《再別康橋》導學（精選12篇）

《再別康橋》導學 篇1

　　一、基礎積累

　　1.給下列加粗的字注音。

　　蕩漾（ 　） 青荇（　 ） 笙簫（ 　） 沉淀（　 ） 長篙（　　） 漫溯（　　）

　　2.下列詞語書寫有誤的一項是（      ）。

　　a.輕手躡腳　 河畔　

　　b.波光艷影　　榆蔭

　　c.招搖過市　　揉碎　

　　d.星輝斑斕　　撐船

　　3.下面語句朗讀停頓有誤的一項是（　）。

　　a.我/筑輕輕的/筑招手，作別/筑西天的/筑云彩

　　b.軟泥上的/筑青荇，油油的/筑在水底/筑招搖

　　c.在康河的/筑柔波里，我/筑甘做一條/筑水草

　　d.我/筑揮一揮/筑衣袖，不/筑帶走一片/筑云彩

　　4.根據課文相關內容填空。

　　（1）尋夢？撐一支長篙，　　　               ；滿載一船星輝，　　　　        。

　　（2）　　　　　　　，沉淀著彩虹似的夢。

　　（3）《再別康橋》作者是　　　　，是    詩派的代表人物。

　　［溫馨提示：“意象”即“詩人運思而成寓意深刻的事物”，要充分把握詩歌所繪景物。］

　　二、探究閱讀

　　5.整體感知。

　　（1）詩人在詩中選取了哪幾個意象來渲染和表現對康橋的依戀之情？

　　（2）找出本詩行文的線索。

　　6.重點探究。

　　（1）詩歌第1節中，連用三個“輕輕的”透露出什么感情？

　　（2）詩人“甘做一條水草”寫出了他的什么情感？

　　（3）第6節中把笙簫、夏蟲乃至整個康橋都賦予了人的性靈，這樣寫有什么作用？

　　（4）第5、6兩節中詩人時而“放歌”，時而“沉默”，各是因為什么？

　　［溫馨提示：對詩歌的重點探究要在整體把握詩意的基礎上完成，仔細閱讀是前提。］

　　7.語言品味。

　　（1）那河畔的金柳，是夕陽中的新娘；波光里的艷影，在我的心頭蕩漾。

　　這些詩句運用了什么修辭手法？這樣寫有什么作用？

　　（2）軟泥上的青荇，油油的在水底招搖；在康河的柔波里，我甘做一條水草！

　　“油油”一詞具有怎樣的表現力？

　　（3）悄悄的我走了，正如我悄悄的來；我揮一揮衣袖，不帶走一片云彩。

　　連用兩個“悄悄”，具有什么作用？

　　［溫馨提示：語言品味要從詞語、修辭手法著手。詞語品味，要始終關注具體的語言環境，字不離詞，詞不離句，句不離篇。另外還要做到整體把握與細節分析相結合。］

　　8.個性閱讀。

　　仿照示例，談談你閱讀這首詩的感受。

　　示例：我感覺這首詩像一幅絢麗的畫，從金柳、青荇到潭水、星輝，色調明快，遠近交錯，俯仰結合。

　　［溫馨提示：仿照示例寫句，既要揣摩例句的修辭、句式、感情，又要結合原詩內容，寫出真實感受。］

　　三、拓展閱讀

　　9.閱讀徐志摩的《我不知道風是在哪個方向吹》，回答問題。

　　我不知道風是在哪個方向吹

　　徐志摩

　　我不知道風

　　是在哪一個方向吹——

　　我是在夢中，

　　在夢的輕波里依洄。

　　我不知道風

　　是在哪一個方向吹——

　　我是在夢中，

　　她的溫存，我的迷醉。

　　我不知道風

　　是在哪一個方向吹——

　　我是在夢中，

　　甜美是夢里的光輝。

　　我不知道風

　　是在哪一個方向吹——

　　我是在夢中，

　　她的負心，我的傷悲。

　　我不知道風

　　是在哪一個方向吹——

　　我是在夢中，

　　在夢的悲哀里心碎！

　　我不知道風

　　是在哪一個方向吹——

　　我是在夢中，

　　黯淡是夢里的光輝。

　　（1）你覺得詩人在詩中表達了一種怎樣的情緒？

　　（2）結合下面的知識鏈接，你能發現詩中的“她”指什么嗎？

　　【知識鏈接】

　　成見不是我們的，我們先不問風是在哪一個方向吹。功利也不是我們的，我們不計較稻穗的飽滿是在哪一天……生命從它的核心里供給我們信仰，供給我們忍耐與勇敢。為此我們方能在黑暗中不害怕，在失敗中不頹喪，在痛苦中不絕望。生命是一切理想的根源，它那無限而有規律的創造性給我們在心靈的活動上一個強大的靈感。

　　（徐志摩《“新月”的態度》）

　　（3）這首詩在結構上有什么特點？你認為這樣寫有什么作用？

　　（4）“甜美是夢里的光輝”、“黯淡是夢里的光輝”，這兩句與《再別康橋》中哪個句式比較相像？說說你的理由。

　　［溫馨提示：閱讀課外詩歌，不要著慌，要反復誦讀，認真體會，才能把握詩歌的內容、詩人的感情，領略詩歌的意境。］

　　【參考答案】

　　1.yàng  xìng  shēng  diàn  gāo  sù

　　2.b

　　3.d

　　4.略。

　　5.（1）云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星輝等意象  （2）以離開康橋時的感情起伏為線索

　　6.（1）連用三個“輕輕的”，表現了詩人不忍心打破寧靜之美和對康橋的依戀之情。（2）表達他對康橋的愛戀之深。（3）笙簫悄悄奏著婉轉的別離曲，夏蟲為之沉默，康橋也為之沉默，這樣寫使情與景渾然一體，表達了詩人醇真濃厚的感情。（4）“放歌”是因為詩人被美景陶醉；“沉默”是因為詩人又回到了現實中。

　　7.（1）擬人。把平常的柳條化為新娘的艷影，生動形象地寫出了景色的迷人。（2）寫出河中水草的肥美；疊音詞的運用，使得詩的節奏明快而又平穩。（3）“悄悄”與開頭的“輕輕”相呼應；反復的修辭手法透露出詩人對康橋的深深眷戀。

　　8.示例：我感覺這首詩像一首悅耳的曲，來、彩、娘、漾等詞語押韻，音韻和諧，節奏明快，首尾圓合。

　　9.（1）甜美而又哀傷（2）理想（3）全詩共6節，每節的前3句相同，輾轉反復，余音裊裊。這種刻意經營的旋律組合，渲染了詩中“夢”的氛圍，也給吟唱者添上幾分“夢”態；押韻，音調和諧。（4）如：沉默是今晚的康橋。“甜美”、“黯淡”比成“夢里的光輝”，化虛為實，化無形為有形，與“沉默是今晚的康橋”相似。

《再別康橋》導學 篇2

　　一、作家作品。 

　　徐志摩（1897～1931），現代詩人、散文家。1921年赴英國留學，入倫敦劍橋大學當特別生，研究政治經濟學。深受西方文化的熏陶和歐美浪漫主義、唯美派詩人的影響。 1921年開始創作新詩。1922年返國后在報刊上發表大量詩文。1923年，參與發起成立新月社，后加入文學研究會。1924年與胡適、陳西瀅等創辦《現代評論》周刊，任北京大學教授。印度大詩人泰戈爾訪華時任其翻譯。1925年赴歐洲、游歷蘇、德、意、法等國。1926年在北京主編《晨報》副刊《詩鐫》，與聞一多、朱湘等人開展新詩格律化運動，影響到新詩藝術的發展。同年移居上海，任光華大學、大夏大學和南京中央大學教授。1927年參加創辦新月書店。次年《新月》月刊創刊后任主編。并出國游歷英、美、日、印諸國。1930年任中華文化基金委員會委員，被選為英國詩社社員。同年冬到北京大學與北京女子大學任教。1931年11月19日，由南京乘飛機到北平，因遇霧在濟南附近觸山，機墜身亡。著有詩集《志摩的詩》，《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》、《云游》，散文集《落葉》、《巴黎的鱗爪》、《自剖》、《秋》，小說散文集《輪盤》，戲劇《卞昆岡》（與陸小曼合寫），日記《愛眉小札》、《志摩日記》。他的作品已編為《徐志摩文集》出版。

　　徐志摩詩想象豐富，意境優美，字句清新，比喻新奇，韻律諧和，富于變化，追求藝術形式華麗與整飭，具有鮮明的藝術個性，為新月派的代表詩人。

　　二、古詩閱讀。

　　閱讀下面古詩，回答問題。

　　* 駱賓王的《于易水送人一絕》："此地別燕丹，壯士發沖冠。昔時人已沒，今日水猶寒。"

　　* 王勃的《送杜少府之任蜀州》："與君離別意，同是宦游人。海內存知己，天涯若比鄰。"

　　* 王昌齡的《芙蓉樓送辛漸》："寒雨連江夜入吳，平明送客楚山孤。洛陽親友如相問，一片冰心在玉壺。"

　　1、以上這些詩歌和徐志摩的這首詩在送別的對象上有什么不一樣呢？

　　三、課文閱讀。

　　（一）第一節：寫詩人只身悄悄離開康橋。

　　2、詩中連用三個"輕輕的"表現了作者怎樣的心情？

　　（二）第二節：寫岸邊倒映在劍河里柳樹。

　　3、詩人將"河畔的金柳"大膽地想像為"夕陽中的新娘"，使無生命的景語化作有生命的活物。這里通過"金柳"的意象表現的是作者怎樣的思想感情？

　　（三）第三節：寫劍河里的水草。

　　4、"招搖"一詞表現是什么？

　　5、"甘心"一詞表現是什么？

　　（四）第四節：寫康橋邊的潭。

　　6、"那榆蔭下的一潭"是清泉，可作者卻說"不是清泉"，是"虹"，"是天上揉碎在浮藻間，沉淀著彩虹似的夢"。這個"夢"當指什么？

　　（五）第五節：寫詩人駕船尋夢。

　　7、這一節的駕船尋夢與第二、三、四節所寫的"金柳"、"青荇"和"潭"，所表達的思想感情是一樣的，但其表現有所不同，請內容與形式兩個方面簡析。

　　內容分析： 

　　形式分析： 

　　8、"滿載一船星輝，/在星輝斑斕里放歌。"這兩個詩句從哪兩個方面寫尋夢，目的是表現什么？請簡析。

　　第一方面： 

　　第二方面：

　　（六）第六節：寫"沉默是今晚的康橋"。

　　這一節寫詩人從夢幻中回到現實。

　　9、"但我不能放歌，/悄悄是別離的笙簫"。有人這樣解釋這兩個詩句：詩人"不能放歌，只能悄悄地吹奏別離的笙簫，在沉默中體味別離的惆悵"。

　　10、很多評論者說："'沉默是今晚的康橋'，將詩人靜思默想的心境推向了極致。"請問"極致"表現在哪里？請簡析。

　　（七）第七節：寫呼應開頭，寫詩人只身悄悄離開康橋。

　　11、詩末一節呼應開頭，在呼應中有變化："我揮一揮衣袖，/不帶走一片云彩。云彩"本來就帶不走的，詩人卻說"不帶走"，表現詩人怎樣的心情？

　　《再別康橋》導學參考答案 二、古詩閱讀。 閱讀下面古詩，回答問題。 *　駱賓王的《于易水送人一絕》："此地別燕丹，壯士發沖冠。昔時人已沒，今日水猶寒。" *　王勃的《送杜少府之任蜀州》："與君離別意，同是宦游人。海內存知己，天涯若比鄰。" *　 王昌齡的《芙蓉樓送辛漸》："寒雨連江夜入吳，平明送客楚山孤。洛陽親友如相問，一片冰心在玉壺。" 1、以上這些詩歌和徐志摩的這首詩在送別的對象上有什么不一樣呢？ 　　一般離別詩離別的是人，這首詩離別的卻不是人，是"西天的云彩"，告別對象由人間向自然景物轉移，跳出了寒喧叮嚀的俗套，給人清新飄逸之感。 三、課文閱讀。 （一）第一節：寫詩人只身悄悄離開康橋。 2、詩中連用三個"輕輕的"表現了作者怎樣的心情？ 　　生怕打擾了康橋的靜謐，表現作者對康橋的依戀。 （二）第二節：寫岸邊倒映在劍河里柳樹。 3、詩人將"河畔的金柳"大膽地想像為"夕陽中的新娘"，使無生命的景語化作有生命的活物。這里通過"金柳"的意象表現的是作者怎樣的思想感情？ 　　表現詩人對美麗、柔情的康橋眷念之情。 （三）第三節：寫劍河里的水草。 4、"招搖"一詞表現是什么？ 　　表現康河對詩人的友好的熱情。 5、"甘心"一詞表現是什么？ 　　表現對康橋的永久戀情。 （四）第四節：寫康橋邊的潭。 6、"那榆蔭下的一潭"是清泉，可作者卻說"不是清泉"，是"虹"，"是天上揉碎在浮藻間，沉淀著彩虹似的夢"。這個"夢"當指什么？ 　　是作者在這里學習與生活的依稀記憶，從而表現對康橋深沉的戀情。 （五）第五節：寫詩人駕船尋夢。 7、這一節的駕船尋夢與第二、三、四節所寫的"金柳"、"青荇"和"潭"，所表達的思想感情是一樣的，但其表現有所不同，請內容與形式兩個方面簡析。 　　內容分析：第二、三、四節所表現的對康橋的依戀之情較為平靜，而這里較為激昂。 　　形式分析：如果說，以上"金柳"、"青荇"和"潭"是實寫，那么這一節是虛寫了。 8、"滿載一船星輝，/在星輝斑斕里放歌。"這兩個詩句從哪兩個方面寫尋夢，目的是表現什么？請簡析。 　　第一方面：時間，寫尋夢之晚，表現詩人的執著； 　　第二方面：心情，寫尋夢情緒，表現詩人的愉悅。 （六）第六節：寫"沉默是今晚的康橋"。 這一節寫詩人從夢幻中回到現實。 9、"但我不能放歌，/悄悄是別離的笙簫"。有人這樣解釋這兩個詩句：詩人"不能放歌，只能悄悄地吹奏別離的笙簫，在沉默中體味別離的惆悵"。 　　不夠準確。這一節寫的詩境復歸寂然。詩中的"悄悄"與"笙簫"、"夏蟲"與"沉默"無法調和的事物連接在一起，旨在表明詩人的情感在這寂靜的環境中的難以遏制，從另外一個角度表現詩人對康橋的依戀。如果解釋為"只能悄悄地吹奏別離的笙簫"，那這寂靜的環境就不寂靜了。 10、很多評論者說："'沉默是今晚的康橋'，將詩人靜思默想的心境推向了極致。"請請問"極致"在哪里？請簡析。 詩人在沉默中離別康橋，體味離別的惆悵；而康橋也與詩人感同心受，舍不得詩人的離去。作者把自己的愁緒移情于心愛的康橋，更好地表現自己的離愁別緒，所以可以說是一種"極致"。 （七）第七節：寫呼應開頭，寫詩人只身悄悄離開康橋。 11、詩末一節呼應開頭，在呼應中有變化："我揮一揮衣袖，/不帶走一片云彩。云彩"本來就帶不走的，詩人卻說"不帶走"，表現詩人怎樣的心情？ 表現詩人不愿驚動他心愛的康橋的一片溫柔情意。

《再別康橋》導學 篇3

　　【教學目的】

　　1、感知《再別康橋》的詩意美，音樂美，建筑美，繪畫美。

　　2、學會新詩的鑒賞方法：

　　⑴　通過教師的指導朗讀學會欣賞詩歌的音樂美；

　　⑵　通過教師的分析賞析，學會從詩歌的意象及形式等方面入手賞析詩歌。【教學重點】

　　1、詩人獨具特色的意象選擇。

　　2、《再別康橋》的音樂美，建筑美，繪畫美。【教學方法】誦讀吟詠法，欣賞法。【課時安排】

　　1課時。【教學過程】

　　一、導語

　　“輕輕的我走了，正如我輕輕的來”一首帶有淡淡哀愁的離別詩牽動了多少文人學者的心。徐志摩，他就這樣悄悄地來，又這樣悄悄地走了。詩人志摩是怎樣一個人呢？讓我們和志摩一起《再別康橋》，走進詩人內心。

　　二、徐志摩其人及寫作背景

　　徐志摩（1896～1931），浙江海寧人，富商家庭。筆名云中鶴、南湖、詩哲。中學與郁達夫同班。1916年考入北京大學，并于同年應父命與年僅16歲的張幼儀成婚，1918年赴美留學，1920年赴英國，就讀于劍橋大學，攻讀博士學位，其間徐志摩于婚外愛戀林徽音，并于1922年3月與元配夫人張幼儀離異。同年8月辭別劍橋啟程回國。歷任北京大學、清華大學教授，經常發表詩作，1923年與胡適等成立新月社，為主要成員，1924年，印度大詩人泰戈爾訪華，徐志摩任翻譯，后隨泰漫游歐洲。同年認識有夫之婦陸小曼并相戀，1926年10月，與陸小曼結婚，1927年在上海光華大學任教授，1929年兼任中華書局編輯。1930年秋，應胡適之邀，到北京大學任教授。在此期間，徐志摩為了生計，往返于北平與上海之間疲于奔命，然而仍舊難以滿足早已移情別戀的陸小曼，只是礙于舊情與面子，不好再次離異。他已陷于深深的痛苦中。1931年11月19日，從南京乘飛機去北平，途中飛機失事，不幸遇難，死于泰山腳下，時年35歲。

　　他的不少詩作，神秘、膘朧、感傷、頹廢的傾向明顯，但也不乏語言清新、比喻貼切，具有輕柔明麗風格的佳作。選自《猛虎集》的《再別康橋》就以音節和諧、意境優美，備受讀者們的青睞。1931年11月19日，他搭“濟南號”飛機從南京到北京，在距濟南50里的黨家莊，忽遇大霧，飛機觸山著火，不幸遇難。“悄悄的我走了，/正如我悄悄的來；/我揮一揮衣袖，/不帶走一片云彩。”《再別康橋》中的詩句竟成了他的語。他真的化作一片“云彩”，時年僅36歲。

　　《再別康橋》這首詩，較為典型地表現了徐志摩詩歌的風格。

　　詩歌記下了詩人1928年秋重到英國、再別康橋的情感體驗，表現了一種含著淡淡憂愁的離情別緒。康橋，即劍橋，英國著名劍橋大學所在地。康橋的一切，早就給他留下了美好的印象，如今又要和它告別了，千縷柔情、萬種感觸涌上心頭。康河的水，開啟了詩人的性靈，喚醒了久蜇在他心中的激，于是便吟成了這首傳世之作。三、播放黃磊朗讀的《再別康橋》

　　老師指導朗讀。注意詩歌的節奏及飽含的深情。四、整體鑒賞《再別康橋》

　　1、自古寫離別詩之作可以說是數不勝數，大家比較熟悉的還記得有哪些詩詞？

　　明確：

　　駱賓王的《于易水送人一絕》：“此地別燕丹，壯士發沖冠。昔時人已沒，今日水猶寒。”

　　王勃的《送杜少府之任蜀州》：“與君離別意，同是宦游人。海內存知己，天涯若比鄰。”

　　王昌齡的《芙蓉樓送辛漸》：“寒雨連江夜入吳，平明送客楚山孤。洛陽親友如相問，一片冰心在玉壺。”

　　李白的《贈汪倫》：“李白乘舟將欲行，忽聞岸上踏歌聲。桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情。”

　　2、如果我們把這些詩歌和徐志摩的這首詩一下，在送別的對象上有什么不一樣呢？

　　明確：一般離別詩離別的是人，這首詩離別的卻不是人，是“西天的云彩”，告別對象由人間向自然景物轉移，跳出了寒喧叮嚀的俗套，給人清新飄逸之感。這些物象（云彩等）寄托著詩人的感情，這種有著詩人感情的物象即是詩歌的意象。詩人如何選擇意象來表達自己的感情，正是我們要重點賞析的部分。五、從詩歌的意象入手賞析詩歌

　　1、本文在意象的選擇上獨具特色，請同學們找出本文的意象分別是哪些？

　　明確：云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星輝等自然景物。

　　2、討論這些意象的選擇有什么作用？

　　（串講詩句）

　　⑴　全詩以離別康橋時感情起伏為線索，抒發了對康橋依依惜別的深情：

　　第1節，連用三個“輕輕的”，實寫只身悄悄來到和離開康橋時的情景，同時透露了難分難舍的離情，并且以輕微跳躍的節奏，襯托了緩步飄然而去的形象，給全詩定下抒情的基調。

　　第2節，寫岸邊柳樹倒影在康河里的情景，浸透詩人無限歡喜和眷戀的感情。

　　第3節，寫康河的水草，道出了詩人對康橋永久的戀情。

　　第4節，寫榆樹下的青潭。詩人融情人景，將留戀全都融入康橋的風光中。

　　第5節，詩人感情達到了高潮。他幻想著撐一桿長篙，泛舟到青草更青處尋他“彩虹似的夢”，“向星輝斑斕里”放聲高歌。

　　第6節，詩人由幻想回到現實。悄悄吹奏別離的簽蕭，在沉默中體味別離的惆悵。詩境依舊復歸和沉浸于寂然。

　　第7節，跟開頭呼應。“云彩”本來是不能帶走的，然而詩人卻說“不帶走一片云彩”。這種夸張手法，表露出詩人不愿驚動他心愛的康橋的一片情意。這里，節奏相同，但以詞句的變換融入更多的不得不離去的哀愁。至此，詩人把對康橋的“濃得化不開”的感情，于“沉默”、“輕輕”、“悄悄”中表現了出來。

　　⑵　全詩使用了多種修辭手法：

　　第一節：借代；

　　第二節：暗喻；

　　第三節：擬人；

　　第四節：移就、夸張；

　　第五節：照應開頭；

　　第六節：暗喻、擬人、移情；

　　第八節：重疊復唱。

　　⑶　寄托情感尋求解脫的詩歌有個共同的抒情特點，其抒情結構大體表現為：“物我相對”→“物我相融”→“物我相對”。讀者在詩的開頭往往能看到一個清晰的抒情主體，因某種現實原因而面對著一個或物象或情境的客體。然后，因出神于這些物象或情境，使抒情主體融于客體中，或神與物游，或物我皆忘。當神游或忘我到達極致后，不能繼續維持這種物我和諧時，抒情主體會幡然回到與客體的相對之中。這種抒情結構常常被詩人用來表達失意之后的虛幻寄托、抑郁縈懷的短暫解脫。

　　⑷　詩人告別康橋時，避開送行的人，周圍的高樓大廈，車水馬龍等平常物象，而選取云彩等自然景物，這就避開了人間煙火，造出一種清新感。

　　如把河畔的金柳喻成夕陽中的新娘，這樣就把無生命的景物化作有生命的活動，溫潤可人。柳樹倒映在康河里的情景，浸透了詩人無限歡喜和眷戀的感情。夕陽照射下的柳枝，渡上了一層嫵媚的金黃色。那金色的枝條隨風輕輕搖擺，影子倒映在水中，像美麗的新娘。這波光里的艷影，在水中蕩漾，也在詩人的心頭蕩漾。景中見情，情中有景，情景交融在一起。其他意象的選擇也如此。綠油油的水草在柔波里招搖，仿佛在向詩人招手示意。而到晚上泛舟歸來，水波與星光交相輝映，所以詩人情不自禁地要“在星輝斑斕里放歌”。詩人的快樂通過恰當的意象選擇達到了頂點。這正是本詩意象選擇的獨具特色之處。六、從詩歌的形式入手賞析詩歌

　　《再別康橋》在形式上具有三美：繪畫美，音樂美，建筑美。

　　1、形式：四行一節、錯落排列、字數相近、回環呼應──建筑美。

　　明確：首句連用三個“輕輕的”，使我們仿佛感受到詩人踮著足尖，象一股清風一樣來了，又悄無聲息地蕩去；而那至深的情絲，竟在招手之間，幻成了“西天的云彩。”最后一節以三個“悄悄的”與首闕回環對應。瀟灑地來，又瀟灑地走。揮一揮衣袖，抖落的是什么？已毋須贅言。既然在康橋涅槃過一次，又何必帶走一片云彩呢？──首尾回環呼應、結構嚴謹，給人以整體之美。

　　2、語言：節奏感、旋律美、彈跳性──音樂美。

　　明確：這首詩像一首肖邦的小夜曲。四行一節，每一節詩行的排列兩兩錯落有致，每句的字數基本上是6、7字（間有八字句），于參差變化中見整齊；每節押韻，逐節換韻，追求音節的波動和旋律感。此外，“輕輕”“悄悄”等疊字的反復運用，增強了詩歌輕盈的節奏。詩的第一旋律上帶著細微的彈跳性，仿佛是詩人用腳尖著地走路的聲音；詩的第2節在音樂上像是用小提琴拉滿弓奏出的歡樂的曲子；詩的尾節與首節句式相似，遙相呼應，給人一種夢幻般的感覺。

　　如詩歌的第一節，便三次用了“輕輕的”，這個形容詞，顯得節奏輕快、旋律柔和，帶著細微的彈跳性，仿佛是詩人用腳尖著地走路的聲音；詩的第2節在音樂上像是用小提琴拉滿弓奏出的歡樂的曲子；韻式上嚴守二、四押韻，抑揚頓挫，朗朗上口。這優美的節奏象漣漪般蕩漾開來，既是虔誠的學子尋夢的跫音，又契合著詩人感情的潮起潮落，有一種獨特的審美快感。七節詩錯落有致地排列，韻律在其中徐行緩步地鋪展，頗有些“長袍白面，郊寒島瘦”的詩人氣度。可以說，正體現了徐志摩的詩美主張。

　　3、意境：金柳、新娘、招搖、彩虹似的夢──繪畫美。

　　明確：八節詩，幾乎每一節都包含一個可以畫得出的畫面，給人視覺上美的享受。畫面表現之一是，詩人使用了色彩較為絢麗的詞語，創造了一系列鮮明生動的意境，披著夕

　　照的金柳，軟泥上的青荇，樹蔭下的水潭──映入眼底。兩個暗喻用得頗為精到：第一個將“河畔的金柳”大膽地想象為“夕陽中的新娘”，使無生命的景語，化作有生命的活物，溫潤可人；第二個是將清澈的潭水疑作“天上虹”，被浮藻揉碎之后，竟變了“彩虹似的夢”。正是在意亂情迷之間，詩人如莊周夢蝶，物我兩忘，直覺得“波光里的艷影/在我的心頭蕩漾”，并甘心在康河的柔波里，做一條招搖的水草。這種主客觀合一的佳構既是妙手偶得，也是千錘百煉之功；第5、6節，詩人翻出了一層新的意境。借用“夢/尋夢”，“滿載一船星輝，/在星輝斑斕里放歌”，“放歌，/但我不能放歌”，“夏蟲也為我沉默/沉默是今晚的康橋”四個疊句，將全詩推向高潮，正如康河之水，一波三折！而他在青草更青處，星輝斑斕里跌足放歌的狂態終未成就，此時的沉默而無言，又勝過多少情語啊！。詩人仿佛在悉心呵護一個情人的睡夢，生怕這個夢境有絲毫的殘損，輕柔的嘆息般的旋律與依依別情離緒完美地統一在一起。畫面美表現之二是，詩人通過動作性很強的詞語，如“招手”“蕩漾”“招搖”“揉碎”“漫溯”“揮一揮”等，使每一幅畫面變成了動態的畫面，給人以立體感。

　　【有關資料】一、新詩特點

　　中國新詩是隨著“五四”新文化運動，中國文學進入了光輝的現代時期而形成的。把“五四”以后的詩歌視為中國詩歌的一個獨立階段和特殊部分，稱之為新詩，不僅因為它在時間上屬于現代，更因為它反映了中國詩歌現代化的進程，是現代意義上的詩歌，這也就是新詩之所以新的所在。就其主流而言，新詩的特征主要為：

　　1、作為中國現代文學的先鋒和一個縱隊，在科學與民主的文化啟蒙下，它是以現代的民主主義、社會主義思潮為思想基礎的，集中表現了對于人的命運和人民命運、民族命運的關注，并在創作主體的個性、自我意識和描寫對象社會化的廣度和深度上，都得到了從未有過的加強。

　　2、以改變詩歌語言為突破口，以白話為武器，經歷了真正的“詩界革命”，而與舊傳統決裂，有意識地擺脫古典詩詞的嚴整格律，終于實現了“詩體的大解放”，“從很接近舊詩的詩變到很自由的新詩”從而形成了完全獨立于傳統的詩詞之外的嶄新詩歌形式，并建立起現代詩歌的新傳統。

　　3、新詩既以舊詩為革命對象，則自必以引進外來形式為詩體模式，我們的新詩在‘五四’時代基本上是從外國詩（主要是英國詩）借來音律形式的”（朱光潛《新詩從舊詩學習得些什么》，因而它乃是‘累積了幾百年世界進步文學傳統的一個新拓的支流”，在中國詩歌流變史上，是“截然異質的突起的飛躍”。這樣就決定了中國新詩不斷接受外來影響并溶化自己民族風格中，以致在語言鑄造和詩藝運營上，愈來愈與外國詩歌趨同，逐漸增加了它的世界性色彩。

　　4、新詩誠然完成了舊傳統的打破和新傳統的建立；但打破或者叫決裂，并不意味著割斷，而只能是揚棄與吸收、批判與繼承，也就是推陳出新。不推陳便不能出新，而沒有可推之陳也便沒有可出之新。每一時代的新詩歌，總是在民歌和前代詩歌基礎上，吸取其他民族的新因素而生發創造出來，但它的根須卻必然深深扎在社會現實生活的土壤中。

　　人所共知，胡適是新詩最早的開拓者，從1915～1916年就著手白話詩的試驗，一開始就朝著打破舊詩詞最頑固的語言形式移桔的方向沖擊：“若想有一種新內容和新精神，不能不先打破那些束縛精神的枷鎖鐐銬”。他主張：詩要“合乎語言的自然”，“話怎么說，詩就怎么寫”，他曾說：“詩歌革命自何始，要須作詩如作文”，他把這種“詩探索”叫作詩的“嘗試”，并概括為“詩體的大解水’（《談新詩））。

　　鴿子

　　胡　適

　　云淡天高，好一片晚秋天氣！/有一群鴿子，在空中游戲。/看他們三三兩兩，/回環來往，/夷猶如意，──忽地里，翻身映日，白羽村青天，十分鮮麗！

　　──（原載《新青年》1918年）從藝術上來看，這首中國早期新詩的代表作也有很多特色，尤其是它較好地體現了作者本人提出的一套開風氣的新詩理論。如胡適曾指出：關于新詩的音節，靠的是“語氣的自然節奏”和“每句內部所用的字的自然和諧”，平民并不重要；而用韻方面，可以有多種自由，或“用現代的韻”，或“平厭互押”，“有韻固然好，沒有韻也不妨”；至于藝術表現方法，則需要用“具體的做法”，換言之，“凡是好詩，都是具體的；越偏向具體的，越有詩意詩味。凡是好詩，都能使我們腦子里發生一種或多種──明顯的逼人的影像”（《談新詩》）。對照《鴿子》一詩，正是如此。首先，該詩的音節確實大體上做到了自然和諧，全詩基本上用自然的語氣一氣貫注下來，相當流暢；其次，該詩注意押的，且全詩又押同一韻（i），然而詩中用的又是現代韻，也不受平區限制，這樣，全詩既自由地表達了思想，但又具有詩歌的音樂感；還有，該詩的主旨（表達新文化運動倡導者的自豪感）雖是抽象的，但作品的確采用了“具體的寫法“，即把筆墨集中在描繪潔白的鴿子在藍天中“回環往來，夷猶如意”和“研身映四’這幅鮮麗的畫面上，這就避免了“抽象的題目用抽象的寫法”的弊病，也給讀者留下了聯想和回味的余地。

　　相隔一層紙

　　劉半農

　　屋子里攏著爐火，/老爺分付開窗買水果，/說“天氣不冷火太熱，/別任它烤壞了我。”/屋子外躺著一個叫化子，/咬緊了牙齒對著北風喊“要死”！/可憐屋外與屋里。/相隔只有一層薄紙！

　　1917年10月，北京

　　新詩運動雖從形式革新入手，但是革新形式的目的當然也是為了能容納新的內容。如果說胡適對于新詩運動的貢獻主要在于提倡白話人詩與詩體解放，那么劉半農對新詩運動的貢獻則在于他能更鮮明地或者說更直接地強調詩的精神的革新。舊持發展到清末，由于對傳統的因循沿襲，詩體的束縛與文言的陳腐已到了十分嚴重的地步。因此解放詩體、復蘇語言的功能便成為迫切的任務。然而，舊詩之所以舊，不僅僅在于形式的保守封閉性，還在于內容的陳腐老朽，這就是說，新詩運動必須對形式與內容進行同步變革。劉半農是最早從理論上和實踐上關注新詩內容革新的詩人之一。

　　這首詩在新詩史上的意義，就在于它運用正在嘗試著的新詩的形式表達一種新的、體現新的時代精神的內容。劉半農認為，詩貴在一個“真”；“只須將思想中最真的一點，用自然音響節奏寫將出來便算了事，便算極好”。新詩要汲取自《國風》以來的優秀傳統，“為野老征夫游女怨婦寫照”，善于在“社會現象中見到真處”。顯然，這首詩明顯地借鑒了傳統詩歌，尤其是在意念與表現方法上得到杜甫“朱門酒肉臭，路有凍死骨’詩句的暗示與啟迪，通過兩個反差極大的場景的對比描寫，鮮明、具體地揭示了社會不平等現象和貧富的懸殊對立，具有較強的批判性。這首詩還顯示了劉半農運用語言的工力。敘事與描寫簡潔概括，人物的語言鮮明有個性，諸如老爺的語言漫不經心，顯示其富貴而傲慢；而叫化子的語言強烈，節奏突兀，令人感受到他的憤怒之情。二、術語：意象

　　意象既是詩歌形象化的基本要素，那它就廣泛存在于詩歌作品之中，因此理應引起我們足夠的重視。就意象的分類而言，大體可分為六類：

　　1、實體意象（簡稱物象或實象）。即由現實中客觀存在的事物的具象在詩人胸中、筆下的藝術反映。

　　2、虛幻意象（簡稱虛象）。系由詩人大腦對客觀現實作哈哈鏡式的變態反映、從而幻化虛構出的非現實中存在的幻象，諸如夢境或神仙鬼蚊世界中的種種意象，還包含一著神仙大顯神通與鬼蜮興妖作怪的虛構事象。

　　3、事態意象（簡稱事象）。在詩人腦中和筆下反映出的種種事態的各自進程及其前因后果，諸如悲歡離合、喜怒哀樂的成因等。

　　4、自然力意象。即自然現象中那些可見可聞可感可觸的現象在詩人腦中和筆下的反映，如朝暉夕陰、寒來暑往、雷鳴電閃、雨雪陰晴、風云變幻對詩人情緒的具體影響等等。

　　5、時間意象。乃是反映在詩人頭腦中和行于筆下的晨昏晝夜、春夏秋冬、古往今來的諸多意象。

　　6、空間意象。反映在詩人腦中、筆下的意象的空間位置與距離之類，諸如上下四方、遠近高低、長短寬窄、大小粗細等等。須注意的是：后面這兩種時空意象，在具體的詩歌作品中往往不是孤立存在，而總是與前面四種意象緊密結合在一起的，因而更富有表現力。

　　在具體詩作的選題、構思、立意、表達的創作過程中，詩人們總是根據自己特定的創作意圖，在自己頭腦的“萬花筒”里對一連串的意象進行定向篩選、拼接與組合，從而創造出千姿百態的詩的形象、詩的意境來，并隱含或包孕著詩人的情思意趣。由于對諸意象的篩選、拼接、組合的方式各各不同，也就形成了各不相同的表現手法，便具有各自不同的妙趣。就意象之間聯系方式而言，大體就有：意象疊加、意象脫節、意象組合、意象并列、意象切割、意象密聚。意象示現、意象隱現和全意象等；乃至意象造型等也非與此不無關系。三、《再別康橋》背景

　　此詩作于徐志摩第三次歐游的歸國途中。時間是1928年11月6日，地點是中國海。但他這次重游康橋的時間，卻是在7月底的一個夏天。他是在英國哲學家伯特蘭•羅素家里逗留了一夜之后，事先誰也沒通知，就在一個晴朗的下午，一個人懷著砰砰直跳的激動心情，悄悄地到康橋來找他的英國朋友的。所謂“康橋”，現在通澤“劍橋’，即著名的劍橋大學所在地，是一個風景秀麗的地方。因徐志摩年輕時曾在此讀書、生活過，結識過許多英國朋友，故對此常懷有一股特殊的感情。遺憾的是，因他事先沒有聯系好，他所熟悉的英國朋友一個也不在，只有他所熟悉的康橋，在那里靜靜地等待著他。于是，他一個人就在他七八年前曾經生活過的每一塊地方、每一個角落，靜靜地散起步來，那過去的一幕幕生活圖景，又重新在他的眼前展現…由于他當時比較忙，又趕著到達廷頓莊去會見另一位英國朋友，故未把這次感情的活動記錄下來。直到他乘船離開馬賽的歸國途中、面對洶涌的大海和遼闊的天空，才展紙執筆，記下了這次重運康轎的切身感受。

《再別康橋》導學 篇4

　　教學目標：1.基礎知識目標：了解新文人詩內涵。

　　教學重點：新詩的鑒賞。

　　教學難點：詩的欣賞方法。

　　教學方法：誦讀欣賞。

　　教具使用：相關錄像。

　　課堂教學設計：

　　一、作者及背景簡介

　　徐志摩（1896－1931），浙江海寧人，生于富商之家。他是中國現代“才華橫溢的一路詩人，新月詩派的代表人物。1931年11月，這個經常“想飛”的詩人坐飛機在山東濟南附近觸山焚化。

　　《再別康橋》出于他自編的最后詩集《猛虎集》。這首詩當寫于1928年11月6日詩人第三次旅游歸國途中，中國海上。“康橋”即“cambuidge”（今譯“劍橋”），詩人關于它的作品較多，1922年，從劍橋進修歸國后，有詩《康橋，再會罷》，1926年，二次旅游該國后，又有散文《我所知道的康橋》，可看出詩人對康橋的感情是十分深切的。究其原因，一方面康橋充滿了這位浪漫詩人所需的古老、寧靜，充盈夢幻色彩的氛圍，另一方面是康橋是詩人一生“真愉快”時光的所在。

　　三、 整體思路

　　全詩共七節。

　　第一節最引逗我們情思的是那三個“輕輕”，使我們體會到，康橋是美麗，而這美的最集中的表現在一個“靜”字。三個“輕輕”是詩人對康橋之美的觀照，即使“作別”一刻還要把這種寧靜之美藏于內心，不忍打破這種寧靜之美的惜愛之情得以展現，并為全詩確定了情感基調。 

　　第二節至第六節則是作者情感，思緒發展變化的一個全過程的典型概括。

　　夕陽中幻成的金柳，是這種寧靜之美的具體體現，而這金柳在詩人的心中就像是能使他心情蕩漾，激動不安的安靜、嬌美的新浪。那新浪美得讓詩人不敢正視，他移開自己的目光。低頭卻見到柔波之下“招搖”自在的“青荇”。那水草輕柔的隨波而搖，像在同詩人炫耀自己的自在。此景之下，有誰不想做一條這樣的水草呢？一泓閃亮現入詩人的眼角，使他不由自主的轉頭觀望――那是拜倫譚，可在夕陽的映照下，是揉碎的彩虹在淀濱自己的夢！本來就充滿夢幻色彩的虹，卻也在尋著自己的夢，這自然使詩人想起以往在河上披星流舟放歌尋夢的情形。此時詩人像又在尋夢，但現實使詩人已不能放歌：離別在即，不能；靜美于心，不忍。唯有“悄悄”才是詩人所愿。而此時的康橋，也沉默，似乎也不愿離別。

　　最后一節，與第一節呼應，又有深入，“輕輕”變成了“悄悄”，物我兩眷溢于詩表。

　　詩人以優美的意象，寧靜平和的心態，寫了對康橋深深的眷戀之情。

　　四、 欣賞點提示

　　① 全詩節奏舒緩，但詩人的情感是起伏的，這起伏的深情你能體會嗎？

　　② 詩的構思很有特點，你能說出一二嗎？

　　③ 從詩的構思和流淌的情感中，你能體會出詩人的個性特點嗎？

　　五、練詞以造 緣像而披詩

　　――釋《再別康橋》之“招搖”

　　徐志摩的《再別康橋》是一首幽婉怡人的好詩。其中，我又獨獨喜歡第三節，原因在于一個“招搖”。勿庸置疑，這個詞是詩人精心錘煉的結果，它用得如此生動營造了美妙的詩境，與整首詩的情調合諧統一，對抒發詩人的感情起到了舉足輕重的作用。

　　一說“招搖”，現今常含貶義則必常與“過市”相連。其實，它還有“逍遙”一義，而要用“逍遙”來寫水草，則無拘無束，自由自在的情態就得以顯現了，即使有夸耀的成份又有何妨，它夸耀的是一種安閑，是一種自在，“自在逍遙”本是寫人之詞，用來寫水草，豈不是生動形象？ 

　　再看“招搖”之前的“油油”二字。何謂“油油”？光潤的樣子，水流的樣子，和悅的樣子。用它來修飾“招搖”不但增強了水草的自在感，而且還使我們想見了水草得以“招搖”的河之水：微風輕拂水波輕涌，水質清澈，那像涂了凝脂的水草在水中隨微波來回輕擺，自在安閑。這是怎樣一幅美景啊！而這美景全賴詩人的“招搖”。

　　《文心雕龍：情采》說：“情者，文之經。”徐志摩選擇這樣的詞語，創造這樣的境象，全是為情驅使，康河的流水、水草在作者眼中所呈現的那份安閑、自在、正是詩人心向往之的境界，由此而生出“在康河的柔波里，我甘心做一條水草！”的情緒就是很自然的事情了。其實，《再別康橋》全詩都籠罩籠罩著詩人寧靜、安閑、自在之情、之態，因為旅居康橋的七八年間。康橋，它最吸引詩人，帶給詩人的最大收益也就在于此。 

　　“賴你和悅寧靜的環境和圣潔歡樂的光明，我心我智，方始經爬梳洗滌。靈苗隨春草怒生，沐日月光輝。”

　　初到康橋，它平靜，閑適的環境景物特征逗起的詩人久尋而不得的逍遙自在的情緒，在其《康橋，再會罷》中已初露端睨，而在第二次到劍橋后，詩人的散文《我所知道的康橋》中，這種感情表達的更為清晰、鮮明。 

　　“我那時有的是閑暇，有的是自由，有的是絕對單純的機會。說也奇怪，竟象是第一次，我辯認了星月的光明，草的青，花的香，流水的殷勤。”

　　給詩人留下如此印象，使詩人產生如此情緒的康橋，那橋下柔波中的水草怎會不“招搖”？詩人怎會不“甘心做一條水草”（逍遙的）？詩人又怎忍心打破這安閑自在，打破這康橋留給自己最深刻的東西？所以開始的“輕輕”和最后的“悄悄”才是最恰當的抒情之語。 

　　好一個“招搖”，且是“油油的”“招搖”，使《再到康橋》境顯情出。

　　六、 作業：1.朗誦、背誦該詩；

　　2.談談你對該詩的獨特體驗。 

　　再別康橋

　　教學目標：1.基礎知識目標：了解新文人詩內涵。

　　教學重點：新詩的鑒賞。

　　教學難點：詩的欣賞方法。

　　教學方法：誦讀欣賞。

　　教具使用：相關錄像。

　　課堂教學設計：

　　一、作者及背景簡介

　　徐志摩（1896－1931），浙江海寧人，生于富商之家。他是中國現代“才華橫溢的一路詩人，新月詩派的代表人物。1931年11月，這個經常“想飛”的詩人坐飛機在山東濟南附近觸山焚化。

　　《再別康橋》出于他自編的最后詩集《猛虎集》。這首詩當寫于1928年11月6日詩人第三次旅游歸國途中，中國海上。“康橋”即“cambuidge”（今譯“劍橋”），詩人關于它的作品較多，1922年，從劍橋進修歸國后，有詩《康橋，再會罷》，1926年，二次旅游該國后，又有散文《我所知道的康橋》，可看出詩人對康橋的感情是十分深切的。究其原因，一方面康橋充滿了這位浪漫詩人所需的古老、寧靜，充盈夢幻色彩的氛圍，另一方面是康橋是詩人一生“真愉快”時光的所在。

　　三、 整體思路

　　全詩共七節。

　　第一節最引逗我們情思的是那三個“輕輕”，使我們體會到，康橋是美麗，而這美的最集中的表現在一個“靜”字。三個“輕輕”是詩人對康橋之美的觀照，即使“作別”一刻還要把這種寧靜之美藏于內心，不忍打破這種寧靜之美的惜愛之情得以展現，并為全詩確定了情感基調。 

　　第二節至第六節則是作者情感，思緒發展變化的一個全過程的典型概括。

　　夕陽中幻成的金柳，是這種寧靜之美的具體體現，而這金柳在詩人的心中就像是能使他心情蕩漾，激動不安的安靜、嬌美的新浪。那新浪美得讓詩人不敢正視，他移開自己的目光。低頭卻見到柔波之下“招搖”自在的“青荇”。那水草輕柔的隨波而搖，像在同詩人炫耀自己的自在。此景之下，有誰不想做一條這樣的水草呢？一泓閃亮現入詩人的眼角，使他不由自主的轉頭觀望――那是拜倫譚，可在夕陽的映照下，是揉碎的彩虹在淀濱自己的夢！本來就充滿夢幻色彩的虹，卻也在尋著自己的夢，這自然使詩人想起以往在河上披星流舟放歌尋夢的情形。此時詩人像又在尋夢，但現實使詩人已不能放歌：離別在即，不能；靜美于心，不忍。唯有“悄悄”才是詩人所愿。而此時的康橋，也沉默，似乎也不愿離別。

　　最后一節，與第一節呼應，又有深入，“輕輕”變成了“悄悄”，物我兩眷溢于詩表。

　　詩人以優美的意象，寧靜平和的心態，寫了對康橋深深的眷戀之情。

　　四、 欣賞點提示

　　① 全詩節奏舒緩，但詩人的情感是起伏的，這起伏的深情你能體會嗎？

　　② 詩的構思很有特點，你能說出一二嗎？

　　③ 從詩的構思和流淌的情感中，你能體會出詩人的個性特點嗎？

　　五、練詞以造 緣像而披詩

　　――釋《再別康橋》之“招搖”

　　徐志摩的《再別康橋》是一首幽婉怡人的好詩。其中，我又獨獨喜歡第三節，原因在于一個“招搖”。勿庸置疑，這個詞是詩人精心錘煉的結果，它用得如此生動營造了美妙的詩境，與整首詩的情調合諧統一，對抒發詩人的感情起到了舉足輕重的作用。

　　一說“招搖”，現今常含貶義則必常與“過市”相連。其實，它還有“逍遙”一義，而要用“逍遙”來寫水草，則無拘無束，自由自在的情態就得以顯現了，即使有夸耀的成份又有何妨，它夸耀的是一種安閑，是一種自在，“自在逍遙”本是寫人之詞，用來寫水草，豈不是生動形象？ 

　　再看“招搖”之前的“油油”二字。何謂“油油”？光潤的樣子，水流的樣子，和悅的樣子。用它來修飾“招搖”不但增強了水草的自在感，而且還使我們想見了水草得以“招搖”的河之水：微風輕拂水波輕涌，水質清澈，那像涂了凝脂的水草在水中隨微波來回輕擺，自在安閑。這是怎樣一幅美景啊！而這美景全賴詩人的“招搖”。

　　《文心雕龍：情采》說：“情者，文之經。”徐志摩選擇這樣的詞語，創造這樣的境象，全是為情驅使，康河的流水、水草在作者眼中所呈現的那份安閑、自在、正是詩人心向往之的境界，由此而生出“在康河的柔波里，我甘心做一條水草！”的情緒就是很自然的事情了。其實，《再別康橋》全詩都籠罩籠罩著詩人寧靜、安閑、自在之情、之態，因為旅居康橋的七八年間。康橋，它最吸引詩人，帶給詩人的最大收益也就在于此。 

　　“賴你和悅寧靜的環境和圣潔歡樂的光明，我心我智，方始經爬梳洗滌。靈苗隨春草怒生，沐日月光輝。”

　　初到康橋，它平靜，閑適的環境景物特征逗起的詩人久尋而不得的逍遙自在的情緒，在其《康橋，再會罷》中已初露端睨，而在第二次到劍橋后，詩人的散文《我所知道的康橋》中，這種感情表達的更為清晰、鮮明。 

　　“我那時有的是閑暇，有的是自由，有的是絕對單純的機會。說也奇怪，竟象是第一次，我辯認了星月的光明，草的青，花的香，流水的殷勤。”

　　給詩人留下如此印象，使詩人產生如此情緒的康橋，那橋下柔波中的水草怎會不“招搖”？詩人怎會不“甘心做一條水草”（逍遙的）？詩人又怎忍心打破這安閑自在，打破這康橋留給自己最深刻的東西？所以開始的“輕輕”和最后的“悄悄”才是最恰當的抒情之語。 

　　好一個“招搖”，且是“油油的”“招搖”，使《再到康橋》境顯情出。

　　六、 作業：1.朗誦、背誦該詩；

　　2.談談你對該詩的獨特體驗。

《再別康橋》導學 篇5

　　步驟： 

　　一、引題： 

　　什么是詩？ 

　　《毛詩序》說：“詩者，志之所之也。在心為志，發言為詩。”嚴羽《滄浪詩話》說：“詩者，吟詠性情也。”張舜民《跋百之詩畫》中說：“詩是無形畫，畫是有形詩。”姜夔《白石道人詩說》以為“守法度曰詩”。柯勒律治說：“詩是最佳詞語的最佳排列。” 

　　強調詩乃“志之所之”、“吟詠性情”，著眼于詩的內容；強調詩乃“無形畫”，著眼于詩的意象（融匯著詩人主觀情思的客觀物象）特征；強調詩乃“守法度”，乃“最佳詞語的最佳排列”，是著眼于詩的形式。

　　二、作者簡介 

　　課件出示：介紹徐志摩和《再別康橋》的圖片、文字。 

　　三、配樂朗讀。 

　　四、探究： 

　　1、本詩“吟詠”的是什么情？是一幅怎樣的“無形畫”（由哪些意象組成）？“守法度”表現在哪些地方？ 

　　2、你最喜歡詩歌中的哪一句？ 

　　我輕輕的招手，/作別西天的云彩。 

　　我揮一揮衣袖，/不帶走一片云彩。 

　　3、我們學過的唐詩中，有沒有見過“揮手”？請把有“揮手”的唐詩背誦出來。 

　　送友人 李白 

　　青山橫北郭，白水繞東城。 

　　此地一為別，孤蓬萬里征。 

　　浮云游子意，落日故人情。 

　　揮手自茲去，蕭蕭班馬鳴。 

　　五、仿照《送友人》，把《再別康橋》改寫成一首五言律詩。 

　　提示： 

　　1、什么是律詩？律詩是一種詩體，有一定的格律和字數限制，分五言、七言兩種。在格律方面，我們只要求押韻和對仗就行了。 

　　2、我的頷聯是“金柳蕩艷影，青荇搖柔波”。 

　　參考答案： 

　　再別康橋 

　　康橋夕陽中，晚云紅似火 

　　金柳蕩艷影，青荇搖柔波 

　　清泉彩虹夢，星輝長篙歌 

　　揮手悄離別，夏蟲也沉默 

　　六、作業：模仿《再別康橋》，將王維的《山居秋暝》改寫成一首現代詩。 

　　山居秋暝 王維 

　　空山新雨后，天氣晚來秋。 

　　明月松間照，清泉石上流。 

　　竹喧歸浣女，蓮動下漁舟。 

　　隨意春芳歇，王孫自可留。 

　　后記： 

　　新詩高考不考，怎么教？我有一個設想，就是將新詩和古詩關聯起來，利用改寫的形式，使學生動腦動手，一舉而兩得！有老師會問，要學生仿寫律詩，要求是否偏高？其實，只要給定了意象，并明確了律詩的特點，只是要學生將意象進行排列組合，不難！ 

　　學生對意象進行排列組合的過程，實際上就是一個審美的過程。教師的講解重點應放在律詩的特點要求上，對原詩的鑒賞分析則可以弱化！ 

　　第三聯模仿“雞聲茅店月，人跡板橋霜”，可向學生講明。

《再別康橋》導學 篇6

　　別 了，我 的 康 橋

　　——《再別康橋》導學設計

　　導學 目標

　　1.知識技能：①了解徐志摩及其詩歌創作；②初步學會從詩歌的意象及形式等方面入手賞析詩歌

　　2.過程方法：反復咀嚼詩歌的語言，品味詩歌的意境美和人情美和形式“三美”。

　　3.情感態度：體會詩人對自然的愛，對自由的追求，對美的體悟，培養學生熱愛自然，珍惜生活的高尚情操。

　　導學重難點

　　1②是重點；2是難點

　　導學方法

　　品讀法、探究法

　　導學總體思路

　　1.詩歌是在反復品讀中自悟出來的，不是靠講出來的，可讓學生在“聽讀—賽讀—演讀—評讀—背讀—寫讀”中品味詩歌精美的語言和優美的意境，把握詩人細膩而健康的情感，從而在與學生平等對話中挖掘新教材的人文內涵。2.充分運用新課標理念的成果，采用自主、合作、探究的學習方式，給學生創造語文實踐的機會，并采用多媒體輔助教學營造情境，激發學生興趣，增加課堂教學容量和語文素養的積淀。3.借助多種背誦提示，激活學生思維，力爭當堂成誦。

　　課前 準備

　　①按照課后網址上網檢索相關學習資料；②印發有關徐志摩生平和創作的簡介和評論。

　　教學時間

　　2課時

　　教    師    活    動

　　學      生      活      動

　　設計理念

　　設疑激趣

　　1.“黯然銷魂者，唯別而已矣！”故古人既有“西出陽關無故人”的無奈，又有“天下誰人不識君”的豪邁；既有“相見時難別亦難”的苦澀，又有“執手相看淚眼”的悲戚。那么，現代人筆下的別離之情又是怎樣的呢？

　　2. 播放歌曲《再別康橋》后問：這首優美的歌曲的歌詞是誰寫的的呢？他就是被林語堂先生稱作“情才”和“奇才”的詩人徐志摩。下面就讓我們一起穿越時空，走近詩人，和詩人做一次親密接觸吧。

　　1.優美的詩境和樂曲有利于激發學生的想像力和求知欲。

　　撥妙

　　析疑1.出示徐志摩的照片（投影1）和劍橋的圖片（投影2）時：【旁白】瞧，他面容清瘦，氣質優雅，多情的雙眼略帶些夢幻，料想這文弱的外表下，隱藏的必是一顆善感的而細膩的心。瞧，這座橋，風景秀麗，遐爾聞名；這個人，風流倜儻，才華橫溢；這首詩，清新空靈，載譽中華。2.簡介作者的生平和創作（投影3）后：【解說】可惜詩人英年早逝，給詩壇帶來莫大的遺憾。下面我們隨著詩人的筆觸，去康橋河畔走一走，領略一下那兒的秀麗風光，去觸摸一下被梁啟超譽為“一個奠定了中國新詩壇的基礎”的徐志摩的心靈軌跡。3.播放動畫《再別康橋》（配詩歌原文，無朗讀）

　　【畫外音】這首詩像一首憂傷的小夜曲。詩行在參差變化中見整齊，音節跌宕起伏，旋律輕柔舒緩，疊字的運用同時增強了詩歌的節奏感。

　　4.教師配樂范背全詩或播放電視劇《人間四月天》中徐志摩的扮演者黃磊的朗讀錄音后：【解說】剛才同學們說黃磊之所以能讀得聲情并茂，感人至深，主要在于他很好的把握了作者的感情而且自己的感情也很投入。現在，大家想不想挑戰一下黃磊？就這首詩歌的誦讀要領與學生交流（投影4）

　　首先，要把握詩歌的節拍；其次，韻腳字要拖音；再次，要把握輕讀和重讀。

　　聽讀

　　↓

　　賽讀一、 整體感知，把握脈絡、明線索：1.抽一朗讀好的學生試讀后點評。    【溫馨提示】朗讀要把握情感、節奏和輕重緩急。2.男女生賽讀。①男生齊讀后：

　　【解說】男生剛才的朗讀似乎讓我們看到了一個離愁滿懷的詩人，但跟古人的離愁相比又有著怎樣的區別呢？你是從文中的哪些詞語看出來的？女生在情感的豐富和細膩方面具有天然的優勢②下面請女生齊讀課文：3.邊小結如何讀出韻味的要領邊討論：①以第一節為例，師生共同劃分節奏學生演示其它幾段。②七節共用了哪些韻腳？③文中哪些字眼應當重讀或輕讀？ 4.齊讀課文后：①概括各節的主要內容。②本詩抒發了詩人怎樣的情感？概括詩人的情感脈絡

　　③作者再來康橋和再別康橋時來去都有什么特點？ 作者為什么這樣做？

　　2.音樂能陶冶人的性靈；優美的圖景可以激活學生欣賞美進而創造美的藝術細胞。播放課文歌曲，可讓學生從另一個層面去感受志摩的詩；配上劍橋的優美的圖片，能營造詩一般的意境氛圍。

　　3.“最有價值的知識是關于方法的知識。”要交給學生讀書和思考的“金手指”，使之不但“想”問，而且“會”問

　　5.學生演讀后：

　　【解說】很多同學感受到了康橋的一草一木都包含了詩人無限的深情。王國維曾說過“一切景語皆情語”，在文學作品中，我們把這種凝聚了作者主觀情感的客觀景物叫做意象。如馬致遠的《天凈沙 秋思》中“枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家”就是用意象組合的方式渲染了一種孤獨、悲涼的氛圍，把作者濃濃的思鄉之情刻畫得淋漓盡致。

　　徐志摩在《我所知道的康橋》一文中曾說：“康橋的美全在一條河上，康河，我敢說它是全世界最美的一條河。”詩人正是選取了云彩、金柳、青荇、拜倫潭、星輝等一系列特有的意象，給人以美的享受。

　　演讀

　　↓

　　評讀

　　二、精讀剖析，感悟旨趣、品意境：

　　5.男女生分別選派一名代表上講臺表演朗讀后： ①男生演讀課文后思考詩人告別時，哪些舉動可以體現出對康橋的深情？②女生演讀課文后說說詩人除了作別云彩，還與康橋的哪些事物作別？詩人又是怎樣來描寫這些意象的呢？③這些意象融入了詩人怎樣的情思？詩人為什么會對康橋產生如此深刻的情感呢？

　　撥

　　妙

　　析疑

　　6.教師巡視指導學生就立意、選材、剪裁幾方面提問，而不要揪住細枝末節不放。（深入到學生中，與其展開討論）

　　板書學生普遍感興趣的或弄不懂的問題（例如）：

　　①明明是“再別康橋”，為何只說“作別西天的云彩”？

　　②常言“花紅柳綠”，在作者筆下，河畔的柳樹為何是“金”色的？這里用了什么修辭手法？具體好在哪里？

　　③“油油地”和“招搖”在這里分別有什么好處？體會“甘心”這個詞的深刻含義？

　　④ 清泉一般是碧綠的，作者為何將它比做“天上的彩虹”？

　　⑤詩人“撐一支長篙, 向青草更青處漫溯”時的情緒是興奮歡快還是失意低落？何以見得？

　　⑥怎么理解“悄悄是別離的笙蕭”一語？  ⑦既然詩人想“在星輝斑斕里放歌”，為何又說“但我不能放歌”？【解說】剛才大家暢所欲言，甚至爭得面紅耳赤，不就是未了捍衛自己心中別人無法體驗的康橋么？魯迅曾說過：“一千個讀者就有一千個哈姆雷特。”就是說每個人在感受事物時都會有一些自己獨特的體驗。現在我們既然已經把握了作者的感情，而且也有了自己的獨特體驗，是不是可以挑戰一下黃磊了。老師也給你們來點音樂，好不好？讓我們再次有感情的朗誦詩歌。6.播放配樂課文畫面（有詩文無朗讀）前：【解說】作者寫盡了康橋無限景，卻道不盡離別無限情。此情此景，情景交融，怎能不令人醉在心頭。老師為你們的進步表示祝賀，你們不想為自己的進步鼓鼓掌嗎？7.學生分析詩歌形式“三美”時：【解說】在詩歌的形式美賞析方面，徐志摩崇尚聞一多的“音樂美，繪畫美，建筑美”的詩學主張。繪畫美：詩歌的語言多選用色彩富麗的詞語；音樂美：詩歌的音節瑯瑯上口，錯落有致；建筑美：詩歌“節的勻稱和句的整齊”。

　　想讀

　　↓

　　說讀6.分小組反復自由朗讀課文：①就感興趣的地方或不懂的地方發問，在小組內自由交流。②每個大組選擇一兩個普遍性的問題合作解答，推舉一人執筆寫成60字以上的小研究論文在班上交流。其它組的同學補充，不同觀點允許辯論。

　　7.學生朗讀課文后，用自己最喜歡的方式把心中的康橋表達出來。（可以說出來，讀出來，也可以唱出來，甚至可以跳出來，但要文辭優美）①你最喜歡哪一幅畫？

　　②就你最喜歡的詩句略作賞析。

　　8.學生閉上眼睛想像自己心中的康橋后：

　　舉例說明《再別康橋》在形式上是怎樣體現“新月派”詩人詩歌創作“三美”主張的？

　　教師重點講析繪畫美

　　學生討論音樂美和建筑美，最后教師總結。

　　4.通過探究式合作學習，有利于形成師生、生生之間信息的立體、多向交流，形成民主、和諧、協作的學習氛圍

　　5.“想像比知識本身更重要。”讓學生自主賞析突出了其主體性，也體現了建構主義論、接受美學和多元智能等現代教育理論的理念。

　　反

　　饋

　　釋

　　疑

　　8.背誦指導（出示三種背誦的提示：投影5～7）

　　9.出示古代寫離情的詩句（投影8）后：

　　【旁白】“感人心者，莫先乎情。”詩人用自己的“才”盡情地抒寫自己的“情”，把自己的“康橋情結”融匯在了這首如小夜曲一般優美的《再別康橋》里。這也許是這首詩常讀常新，百讀不厭的真正原因吧。難怪朱自清先生說“現代詩人應當首推徐志摩和郭沫若”。

　　10.出示古代詩詞中寫“揮手”的詩句（投影9）

　　11.出示改寫后的《再別康橋》（投影10）后：

　　【解說】一首優美的詩歌就像一曲動人的旋律，令人不由的想要反復吟唱，讓我們再次在音樂中品味康橋的美。

　　12.再現康橋美景和背景音樂，一齊背誦課文。

　　【畫外音】胡適說：“他的人生觀真是一種‘單純信仰’，這里面有三個大字：一個是愛，一個是自由，一個是美。他夢想這三個理想的條件能夠合在一個人生里，這是他的‘單純信仰’。他的一生的歷史，只是他追求這個‘單純信仰’的實現的歷史。”

　　這或許才是揭開這首詩朦朧面紗的真諦吧。

　　背讀

　　↓

　　寫讀

　　三、研讀評價，揣摩韻味、得精髓：

　　9.學生自由背誦課文：     【溫馨提示】:①提示上句，缺省下句（投影5）；②關鍵詞語：輕輕的、金柳、青荇、榆蔭，尋夢、笙簫、悄悄的（投影6）；

　　③重現康橋實景，畫面聯想記憶（投影7）10.比較鑒賞：①自古寫離愁別緒的詩作可謂燦若星河，大家還記得哪些詩詞？這些詩和徐志摩的這首詩在送別的對象上有什么不同？

　　柳永《雨霖鈴》一詞中離別的氣氛帶給我們的感覺和《在別康橋》帶給我們的感覺有何不同？（中等生及以下回答）

　　②賞析徐志摩的《莎揚娜拉》（優生回答）談談你的總的看法。仔細品味這首詩所體現的“三美”的主張。發揮想象，口頭描述女郎的形象和內心活動。11.拓展延伸（課外作業）①摘錄有關“揮手”的古代詩句。（中等及以下學生做）②仿照《送友人》，把《再別康橋》改寫成一首五言律詩。模仿《再別康橋》，將王維的《山居秋暝》改寫成一首現代詩。（優生做）

　　6.“溫故而知新。”以學生舊有經驗為起點，有助于學生知識的重構，并增加其語文素養的積淀。

　　7.以讀促寫，有助于積累語言和語感，訓練其發散、求異、轉移、逆向等創新思維能力

　　6.實行分層教學有利于解決優生“吃不飽”和差生“吃不了”，體現了對學生主體的尊重。

　　附《再別康橋》課堂教學實錄   【課前演講】師：今天的課前3分鐘演講由××同學來講。 生：演講（ 照稿子念）師：不能照著念，能背就背，不能背可以看一看。（上課鈴聲響） 這個同學伏在桌上照稿子讀，讀得極快，大家聽不清。 師：完全不符合演講的要求。第一，他完全是在讀，沒有達到要求。第二，他的儀容不好，一直伏在桌上。第三，上來演講最起碼的規范是：同學們，今天我演講的內容是……他沒有做到。第四，老師說過，第一輪，老師不規定題目，但是有一個默認的前提。應該是大家都認可的公眾話題。因此，今天這個演講要重新做。生：明天不可能。師：后天。明天該誰呢？（李老師在安排）。師：我們今天學習《再別康橋》。這首詩大家讀過了，比較熟悉了。在沒有學這首詩前，大家對徐志摩有沒有了解？生：我看過一些文章，似乎是說魯迅和徐志摩在文學上是對立的。師：你是在哪里看到的？生：我是聽我們老師說的。師：你說的是對的，他們在文學觀上是對立的，而且老師年輕的時候，第一次知道他也是從魯迅那兒了解到的。還有哪個同學？生2：他是新月派詩人。師：這你也知道，真了不起。從哪兒知道的？ 生2：從優化設計的。師：很好，有預習的習慣，就是不一般。還有沒有？沒有了？那老師補充。有一個電視看過沒有？《人間四月天》   生（議論后）發言：講他和三個女人的感情。師：哪三個女人？其他同學補充，生3：（還有其他同學補充）林徽音，陸小曼，張幼儀。師：徐志摩比較風流，只是因為他是文學家，就成了……中國有一個不好的傳統，一個人成了名人，缺點也就成了優點。當然，也有人替他辯護，正因為感情豐富，所以寫出好作品，我覺得還要應該分開來評價。師：徐志摩怎么死的？生4：飛機失事。師：對。徐對新詩貢獻很大，我甚至認為，僅以此詩，就足以稱優秀詩人。他還做過許多大學的教授。當時很多人都是二十來歲做教授的，比如胡適等，很有才華，現在找不到多少這樣的人。當然他們不會玩電腦游戲，沒有讀過金庸。 你們看了朱光潛的文章可能比較清楚。一個人不一定寫詩但要有詩情。就講徐志摩這個人可以講很多，我不想講很多。我們不能因一些事情否認他的貢獻。時間過得越長，對人評價越客觀。   同學們課前有沒有讀過？生（齊）：讀過。師：大家一起讀，看有沒有讀錯的。生（齊）：讀誦師：停停停！我覺得你們再這樣讀下去，愧對地下的徐志摩，我聽了也很不舒服，這位為漢語羸得聲譽的詩人的詩怎么可以這樣讀。我覺得，這首詩與毛的長沙完全不同。有的同學一開始就讀得很重。 我們可以拿讀毛的試一試，老師示范。聲音很大。大家笑。又拿讀再別康橋的語調讀長沙。大家又哄堂大笑。  這首詩背景大家不是很清楚，他還寫過一篇《我所知道的康橋》我從中摘抄了幾段：   師：康橋的靈性全在一條河上，康河我敢說是全世界最秀麗的一條水。在……只見我出神似的（你們想像一下，客觀上講，他的五觀不是很英俊，但是身材很儒雅，可以想像一下他在橋上的情景）青苔涼透了我的……難忘昔日的黃昏，像……的山形，襯出……那妙意只可去秋夢邊緣抓住。 另一個段落：我常常在夕陽西下時騎著車……日頭是追不到的，我沒有夸父的……有兩三幅畫，（我讀他的散文覺得上個世紀的白話散文還不是很成熟）一樣的神奇。（讀到這個我想到了我有新疆的伊寧，水天一色。 我真的跪下去了。（你們聽到這個就理解了為什么他對金柳有那么的眷戀）對著那冉冉的金光。滿天著艷紅的花，在青草里。陽光對……透明似的不可逼似）這個的草甸變成了。不說也罷，說了你們也不可信的。師：在他的心里，康橋是他的精神家園，他是怎樣的感情。師：范讀開頭第一節。   作別－西天的云彩。老師為什么要在這兒停頓。生5：表現一種依依不舍之情。師：對。現在大家齊讀。生（齊讀）師：聲音低緩但無起伏，不過已經比剛才好很多了。剛才我覺得好了一些，至少沒有那么野蠻了。（大家笑）這樣吧，我們每個同學自己讀一讀，按你的理解去讀。要讀，我要看一看。師巡視， 指導一個同學師：讀了以后要再讀，每個同學都要準備――我是要朗讀的，怎么給其他同學朗讀。生：自由讀。師：這樣吧，大家再讀一遍，哪兒要停頓，你做上記號。生：（自由讀）師：好了，下面請一個同學起來讀，讀的時候盡量按你的理解，我聽你的讀就知道你理解了多少，誰愿意起來讀？（何舉手）何：讀。師：停一下。我提個要求，咱們男同學也要爭取時間讀，徐志摩是個男的。認真聽，一會兒要評的。 讀錯了“似的”，李老師做記錄。生：（ 讀完后）鼓掌。師：讀得很好。掌聲就能說明問題。但我只給她98分。有兩個字讀錯了。（有同學小聲說“河畔”的“畔”讀錯了）生6：似的師：對，還有一個讀音：青春似火，多音字；還有長篙，她讀成了hao（一聲）師： 再請一個同學起來讀。還請一個女同學吧。康×，再別康×！大家笑。生：讀。聲音較低。讀完后大家鼓掌。師：大家鼓掌，說明讀得不錯。但是我還要問一下，你在讀的時候能不能給大家談一談你為什么要這樣讀，為什么要這樣處理。 康×：他有些地方表達……比如說。師：請前一個同學談一談怎樣處理。生：他的第一段與最后一段是惜別的感情。中間還是比較歡樂的。比如在星輝放歌，歡樂。我甘心做一條水草要讀得重一些，對康橋的感情是很深的。師：剛才你讀放歌時聲音大。為什么。生：感覺。師：男同學哪一個讀一讀。我現在點一個同學：請李鎮西同學讀一讀。大家笑。李老師不一定有他們讀得好，但我可以說我為什么要這樣讀。師：讀。（讀完后大家鼓掌）師：客觀地地說，我們三個人誰讀得最好一些？（大家齊聲）何。第二位是誰，我們兩個爭亞軍。師：下面我們一段一段地一起來讀。何和我一起做朗誦指導。 先讀第一節。 何你來評價一下？（點頭）師：讀這一節，哪一個詞作基調？生：輕輕的。 師：他為什么不走得壯烈一些？生：他比較留戀。師：我們對喜愛的東西總是輕拿輕放。第一次讀得太重。（李老師摹仿）重重的我走了。   第一段再朗誦一下，咱們第一段的朗誦深受何思靜同學的好評。 繼續。第二節.大家讀。（ 第二節完）師：何××同學評論一下。哪兒可以更好一些。（何點頭）呵呵，以鼓勵為主。師：那河畔的金柳，金要重一些。讀新娘要讀得幸福一些。邊示范。 波光里的艷影。讀到這兒眼前就要有一片波光。  蕩漾，要讀得輕柔。（伴以手的動作）  咱們試讀一下。生：讀第二段。師： 何怎么樣。（何：感覺好一些）師： 第三自然段你給大家說說應該怎么讀。 何：油油的應該停頓一下。師： 為什么？何：說不出來。甘心重一些。第三句稍微輕一些。師：示范一下好不好。何:示范。師： 讀得太好了，就要像她這樣讀。（師生一起讀這一段）師： 怎么樣，要及時鼓勵，及時評價。 下面一段怎么讀，還是何××同學你來吧。 何：天上的虹要讀得歡快一些。彩虹似的夢，感情要重一些，聲調要高昂一些。（示范一下）。師：好，開始讀。齊讀這一節。師：下面這一節，我可以做點指導，做得不對，大家評價。 第五節，應該明朗一些。什么叫溯。放歌，要放一些。尋夢，撐一聲長篙，示范。  一起來讀。生：齊讀。師：把書翻過來，我個人認為悄悄句應該慢一些。實在是不忍離去。生：齊讀。生l又齊讀最后一節。師：后面稍微停一下：不帶走一片云彩。下去再讀，我們下節課課還是要研讀。非常感謝何。下來你們還有什么不太懂的我們再向何討教。 下課。

　　第二課時師：我看了你們的周記，很失望。我看了你們的隨筆，還很失望。作文我還沒有看。 （上課鈴響）是這樣的，我覺得以后應該先由老師向你們問好。 我們剛才第一節課對這首詩熟悉了一下，朗誦了一下，個人朗誦，集體朗誦。上一節課有些同學問到長篙這個字，到底應該讀什么？當然應該讀—――篙！（故意拖長）初中一篇課文叫社戲，里面有。所以不要再犯這個錯誤。這堂課我們要研討。 我們把這首詩再讀一遍好不好？生（齊）：好 何：起頭。大家齊讀。（感覺比上節課好了許多）師：顯然比第一節課進步大多了。我想問一下同學們，從內心里讀了這首詩，真的覺得這首詩特別美的同學舉一下手。（一部分）能不能請一個同學說一說為什么。生1：從我剛聽這一首詩以后就特別喜歡。第一我特別喜歡它開頭一節和結尾一節。師：有什么特別的地方？生1：有輕輕兩個字。我有一個初中的朋友名字里有輕。師：就是說這首詩和你生活中的某一點有相通的地方。生1：再加之前后兩節寫得特別美。生2；我第一次是從廣告里，輕輕的我來了，請讓我輕輕地喝一口，當時畫面特別美。第一次讀的時候覺得很美，把廣告里的畫面與這首詩聯系起來，覺得特別美。師：你覺得哪一句哪一段哪一節打動了你。能說出理由嗎？生3：沒有舉手的同學準備，為什么不喜歡。）我比較喜歡這里的第二段。我開始讀的時候，他說金柳是夕陽，我想不通，就通過反復的讀找到了感覺，通過聯想想象河畔旁邊的金柳，金柳是一種絲絲的，構成了一種夕陽斜暉撒在上面，柳枝飄動，給人的感覺就像一個新娘。師：而且柳樹是婀娜多姿的，不能說松樹之類生4：我第一次聽這首詩是在初中一節詩歌鑒賞課上。我聽第一遍就能記住第一段和最后一段，因為在結構形式上非常相似，而且意境很美，波光里的艷影等都是很美的東西。師：當時徐志摩所見到的是不是只有他寫的這些？  還有哪些可能看到？生（齊）：人。師：咱們說東西。 鳥，建筑，飛機。哪為什么不選這些？ 也就是說這些景物最能體現他的情感，也就是說他們的情感最能通過這些景物來體現。這就是意象。比如金柳就是意象，不全是柳樹，帶上了作者的感情。包括長沙里的鷹等。他用自己的思想感情做為一種指向，截取眼前的景物把他放在眼前來表現。無數這樣的意象組織起來的叫意境。 這里面哪些是意象。  柳……等等，包括云彩。他所寫的是康橋，康橋在英國。他避開了當時的科技，寫了云彩等，這些恰恰是在古典詩詞里最容易出現的，這不是偶然的。你如果明白了這一點，讀這首詩就有一種特別的感覺　。生5：我覺得徐志摩寫的詩感覺都比較細膩。我讀過他的《偶然》， 記不記得？師：同學們，有誰知道？生6（舉手）：背誦。 師：  還有一首詩讀過沒有？沙揚娜拉，這首詩感情特別細膩，截取一瞬間的感受。生5：當時，我在母校的時候也有這種感覺，特別不想離開。師：讀詩怎樣才算讀進去了，詩和自己的感情融在一起。他剛才就是這樣說的，在某一個場合想到了這首詩。他的人生就有詩意了。還有沒有同學？ 這樣吧，臨近的同學交流一下，最喜歡哪一個詞，哪一個句？生（討論）：師指導。師：好了，還有沒有什么新的發現，新的感受？那么有什么新的問題也可以提出來，不理解的地方可以提出來。有沒有？我有幾個地方不理解，但我不問，還是你們問好一些。生6：我不懂第四節，虹是五顏六色的，很美，清泉是一個顏色，為什么？在網上有一個教師就提出了這個問題。這個問題很有科研價值。生7：很好解釋。本來很清澈，上面有許多東西，　五顏六色倒映在水里。師：他講得有沒有道理。沒有說服我。為什么，這個一潭和前面是不是一個地方的景色？生8：我覺得主要是為后面做鋪墊。如果他直接去說，跟后文不太搭配。這樣寫，給人一種想象空間，用虹來形容夢想，還是很美的。生9：注釋上寫，夢是指作者的愿望理想　，也就是說，他希望自己的夢是五彩的。師：我是這樣理解的。我記得有一個網友，他的解釋我同意。第四節，你把分號，破虹恰好是他想到了。把分號去掉。你還可以想象一下。還有，余霞里，，，，，是他的倒影，惱人的秋波又泛起。他的倒影在細碎的波光中被打碎了，多美呀。還有什么問題。生10：第四段最后一句。我覺得我甘心做一條水草。這讓我聯想到了俯首甘為孺子牛。如果是黃河，我可以理解為愛國。我不明白，他為什么愿意在國外的河里做一條水草。生11：這只是他的主觀想法。我想魯迅當時可能無心，后人按在他身上。本來魯迅寫文章可能有想那么多。徐志摩在寫這話的時候只是表達對康河的喜愛。師：其他同學呢？ 沒問題我就問了。生12：他為什么要放歌？生13：不能放歌。師：哦，你問的是為什么不能放歌。生14：因為開始就說輕輕的我走了。但是我不能放歌。為了照應前面以后后面的意境。他要離開，不能留下什么回憶，他悄悄地走了，與當時吹簫。   我覺得我不能放歌，是說他不是馬上就要走了，他要回味以前的生活，給人一種此時無聲勝有聲的感覺。師：在那一瞬間，他忘了自己要離開，他很愉悅。完全忘情了。感情到了高潮。但是突然意識到自己還是要離去。離別。要走了，而且是悄悄的離去，他的那種無奈，依戀，使他不能放歌。不是誰阻止，而是他覺得不應該放歌，唯有嘆息，唯有悄悄地走。  悄悄是別離的笙簫，李老師研究了很久。他吹了沒有？可能吹也沒有沒有。但笙簫是有聲的，為什么要說悄悄。他是說靜，還是喧鬧。生15：正像是鳥鳴山更幽。有聲更顯靜。師：我也如此，可以想象一下電影里如何表現。不管他吹沒有，反正都是悄悄的，即使有，心里很寧靜。為什么，夏蟲也為我沉默，沉默，，，　而這種寧靜，剛好與心里的寧靜是合的。還有沒有問題。沒有我就要問了。 好像沒什么問題了。還有沒有什么問題？ 這首詩為什么很美，還可以談一談自己的感受。除了意象美，還有音韻的美。讀第一段。新詩押不押韻有爭議，但如果押韻要好一些。而且大家知道這首詩寫得比較早，那時候新文化運動不久，能寫這么好，不容易。有人研究這首詩的韻是變化的。大家自己讀一讀，把韻腳劃出來。讀，讀才會體會出來。師：他每一小節是不是都是押韻的。哪一小節沒有押韻？怎么押的？24句。據講，徐志摩寫這首詩的時候，是押韻的，押方言詩，舉流沙河《就是那一只蟋蟀》。李老師用成都話讀，是押韻的。所以我看到這首詩就想到流沙河是有道理的。 好，我們再讀一次，又有進步了。何領頭。同學齊讀。師：不錯。那么何思靜是一個非常好的。現在李老師再讀一遍，看李老師有沒有進步。假如何思靜同學能夠得100分，李老師能夠打多少分？我要超過她，得120分。師朗誦。  生：讀得很好。（大家鼓掌）師：多少分。生：100分。生：   我覺得還是有一個句子有問題。第四段的最后一句。沉淀，讀重了。師：客觀地講，我不太適合讀這種詩。我有個疑問，悄悄地，輕輕地我走了。第一節寫得很好。讀到這兒我就想徐志摩踮著腳尖，很優雅地走來。但為什么要說悄悄地和輕輕的。第一節和最后一節有照應，但為什么會有這個照應？想一想，思考一下。下面我要…… 生1：我從小學四年級就讀過，不太喜歡。雖然我不能否定他意境美，但是我覺得他寫這首這首詩的感情特別細膩，不像一個男人寫的，相比之下我還是喜歡豪放的。師：你喜歡詩，但不是喜歡這種風格，假如是李清照寫的，你可能會喜歡。但是你要知道。男人也有細膩的一面。   還有沒有？ 我是這樣想的，不喜歡這首詩是允許的。我不能說，你怎么不喜歡，我扣你操行分。但是不喜歡詩就不正常了。我知道我們班上不喜歡詩的人不少，我們可以不會寫詩，但要喜歡。 下面給同學介紹一首徐志摩的沙揚娜拉。 泰戈爾大家知道不知道？是美國人還是印度人？印度人。 昨天晚上我找到大學時的日記，一首一首地抄。生： 我讀一遍。這是徐陪泰訪問日本時寫的。師：（讀后）就是這一個畫面，不勝涼風的嬌羞，很美的。下課。 

《再別康橋》導學 篇7

　　教學目的 

　　1.感知《再別康橋》的詩意美，音樂美，建筑美，繪畫美。 

　　2.學會新詩的鑒賞方法。 

　　A. 通過教師的指導朗讀學會欣賞詩歌的音樂美。 

　　B.通過教師的分析賞析，學會從詩歌的意象及形式等方面入手賞析詩歌。 

　　教學重點 

　　1.詩人獨具特色的意象選擇； 

　　2.《再別康橋》的音樂美，建筑美，繪畫美。 

　　教學方法：誦讀吟詠法，欣賞法。 

　　課時安排：一課時。 

　　課堂教學設計 

　　一.導語 ： 

　　“輕輕的我走了，正如我輕輕的來”一首帶有淡淡哀愁的離別詩牽動了多少文人學者的心。徐志摩，他就這樣悄悄地來，又這樣悄悄地走了。詩人志摩是怎樣一個人呢？讓我們和志摩一起《再別康橋》，走進詩人內心。 

　　二.志摩其人及寫作背景。 

　　徐志摩（1896—1931），浙江海寧人，富商家庭。筆名云中鶴、南湖、詩哲。中學與郁達夫同班。1916年考入北京大學，并于同年應父命與年僅16歲的張幼儀成婚，1918年赴美留學，1920年赴英國，就讀于劍橋大學，攻讀博士學位，其間徐志摩于婚外愛戀林徽音，并于1922年3月與元配夫人張幼儀離異。同年8月辭別劍橋啟程回國。歷任北京大學、清華大學教授，經常發表詩作，1923年與胡適等成立新月社，為主要成員，1924年，印度大詩人泰戈爾訪華，徐志摩任翻譯，后隨泰漫游歐洲。同年認識有夫之婦陸小曼并相戀，1926年10月，與陸小曼結婚，1927年在上海光華大學任教授，1929年兼任中華書局編輯。1930年秋，應胡適之邀，到北京大學任教授。在此期間，徐志摩為了生計，往返于北平與上海之間疲于奔命，然而仍舊難以滿足早已移情別戀的陸小曼，只是礙于舊情與面子，不好再次離異。他已陷于深深的痛苦中。1931年11月19日，從南京乘飛機去北平，途中飛機失事，不幸遇難，死于泰山腳下，時年35歲。 

　　他的不少詩作，神秘、膘朧、感傷、頹廢的傾向明顯，但也不乏語言清新、比喻貼切，具有輕柔明麗風格的佳作。選自《猛虎集》的《再別康橋》就以音節和諧、意境優美，備受讀者們的青睞。 1931年11月19日，他搭“濟南號”飛機從南京到北京，在距濟南50里的黨家莊，忽 遇大霧，飛機觸山著火，不幸遇難。 “悄悄的我走了，/正如我悄悄的來； /我揮一揮衣袖，/不帶走一片云彩。”《再別康橋》中的詩句竟成了他的語。他真的化作一片“云彩”，時年僅36歲。  

　　《再別康橋》這首詩，較為典型地表現了徐志摩詩歌的風格。 

　　詩歌記下了詩人1928年秋重到英國、再別康橋的情感體驗，表現了一種含著淡淡憂愁的離情別緒。康橋，即劍橋，英國著名劍橋大學所在地。康橋的一切，早就給他留下了美好的印象，如今又要和它告別了，千縷柔情、萬種感觸涌上心頭。康河的水，開啟了詩人的性靈，喚醒了久蜇在他心中的激情，于是便吟成了這首傳世之作。 

　　三.播放黃磊朗讀的《再別康橋》，老師指導朗讀。注意詩歌的節奏及飽含的深情。 

　　四.整體鑒賞《再別康橋》。（從詩歌的意象，詩歌的形式入手賞析這首詩歌） 

　　（一）提示：自古寫離別詩之作可以說是數不勝數，大家比較熟悉的還記得有哪些詩詞？  

　　明確：駱賓王的《于易水送人一絕》：“此地別燕丹，壯士發沖冠。昔時人已沒，今日水猶寒。”王勃的《送杜少府之任蜀州》：“與君離別意，同是宦游人。海內存知己，天涯若比鄰。”王昌齡的《芙蓉樓送辛漸》：“寒雨連江夜入吳，平明送客楚山孤。洛陽親友如相問，一片冰心在玉壺。”李白的《贈汪倫》：“李白乘舟將欲行，忽聞岸上踏歌聲。桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情。” 

　　啟發：如果我們把這些詩歌和徐志摩的這首詩一下，在送別的對象上有什么不一樣呢？  

　　明確：一般離別詩離別的是人，這首詩離別的卻不是人，是“西天的云彩”，告別對象由人間向自然景物轉移，跳出了寒喧叮嚀的俗套，給人清新飄逸之感。這些物象（云彩等）寄托著詩人的感情，這種有著詩人感情的物象即是詩歌的意象。詩人如何選擇意象來表達自己的感情，正是我們要重點賞析的部分。 

　　（二）從詩歌的意象入手賞析詩歌。 

　　提問： 

　　1. 本文在意象的選擇上獨具特色，請同學們找出本文的意象分別是哪些？ 

　　明確：云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星輝等自然景物。 

　　2.討論這些意象的選擇有什么作用？ －－－－－－－串講詩句

　　A、全詩以離別康橋時感情起伏為線索，抒發了對康橋依依惜別的深情。 

　　第1節，連用三個“輕輕的”，實寫只身悄悄來到和離開康橋時的情景，同時透露了難分難舍的離情，并且以輕微跳躍的節奏，襯托了緩步飄然而去的形象，給全詩定下抒情的基調。 

　　第2節，寫岸邊柳樹倒影在康河里的情景，浸透詩人無限歡喜和眷戀的感情。 

　　第3節，寫康河的水草，道出了詩人對康橋永久的戀情。 

　　第4節，寫榆樹下的青潭。詩人融情人景，將留戀全都融入康橋的風光中。 

　　第5節，詩人感情達到了高潮。他幻想著撐一桿長篙，泛舟到青草更青處尋他“彩虹似的夢”，“向星輝斑斕里”放聲高歌。 

　　第6節，詩人由幻想回到現實。悄悄吹奏別離的簽蕭，在沉默中體味別離的惆悵。詩境依舊復歸和沉浸于寂然。 

　　第7節，跟開頭呼應。“云彩”本來是不能帶走的，然而詩人卻說“不帶走一片云彩”。這種夸張手法，表露出詩人不愿驚動他心愛的康橋的一片情意。這里，節奏相同，但以詞句的變換融入更多的不得不離去的哀愁。至此，詩人把對康橋的“濃得化不開”的感情，于“沉默”、“輕輕”、“悄悄”中表現了出來。 

　　B、

　　第一節：借代                第二節：暗喻                第三節：擬人                  第四節：移就、夸張

　　第五節：照應開頭        第六節：暗喻、擬人、移情                                  第八節：重疊復唱

　　C、寄托情感尋求解脫的詩歌有個共同的抒情特點，其抒情結構大體表現為：“物我相對”→“物我相融”→“物我相對”。讀者在詩的開頭往往能看到一個清晰的抒情主體，因某種現實原因而面對著一個或物象或情境的客體。然后，因出神于這些物象或情境，使抒情主體融于客體中，或神與物游，或物我皆忘。當神游或忘我到達極致后，不能繼續維持這種物我和諧時，抒情主體會幡然回到與客體的相對之中。這種抒情結構常常被詩人用來表達失意之后的虛幻寄托、抑郁縈懷的短暫解脫。 

　　D、詩人告別康橋時，避開送行的人，周圍的高樓大廈，車水馬龍等平常物象，而選取云彩等自然景物，這就避開了人間煙火，造出一種清新感。 

　　如把河畔的金柳喻成夕陽中的新娘，這樣就把無生命的景物化作有生命的活動，溫潤可人。柳樹倒映在康河里的情景，浸透了詩人無限歡喜和眷戀的感情。夕陽照射下的柳枝，渡上了一層嫵媚的金黃色。那金色的枝條隨風輕輕搖擺，影子倒映在水中，像美麗的新娘。這波光里的艷影，在水中蕩漾，也在詩人的心頭蕩漾。景中見情，情中有景，情景交融在一起。其他意象的選擇也如此。綠油油的水草在柔波里招搖，仿佛在向詩人招手示意。而到晚上泛舟歸來，水波與星光交相輝映，所以詩人情不自禁地要“在星輝斑斕里放歌”。詩人的快樂通過恰當的意象選擇達到了頂點。這正是本詩意象選擇的獨具特色之處。 

　　（三）從詩歌的形式入手賞析詩歌。 

　　《再別康橋》在形式上具有三美：繪畫美，音樂美， 建筑美。 

　　1、形式：四行一節     錯落排列    字數相近    回環呼應——建筑美 

　　明確：首句連用三個\\\"輕輕的\\\"，使我們仿佛感受到詩人踮著足尖，象一股清風一樣來了，又悄無聲息地蕩去；而那至深的情絲，竟在招手之間，幻成了\\\"西天的云彩。\\\"最后一節以三個\\\"悄悄的\\\"與首闕回環對應。瀟灑地來，又瀟灑地走。揮一揮衣袖，抖落的是什么？已毋須贅言。既然在康橋涅槃過一次，又何必帶走一片云彩呢？——首尾回環呼應、結構嚴謹，給人以整體之美。 

　　2、語言：節奏感    旋律美  彈跳性——音樂美 

　　明確：這首詩像一首肖邦的小夜曲。四行一節，每一節詩行的排列兩兩錯落有致，每句的字數基本上是6.7字（間有八字句），于參差變化中見整齊；每節押韻，逐節換韻，追求音節的波動和旋律感。此外，“輕輕”“悄悄”等疊字的反復運用，增強了詩歌輕盈的節奏。詩的第一旋律上帶著細微的彈跳性，仿佛是詩人用腳尖著地走路的聲音；詩的第2節在音樂上像是用小提琴拉滿弓奏出的歡樂的曲子；詩的尾節與首節句式相似，遙相呼應，給人一種夢幻般的感覺。 

　　如詩歌的第一節，便三次用了“輕輕的”，這個形容詞，顯得節奏輕快、旋律柔和，帶著細微的彈跳性，仿佛是詩人用腳尖著地走路的聲音；詩的第2節在音樂上像是用小提琴拉滿弓奏出的歡樂的曲子；韻式上嚴守二、四押韻，抑揚頓挫，朗朗上口。這優美的節奏象漣漪般蕩漾開來，既是虔誠的學子尋夢的跫音，又契合著詩人感情的潮起潮落，有一種獨特的審美快感。七節詩錯落有致地排列，韻律在其中徐行緩步地鋪展，頗有些\\\"長袍白面，郊寒島瘦\\\"的詩人氣度。可以說，正體現了徐志摩的詩美主張。 

　　3、意境：金柳    新娘    招搖   彩虹似的夢——繪畫美 

　　明確：八節詩，幾乎每一節都包含一個可以畫得出的畫面，給人視覺上美的享受。畫面表現之一是，詩人使用了色彩較為絢麗的詞語，創造了一系列鮮明生動的意境，披著夕 

　　照的金柳，軟泥上的青荇，樹蔭下的水潭，一一映入眼底。兩個暗喻用得頗為精到：第一個將\\\"河畔的金柳\\\"大膽地想象為\\\"夕陽中的新娘\\\"，使無生命的景語，化作有生命的活物，溫潤可人；第二個是將清澈的潭水疑作\\\"天上虹\\\"，被浮藻揉碎之后，竟變了\\\"彩虹似的夢\\\"。正是在意亂情迷之間，詩人如莊周夢蝶，物我兩忘，直覺得\\\"波光里的艷影/在我的心頭蕩漾\\\"，并甘心在康河的柔波里，做一條招搖的水草。這種主客觀合一的佳構既是妙手偶得，也是千錘百煉之功；第5、6節，詩人翻出了一層新的意境。借用\\\"夢/尋夢\\\"，\\\"滿載一船星輝，/在星輝斑斕里放歌\\\"，\\\"放歌，/但我不能放歌\\\"，\\\"夏蟲也為我沉默/沉默是今晚的康橋\\\"四個疊句，將全詩推向高潮，正如康河之水，一波三折！而他在青草更青處，星輝斑斕里跌足放歌的狂態終未成就，此時的沉默而無言，又勝過多少情語啊！。詩人仿佛在悉心呵護一個情人的睡夢，生怕這個夢境有絲毫的殘損，輕柔的嘆息般的旋律與依依別情離緒完美地統一在一起。畫面美表現之二是，詩人通過動作性很強的詞語，如\\\"招手\\\"\\\"蕩漾\\\"\\\"招搖\\\"\\\"揉碎\\\"\\\"漫溯\\\"\\\"揮一揮\\\"等，使每一幅畫面變成了動態的畫面，給人以立體感。 

　　新詩特點

　　中國新詩是隨著“五四”新文化運動，中國文學進入了光輝的現代時期而形成的。把“五四”以后的詩歌視為中國詩歌的一個獨立階段和特殊部分，稱之為新詩，不僅因為它在時間上屬于現代，更因為它反映了中國詩歌現代化的進程，是現代意義上的詩歌，這也就是新詩之所以新的所在。就其主流而言，新詩的特征主要為：（一）作為中國現代文學的先鋒和一個縱隊，在科學與民主的文化啟蒙下，它是以現代的民主主義、社會主義思潮為思想基礎的，集中表現了對于人的命運和人民命運、民族命運的關注，并在創作主體的個性、自我意識和描寫對象社會化的廣度和深度上，都得到了從未有過的加強。（二）以改變詩歌語言為突破口，以白話為武器，經歷了真正的“詩界革命”，而與舊傳統決裂，有意識地擺脫古典詩詞的嚴整格律，終于實現了“詩體的大解放”，“從很接近舊詩的詩變到很自由的新詩” 從而形成了完全獨立于傳統的詩詞之外的嶄新詩歌形式，并建立起現代詩歌的新傳統。（三）新詩既以舊詩為革命對象，則自必以引進外來形式為詩體模式，我們的新詩在‘五四’時代基本上是從外國詩（主要是英國詩）借來音律形式的”（朱光潛《新詩從舊詩學習得些什么》，因而它乃是‘累積了幾百年世界進步文學傳統的一個新拓的支流”，在中國詩歌流變史上，是“截然異質的突起的飛躍”。這樣就決定了中國新詩不斷接受外來影響并溶化自己民族風格中，以致在語言鑄造和詩藝運營上，愈來愈與外國詩歌趨同，逐漸增加了它的世界性色彩。（四）新詩誠然完成了舊傳統的打破和新傳統的建立；但打破或者叫決裂，并不意味著割斷，而只能是揚棄與吸收、批判與繼承，也就是推陳出新。不推陳便不能出新，而沒有可推之陳也便沒有可出之新。每一時代的新詩歌，總是在民歌和前代詩歌基礎上，吸取其他民族的新因素而生發創造出來，但它的根須卻必然深深扎在社會現實生活的土壤中。

　　人所共知，胡適是新詩最早的開拓者，從1915—1916年就著手白話詩的試驗，一開始就朝著打破舊詩詞最頑固的語言形式移桔的方向沖擊：“若想有一種新內容和新精神，不能不先打破那些束縛精神的枷鎖鐐銬”。他主張：詩要“合乎語言的自然”，“話怎么說，詩就怎么寫”，他曾說：“詩歌革命自何始，要須作詩如作文”，他把這種“詩探索”叫作詩的“嘗試”，并概括為“詩體的大解水’（《談新詩））。

　　鴿    子      胡適

　　云淡天高，好一片晚秋天氣！/有一群鴿子，在空中游戲。/看他們三三兩兩，/回環來往，/夷猶如意，——忽地里，翻身映日，白羽村青天，十分鮮麗！（《新青年》1918年）

　　從藝術上來看，這首中國早期新詩的代表作也有很多特色，尤其是它較好地體現了作者本人提出的一套開風氣的新詩理論。如胡適曾指出：關于新詩的音節，靠的是“語氣的自然節奏”和“每句內部所用的字的自然和諧”，平民并不重要；而用韻方面，可以有多種自由，或“用現代的韻”，或“平厭互押”，“有韻固然好，沒有韻也不妨”；至于藝術表現方法，則需要用“具體的做法”，換言之，“凡是好詩，都是具體的；越偏向具體的，越有詩意詩味。凡是好詩，都能使我們腦子里發生一種或多種——明顯的逼人的影像”（（談新詩》）。對照《鴿子》一詩，正是如此。首先，該詩的音節確實大體上做到了自然和諧，全詩基本上用自然的語氣一氣貫注下來，相當流暢；其次，該詩注意押的，且全詩又押同一韻（i），然而詩中用的又是現代韻，也不受平區限制，這樣，全詩既自由地表達了思想，但又具有詩歌的音樂感；還有，該詩的主旨（表達新文化運動倡導者的自豪感）雖是抽象的，但作品的確采用了“具體的寫法“，即把筆墨集中在描繪潔白的鴿子在藍天中“回環往來，夷猶如意”和“研身映四’這幅鮮麗的畫面上，這就避免了“抽象的題目用抽象的寫法”的弊病，也給讀者留下了聯想和回味的余地。                      

　　相隔一層紙      劉半農

　　屋子里攏著爐火，/老爺分付開窗買水果，/說“天氣不冷火太熱，/別任它烤壞了我。”/屋子外躺著一個叫化子，/咬緊了牙齒對著北風喊“要死”！/可憐屋外與屋里。/相隔只有一層薄紙！（1917年10月，北京）

　　新詩運動雖從形式革新入手，但是革新形式的目的當然也是為了能容納新的內容。如果說胡適對于新詩運動的貢獻主要在于提倡白話人詩與詩體解放，那么劉半農對新詩運動的貢獻則在于他能更鮮明地或者說更直接地強調詩的精神的革新。舊持發展到清末，由于對傳統的因循沿襲，詩體的束縛與文言的陳腐已到了十分嚴重的地步。因此解放詩體、復蘇語言的功能便成為迫切的任務。然而，舊詩之所以舊，不僅僅在于形式的保守封閉性，還在于內容的陳腐老朽，這就是說，新詩運動必須對形式與內容進行同步變革。劉半農是最早從理論上和實踐上關注新詩內容革新的詩人之一。

　　這首詩在新詩史上的意義，就在于它運用正在嘗試著的新詩的形式表達一種新的、體現新的時代精神的內容。劉半農認為，詩貴在一個“真”；“只須將思想中最真的一點，用自然音響節奏寫將出來便算了事，便算極好”。新詩要汲取自《國風》以來的優秀傳統，“為野老征夫游女怨婦寫照”，善于在“社會現象中見到真處”。顯然，這首詩明顯地借鑒了傳統詩歌，尤其是在意念與表現方法上得到杜甫“朱門酒肉臭，路有凍死骨’詩句的暗示與啟迪，通過兩個反差極大的場景的對比描寫，鮮明、具體地揭示了社會不平等現象和貧富的懸殊對立，具有較強的批判性。這首詩還顯示了劉半農運用語言的工力。敘事與描寫簡潔概括，人物的語言鮮明有個性，諸如老爺的語言漫不經心，顯示其富貴而傲慢；而叫化子的語言強烈，節奏突兀，令人感受到他的憤怒之情。

　　術語：意象

　　意象既是詩歌形象化的基本要素，那它就廣泛存在于詩歌作品之中，因此理應引起我們足夠的重視。就意象的分類而言，大體可分為六類1、實體意象（簡稱物象或實象）。即由現實中客觀存在的事物的具象在詩人胸中、筆下的藝術反映。2、虛幻意象（簡稱虛象）。系由詩人大腦對客觀現實作哈哈鏡式的變態反映、從而幻化虛構出的非現實中存在的幻象，諸如夢境或神仙鬼蚊世界中的種種意象，還包含一著神仙大顯神通與鬼蜮興妖作怪的虛構事象。3、事態意象（簡稱事象）。在詩人腦中和筆下反映出的種種事態的各自進程及其前因后果，諸如悲歡離合、喜怒哀樂的成因等。4、自然力意象。即自然現象中那些可見可聞可感可觸的現象在詩人腦中和筆下的反映，如朝暉夕陰、寒來暑往、雷鳴電閃、雨雪陰晴、風云變幻對詩人情緒的具體影響等等。5、時間意象。乃是反映在詩人頭腦中和行于筆下的晨昏晝夜、春夏秋冬、古往今來的諸多意象。6、空間意象。反映在詩人腦中、筆下的意象的空間位置與距離之類，諸如上下四方、遠近高低、長短寬窄、大小粗細等等。須注意的是：后面這兩種時空意象，在具體的詩歌作品中往往不是孤立存在，而總是與前面四種意象緊密結合在一起的，因而更富有表現力。

　　在具體詩作的選題、構思、立意、表達的創作過程中，詩人們總是根據自己特定的創作意圖，在自己頭腦的“萬花筒”里對一連串的意象進行定向篩選、拼接與組合，從而創造出千姿百態的詩的形象、詩的意境來，并隱含或包孕著詩人的情思意趣。由于對諸意象的篩選、拼接、組合的方式各各不同，也就形成了各不相同的表現手法，便具有各自不同的妙趣。就意象之間聯系方式而言，大體就有：意象疊加、意象脫節、意象組合、意象并列、意象切割、意象密聚。意象示現、意象隱現和全意象等；乃至意象造型等也非與此不無關系。

　　《再別康橋》背景

　　此詩作于徐志摩第三次歐游的歸國途中。時間是1928年11月6日，地點是中國海。但他這次重游康橋的時間，卻是在7月底的一個夏天。他是在英國哲學家伯特蘭·羅素家里逗留了一夜之后，事先誰也沒通知，就在一個晴朗的下午，一個人懷著砰砰直跳的激動心情，悄悄地到康橋來找他的英國朋友的。所謂“康橋”，現在通澤“劍橋’，即著名的劍橋大學所在地，是一個風景秀麗的地方。因徐志摩年輕時曾在此讀書、生活過，結識過許多英國朋友，故對此常懷有一股特殊的感情。遺憾的是，因他事先沒有聯系好，他所熟悉的英國朋友一個也不在，只有他所熟悉的康橋，在那里靜靜地等待著他。于是，他一個人就在他七八年前曾經生活過的每一塊地方、每一個角落，靜靜地散起步來，那過去的一幕幕生活圖景，又重新在他的眼前展現…由于他當時比較忙，又趕著到達廷頓莊去會見另一位英國朋友，故未把這次感情的活動記錄下來。直到他乘船離開馬賽的歸國途中.面對洶涌的大海和遼闊的天空，才展紙執筆，記下了這次重運康轎的切身感受。

《再別康橋》導學 篇8

　　一、 教學目標 

　　1、 引導學生感受康橋柔美秀麗的風光，體味作者對康橋依依惜別之情； 

　　2、 引導學生體味詩中的意象美； 

　　3、 當堂背誦全詩。 

　　二、 教學重難點 

　　1、 詩情的領悟是難點與教學的重點； 

　　2、 意象的把握與體味。 

　　三、 教學設想 

　　以誦讀為主，以課件貫穿始終，集音樂、畫面、相片、朗誦等視聽手段為一體，充分感受詩歌的優美境界。 

　　四、 課時：一課時 

　　教學步驟 

　　一、 導語 

　　古人云：黯然銷魂者唯別而已矣！所以在古人的作品中，既有“西出陽關無故人”的無奈，又有“天下誰人不識君”的豪邁，還有“相見時難別亦難”的苦澀，那么現代人是如何理解離別的呢？那么我們現在就來學習徐志摩的《再別康橋》，領略一下現代人筆下的別離之情！ 

　　二、 志摩其人及寫作背景。 

　　徐志摩（1896-1931），浙江海寧人，筆名云中鶴、南湖、詩哲。1918年赴美留學，1920年赴英國，就讀于劍橋大學，攻讀博士學位，其間徐志摩邂逅了林徽音，度過了一段美好的留學時光。 

　　三、 簡要情況－康橋情結），由此引出對《再別康橋》的示范朗誦。 

　　康橋，即劍橋，英國著名劍橋大學所在地。1920年秋，徐志摩經美國到倫敦，在劍橋大學、倫敦大學學習，1922年上半年由劍橋大學皇家學院特別生轉為正式研究生。過了半年的正式學生生活后，8月中旬回國。1923年3月在《時事新報》上發表了第一首記憶康橋的詩--《康橋在會吧》，但藝術上松散冗長，效果不佳；1925年7月再次訪問倫敦，1926年1月寫下了為人熟知的現代散文名篇--《我所知道的康橋》；1928年8月第三次來到英國，11月16日快要歸國的途中，靈感閃現，揮灑自如地寫下了的傳世經典之作--《再別康橋》。 

　　《再別康橋》這首詩，較為典型地表現了徐志摩詩歌的風格。 詩歌記下了詩人1928年秋重到英國、再別康橋的情感體驗，表現了一種含著淡淡憂愁的離情別緒。康橋的一切，早就給他留下了美好的印象，如今又要和它告別了，千縷柔情、萬種感觸涌上心頭。康河的水，開啟了詩人的性靈，喚醒了久蜇在他心中的激情，于是便吟成了這首傳世之作。 

　　三、欣賞配樂朗讀＜再別康橋＞，先讓學生讀，再用范讀，學生能找出差距（5分） 

　　四、 朗讀直至背誦全詩（配樂）（10分） 

　　五、 引導學生感受意象美（16分） 

　　先引導學生把握詩中的意象（提問詩中的哪些景物給你留下了深刻的印象？再讓他們說出這是為什么--有詩人的情感融入；再讓學生分析這些意象分別融入了作者的哪些感情） 

　　進而由教師總結出意象的含義--是融入了詩人主觀情意的客觀物象。 

　　這些意象都是柔美而抒情的事物，浸透了作者對康河的永久的戀情。他甚至想永遠留在這里“在康河的柔波里，我甘心做一條水草“全詩通過這些意象構筑了夢幻般的氛圍，如一首小夜曲，讓人如癡如醉。 

　　（配合板書……） 

　　六、 課后小結(1分) 

　　\\\"作詩本乎情景,孤不自成,兩不相背。……景乃詩之媒,情乃詩之胚：合而為詩以數言而統萬形,元氣渾成,其浩無涯矣。\\\" 

　　--(謝榛《四溟詩話》) 

　　七、 課后作業(1分) 

　　1、 每人寫一首小詩，借景物抒發某種感情；2、 選學徐的其它詩歌。 

　　八、 結束語 

　　偶然 

　　徐志摩 

　　我是天空里的一片云 

　　偶爾投影在你的波心 

　　你無需驚訝，更無需歡喜 

　　轉瞬間我便消失了蹤影 

　　我們相逢在黑夜的海上 

　　你有你的，我有我的，方向 

　　你記得也好，最好你忘掉 

　　這相互交匯時的光亮 

　　板書設計： 

　　再別康橋 

　　徐志摩 

　　云彩　　　　　　　　…… 

　　金柳　　　　　　　　…… 

　　青荇　　　　　　　　…… 

　　潭水　　　　　　　　……　　　依戀之情 

　　長篙　　　　　　　　…… 

　　星輝　　　　　　　 …… 

　　……　　　　　　　　…… 

　　（客觀物象）　＋　　（主觀情意）＝　意象 

《再別康橋》導學 篇9

　　教學目標 : 

　　1.基礎知識目標：感知《再別康橋》的詩意美（建筑美、音樂美、繪畫美）， 體會本詩章法整齊、韻律優美的藝術特點并學習這種寫法。

　　2.思想教育目標：志摩感情方式與個人的體驗在其詩歌中的融合。 

　　3.能力培養目標：學會新詩的欣賞方法，通過教師的指導朗讀學會欣賞詩歌的音樂美。 通過教師的分析賞析，學會從詩歌的意象及形式等方面入手賞析詩歌。 

　　4.當堂背誦全詩。

　　教學重點：新詩的鑒賞（從詩歌的意象和形式入手賞析）。 

　　教學難點 ：詩的欣賞方法。 

　　教學方法：誦讀欣賞。 

　　課時安排：1課時 

　　教具使用：投影儀、錄音機。 

　　教學過程 ：

　　教學環節 教師活動 學生活動

　　一、 導入  新課(2`) 課前兩分鐘播放音樂《回家》營造氣氛教師通過對古代作品中 “離別”的詩句的講述，導入  現代人筆下的別離之情：古人云：黯然銷魂者唯別而已矣！所以在古人的作品中，既有“西出陽關無故人”的無奈，又有“天下誰人不識君”的豪邁，還有“相見時難別亦難”的苦澀，那么現代人是如何理解離別的呢？那么我們現在就來學習徐志摩的《再別康橋》，領略一下現代人筆下的別離之情！    “輕輕的我走了，正如我輕輕的來”一首帶有淡淡哀愁的離別詩牽動了多少文人學者的心。徐志摩，他就這樣悄悄地來，又這樣悄悄地走了。詩人志摩是怎樣一個人呢？讓我們和志摩一起《再別康橋》，走進詩人內心。  學生逐漸沉浸于音樂聲中，注意力集中到課堂上來。學生明確：“輕輕的我走了，正如我輕輕的來” 是詩人徐志摩的一首帶有淡淡哀愁的離別詩。詩題是《再別康橋》學生質疑：詩人志摩是怎樣一個人呢？和老師一起《再別康橋》，走進詩人內心。

　　二、講授新課（一）、徐志摩及寫作背景（投影）。(5`)教學環節 通過投影，引導學生了解徐志摩及寫作背景。教師板書：康橋： 即“劍橋”1928年11月6日，《再別康橋》。教師活動  學生明確：1、徐志摩（1896—1931），浙江海寧人，筆名云中鶴、南湖、詩哲。1918年赴美留學，1920年赴英國，就讀于劍橋大學，攻讀博士學位。《再別康橋》這首詩，較為典型地表現了徐志摩詩歌的風格。 詩歌記下了詩人1928年秋重到英國、再別康橋的情感體驗，表現了一種含著淡淡憂愁的離情別緒。2.康橋： 即“劍橋”（Cambridge），英國著名的學術、文化中心，風景勝地。           學生活動

　　（二）、朗讀全詩(8`) 抽查學生，教師正音；再播放黃磊朗讀的《再別康橋》，老師指導朗讀。注意詩歌的節奏及飽含的深情。 學生朗讀。讀準字音、節奏讀出詩中飽含的深情。

　　（三）、整體鑒賞《再別康橋》。（從詩歌的意象和形式入手賞析這首詩歌）(22`) 從詩歌的意象入手賞析詩歌。從詩歌的形式入手賞析詩歌教學環節 提示：自古寫離別詩之作可以說是數不勝數，大家比較熟悉的還記得有哪些詩詞？     啟發：如果我們把這些詩歌和徐志摩的這首詩一下，在送別的對象上有什么不一樣呢？  提問： 1、 本文在意象的選擇上獨具特色，請同學們找出本文的意象分別是哪些？ 2、學生討論這些意象的選擇有什么作用？ [板書：離別的對象特別]繼續啟發：大家讀過柳永《雨霖鈴》這首詞嗎？“執手相看淚眼，竟無語凝噎。”這種離別的氣氛帶給我們的是一種什么樣的感覺？自古以來，離別總是免不了一種沉重愁緒，但徐志摩的這首詩呢？大家讀了有沒有這種沉重之感？ （板書：營造的氣氛輕松） 再啟發：設想一下，如果是你們要遠行，面對父母親友，你們眼中所看到會是什么樣的情景呢？這些物象給我們一種什么樣的感覺？（板書：意象的選擇新穎） 講授：《再別康橋》在形式上具有三美：建筑美、音樂美、繪畫美 提示：1、形式：四行一節     錯落排列    字數相近    回環呼應——建筑美 2、語言：節奏感    旋律美  彈跳性——音樂美    3、意境：金柳    新娘    招搖   彩虹似的夢——繪畫美 教師活動 明確：王勃的 “海內存知己，天涯若比鄰。”王昌齡的 “寒雨連江夜入吳，平明送客楚山孤。洛陽親友如相問，一片冰心在玉壺。”李白的“李白乘舟將欲行，忽聞岸上踏歌聲。桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情。”  王維的“勸君更盡一杯酒，西出陽關無故人。”李商隱的“相見時難別亦難，東風無力百花殘。”柳永的“執手相看淚眼，竟無語凝噎。”……明確：一般離別詩離別的是人，這首詩離別的卻是“西天的云彩”，告別對象由人間向自然景物轉移，跳出了寒喧叮嚀的俗套，給人清新飄逸之感。這些物象（云彩等）寄托著詩人的感情，這種有著詩人感情的物象即是詩歌的意象。詩人如何選擇意象來表達自己的感情，是重點賞析的部分。 明確：云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星輝等自然景物。 明確： 詩人告別康橋時，避開送行的人，周圍的高樓大廈，車水馬龍等平常物象，而選取云彩等自然景物，這就避開了人間煙火，造出一種清新感。 如果把河畔的金柳喻成夕陽中的新娘，這樣就把無生命的景物化作有生命的活動，溫潤可人。柳樹倒映在康河里的情景，浸透了詩人無限歡喜和眷戀的感情。夕陽照射下的柳枝，渡上了一層嫵媚的金黃色。那金色的枝條隨風輕輕搖擺，影子倒映在水中，像美麗的新娘。這波光里的艷影，在水中蕩漾，也在詩人的心頭蕩漾。景中見情，情中有景，情景交融在一起。其他意象的選擇也如此。綠油油的水草在柔波里招搖，仿佛在向詩人招手示意。而到晚上泛舟歸來，水波與星光交相輝映，所以詩人情不自禁地要“在星輝斑斕里放歌”。詩人的快樂通過恰當的意象選擇達到了頂點。這正是本詩意象選擇的獨具特色之處。     明確：沉重（就是詞中所說的“多情自古傷離別”）這首詩只著色繪景而不摹聲，以“輕輕的”“悄悄的”“沉默”造成一種寂然無聲的寂靜環境，排除了離別中因傷別而產生的沉重感，增加了飄逸的成分。明確：照一般情況設想，詩人告別康橋時，當有送行的人，詩人的眼中也會看到高樓大廈、車水馬龍，耳中也會聽到機械的轟鳴。但這一切，詩人都沒有攝入鏡頭，寫入詩中借以寄情的物象是“云彩”是“金柳”“柔波”“青荇”“青草”“星輝”等自然物。就好像作者是一位不食人間煙火的神仙，營造出的是一種清新之感。明確：建筑美、音樂美、繪畫美的分析明確：建筑美，是節的勻稱和句的整齊。首句連用三個\"輕輕的\"，使我們仿佛感受到詩人踮著足尖，象一股清風一樣來了，又悄無聲息地蕩去；而那至深的情絲，竟在招手之間，幻成了\"西天的云彩。\"最后一節以三個\"悄悄的\"與首闕回環對應。瀟灑地來，又瀟灑地走。揮一揮衣袖，抖落的是什么？已毋須贅言。既然在康橋涅槃過一次，又何必帶走一片云彩呢？——首尾回環呼應、結構嚴謹，給人以整體之美。 明確：是對詩歌的音節而言，朗朗上口，錯落有致，都是音樂美的表現。如詩歌的第一節，便三次用了“輕輕的”，這個形容詞，顯得節奏輕快、旋律柔和，帶著細微的彈跳性，仿佛是詩人用腳尖著地走路的聲音；詩的第2節在音樂上像是用小提琴拉滿弓奏出的歡樂的曲子；韻式上嚴守二、四押韻，抑揚頓挫，朗朗上口。這優美的節奏象漣漪般蕩漾開來，既是虔誠的學子尋夢的跫音，又契合著詩人感情的潮起潮落，有一種獨特的審美快感。七節詩錯落有致地排列，韻律在其中徐行緩步地鋪展，頗有些\"長袍白面，郊寒島瘦\"的詩人氣度。可以說，正體現了徐志摩的詩美主張。明確：繪畫美，是指詩的語言多選用有色彩的詞語。八節詩，幾乎每一節都包含一個可以畫得出的畫面，給人視覺上美的享受。畫面表現之一是，詩人使用了色彩較為絢麗的詞語，創造了一系列鮮明生動的意境，披著夕 照的金柳，軟泥上的青荇，樹蔭下的水潭，一一映入眼底。兩個暗喻用得頗為精到： \"夕陽中的新娘\"， \"彩虹似的夢\"。畫面美表現之二是，詩人通過動作性很強的詞語，如\"招手\"、\"蕩漾\"、\"招搖\"、\"揉碎\"、\"漫溯\\\"\\\"揮一揮\\\"等，使每一幅畫面變成了動態的畫面，給人以立體感。             學生活動

　　三、歸納總結(3`)    教師小結： 明確： 1.感知《再別康橋》的詩意美（建筑美、音樂美、繪畫美）， 體會本詩章法整齊、韻律優美的藝術特點并學習這種寫法。  2.了解志摩感情方式與個人的體驗在其詩歌中的融合。   3.學會新詩的欣賞方法，學會欣賞詩歌的音樂美，學會從詩歌的意象及形式等方面入手賞析詩歌。 

　　四、布置作業 。（其中課堂作業 5`）板書設計 ： 1、 誦課文(繼續播放音樂,學生邊聽邊背)。(5`) 2、 試和徐志摩的另一首離別詩《沙揚娜拉》比較賞析。寫一篇賞析文，不少于五百字。                                    再別康橋 徐志摩 志摩其人及寫作背景從詩歌的意象入手賞析詩歌。     1、 離別的對象特別2、營造的氣氛輕松3、意象的選擇新穎從詩歌的形式入手賞析詩歌1、形式：建筑美 2、語言：音樂美3、意境：繪畫美 （客觀物象） ＋ （主觀情意）＝ 意象

《再別康橋》導學 篇10

　　一、教學目標 

　　（－）學習詩人用評議的彩筆向讀者展現了康橋秀麗的風光，創造空靈、飄逸意境的寫法；

　　（二）體會這首詩章法整齊、韻律優美的藝術特點。

　　二、難點、重點分析

　　（一）怎樣理解這首詩別出心裁、不落俗套的構思？

　　分析：首先，詩人避開了一般別離詩的告別對象。一般別離詩告別的是人，這首詩告別的卻不是人，是“西天的云彩”，告別對象由人間向天空轉移，跳出了“執手相看淚眼”或寒喧叮嚀的俗套，給人清新飄逸之感。

　　其次，詩人為離別創造了一種特殊的氣氛。一般離別，或執手叮嚀，或牽手頓足，其中總帶點“傷離別”的味道。而這首詩只著色繪景而不摹聲，以“輕輕”“悄悄”“沉默”造成一種寂然無聲的寂靜環境，排除了離別中國“傷別”而產生的沉重感，增加了飄逸的成分。

　　第三，獨具特色的意象選擇。照一般情況設想，詩人告別康橋時，當有送行的人，詩人的眼中也會看到高樓大廈、車水馬龍，耳中也會聽到機械的轟鳴。但這一切，詩人都沒有攝入鏡頭，寫入詩中借以寄情的物象是“云彩”“金柳”“柔波”“清草”“星輝”等自然景物，這就避開了人間煙火，造出一種清新感。

　　獨特的構思，來自詩人對個人自由天性的追求，從一個側面表現了“五四”以來的時代精神。

　　徐志摩是大自然的崇拜者，他主張人類接近自然，回歸自然，融合自然。他發現的“康橋世界”是人類心靈共同的“自然保護區”。在詩中，他與大自然似乎有一種本能的感應和認同，與大自然達成和諧，如“我”與“西天的云彩”的感情交流，感覺到“金柳”具有“新娘”的題力，“我”想化人康河柔波之中，作“一條水草”的體驗等。

　　（二）怎樣理解全詩的“畫面美”？

　　分析：八節詩，幾乎每一節都包含一個可以畫得出的畫面，給人視覺上美的享受。畫面表現之一是，詩人使用了色彩較為絢麗的詞語，創造了一系列鮮明生動的意境，如向西天的云彩輕輕招手作別，河畔的金柳在康河里的倒影，康河水底的招搖的水草，榆陰下的長滿浮藻的青潭等。畫面美表現之二是，詩人通過動作性很強的詞語，如“招手”“蕩漾”“招搖”“揉碎”“漫溯”“揮一揮”等，使每一幅畫面變成了動態的畫面，給人以立體感。

　　三、教學過程 設計

　　（一）吟誦詩作。

　　1.讓學生在吟誦中體會這首詩章法整齊、韻律優美的藝術特點。

　　師生明確：

　　這首詩像一首肖邦的小夜曲。四行一節，每一節詩行的排列兩兩錯落有致，每句的字數基本上是6.7字（間有八字句），于參差變化中見整齊；每節押韻，逐節換韻，追求音節的波動和旋律感。此外，“輕輕”“悄悄”等疊字的反復運用，增強了詩歌輕盈的節奏。詩的第一旋律上帶著細微的彈跳性，仿佛是詩人用腳尖著地走路的聲音；詩的第2節在音樂上像是用小提琴拉滿弓奏出的歡樂的曲子；詩的尾節與首節句式相似，遙相呼應，給人一種夢幻般的感覺。

　　2.讓學生在吟誦中體會全詩意境鮮明，富有流動的畫面美。

　　教師可播放藍天浮云、岸邊垂柳、有水草的混混小溪的錄像或幻燈，伴以輕柔的有歐洲田園風情的樂曲，以感受個人自由天性和自然景色融合，所營造的別具一格的意境。

　　（二）整體感知。

　　1.了解作者及時代背景。

　　徐志摩（1896～1931）浙江海寧人，新月詩派的代表人物。他的不少詩作，神秘、膘朧、感傷、頹廢的傾向明顯，但也不乏語言清新、比喻貼切，具有輕柔明麗風格的佳作。選自《猛虎集》的《再別康橋》就以音節和諧、意境優美，備受讀者們的青睞。

　　1931年11月19日，他搭“濟南號”飛機從南京到北京，在距濟南50里的黨家莊，忽

　　遇大霧，飛機觸山著火，不幸遇難。

　　悄悄的我走了，

　　正如我悄悄的來；

　　我揮一揮衣袖，

　　不帶走一片云彩。

　　《再別康橋》中的詩句竟成了他的？語。他真的化作一片“云彩”，時年僅36歲。

　　一般認為此詩是詩人1928年秋第三次歐游歸途中所作。

　　2.了解詩中內容大意。

　　師生明確：

　　全詩以離別康橋時感情起伏為線索，抒發了對康橋依依惜別的深情。

　　第1節，連用三個“輕輕的”，實寫只身悄悄來到和離開康橋時的情景，同時透露了難分難舍的離情，并且以輕微跳躍的節奏，襯托了緩步飄然而去的形象，給全詩定下抒情的基調。

　　第2節，寫岸邊柳樹倒影在康河里的情景，浸透詩人無限歡喜和眷戀的感情。

　　第3節，寫康河的水草，道出了詩人對康橋永久的戀情。

　　第4節，寫榆樹下的青潭。詩人融情人景，將留戀全都融入康橋的風光中。

　　第5節，詩人感情達到了高潮。他幻想著撐一桿長篙，泛舟到青草更青處尋他“彩虹似的夢”，“向星輝斑斕里”放聲高歌。

　　第6節，詩人由幻想回到現實。悄悄吹奏別離的簽蕭，在沉默中體味別離的惆悵。詩境依舊復歸和沉浸于寂然。

　　第7節，跟開頭呼應。“云彩”本來是不能帶走的，然而詩人卻說“不帶走一片云彩”。這種夸張手法，表露出詩人不愿驚動他心愛的康橋的一片情意。這里，節奏相同，但以詞句的變換融入更多的不得不離去的哀愁。至此，詩人把對康橋的“濃得化不開”的感情，于“沉默”、“輕輕”、“悄悄”中表現了出來。

　　板書：

　　再別康橋

　　緩步飄然離

　　戀戀不舍

　　金柳

　　水草

　　清潭

　　泛舟

　　沉默中惆悵

　　不得不離去  

　　（三）課后練習

　　1.          完成練習第四題。

　　2.          談炎你對徐志摩詩的認識，將所獲寫成三四百字的小文章。

　　[小資料]

　　為詩句燃斷想象長須的徐志摩 

　　志摩寫作的態度是嚴肅的，他在《輪盤》自序里說：“我敢說我確是有愿心想把文章當文章寫的一個。”在《猛虎集》的自序里他又說：“但為了一些破爛的句子，就我也不知曾經燃斷了多少根想象的長須。”所以一些極普通的字眼，一經從他筆下流出就標出了自己的分量。

《再別康橋》導學 篇11

　　－案例題旨】

　　《再別康橋》是20世紀中國最出色的一首別離詩，它猶如一首輕柔優美的小夜曲，詩人的自由天性、瀟灑飄逸的風格與康橋寧靜優美的自然風景融會成了別具一格詩境之美。一直吸引著無數的讀者，讓人感慨，引人沉思。本案例研究的主要問題有： 

　　1.教學條件下的詩歌教學應該讓學生得到什么？如何得到？ 

　　2.教師在學生學習體悟過程中起什么作用？運用教學策略的基本途徑有哪些？教學策略對于學生自主學習具有何種意義？ 

　　3.如何讓學生有效地學習知識？

　　【案例背景】 

　　本單元的學習重點是：運用詩歌的意象和象征這一鑒賞詩歌的入門方法，研究、探討現代詩歌，體會詩歌的意境之美。本課學習目標則定為：1感知《再別康橋》的詩意美，音樂美，建筑美，繪畫美。2學會新詩的鑒賞方法。A通過教師的指導朗讀學會欣賞詩歌的音樂美。B通過教師的指導賞析，學會從詩歌的意象入手賞析詩歌。

　　優秀文學作品是人類精神生活的寶貴結晶。文學欣賞活動是欣賞主客體相互呼喚、適應、契合的結果，一方面欣賞主體有某種精神需求，另一方面欣賞客體對主體具有吸引力。教學條件下的文學欣賞活動有其特殊性，首先是要認識學習者已有的學習基礎及知識背景。高二學生已具備相當的鑒賞能力。讀解文本的“語表層”幾無困難。但正是由于對內容的“粗知”，而容易使他們產生滿足感，失去進一步鑒賞的興趣與動力。因此教學設計首先要考慮的是如何強化并保持學生對鑒賞活動的需求。教學策略之一是使教學內容“陌生化”，即拉開學生與文本的距離，讓學生產生少知感甚至未知感，生疑生惑，從而，讓距離去調動學生。讓學生在鑒賞過程中不斷探究并發現文本的魅力。 

　　據此，本案例設計以學生的自我鑒賞為起點，由淺入深，從易到難組織教學內容。以誦讀為主，以課件貫穿始終，集音樂、畫面、相片、朗誦等視聽手段為一體，充分感受詩歌的優美境界。讓學生自主探索理解文本意義，建構知識，最終實現提高鑒賞能力并獲得整體發展的目的。課時目標、內容如下： 

　　一課時，以誦讀領起，以課件貫穿始終，集音樂、畫面、相片、朗誦等視聽手段為一體，充分感受詩歌的優美境界。教會學生詩歌鑒賞方法，通過對意象、意境的具體分析來幫助學生解讀作品。

　　【案例實錄】 

　　導入新課后，欣賞配樂朗讀《再別康橋》，在此基礎上提問：《再別康橋》在你的心里留下了什么樣的印象？它美在哪里?學生展開討論，教師引導學生鑒賞詩歌的情感美、意境美、語言美。

　　片段一： 

　　師：古人云：黯然銷魂者唯別而已矣！所以在古人的作品中，既有“西出陽關無故人”的無奈，又有“天下誰人不識君”的豪邁，還有“相見時難別亦難”的苦澀，那么現代人是如何理解離別的呢？

　　生：徐志摩筆下的離別像暮春里牧童的笛聲，既讓人欣喜又讓人傷感。

　　師：能結合詩歌具體談談么？

　　生：詩歌的感情從惆悵到熱烈，在第五節達到高潮，在第六節陡然低落，沉浸于寂然，只能帶著無限的悵惘離去。這種感情的變化正是基于對康橋的不可遏制的愛，這種愛讓人歡喜讓人憂。

　　片段二： 

　　師：這種感情是直接表達出來的嗎？ 

　　生(1)： 不是。

　　生(2)：感情是蘊含在景物描寫之中的。

　　師： 對，這些景物就是意象，是融入了詩人主觀情意的客觀物象。

　　生(3)：這些意象都是柔美而抒情的事物，浸透了作者對康河的永久的戀情。他甚至想永遠留在這里“在康河的柔波里，我甘心做一條水草“全詩通過這些意象構筑了夢幻般的氛圍，如一首小夜曲，讓人如癡如醉。

　　師：意象的組合就是意境，請大家用散文詩般的語言描述詩歌的意境。體會詩歌情感。

　　氣氛非常活躍，想象異常豐富，大家沉浸在創造的歡樂和對意境的描述所產生的愉悅中。

　　這節課結束了，但學生們似乎還沉浸在詩歌優美的意境之中，詩歌像拋向湖面的石子，在每個學生的心中激起了圈圈漣漪 。那純美而又憂傷的旋律與情感感染了每一個人。

　　【案例后記】 

　　《再別康橋》是說不盡的，盡管在短短的一節課中，學生領略了這一藝術精品的風采，但認識的只是冰山一角。案例的操作必須緊扣教學目標，突出教學主線，努力“刪繁就簡，避熟就新”，帶著教材走向學生，使學生學得樂，學得深。要激發、調動學生思考，關鍵是要將一定的學習目標轉化為問題，通過創設合理的“問題情境”將主體鑒賞活動始終置于“最近發展區”，以最終實現有所發現的預期結果。在動態的多變的教學過程中，教師還要重視對學生思維行為的引導、點撥，進行有效的課堂調控，使鑒賞活動始終圍繞一定的目標展開，通過“追問”實現“有效學習”是十分關鍵的。案例的有效實施，需要教師具有全新的理念，得當的方法和機敏的應變能力。

　　【案例分析】 

　　本案例力圖體現“重在自主，重在發現，重在探究”的教學理念。

　　首先，學生的鑒賞活動貫穿教學的始終，無論是對文本意義的讀解，還是對意境的感悟，都不是（或很少是）由教師傳遞、告知的，而是由主體通過探究而發現的，在課堂上，鑒賞主體擁有比較充分的鑒賞權、思考權、發言權，這就為主體“發現“提供了保證，學生不再是名義上的、形式上的主體，而是實質性主體——成為學習過程的真正主人。 

　　其次，教學條件下的鑒賞活動，教師的作用主要是策動并促成主體鑒賞。案例中教師始終做到：既不將知識和盤托出、全盤授予，也沒有簡單地設置學習目標或用指令性任務去驅動學生鑒賞，而是努力將一定的教學內容問題化，用問題驅動學生進行鑒賞實踐。以對問題的探究——展開問題或解決問題為途徑，從而實現了一定的教學目標。在主體活動過程中，教者以調整難度，提供支持，激勵疏導等方式給活動以切實的幫助，這種幫助正如不斷地向燃煤鼓風輸氧，使煤得以充分燃燒。這樣的教學過程使主體情知互補，心智并進，思維、語言、情意、品質得到同步協調發展，為主體的全面發展奠定了基礎。 

　　本案例中“意象與意境”這一文學知識，教師不是用定論的方式傳授，而是引導學生通過分析感悟自己去發現知識。這樣，學生獲得的不僅是某一知識結論，同時經歷了知識的生成過程，切合了“要讓學生感受、理解知識產生和發展的過程”這一時代要求。與單向且被動參與教學過程相比，這種知識獲取過程具有明顯的優勢：它使學習者形成對知識的深刻理解，它決不是一知半解的，更無需死記硬背，因而是一種“優質”的知識；學習者親歷知識的發生、創造過程，由此形成并擁有的知識具有極高的遷移價值，因而是一種“活化”的知識；另外，學習者在獲取“意象與意境”這一知識的過程中，經歷了類似于科學發現的某些思考、分析、概括的過程，而這些方式是解決各種問題以及將來從事探究工作所必需的，因而還是一種極具可持續發展意義的“長效”的知識。 

　　在用自己的語言描述詩歌的意境這一環節時，學生參與意識積極而強烈，思維活動敏捷而深刻，優美而豐富的語言更是令人贊嘆。這一切昭示著這樣一個事實：學生有思想的欲望并且能夠思考，善于思考。他們的頭腦不是一個等待灌裝的容器，而是等待點燃的火把。從案例中，似乎還可以看到“燃燒”的實現，這是教師運用開放式的問題，開放式的點拔，以至開放式的評價的結果。開放，使學生擁有一個選擇的空間，因而才有一份主動，一份生動。

　　雕塑大師羅丹說：生活中不時缺少美，而是缺少發現。語文教學亦是如此。

《再別康橋》導學 篇12

　　教學目的：

　　1.初步了解現代詩的有關知識；2.初步學習現代詩歌的表現手法和藝術技巧；3.了解現代詩的基本流派及風格。

　　教學重點、難點：

　　1.《再別康橋》別出心裁、不落俗套的構思；2.《死水》的象征意義；3.《贊美》一詩所表達的思想感情。

　　教學時數：三課時

　　教學步驟 ：

　　第一課時

　　一、導入  ：在學習了兩首古典詩詞之后，從這節課開始，我們將學習幾首現代詩歌。（板書標題）

　　二、檢查預習：

　　1、注音：荇 篙 溯 斕 笙 漪 羹 綺 酵 佝僂

　　囂 圮 踟躕

　　2、辨析組詞：蒿、篙、稿、槁、縞。 讕、瀾、斕。 圯、圯。 踟、躊。簫、蕭、瀟踟躕和躊躇

　　3、指名三位同學分別試讀這三首詩。

　　三、教師名確：這節課我們首先學習《再別康橋》（板書）。然后簡介作者及寫作背景：

　　徐志摩：1896——1931，原名徐章 序，浙江海寧人。1931年11月19日因飛機失事遇難1918—1922年先后在美國、英國留學，旅英期間開始寫作新詩。他創作豐富、成績斐然，被林語堂稱為“情才”和“奇才”。他一生留下4部詩集：《志摩的詩》、《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》、《云游》。徐志摩是個個性主義者。他有“單純的信仰”，信仰個性絕對自由的理想，他為理想奮斗，一生都在追求愛與美，追求個性的表現，向往英國式的資產階級民主政治。但是，當時中國社會已進入新民主主義革命階段，階級斗爭日益尖銳，資產階級的民主政治也好，超階級的人性和自由也好與時代潮流是相悖的，最后徐志摩“流入頹廢的懷疑”之中。這四部詩集真實地記錄了他由“單純的信仰”逐步變為“頹廢的懷疑”的過程。

　　寫作背景：康橋，現通譯“劍橋”，是英國著名的劍橋大學所在地。徐志摩1920年9月離開美國到達英國，在劍橋大學皇家學院做旁聽生學習政治，于1922年8月下旬離英返國。1928年秋，徐志摩再到英國，重訪劍橋大學，于同年11月6日回國途中在輪船上作《再別康橋》這首詩。

　　四、教師范讀或放錄音。要求學生邊聽邊劃出詩歌中的意象，

　　五、提問：

　　1、這首詩歌有哪些意象？

　　明確：有“云彩”“金柳”“青荇”“柔波”“青草”“星輝”“夏蟲”等意象。

　　2、這些意象有什么特點？

　　明確：這些意象都是遠高了高樓大廈、車水馬龍的自然景物，避開了人間煙火，給人一種清新感。

　　3、這些意象寄托了詩人怎樣的思想感情？

　　明確：聯系詩歌標題分析，理解這首詩的關鍵是抓住一個“別”字。因此，作者運用這些意象，創造了一種特殊的離別氣氛；同時，再聯系正文中“作別”“不帶走”這樣的詞語分析，可以肯定，作者在這些意象中寄托了對康橋深深的依戀和惜別之情。（這個過程，正是把握這首詩的主旨的方法）

　　六、詩意分析：

　　全詩共八節，幾乎每節都包含一個可以畫得出的畫面，給人視覺上美的享受。這就是《再別康橋》的“畫面美”。畫面美表現之一，是詩人使用了色彩較為絢麗的詞語，創造了一系列鮮明生動的意境，如向西天的云彩輕輕招手作別，河畔的金柳在康河里的倒影，康河水底招搖的水草，榆陰下的長著浮藻的清潭等。畫面美表現之二，是詩人通過動作性很強的詞語，如“招手、蕩漾、招搖、揉碎、漫溯、揮一揮”等，使每一幅畫面變成了動態的畫面，給人以立體感。詩人是大自然的崇拜者，他主張人類接近自然、回歸自然、融合自然。他發現的“康橋世界”是人類心靈共同的自然保護區。在詩中，他與大自然似乎有一種本能的感應和認同，與大自然達成和諧，如“我”與“西天的云彩”的感情交流，感覺到“金柳”具有“新娘”的魅力，“我”想化入康河柔波里，做“一條水草”的體驗等。本詩第一節和最后一節，語音相似節奏相同，構成回環呼應的結構形式，難人以言已盡而意無窮的感受。但相似并非相同，“我輕輕地招手，作別西天的云彩”，變成了“揮一揮衣袖，不帶走一片云彩。“我輕輕地招手”，是向彩云告別；“揮一揮衣袖”似乎是“彩云”依依不舍，拽住了“我”的衣袖，“我”不得不揮之而去。首節寫“彩云”告別，尾節斬釘截鐵地宣告“不帶走一片云彩”，表現了詩人個人的自由天性，詩意又深了一層。

　　七、提問：怎樣理解《再別康橋》一詩別出心裁、不落俗套的構思？（即藝術特點）

　　[解析]首先，詩人避開了一般別離詩的告別對象。告別對象由人間轉向天空的云彩，跳出了“執手相看淚眼”或寒暄叮嚀的俗套，給人清新飄逸之感。其次，詩人為別離創造了一種特殊的氣氛。這首詩只著色繪景而不摹聲，以“輕輕”“悄悄”“沉默”造成一種寂然無聲的環境，排除了離別中因“傷別”而產生的沉重感，增加了飄逸的成分。第三，獨具特色的意象選擇。照一般情況設想，詩人告別康橋時當有送行的人，詩人的眼中也會看到高樓大廈、車水馬龍，耳中也會聽見機器的轟鳴。但這一切，詩人都沒有攝入鏡頭，寫入詩中借以寄情的特象是“云彩”“金柳”“柔波”“青草”“星輝”等自然景物，這就避開了人間煙火，給人一種清新感。

　　八、布置作業 ：課后練習一第1小題。

　　第二課時

　　一、導入  ：同學們，當你看到臭水溝里的一溝污水、死水時，你會想到什么？你能把它寫成詩來諷刺一種社會現象嗎？1925年，著名的詩人、學者聞一多先生就以“死水”為題，寫了一首詩歌《死水》（板書），今天，我們就來學習這首詩。

　　二、作者簡介：

　　聞一多（1899-1946），著名學者、詩人、民主戰士。原名聞家驊，湖北浠水人。曾參加新月社，與徐志摩創辦《新月》雜志。1946年7月15日遭國民黨特務暗殺。他的詩風沉郁凝重，語言絢麗精煉，對仗工整，為開創富有民族特色的新格律詩作出了有益的貢獻。同時還提出“音樂美、繪畫美、建筑美”的詩歌主張，曾產生一定的影響。主要作品有詩集《死水》、《紅燭》。

　　三、教師范讀或放錄音，要求學生邊聽邊畫出詩中描寫“死水”的詞語，體會作者的感情。

　　四、提問：

　　1、詩人是怎么描寫“死水”的？

　　明確：詩人是這樣描寫“死水”的外表的：一池的“綠酒”上面有綠的“翡翠”、紅的“桃花”、閃光的“羅綺”和燦爛的“云霞”，還“飄滿了珍珠”，又有“歌聲”。詩人又是這樣揭示“死水”的內里的：里面有的是“破銅爛鐵”和“剩菜殘羹”，這些污穢的東西在這里霉爛、發酵；那翡翠便是破銅之綠，桃花是爛鐵之銹，羅綺是油膩的光，云霞是霉菌，綠酒是一溝臭水，珍珠是臭水上的泡沫。可見“死水”的外表華美，只是污穢和垃圾的霉變。華美的外表下面是污穢的罪惡。

　　2、詩人為什么把“死水”描寫得如此美麗？

　　明確：這是一種“反諷”手法。詩人借鑒西方現代派始祖之一的波德萊爾“以丑為美”的主張和技巧，營造一種反諷的氛圍，揭露、批判丑惡和骯臟。詩人選用翡翠、桃花、羅綺、云霞等華麗詞語描寫這溝死水，將丑惡寫得很美。美與丑交織反差，造成新穎獨特的表達效果。丑越寫得美，越引起反感，使讀者去反思詩人要表達的真實感情，增加了引人思考的魅力。

　　3、《死水》一詩中的“死水”究竟象征著什么？

　　明確：一般研究認為，這首詩從創作、發表到結集出版，因時地不同，至少有三重象征意義：（1）從其創作時間看，“死水”是美國社會的象征。此詩后面所署創作時間是1925年4月。正是在美國芝加哥留學的聞一多準備回國的前夕。留美期間的聞一多有兩個突出的情緒，一是對美國社會那種在繁華掩蓋下的腐朽與罪惡感到憤怒與厭惡；一是對自己的祖國的無限熱愛與思念。因此，他寫下了許多充滿愛國反帝激情的詩篇，

　　《死水》正是這種情緒的反映。“死水”不正是繁華掩蓋下的腐朽與罪惡的美國社會的真實寫照嗎？（2）從《死水》的發表時間看，“死水”象征的是北洋政府。《死水》雖創作于1925年4月的芝加哥，但到了1926年月月已身在北京的決一多先生，才特意拿它出來發表，是有其新的做含意的。1926年3月18日北洋政府制造了震驚中外的“三•一八”慘案。聞一多先生懷著滿腔義憤，聲援學生的愛國斗爭。他選擇此時發表《死水》，正是用以表達自己對北洋政府的滿腔痛恨。也就是說，這個北洋政府已是“一溝絕望的死水”，“這里斷不是美的所在”，那就讓它見鬼去吧；“不如讓給丑惡來開墾”。態度是這樣的決絕、激烈！（3）從《死水》詩集出版時間看，“死水”象征的是黑暗的中國現實。1927年，轟轟烈烈的大革命失敗了，聞一多先生對于祖國的美好希望破滅了，他結束了詩人的生涯走進了學者的書屋。1928年，他編成了他的第二部詩集，取名《死水》出版，作為向詩壇的告別。他把封面設計成通盤的黑紙，人們看到這以“死水”命名的黑色詩集，心中就會浮起“這是一溝絕望的死水”的詩句，也就自然而然地想到“死水”正是黑暗的中國現實的象征，這樣，從《死水》一詩到《死水》一書，又有了另外一層寓意了。

　　五、關于新月詩派：

　　新月詩派是活躍于20世紀20年代中后期的一個詩歌流派。新月詩派分前后兩期，前期以1926年4月創刊的《晨報•詩鐫》為陣地，詩人有聞一多、徐志摩、朱湘、劉夢葦、饒孟侃等；這是一個在胡適為代表的寫實派白話和郭沫若為代表的浪漫派自由詩創作處于衰退、停滯狀態下，涌現而出，致力于提高新詩藝、潛心于探索新格律的詩歌流派。本派詩人以“三美”（即音樂美、繪畫美、建筑美）作為詩藝目標，各自又能騰挪變化，斟酌創新，創作出大量內容與形式臻于雙美的詩作，對新詩發展作出重大貢獻。其中聞一多、徐志摩的作用尤為突出。

　　六、作業 ：

　　1、徐志摩是中國資產階級文學流派“ ”的代表詩人，著有詩集《 》、

　　《 》、《 》等。

　　2、聞一多，現代詩人，作為“ ”詩派的領袖和一代宗師，第一本詩集是《 》，第二本詩集是《 》，較第一部在藝術上更為成熟。

　　3、課后練習一第2小題。

　　第三課時

　　一、導入  ：前兩節課，我們學習了兩首新詩中的新格律詩，這節課，老師將帶領大家再來學習一首新詩中的自由詩《贊美》（板書課題及作者）。

　　說明概念：新詩是指“新文化”運動后出現的白話詩，包括新格律詩和自由詩。新格律詩以聞一多和徐志摩為代表，主張新詩的格律化，最突出的特點就是他們的“三美”主張。自由詩則不講究格律的要求，形式較為自由，只講究思想內容的表達，不注重語言形式的整齊和韻律。

　　二、簡介作者：

　　穆旦（1918——1977），原籍浙江海寧，生于天津。本名查良錚，筆名梁真。在南開中學讀書時開始習詩。1935年考入北平清華大學外文系。抗戰爆發后，隨校遷長沙又轉昆明。1940年西南聯大畢業、留校。1949年赴美國，入芝加哥大學英國文學系。1952年獲文學碩士學位。1953年回國，任南開大學副教授。著有詩集《探險者》（1945）、《穆旦詩集》（1947）、《旗》（1948）等。他是40年代我國“九葉詩派”（這是活躍于20世紀40年代后期的國民黨統治區的詩壇的一個流派）詩人中最具有現代詩風的一位。寫有《贊美》、《詩八首》等有影響的詩篇。

　　三、寫作背景：

　　四、教師范讀課文，要求學生認真領會詩人感情。

　　五、簡析：

　　1、這首詩表達了詩人什么樣的思想感情？

　　明確：此詩雖以“贊美”為題，但描寫的重點卻是祖國的苦難現實和悲愴歷史，表達了詩人對祖國和民族的憂慮之情。在詩人筆下，祖國“說不盡的故事是說不盡的災難，沉默的是愛情，是在天空飛翔的鷹群，是干枯的眼睛期待著泉涌的熱淚”；“在恥辱里生活的人民，佝僂的人民”，“受難的形象凝固在路旁”，“許多孩子期待著饑餓，而又在饑餓里忍耐”；在路旁仍是一樣的“不可知的恐懼”。面對此情此景，詩人的心在流血，在為祖國的貧窮、落后、凄涼、蕭條而痛心，為祖國人民的苦難生活而悲傷，并“踟躕著為了多年恥辱的歷史”而憂慮。但是，詩人沒有因此而沉淪，也不希望人民因此而沉淪，他讓讀者從詩中看到了希望，他帶著鼓勵和期盼再三詠嘆：“一個民族已經起來。”在這帶血的呼喊里，昭示了中華民族振興的力量。這才是“贊美”的根源之所在。

　　2、詩題為《贊美》，作者究竟要贊美什么？

　　明確：全詩盡管流露了低沉悲愴的情調，但貫穿全詩的是一種強烈的愛。作者從恥辱里生活的人民從佝僂的人民的身上，看到了時代的閃光，民族的轉機。詩人把希望寄托在舍家保國、義無反顧的農夫身上，他是單個人，又是一群人的代表，甚至象征著我們整個中華民族，全詩表達了作者對“一個民族已經起來”的堅定信念。是對民族生存力的謳歌和贊美。

　　3、閱讀詩歌第二節，完成下列問題：

　　（1）“一個農夫”有何象征意義？

　　[明確]：既是單個人，又是一群人的代表，甚至象征我們整個中華民族。

　　（2）從“他永遠無言地跟在犁后旋轉”到下面的“他只放下了古代的鋤頭”，表現了“他”怎樣的變化？一個“只”字在句中起什么作用？

　　[明確]：表現了“他”的覺醒。“只”表現了“他”還只限于“關注”的階段。

　　（3）“他看著自己融進死亡里”這一句話表達了怎樣的意念？

　　[明確]：“他”是一個正在覺醒中的“我”，而“自己”則是一個“麻木無知”的“我”

　　而這個“麻木無知”的“我”正在走向“死亡”。

　　（4）“而他是不能夠流淚的”這表現了“他”怎樣的心態？

　　[明確]：因為“他”必須是強大的，“他”承擔著實現“希望”的責任。

　　4、詩中每一節都以“一個民族已經起來”作結，有怎樣的意味？

　　[明確]：從修辭的角度來說，這是一種反復。盡管詩人為祖國人民的苦難生活而而悲傷，但詩人沒有因此而沉淪，也不希望人民因此而沉淪，他用“一個民族已經起來”反復作結，就是讓讀者從詩中看到希望，在這帶血的呼喊里，昭示了中華民族振興的力量，表達了對時代的閃光、民族的轉機的堅定信念，是對民族生存力的謳歌和贊美。

　　六、布置作業 ：

　　課后練習三。

　　[1]