《再別康橋》課堂教學設計教案（通用15篇）

《再別康橋》課堂教學設計教案 篇1

　　七大山人

　　步驟：

　　一、引題：

　　什么是詩？

　　《毛詩序》說：“詩者，志之所之也。在心為志，發言為詩。”嚴羽《滄浪詩話》說：“詩者，吟詠性情也。”張舜民《跋百之詩畫》中說：“詩是無形畫，畫是有形詩。”姜夔《白石道人詩說》以為“守法度曰詩”。柯勒律治說：“詩是最佳詞語的最佳排列。”

　　強調詩乃“志之所之”、“吟詠性情”，著眼于詩的內容；強調詩乃“無形畫”，著眼于詩的意象（融匯著詩人主觀情思的客觀物象）特征；強調詩乃“守法度”，乃“最佳詞語的最佳排列”，是著眼于詩的形式。

　　二、作者簡介

　　課件出示：介紹徐志摩和《再別康橋》的圖片、文字。

　　三、配樂朗讀。

　　四、探究：

　　1、本詩“吟詠”的是什么情？是一幅怎樣的“無形畫”（由哪些意象組成）？“守法度”表現在哪些地方？

　　2、你最喜歡詩歌中的哪一句？

　　我輕輕的招手，/作別西天的云彩。

　　我揮一揮衣袖，/不帶走一片云彩。

　　3、我們學過的唐詩中，有沒有見過“揮手”？請把有“揮手”的唐詩背誦出來。

　　送友人 李白

　　青山橫北郭，白水繞東城。

　　此地一為別，孤蓬萬里征。

　　浮云游子意，落日故人情。

　　揮手自茲去，蕭蕭班馬鳴。

　　五、仿照《送友人》，把《再別康橋》改寫成一首五言律詩。

　　提示：

　　1、什么是律詩？律詩是一種詩體，有一定的格律和字數限制，分五言、七言兩種。在格律方面，我們只要求押韻和對仗就行了。

　　2、我的頷聯是“金柳蕩艷影，青荇搖柔波”。

　　參考答案：

　　再別康橋

　　康橋夕陽中，晚云紅似火

　　金柳蕩艷影，青荇搖柔波

　　清泉彩虹夢，星輝長篙歌

　　揮手悄離別，夏蟲也沉默

　　六、作業 ：模仿《再別康橋》，將王維的《山居秋暝》改寫成一首現代詩。

　　山居秋暝 王維

　　空山新雨后，天氣晚來秋。

　　明月松間照，清泉石上流。

　　竹喧歸浣女，蓮動下漁舟。

　　隨意春芳歇，王孫自可留。

　　后記：

　　新詩高考不考，怎么教？我有一個設想，就是將新詩和古詩關聯起來，利用改寫的形式，使學生動腦動手，一舉而兩得！有老師會問，要學生仿寫律詩，要求是否偏高？其實，只要給定了意象，并明確了律詩的特點，只是要學生將意象進行排列組合，不難！

　　學生對意象進行排列組合的過程，實際上就是一個審美的過程。教師的講解重點應放在律詩的特點要求上，對原詩的鑒賞分析則可以弱化！

　　第三聯模仿“雞聲茅店月，人跡板橋霜”，可向學生講明。

　　作者郵箱：

　　[1]

《再別康橋》課堂教學設計教案 篇2

　　《再別康橋》教學設計

　　教學目的：鑒賞課文的思想感情和藝術表達之美

　　教學內容和步驟：

　　一. 誦讀課文，講解節奏。

　　二. 研討：

　　1。作者再來康橋，再別康橋，來去都有什么特點？

　　——輕輕地、悄悄地

　　2. 為什么要這樣？

　　——對它愛得情深意摯，深情款款，如“慈母之于睡兒，緩抱軟吻”（再會吧，康橋！），深怕驚醒了它。

　　3. 明明是“再別康橋”為何只說“作別西天的云彩“？

　　——借代指康橋美好的一切。

　　4. 重回康橋，哪些美景深深吸引了他？

　　河畔的金柳是夕陽中的新娘

　　軟泥上的青荇油油的在水底招搖;

　　柳蔭下的一潭清泉，是天上虹;

　　是揉碎在浮藻間沉淀著彩虹似的夢。

　　星輝斑斕，夏蟲鳴叫

　　5. 常言“花紅柳綠”，在作者筆下，河畔的柳樹為何是“金”色的？用了什么修辭手法？

　　——因在夕陽中。把柳樹比做新娘，用暗喻把柳樹比做新娘，既寫出夕陽下泛著金光的柳樹的美麗美好，也表達了對康橋自然之美的喜愛之情。

　　文中還用暗喻的是哪一句？

　　那柳蔭下的一潭，不是清泉，是天上虹;揉碎在浮藻間 沉淀著彩虹似的夢。

　　6.“青荇在水底招搖“用了什么手法？

　　——擬人，表達了油油青草的多情可愛。

　　7. 清泉一般是碧綠的，作者為何將它比做“天上的彩虹”？

　　——河身嫵媚不僅有榆樹清水，還有岸邊的綠樹紅花和在洗滌的腮紅頸白的少女。是—屏繡康河。

　　8. 重回康橋，他觀金柳，賞青荇清泉，還做了什么？

　　——撐一支長篙, 向青草更青處漫溯到星輝斑斕時。

　　9.此時情緒是興奮歡快還是失意低落？何以見得？

　　——情不自禁“在星輝斑斕里放歌。”

　　10.怎么理解“悄悄是別離的悄悄是別離的笙蕭;一語？

　　“笙蕭”是中國傳統的用以抒發感情的樂器之一，此時他生怕打擾驚醒了他心愛的康橋，只能悄悄欣賞，默默作別。

　　1. 中國有這么一句古詩“別有幽愁暗恨生，此時無聲勝有聲”，用在此處明顯不妥，你認為結合此詩的情感和意境，應該改做什么？

　　——“別有深情摯愛生，此時無聲勝有聲”……

　　12. 中國一般人，喜歡某地，愛刻上“，到此一游。”或摘一把花，采幾束草帶回去留做紀念。可是詩人愛康橋，卻“不帶走一片云彩”，表現了什么？

　　—對康橋愛得深愛得真愛得純愛得善。

　　13.詩中還有一句最能表達詩人對康橋感情的是什么？

　　——在康橋的柔波里，我甘做一條水草！

　　14. 這是一種什么樣的感情？怎樣理解？

　　——對康橋依依不舍，希望永遠與之相依相偎相生相伴永不分離的感情。

《再別康橋》課堂教學設計教案 篇3

　　再別康橋解讀

　　丁香

　　康橋，即英國著名的劍橋大學所在地。1920年10月—1922年8月，詩人曾游學于此。康橋時期是徐志摩一生的轉折點。詩人在《猛虎集·序文》中曾經自陳道：在24歲以前，他對于詩的興味遠不如對于相對論或民約論的興味。正是康河的水，開啟了詩人的性靈，喚醒了久蜇在他心中的詩人的天命。因此他后來曾滿懷深情地說：“我的眼是康橋教我睜的，我的求知欲是康橋給我撥動的，我的自我意識是康橋給我胚胎的。”（《吸煙與文化》）1928年，詩人故地重游。11月6日，在歸途的南中國海上，他吟成了這首傳世之作。這首詩最初刊登在1928年12月10日《新月》月刊第1卷第10號上，后收入《猛虎集》。可以說，“康橋情結”貫穿在徐志摩一生的詩文中；而《再別康橋》無疑是其中最有名的一篇。

　　第1節寫久違的學子作別母校時的萬千離愁。連用三個“輕輕的”，使我們仿佛感受到詩人踮著足尖，象一股清風一樣來了，又悄無聲息地蕩去；而那至深的情絲，竟在招手之間，幻成了“西天的云彩。”第2節至第6節，描寫詩人在康河里泛舟尋夢。披著夕照的金柳，軟泥上的青荇，樹蔭下的水潭，一一映入眼底。兩個暗喻用得頗為精到：第一個將“河畔的金柳”大膽地想象為“夕陽中的新娘”，使無生命的景語，化作有生命的活物，溫潤可人；第二個是將清澈的潭水疑作“天上虹”，被浮藻揉碎之后，竟變了“彩虹似的夢”。正是在意亂情迷之間，詩人如莊周夢蝶，物我兩志，直覺得“波光里的艷影/在我的心頭蕩漾”，并甘心在康河的柔波里，做一條招搖的水草。這種主客觀合一的佳構既是妙手偶得，也是千錘百煉之功；第5、6節，詩人翻出了一層新的意境。借用“夢/尋夢”，“滿載一船星輝，/在星輝斑斕里放歌”，“放歌，/但我不能放歌”，“夏蟲也為我沉默/沉默是今晚的康橋”四個疊句，將全詩推向高潮，正如康河之水，一波三折！而他在青草更青處，星輝斑斕里跣足放歌的狂態終未成就，此時的沉默而無言，又勝過多少情語啊！最后一節以三個“悄悄的”與首闕回環對應。瀟灑地來，又瀟灑

　　地走。揮一揮衣袖，抖落的是什么？已毋須贅言。既然在康橋涅槃過一次，又何必帶走一片云彩呢？全詩一氣呵成，蕩氣回腸，是對徐志摩“詩化人生”的最好的描述。

　　胡適嘗言：“他的人生觀真是一種‘單純信仰’，這里面只有三個大字：一個是愛，一個是自由，一個是美。他夢想這三個理想的條件能夠會合在一個人生里，這是他的‘單純信仰’。他的一生的歷史，只是他追求這個單純信仰的實現的歷史。”（《追悼徐志 摩》）果真如此，那么詩人在康河邊的徘徊，不正是這種追尋的一個縮影嗎？徐志摩是主張藝術的詩的。他深崇聞一多音樂美、繪畫美、建筑美的詩學主張，而尤重音樂美。他甚至說：“……明白了詩的生命是在它的內在的音節（Internal rhythm）的道理，我們才能領會到詩的真的趣味；不論思想怎樣高尚，情緒怎樣熱烈，你得拿來澈底的‘音樂化’（那就是詩化），才能取得詩的認識，……”（《詩刊放假》）。

　　反觀這首《再別康橋》：全詩共七節，每節四行，每行兩頓或三頓，不拘一格而又法度嚴謹，韻式上嚴守二、四押韻，抑揚頓挫，朗朗上口。這優美的節奏象漣漪般蕩漾開來，既是虔誠的學子尋夢的跫音，又契合著詩人感情的潮起潮落，有一種獨特的審美快感。七節詩錯落有致地排列，韻律在其中徐行緩步地鋪展，頗有些“長袍白面，郊寒島瘦”的詩人氣度。可以說，正體現了徐志摩的詩美主張。

《再別康橋》課堂教學設計教案 篇4

　　一、教學目標 

　　（－）學習詩人用評議的彩筆向讀者展現了康橋秀麗的風光，創造空靈、飄逸意境的寫法；

　　（二）體會這首詩章法整齊、韻律優美的藝術特點。

　　二、難點、重點分析

　　（一）怎樣理解這首詩別出心裁、不落俗套的構思？

　　分析：首先，詩人避開了一般別離詩的告別對象。一般別離詩告別的是人，這首詩告別的卻不是人，是“西天的云彩”，告別對象由人間向天空轉移，跳出了“執手相看淚眼”或寒喧叮嚀的俗套，給人清新飄逸之感。

　　其次，詩人為離別創造了一種特殊的氣氛。一般離別，或執手叮嚀，或牽手頓足，其中總帶點“傷離別”的味道。而這首詩只著色繪景而不摹聲，以“輕輕”“悄悄”“沉默”造成一種寂然無聲的寂靜環境，排除了離別中國“傷別”而產生的沉重感，增加了飄逸的成分。

　　第三，獨具特色的意象選擇。照一般情況設想，詩人告別康橋時，當有送行的人，詩人的眼中也會看到高樓大廈、車水馬龍，耳中也會聽到機械的轟鳴。但這一切，詩人都沒有攝入鏡頭，寫入詩中借以寄情的物象是“云彩”“金柳”“柔波”“清草”“星輝”等自然景物，這就避開了人間煙火，造出一種清新感。

　　獨特的構思，來自詩人對個人自由天性的追求，從一個側面表現了“五四”以來的時代精神。

　　徐志摩是大自然的崇拜者，他主張人類接近自然，回歸自然，融合自然。他發現的“康橋世界”是人類心靈共同的“自然保護區”。在詩中，他與大自然似乎有一種本能的感應和認同，與大自然達成和諧，如“我”與“西天的云彩”的感情交流，感覺到“金柳”具有“新娘”的題力，“我”想化人康河柔波之中，作“一條水草”的體驗等。

　　（二）怎樣理解全詩的“畫面美”？

　　分析：八節詩，幾乎每一節都包含一個可以畫得出的畫面，給人視覺上美的享受。畫面表現之一是，詩人使用了色彩較為絢麗的詞語，創造了一系列鮮明生動的意境，如向西天的云彩輕輕招手作別，河畔的金柳在康河里的倒影，康河水底的招搖的水草，榆陰下的長滿浮藻的青潭等。畫面美表現之二是，詩人通過動作性很強的詞語，如“招手”“蕩漾”“招搖”“揉碎”“漫溯”“揮一揮”等，使每一幅畫面變成了動態的畫面，給人以立體感。

　　三、教學過程 設計

　　（一）吟誦詩作。

　　1.讓學生在吟誦中體會這首詩章法整齊、韻律優美的藝術特點。

　　師生明確：

　　這首詩像一首肖邦的小夜曲。四行一節，每一節詩行的排列兩兩錯落有致，每句的字數基本上是6.7字（間有八字句），于參差變化中見整齊；每節押韻，逐節換韻，追求音節的波動和旋律感。此外，“輕輕”“悄悄”等疊字的反復運用，增強了詩歌輕盈的節奏。詩的第一旋律上帶著細微的彈跳性，仿佛是詩人用腳尖著地走路的聲音；詩的第2節在音樂上像是用小提琴拉滿弓奏出的歡樂的曲子；詩的尾節與首節句式相似，遙相呼應，給人一種夢幻般的感覺。

　　2.讓學生在吟誦中體會全詩意境鮮明，富有流動的畫面美。

　　教師可播放藍天浮云、岸邊垂柳、有水草的混混小溪的錄像或幻燈，伴以輕柔的有歐洲田園風情的樂曲，以感受個人自由天性和自然景色融合，所營造的別具一格的意境。

　　（二）整體感知。

　　1.了解作者及時代背景。

　　徐志摩（1896～1931）浙江海寧人，新月詩派的代表人物。他的不少詩作，神秘、膘朧、感傷、頹廢的傾向明顯，但也不乏語言清新、比喻貼切，具有輕柔明麗風格的佳作。選自《猛虎集》的《再別康橋》就以音節和諧、意境優美，備受讀者們的青睞。

　　1931年11月19日，他搭“濟南號”飛機從南京到北京，在距濟南50里的黨家莊，忽

　　遇大霧，飛機觸山著火，不幸遇難。

　　悄悄的我走了，

　　正如我悄悄的來；

　　我揮一揮衣袖，

　　不帶走一片云彩。

　　《再別康橋》中的詩句竟成了他的？語。他真的化作一片“云彩”，時年僅36歲。

　　一般認為此詩是詩人1928年秋第三次歐游歸途中所作。

　　2.了解詩中內容大意。

　　師生明確：

　　全詩以離別康橋時感情起伏為線索，抒發了對康橋依依惜別的深情。

　　第1節，連用三個“輕輕的”，實寫只身悄悄來到和離開康橋時的情景，同時透露了難分難舍的離情，并且以輕微跳躍的節奏，襯托了緩步飄然而去的形象，給全詩定下抒情的基調。

　　第2節，寫岸邊柳樹倒影在康河里的情景，浸透詩人無限歡喜和眷戀的感情。

　　第3節，寫康河的水草，道出了詩人對康橋永久的戀情。

　　第4節，寫榆樹下的青潭。詩人融情人景，將留戀全都融入康橋的風光中。

　　第5節，詩人感情達到了高潮。他幻想著撐一桿長篙，泛舟到青草更青處尋他“彩虹似的夢”，“向星輝斑斕里”放聲高歌。

　　第6節，詩人由幻想回到現實。悄悄吹奏別離的簽蕭，在沉默中體味別離的惆悵。詩境依舊復歸和沉浸于寂然。

　　第7節，跟開頭呼應。“云彩”本來是不能帶走的，然而詩人卻說“不帶走一片云彩”。這種夸張手法，表露出詩人不愿驚動他心愛的康橋的一片情意。這里，節奏相同，但以詞句的變換融入更多的不得不離去的哀愁。至此，詩人把對康橋的“濃得化不開”的感情，于“沉默”、“輕輕”、“悄悄”中表現了出來。

　　板書：

　　再別康橋

　　緩步飄然離

　　戀戀不舍

　　金柳

　　水草

　　清潭

　　泛舟

　　沉默中惆悵

　　不得不離去  

　　（三）課后練習

　　1.          完成練習第四題。

　　2.          談炎你對徐志摩詩的認識，將所獲寫成三四百字的小文章。

　　[小資料]

　　為詩句燃斷想象長須的徐志摩 

　　志摩寫作的態度是嚴肅的，他在《輪盤》自序里說：“我敢說我確是有愿心想把文章當文章寫的一個。”在《猛虎集》的自序里他又說：“但為了一些破爛的句子，就我也不知曾經燃斷了多少根想象的長須。”所以一些極普通的字眼，一經從他筆下流出就標出了自己的分量。

《再別康橋》課堂教學設計教案 篇5

　　1.基礎知識目標：了解新文人詩內涵。

　　2.思想教育目標：志摩感情方式與個人的體驗。

　　3.能力培養目標：新詩的欣賞方法。

　　教學重點：新詩的鑒賞。

　　教學難點 ：詩的欣賞方法。

　　教學方法：誦讀欣賞。

　　課時安排：1課時

　　教具使用：相關錄像。

　　課堂教學設計：

　　一、作者及背景簡介

　　徐志摩（1896—1931），浙江海寧人，富商家庭。筆名云中鶴、南湖、詩哲。中學與郁達夫同班。1916年考入北京大學，并于同年應父命與年僅16歲的張幼儀成婚，1918年赴美留學，1920年赴英國，就讀于劍橋大學，攻讀博士學位，其間徐志摩于婚外愛戀林徽音，并于1922年3月與元配夫人張幼儀離異。同年8月辭別劍橋啟程回國。歷任北京大學、清華大學教授，經常發表詩作，1923年與胡適等成立新月社，為主要成員，1924年，印度大詩人泰戈爾訪華，徐志摩任翻譯，后隨泰漫游歐洲。同年認識有夫之婦陸小曼并相戀，1926年10月，與陸小曼結婚，1927年在上海光華大學任教授，1929年兼任中華書局編輯。1930年秋，應胡適之邀，到北京大學任教授。在此期間，徐志摩為了生計，往返于北平與上海之間疲于奔命，然而仍舊難以滿足早已移情別戀的陸小曼，只是礙于舊情與面子，不好再次離異。他已陷于深深的痛苦中。1931年11月19日，從南京乘飛機去北平，途中飛機失事，不幸遇難，死于泰山腳下，時年35歲。

　　作為中國現代文學史上著名的資產階級紳士詩人，徐志摩可以說是新詩的詩魂，人稱詩哲、詩圣并不過分，他的新詩可堪千古絕唱，他的行為與品格也同樣受到同人、朋友、學生的贊賞與愛戴，他對愛情的執著追求雖為文壇風流佳話，亦留有諸多遺憾，但他那天真無邪，崇尚自由、平等、博愛的人道主義情懷，追求人生真諦的精神是驚天地、泣鬼神的。難怪這位英年早逝的詩壇巨星的噩耗傳來，震驚了海內外，胡適連呼：“天才橫死，損失的是中國文學！”徐志摩的詩文都是風格迥異于他人的，儲安平曾在《悼志摩先生》一文中說：“內涵是它的骨骼，辭藻是他的外表；一座最牢的房子外面沒來一些現代美的彩色和輪廓，仍不能算定成它建筑上的藝術。”這正道出了徐志摩為人為文的風格，語言的華彩，夸飾的造句直接構成了他詩文的外在美，再與之澎湃的內在激情相匹配，儼然是一個灑脫不羈，放浪形骸的浪漫才子的“亮相”。胡適說得好，徐志摩的人生觀里只有三個大字：一個是愛，一個是自由，一 個是美。的確是一語中的。他的作品就是這種精神的融合與體現。今天我們要學習的這篇詩歌，就是一篇可堪千古絕唱的經典之作。

　　《再別康橋》出于他自編的最后詩集《猛虎集》。這首詩當寫于1928年11月6日詩人第三次旅游歸國途中，中國海上。\"康橋\"即\"Cambuidge\"（今譯\"劍橋\"），詩人關于它的作品較多，1922年，從劍橋進修歸國后，有詩《康橋，再會罷》，1926年，二次旅游該國后，又有散文《我所知道的康橋》，可看出詩人對康橋的感情是十分深切的。究其原因，一方面康橋充滿了這位浪漫詩人所需的古老、寧靜，充盈夢幻色彩的氛圍，另一方面是康橋是詩人一生\"真愉快\"時光的所在。

　　二、1、教師范讀或放配樂錄音帶。2、指名學生朗讀

　　三、整體構思與思路

　　1、提示：自古寫離別詩之作可以說是數不勝數，大家比較熟悉的還記得有哪些詩詞？

　　明確：駱賓王的《于易水送人一絕》：“此地別燕丹，壯士發沖冠。昔時人已沒，今日水猶寒。”王勃的《送杜少府之任蜀州》：“與君離別意，同是宦游人。海內存知己，天涯若比鄰。”王昌齡的《芙蓉樓送辛漸》：“寒雨連江夜入吳，平明送客楚山孤。洛陽親友如相問，一片冰山在玉壺。”李白的《贈汪倫》：“李白乘舟將欲行，忽聞岸上踏歌聲。桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情。”

　　啟發：如果我們把這些詩歌和徐志摩的這首詩一下，在送別的對象上有什么不一樣呢？

　　明確：一般離別詩離別的是人，這首詩離別的卻不是人，是“西天的云彩”，告別對象由人間向天空轉移，跳出了寒喧叮嚀的俗套，給人清新飄逸之感。（教師板書：離別的對象特別）

　　繼續啟發：大家看過柳永《雨霖鈴》這首詞嗎？“執手相看淚眼，竟無語凝噎。”這種離別的氣氛帶給我們的是一種什么樣的感覺？（沉重）就是詞中所說的“多情自古傷離別”，自古以來，離別總是免不了一種沉重愁緒，如柳宗元有《別舍弟宗一》：“零落殘魂倍黯然，雙垂別淚越江邊。”都是兩眼淚汪汪的離情別緒，但徐志摩的這首詩呢？大家讀了有沒有這種沉重之感？這首詩只著色繪景而不摹聲，以“輕輕的”“悄悄的”“沉默”造成一種寂然無聲的寂靜環境，排除了離別中因傷別而產生的沉重感，增加了飄逸的成分。（板書：營造的氣氛輕松）

　　再啟發：設想一下，如果是你們要遠行，面對父母親友，你們眼中所看到會是什么樣的情景呢？照一般情況設想，詩人告別康橋時，當有送行的人，詩人的眼中也會看到高樓大廈、車水馬龍，耳中也會聽到機械的轟鳴。但這一切，詩人都沒有攝入鏡頭，寫入詩中借以寄情的物象是“云彩”是“金柳”“柔波”“青荇”“青草”“星輝”等自然物，這些物象給我們一種什么樣的感覺？就好像作者是一位不食人間煙火的神仙，營造出的是一種清新之感。（意象的選擇新穎）

　　2、全詩共七節。

　　第一節最引逗我們情思的是那三個\"輕輕\"，使我們體會到，康橋是美麗，而這美的最集中的表現在一個\"靜\"字。三個\"輕輕\"是詩人對康橋之美的觀照，即使\"作別\"一刻還要把這種寧靜之美藏于內心，不忍打破這種寧靜之美的惜愛之情得以展現，并為全詩確定了情感基調。

　　第二節至第六節則是作者情感，思緒發展變化的一個全過程的典型概括。

　　夕陽中幻成的金柳，是這種寧靜之美的具體體現，而這金柳在詩人的心中就像是能使他心情蕩漾，激動不安的安靜、嬌美的新娘。那新娘美得讓詩人不敢正視，他移開自己的目光。低頭卻見到柔波之下\"招搖\"自在的\"青荇\"。那水草輕柔的隨波而搖，像在同詩人炫耀自己的自在。此景之下，有誰不想做一條這樣的水草呢？一泓閃亮現入詩人的眼角，使他不由自主的轉頭觀望――那是拜倫譚，可在夕陽的映照下，是揉碎的彩虹在淀濱自己的夢！本來就充滿夢幻色彩的虹，卻也在尋著自己的夢，這自然使詩人想起以往在河上披星流舟放歌尋夢的情形。此時詩人像又在尋夢，但現實使詩人已不能放歌：離別在即，不能；靜美于心，不忍。唯有\"悄悄\"才是詩人所愿。而此時的康橋，也沉默，似乎也不愿離別。

　　最后一節，與第一節呼應，又有深入，\"輕輕\"變成了\"悄悄\"，物我兩眷溢于詩表。

　　詩人以優美的意象，寧靜平和的心態，寫了對康橋深深的眷戀之情。

　　四、欣賞點提示

　　① 全詩節奏舒緩，但詩人的情感是起伏的，這起伏的深情你能體會嗎？

　　② 詩的構思很有特點，你能說出一二嗎？

　　③ 從詩的構思和流淌的情感中，你能體會出詩人的個性特點嗎？

　　鑒賞：正是因了作者別出心裁、不落俗套的構思，使得這篇作品更富藝術魅力。大家已經閱讀過這篇詩歌多次了，下面就請大家自由來談談你對這首詩歌的看法，你覺得這首詩打動你的是哪一點？詩歌中哪個地方你覺得寫得最精彩？（學生自由談論）

　　教師總結：

　　1、形式：四行一節 錯落排列 字數相近 回環呼應——建筑美

　　明確：首句連用三個\"輕輕的\"，使我們仿佛感受到詩人踮著足尖，象一股清風一樣來了，又悄無聲息地蕩去；而那至深的情絲，竟在招手之間，幻成了\"西天的云彩。\"最后一節以三個\"悄悄的\"與首闕回環對應。瀟灑地來，又瀟灑地走。揮一揮衣袖，抖落的是什么？已毋須贅言。既然在康橋涅槃過一次，又何必帶走一片云彩呢？——首尾回環呼應、結構嚴謹，給人以整體之美。

　　2、語言：節奏感 旋律美 彈跳性——音樂美

　　明確：如詩歌的第一節，便三次用了“輕輕的”，這個形容詞，顯得節奏輕快、旋律柔和，帶著細微的彈跳性，仿佛是詩人用腳尖著地走路的聲音；詩的第2節在音樂上像是用小提琴拉滿弓奏出的歡樂的曲子；韻式上嚴守二、四押韻，抑揚頓挫，朗朗上口。這優美的節奏象漣漪般蕩漾開來，既是虔誠的學子尋夢的跫音，又契合著詩人感情的潮起潮落，有一種獨特的審美快感。七節詩錯落有致地排列，韻律在其中徐行緩步地鋪展，頗有些\"長袍白面，郊寒島瘦\"的詩人氣度。可以說，正體現了徐志摩的詩美主張。

　　3、意境：金柳 新娘 招搖 彩虹似的夢——繪畫美

　　明確：八節詩，幾乎每一節都包含一個可以畫得出的畫面，給人視覺上美的享受。畫面表現之一是，詩人使用了色彩較為絢麗的詞語，創造了一系列鮮明生動的意境，披著夕 照的金柳，軟泥上的青荇，樹蔭下的水潭，一一映入眼底。兩個暗喻用得頗為精到：第一個將\"河畔的金柳\"大膽地想象為\"夕陽中的新娘\"，使無生命的景語，化作有生命的活物，溫潤可人；第二個是將清澈的潭水疑作\"天上虹\"，被浮藻揉碎之后，竟變了\"彩虹似的夢\"。正是在意亂情迷之間，詩人如莊周夢蝶，物我兩忘，直覺得\"波光里的艷影/在我的心頭蕩漾\"，并甘心在康河的柔波里，做一條招搖的水草。這種主客觀合一的佳構既是妙手偶得，也是千錘百煉之功；第5、6節，詩人翻出了一層新的意境。借用\"夢/尋夢\"，\"滿載一船星輝，/在星輝斑斕里放歌\"，\"放歌，/但我不能放歌\"，\"夏蟲也為我沉默/沉默是今晚的康橋\"四個疊句，將全詩推向高潮，正如康河之水，一波三折！而他在青草更青處，星輝斑斕里跌足放歌的狂態終未成就，此時的沉默而無言，又勝過多少情語啊！。詩人仿佛在悉心呵護一個情人的睡夢，生怕這個夢境有絲毫的殘損，輕柔的嘆息般的旋律與依依別情離緒完美地統一在一起。畫面美表現之二是，詩人通過動作性很強的詞語，如\"招手\"\"蕩漾\"\"招搖\"\"揉碎\"\"漫溯\"\"揮一揮\"等，使每一幅畫面變成了動態的畫面，給人以立體感。

　　五、練詞以造 緣像而披詩

　　――釋《再別康橋》之\"招搖\"

　　徐志摩的《再別康橋》是一首幽婉怡人的好詩。其中，我又獨獨喜歡第三節，原因在于一個\"招搖\"。勿庸置疑，這個詞是詩人精心錘煉的結果，它用得如此生動營造了美妙的詩境，與整首詩的情調合諧統一，對抒發詩人的感情起到了舉足輕重的作用。

　　一說\"招搖\"，現今常含貶義則必常與\"過市\"相連。其實，它還有\"逍遙\"一義，而要用\"逍遙\"來寫水草，則無拘無束，自由自在的情態就得以顯現了，即使有夸耀的成份又有何妨，它夸耀的是一種安閑，是一種自在，\"自在逍遙\"本是寫人之詞，用來寫水草，豈不是生動形象？

　　再看\"招搖\"之前的\"油油\"二字。何謂\"油油\"？光潤的樣子，水流的樣子，和悅的樣子。用它來修飾\"招搖\"不但增強了水草的自在感，而且還使我們想見了水草得以\"招搖\"的河之水：微風輕拂水波輕涌，水質清澈，那像涂了凝脂的水草在水中隨微波來回輕擺，自在安閑。這是怎樣一幅美景啊！而這美景全賴詩人的\"招搖\"。

　　提問：據此，我們能不能理解作者后面這句詩深刻的含義？“在康河的柔波里，/我甘心做一條水草。”作者為什么會這么說？這表現了詩人怎么樣的情感體驗？

　　明確：《文心雕龍：情采》說：\"情者，文之經。\"徐志摩選擇這樣的詞語，創造這樣的境象，全是為情驅使，康河的流水、水草在作者眼中所呈現的那份安閑、自在、正是詩人心向往之的境界，由此而生出\"在康河的柔波里，我甘心做一條水草！\"的情緒就是很自然的事情了。徐志摩是大自然的崇拜者，他主張人類接近自然，回歸自然，融合自然。他發現的\"康橋世界\"是人類心靈共同的\"自然保護區\"。在詩中，他與大自然似乎有一種本能的感應和認同，與大自然達成和諧，如\"我\"與\"西天的云彩\"的感情交流，感覺到\"金柳\"具有\"新娘\"的題力，\"我\"想化人康河柔波之中，作\"一條水草\"的體驗等。

　　初到康橋，它平靜，閑適的環境景物特征逗起的詩人久尋而不得的逍遙自在的情緒，在其《康橋，再會罷》中已初露端睨，而在第二次到劍橋后，詩人的散文《我所知道的康橋》中，這種感情表達的更為清晰、鮮明。

　　\"我那時有的是閑暇，有的是自由，有的是絕對單純的機會。說也奇怪，竟象是第一次，我辯認了星月的光明，草的青，花的香，流水的殷勤。\"

　　給詩人留下如此印象，使詩人產生如此情緒的康橋，那橋下柔波中的水草怎會不\"招搖\"？詩人怎會不\"甘心做一條水草\"（逍遙的）？詩人又怎忍心打破這安閑自在，打破這康橋留給自己最深刻的東西？所以開始的\"輕輕\"和最后的\"悄悄\"才是最恰當的抒情之語，才覺得這樣的語言在整首詩里是這樣的和諧。

　　好一個\"招搖\"，且是\"油油的\"\"招搖\"，使《再到康橋》境顯情出 。

　　六、學生誦讀，并試著背誦。

　　七、遷移練習：

　　試和徐志摩的另一首離別詩比較賞析：

　　沙揚娜拉

　　——贈日本女郎

　　最是那一低頭的溫柔

　　像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞，

　　道一聲珍重，道一聲珍重，

　　那一聲珍重里有蜜甜的憂愁——

　　沙場娜拉！

　　提示：這是詩人隨泰戈爾訪日后的感懷之作。詩人捕捉到的是女郎道別時一剎那的姿態，“溫柔”、“嬌羞”、“蜜甜的憂愁”準確地傳達出少女楚楚動人的韻致以及依依惜別的情懷，“不勝涼風”的水蓮花的比喻也恰如其分，最終使詩人對日本之行的觀感定格在“水蓮花”般的少女“一低頭”的溫柔之中。

　　八、作業 ：1.朗誦、背誦該詩；

　　2.談談你對該詩的獨特體驗。

　　附板書：

　　形式：四行一節 錯落排列 字數相近 回環呼應——建筑美

　　語言：節奏感 旋律美 彈跳性——音樂美

　　意境：金柳 新娘 招搖 彩虹似的夢——繪畫美

《再別康橋》課堂教學設計教案 篇6

　　很多老師都說，準備公開課的過程就是一個自我磨煉的過程。這次我真正感受到了這種磨煉。我選擇的是一首現代詩歌，看似簡單，準備時才知道要上好它并不容易。從學情上分析，很多學生對這首詩歌都非常熟悉，也比較喜歡，這都是教學中的有利因素。但在備課試講的過程中，我也發現了不少難點。首先，學生對詩歌的理解有一定的困難。以往講解得比較多的是古典詩歌，學生對現代詩歌的賞析還不太熟悉。雖然這首詩歌很多同學以前都讀過，但很多詩句還是難以理解。怎樣才能讓學生從淺層次的“喜歡”達到深層次的理解，這是我首先要考慮的問題。其次，老師怎么講，講多少也是需要好好琢磨的。詩歌教學往往有著這樣的困境：不分析學生很難理解，分析得太多了，詩意則會在理性的分析中被消解。因而要把握好分析的度，要讓學生在理解的同時也能感受到詩意。再則，詩無達詁，詩歌的理解可以是多元的、豐富的，怎樣最大限度的激發學生個性化的解讀，讓學生對詩歌有著融入了自我生命體驗的理解，這也是很重要的。最后也是最關鍵的問題是，對詩歌教學來說最重要的是什么？是掌握一種賞析詩歌的方法，還是體驗到一種詩情，獲得一種美的感受？我覺得后者比較重要，學生一旦進入詩的情境，就會很容易觸碰到詩歌的靈魂。可問題是怎樣讓學生很快地進入詩歌的氛圍中呢？我想，反復的誦讀，聽朗誦，自己讀，這些看似“老土”被人冷落了的方法也許是最有效的，“書讀百遍，其義自現”，課堂上讀是必不可少的。

　　在思考了上面幾個問題之后，我初步設定的教學方法是以幾個大問題來統領課堂，比如問學生“你最喜歡哪一節？為什么？”，讓學生暢所欲言，這樣就能最大限度的保留學生對詩歌的原初體驗，讓學生有話想說，也敢說。試講時課堂的確很熱鬧，但我和科組老師都感覺到一些不足，表面上看學生的體驗是多了，但卻流于泛泛，理解還不夠深入。而且自由式的談論最喜歡哪一節打亂了詩歌原本的順序，不利于學生對詩歌的整體把握。最后，我們一致選擇了一個比較傳統的教法：按詩歌的順序一節節地來讀，老師抓住一些最有價值的詩句和詞，讓學生加以品味。這樣做的好處是能讓學生很自然的體會到詩歌本身的情感變化，同時也能將對文本的處理集中在一些最有價值的地方，并把它吃透。最后上課時我先放了兩段朗誦，讓學生比較一下那一段更好。我看到很多學生在側耳聆聽的時候臉上露出了會意的笑容，顯然，在富有感染力的聲音和悠揚的音樂的召喚下，學生很快進入了一種詩的意境。然后，我就帶著學生來分析“輕輕地”這樣一些詞的妙處，或是一起來想象一幅“康河金柳圖”。在課堂上，我聽到了很多不同的理解，有的理解甚至比我欲設的答案還要好。我想，這應該是最令人開心的吧。

　　回顧準備這一次公開課的經歷，我感覺收獲很大。對詩歌教學有了一些更深的體會，對課堂的駕馭有了更多的體驗，對一些看似傳統的教法有了新的認識。

《再別康橋》課堂教學設計教案 篇7

　　【目的要求】

　　1、理解作者的思想感情；

　　2、了解“意象”在詩中的作用；

　　3、了解詩歌的一些表現手法。

　　【重點難點】

　　1、 意象的含義、作用；

　　2、作者的思想感情。

　　【教學方法】

　　講解與背誦相結合，輔以電教手段。

　　【課時安排】

　　一課時

　　【教學步驟 】

　　一、通過自我介紹的方式導入  新課

　　1、再回廣州；2、葉的事業：。

　　二、作者簡介及寫作背景

　　徐志摩（1896－1931），浙江海寧人，新月派的代表人物，作品有《志摩的詩》《猛虎集》《云游集》等。

　　1918年赴美國留學；1920年赴英國留學，讀博士；1928年秋重到英國，寫下此詩；1931年因飛機失事去世。

　　徐志摩的詩具有音樂美、繪畫美、建筑美。

　　三、充分熟悉教學材料，獲得感性認識。

　　1、學生閱讀課文，解決生字生詞。

　　2、指定學生朗讀課文，檢查自讀情況。

　　正音正字，投影：

　　河畔（pàn）    青荇（xìng）    長蒿（gāo）    漫溯（sù）    

　　笙簫（xiāo）  載①zǎi②zài載歌載舞  裝載  登載    斑斕（瀾、闌）

　　3、教師范讀。

　　4、學生齊讀。

　　四、解釋“意象”

　　詩歌離不開“意象”，那么什么叫“意象”呢？（以粉筆、板擦等為例）。

　　意象＝物＋情（寫入作品中的物與情的結合而形成意境）

　　①作品中的“物”都是帶有作者的思想感情的。“一切景語皆情語。”（清•王國維）

　　②我們鑒賞詩歌，就可以從詩中的“景”、“物”入手，去分析作者的思想感情，進而揣摩作者的寫作意圖，即“旨”。

　　物→情→旨

　　五、分析作品的思想感情及寫作方法。

　　1、①輕輕的（走）（來）（招手）：不想驚動別人，更不想驚動這里的美景。憂愁。②“西天的云彩”換成“東方的朝陽”如何？傍晚適合表達依依惜別之情，正如“秋”“雨”中寫離別能瀉染出這特定的意境一樣，同時作者是別西（方）而東去，因此別“西天的云彩”準確。

　　2、（金）柳→新娘→蕩漾：喜愛這美景。（比喻）

　　“柳”不是一般的意象，古代的離別詩中經常出現“柳”這一意象，因“柳”與“留”諧音，來表達惜別之情。可見，以“柳”為意象，具有深厚的文化意味。

　　舉例：昔我往矣，楊柳依依。今我來思，雨雪霏霏。（《詩經》）

　　渭城朝雨（氵邑）輕塵，客舍青青柳色新。（王維《送元二使安西》）

　　楊柳岸，曉風殘月。（柳永《雨霖鈴》）

　　3、青荇→招搖，做水草：感情深化，不想走了。留戀。（擬人）

　　4、清泉→虹→夢：再深化，回答了為什么“留戀”這個問題①景美②更重要的是這里曾有自己的夢想。（為什么）

　　5、因此：尋夢，引起美好的回憶。撇開美景，沉浸在美好的回憶之中。（陶醉）6、沉默——回到現實（別離），獲得了短暫的陶醉之后，不得不面對現實。傷感。7、照應開頭，“不帶走一片云彩”，飄逸、灑脫。

　　小結：

　　①這首詩每小節的感情不同且具有一個美麗的圓形結構：

　　美景（意象）

　　輕輕的（憂愁）                        回憶（想象）

　　悄悄的（灑脫）

　　現實（傷感）

　　②徐志摩的藝術風格（投影）：

　　字句清新，韻律和諧，比喻新奇，想象豐富，意境優美，神思飄逸，富于變化，整飭華美，具有鮮明的個性。

　　六、學生反復朗讀、仔細體會。

　　七、知識遷移（投影）

　　沙揚娜拉——贈日本女郎

　　徐志摩                              評    說

　　最是那一低頭的溫柔               （仔細的觀察，抓住最有代表的一瞬。）

　　像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞      （新奇而準確的比喻。）

　　道一聲珍重，道一聲珍重          （直抒胸臆。）

　　那一聲珍重里有蜜甜的憂愁——    （復雜的情感。）

　　沙揚娜拉！                      （照應題目，無奈分別，珍重，珍重。）

　　八、作業 

　　有表情地朗讀，以至背誦這首詩。

　　張志敏設計并執教于廣州培英中學

　　二○○二年七月四日

《再別康橋》課堂教學設計教案 篇8

　　教學目標 ：

　　1.能鑒賞“新月派”詩歌的建筑美、繪畫美、音樂美。

　　2.能了解徐志摩的生平簡介，整體把握其詩歌特點。

　　教學設計：

　　1.學情：現代詩歌較之于當代詩歌，思想內容比較容易把握。因為《再別康橋》是新詩中的名作，特別適宜朗誦，所以課堂上應少作分析，多多朗誦，進而把握詩歌的感情變化流程。

　　2.教材：對這首詩的理解有兩種說法：一是作者為了躲避與陸小曼的感情糾纏，再次到英國尋找以前與林徽音的舊夢，聊作排遣，另一種是說此詩就是表達對康橋的留戀與熱愛。教學中，可以根據文本寫景抒情的特點，采用第二種說法。

　　3.教法：誦讀法

　　教學過程 ：

　　一、導入  

　　1928年夏天。倫敦。一個三十開外、身材頎長、面容清秀的年輕人在康河邊長久的躑躅。他看不倦河畔水色，聽不厭近村晚鐘。這康河以及河上的康橋，還有那上游的拜倫潭，潭邊的果樹園……一切是那么熟悉，而如今卻又不得不向它們告別。

　　這位風度瀟灑、相貌英俊而又略帶倦容的人是誰？他為什么要到這里？

　　他就是中國現代著名詩人徐志摩，一個風流倜儻、灑脫不羈、放浪形骸的短命詩人—— 

　　徐志摩（1896—1931）浙江海寧人，生于富商家庭。筆名云中鶴、南湖、詩哲。他的一生是幸福的，卻又是痛苦的，這個我并不多說，有興趣的自己動手去查閱資料，我要說的是詩人的“康橋情結”：

　　康橋，即英國著名的劍橋大學所在地。1920年10月—1922年8月，詩人曾游學于此。康橋時期是徐志摩一生的轉折點。詩人在《猛虎集·序文》中曾經談道：在24歲以前，他對于詩的興味遠不如對于相對論或民約論的興味。正是康河的水，開啟了詩人的性靈，喚醒了久蜇在他心中的詩人的天命。因此，他后來曾滿懷深情地說：“我的眼是康橋教我睜的，我的求知欲是康橋給我撥動的，我的自我意識是康橋給我胚胎的。”（《吸煙與文化》）1928年夏天，詩人故地重游。11月6日，在歸國途中的輪船上，他吟成了這首傳世之作。可以說，“康橋情結”貫穿在徐志摩一生的詩文中；而《再別康橋》無疑是其中最有名的一篇。其他名作：《偶然》、《沙揚娜拉》等。

　　胡適說：“他的人生觀里……只有三個大字：一個是愛，一個是自由，一個是美。”現在就讓我們一起走近這由愛、自由、美三朵鮮花所編制的詩的世界——

　　二、整體感知

　　1、題目：題目中的“再”，交代了這是詩人第二次離開，第一次的離開，作者寫就《康橋，再會吧》，如今情難自控，再次揮筆成詩，可見作者對康橋的依戀。此外，告別的對象不是人，而是物，是優美寧靜的康橋風光。就從這點上說，這首詩較之于一般的離別詩，就顯得新穎而又含蓄。

　　2、朗讀。要求入情入境地誦讀這首詩。

　　①正音，正字。青荇    榆陰    漫溯    斑斕    笙蕭

　　②教師范讀。

　　③學生自由朗讀。

　　④交流誦讀感受。（感情變化：依戀-歡欣-陶醉-執著-激動-沉默-平靜）

　　三、討論：

　　1、胡適所說的詩人的“愛、自由、美”的人生觀可以在詩中那些地方可以找到？

　　提示：①無限眷念，難舍難分——真愛無聲

　　（開頭的三個“輕輕”，使我們體會到，康橋的寧靜與優美已經深深印刻在詩人的內心深處，以致于詩人在即將告別之際，也不忍打破康橋寧靜之美，這種細膩而真實的惜愛之情緣自詩人對康橋對美好自然和美好生活的熱愛，也為全詩確定了情感基調。結尾處的三個“悄悄”，比起“輕輕”，略顯沉重，但是，通過詩歌主體部分感情變化可知，詩人在壯懷激烈準備高歌一曲的時候，讀懂了“悄悄是別離的笙蕭”這一清淡雅致的離別主題，因此以沉默的姿態悄悄告別，可以說，感情上更是加深對康橋的尊重和熱愛。可謂真愛無聲。）

　　學生也可以從選擇美好的自然物象（比如“做一條水草”表明永不分離等）來表現熱愛自然這一角度作答。

　　②尋夢放歌，瀟灑揮手——自由無邊

　　（儒雅的文人也當是性情中人，尋夢就是尋找自由，尋找愛情。當唱欲唱，卻又不唱，看似矛盾，好象感情受到了壓制，實際上卻體現了詩人還給靜謐的康河風光以自由而獲取自己心靈上的更大自由。從開頭的招手到結尾的揮一揮衣袖，感情由眷念到灑脫，境界頓出。）

　　學生也可以從“做一條水草“等語句分析詩人對待“物”的民主、平等態度。

　　③如夢如幻，如畫如歌——大美無形

　　（在那桃花盛開的地方，有著陶淵明的動人幻想。在康河的柔波里，也有著徐志摩的美好理想。可以說，這是詩人現實中的桃花源。作者用細膩的筆觸，優美的意象，描繪出一幅靜美悠閑的西方油畫。加上整齊的詩行，鮮明的節奏，平平仄仄起來，聲調舒緩有致，參差錯落，就像一支動聽的小提琴樂曲。那旋律真是太悅耳、太讓人陶醉了！每節的換韻，又使得我們聽出了旋律的流動之美。首尾的呼應，又使得樂章的回環嚴密。而這一切的造化了無痕跡，得益于詩人那顆敏感纖細的心，到這里我們可以悟出：康橋是美麗的，康河的河畔是美麗的，而最美麗的當時詩人那顆熱愛自然、追求自由的心了！）

　　學生可以從意象上進行分析，可以抓住色彩進行想象。不贅言。

　　2、進一步通過誦讀感受“新月派”詩歌的“三美”主張

　　建筑美：四行一節     錯落排列    字數相近    回環呼應——（形式）

　　音樂美：節奏感    旋律美  彈跳性——（語言）

　　繪畫美：金柳    新娘    招搖   彩虹似的夢——（意境）

　　四、課堂練習

　　怎么理解詩題中的“偶然”？

　　《偶然》

　　徐志摩

　　我是天空里的一片云，

　　偶爾投影在你的波心——

　　你不必訝異，

　　更無須歡喜——

　　在轉瞬間消滅了蹤影。

　　你我相逢在黑夜的海上，

　　你有你的，我有我的，方向；

　　你記得也好，

　　最好你忘掉，

　　在這交會時互放的光亮！

　　參考資料：

　　寫于1926年5月，初載同年5月27日《晨報副刊·詩鐫》第9期，署名志摩。這是徐志摩和陸小曼合寫劇本《卞昆岡》第五幕里老瞎子的唱詞。

　　能把“偶然”這樣一個極為抽象的時間副詞，使之形象化，置入象征性的結構，充滿情趣哲理，不但珠潤玉圓，朗朗上口而且余味無窮，意溢于言外——徐志摩的這首《偶然》小詩，對我來說，用上“情有獨鐘”之語而不為過。

　　詩史上，一部洋洋灑灑上千行長詩可以隨似水流年埋沒于無情的歷史沉積中，而某些玲瓏之短詩，卻能夠經歷史年代之久而獨放異彩。這首兩段十行的小詩，在現代詩歌長廊中，應堪稱別備一格之作。

　　這首《偶然》小詩，在徐志摩詩美追求的歷程中，還具有一些獨特的“轉折”性意義。按徐志摩的學生，著名詩人卡之琳的說法：“這首詩在作者詩中是在形式上最完美的一首。”（卡之琳編《徐志摩詩集》第94頁）新月詩人陳夢家也認為：“《偶然》以及《丁當－清新》等幾首詩，劃開了他前后兩期的鴻溝，他抹去了以前的火氣，用整齊柔麗清爽的詩句，來寫那微妙的靈魂的秘密。”（《紀念徐志摩》）。的確，此詩在格律上是頗能看出徐志摩的功力與匠意的。全詩兩節，上下節格律對稱。每一節的第一句，第二句，第五句都是用三個音步組成。如：“偶爾投影在你的波心，”“在這交會時互放的光殼，”每節的第三、第四句則都是兩音步構成，如：“你不必訝異，”“你記得也好/最好你忘掉。”在音步的安排處理上顯然嚴謹中不乏灑脫，較長的音步與較短的音步相間，讀起來紆徐從容、委婉頓挫而朗朗上口。

　　而我在這里尤需著重指出的是這首詩歌內部充滿著的，又使人不易察覺的諸種“張力”結構，這種“張力”結構在“肌質”與“構架”之間，“意象”與“意象”之間，“意向”與“意向”之間諸方面都存在著。獨特的“張力”結構應當說是此詩富于藝術魅力的一個奧秘。

　　所謂“張力”，是英美新批評所主張和實踐的一個批評術語。通俗點說，可看作是在整體詩歌的有機體中卻包含著共存著的互相矛盾、背向而馳的辨證關系。一首詩歌，總體上必須是有機的，具各整體性的，但內部卻允許并且應該充滿各種各樣的矛盾和張力。充滿“張力”的詩歌，才能蘊含深刻、耐人咀嚼、回味無窮。因為只有這樣的詩歌才不是靜止的，而是“寓動于靜”的。打個比方，滿張的弓雖是靜止不動的，但卻蘊滿飽含著隨時可以爆發的能量和力度。

　　就此詩說，首先，詩題與文本之間就蘊蓄著一定的張力。“偶然”是一個完全抽象化的時間副詞，在這個標題下寫什么內容，應當說是自由隨意的，而作者在這抽象的標題下，寫的是兩件比較實在的事情，一是天空里的云偶爾投影在水里的波心，二是“你”、“我”（都是象征性的意象）相逢在海上。如果我們用“我和你”，“相遇”之類的作標題，雖然未嘗不可，但詩味當是相去甚遠的。若用“我和你”、“相遇”之類誰都能從詩歌中概括出來的相當實際的詞作標題，這抽象和具象之間的張力，自然就蕩然無存了。

　　再次，詩歌文本內部的張力結構則更多。“你/我”就是一對“二項對立”，或是“偶爾投影在波心，”或是“相遇在海上，”都是人生旅途中擦肩而過的匆匆過客；“你不必訝異/更無須歡喜”、“你記得也好/最好你忘掉，”都以“二元對立”式的情感態度，及語義上的“矛盾修辭法”而呈現出充足的“張力”。尤其是“你有你的，我有我的、方向”一句詩，則我以為把它推崇為“新批評”所稱許的最適合于“張力”分析的經典詩句也不為過。“你”、“我”因各有自己的方向在茫茫人海中偶然相遇，交會著放出光芒，但卻擦肩而過，各奔自己的方向。兩個完全相異、背道而馳的意向——“你有你的”和“我有我的”恰恰統一、包孕在同一個句子里，歸結在同樣的字眼——“方向”上。

　　作為給讀者以強烈的“浪漫主義詩人”印象的徐志摩，這首詩歌的象征性——既有總體象征，又有局部性意象象征——也許格外值得注意。這首詩歌的總體象征是與前面我們所分析的“詩題”與“文本”間的張力結構相一致的。在“偶然”這樣一個可以化生眾多具象的標題下，“云——水”，“你——我”、“黑夜的海”、“互放的光亮”等意象及意象與意象之間的關系構成，都可以因為讀者個人情感閱歷的差異及體驗強度的深淺而進行不同的理解或組構。這正是“其稱名也小，其取類也大”（《易·系辭》）的“象征”之以少喻多、以小喻大、以個別喻一般的妙用。或人世遭際挫折，或情感陰差陽錯，或追悔莫及、痛苦有加，或無奈苦笑，悵然若失……人生，必然會有這樣一些“偶然”的“相逢”和“交會”。而這“交會時互放的光亮”，必將成為永難忘懷的記憶而長伴人生。

　　五、作業 

　　1.隨筆，下周一交。題目自擬，字數不少于800字。

　　2.背誦《再別康橋》

　　3.預習：如何分析《死水》中的“三美”？

《再別康橋》課堂教學設計教案 篇9

　　教學目的：體會詩中健康美好的感情，鑒賞其意象所營造的空靈的意境和清新飄逸的風格。

　　教學重點：鑒賞其意境美、抒情美、音韻美。

　　教學時數：兩課時

　　第一課時

　　教學目的：了解徐志摩的創作與對康橋的感情

　　教學內容與步驟：

　　一.背誦課文，導入  新課，板書課題作者并析題

　　二.了解徐志摩的創作與對康橋的感情

　　1.利用自己手中的資料，先自行了解作者

　　2.學生回答：“我所知道的徐志摩及其創作”

　　3.補充知識

　　梁啟超說：“徐志摩一手奠定了中國新詩壇的基礎。”

　　胡適說：“他的人生觀真是一種‘單純信仰’，這里面有三個大字：一個是愛，一個是自由，一個是美。他夢想這三個理想的條件能夠合在一個人生里，這是他的‘單純信仰’。他的一生的歷史，只是他追求這個‘單純信仰’的實現的歷史。”

　　短短的36年的人生中，徐志摩創作出版的作品有：

　　詩集4部《志摩的詩》，《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》、《云游》，

　　散文集4部《落葉》、《巴黎的鱗爪》、《自剖》、《秋》，

　　小說集1部《輪盤》，劇本1部，譯作5種，以及信札、日記4種。

　　已編為《徐志摩文集》出版詩字句清新，韻律諧和，比喻新奇，想象豐富，意境優美，神思飄逸，富于變化，并追求藝術形式的整飭、華美，具有鮮明的藝術個性，為新月派的代表詩人。

　　蔡元培挽聯曰：談話是詩，舉動是詩，畢生行徑是詩，詩的意味滲透了，隨遇自有樂土；乘船可死，驅車可死，斗室生臥也可死，死于飛機偶然者，不必視為畏途。

　　康橋生活：徐志摩生活中的“康橋”實際上是在英國東南部的劍橋。1920年9月，24歲的徐志摩，通過論文《論中國的婦女地位》的答辯，得哥倫比亞大學碩士學位后，赴英國，入倫敦劍橋大學研究院為研究生，跟賴斯基教授學政治，擬攻博士學位。1921年，認識了狄更生，并入劍橋大學王家學院當特別生。1922年10月從英國返回中國。

　　康橋之美：古風古色，橋影藻密，

　　嫵媚河身的兩岸，

　　穆靜騰輝的晚景，富麗的溫柔；和緩的鐘聲

　　春陽晚照，潑翻一海純金，

　　千百家屋頂煙突，白水青田，黃昏，遠樹凝寂， 象墨潑的山形，襯出輕柔螟色， 密稠稠，七分鵝黃，三分桔綠，

　　村里姑娘腮紅頸白； 屏繡康河垂柳婆娑，

　　此地人天妙合，雖微如寸芥殘垣， 亦不乏純美精神，流貫其間。

　　康橋情結：

　　“康橋”在徐志摩，只有三十六分之二的時光，而這兩年，卻是那么魂牽夢縈的兩年。

　　“就我個人說，我的眼是康橋教我睜的，我的求知欲是康橋給我撥動的，我的自由的意識，是康橋給我胚胎的。”）

　　“康橋的靈性全在一條河上；康河，我敢說是全世界最秀麗的一條水。”一個老村子“有一個果子園，你可以躺在累累的桃李樹蔭下吃茶，花果會掉入你的茶杯，小雀子會到你桌上來啄食，那真是別有一番天地。”（《我所知道的康橋》）

　　你是我難得的知己，汝永為我精神依戀之鄉！你豈非是我生命的泉源？ 你惠我珍品，數不勝數；

　　此去身雖萬里，夢魂必常繞 汝左右，任地中海疾風東指， 我亦必紆道西回，瞻望顏色； 歸家后我母若問海外交好， 我必首數康橋，

　　賴你和悅寧靜 的環境，和圣潔歡樂的光陰， 我心我智，方始經爬梳洗滌， 靈苗隨春草怒生，沐日月光輝， 聽自然音樂，哺啜古今不朽

　　我此去雖歸鄉土， 而臨行怫怫，轉若離家赴遠；

　　別時之情景：心頭盛滿了別離的情緒

　　雨色凄清，小鳥無歡，悵別情深，涕淚交零，

　　別后愿望：來春花香時節，當復西航， 重來此地，再撿起詩針詩線， 繡我理想生命的鮮花

　　三. 觀賞動畫課件，反復誦讀課文，初步體會情感

　　四. 布置作業 ：熟讀并背誦課文

　　板書設計 ：《再別康橋》

　　徐志摩： （1897～1931）現代詩人、散文家。奠定了中國新詩壇的基礎。

　　詩風：字句清新，韻律諧和，比喻新奇，想象豐富，意境優美，神思飄逸，富于變化，并追求藝術形式的整飭、華美，具有鮮明的藝術個性，為新月派的代表詩人。

　　康橋之美：人天妙合，雖微如寸芥殘垣， 亦不乏純美精神，流貫其間。

　　康橋情結：你是我難得的知己，汝永為我精神依戀之鄉！你豈非是我生命的泉源？

　　第二課時

　　教學目的：鑒賞課文的思想感情和藝術表達之美

　　教學內容和步驟：

　　一. 誦讀課文。

　　二. 研討：

　　1。作者再來康橋，再別康橋，來去都有什么特點？

　　——輕輕地、悄悄地

　　2. 為什么要這樣？

　　——對它愛得情深意摯，深情款款，如“慈母之于睡兒，緩抱軟吻”（再會吧，康橋！），深怕驚醒了它。

　　3. 明明是“再別康橋”為何只說“作別西天的云彩“？

　　——借代指康橋美好的一切。

　　4. 重回康橋，哪些美景深深吸引了他？

　　河畔的金柳是夕陽中的新娘

　　軟泥上的青荇油油的在水底招搖;

　　柳蔭下的一潭清泉，是天上虹;

　　是揉碎在浮藻間沉淀著彩虹似的夢。

　　星輝斑斕，夏蟲鳴叫

　　5. 常言“花紅柳綠”，在作者筆下，河畔的柳樹為何是“金”色的？用了什么修辭手法？

　　——因在夕陽中。把柳樹比做新娘，用暗喻把柳樹比做新娘，既寫出夕陽下泛著金光的柳樹的美麗美好，也表達了對康橋自然之美的喜愛之情。

　　文中還用暗喻的是哪一句？

　　那柳蔭下的一潭，不是清泉，是天上虹;揉碎在浮藻間 沉淀著彩虹似的夢。

　　6.“青荇在水底招搖“用了什么手法？

　　——擬人，表達了油油青草的多情可愛。

　　7. 清泉一般是碧綠的，作者為何將它比做“天上的彩虹”？

　　——河身嫵媚不僅有榆樹清水，還有岸邊的綠樹紅花和在洗滌的腮紅頸白的少女。是—屏繡康河。

　　8. 重回康橋，他觀金柳，賞青荇清泉，還做了什么？

　　——撐一支長篙, 向青草更青處漫溯到星輝斑斕時。

　　9.此時情緒是興奮歡快還是失意低落？何以見得？

　　——情不自禁“在星輝斑斕里放歌。”

　　10.怎么理解“悄悄是別離的悄悄是別離的笙蕭;一語？

　　“笙蕭”是中國傳統的用以抒發感情的樂器之一，此時他生怕打擾驚醒了他心愛的康橋，只能悄悄欣賞，默默作別。

　　11. 中國有這么一句古詩“別有幽愁暗恨生，此時無聲勝有聲”，用在此處明顯不妥，你認為結合此詩的情感和意境，應該改做什么？

　　——“別有深情摯愛生，此時無聲勝有聲”……

　　12. 中國一般人，喜歡某地，愛刻上“，到此一游。”或摘一把花，采幾束草帶回去留做紀念。可是詩人愛康橋，卻“不帶走一片云彩”，表現了什么？

　　-——對康橋愛得深愛得真愛得純愛得善。

　　13.詩中還有一句最能表達詩人對康橋感情的是什么？

　　——在康橋的柔波里，我甘做一條水草！

　　14. 這是一種什么樣的感情？怎樣理解？

　　——對康橋依依不舍，希望永遠與之相依相偎相生相伴永不分離的感情。

　　15. 這讓你想到了什么？

　　民歌〈在那遙遠的地方〉

　　在那遙遠的地方

　　有位好姑娘

　　人們走過她的帳房

　　都要回頭留戀地張望

　　她那粉紅的笑臉

　　好像紅太陽

　　她那活潑動人的眼睛

　　好像晚上明媚的月亮

　　我愿拋棄了財產

　　跟她去牧羊

　　每天看著那粉紅的笑臉

　　和那美麗金邊的衣裳

　　我愿做一只小羊

　　跟在她身旁

　　我愿她拿著細細的皮鞭

　　不斷輕輕打在我身上。

　　——這種愛不是占有，不是征服，不是掠奪，純潔無瑕。

　　五. 朗讀課文，體會它的藝術特色和語言表達之美？

　　藝術特色：（1）善于取景（2）精于抒情（3）音韻和諧，清新上口

　　語言表達：（1）用韻細密精巧，產生和諧回環之美。

　　a，雙行用韻，雙線交織或鉤連，交叉押韻

　　b.節與節之間顧盼鉤連

　　c.多次復沓，產生輕柔飄逸之美。

　　四.總結全詩——“美”：意象美、意境美、語言美、結構美、音韻美。

　　原因——眼到情到，情到意到，意到功到，功到自然成。

　　六. 布置作業 ：背誦課文，完成課后練習

　　板書設計 ：

　　思想感情：愛得情深意摯，深情款款，如“慈母之于睡兒，緩抱軟吻”;如多情郎之于戀人，含情脈脈，又默默示愛。

　　藝術特色：（1）善于取景（2）精于抒情（3）音韻和諧，清新上口

　　語言表達：（1）用韻細密精巧，產生和諧回環之美。

　　a，雙行用韻，雙線交織或鉤連，交叉押韻

　　b.節與節之間顧盼鉤連

　　c.多次復沓，產生輕柔飄逸之美。

　　五“美”：意象美、意境美、語言美、結構美、音韻美。

　　原因——眼到情到，情到意到，意到功到，功到自然成。

　　作者郵箱：

《再別康橋》課堂教學設計教案 篇10

　　步驟：

　　一、引題：

　　什么是詩？

　　《毛詩序》說：“詩者，志之所之也。在心為志，發言為詩。”嚴羽《滄浪詩話》說：“詩者，吟詠性情也。”張舜民《跋百之詩畫》中說：“詩是無形畫，畫是有形詩。”姜夔《白石道人詩說》以為“守法度曰詩”。柯勒律治說：“詩是最佳詞語的最佳排列。”

　　強調詩乃“志之所之”、“吟詠性情”，著眼于詩的內容；強調詩乃“無形畫”，著眼于詩的意象（融匯著詩人主觀情思的客觀物象）特征；強調詩乃“守法度”，乃“最佳詞語的最佳排列”，是著眼于詩的形式。

　　二、作者簡介

　　課件出示：介紹徐志摩和《再別康橋》的圖片、文字。

　　三、配樂朗讀。

　　四、探究：

　　1、本詩“吟詠”的是什么情？是一幅怎樣的“無形畫”（由哪些意象組成）？“守法度”表現在哪些地方？

　　2、自主談談你最喜歡的詩句，并略作賞析。

　　我輕輕的招手，/作別西天的云彩。

　　我揮一揮衣袖，/不帶走一片云彩。

　　3、我們學過的唐詩中，有沒有見過“揮手”？請把有“揮手”的唐詩背誦出來。

　　送友人 李白

　　青山橫北郭，白水繞東城。

　　此地一為別，孤蓬萬里征。

　　浮云游子意，落日故人情。

　　揮手自茲去，蕭蕭班馬鳴。

　　五、仿照《送友人》，把《再別康橋》改寫成一首五言律詩。

　　提示：

　　1、什么是律詩？律詩是一種詩體，有一定的格律和字數限制，分五言、七言兩種。在格律方面，我們只要求押韻和對仗就行了。

　　2、我的頷聯是“金柳蕩艷影，青荇搖柔波”。

　　參考答案：

　　再別康橋 

　　康橋夕陽中，晚云紅似火

　　金柳蕩艷影，青荇搖柔波

　　清泉彩虹夢，星輝長篙歌

　　揮手悄離別，夏蟲也沉默

　　六、作業 ：模仿《再別康橋》，將王維的《山居秋暝》改寫成一首現代詩。

　　山居秋暝 王維

　　空山新雨后，天氣晚來秋。

　　明月松間照，清泉石上流。

　　竹喧歸浣女，蓮動下漁舟。

　　隨意春芳歇，王孫自可留。

　　附《再別康橋》原詩：

　　再別康橋 徐志摩

　　輕輕的我走了， 

　　正如我輕輕的來； 

　　我輕輕的招手， 

　　作別西天的云彩。 

　　那河畔的金柳 

　　是夕陽中的新娘 

　　波光里的艷影， 

　　在我的心頭蕩漾。 

　　軟泥上的青荇， 

　　油油的在水底招搖； 

　　在康河的柔波里， 

　　我甘心做一條水草 

　　那樹蔭下的一潭， 

　　不是清泉，是天上虹 

　　揉碎在浮藻間， 

　　沉淀著彩虹似的夢。 

　　尋夢？撐一支長篙， 

　　向青草更青處漫溯， 

　　滿載一船星輝， 

　　在星輝斑斕里放歌 

　　但我不能放歌， 

　　悄悄是別離的笙簫； 

　　夏蟲也為我沉默， 

　　沉默是今晚的康橋！ 

　　悄悄的我走了， 

　　正如我悄悄的來； 

　　我揮一揮衣袖， 

　　不帶走一片云彩。

　　后記：

　　新詩高考不考，怎么教？我有一個設想，就是將新詩和古詩關聯起來，利用改寫的形式，使學生動腦動手，一舉而兩得！有老師會問，要學生仿寫律詩，要求是否偏高？其實，只要給定了意象，并明確了律詩的特點，只是要學生將意象進行排列組合，不難！

　　學生對意象進行排列組合的過程，實際上就是一個審美的過程。教師的講解重點應放在律詩的特點要求上，對原詩的鑒賞分析則可以弱化！

　　第三聯模仿“雞聲茅店月，人跡板橋霜”，可向學生講明。

　　-----------------

　　走近韓軍（點評韓軍執教的《再別康橋》）

　　作者：諸向陽

　　久聞韓軍的大名。李鎮西稱他為語文界的“思想者”。他的一系列論文，如：《限制科學主義，弘揚人文精神》、《反對偽圣化》、《新語文教育論綱》等，強烈地震撼了語文界，從而奠定了韓軍在語文界的地位。

　　聽說韓軍將于5月15日下午來翔宇，與兩位青年教師一道上同題課——《再別康橋》，我急切地期待著，期待享受韓軍帶來的精神大餐。

　　但，聽完韓軍執教的《再別康橋》，我真的很失望，也許是希望越大，失望也越大吧。

　　韓軍先出示三首古詩——白居易的《賦得古原草送別》、李白的《送友人》和李叔同的《送別》，請學生朗讀并演唱《送別》。這一環節，為引出《再別康橋》作了鋪墊，并起到活躍課堂氣氛的作用，也為進一步探究《再別康橋》埋下了伏筆。這是一個不錯的開端。

　　接著，韓軍投入地朗誦《再別康橋》。韓軍的朗誦確實很不錯，但沒有我想象得那么精彩。他的山東口音還是比較重的，對《再別康橋》的處理稍微激昂了些。

　　然后，韓軍一邊帶著學生朗讀，一邊引導學生探究徐志摩的用詞，如：為什么用“西天的云彩”而不說“東方的朝陽”？為什么說“金柳”？“招搖”能不能換成“逍遙”？這首詩三處寫到“草”，為什么總寫“草”？“那榆陰下的一潭”，“潭”能不能改成“灣”？“漫溯”能不能換成“漫游”？韓軍的這些探究，有些很有價值，如對“西天的云彩”的討論，聯系到課始時李白《送友人》中的詩句：“浮云游子意，落日故人情”；討論“三次寫草”時，聯系到古代送別詩中的“草”的描寫。由此，韓軍點出《再別康橋》中有許多古詩的影子。有些探究就沒有必要，如為什么用“潭”而不用“灣”？韓軍認為“潭”比“灣”深，說明詩人對母校的感情深，還引用“桃花潭水深千尺”左證。我認為李白和徐志摩都是寫實，因為他們看到的就是“潭”，與感情深淺沒有關系，余光中的《鄉愁》中不是照樣寫“一灣淺淺的海峽”嗎？韓軍課堂上對于一些過難和沒有意義的詞句的探究，使得學生不敢發言，課堂氣氛極為沉悶。

　　再說朗讀，韓軍總是帶領著學生齊讀，效果極差。詩歌朗讀是個性化的東西，怎一個齊讀了得？為什么不讓學生自由朗讀？為什么不指名朗讀？

　　最后，韓軍讓學生找了找這首詩的韻腳和雙聲疊韻詞，并讓學生背誦這首詩。

　　韓軍《再別康橋》的教學體現了他的語文教育觀——語文課就是吟誦吟誦，探究探究；再探究探究，吟誦吟誦。如此而已。這樣的語文教育觀似乎沒有什么問題，但我們看到的他的課堂確實平淡至極，激不起學生的興趣，聽課的老師覺得好累，覺得時間過得很慢。

　　我認為，韓軍的《再別康橋》最大的缺陷是——課堂沒有詩意，沒有令人震顫的地方。高中的詩歌教學不能給人以詩意，不能給人心靈的震顫，還談什么人文教育？我真的不明白在文章中如此重視人文精神培育的韓軍，為何在《再別康橋》的課堂里如此蒼白？

　　而與韓軍同上《再別康橋》的鄔建芳卻帶給我們心靈的震顫，課堂中始終有點點詩意在涌現。鄔建芳的課堂十分大氣，她用散文詩一般的語言深情訴說與《再別康橋》相知相識的過程，引導學生用“朗誦、鑒賞、創作”這三種方法擁有這首詩。鑒賞與創作的學生的匯報都相當出色，有自己發自內心的感悟。結課時，鄔建芳說：“今天的課堂，我們是幸福的，因為我們發現詩意就在我們身邊。”她又一次深情地朗誦了自己創作的《詩意的追尋》。

　　鄔建芳在注重人文性的同時，并沒有放棄工具性。她有一處的探究極富新意，效果也很好。“悄悄是別離的笙簫”一句，她說，我查了這首詩的英文翻譯，把“笙簫”翻譯成“音樂”（music），她讓學生比較“笙簫”與“音樂”的差異，從而得出有韻味的漢語英文是很難翻譯好的。這讓我想起巴金的《家》為什么不能獲諾貝爾獎，是英文翻譯太差。為什么不能以漢語本參評？

　　鄔建芳的課本來可以上得十分出色，因為她有極高的語文素養，她的教學設計十分大氣。可惜，在分組學習的操作上出了問題。造成她的課堂給人脫離文本，賣弄個人素養之感。因為朗誦、鑒賞、創作三者的關系是層遞的，而不是并列的。朗讀是鑒賞的基礎，鑒賞是創作的前提，這是一個循序漸進的過程，不可超越。鄔建芳如果將朗讀作為全班進行的教學步驟 ，在吟誦中充分感知文本；然后將全班分成兩大組，分別進行鑒賞和創作，在交流中點撥、討論、深化，那她的《再別康橋》一定會大放異彩。

　　一堂《再別康橋》不能代表韓軍的語文教育，但其中折射出的許多東西，讓我陷入了沉思……

　　[1]

《再別康橋》課堂教學設計教案 篇11

　　【教學目標】

　　1.了解詩人相關常識；

　　2.品味詩歌的詩意美，音樂美，建筑美，繪畫美；

　　3.培養學生詩歌朗讀技巧及鑒賞方法。

　　【教學重點】目標2、3

　　【教學方法】誦讀法、討論法

　　【教學輔助】多媒體課件

　　【教學時數】1課時

　　【教學過程】

　　一、導入

　　由電視劇《人間四月天》引出徐志摩，從而導入課文。

　　二、整體感知

　　1.介紹徐志摩。

　　徐志摩（1896～1931），現代詩人、散文家。名章垿，筆名南湖、云中鶴等。浙江海寧人。19xx年畢業于杭州一中，先后就讀于上海滬江大學、天津北洋大學和北京大學。1918年赴美國學習銀行學。1921年赴英國留學，入倫敦劍橋大學當特別生，研究政治經濟學。在劍橋兩年深受西方教育的熏陶及歐美浪漫主義和唯美派詩人的影響。

　　1921年開始創作新詩。1922年回國后在報刊上發表大量詩文。1923年參與發起成立新月社。加入文學研究會。1924年與胡適、陳西瀅等創辦《現代評論》周刊，任北京大學教授。印度大詩人泰戈爾訪華時任翻譯。1925年赴歐洲，游歷蘇、德、意、法等國。1926年在北京主編《晨報》副刊《詩鐫》，與聞一多、朱湘等人開展新詩格律化運動，影響到新詩藝術的發展。同年移居上海，任光華大學、大夏大學和南京中央大學教授。1927年參加創辦新月書店。次年《新月》月刊創刊后任主編。1930年任中華文化基金委員會委員，被選為英國詩社社員。同年冬到北京大學與北京女子大學任教。1931年初，與陳夢家、方瑋德創辦《詩刊》季刊，被推選為筆會中國分會理事。同年11月19日，由南京乘飛機到北平，因遇霧在濟南附近觸山，機墜身亡。

　　著有詩集《志摩的詩》《翡冷翠的一夜》《猛虎集》《云游》，散文集《落葉》《巴黎的鱗爪》《自剖》《秋》，小說散文集《輪盤》，戲劇《卞昆岡》（與陸小曼合寫），日記《愛眉小札》《志摩日記》，譯著《曼殊斐爾小說集》等。他的作品已編為《徐志摩文集》出版。他的詩字句清新，韻律諧和，比喻新奇，想像豐富，意境優美，神思飄逸，富于變化，并追求藝術形式的整飭、華美，具有鮮明的藝術個性，為新月派的代表詩人。他的散文也自成一格，取得了不亞于詩歌的成就，其中《自剖》《想飛》《我所知道的康橋》《翡冷翠山居閑話》等都是傳世的名篇。

　　2.相關背景。

　　康橋，即英國著名的劍橋大學所在地。1920年10月至1922年8月，詩人曾游學于此。康橋時期是徐志摩一生的轉折點。詩人在《猛虎集•序文》中曾經自陳道：在24歲以前，他對于詩的興味遠不如對于相對論或民約論的興味。正是康河的水，開啟了詩人的性靈，喚醒了久蜇在他心中的詩人的天命。因此他后來曾滿懷深情地說：“我的眼是康橋教我睜的，我的求知欲是康橋給我撥動的，我的自我意識是康橋給我胚胎的。”（《吸煙與文化》）

　　1928年，詩人故地重游。11月6日，在歸途的南中國海上，他吟成了這首傳世之作。這首詩最初刊登在1928年12月10日《新月》月刊第1卷第10號上，后收入《猛虎集》。可以說，“康橋情結”貫穿在徐志摩一生的詩文中，而《再別康橋》無疑是其中最有名的一篇。

　　3.學生聽課文朗讀錄音，注意朗讀節奏。

　　4.學生再聽課文朗讀錄音，之后模仿錄音朗讀課文。

　　5.教師點撥，學生整體把握課文內容。

　　明確：《再別康橋》這首詩，較為典型地表現了徐志摩詩歌的風格。詩歌描繪了康橋的秀美風光，表現了一種含著淡淡憂愁的離情別緒。

　　第1節，連用三個“輕輕的”，實寫只身悄悄來到和離開康橋時的情景，同時透露了難分難舍的離情，并且以輕微跳躍的節奏，襯托了緩步飄然而去的形象，給全詩定下抒情的基調。

　　第2節，寫岸邊柳樹倒影在康河里的情景，浸透詩人無限歡喜和眷戀的感情。

　　第3節，寫康河的水草，道出了詩人對康橋永久的戀情。

　　第4節，寫榆樹下的青潭。詩人融情人景，將留戀全都融入康橋的風光中。

　　第5節，詩人感情達到了高潮。他幻想著撐一桿長篙，泛舟到青草更青處尋他“彩虹似的夢”，“向星輝斑斕里”放聲高歌。

　　第6節，詩人由幻想回到現實。悄悄吹奏別離的簽蕭，在沉默中體味別離的惆悵。詩境依舊復歸和沉浸于寂然。

　　第7節，跟開頭呼應。“云彩”本來是不能帶走的，然而詩人卻說“不帶走一片云彩”。這種夸張手法，表露出詩人不愿驚動他心愛的康橋的一片情意。這里，節奏相同，但以詞句的變換融入更多的不得不離去的哀愁。至此，詩人把對康橋的“濃得化不開”的感情，于“沉默”“輕輕”“悄悄”中表現了出來。

　　三、合作探究

　　1.課文中出現了哪些意象？（意象美）

　　明確：詩人選取康橋有代表性的景色構成意象：云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星輝等自然景物。這些意象給讀者視覺上的色彩想象，同時也表達了作者對康橋的一片深情。全詩共七節，幾乎每一節都包含一個可以畫得出的畫面。如向西天的云彩輕輕招手作別，河畔的金柳倒映在康河里搖曳多姿，康河水底的水草在招搖著似乎有話對詩人說……作者通過動作性很強的詞語，如“招手”“蕩漾”“招搖”“揉碎”“漫溯”“揮一揮”等，使每一幅畫都富有流動的畫面美，給人以立體感。

　　意象的分類而言，大體可分為六類：

　　(1)實體意象（簡稱物象或實象）。即由現實中客觀存在的事物的具象在詩人胸中、筆下的藝術反映。

　　(2)虛幻意象（簡稱虛象）。系由詩人大腦對客觀現實作哈哈鏡式的變態反映、從而幻化虛構出的非現實中存在的幻象，諸如夢境或神仙鬼蚊世界中的種種意象，還包含一著神仙大顯神通與鬼蜮興妖作怪的虛構事象。

　　(3)事態意象（簡稱事象）。在詩人腦中和筆下反映出的種種事態的各自進程及其前因后果，諸如悲歡離合、喜怒哀樂的成因等。

　　(4)自然力意象。即自然現象中那些可見可聞可感可觸的現象在詩人腦中和筆下的反映，如朝暉夕陰、寒來暑往、雷鳴電閃、雨雪陰晴、風云變幻對詩人情緒的具體影響等等。

　　(5)時間意象。乃是反映在詩人頭腦中和行于筆下的晨昏晝夜、春夏秋冬、古往今來的諸多意象。

　　(6)空間意象。反映在詩人腦中、筆下的意象的空間位置與距離之類，諸如上下四方、遠近高低、長短寬窄、大小粗細等等。須注意的是：后面這兩種時空意象，在具體的詩歌作品中往往不是孤立存在，而總是與前面四種意象緊密結合在一起的，因而更富有表現力。

　　2.課文在形式上有何特點？（建筑美）

　　明確：課文共七節，四行一節，每節兩句，單行和雙行錯開一格排列，無論從排列上，還是從字數上看，都整齊劃一，給人以美感。首尾回環呼應，結構嚴謹，給人以整體之美。

　　3.課文語言有何特點？（音樂美）

　　明確：詩歌語言具有節奏感、旋律美、彈跳性。

　　(1)押韻，韻腳為：來，彩；娘，漾；搖，草；虹，夢；溯，歌；簫，橋：來，彩。

　　(2)音節和諧，節奏感強。

　　(3)回環復沓。首節與末節，語意相似，節奏相同，構成回環呼應的結構形式。

　　4.小結。

　　本詩是新詩中一首典范的新格律詩。

　　徐志摩是主張藝術的詩的。他深崇聞一多音樂美、繪畫美、建筑美的詩學主張，而尤重音樂美。他甚至說：“……明白了詩的生命是在它的內在的音節的道理，我們才能領會到詩的真的趣味；不論思想怎樣高尚，情緒怎樣熱烈，你得拿來徹底的‘音樂化’（那就是詩化），才能取得詩的認識……”（《詩刊放假》）。反觀這首《再別康橋》：全詩共七節，每節四行，每行兩頓或三頓，不拘一格而又法度嚴謹，韻式上嚴守二、四押韻，抑揚頓挫，朗朗上口，典型地體現了新格律詩關于新詩創作的“建筑之美、音樂之美、繪畫之美”的理論主張，要多讀多體會。

　　5.學生朗讀課文，深入體會詩歌的意境美、建筑美和音樂美，爭取當堂成誦。

　　四、作業

　　1.背誦并默寫詩歌；

　　2.課后進一步了解徐志摩及其詩歌。

　　附：板書設計

　　再別康橋

　　徐志摩

　　意象美

　　建筑美

　　音樂美

《再別康橋》課堂教學設計教案 篇12

　　教學目的： 

　　一、感知《再別康橋》的詩意美，音樂美，建筑美，繪畫美。 

　　二、學會新詩的鑒賞方法。 

　　1、通過教師的指導朗讀學會欣賞詩歌的音樂美。 

　　2、通過教師的分析賞析，學會從詩歌的意象及形式等方面入手賞析詩歌。 

　　教學重點： 

　　一、詩人獨具特色的意象選擇； 

　　二、《再別康橋》的音樂美，建筑美，繪畫美。 

　　教學設想： 

　　一、教學方法：誦讀吟詠法，欣賞法。 

　　二、媒體設計： 

　　1、播放校園歌曲《再別康橋》。 

　　2、播放動畫《再別康橋》。 

　　三、教學手段：多媒體教學。 

　　四、課時安排：一課時。  

　　課堂教學設計 

　　一， 導語 ： 

　　“輕輕的我走了，正如我輕輕的來”一首帶有淡淡哀愁的離別詩牽動了多少文人學者的心。徐志摩，他就這樣悄悄地來，又這樣悄悄地走了。詩人志摩是怎樣一個人呢？讓我們和志摩一起《再別康橋》，走進詩人內心。 

　　二，播放歌曲《再別康橋》，附上劍橋的圖片。 

　　（解說：音樂能陶冶人的性靈。《再別康橋》這首詩本身就極具音樂美。播一首由《再別康橋》改成的歌曲，可以讓學生從另一個藝術層面去感受志摩的詩。配上劍橋的優美的圖片，讓學生由聽覺到視覺都對《再別康橋》有一定的感知。） 

　　三，志摩其人及寫作背景。 

　　徐志摩（1896—1931），浙江海寧人，筆名云中鶴、南湖、詩哲。1918年赴美留學，1920年赴英國，就讀于劍橋大學，攻讀博士學位，其間徐志摩邂逅了林徽音，度過了一段美好的留學時光。 

　　《再別康橋》這首詩，較為典型地表現了徐志摩詩歌的風格。 

　　詩歌記下了詩人1928年秋重到英國、再別康橋的情感體驗，表現了一種含著淡淡憂愁的離情別緒。康橋，即劍橋，英國著名劍橋大學所在地。康橋的一切，早就給他留下了美好的印象，如今又要和它告別了，千縷柔情、萬種感觸涌上心頭。康河的水，開啟了詩人的性靈，喚醒了久蜇在他心中的激情，于是便吟成了這首傳世之作。 

　　四，播放動畫《再別康橋》，老師指導朗讀。注意詩歌的節奏及飽含的深情。 

　　五，整體鑒賞《再別康橋》，分小組討論。（從詩歌的意象，詩歌的形式入手賞析這首詩歌） 

　　（一）提示：自古寫離別詩之作可以說是數不勝數，大家比較熟悉的還記得有哪些詩詞？  

　　明確：駱賓王的《于易水送人一絕》：“此地別燕丹，壯士發沖冠。昔時人已沒，今日水猶寒。”王勃的《送杜少府之任蜀州》：“與君離別意，同是宦游人。海內存知己，天涯若比鄰。”王昌齡的《芙蓉樓送辛漸》：“寒雨連江夜入吳，平明送客楚山孤。洛陽親友如相問，一片冰心在玉壺。”李白的《贈汪倫》：“李白乘舟將欲行，忽聞岸上踏歌聲。桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情。” 

　　啟發：如果我們把這些詩歌和徐志摩的這首詩一下，在送別的對象上有什么不一樣呢？  

　　明確：一般離別詩離別的是人，這首詩離別的卻不是人，是“西天的云彩”，告別對象由人間向自然景物轉移，跳出了寒喧叮嚀的俗套，給人清新飄逸之感。這些物象（云彩等）寄托著詩人的感情，這種有著詩人感情的物象即是詩歌的意象。詩人如何選擇意象來表達自己的感情，正是我們要重點賞析的部分。 

　　（二）從詩歌的意象入手賞析詩歌。 

　　提問： 

　　1、本文在意象的選擇上獨具特色，請同學們找出本文的意象分別是哪些？ 

　　明確：云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星輝等自然景物。 

　　2、學生討論：選擇這些意象有什么作用？ 

　　明確： 

　　詩人告別康橋時，避開送行的人，周圍的高樓大廈，車水馬龍等平常物象，而選取云彩等自然景物，這就避開了人間煙火，造出一種清新感。 

　　如把河畔的金柳喻成夕陽中的新娘，這樣就把無生命的景物化作有生命的活動，溫潤可人。柳樹倒映在康河里的情景，浸透了詩人無限歡喜和眷戀的感情。夕陽照射下的柳枝，鍍上了一層嫵媚的金黃色。那金色的枝條隨風輕輕搖擺，影子倒映在水中，像美麗的新娘。這波光里的艷影，在水中蕩漾，也在詩人的心頭蕩漾。景中見情，情中有景，情景交融在一起。其他意象的選擇也如此。綠油油的水草在柔波里招搖，仿佛在向詩人招手示意。而到晚上泛舟歸來，水波與星光交相輝映，所以詩人情不自禁地要“在星輝斑斕里放歌”。詩人的快樂通過恰當的意象選擇達到了頂點。這正是本詩意象選擇的獨具特色之處。 

　　（三）從詩歌的形式入手賞析詩歌。 

　　《再別康橋》在形式上具有三美：繪畫美，音樂美， 建筑美。 

　　1， 

　　繪畫美，是指詩的語言多選用有色彩的詞語。全詩中選用了“云彩，金柳，夕陽，波光，艷影，青荇，彩虹，青草”等詞語，給讀者視覺上的色彩想象，同時也表達了作者對康橋的一片深情。全詩共七節，幾乎每一節都包含一個可以畫得出的畫面。如向西天的云彩輕輕招手作別，河畔的金柳倒映在康河里搖曳多姿；康河水底的水草在招搖著似乎有話對詩人說……作者通過動作性很強的詞語，如“招手”“蕩漾”“招搖”“揉碎”“漫溯”“揮一揮”等，使每一幅畫都富有流動的畫面美，給人以立體感。 

　　2，音樂美，是對詩歌的音節而言，朗朗上口，錯落有致，都是音樂美的表現。 

　　A、押韻，韻腳為：來，彩；娘，漾；搖，草；虹，夢；溯，歌；簫，橋；來，彩。 

　　B、音節和諧，節奏感強。 

　　C、回環復沓。首節和末節，語意相似，節奏相同，構成回環呼應的結構形式。 

　　3，建筑美，是節的勻稱和句的整齊。《再別康橋》共七節，每節兩句，單行和雙行錯開一格排列，無論從排列上，還是從字數上看，也都整齊劃一，給人以美感。 

　　（點撥：在詩歌的形式美賞析方面，徐志摩崇尚聞一多的“音樂美，繪畫美，建筑美”的詩學主張，所以作這三方面的點撥。教師重點講析繪畫美，學生討論音樂美和建筑美，最后教師總結。） 

　　六、小結本文。 

　　本課我們從詩歌的意象，詩歌的形式入手賞析現代詩歌，同學們要學會這兩種鑒賞新詩的方法。 

　　七、作業  

　　1， 背誦課文。 

　　2， 試和徐志摩的另一首離別詩《沙揚娜拉》比較賞析。寫一篇賞析文，不少于五百字。 

　　沙揚娜拉——贈日本女郎  

　　最是那一低頭的溫柔  

　　像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞，  

　　道一聲珍重，道一聲珍重，  

　　那一聲珍重里有蜜甜的憂愁——  

　　沙場娜拉！ 

　　附：板書設計  

　　云彩 

　　星輝 

　　金柳 

　　作者“悄悄地”走       作別 

　　青草 

　　柔波 

　　青荇 

《再別康橋》課堂教學設計教案 篇13

　　教學目標：1.基礎知識目標：了解新文人詩內涵。 

　　2.思想教育目標：志摩感情方式與個人的體驗。

　　3.能力培養目標：新詩的欣賞方法。

　　教學重點：新詩的鑒賞。 

　　教學難點：詩的欣賞方法。 

　　教學方法：誦讀欣賞。 

　　課時安排：2課時 

　　教學過程： 

　　第一課時：再別康橋 

　　一、導入新課：1、大家有沒有看過《人間四月天》？能不能介紹一下。（它有哪些內容，徐志摩是怎樣一個人？）在中國，有錢往往意味著為所欲為，意味著揮霍無度，所以中國多的是有錢人但缺少的是貴族。真正貴族出身的人舉止與其他人是不一樣的，更有教養，更親近藝術而遠離金錢。所以中國的社會風氣要想好轉，要想變成受人尊敬的國家，必須有自己的貴族群落，在西方，貴族影響著整個社會風尚。東歐巨變之后，俄羅斯一度陷入困境，人民生活非常困難，但在和中國接壤的俄羅斯小城，人們看到的卻是井然有序，彬彬有禮，（與中國的搶購風對照）照樣進歌劇院，照樣看書，這，就是文化的作用。 

　　古人有一句話：溫飽足而知禮儀。馬斯洛有一個需要層次論，滿足口舌之欲是人最起碼的追求，在溫飽與安全感得到滿足后，人還有歸屬的需要，還有尊嚴的需要，自我實現的需要。只為了追求生理需要，有人稱之為“豬欄的理想”，人還應該有更高層次的追求。有時候，在庸俗與高尚之間，在墮落與追求之間，我們必須有所選擇。所以，我覺得，每一個人都應該竭力培養自己的貴族氣質。這種貴族氣質不是傲慢，而是謙遜，不是粗野，而是文明，不是放蕩不羈，而是遵守規則。流氓大亨黃金榮大熱天把衣服從小到下扣得緊緊的，為什么？他不想做流氓了，想要做紳士。泰坦尼克號上的那些紳士，到生命的最后一刻依然保持做人的尊嚴，把生機留給老人與婦女，而樂隊也照樣在莊嚴地演奏，這就是紳士。比如我希望陳文思同學以后是以自身的魅力，內在的修養去吸引別人眼球，而不是*大聲說話引人注意。 

　　老師補充介紹徐志摩。這個新詩壇的美男子，竟成了北平少女界的“大眾情人”。 

　　二、講授新課 

　　（一）朗讀指導 

　　1、 現在大家先聽一首歌曲。然后自己在下面讀一遍。呆會兒哪個同學給大家讀一遍。 

　　指導朗誦：徐志摩是屬于新月派的，新月派主張三美，建筑美，音樂美，繪畫美。要讀出音樂美，斷句就很重要。自自己讀，然后體會三美。 

　　一個同學讀，另一個同學評。如此反復。 

　　2、第一節應該怎么來斷句？應該怎樣來讀？ 

　　3、這里還有一個問題，為什么詩人一開始說“輕輕的我走了”而不是“我輕輕地走了”，后者更符合語法規范啊。他后面連用了兩個輕輕的，都在“我”之后。 

　　說明：前面講過調整語序的作用，一個是強調，一個是音韻的需要。這里主要是強調，而且這樣一寫，音韻上感覺也好一些。詩人以輕輕的告別突出了寧靜的基調，連用三個，突出地表現了自己對康河的愛和依依惜別的情感。康河給詩人留下的最美的印象，就是她的寧靜與和諧，詩人不忍心驚動她的寧靜，打破她這種美。（竹林里：某某某到此一游） 

　　4、詩一共分了七節，是不是每一節語調的處理都一樣？一般高潮的時候我們會讀得重一些飽滿一些，在這首詩里，你認為哪一節是高潮？為什么？　

　　第一段是說我要走了，向你告別。第二至第四節是回憶康橋的美景。因為回憶美景，作者禁不住激動起來，要撐一支長篙去尋夢，并且滿載一船星輝，在星夜放聲高歌！但是馬上又回到了現實，我不能放歌，我要走了。主體部分作者的感情經歷了幾次變化？分別是什么樣的變化？ 

　　彩夢――――尋夢――――夢醒 

　　關于輕輕的與悄悄的：有一種看法，認為悄悄，可以理解為他不愿意把來尋舊夢的這件事嚷出去，尤其是不愿意讓人知道自己復雜的處境和復雜的內心。同時，悄悄也有寂寞的含義，這一片感情領地是屬于自己的，一個感情純真的詩人只能選擇這種告別方式。輕輕則突出寧靜，主要是在一開始營造一種氣氛，而當作者內心經歷了一番狂瀾之后，他的心其實是更加寂寞的。 

　　放朗誦帶，同學們體會。 

　　（二）內容研討 

　　問：黯然銷魂者，唯別而已！離別往往會使許多東西變得非常美好。那么，作者選取了哪些景物來代表康橋？ 

　　意象分析： 

　　1、金柳。為什么不說楊柳，綠柳而要說金柳？既與夕陽相映，（落日熔金，但是水里可能是金色的，給柳樹披金似乎沒見到過）金又是最富貴的一種顏色。這里的柳已經不是普通柳樹了，而是代表著整個康橋，作者對康橋的感情至美如金！所以他選擇了柳樹最美的時刻來加以描繪，還把柳樹比作新娘，連影子都是燦爛的，新娘是少女一生中最美的時刻，由此可見，康橋在徐志摩心中的地位。 

　　2、 青荇。剛才講到了柳，還是一種很美的植物，而且在中國人眼中，柳與離別有著非常密切的關系。西安有個地方叫灞橋，是古代送別的地方，傷心不過灞橋柳。但這里的青荇，只是再普通不過的水草，而且還是在爛泥上，為什么徐志摩卻愿意做這樣的一條水草？ 

　　在這里，軟泥讓人們聯想到泥的細膩與光滑，也很可愛，讓人有親近的愿望；而水草是油油的，讓你直覺到它的生命力的旺盛；招搖一詞表現了水草的快活與輕松。這種水草在柔波里招搖的意象，是詩人對自己在康橋幸福生活的隱喻。 

　　本來很一般的景物為什么會在詩人的眼里變得如此美好？因為這些景物上寄予著作者對于康橋的無限留戀。柳草本無情，有情的是詩人，當它們變為詩人筆下的形象時，也就飽含了詩人的情感。這時候，我們就稱作者筆下的這些景物為意象。如果沒有負載這種情感，就只能稱物象了。而這首詩是通過一組意象來表現作者情感的，那么它所烘托出的那種氣氛，那種藝術境界，我們就稱之為意境。物象――意象――意境 

　　3、 唐溫如《題龍陽縣青草湖》：西風吹老洞庭波，一夜湘君白發多。醉后不知天在水，滿船清夢壓星河。 

　　其他可能出現的問題： 

　　第六節：為什么詩人不能放歌？因為他馬上就要離開康橋了，一想起離別，詩人的心情馬上變得萬分沉痛。所以詩人說“我不能放歌”。離別時候的沉重壓得人發不出任何聲響。 

　　怎樣理解“悄悄是別離的笙簫”？悄悄無聲，笙簫有聲，這是一對矛盾，但在作者這里卻達成了統一。詩人內心一定翻滾如大海，但是離別愁緒壓倒了一切，所以痛苦的笙簫離別曲只能在心中回蕩。這是多么沉重的痛苦啊。（別離的笙簫是悄悄的，看似矛盾，實際上在這里達成了統一，悄悄有孤寂的意思，離別的笙聲更加劇了作者內心的孤寂）（寂靜區別，無聲音稱為寂，如萬籟俱寂，而靜則有和諧的意思在里面，還有一種生機。又如貧窮，達則兼濟天下，窮則獨善其身） 

　　第二課時：主題分析及徐志摩其他的詩欣賞 

　　問：徐志摩為什么對康橋如此依戀？（有沒有同學能夠試著說一下？《人間四月天》） 

　　參考： 

　　1、徐志摩在《我所知道的康橋》里表達了他對大自然的無比熱愛。 1920年，由于狄更生先生的勸說與推薦，詩人以特別生的資格在劍橋大學讀書，度過了一年多他一生中最幸福的日子。康橋是他經常去讀書、散步，劃船的地方，就是在這一段時間內，詩人“慢慢地‘發見’了康橋”，對他充滿了感情，“我不曾知道過更大的愉快。”正因為如此，詩人第三次歐游時，一個人悄悄地來到了康橋。然而“會難別易”，短短的停留后，詩人不得不依依不舍地告別康橋。“黯然而銷魂者，唯別而己!”<江淹《別賦》)幾個月后詩人追憶這一次離別時，字里行間依然充滿了濃濃的眷戀之情。同學們將來也可以寫一個再別鹽外。 

　　在詩人筆下，康橋是有靈魂、有感情的，或者說充滿靈性的。詩的開始用了三個“輕輕的”，仿佛母親怕驚醒熟睡的嬰孩一樣，詩人對康橋的那份憐惜，那份依戀躍然紙上。因為眷戀，所以當詩人即將離去時， 尋常的景物在詩人充滿感情的目光中也變得不尋常起來。康橋水光瀲滟，美麗中浸看一層凄迷；油油的水草是康河伸出的—只只小手，像在歡迎，又像在挽留；榆樹下的清潭，沉淀著往昔的康橋生活，那些美好的日子像陳年老窖，發出陣陣醇香……詩人幾乎控制不住自己，想要撐一只長篙，劃向康河深處放歌。然而夢畢竟是夢，詩人不得不面對現實，把對康橋的眷戀之情壓在心底，悄悄地離開，不驚醒這里的一花一草，整個康橋世界都在為詩人的離去而沉默。全詩快樂與惆悵交織，柔美與傷感并存，優美的景物描寫中寄寓了很深的情意，表現出了詩人對康橋深深的眷戀。 

　　2、 如果僅僅是對劍橋大學的美好回憶，那為什么不說我輕輕地揮手，告別劍橋圖書館？康橋的風光是十分優美的，詩人稱康橋為“全世界最美麗的一條水”。在詩人對康橋的眷戀里，飽含著對大自然的熱愛與向往。這種熱愛與向往不是—般人的游山玩水，而是詩人性情與大自然深深的契合。詩人說過：“我是一個生命的信仰者，我信生活決不是我們大多數人僅僅從自身經驗推得的那樣暗慘。我們的病根是‘忘本’。人是自然的產兒，就比枝頭的花與鳥是自然的產兒；但我們不幸是文明人， 入世深似一天，離自然遠似一天。離開了泥土的花草，離開了水的魚，能快活嗎?能生存嗎?從大自然，我們取得我們的生命；從大自然，我們應分取得我們繼續的資養。” 

　　可見，這里的康橋世界，已成為大自然的象征。康橋世界的自然風光滋潤著詩人的心靈，一次次地給詩人帶來欣喜和快樂；同時也一次次地撫平詩人心頭的創傷，蕩滌去了詩人的“苦痛，煩悶，拘索，枯燥”。（我去秦嶺中一游）所以詩人對康橋的描寫并不是完全寫實的，而是擷取了最具典型意義的幾樣景物，（不是標志性建筑）遺其貌而取其神，精心構筑了幾幅色彩斑斕，對比柔和的畫面；夕照河柳，碎影披金；柔波漾漾，水草搖搖：潭映彩虹，浮藻如夢：星落清泉，斑斕多姿……這里看不到車水馬龍，聽不到嘈雜的市聲，完全是一片幽美迷離的自然世界，是大自然最美的幾個片斷。就連詩人也仿佛踮著腳尖走路，來去無聲，但對大自然的一片癡心卻早就融入到這優美的景色之中了。詩人把大自然看成人類的母親，“我們是永遠不能獨立的。有幸福是永遠不離母親撫育的孩子，有健康是永遠接近自然的人們。”難怪詩人在別離之際要感到惆悵了。詩人以至美至純的詩句，表現出了自己對未被世俗沾染的自然之境的向往與守護。 

　　3、徐志摩何以如此迷戀康橋?僅僅是因為在這里讀過書嗎?顯然不是。是因為康河的風光秀美嗎?不完全是，須知詩人是南方人，好山好水是見過不少的。翻一翻詩人的散文與書信，或許會找到答案。詩人曾說過；“我這一輩子就只那一春，說也可憐，算是不曾虛度。就只那一春，我的生活是自然的，是真愉快的!(雖則碰巧那也是我最感受人生痛苦的時期。)我那時有的是閑暇，有的是自由，有的是絕對單獨的機會。說也奇怪，竟象是第一次，我辨認了星月的光明，草的青，花的香，流水的殷勤。我能忘記那初春的睥睨嗎?曾經有多少個清晨我獨自冒著冷薄霜鋪地的林子里閑步……為聽鳥語，為盼朝陽，為尋泥土里漸次蘇醒的花草，為體會最微細最神妙的春信。阿，那是新來的畫眉在那邊凋不盡的青枝上試它的新聲!阿，這是第一朵小雪球花掙出了半凍的地面!阿，這不是新來的潮潤沾上了寂寞的柳條?”(著重號為筆者所加。)這一段優美的描寫多么纖細入微!而那讓詩人“真愉快”和“最感受人生痛苦”的事件到是什么呢?細心的讀者不難發現，詩人就是在那一春愛上了自始至終只把他當作朋友的才女林徽音，并與結發妻子張幼儀離婚的。在戀愛的人(哪怕是單戀)眼里，星月，流水，鳥兒，柳條自然不比平時， “說也奇怪”其實一點也不奇怪。1928年的這次康橋之游，又在很大程度上是為了逃避陸小曼帶給他的痛苦，想要一個人靜一靜的。他在給英國友人恩濟之的一封信中說： “我這一次故地重游，是帶著再尋舊歡的癡想的。”那么此刻想起當年康橋的一段戀情，怎能不令詩人感慨萬千!明白了這一層，再來讀全詩，一定別有一番滋味。那在詩人心頭蕩漾的“艷影”，是河畔的金柳，還是昔日戀人的身影?抑或兼而有之?康河的柔波也似乎有了情意，難怪多情的詩人甘心做一條水草。那些痛苦而甜蜜的往事，那—段隱秘的情感雖終究成了—場幻夢，而且被揉碎了，但并未消失，金柳作證，柔波作證，水草作證，彩虹作證，整個康橋世界作證!由于詩人的到來，愛情在康橋回憶中復活，詩人幾乎要泛舟河上，去追逐那些個愉快的日子，然而， “此情可待成追憶”，片刻的遐想更激起了詩人的苦澀與悵惘。詩人不得不離開了，他不愿驚醒一切，他要把這座感情的伊甸園永遠地臧在心底，永遠不去破壞它的美好與寧靜。（有一次看“讀書”欄目，講智慧女人，提到了林徽音，就是一個智慧女人，結果獲得了幸福） 陸，林，張 

　　胡適：志摩今年在他的《猛虎集·自序》里曾說他的心境是“一個曾經有單純信仰的流入懷疑的頹廢”。這句話是他最好的自述。他的人生觀真是一種“單純信仰”，這里面只有三個大字：一個是愛，一個是自由，一個是美。他夢想這三個理想的條件能夠會合在一個人生里，這是他的“單純信仰”。 

　　決不——決不——志摩最愛他自己的一首小詩，題目叫做“偶然”，在他的《卞昆岡》劇本里，在那個可愛的孩子阿明臨死時，那個瞎子彈著三弦，唱著這首詩： 

　　我是天空里的一片云， 

　　偶爾投影在你的波心！！ 

　　你不必訝異， 

　　更無須歡喜！！ 

　　在轉瞬間消滅了蹤影。 

　　你我相逢在黑夜的海上， 

　　你有你的，我有我的方向。 

　　你記得也好， 

　　最好你忘掉， 

　　在這交會時互放的光芒 

　　云 游 ----談徐志摩的人生 

　　悄悄的我走了/ 正如我悄悄的來/ 我揮一揮衣袖/ 不帶走一片云彩 

　　詩人就這么悄悄的走了，一心\"想飛\"的他，一心要\"kiss fire\"的他，終于在藍天中化作了一團永恒的火焰。他什么也沒有留下，除了他那些前無古人，后無來者的詩。 

　　詩人的一生就象他的一首《云游》： 

　　那天你翩翩的在空際云游 

　　自在，輕盈，你根本不想停流 

　　在天的那方或地的那角 

　　你的愉快是無阻攔的逍遙 

　　結語：所以在我看來，康橋是徐志摩靈魂的故鄉。我們每一個人都有自己靈魂的故鄉，我們的靈魂之鄉在哪里？我們也可以寫一首詩啊！ 

　　徐志摩詩歌欣賞： 

　　“我不知道風是在哪一個方向吹” 

　　我不知道風 

　　是在哪一個方向吹—— 

　　我是在夢中， 

　　在夢的輕波里依洄。 

　　我不知道風 

　　是在哪一個方向吹—— 

　　我是在夢中， 

　　她的溫存，我的迷醉。 

　　我不知道風 

　　是在哪一個方向吹—— 

　　我是在夢中， 

　　甜美是夢里的光輝。 

　　我不知道風 

　　是在哪一個方向吹—— 

　　我是在夢中， 

　　她的負心，我的傷悲。 

　　我不知道風 

　　是在哪一個方向吹—— 

　　我是在夢中， 

　　在夢的悲哀里心碎！ 

　　我不知道風 

　　是在哪一個方向吹—— 

　　我是在夢中， 

　　黯淡是夢里的光輝。 

　　沙揚娜拉 

　　――贈日本女郞 

　　徐志摩 

　　最是那一低頭的溫柔， 

　　像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞， 

　　道一聲珍重，道一聲珍重， 

　　那一聲珍重里有蜜甜的憂愁―― 

　　沙揚娜拉！

《再別康橋》課堂教學設計教案 篇14

　　【教學目標】

　　1、通過朗讀、分析，品味詩中創造意境鮮明、富有流動的畫面──詩意美。

　　2、重點掌握詩人對自由、率真天性的追求──人性美。【教學過程】

　　一、導入欣賞音樂《情人的眼淚》，讓學生交流在音樂的旋律中聽到的內容。

　　音樂，它是旋律，但它也是詩，它用詩一般的旋律向我們傾訴心中的愛與情。同樣，好的詩歌也是美的音樂，它用音樂一般的韻律向我們述說著人世間憂愁與歡樂。二、學生朗讀全詩，思考

　　1、找出體現詩意美的詩句，并簡要分析：

　　明確：

　　岸邊柳樹倒影在康河里的情景，浸透詩人無限歡喜和眷戀的感情。夕陽照射下的柳枝，鍍上一層嫵媚的金色，那金色的枝條隨風輕輕搖擺，水中的倒影，像一位美艷的新娘。這波光里的艷影在水中蕩漾，也在詩人的心頭蕩漾。

　　康河的水草，綠油油的在柔波中招搖，仿佛在向詩人招手示意，在這仙境般的康河，詩人受到感染，情愿做一條水草，承受康河清波的愛撫。

　　榆陰下的清泉倒映著天上的彩虹，那五彩斑斕的景色充滿了醇厚的詩意，詩人的留戀全都融進了康河的風光中。

　　詩人乘著滿載星輝的一葉小舟，向著青草凄凄的小河深處，擊拍歡歌，去尋他彩虹似的夢。

　　詩意美除了構思的新巧、韻律的和諧，更主要體現在意境美。詩人將自己多年對母校的感情濃縮在凝練的詩句中，溶化到一些富有個性色彩的形象和想象中間，不同于一般的別離詩，他選擇的意象是夏季的“云彩”、“金柳”、“青荇”、“青草”、“星輝”等，而傳統的別離詩選擇的意象多是長亭、流水、浮云、落日、孤舟等，而且多是暮秋時節。詩人巧妙地把氣氛、感情、形象三者融合為一，因而造成一個色彩鮮明、線條清晰、勻稱柔和的境界，就像一幅幅色彩絢麗的歐洲風情畫。通過動作性很強的詞語，如：招手、蕩漾、招搖、揉碎、漫溯等，將它們巧妙地剪輯到自己的詩作中，使每一幅畫面變成了動態的、立體的，給人以視覺上的審美享受。他所寄寓的情思也因而顯得瀟灑、飄逸，而不是一般別離詩的纏綿、愁苦。

　　2、詩人情感高潮在哪節詩中體現出來？

　　明確：

　　第五節詩，詩人陶醉在康橋的美景中，甘心做一條水草，盡情的享受康河愛的輕撫，，一任康河波光里的艷影，在他的心頭蕩漾。正所謂“沉醉不知歸路”，似乎已經忘卻了他要離別康橋而去，他撐著一枝長篙到青草更青處尋他“彩虹似的的夢”，等到興盡歸舟時，水波與星光交相輝映，詩人情不自禁地要向“星輝斑斕里”放歌。詩人的飄逸、灑脫之情，感染著我們，讓我們的心一同快樂著，達到極致。

　　三、教師范讀、學生朗讀，進一步體味詩歌的詩意美

　　四、討論詩人對自由、率真天性的追求──人性美

　　在康橋，詩人結識了著名的哲學家羅素，在康橋，詩人心中有自己夢牽魂繞的情人，在康橋的秀麗風景中，有詩人幸福的生活。詩人曾飽含深情地說：“我的眼是康橋教我睜的，我的求知欲是康橋給我撥動的，我的自我意識是康橋給我胚胎的。” （《吸煙與文化》）

　　彌蓋我愛的康橋，

　　如慈母之于睡兒，緩抱軟吻；

　　康橋！汝永為我精神依戀之鄉！

　　康橋！你豈非是我生命的泉源？

　　──（摘自《康橋，再會吧！》  ）

　　徐志摩游學于英國劍橋大學期間，不僅深受康橋周圍的思想文化氣氛的熏陶，接受了英國式資產階級思想文化的洗禮，他還忘情于康橋的自然美景中，在大自然的美中，發現了人的靈性，找到了天人合一的神境，待詩人離英返國時，康橋已成了詩人“難得的知己”，詩人稱康橋為自己永遠的精神依戀之鄉，此時的詩人，心頭盛滿離愁別緒。在詩里，詩人熱烈而又纏綿地傾訴自己對康橋的精神依戀。詩人對康橋的欣賞和贊美，實際上就是對大自然、對美和愛、對和諧的一種欣賞和贊美。

　　在星光下聽水聲，聽近村晚鐘聲，聽河畔倦牛芻草聲，是我康橋經驗中最神秘的一種：大自然的優美、寧靜，調諧在這星光與波光的默契中不期然的淹入了你的性靈。

　　這岸邊的草坪又是我的愛寵，在清朝，在傍晚，我常去這天然的織錦上坐地，有時讀書，有時看水；有時仰臥著看天空的行云，有時反仆著摟抱大地的溫軟。

　　在初夏陽光漸暖時你去買一支小船，劃去橋邊蔭下躺著念你的書或是做你的夢，槐花香在水面上飄浮，魚群的唼喋聲在你的耳邊挑逗。或是在初秋的黃昏，近著新月的寒光，望上流僻靜處遠去。

　　從大自然，我們取得我們的生命；從大自然，我們應分取得我們繼續的資養。哪一株婆娑的大木沒有盤錯的根柢深入在無盡藏的地里？我們是永遠不能獨立的。有幸福是永遠不離母親撫育的孩子，有健康是永遠接近自然的人們。

　　在青草里打幾個滾，到海水里洗幾次浴，到高處去看幾次朝霞與晚照——你肩背上的負擔就會輕松了去的。

　　──（摘自《我所知道的康橋》  ）

　　詩人是大自然的崇拜者，主張接近自然，回歸自然，融合自然。他發現的“康橋世界”是人類心靈共同的“自然保護區”。在詩中，他與自然似乎有著一種本能的感應和認同。詩人與自然交流，將自己的留戀全部融入對康橋瑰麗風光的盡情描繪中，是他對“詩化人生”的最好的描述。

　　詩人在康河邊徘徊，正是追尋美、自由與愛于一體的理想。康橋，于軀殼，徐志摩是過客，但于靈魂，正是他詩意的棲居地。

　　五、小結

　　“悄悄地我走了/正如我悄悄地來/我揮一揮衣袖/不帶走一片云彩”徐志摩的確是悄悄地走遠了，但揮不去帶不走的是他的康橋。它做為學院建筑留在英國，它做為一篇具有生命質感的美文，留在中國文學史中。自然中的康橋會老，但文字中的康橋，將在所有愛志摩的讀者心中永遠年輕。

《再別康橋》課堂教學設計教案 篇15

　　學習目標

　　1.感知新詩的音樂美，建筑美，繪畫美特點。

　　2.掌握新詩的鑒賞方法。

　　3.學會從詩歌的意象入手賞析詩歌。

　　教學重點與難點

　　1.詩人獨具特色的意象選擇及其作用是重點

　　2.通過品味語言，分析作者情感是難點。

　　一、背景知識

　　1.新月派簡介

　　是中國現代文學史上的新詩團體，1923年成立，代表人物為徐志摩、聞一多，成員有胡適、梁實秋、陳西瀅等。他們不滿足于新詩的過于自由，努力追求新的格律，其中卓有成就的聞一多。他主張新格律詩要保持整齊的外形，講究音節和押韻，講究詩的詞藻，創立了“音樂美、繪畫美、建筑美”的“三美”新格律理論，對中國新詩產生了極大的影響。

　　2.作者簡介

　　徐志摩（1897—1931）現代詩人、散文家。名章序，筆名南湖、云中鶴等。浙江海寧人。19xx年畢業于杭州一中、先后就讀于上海滬江大學、天津北洋大學和北京大學。1918年赴美國學習銀行學。1921年赴英國留學，入倫敦劍橋大學當特別生，研究政治經濟學。在劍橋兩年深受西方教育的熏陶及歐美浪漫主義和唯美派詩人的影響。1921年開始創作新詩。1922年返國后在報刊上發表大量詩文。1923年，參與發起成立新月社。加入文學研究會。1924年與胡適、陳西瀅等創辦《現代評論》周刊，任北京大學教授。印度大詩人泰戈爾訪華時任翻譯。1926年在北京主編《晨報》副刊《詩鐫》，與聞一多、朱湘等人開展新詩格律化運動，影響到新詩藝術的發展。1927年參加創辦新月書店。次年《新月》月刊創刊后任主編。并出國游歷英、美、日、印諸國。1930年任中華文化基金委員會委員，被選為英國詩社社員。同年冬到北京大學與北京女子大學任教。1931年初，與陳夢家、方瑋德創辦《詩刊》季刊，被推選為筆會中國分會理事。同年11月19日，由南京乘飛機到北平，因遇霧在濟南附近觸山，機墜身亡。著有詩集《志摩的詩》、《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》、《云游》，散文集《落葉》、《巴黎的鱗爪》，小說散文集《輪盤》，戲劇《卞昆岡》（與陸小曼合寫），日記《愛眉小札》、《志摩日記》，譯著《曼殊斐爾小說集》等。

　　他的詩字句清新，韻律諧和，比喻新奇，想象豐富，意境優美，神思飄逸，富于變化，并追求藝術形式的整飭、華美，具有鮮明的藝術個性，為新月派的代表詩人。他的散文也自成一格，取得了不亞于詩歌的成就，其中《自剖》、《想飛》、《我所知道的康橋》，《翡冷翠、山居閑話》等都是傳世的名篇。

　　3.作品時代背景

　　1918年徐志摩留學美國，1920年又赴英國劍橋大學攻讀博士學位，其間他邂逅了林徽音，他以一個特別生的資格，隨意選科聽課，度過了一年多真正悠閑自在的日子。據他后來回憶，這是他一生中最幸福的日子。這首詩記下了詩人1928年秋重到英國、再別康橋的情感體驗，表現了一種含著淡淡憂愁的離情別緒。康橋，即劍橋，英國著名劍橋大學所在地。7月底的一個夏天，他在英國哲學家羅素家中逗留一夜之后，事先誰也沒有通知，一個人悄悄來到康橋找他的英國朋友。遺憾的是他的英國朋友一個也不在，只有他熟悉的康橋在默默等待他，一幕幕過去的生活圖景，又重新在他的眼前展現。康橋的一切，早就給他留下了美好的印象，如今又要和它告別了，千縷柔情、萬種感觸涌上心頭。而在國內他所面對的現實是：在康橋遇見的才女另嫁他人，自己與不相愛的人結婚。時代的風云讓作者感到無所適從，理解為詩人面對變幻莫測的時代風云，脆弱、迷茫，不知如何是好。于是當他乘船離開馬賽的歸國途中，面對洶涌的大海和遼闊的天空，展紙執筆，記下了這次重返康橋的切身感受。

　　二、基礎知識

　　1.字音字形辨識

　　青荇（xìng）漫溯（sù）長篙（gāo）滿載（zài）河畔（pàn）斑斕（lán）

　　2.詞語辨析

　　①斑斕     斑駁

　　“斑斕”指燦爛多彩，多用于書面語。“斑駁”指一種顏色中雜有別種顏色，花花搭搭的。

　　②蕩漾     動蕩

　　“蕩漾”指（水波）一起一伏地動。“動蕩”指波浪起伏；比喻局勢、情況不穩定。

　　三、學法指導

　　1.反復朗讀直至成誦，有助于把握作者在本詩中情感的轉換。

　　2.從分析語言入手，學會咀嚼語言，分析不同詞語呈現出的不同意味。

　　3.運用“三美”理論體會本詩，從韻律、形式、意境體會作者的感情。

　　四、問題導航

　　1.試著標出本文的韻腳與節奏，體會它的音樂美。

　　2.兩首詩都有一點感傷，它們的感情一致嗎?

　　3.《再別康橋》第一節用的是“輕輕的”，為什么到第七節改用“悄悄的”呢？

　　4.你認為兩首詩哪首最打動你，為什么？

　　五、課外拓展

　　1.比較徐志摩的另一首離別詩《沙揚娜拉》，體會語言特點。

　　沙揚娜拉

　　——贈日本女郎

　　最是那一低頭的溫柔

　　像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞，

　　道一聲珍重，道一聲珍重，

　　那一聲珍重里有蜜甜的憂愁——

　　沙場娜拉！

　　六、自我檢測

　　1.給下列字注音

　　朔月（      ）漫溯（      ）長篙（      ）蒿萊（     ）嵩山（      ）枯槁（      ）

　　記載（     ）河畔（      ）挑釁（     ）斑斕（     ）無恥讕言（        ）

　　波瀾（     ）

　　2.文學常識

　　①徐志摩，是      派詩人，除《再別康橋》外，他的《      》一詩也很有名。康橋今天稱為_______，徐志摩曾在那里留學。1925年和1928年，他出國途經英格蘭，兩次重訪母校。本詩是他1928年故地重游后在歸國的輪船上寫的。

　　3.《再別康橋》全詩四行一節，每一節詩行的排列兩兩錯落有致，每句基本上六七字（間有八字句），參差變化中見整齊，具有建筑美。每節押韻，逐節換韻，追求音節的波動和旋律感。如“輕輕”“悄悄”等疊詞的反復運用，增強了詩歌輕盈的節奏，使詩歌具有音樂美。你能說說本詩的繪畫美體現在哪里嗎？

　　參考答案

　　1.朔月（shuo）蒿萊（hao）嵩山（song）枯槁（gao）記載（zǎi）河畔（pàn）挑釁（xìn）

　　斑斕（lán）無恥讕言（lán）波瀾（lán）

　　2.新月 偶然、我是一片云 劍橋

　　3.繪畫美：七節詩，幾乎每一節都包含一個可以畫得出的畫面。詩人使用了色彩絢麗的詞語給人帶來視覺上美的享受。還通過動作性很強的詞語，如“招手”“蕩漾”“招搖”“揉碎”“漫溯”“揮一揮”等，使畫面具有流動的美。