。

　　我要悄悄地開放花瓣兒，看著你工作。

　　當你沐浴后，濕發披在兩肩，穿過金色花的林陰，走到做禱告的小庭院時，你會嗅到這花香，卻不知道這香氣是從我身上來的。

　　當你吃過午飯，坐在窗前讀《羅摩衍那》，那棵樹的陰影落在你的頭發與膝上時，我便要將我小小的影子投在你的書頁上，正投在你所讀的地方。

　　但是你會猜得出這就是你孩子的小小影子嗎？

　　當你黃昏時拿了燈到牛棚里去，我便要突然地再落到地上來，又成了你的孩子，求你講故事給我聽。

　　“你到哪里去了，你這壞孩子？”

　　“我不告訴你，媽媽。”這就是你同我那時所要說的話了。

　　荷葉·母親

　　父親的朋友送給我們兩缸蓮花，一缸是紅的，一缸是白的，都擺在院子里。

　　八年之久，我沒有在院子里看蓮花了——但故鄉的園院里，卻有許多；不但有并蒂的，還有三蒂的，四蒂的，都是紅蓮。

　　九年前的一個月夜，祖父和我在園里乘涼。祖父笑著和我說：“我們園里最初開三蒂蓮的時候，正好我們大家庭中添了你們三個姊（zǐ）妹。大家都歡喜，說是應了花瑞。”

　　半夜里聽見繁雜的雨聲，早起是濃陰的天，我覺得有些煩悶。從窗內往外看時，那一朵白蓮已經謝了，白瓣兒小船般散漂在水面。梗上只留個小小的蓮蓬，和幾根淡*的花須。那一朵紅蓮，昨天還是菡（hàn)萏(dàn)的，今晨卻開滿了，亭亭地在綠葉中間立著。

　　仍是不適意！——徘徊了一會子，窗外雷聲作了，大雨接著就來，愈下愈大。那朵紅蓮，被那繁密的雨點，打得左右攲（qī）斜。在無遮蔽的天空之下，我不敢下階去，也無法可想。

　　對屋里母親喚著，我連忙走過去，坐在母親旁邊——一回頭忽然看見紅蓮旁邊的一個大荷葉，慢慢的傾側了下來，正覆蓋在紅蓮上面……我不寧的心緒散盡了！

　　雨勢并不減退，紅蓮卻不搖動了。雨點不住的打著，只能在那勇敢慈憐的荷葉上面，聚了些流轉無力的水珠。

　　我心中深深地受了感動——

　　母親啊！你是荷葉，我是紅蓮，心中的雨點來了，除了你，誰是我在無遮攔天空下的蔭蔽？

　　一九二二年七月二十一日

　　教案

　　教學目標：

　　1、體會愛給自己帶來的深刻感受。

　　2、體會詩歌的內容。

　　3、了解愛背后的兩位偉大的作家。

　　教學重點：賞析文章，從中有自己的深刻感悟。

　　一、導語：

　　一位世紀老人在年輕的時候，曾給他遠方的朋友寫到：在去年秋風蕭瑟、月朗星稀的一個夜晚，一本書將你介紹給我，你的信仰、你的存蓄、你的詩詞和我的思想一縷縷合成琴弦，奏出縹緲神奇無調無聲的音樂，這思想就是愛的思想，這音樂就是愛的音樂。

　　1、你們知道這位世紀老人和她的朋友分別是誰嗎？

　　女作家——冰心，印度詩圣——泰戈爾

　　冰心正是受到泰戈爾的影響，寫出300多首無標題的格言式自由體小詩，結集為《繁星》和《春水》。

　　2、那么，根據你查閱的和老師提供給你的資料，哪位老人給你留下的印象更為深刻？

　　二、的確，你會發現無論是他們的作品、為人，還是思想都充滿著愛。今天，我們就來賞析他們的兩首詩《金色花》和《荷葉 母親》看看他們是怎么詮釋愛、訴說愛的。

　　三、詩歌是詩人情感激流的表現，而這種情感常常是靠一些具體可感的形象來表現的，我們要領悟這種情感，就要明確這兩首詩的主要意象。（借什么來抒情的）

　　金色花——荷葉·母親

　　四、請同學們自己出聲朗讀課文，看看作者借這兩種意象想要表達什么感情？

　　對母親的愛、兩文有著共同的主題對母親的愛。

　　五、即使同樣寫母愛，兩文還有著不同的特色，讓我們通過朗讀來體會一下。（找同學讀課文）

　　兩名同學在讀的過程中感情基調的把握是否一樣？

　　金——天真、歡快、充滿童稚的樂趣，享受母愛。

　　荷葉·母親 ——溫馨、呵護、關愛、博大無邊、偉大無窮的母愛。

　　六、同是寫母愛的文章，可是卻有不同的表現形式，你更欣賞哪一篇呢？請同學們通過朗讀討論來體會這不同的母愛。

　　喜歡金色花的同學請站起來一起飽含感情的朗讀，爭取讓那些同學和你一樣喜歡金色花，好不好？他們把你們感染過來沒有，那你們就感染他們。既然都沒有，咱們就一起來談談你為什么這么堅持？

　　金色花：

　　1、寫的充滿生活氣息，充滿童趣——變成金色花1、在母親祈禱時，發出香味，讓她聞到花香。2、在母親看書時，把影子投到書上，3、母親去牛棚突然出現在母親面前，讓她講故事。4、最后，母親問她去哪也不告訴，從中看到了一個調皮、可愛的孩子。

　　2、母子之間的感情非常的親密、和諧。有一種幸福感，滿足感。

　　3、充滿想象，把自己變成金色花來表現母愛。

　　4、意境很美，語言清新自然，描寫的活靈活現，有聲有色。寫出一個調皮的與媽媽嬉戲的孩子。輕松活潑。

　　5、結合背景，20世紀初，是泰戈爾個人最不幸的時候，1902年，他的妻子病逝，第二年，他的一對兒女相繼夭亡，可是他仍然能寫出如此充滿童趣、充滿母愛的文章，可見，是他心中的愛，是他對生命的愛，對孩子的愛，支撐他寫出偉大的關于愛的作品，愛的力量是偉大的。母愛的力量尤其偉大。

　　6、泰戈爾通過寫母愛的作品來表現對生活的熱愛，但他不同于同一時代很多作家的愛，他沒把精力投入到揭露社會的丑惡，而是在美的領域里開墾、耕耘，他不是用鞭子去驚醒讀者，而是用微笑融化讀者，這是因為他的一生都懷著對人類的愛和不謝的童心。

　　7、（自己再談）

　　荷葉·母親

　　1、整篇文章的描寫重點是蓮花，作者從自家院子的蓮花開始，寫到了祖父賞蓮，之后重點寫了風雨中紅蓮的變化過程，主角儼然是紅蓮，那我把題目改成紅蓮好不好？（明確：不好，寫紅蓮是為了寫荷葉，寫風雨中紅蓮的變化即荷護紅蓮，很自然就讓人想起母親愛護兒女的情感。歌頌母愛）

　　2、同學們說得言之成理，那既然如此，作者為什么又要花這么多的筆墨來寫紅蓮，寫三看紅蓮呢？下面我們就具體來看看紅蓮跟荷葉到底有什么關系，它們又是怎樣牽動了作者的心？

　　讓我們一起一看紅蓮，請同學們一起帶感情朗讀一下這個部分。

　　寫紅蓮由菡萏到盛開，觀察細膩。主人翁紅蓮首次登場。

　　心情：煩悶

　　環境：繁雜的雨聲 濃陰的天

　　紅蓮：開滿 亭亭

　　“一切景語皆情語”，寫白花的凋謝，恰是自己心境的刻畫。 （那一朵白蓮已經謝了，白瓣兒小船般散飄在水面。梗上只留個小小的蓮蓬，和幾根淡*的花須。）白瓣兒散飄在水面，如浮萍，無所寄托無所依靠，看到如此景色，更添煩悶，無處宣泄。只是忽然之間，作者看到了什么啊？請同學描述一下她看到了什么：圍繞亭亭鑒賞一下，想象一下是朵怎樣的花。只是看到了亭亭的紅蓮，有沒有讓作者的心情好一點？仍是不適意！

　　一起讀一下二看紅蓮 。

　　環境：雷聲作了 雨越下越大

　　心情：不適意，徘徊 （為什么徘徊呢？在無遮蔽的天空下，我不敢下階去，也無法可想。）

　　紅蓮：左右倚斜，無依無靠。（在風雨中的紅蓮是不是也會凋零呢？一起讀一下三看紅蓮）

　　三看紅蓮

　　環境：雨肆意地下著

　　紅蓮： 雨勢并沒有減退，紅蓮卻不動搖了雨點只能在那勇敢慈憐的的荷葉上面，聚了些流轉無力的水珠。此時的水珠是流轉無力，還記得我們二看紅蓮的時候風雨的威力嗎？那這么比較有什么作用呢？（假如你們突然進入了童話王國，這朵紅蓮有了人的感覺，你們覺得在荷葉蔽護下的紅蓮此時應該是什么感覺？在你們平時的生活中，有沒有過這種感覺？）

　　心 情：不寧的心緒散盡 （為什么？表面上因為解決了我對紅蓮的擔心，其實呢？坐在了母親旁邊。）當你已經承受不住外界所帶來的種種壓力時，母親為你頂起一片天空，抵擋所有風雨；當你遇到困難與挫折情緒不好而對她大發脾氣時，她默默承受但仍堅強地開導；當你因學習而疲勞、心煩時，她會送上一杯熱茶。這就是默默呵護蓮花的荷葉，這就是我們的母親，無怪乎冰心要受到深深的感動，正是這種感動，讓冰心發出了一聲發自內心的吶喊，哪句啊？

　　母親啊！你是荷葉，我是紅蓮，心中的雨點來了，除了你，誰是我在無遮攔天空下的蔭蔽？ （齊讀這一句，心中的雨點指的是什么呢？人生路上的風風雨雨，坎坷磨難！揭示主題，借物喻人！）人生的風雨從來就沒有間斷過，只是在我們最累最痛的時候，母親永遠以一個最溫暖的姿態迎接我們。為你指點迷津，護你一路走好。冰心是一個細致敏感的人，因為心中有愛，一沙一世界，一花一天堂，所有自然界的景物都能觸發她心里最真摯的情感，看到荷護紅蓮，她就想到了母親對自己的庇護。冰心幼時身體孱弱多病，幸有母親細心照顧，才得以存活。冰心成為作家后，每寫完一篇文字，總是先捧到母親面前。母親是她最忠實最熱誠的批評者。冰心感謝母親，母親去世后，她寫了很多紀念慈母的文章，《荷葉 母親》借物喻人，而更多的是直接的情感流露。

　　無論你喜歡哪一首，畢竟你都從作品中讀出了深深的母愛，母愛也會很快樂，也會很溫馨，當詩人把自己對母親的愛寄托到金色花和荷葉上的時候，你會用一種什么形式來表達你對父母的愛呢？

　　以下兩題任選一道，討論。

　　1、關于母愛的作品你可能接觸過很多，根據你所知道的詩句（語句），談談你對母愛的理解。

　　2、這兩首詩都借助一種具體的形象抒發對母親的愛，請你也用這種手法來表現對父母的愛。

　　泰戈爾和冰心為自己建立了一座愛的殿堂，告訴我們愛自己的母親，愛自己的孩子。在這座殿堂里，我們不是來膜拜上帝和真主的，而是來尋找真實的自己，此刻，任何喋喋不休的評論都是多余的，我們只有懷著虔誠的心，默默步入這座殿堂，在愛的星空下，我們除了勇敢的追尋，別無選擇當你懂得講話時

　　我希望你講的第一句話是“媽媽，我愛你！”